童庆炳《文学理论教程》(第5版)章节题库-第3章 文学作为活动【圣才出品】

第3章　文学作为活动

一、填空题

1．弗洛伊德认为文学艺术实质上是性本能的“______”。[南开大学2011年研]

【答案】升华

【解析】弗洛伊德认为，文艺本质上是被压抑的性本能冲动的一种“升华”。在他看来，“艺术的产生并不是为了艺术，它们的主要目的是在于发泄那些在今日大部分已被压抑了的冲动。”文学艺术的起源和本质在于力比多的升华。

2．人是文学活动的______和______。

【答案】出发点；归宿点

【解析】文学活动是在人的生活活动中居于重要地位的审美精神活动，是人所从事的文学创作、阅读、批评等活动的总称，是人的本质力量的对象化。文学作品是人写的，是直接或间接地写人的，并且是为了人的需要而写的，因此，人是文学活动的出发点和归宿点。

二、名词解释

1．文学四要素[中国传媒大学2012年研]

答：文学四要素是美国学者艾布拉姆斯在他的《镜与灯——浪漫主义文论及批评传统》一书中提出的文学活动的四种要素。他认为文学是一种活动，由四个相关的要素构成，即世界、作者、作品和读者，四者共同构成文学活动。一切文学作品都有源泉，这就是生活，即“世界”；生活要经过“艺术家”的加工改造，这样才能创造出具有意义的文本，即“作

品”；作品如果束之高阁，不跟读者即“欣赏者”见面，也还不能构成完整的文学活动。这四个要素在文学活动中形成相互渗透、相互依存和相互作用的整体关系。

2．文学性[武汉大学2010年研；四川大学2011年研]

答：文学性是俄国形式主义批评家、结构主义语言学家罗曼·雅各布森在20世纪20年代提出的术语，意指文学的本质特征。文学性是指文学之所以成为文学的性质，如押韵、对偶等。文学性存在于话语从表达、叙述、描写、意象、象征、结构、功能以及审美处理等方面的普遍升华之中，存在于形象思维之中。形象思维和文学幻想、多义性和暧昧性是文学性最基本的特征。文学性的定义与语言环境以及文化背景有着密切的联系。在“文学性”的定义中，接受者的角色是主动的，而非被动的。文学性的概念一直是开放的，宏观的，而非一成不变的。

3．欲望升华说[南京大学2011年研]

答：欲望升华说是弗洛伊德关于艺术本质和审美本质的学说，该学说以精神分析学作为哲学基础。在弗洛伊德看来，尽管艺术活动是受本能欲望驱使的非理性的直觉活动，但艺术家能够在理智的控制下构建一个象征体系，使本能欲望及其引起的种种冲突以社会公认的形式表现出来，正是艺术使被压抑的本能欲望在想象中得到能量释放和升华，因而艺术品给人以美感。简言之，弗洛伊德认为，艺术和美根源于人的本能欲望，艺术美的本质在于对本能欲望的升华。

三、简答题

1．如何理解文学活动及其意义？[中国传媒大学2010年研]

文学活动是人的一种精神活动，是人所从事的文学创作、接受、研究等活动的总称。它本身是一个包含诸多方面的复杂系统，同时又是作为人的整个社会活动的一个子系统而呈现出来的。文学作品是人写的，是直接或间接地写人的。并且是为了人的需要而写的，人是文学活动的出发点和归宿点。根据美国当代文论家艾布拉姆斯的观点，文学活动由四个要素构成：世界、作者、作品和读者。文学活动作为一种审美精神活动，在人的生活活动中处于重要地位，并且具有意识形态特征。

（2）文学活动的意义

文学活动基本上属于精神活动的范畴。它作为一种审美精神活动在人的生活活动中处于重要地位，并且具有意识形态特征和一定的美学意义。人类文学活动的美学意义，其实讲的是人与对象的关系，这种人与对象的关系应用与文学创作，是一种诗意情感的关系。它能引起人的自觉能动的、含目的性的文学创造，让人的本质力量充分地得到体现。

换言之，人的生活活动，无论是物质的生产活动还是精神创作活动，都是人意志的表现，从精神创作活动方面来看，文学活动也是一种展现的方式，并因此而呈现一定的美学意义，具体表现在：

①人与自然的关系是一种自由的关系；

②人与自然的关系是一种诗意情感的关系；

③人可以通过“自然的人化”使得自然成为具有人的本质力量的对象；

④通过文学创作和欣赏，人的本质力量可以让“人化的自然”尽情展现出来。

总之，文学活动本身是一个包含诸多方面的复杂系统，同时又是作为人的整个社会活动的一个子系统而呈现出来的。文学作为一种活动，是人类社会所特有的现象。与人类的其他活动相比，既有共性，又有特性，文学作品是人写的，是直接或间接地写人的，并且

2．简述艺术起源“游戏说”的主要观点。[北京师范大学2010年研]

答：“游戏说”是关于文学艺术起源的具有代表性的学说之一。德国哲学家康德首先提出，他在《判断力批判》中指出，诗是“想象力的自由游戏”，音乐和颜色艺术是“感觉游戏的艺术”。艺术的精髓就是在于与“游戏”相通的“自由”特征。后来，席勒和斯宾塞进一步补充和发挥了康德的理论。“游戏说”的主要观点有：

