西方音乐史-第一编古希腊古罗马第二编中世纪
西方音乐史-第一编古希腊古罗马第二编中世纪
西方音乐史-第一编古希腊古罗马第二编中世纪
第 一 ——五 编 :
第一编、 古希腊与古罗马音乐（约公元前12世纪——公元5世纪） 第二编、 中世纪音乐（约公元450——1450年） 第三编、 文艺复兴时期的音乐（约公元1450——1600年） 第四编、 巴罗克时期的音乐（约公元1600——1750年） 第五编、 古典主义时期的音乐（约公元1750——1820年）
欧里庇德斯（Euripides 前485-406）
写过92部剧本，现存的有《美狄亚》、《特洛亚妇女》 等18部。他的创作时期在公元5世纪末，正是伯罗奔尼撒 战争和城邦危机的开始时期。希腊人在城邦全盛时期对于 现实世界的信念，在他的作品里得到了怀疑和否定。这种 怀疑和否定表现为作家思想上的进步和大胆，使他能够提 出诸如妇女地位问题和一切人天生平等的思想。另一方面， 他的剧作也较前人更为写实，特别在心理刻划和戏剧冲突 的展开上，达到了希腊古典戏剧的顶峰。
➢ 《伊利亚特》主要描写了战争最后几十天的情景。主要人物有：主帅阿加门农、 克律塞斯、阿波罗、阿基琉斯、宙斯、赫克托尔、帕特罗克洛斯、阿摩斯等。
➢ 《奥德赛》描写的是奥德赛在特洛伊战争结束后返乡历险的故事，在史诗中真 实地反映了当时的音乐生活，其中写到：“求婚者吃饱喝足，兴趣就转向另一方面， 他们想听音乐和歌曲，那些娱乐是晚会的冠冕。”又如“我们也一向喜爱酒宴、竖 琴、舞蹈以及各种衣饰，还有爱情。”
埃 斯 库 罗 斯
斯 索 福 克 勒
斯 欧 里 庇 得
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❖ 希腊的古典雕刻走完美表现人体的现实主义道 路。雕刻家们已娴熟地掌握了人体结构的艺术表现 技巧，创造了许多卓越的雕像和浮雕。、
❖ 除此之外，还比较侧重刻划个人心理状况和体 现女性美。
西方音乐史第一章 古希腊和古罗马时期 课件
悲剧
公元前6世纪末，古希腊悲剧是集戏剧、音乐、舞蹈、诗歌于一身的综合性 艺术，包含了戏剧表演与合唱-抒情两大部分。演出时，演员要头戴假面具，脚 穿厚底靴，而合唱队员则要装扮成陪伴酒神漫游世界的“羊神”的模样，整场演 出附有奥洛斯管或基萨拉琴的伴奏，在可容纳数万人的露天剧院中进行。古希腊 的悲剧大多取材于神话传说，如著名的悲剧作家埃斯库罗斯（Aeschuos）的 《普罗米修斯》、索福克勒斯（Sophokles）的《俄狄浦斯王》及欧里庇德斯 （Euripkdes）的《美狄亚》等
政治制度
古希腊是一个城邦林立的地区，因此许多不同的政治制度都有在此地区 获得实践和发展，有些古希腊城邦如斯巴达一样奉行君主制，将统治权集中 在国王手中；有些城邦则如雅典一样实行民主政治；还有一些城邦则是由贵 族统治或由少数人控制的议会进行统治。虽然古希腊所处地域狭小，但其政 治制度在广泛的时间上获得了丰富多彩的发展。仅就政体来分古希腊就经历 了贵族制、民主制、寡头制和僭主制的演变。尤其突出的是古希腊的民主政 治制度是古代人类对直接民主制度最早的尝试之一，对后世产生了深远影响。 希腊化时代政治思想被专制政体所取代，君主通常以神权或半神权作为 号召。亚历山大大帝在埃及以上帝之子的身分统治，在希腊被美化为神来崇 拜。他身故之后，希腊化各国皆是仿效他的做法。这种情况以塞流卡斯王国 和托勒密王朝更为明显，塞流卡斯王朝君主安条克四世统治叙利亚用“上帝 显现”的衔号；托勒密王朝君主在签署诏命时用“上帝”的名义，惟独马其 顿的情况不像前述两者如此明显。
经济
古希腊时代经济相当发达，工商业虽然规模不大，不过仍有一定程度的发展。 除了斯巴达采取管制经济的体制外，其他各城邦大都宽松且自由。不过各城邦都 有贫富悬殊的情况。 希腊化时代各国，尤其是埃及与西亚对于工商业和对外贸易采取严格的控制。 托勒密王朝在埃及几乎每一乡村都设置政府经营的工厂或商店，用来充实财政， 对于私营工商业也是严格管理；西亚的政府也有相似的手段，只不过规模较小。 但是，贫富悬殊的情况，以及工资下降和物价上升的情形相当普遍，这些现象让 人民的生活相当辛苦。另外，大都市的兴起亦为希腊化世界的特色。叙利亚的安 提亚克在百年之内人口成长四倍，底格里斯河上的塞流西亚从渺无人烟之地成长 为数十万人口之多，埃及的亚历山大城为当时最大城市，大约有一百万人口。
西方音乐史(一)之古希腊古罗马音乐
西方音乐史(一)之古希腊古罗马音乐西方音乐史(一)之古希腊古罗马音乐介绍：古希腊和古罗马是西方音乐发展的重要时期，对后世的音乐产生了深远影响。
本文将详细介绍古希腊和古罗马时期的音乐发展及其特点。
第一章：古希腊音乐1.1 古希腊音乐的起源- 古希腊音乐的起源可以追溯到公元前7世纪左右，主要来源于神话和宗教仪式。
- 古希腊音乐的发展受到古希腊哲学家的影响，如毕达哥拉斯提出的音乐宇宙观。
1.2 古希腊音乐的体系- 古希腊音乐采用七音阶体系，基于音高的不同组合形成不同的曲调。
- 古希腊音乐分为两大类别：直音乐（纯音乐）和与文字相结合的歌曲。
1.3 古希腊音乐的演奏形式- 古希腊音乐演奏形式多样，包括独奏、合奏和合唱等。
- 古希腊音乐演奏使用多种乐器，如古典吉他、竖琴、鼓等。
1.4 古希腊音乐的社会功能- 古希腊音乐在古希腊社会中具有重要的社会功能，用于宗教仪式、庆典活动和社交娱乐等。
