青花瓷图案元素在现代艺术设计中的运用研究
青花元素在当代设计领域中的运用
艺术设计Arts circle美术界ARTS CIRCLE 2011/7青花元素在当代设计领域中的运用TEXT /斯泓一、丰富灿烂的中国青花瓷文化中国是历史上最早发明陶瓷器的国家,中国的英文发音“china”即意为瓷器,而青花,又是我国多姿多彩的陶瓷器中最具有世界影响力的作品,甚至可以称之为中国陶瓷的印章。
这不仅因为青花瓷的烧制造型与工艺创造了陶瓷史上的光辉与灿烂,更因为青花瓷的出现,使中国的千年绘画精神与千年陶瓷文化相交融,从而开创了一个新的陶瓷艺术领域——陶瓷绘画。
青花具有独特的料性语言与发色特点,中国传统绘画的工笔语言与写意语言都可以通过他在陶瓷器皿上得到发挥,传统的装饰图案也被表达得淋漓致尽,并且,青花瓷还有一个明显的优点是他的发色稳定,烧制成功率很高,产量大,所以自元代发明青花瓷以来直到清代彩瓷出现以前,青花瓷在中国的内用与外销瓷的生产上都占有绝对的优势。
二、80年代以来蓬勃发展的中国设计艺术21世纪世界经济一体化的趋势,使各国更加注重本土文化传承与传统文化的发掘,以期在日益激烈的竞争与日渐繁多的各领域间的合作与交流中发挥自己的特长与优势。
尤其是互联网与信息高速地发展,大大得推动了设计艺术的新发展。
各种电脑设计的普遍应用,新的图形与三维软件的不断开发与问世,电脑读图时代的到来,带来的文化底蕴与历史本源的缺失,也使得当代设计的依赖性,同一性越来越强,网络时代的更新与飞快的节奏使设计师越来越焦躁不安,一股“寻根”热潮出现在当代设计领域,从传统文明中汲取养料,获得平和的心态与自然健康积极的发展状态,站立在先祖们宽厚壮实的肩膀上稳步前行,怎不叫人底气如牛,充满朝气与力量!三、青花元素在中国设计艺术领域的新生命近几年来,我国的设计界开始发掘青花这座无穷无尽的宝库,取得了很多令人瞩目的作品。
1、在视觉传达设计中的创意视觉传达设计包括多种设计,如产品设计、招贴、海报、企业形象设计等等,而青花独有的冷谧宁静的色彩魅力与丰富多彩的纹饰图案在时下众多视觉传达设计中被广泛运用。
论中国传统元素“青花瓷”在现代设计中的运用
提 高 生 活 水 平 , 是 促 进 家 电 下 乡 最 根 本 、 长 足 的 途 径 。 34 深 入研 究 农村 市 场消 费特点 , 这 最 . 开发 适 应 农村 市 场的 产 品 有 人 经 过 测 算 , 其 他 条 件 保 持 不 变 的情 况 下 , 民 人 均 纯 在 农 农村各 地经济发展不 均衡 , 购买 力水平 又参 差不 齐 , 针 收 入 每增 加 1 , 于 彩 电 、 箱 及 摩 托 车 等 耐 用 消 费 品 的 对 农 民 的 消 费 特 征 , 电 生 产 企 业 应 该 根 据 农 村 市 场 的 需 元 对 冰 家 人 均 购 买 支 出 将 分 别 均 增 08 6 、. 3 1 和 0 8 0 。 求 特 点 进 行 产 品 定 位 , 意 不 同 区 域 的 经 济 发 展 水 平 、 费 .40 05l % .43 注 消 除 了依 靠 农 业 增 产 、 高 农 产 品 价 格 以 及 开 拓 农 民 工 就 业 提 机 会 等 措 施 之 外 , 应 彻 底 扭 转 在 价 格 、 资 及 财 政 收 入 等 还 投 方面 的城 市偏 向 , 彻底 改变工农 产 品“ 剪刀差 ” 现象 , 大对 加 农 业 生 产 的投 资 和 贷 款 力 度 , 高 财 政 对 农 村 教 育 、 疗 卫 提 医 生 和 社 会 保 障 等 社 会 事 业 的 投 入 , 实 增 强 农 村 、 业 和 农 切 农 民的持续发展 能力 。