（1）艺术本质特征就是无目的的合目的性

最早从理论上系统阐述游戏说的是德国哲学家康德。康德认为，艺术是“自由的游戏”，其本质特征就是无目的的合目的性或自由的合目的性，换言之，艺术作为自由的游戏，就是合目的性和无目的性、有意图性和无意图性、艺术和自然的统一。

（2）“过剩精力”是文艺与游戏产生的共同生理基础

席勒在康德的基础上加以发挥，他认为人的艺术活动是一种以审美外观为对象的游戏冲动。“过剩精力”是文艺与游戏产生的共同生理基础。所谓游戏，其实也就是一种审美活动。在席勒看来，人之所以会产生游戏的冲动，是因为生命力的盈余。审美的游戏，是对动物性游戏的提升，它根本上是一种想象力的游戏。游戏冲动作为调和感性冲动和理性冲动的中介，创造了最广义的美。

（3）自由是审美与游戏的根本特征

游戏可以调和人身上自然与理性的矛盾，使人处于自由状态，从而达到人性的完满实现。席勒认为，游戏的根本特征在于自由。而人只有在审美活动中才是自由的。基于以上观点，他认为审美与游戏是相通的。这也正是在审美摆脱任何外在目的，而以自身为目的，心灵各种内力达到和谐因而是自由的这个意义上使用游戏这一概念的原因。

（4）艺术活动是“内模仿”的心理活动，它在本质上与游戏相通

谷鲁斯也标举游戏说，但认为过剩精力说难以解释人在游戏类型上的选择性和殚思竭虑、废寝忘食的专注。他还认为，游戏有隐含的实用目的。谷鲁斯借鉴了文艺史上古老的模仿说，认为艺术活动可以归结为“内模仿”的心理活动，它在本质上与游戏相通。该学说认为，艺术活动是无功利无目的自由的游戏活动，是人与生俱来的本能，艺术就起源于人的游戏本能或冲动。当然这种“内模仿”区别于动物的模仿，而具有人的本能的特点。

游戏说试图从心理学、生物学和生理学的角度揭示艺术发生的奥秘，无疑是十分必要的，它将精神上的“自由”看作是艺术创造的核心，对于人们艺术的本质和艺术创造的基本动因，有着十分积极的作用。但是，游戏说忽略了更为重要的社会原因，把艺术活动仅仅归结为“本能冲动”或者“天性”，并且不能解释这种“本能冲动”或“天性”来自何处，这样就难以从根本上揭示艺术起源的真正原因。另外，“游戏说”过分强调艺术与劳动的对立，艺术与功利的对立，也有一定的片面性。游戏发生说的贡献在于突出了艺术的无功利性，但是把艺术的起源归于游戏又过于简单化。

四、论述题

谈谈你对结构主义批评理论的认识。

答：（1）结构主义批评理论的定义

结构主义批评理论是运用结构主义分析研究文学艺术和进行文艺批评的一种文艺理论。结构主义是20世纪40年代到60年代现代西方流行的一种哲学思潮，它的方法论广泛地渗透到科学文化的许多领域，形成了一些颇具特色的具体方法。

（2）结构主义批评的基本特征

结构主义批评的基本特征是摒弃主体、标举关系，形式就是价值；无信息的规则。为

了寻找文本的共同结构和规律“无信息的规则”，结构主义文学批评倡导共时研究，把文学作品作为超越历史的共时现象，使那些变动不居的东西暂时稳定下来，从而对其中的各种因素和关系加以仔细辨认，把它们作为同时存在并构成有机整体的结构加以探讨。

在确立“无信息的规则”时，结构主义崇尚分类法，它试图通过分类来揭示文学作品中隐蔽的秩序。结构主义文学批评正是通过分类走向抽象，走向符号的。这种“无信息的规则”并不仅仅满足于说明现存的文学作品，它还力图对未来的文学作品做出预测和规划。结构主义文学批评并不是对文学现象的经验归纳，而是一种演绎性的理论建构，其批评方法是结构主义文艺理论的运用。

（3）结构主义文艺观

①文艺作品内容是生活中某种固定不变的东西，具体作品是对整体的有意或无意的复制与模仿。文学作品的形式是文学艺术家那个具有“先天构造能力”的心灵或者大脑的产物。

②文艺作品具有内在结构和层次，没有结构就不称其为文学作品。

③文艺作品离不开语言，而语言就是符号。文艺作品就是一种符号的排列组合。文学艺术家把不同的符号系列当作手段，表现深埋在心灵中的信息。

④文艺作品的价值在于它的内部结构和蕴含的信息。信息的质量越高，内涵的意义越多，文艺作品的价值和意义就越大。结构主义认为，文艺研究和批评的任务是对文艺作品的结构及其形成过程进行的分析，在进行结构分析时，引进了语言学概念和方法。

例如：使用语言学方法中的“语句句法模型”来分析一部文学作品的结构，把作品内部的各种构成关系在一部文学作品中所起的作用，对应于语句中的名词、动词和形容词；运用语言模型，建构起由文学作品的规范和规则组合成的深层系统；根据话语手段的组合变化，提出叙事的多种类型等。