第二章：古罗马音乐2.1 古罗马音乐的发展- 古罗马音乐受到古希腊音乐的影响，并发展出独特的音乐风格。
- 古罗马音乐的发展与罗马帝国的政治、军事和文化繁荣有密切关系。
2.2 古罗马音乐的表演形式- 古罗马音乐的表演形式多样，包括戏剧音乐、演唱会和舞蹈等。
- 古罗马音乐表演多以娱乐为目的，常常伴随着视觉效果和舞蹈演出。
2.3 古罗马音乐的乐器- 古罗马音乐使用各种乐器，包括铜管乐器、弦乐器和打击乐器等。
- 古罗马音乐中的乐器演奏技巧和器乐曲目发展独具特色。
2.4 古罗马音乐的影响- 古罗马音乐对后世音乐产生了广泛的影响，尤其是在宗教音乐和戏剧音乐方面。
附件：本文附有古希腊和古罗马音乐的乐谱示例和相关图片，以供参考。
法律名词及注释：- 版权法：用于保护音乐作品的独立权益，禁止未经授权的复制和传播。
- 演出许可法：规定了音乐演出的许可和管理细则，保护音乐家和演出者的权益。
- 音乐著作权法：规定了音乐作品的创作和著作权的归属，保护音乐创作者的权益。
西音史总结
第一章古希腊古罗马音乐古希腊音乐特征：音乐以单声部声乐曲为主，采用字母记谱法；古希腊音乐具有综合的性质，同宗教祭祀仪式、诗歌、舞蹈密切相关；希腊人重视音乐特质的理论，他们认为一定的系列音的组合可以引起人的一定的情感共鸣。
第二章中世纪音乐格里高利圣咏的特点：又叫《素歌》，内容选自《圣经》，用拉丁文演唱，为单声部歌调，它吸收古代东方、古希腊音调和民间歌曲旋律的特点，用8种教会调式，用纽姆谱记录，没有小节线和拍子记号。
第三章文艺复兴时期音乐1论述文艺复兴时期新艺术的发展状况：音乐创作趋向自由和灵活，不限于宫廷仪式和宫廷生活范围，世俗内容日益增多，有一些作曲家表现出个人的创作风格；音乐内容世俗化，导致作曲技巧不断丰富和发展，出现多种多样的曲式题材。
马肖是14世纪法国新艺术的代表人物，他写了许多世俗音乐，继承了法国游吟歌手的传统主张---用灵感进行创作。
也写了许多经文歌和宗教音乐。
14到16世纪“新艺术”在意大利北部和中部城市迅速发展。
牧歌是此时发展的世俗复调音乐形式，内容多些爱情。
除牧歌外世俗的复调音乐体裁还有猎歌、巴拉塔。
2试论马丁路德的宗教音乐改革16世纪，因罗马教廷在德国扩展政治和经济势力，他们巧取豪夺大量的财富，使得德国社会各阶层对现状不满。
神学教授马丁路德提出95条论纲掀起了宗教改革运动，提出音乐应该具有“仅次于神学的地位和最高荣誉”。
主张用德语唱圣经。
众赞歌是路德教创办的一种圣咏，是由信徒群众共同歌唱的赞美诗，用德语演唱，配置四部和声与复调，旋律优美，深受观众喜欢。
如他的作品《我们的主是坚固的堡垒》。
第四章清唱剧：清唱剧在17世纪，是宗教题材的音乐剧，《灵与肉的描写》为第一步清唱剧，后来作曲家卡里西米采用歌剧的形式和手法，大量运用合唱，与歌剧的区别就是清唱剧多用于音乐会演出，没有布景和服装，没有芭蕾舞，没有表演动作，纯粹只有一个讲述者来讲述情节。
第五章维也纳古典乐派及艺术成就：代表是海顿莫扎特贝多芬。
西音史1
第一章古希腊、古罗马的音乐1、古希腊文明史起源于爱琴海2、荷马时期——荷马史诗《伊利亚特》《奥德修》第一节古希腊的音乐生活一、古希腊的音乐器：里拉（lyre）拨弦乐器阿弗洛斯（aulos）双簧管的吹管乐器基萨拉——波弦乐器（高级里拉）绪任克斯——又名潘管二、主要音乐体裁1、史诗（规模庞大）2、诵歌3、抒情诗歌4、古希腊悲剧5、竞技比赛中的音乐第二节古希腊的音乐理论一、音程、音阶理论1、音阶组合由四音列构成2、律制：五度相生律公元前6世纪毕达哥拉斯发明与中国的三分损益法相同3、记谱法：字母谱4、织体：单声部5、诗、舞、乐三位一体（诗的地位在音乐之上）二、音乐的观念1、音乐社会功能学说代表人物：柏拉图、亚里士多德2、和谐说：毕达哥拉斯3、音乐教育：非职业化、非系统化、非技能化主要目的：培养人的基本素质第三节古罗马音乐一、古罗马的音乐生活1、善于征战、崇尚武力、把音乐作为享受2、音乐倾向于实用化、典礼化3、职业化倾向加强二、主要的音乐形式军乐、笑剧、哑剧；第二章中世纪的音乐（Music of middle Ages）一、格里高利圣咏（格里高利素歌）公元六世纪由罗马教皇格里高利一世编写而成音乐特点：1、单声部音乐的萌芽2、男声演唱3、歌词取自《圣经》或诗篇（拉丁文）4、无乐器伴奏5、音调平稳庄重6、采用八个教会调式7、通常在一个八度之内8、演唱方式：独唱、齐唱、交替轮唱、应答轮唱仪式功能：礼拜功能(弥撒、日课)教会调式（ Mode Church）：多利亚、副多利亚弗里吉亚、副弗里吉亚利第亚、副利第亚混合利第亚、副混合利第亚公元十六世纪后引入两队共4个调式：爱奥利亚、副爱奥利亚伊奥尼亚、副伊奥尼亚（大小调的前身）二、唱名法：六声音阶唱名法、11世纪上半叶意大利宗教音乐家圭多.阿雷佐提提出的，16世纪七声音阶唱名法建立七个六声音阶：音域从大字调G——小字组e2三、记谱法：纽母谱(公元八世纪诞生)公元十世纪，一线普公元十世纪中晚期二线普公元十一世纪，四线谱（圭多.阿雷佐）公元十三世纪，德国弗朗科，有量记谱法公元十四世纪，五线谱四、多声部音乐的兴起分为主调、复调音乐（1）奥尔加农声部：以格里高利圣咏为固定调在它的下方加上平行五度或平行四度的声部也成平行奥尔加农——多声部音乐的萌芽。
《西方音乐史》期末复习资料
