《摇滚藏獒》的观后感

《摇滚藏獒》的观后感
《摇滚藏獒》其实就是以动漫的形式再现了上个世纪90年代那些曾经为音乐出走、奔波而献上自己青春的一代中国人的故事。

本文是com小编精心收集的《摇滚藏獒》动画电影观后感，仅供参考！《摇滚藏獒》的观后感今天下午，班级组织同学们看电影，电影的名称叫作《摇滚藏獒》，主要讲了在一座雪山上，有一个雪山村，里面住着一群绵羊，还有两只藏獒，这两只藏獒的使命就是守护这些绵羊。

其中一只叫波弟，另一只是波弟的爸爸，可是，有羊就有狼，就像即使是天堂，也会有恶魔降临。

波弟爸爸却有独门绝技“防狼十巴掌”，所以，每次狼群进攻完羊群，回洞的时候，总是双手空空的。

直到有一天，波弟的爸爸感到了力不从心，如果哪天他不在了，谁来保护羊群呢?于是，他决定要训练波弟，可是，波弟迷上了现代摇滚音乐，有一把心爱的吉他，所以常常因为音乐而分心，于是波弟的爸爸决定把所有乐器锁在一间小黑屋里。

而波弟总是隔着那扇门去拨弄他的吉他。

终于，老山羊被他的执着所感动，给了他一张出城的票，就在他出城那天，他不知道背后正有一双邪恶的眼睛盯着他。

波弟进入了摇滚公园，事情并没有他想像的那么一帆风顺，但他没有退缩，他想拜猫王为师，但猫王并不肯收他为
徒，于是他在猫王的别墅下弹着吉他，唱起了他自己创作的歌曲，而这时猫王正好需要一首新歌，为了自己的利益收他为徒，与他共同谱写了一首歌，当那首歌“热爱”创作出来的时候，猫王却占为己有，波弟很失落。

这时，波弟被狼群抓走了，并且狼群从他口中打探到，他们之前一直害怕的藏獒部队其实就是一群绵羊，于是狼群开始进攻雪山村，然而就在绵羊即将变成炖羊肉时，波弟出现了，他弹起吉他，发出属于自己的“摇滚之火”，拯救了全村。

终于，摇滚猫王被他这种精神感动了，真正的收他为徒，进行了同台表演。

我喜欢波弟，因为他遇到困难从不放弃;我喜欢波弟，因为他在追梦路上勇往直前。

所以，我们在生活中或学习中遇到困难时，要不退缩、不放弃，当我们心里有了梦想，就要全力以赴的去实现它，只有顽强拼搏才能收获成功，只有经历了风雨才能看到彩虹。

《摇滚藏獒》的观后感影片讲述了一只小藏獒不愿继承父业呆在羊村看门，而要去大城市追寻音乐梦。

很多人说故事本身就是郑钧真实生活的写照。

而我想，或许每一个接受过中国传统教育的家庭都会面临这样一个困惑：究竟是让孩子走出去，还是把他们留在身边?
大多数保守的父母都会在小孩成年前动用身边所有的资源，力求给他们找一份像样的工作，如果没有像样，至少也应该是稳定的。

即使达不到稳定，最起码也应该得离家近。

他们的想法很简单，让小孩在自己眼睛能看见的地方，那就
是安全的。

我想起很早前看过一篇王琛的特写《最后的文学青年》，里面讲到作家阿乙年轻时在家乡当警察，他发誓要离开这里，去城市，去省会，去沿海，去直辖市，去首都，最后去纽约。

后来他在家人的反对声中毅然决然地钻进火车，离开了家乡。

他去省会，去直辖市，最后定居在北京。

在一次偶然的机会上，他也实现了去纽约的梦想。

和阿乙走出去不同的是，他身边的同事因为早已成家而没有出走的勇气，虽然同样笔耕不辍，但最终也只能是抑郁地死在鼻咽癌下。

影片中的小波弟就像是年轻时候的阿乙，当他手拿收音机大声喊出“我决定，要成为一名音乐家”时，他的父亲立马说：你成不了音乐家，波弟!
小波弟同样没有因为身边的阻挠而就此停止追梦的脚步，他带着满腔热血，不顾一切地走出了羊村。

但谁都知道追梦的道路从来都不是一帆风顺的，他来到大城市，一面被狼群围堵，一面又惨遭摇滚天王安格士的拒绝。

这其中虽有灰心和丧气，但波弟一直以积极的态度面对周遭带给他的一切不美好。

《摇滚藏獒》的观后感早就听说《摇滚藏獒》是第一部和好莱坞合作的中国动漫电影，心里一直痒痒的，运气就是那么好，晚报社组织了这部电影的观影活动，于是在7月16日，我们50名小记者就跟随狮子王老师一起到位于
西大桥的星辉影院观看了《摇滚藏獒》。

影片讲的是一只雪山深处的小藏獒波弟原本应该接替父亲去当羊村卫士，无意中从一只捡来的收音机里听到了猫王安歌士的摇滚，因此对摇滚产生了热爱，他不顾父亲的阻拦要走出雪山去城里追寻梦想。