界 上 瓷 器 最 能 代 表 中 国文 化 , 是 中 国 文 明 的 象 征 , 青 花 上 , 破 除 了纯 白 的 单 调 , 增 加 了 清 澈 明 快 的 情 调 , 成 它 而 既 又 造
高 农 民 收 入 , 加 低 收 入 农 民 收 入 水 平 , 大 农 村 中 等 收 入 电 话 和 举 报 中心 。 此 外 , 管 部 门 还 应 积 极 为 开 辟 农 村 家 电 增 扩 主 者 的 比重 , 更 多 的 农 民 能 买 得 起 家 电 、 得 起 家 电 , 正 市 场 多元 化 的销 售 和服 务 渠道 模 式 提供 相 关 的指 导 与保 障 。 使 用 真
论青花瓷在现代设计中的应用
论青花瓷在现代设计中的应用摘要:中国传统文化历史悠久,青花瓷器素静雅致,玲珑润泽,具有相映成趣、优美大方的艺术效果。
在现代文明高速发展的今天,青花更是以其独特的魅力,它已不再是瓷器的专属,在建筑、服装、室内空间等现代设计领域更加展示了它的潜在韵味。
一、青花元素在服饰设计中的应用在时尚界,大到国际品牌服装、皮具,小到珠宝配饰,“中国风盛行”。
千百年来青花瓷以其独特的色彩、纹饰和造型向世人昭示着它的魅力与风采,它作为最具东方色彩的中国元素,一直是高贵与品位的象征,伸手时尚界的喜爱。
以2008年奥运颁奖礼服为例,在2008奥运会期间,为了更好地宣传中国和中国文化,青花瓷作为具有代表意义的中国传统元素在奥运会上大放异彩,既体现了中国特色,又向全世界展示了青花瓷的价值所在。
最能体现青花瓷元素的地方是礼仪迎宾和颁奖人员身穿的青花图案服装。
中国传统刺绣的运用形象再现了青花瓷的晕染效果,鱼尾裙的廓形设计凸显了中国女性的柔美曲线,更体现了中国女性高雅的气质。
这一系列礼服被使用在国家游泳中心、顺义水上公园和青岛等所有水上项目的颁奖仪式中。
以服装品牌美特斯邦威夏装为例,夏日系列服装以青花瓷为灵感,蓝白色为主调,白的底,蓝的花;犹如青花釉色般清新,只要略施粉黛便使人赏心悦目。
其中一款民族风系列服饰,以淡蓝色作基调,合理地体现了女性的飘逸柔和;用淡雅的青蓝色传统纹样融入到服装当中,就像是一朵朵安静绽放的花朵。
在这个系列当中,设计师成功运用了青花瓷般的神韵,在炎炎夏日给人以清凉舒适的感觉,既具有审美性,又符合夏季人们的购买心理。
二、青花元素在室内设计中的应用色白花青,隐藏了千年窑火的秘密,极细腻,犹如绣花针落地,俨然成了国际范儿中最成功的中国元素符号。
室内空间作为人类劳动创造的结果,是人类为获取更安全、更舒适、更健康的生存空间而对自然界进行改造的产物。
所以,将青花元素运用到室内设计中,是一种新的风格挑战。
那些以靛青与白色绘制的图案,只要运用得当,就可以在你的家中大放光彩——沉静却不迟滞,典雅却不陈旧。
“青花”在当代艺术表现中的应用
代 建 筑 和 服 装 设 计 等 方 面 的 应 用 都 展 示 了它 独 特 的
艺术魅 力 。 北 京 奥运会 的盛 大开幕 不仅成 就 了 中国奥运健
现 的艺 术形 式 有 的含 蓄 而抒 情 , 的 在写 实 中表现 有
奔 放 , 艺术 表 现力 上 真 正做 到 了雅俗 共 赏 。在 用 在 笔 技 巧 上 也 十 分 巧 妙 , 表 现 具 象 的工 笔 画 , 有 表 有 也 现 抽 象形 式 的 写意 画 , 然还 有 表 现规 则 形式 的几 当 何 形 图案 , 种不 同的绘 画表现 形式任 意组 合起 来 , 各