《西方音乐史》期末复习资料第一章古希腊古罗马时期1.古希腊的代表乐器？代表日神的里拉琴，代表酒神的阿夫洛斯管。
2.古希腊时期集戏剧、诗歌、音乐与舞蹈于一体的综合艺术形式？悲剧。
3.古希腊的代表音乐作品？《赛基洛斯墓志铭》4.古希腊三大悲剧作家？欧里庇得斯、埃斯库罗斯、索福克勒斯。
5.古希腊的音乐理论家？亚里士多德、苏格拉底、柏拉图等。
1.古罗马的代表乐器？水压管风琴2.古罗马时期最具代表性的音乐类别？军乐3.简述古希腊音乐？音乐是单声部的。
人声曲调与伴奏乐器曲调一致；诗歌、音乐、舞蹈三位一体的基本形态。
以诗歌为主题，音乐使得诗歌的节奏和韵律得到强化；在记谱方式上，在歌词上方用字母和类字母的符号做记号。
4.简述古罗马音乐特点？音乐用于壮大声势。
主要表现在实用性和享乐性两方面。
第二章中世纪的音乐（一）中世纪的教会音乐1.中世纪的时间？公元5世纪后期到公元15世纪中期2.中世纪教会音乐的核心形式是？格里高利圣咏3.《素歌》的演唱形式、特点？素歌又叫《格里高利圣咏》，无伴奏的纯人声单声部音乐形式，男声演唱，尤其男童。
4.《素歌》的横向发展形式（举例即可）附加段、继叙咏、宗教剧5.《素歌》的纵向发展形式（复调音乐发展）奥尔加农、经文歌、克劳苏拉等（二）中世纪的世俗音乐1.世俗音乐代表？法国游吟诗人、德国恋诗歌手、德国名歌手2.世俗音乐的主要内容（来源）？歌颂爱情、道德以及十字军相关的政治。
3.中世纪的主要乐器？竖琴、索尔特里琴、琉特琴、竖笛、横笛、管风琴等。
4.新艺术时期的两位重要的作曲家？马肖、兰迪尼5.中世纪音乐时期常用的复调音乐终止式？兰迪尼终止式。
先进七级音，再进入六级音，然后才回主音。
第三章文艺复兴时期1.文艺复兴的时间？1300—1600年。
2.文艺复兴时期的思想体系？人文主义3.文艺复兴时期的四大乐派？勃艮第乐派、佛兰德乐派、威尼斯乐派、罗马乐派。
4.文艺复兴时期世俗音乐发展的声乐体裁。
意大利牧歌、法国尚松、德国利德5.文艺复兴时期的乐器。
西方音乐史分别七个阶段.
第一章古希腊古罗马音乐西方音乐史分别七个阶段：1古希腊古罗马音乐时期（公元前8世纪-公元4世纪）2中世纪音乐时期（从公元5世纪-14世纪03文艺复兴时期（15世纪-16世纪）4巴洛克时期（17世纪-18世纪中叶）5古典主义时期（18世纪中叶-19世纪初）6浪漫主义时期（19世纪初-20世纪初）7 20世纪音乐（20世纪）史前希腊和古希腊社会的发展：1迈若安及迈锡尼时期（约1650-1100B.C.）2荷马时期又称黑暗时期（约1100-800B.C.）,<伊里亚特>与《奥赛德》有荷马所撰，多利亚自然音阶。
3城邦时期（约800-500B.C.），合唱，抒情诗歌繁荣4古典时期，竞技比赛的音乐，悲剧，喜剧5希腊化时代古希腊三大悲剧作家：埃斯库罗斯-悲剧表演中引入第二个演员索福克勒斯-《俄狄浦斯》欧里皮德斯-《美狄亚》，把妇女做主角古希腊喜剧1新喜剧：不谈政治，话题严肃，表现社会风俗2旧喜剧：政治讽刺剧和社会讽刺剧毕达哥拉斯：和谐学，将音程分为协和与不和协音体系：1四音列2完整音列体系多利亚调试：能使人安静并具有力量;富于男子气，能使人变得坚强和有节制弗里几亚：使人狂放，激发人的热情副弗里几亚：容易使人丧失意志利底亚音乐使人柔和和淫荡混合利底亚音乐使人悲伤古希腊记谱法：1器乐谱 2声乐记谱古希腊是其主要乐器：1里拉 2阿夫洛斯管 3基萨拉琴（里拉琴的变体）古罗马时期概述:古罗马器乐：1图巴：一般用青铜制作，管长1.3米，分段制作，管身直2角号;管身圆古罗马的音乐观：1音乐当做一种享受2音乐的职业化倾向加强，音乐家的地位却下降3富有雄壮的气象罗马人喜欢：1笑剧：综合性的滑稽表演2哑剧：表现神话故事的戏剧舞蹈基督教音乐以单声音乐形态，附属于礼拜仪式，是作传播信仰的重要工具早期基督教音乐1使用许多犹太教音乐的旋律2混合了古希腊，东罗马，拜占庭圣咏的一些因素3各地的教堂都有各自的特色第二章中世纪音乐中世纪：通常音乐史把公元5世纪罗马帝国灭亡至14世纪文艺复兴之前这段长达一千年的历史，被认为是“黑暗时代”圣歌主要有5种：1拜占庭圣咏2安布罗斯3法国圣咏4摩差拉比5赛尔特格里高利圣咏：指罗马教皇格力高利一世之命名的天主教音乐，常称平歌或素歌功能：运用于基督教以活动，分日课和弥撒两大类格里高利圣咏的特征：1歌唱方式：独唱，齐唱，交替唱，应答唱2一般无伴奏，纯人声，以拉丁文，无明显节拍，以肃穆，节制，无世俗情欲为前提3礼拜仪式的咏唱为两类：诵经祈祷和礼拜歌曲1）音节式：一字对以音，音域一般较窄2）圣咏式：在同一高度的音上唱出相当数量的歌词3）音团式或纽姆式：一字对几个音，这是格里高利圣咏常用的方式，旋律比较流动4）花唱式：一字对多个音，少则十几个音，多则五六十个音，常见于欢呼歌中中世纪的教会调式是按圣咏的结束音（d,e,f,g），音域以及吟诵音等主要因素，对旋律进行分类而构成的。
西方音乐史(课本顺序)
第一章古希腊罗马时期的音乐一、古希腊的音乐载体：1，荷马史诗《伊利亚特》《奥德赛》2，悲剧：埃斯库罗斯（悲剧之父）索福克里斯.欧里庇底斯。
3，酒神颂歌。
二、古希腊时期的乐器：里拉、基萨拉、阿夫洛斯管。
三、毕达哥拉斯：古希腊哲学家、数学家、音乐理论奠基人，首次计算出五度相生律，世称“毕律”。
第二章中世纪的音乐一、主要的音乐载体：经文歌、继续圣叹、弥撒曲、奥尔加农、康都克特、第斯康特。
