清华大学美术学院-艺术学考研-中国美术史-《图画见闻志》《益州名画录》《苏轼的绘画理论》

为上品。
苏轼绘画作品仅流传《木石图》，在艺术形象上更重视主观意趣的表现。
一种超脱世俗、富有诗味的情怀思绪，强调艺术形象的内心依据，而相对地认为仅凭借技巧修养还不
能够成为艺术的最高境界。
苏轼十分推崇王维的艺术。他赞誉王维“诗中有画，画中有诗”，在历史上较早地提出“士人画
”的概念，并把它与“画工”对立起来。
由此，苏轼评画又有“常形”“常理”之理论，以描绘山石竹木云水而表达“厌于人意”于书法，亦能画枯木竹石。苏轼思想以儒家为主导，参杂佛道，在文艺思
想上表现出多重复杂性。他的绘画理论通过著述诗文题跋有大量阐述，在美术史上有较大影响。
苏轼论画，反对绘画仅停留在追求形似的水平，重视构成艺术形象的主观方面，并在绘画中表现
叙论中以16篇短文，论述古今回话发展及绘画的艺术准则技巧流派等问题的见解。叙论部分先列
出南北朝至宋初各家30篇画学论著，论述绘画“指鉴贤愚发明治乱”的规鉴作用，并列举由古及近名
家作品名目。在论艺术问题中，强调绘画和画家人品、天赋及学养有关，所以气韵“必在生知，固不
可以巧密得，复不可以岁月到”；但谈及绘画技巧时则强调画家的知识修养和生活源泉，在绘制人物
时要对不同人物形象要区分贵贱气貌，山水和花鸟畜兽时要按照客观情况真实情况，反映出宋代绘画
对深入观察精确表现的要求。书中对宋代皇室绘画收藏，李成范宽的山水画，徐熙黄筌的花鸟画都有
论述或记叙。
纪艺部分集唐末五代至北宋的画家小传，分上中下三部；故事拾遗、近事部分分别采集和记载了
唐末五代的绘画轶事和北宋时期的绘画活动，为考察唐末至北宋前期绘画情况提供了丰富的资料。
《图画见闻志》
《图画见闻志》记录了唐末至北宋前期画家的传记和发展资料，是继唐张彦远《历代名画记》后
的又一部重要画史著作。作者郭若虚，北宋书画理论家、收藏鉴赏家。《图画见闻志》是郭若虚在继
承、延续《历代名画记》后编成。
《图画见闻志》全书共六卷，可分为叙论、纪艺及故事拾遗、近事三部分。
并对其各自的特点，用精简的文字加以说明，以作为评定画家艺术成就高下的标准，集中反映了他的
艺术见解，而他认为其中“逸格”最难。对于画家传记中记载的主要内容，有籍贯、官职升迁、师承
关系、作品名目及作品绘制的地方位置等情况。黄休复依靠寻访壁画遗迹来积累编写史籍的资料。因
此，书中对这一时期寺院壁画的名目、内容、年代、配列、构图、绘画特点等方面的记载，都是本人
《益州名画录》
《益州名画录》又名《成都名画记》，中国北宋绘画史著作，黄休复编著。是一部记录唐五代至
宋初以西蜀壁画创作为主要内容的地区性画史。
书中以列传体形式记载了58位画家的小传及壁画作品，按“逸、神、妙、能”四格编排，共分上
中下三卷。
作者在记述画家和作品时，很少进行艺术分析，而在篇首《目录》中，首先揭出“四格”之目，
亲身采访所得，较为翔实可靠。由于这些壁画的作者，大都是西蜀画院的画家，书中介绍这些画家时
，也涉及到画院的有关制度、升迁招录、社会地位、职位待遇、师承关系、绘画创作、艺术流派等，
为研究五代西蜀地区及画院的绘画活动及其对宋初画院的影响提
供了重要的文献资料。
《益州名画录》开创了地区性绘画史籍体例，在此书的影响下，后世不断出现地区性绘画史著作。