波弟经历艰辛才找到摇滚公园，历尽磨难才得以实现梦想，还帮丧失创作灵感的安歌士写了曲子，还在爸爸的鼓励下燃起自己的火打败了狼群，拯救了村民。

藏獒波弟的故事看很简单，但我看了却觉得很有启发：人不但要有梦想，还要勇于尝试，尝试的话即使失败了也能积累经验，如果只是想而不作尝试，那这个梦想就失去了意义也就是空想了。

就像电影里老山羊说的：天堂不在远方，而在追寻梦想的路上!《摇滚藏獒》的观后感《摇滚藏獒》对我来说有点“雪中送炭”的感觉，虽然现在北京好像三伏天一样的闷热。

本来上周末怀着极大的热情想去看电影，但看了所有现在热映的电影简介后，没一部激起我想看的欲望，要么仍旧还是国内那种一看就是忽悠人的大片，要么就是好莱坞连拍到2、或者3的续集再续集。

就在这时，最新一期《晓松奇谈》看到末尾，出现《摇滚藏獒》的主题曲MV《热爱》：悠长而嘹亮的乐声旋律中，中国最早的摇滚大将郑钧的声音穿透屏幕进入到人心，加上
动画片中一名无名小卒追逐音乐梦想的励志故事颇有《疯狂动物城》的感觉，这些元素都让我眼前一亮，立马朋友圈推荐了歌曲、立马周日赶紧去看了这部中美合作的电影。

不负我的期待。

看得我收获满满热情和感动。

藏獒波弟(Bodi)生长于喜马拉雅山深处一个与世隔绝的世外桃源，本该按家族传统担当村庄卫士，和父亲一起保护村庄免受饿狼的侵扰，但他却苦于对降狼十八掌毫不感兴趣，反而偶然中得到一个从空中降落的广播，其中的摇滚乐让他一听沉迷其中。

因为儿子对于音乐的热爱，父亲的想法勉强改变，递给儿子一张巴士票。

于是，波弟走出家乡来到城市来到摇滚公园，想组建乐队，却被人嘲笑，刺激他去寻找性格怪异的摇滚教父安歌士为师。

没想到，他初生牛犊不怕虎一般，真的去找安歌士，被嘲笑、虐待和利用，但他的音乐和质朴却让早已要江郎才尽一般的安歌士心生忏悔。

这时，波弟的家庭却遭遇狼群的攻击，于是他在安歌士和朋友的帮助下回到老乡，用他独特的“火”——音乐把狼群赶出去，保护了自己家乡。

其实，这个电影起源于郑钧的一个半自传的同名漫画，被国际电影公司看中，于是他辛苦了六年，最终拍成了这第
一部全球发行的中国动漫电影，郑钧在创作时就把它定位成一个既能让中国人喜爱，又能征服好莱坞的故事。

当然，画面很精美。

但比起画面，我更感动的是故事。

因为这个故事是真实的一个故事，他其实是郑钧和他那个时代一代中国音乐人的故事。

《摇滚藏獒》其实就是以动漫的形式再现了上个世纪90年代那些曾经为音乐出走、奔波而献上自己青春的一代中国人的故事。

那个时代，涌现出朴树、许巍、郑钧等等很多优秀的音乐人，还有唐朝、黑豹等优秀的摇滚乐团，他们从自己的家乡出来，怀抱着音乐梦想来到北京。

因此，影片中有那个时代大量的因素，比如“斗琴”、组建乐团等等，甚至里面还保留了“磁带”那个时代特别的记忆。

可惜的是，后来因着互联网的侵入和没有完善的版权保护，刚刚成长起来的中国音乐圈由此跌入低谷差不多将近20多年的时间，这20里面许多优秀的音乐人不得不流浪或者转行。

《摇滚藏獒》一方面看是那个时代音乐人对曾经的梦想和热情时代的致敬和回忆，因此里面出现比如朴树的《那些花儿》等很多经典的老歌;一方面，又是见证了中国原创音乐人在世俗浪潮的艰难中对于梦想的持守。

伴随着现在电影版权的保护、音乐版权的保护陆续开
始，中国大陆的原创音乐又开始复苏。

这部电影也是一个对此的见证吧。

今天，我们国人不再缺钱了，但是梦想、原创这些我们却十分匮乏。

即使庞大的金钱激发的电影票房和市场也如火如荼，但真正谈人生和梦想的原创优秀作品却少之又少。

钱，当然对于复兴文化很重要，可文化不是仅仅靠钱堆起来的，它最根本靠的是心灵的丰富，如此才有更多感动人心的原创作品出来。

盼望着，新的时代中新一批的本土原创好的音乐人、电影人涌现出来，丰富我们的文化。

另外一个惋惜是：这么好的电影，排片率竟然这么低，我去的那家影院一天只有2场这个电影，每个场也就差不多50人的位置。

比起其他现在当下大热的其他国外大片，真的是可怜!
这样好的电影不该如此。

两天前看到新闻《郑钧怒斥摇滚藏獒排片低称绝不向影院下跪》，影院不是跟着电影好坏和观众喜好排电影，背后还有很多利益和博弈，导致电影人不得不屈尊，又让我不禁想起不久前爆出的佳片《百鸟朝凤》的导演吴天明去世前向影院下跪换来更多排片率的事情。

这是当前中国电影圈的悲哀。

中国电影需要尽快从这样的怪圈里面走出来，让真正的
好电影更容易地走向观众，让商业原则更好的促进艺术，而非把艺术当做随意揉搓、利益交换的工具。