二、格里高利圣咏：公元六世纪末罗马教皇格里高利一世统一了教会礼仪，将所用的教义歌曲，赞美歌曲整理成《唱经歌集》并对调式及用法加以规定，称格里高利圣咏。
音乐特点：1，格里高利圣咏是“单音音乐”2，专用拉丁文3，纯人声演唱，不用伴奏。
三、奥尔加农：在格里高利圣咏的下方加一个平行四度或五度的曲调，是一种简单的复音形式，产生于九世纪。
（包括平行、反向、自由、花唱四种形式）四、奥尔加农低声部也称固定调或者固定旋律，是一个独立的单音部音调。
五、第斯康特：十二世纪平行曲调被加在圣咏的上方，可以斜向，反向进行，形成声部交叉，允许有三六度音程和经过音的进行，称为第斯康特。
六、康都克特：突破了在多声部中必须有一个声部用格里高利圣咏的限制，几个声部完全由作者自己写作，声部间节奏大致相同，是一种分节歌式的歌曲载体。
最早的分节歌就是康都克特。
七、唱名法：由圭多创立，以名为《圣约翰颂》的赞美诗的每一个旋律短句的头一个音符排列起来，构成了一个do到la的六声音阶，圭多就是把它定为旋律音的唱名，并把每一个音与一个特定音阶连接起来唱，构成了最早的唱名法。
八、有量记谱法：是一种可以表明单个音符间时值比例的记谱法，由教士弗朗克在《有量歌曲》一书中叙述。
九、中世纪的乐器：维埃尔琴、琉特琴、吉它、竖笛、管风琴。
十、文艺复兴时期新艺术：借用音乐理论家维特里的一本题为《新艺术》的书而得名。
它代表了以法国为首的欧洲各国新的艺术风格，是复调音乐在新的历史条件下的新发展。
(完整版)西方音乐史年表
《法律篇》
柏拉图认为应该禁止某
些音乐的使用，要使用恰当的音乐来进行美育
亚里士多德
（古希腊哲学家）
《政治学》
亚里士多德认为音乐可以用来娱乐，音乐是对人
的情感的模仿。
阿拉斯多赛诺斯
最早提出“四音音列”
《和谐的要素》
1、《和谐的要素》的核心内容是四音音列，有关调式、音阶等理论都建立在四音音列基础之上。
第三阶段
（14—15世纪初）“新艺术”时期
马肖
把教会音乐的复调技巧与单生的世俗音乐语汇相结合，追求题材样式的多样性，追求更深入的艺术情感表现性，以及追求旋律、节奏、对位技巧、音乐组织逻辑性。
经文歌、
弥撒曲《圣母弥撒》、
世俗复调歌曲（维勒莱、回旋歌《美好和慈祥的面容》、叙事歌）
音乐作品涉猎14世纪几乎所有重要的音乐体裁，总结了法国晚期中世纪音乐的一系列成果，成为一个时代的音乐家典范。
无伴奏合唱
《回声》
1、初步建立T-D D-T的和声功能圈。
2、奠定复调艺术的两种写作类型
文艺复兴
（罗马乐派）
帕勒斯特里那
展现出新的宗教音乐风格，在宗教中表现出人的理念。
《玛撒路萨弥散合唱》
无伴奏合唱
宗教音乐文艺复兴马来自路德1、马丁路德的宗教改革是和音乐文化的改革结合在一起的。
2、他创造了“圣咏合唱”作为新教的圣歌。
第三节——文艺复兴时期音乐
（一）从文艺复兴早期到若斯坎
英国音乐
利奥纳尔.鲍尔
坎蒂莱那风格
《圣哉经》
15世纪最早创作弥撒曲套曲的作曲家之一，英国这一时期的第一位重要
作曲家。
约翰.邓斯泰布尔
和谐悦耳流畅的风格
经文歌《你多么美丽》
《西方音乐史》期末考试复习题及答案
西方音乐史试题集答案第一章古希腊古罗马音乐自测试题答案一、填空题1、弗里几亚，利底亚，混合利底亚；下弗里几亚，下利底亚，下混合利底亚2、里拉，阿夫洛斯管3、毕达哥拉斯4、埃斯库罗斯，索福克勒斯，欧里庇得斯5、柏拉图，亚里士多德6、赞美诗，圣歌7、水压风琴，管风琴第二章中世纪音乐自测试题答案一、填空题1、安布罗斯圣咏，法国圣咏，摩差拉比圣咏，塞尔特圣咏2、单声部，拉丁文，教会调式3、圣咏式，音团式或纽姆式，花唱式4、9世纪，奥尔加农5、奥尔加农，狄斯康特，孔特克图斯，克劳苏拉，经文歌等6、纽姆谱，四线谱，《有量歌曲艺术》，五线谱7、莱奥南，佩罗坦8、游吟诗人，恋诗歌手9、巴拉塔，劳达赞歌10、维特里11、兰迪尼，“兰迪尼终止式”第三章文艺复兴时期音乐自测试题答案一、填空题1、佛兰德斯乐派，勃艮第乐派，佛兰德斯乐派2、勃艮第乐派，佛兰德斯乐派，罗马乐派，威尼斯乐派3、爱奥尼亚，伊奥尼亚4、马丁·路德，新教或路德教5、众赞歌，格律诗篇，礼拜乐和赞美歌。
6、劳达赞歌〔或维拉内拉或牧歌〕，尚松，英国牧歌，利德7、玛林秋，杰苏阿尔多8、琉特琴，维奥尔琴，管风琴、古钢琴、大键琴，管风琴9、阿勒曼德舞曲、库朗特舞曲、帕凡舞曲〔或加亚尔德舞曲、帕萨梅佐舞曲、萨尔塔雷洛舞曲〕，利切卡尔、坎佐纳，梦想曲、前奏曲、托卡塔第四章巴罗克时期音乐自测试题答案一、填空题1、通奏低音2、《达芙尼》，《优丽狄茜》3、《灵与肉的表达》4、蒙特威尔第5、德国的阿勒曼德，法国的库朗特，西班牙的萨拉班德，英国的吉格6、维瓦尔迪，《四季》7、A.斯卡拉蒂8、合成音9、亨德尔，《水上音乐》10、《平均律钢琴曲集》，《音乐的奉献》、《赋格的艺术》第五章古典主义时期音乐自测试题答案一、填空题1、格鲁克，《奥菲欧与优丽狄茜》2、《女仆做夫人》3、第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴。
4、曼海姆乐派，柏林乐派，海顿、莫扎特和贝多芬5、四，三6、海顿，108，《创世纪》、《四季》7、《魔笛》，《费加罗的婚礼》8、双呈示部，华彩段9、9，1，16，32。
音乐学西方音乐史复习资料
早期的歌剧创作出一种新的音乐风格:主要音乐组成部分是通奏低音上的宣叙调，这是一种与歌词紧密结合的单声部朗诵式旋律，有以古钢琴为主的几件乐器伴以简单的和声；故事里的角色分别由歌唱者担任，在合唱节目之间，则有男女歌唱家分别担任独唱。
意大利小提琴制造的前身是维奥尔琴。当时弦乐制琴艺术家阿玛蒂，瓜内利，以及斯特拉第瓦利。巴洛克时期弦乐艺术的发展集中体现在意大利的艺术作品中。最为突出的弦乐艺术代表作家有科雷利，意大利波隆尼亚学派的艺术家们就将一些接近日常生活，宜于家庭演奏、组曲性质的合奏音乐称为“室内奏鸣曲”、将另一些内容较为严肃，适于在音乐会上演奏的合奏音乐称为“教堂奏鸣曲”。科雷利的代表作有《三重奏鸣曲》。维瓦尔第是“独奏协奏曲”和“大协奏曲”的重要代表之一。其代表作有《四季》是他最好的器乐作品之一。塔尔蒂尼他的作品炫技的风格更为浓厚，内容也颇为丰富。
音乐理论与乐器：圭多的音乐理论：1、使用四线谱2、创六音阶唱名法3、发明“手示音阶图”
第二章，文艺复兴时期的音乐
14世纪以前的种种音乐风格被称为旧艺术，而十四世纪以后，欧洲迎来了一种被称为新艺术的创作风格，以表明此时复调音乐不同于 十四世纪之前的创作认同。
法国音乐家菲利普、德、维特里吧这些新的作曲技巧方法写进了他的著作《新艺术》一书中，力图来阐述音乐创作风格新颖的特征，并倡导一种不同于十三世纪的作曲技巧，来表现时代的精神风貌。
弗兰德乐派：代表人物：奥克冈、奥布雷赫特。最末的一位伟大音乐家是奥朗多、迪、拉索。
马丁路德：为代表的宗教改革运动促使了“新教圣咏”，这一新风格的宗教音乐诞生，特点：吸收了音乐上格里戈利圣咏、古老的德国宗教歌曲和一些德国民歌的曲调，用新的创作技巧进行改编，歌曲体裁中既包含了单声部歌曲也包涵四声部的合唱歌曲。
聊城大学研究生西方音乐史(一)
第一章古希腊罗马音乐（公元前12世纪之前------公元前476年）第一节古希腊罗马的音乐概况大约从公元前4000年到公元前1000年间，地球上先后出现了人类最初的文明；两河流域的苏美尔文明、尼罗河流域的埃及文明、黄河流域的中国文明和恒河流域的印度文明。
除此之外，在这个时期的地中海一带，也出现了欧洲的第一个高度文明，就是古希腊文明。
音乐在古希腊文化中占据着重要地位。
古希腊音乐是诗、乐、舞三位一体的音乐艺术，其中诗的地位在乐之上。
当时的音乐是单声部音乐；节奏一般由诗词音节的自然时值来决定，音乐有长短之分，一个长音节时值大约相当于两个短音节，若干音节组合成格律的基本单位音步。
古希腊音乐表演最重要的地点是剧场。
在希腊戏剧中，合唱队起着相当大的作用，合唱队通过语言、音乐和舞蹈等方式激起观众的情绪。
第二节古希腊的音乐一、抒情诗歌古希腊诗歌和音乐是紧密联系在一起的。
诗歌的吟诵总伴随着音乐，音乐是为诗歌服务的。
盲诗人荷马汇集整理了小亚细亚民间行吟歌手四处传唱的有关神话英雄的叙事诗篇，写下了不朽之作《伊利亚特》和《奥德赛》，这是古代希腊最早被记录下来的大型史诗，也被叫作荷马史诗。
最早的抒情诗作者有：特尔潘德、提尔泰俄斯、阿西乌时斯、萨福。
【荷马史诗】《荷马史诗》相传是由古希腊盲诗人荷马创作的两部长篇史诗—《伊利亚德》和《奥德赛》的统称，是他根据民间流传的短歌综合编写而成。
《荷马史诗》以公元前12世纪—前8世纪的希腊社会状况，采用扬抑抑格六音步诗写作，节奏感强烈，由行吟诗人边弹里尔琴边诵唱，进行口头传播。
【抒情诗】抒情诗是诗歌与音乐相结合的独唱歌曲,形成于公元前8世纪,由抒情诗人自创自唱,诗人即音乐家。
一般分为笛歌和琴歌两种,笛歌是用阿夫洛斯管伴奏演唱的诗歌,琴歌是用里尔琴伴奏演唱的诗歌。
代表诗人有阿基罗库斯、泰尔潘德阿尔凯奥斯和女诗人萨福等。
西方音乐史复习资料汇总
•第一编、古希腊与古罗马音乐（约公元前12世纪——公元5世纪）•第二编、中世纪音乐（约公元450——1450年）•第三编、文艺复兴时期的音乐（约公元1450——1600年）•第四编、巴罗克时期的音乐（约公元1600——1750年）•第五编、古典主义时期的音乐（约公元1750——1820年）•第六编、浪漫主义时期的音乐（约公元——•第七编、二十世纪的音乐（约公元——年）第一编、古希腊与古罗马音乐（约公元前12世纪——公元5世纪）概述第一章、古希腊音乐第一节、古希腊的四个历史时期第二节、音乐与神的崇拜第三节、古希腊的乐器第四节、古希腊戏剧第五节、古希腊的音乐理论第二章、古罗马音乐第一节、古罗马的音乐生活第二节、基督教音乐的兴起第一节、古希腊的四个历史时期•1、迈锡尼时期（克里特文化现象）•2、荷马时期•3、城邦时期（最重要）公元前8000年开始•4、古典时期荷马时代（Homeric Age）指公元前11～前9世纪古代希腊氏族制度解体的历史阶段。
因反映该时期社会情况的主要史料是荷马史诗《伊利亚特》和《奥德赛》(又译《奥德修纪》)而命名。
史诗描述的是“英雄”的故事,也称“英雄时代”。
第二节、音乐的形式▪单声部音乐。
▪诗歌、音乐、舞蹈三位一体的音乐形式。
▪在古希腊集体性的社会生活中，常举行祭祀神灵的活动，在这些活动中往往都伴随丰富的音乐表演。
例如在南希腊的奥林匹亚，每四年举行一次宙斯大祭，持续好多天，设有歌咏比赛、马队表演、火炬赛跑、赛龙船、乐器演奏比赛、诗歌朗诵比赛等等各种文体竞赛，获胜者有很高的荣誉。
第三节、古希腊戏剧➢希腊戏剧是希腊文明的一项重要成果，它产生于希腊的祭祀仪式。
➢公元前6世纪左右，希腊人开始崇拜酒神狄俄尼索斯，在希腊神话中狄俄尼索斯是享受、放纵、酒的象征，每年春种、秋收是狄俄尼索斯受难和新生的节日，人们为庆祝节日进行隆重、无节制的纵饮狂欢、歌唱。
希腊戏剧就起源于这种民间的酒神颂歌。
➢从音乐角度来看希腊的戏剧，它溶音乐、诗歌、舞蹈、表演于一体，是一种综合性艺术，音乐在其中占有重要地位，许多独白或对白都是用歌唱来表达，合唱是载歌载舞的。
(完整版)西方音乐史年表
西方音乐史年表第一节——古代希腊和罗马音乐古希腊音乐时期代表人物音乐风格特色代表作品优秀贡献（音乐思想）古希腊毕达哥拉斯音乐能够最好的说明提出“友善论”西方第一个以理论方式（古希腊哲学家和数学宇宙现象。
来说明和讲解音乐现象家，古希腊音乐理论的奠的人基人）都认为音乐拥有伦理柏拉图认为应该禁止某柏拉图道德的性质，音乐可《理想国》些音乐的使用，要使用（古希腊哲学家）以影响人的性格、行《法律篇》合适的音乐来进行美育为和思想，不一样的调式会让人产生不一样的感情反响；都认为音亚里士多德认为音乐可亚里士多德乐拥有教化作用，进以用来娱乐，音乐是对人（古希腊哲学家）而必然了音乐的社会《政治学》的感情的模拟。
作用。
1、《友善的要素》的核心内容是四音音列，有关调阿拉斯多赛诺斯最早提出“四音音列”《友善的要素》式、音阶等理论都成立在四音音列基础之上。
2、提出两套完满系统：大完满音列系统和小完整音列系统。
总结1、古希腊音乐是孕育西方音乐的源泉。
2、古希腊音乐是单声部音乐，有自然音种类以及自然音与各种变化音（半音或小于半音）混杂的旋律风格，音乐同舞蹈、诗歌亲近结合，歌唱时能够有乐器伴奏，用字母记谱，歌词经常是当时一些重要的诗篇。
3、西方音乐的主体是在“友善论”的影响下发展的。
第二节——中世纪音乐（公元 5 世纪西罗马消亡到 14、 15 世纪）第一阶段格里高利圣咏基本特色：用于：音乐风格：（ 5— 10 世1、单声部、无伴奏的1、日课1、音节式纪）纯人声音乐。
2、弥撒2、音团式2、表达经文的一种歌3、圣咏式曲。
4、花唱式3、无节拍、即兴式4、以自然音阶为基础5、音乐旋律风格肃穆、朴实。
表情超脱沉稳。
第二阶段复调音乐在圣咏旋律的上方或孔杜克图斯的多声部复调音乐的产生（ 11— 13 世下方依靠一条平行四《赞美至贞的圣对于西方音乐历史拥有纪）度或五度的旋律与它母》、经文歌《有划时代的意义：它促成了作对应。
些人忌妒 - 爱情声部协和的对位准则的伤害人心 - 慈悲确立，推进了节奏和记谱经》理论的发展，唤起了理性的作曲意识。
西方音乐史——精选推荐
第一章古希腊音乐古希腊主要指巴尔干半岛的南部、爱琴海诸岛及小亚细亚的环地中海一带的广大地区。
当时古希腊音乐并不是独立作为一门艺术而存在的，它的存在方式是与其他艺术如绘画、雕塑、史诗、哲学密切结合并交织在一起，因此关于希腊音乐的存在状况，目前我们只能从遗留下来的这些文物与史料中了解到。
1、古希腊时期主要有哪几件乐器？这些乐器有哪些特点？古希腊时期的乐器主要有有阿夫洛斯、潘管、里拉琴和基萨拉琴。
阿夫洛斯由芦管制成，外形类似我们今天管弦乐队中的木管乐，往往是两支阿夫洛斯同时吹奏。
经常用在歌舞场面，一部分人在唱歌，另一部分人吹奏。
潘管也是吹奏乐器的一种，又称绪任克斯，它是由一组管子组成的排箫。
里拉琴和基萨拉琴都是弹拨乐器。
里拉琴的构造较为简单，最初它只是在乌龟的壳上绑上两个牛角，并把一根横木条架在两个牛角上，4根琴弦绑在乌龟壳和木条上（里拉琴的琴弦后来发展到7很至10根）。
基萨拉琴是用拨子拨奏的乐器，它有一个方形的共鸣箱，并有5根、7根或11根琴弦，这些琴弦都用羊肠做的。
2、古希腊音乐主要有哪些艺术特点？古希腊音乐的调式结构是怎样的？这些调式名称的来源是什么？答：古希腊音乐主要有以下艺术特点。
a. 希腊人对音乐的理解比我们现在所理解的音乐有更宽广的意思。
首先，希腊人被认为是追求真理和美的活动，被认为是懂得精神世界和宇宙世界的钥匙。
这主要是由于音乐music这个词是从希腊神话掌管艺术和科学之神缪斯（Muse）这一概念发展而来，音乐这一概念是缪斯的形容词形式。
b. 希腊人认为音乐有一种神奇和强大的力量，它能够纯净人的思想和灵魂，治疗人们的身体。
c. 音乐与其他艺术不分离，不仅如此，很多思想也认为音乐与自然科学如天文学、数学紧密相关。
d. 音乐时单音音乐，音域不宽。
e. 存在着多样的音乐体裁和音阶调性。
f. 有了文字记谱法（用24个字母的希腊文记谱，如低半音、低1/4音，但无节奏的标志。
《赛基洛斯墓志铭》发现于1883年土耳其，用希腊文刻在墓石上。
西方音乐史复习资料
西方音乐史复习资料(总27页)-CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1-CAL-本页仅作为文档封面，使用请直接删除西方音乐史复习资料教材：《西方音乐通史》于润洋主编授课教师：余志刚上半学期学习概况：一、古希腊和罗马音乐、中世纪音乐；二、文艺复兴时期音乐；三；巴罗克时期音乐；四、古典主义时期音乐。
第一编古代希腊和罗马音乐概述公元前6到4世纪古希腊的文化艺术空前繁荣。
第一章古希腊音乐目前留下有大约四十段左右的残篇。
古希腊音乐是单声部音乐，有自然音类型以及自然音与各种变化音（半音或小于半音）混合的旋律风格，音乐同舞蹈、诗歌紧密结合，歌唱时可以有乐器伴奏，用字母记谱，歌词往往是当时一些重要的诗篇。
第一节古希腊的音乐生活㈠音乐与神的崇拜从词源上，“music”源于“muse”㈡古希腊的乐器古代希腊主要有弦乐与管乐两类乐器，里拉和阿夫洛斯分别是这两类乐器的代表。
里拉琴据说由宙斯授予阿波罗，因此演奏里拉常常与阿波罗崇拜联系。
阿夫洛斯管常常用于敬奉酒神狄俄尼索斯。
㈢诗歌的繁荣公元前9~前8世纪，盲人诗人荷马写下了不朽的《伊里亚特》和《奥德赛》，这是古代希腊最早被记录下来的大型史诗。
贵族诗人萨福被柏拉图称为第十位缪斯。
㈣古希腊戏剧举世闻名的古希腊三大悲剧作家：埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯。
悲剧演出地点：巨大露天剧场。
第二节古希腊的音乐理论问：简述古希腊哲学家对音乐的论述古希腊的音乐理论主要可以归纳为两个方面，一是音乐材料和构成方式的理论，它涉及音程、音阶、调式等方面的内容；一是关于音乐的本质的理论，它涉及哲学、艺术美学方面的问题。
㈠音程和音阶理论毕达哥拉斯：是西方第一个以理论方式来说明和解释音乐现象的人。
毕达哥拉斯学派认为宇宙和谐的基础是完美的数的比例。
四音音列：是阿里斯多塞诺斯音乐理论的最核心内容之一。
古代关于旋律、音阶、调式的理论都建立在四音音列基础之上。
四音音列建立于一个固定四度框架，中间的两个音不固定，它们可以灵活变动，形成三种类别的四音音列，即自然音列、变化音列以及更细微划分的四分音音列。
西方音乐史总结
第一章古希腊和古罗马时期古希腊时期的音乐诗、歌、舞三位一体。
★乐器有里拉琴、基萨拉、带簧片的阿夫洛斯和排箫式的西林克斯。
罗马音乐的特点：实用化、仪式化、职业化。
第二章中世纪时期★格里高利圣咏：又称平素歌或固定调，是罗马教皇格里高利一世在吸取了古代音调、古希腊音乐及民间音调的基础上创编的教堂歌调，是基督教会举行弥撒时所用的音乐，单声部，唱词拉丁文，容取自《圣经》。
★格里高利意义：体现中世纪刻板严格的精神，统一了天主教音乐，摆脱了民间音乐的即兴表现，口传心授的形态，是中世纪音乐中一部经典的文献。
弥撒：是天主教的一种仪式音乐，主要为合唱，也有重唱与独唱，采用固定调的拉丁文歌词，多为无伴奏的复调风格声乐套曲，六个乐章，《求主怜恤》《荣耀》《信仰》《圣哉》《祝福》《上帝的羔羊》。
复调音乐奥尔加农：14——19世纪复调音乐发展的一种重要类型，分为：平行奥尔加农：在原有圣咏的下方加入相距四度或五度的声部，两个声部基本保持严格的平行关系。
复合奥尔加农：在平行奥尔加农的基础上，两个声部又单独进行八度重叠，从而构成四声部，实际是平行奥尔加农的复合形式。
复调音乐的其他形式：第斯康特①是由作曲家自行创作，②各声部用相同节奏。
★节奏模式遵循“三分法”的原则。
声部之间类似音对音的形式。
孔杜克图斯：拉丁文单声部，也可以是多声部的。
克劳拉：是13世纪第斯康特向经文歌过渡的一种复调形式。
经文歌：是13世纪下半叶最流行的复调形式，各声部间的曲调不同，歌词也不同，听起来饶有趣味。
圣母院派的复调：巴黎圣母院是12-13世纪这一时期重要的复调音乐创作中心。
因此将其称为“圣母院乐派”。
代表人物：莱奥南，编写《奥尔加农大全》，尤其是以写作华丽奥尔加农而著称。
佩罗坦：继莱奥南之后的圣母院乐派的第二代大师，曾对莱奥南的《奥尔加农大全》做过修订，佩罗坦的音乐注重节奏性，原来存在于奥尔加农中华丽的旋律被鲜明的节奏性所取代，奥尔加农也有过去的二声部扩展为三至四个声部。
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➢ 荷马史诗包括《伊里亚特》和《奥德赛》两部分，相传都由盲诗人荷马完成。
➢ 两部史诗都是以特洛伊战争为背景，记录了早期希腊阿卡亚人远征特洛伊的事 件。反映了古希腊从氏族社会向奴隶制过渡时期的军事斗争、社会斗争、人与自然 的斗争，以及社会生活风貌和道德观念等等。
➢ 史诗所描述的虽然是属于迈锡尼时代的遗闻，但其具体内容可以上溯到公元 15、16世纪，因此如同一部百科全书，成为研究古希腊社会的重要文献，特别对研 究公元11-9世纪希腊的社会经济有更大的作用。
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➢ 西方音乐的历史发展最早可以追溯到古希腊、罗马。古希腊（ancient Greece ， 公元前2000年左右--公元前30年）是西方文明的摇篮，是欧洲最早创造文明的国家。
➢ 古希腊的文明史发源于爱琴文明。约公元前2000年左右，希腊人开始在巴尔干半岛 南端定居，从公元前16世纪上半叶逐渐形成一些奴隶占有制国家，出现了迈锡尼文明 （相关图片）。公元前12世纪起，迈锡尼文明渐趋衰落，继之而来的是荷马时代，当时 原始社会末期的社会组织和生活方式在希腊半岛、爱琴海诸岛以及小亚细亚希腊人居住 的地区占有统治地位。
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西方音乐史-第一编古希腊古罗马第二编中世纪
第 一 ——五 编 :
第一编、 古希腊与古罗马音乐（约公元前12世纪——公元5世纪） 第二编、 中世纪音乐（约公元450——1450年） 第三编、 文艺复兴时期的音乐（约公元1450——1600年） 第四编、 巴罗克时期的音乐（约公元1600——1750年） 第五编、 古典主义时期的音乐（约公元1750——1820年）
➢ 《伊利亚特》主要描写了战争最后几十天的情景。主要人物有：主帅阿加门农、 克律塞斯、阿波罗、阿基琉斯、宙斯、赫克托尔、帕特罗克洛斯、阿摩斯等。
➢ 《奥德赛》描写的是奥德赛在特洛伊战争结束后返乡历险的故事，在史诗中真 实地反映了当时的音乐生活，其中写到：“求婚者吃饱喝足，兴趣就转向另一方面， 他们想听音乐和歌曲，那些娱乐是晚会的冠冕。”又如“我们也一向喜爱酒宴、竖 琴、舞蹈以及各种衣饰，还有爱情。”
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• 希腊古国的区域以爱琴海为中心，包括希腊半岛、爱琴海中的众多岛屿 以及小亚细亚半岛西部的沿海地带。
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▪ 分布于克里特岛及其周围地区以及希腊大陆的青铜时代文化，史称爱琴文 明。 ▪ 地中海东部的克里特岛是古代爱琴文明的发源地，也是欧洲最早的古代文 明中心。克里特岛出土了著名的“蛋壳陶”等多种精美陶器，以及大量的青铜 武器、金器、宝石雕刻，还发现了象形文字。
迈锡尼时期的雅典陶器 西方音乐史-第一编古希腊古罗马第二编中世纪
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荷马
荷马时代 （Homeric Age ）
指公元前11～前 9世纪古 代希腊氏族制度解体的历史阶 段。因反映该时期社会情况的 主要史料是荷马史诗《伊利亚 特》和《奥德赛》(又译《奥 德修纪》)而命名。
史诗描述的是“英雄”的 故事,也称“英雄时代”。
➢ 古代希腊在文学、建筑、雕塑、哲学等方面的辉煌成就早已为人们所仰慕。但相比 之下，音乐对于古希腊人来说更重要。遗憾的是，音乐方面有许多资料没能存留下来。 我们今天对古希腊音乐方面的了解主要通过两种渠道：一是通过神话传说来了解，第二 是从一些文字记载、绘画、浮雕等历史遗迹上了解到的。尽管历代史学家做出了一千多 年的努力，我们现在掌握的有关资料并不很多。
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第 六 ——七编 :
第六编、 浪漫主义时期的音乐（德奥浪漫主义音乐、19世纪民
族主义音乐、19世纪与20世纪之交的音乐）
第七编、 20世纪音乐（表现主义音乐、新古典主义音乐、民族主
义音乐、20世纪上半叶其他风格与类型的音乐、二战后的音乐、70 年代后的音乐）
西方音乐史-第一编古希腊古罗马第二编中世纪
➢ 综合各种资料，我们对古希腊的音乐特征作出如下归纳：
✓ 古希腊的音乐是以诗与乐，或诗、乐、舞三位一体为主的音乐艺术，其中诗的地位 在乐之上，曲调和节奏都受歌词抑扬顿挫的影响。
✓ 古希腊音乐是单声织体，用字母或类似字母的符号来记谱。 ✓ 音乐的体裁有短小的抒情诗、长大的史诗，以及演出规模宏大的悲剧和喜剧。在后 期出现了一些器乐独奏曲。 ✓ 古希腊的乐器主要有弦乐和管乐两类，弦乐的代表是里拉琴，管乐的代表是阿夫洛 斯管。 ✓ 古希腊已经有了整套的音阶、音程和调式理论，对后世有着重要的启迪。 ✓ 古希腊哲人对音乐的本质、价值、社会道德功能等问题已有了较深刻的思考。
▪ 克诺索斯位于克里特岛北部，这里最早的宫殿 于公元前1900年左右兴建于新石器时代的居民点内。 克诺索斯的宫殿中有多幅形象生动、富有生活气息 的彩色壁画。
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克诺索斯王宫
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狮门是通往迈锡尼国国王堡垒的 入口处。围墙用大石头砌成，十分 雄伟，敌人进入入口后，便会被雹 子般落下的矛和箭围困在里面。
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第 一 编、古 希 腊 与 古 罗 马 音述
第一章、古希腊音乐 第一节、古希腊的音乐生活 （一）音乐与神的崇拜 （二）古希腊的乐器 （三）古希腊戏剧 第二节、古希腊的音乐理论 （一）音程和音阶理论 （二）音乐社会功能的学说
第二章、古罗马音乐 第一节、古罗马的音乐生活 第二节、基督教音乐的兴起
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古-希-腊-建-筑
✓ 希腊人善用柱廊，创造了多立克（Doric）、爱奥尼 （Ionic）、科林斯（Corinth）三种柱式（Ordo），为罗马建 筑所沿袭，成为西方古典建筑的基础。 ✓ 三柱式中以前两者应用最广泛，多立克柱式雄壮有力， 爱奥尼柱式修长秀丽。 ✓ 雅典卫城的神庙突出地展现了这两种建筑形式的特点 ——庄严、和谐、精致、爽朗，其中帕提农神庙主要采用多 立克柱式，伊瑞克先神庙则采用爱奥尼柱式。
➢ 公元前146年罗马征服了希腊，希腊文明逐渐引入了意大利。遗憾的是，古罗马并 没有把希腊音乐中全民的、健康的东西继承下来，而是发展了音乐中娱乐、消遣、外观 宏大的特征。
➢ 古罗马时期的一个重要事件是公元初年基督教的产生。公元313年，罗马皇帝宣布 基督教成为合法宗教，从此基督教成为西方社会文化发展的精神基础，基督教音乐在未 来的中世纪音乐中也占据着越来越重要的地位。