二 、 花 在 艺 术 表 现 中 的 特 点 青
青 花 作 品 川 其 简 练 的 形 象 、 张 多 变 装 饰 手 法 夸
收稿 日期 :0 0 0 — 7 2 1- 2 2
作者简介: 李囊静(9 4 , 湖北囊樊人。助讲, 18 一)女. 研究方向 : 环境 艺术设计 、 陶瓷 艺术设计。
清 丽 雅 致 的 青 花 瓷 是 我 国传 统 名 瓷 , 人 曾 赞 : 古 “ 彩过与华 丽 , 鲜逸 气 , 青 花则较 五彩隽逸 。 ” 五 殊 而
青 花 瓷 素 有 国 之 重 宝 之 称 , 景 德 镇 四 大 传 统 名 瓷 是
之 一 , 早 现 于 唐 代 , 代 时 景 德 镇 开 始 普 遍 烧 制 最 元
板 画也 有别 于 其他 的画 种 。首 先青 花 的色调 鲜 明 ,
面 要 谈 到 的 奥 运 礼 仪 服 等 等 ,越 来 越 多 的设 计 正 在 不 断 的 注 入 青 花 元 素 ,使 得 青 花 这 一 传 统 装 饰 手 法 得 到 了进 一 步 的 推 广 。 花 元 素 经 过 时 代 的洗 礼 , 青 已
当代青花花鸟瓷画田园趣味研究
当代青花花鸟瓷画田园趣味研究摘要:以乡村常见动植物为表现对象的青花花鸟瓷画,充满了独特的田园趣味。
青花花鸟瓷画田园趣味经历了漫长的发展演变。
当代青花花鸟瓷画田园趣味在传统的基础上创新求变,在艺术表现形式、工艺表现形式以及思想内涵方面形成了丰富多样的发展格局。
当代青花花鸟瓷画田园趣味的表达具有生动性、现代性、民族性、多样化等鲜明特征。
关键词:青花花鸟瓷画;田园趣味;表现形式;思想内涵中图分类号:J527 文献标识码:A 文章编号:1000—9892(2023)10—144—(04)A Study on the Rural Interest of Contemporary Blue and White Flower and Bird Porcelain Paintings0引言田园趣味是青花花鸟画审美趣味的重要组成部分之一,它以乡村动植物为主要表现对象,充满了乡村独有的生活气息和田园意趣。
田园意趣早在传统青花花鸟瓷画中即已经得到了广泛表现,而到了当代,田园意趣并未因城市化的发展而从青花花鸟瓷画中消失,反之,田园趣味在当代青花花鸟瓷画中表现得更为丰富多样,并呈现出全新的审美及工艺面貌。
无论是在新中国成立初期,还是在改革开放时期,田园趣味在当代青花花鸟瓷画中都处于重要的地位。
不过,从目前的研究现状来看,对当代青花花鸟瓷画田园趣味的研究还比较薄弱。
因此,笔者试从形式、内涵、特征等多种角度对当代青花花鸟瓷画的田园趣味进行深入分析。
1青花花鸟瓷画田园趣味的产生与发展在青花花鸟瓷画中,有一些作品以富有乡村气息的题材内容作为表现对象,包括各种蔬果、家禽、家畜等,从而使作品产生浓郁的乡土气息与田园趣味。
青花花鸟瓷画的田园趣味由来已久,已历经上千年的产生与发展过程,成为青花花鸟瓷画审美趣味的重要组成内容之一。
青花花鸟瓷画是很古老的类型,早在唐代产生的青花瓷中即已出现了花鸟题材,主要是一些装饰性的花叶图案,还没有具有鲜明田园趣味的作品。
浅谈青花元素在现代艺术设计中的创新运用
青花元素的现代 内涵
收稿 日 期: 2 0 1 3 — 0 3 — 0 8
则简化 和概括认知过程 。 青花元素作为视觉符号 , 是用以思维 沟通和信息 交流 的。从 认知论看 ,人们认识 事物是 从表及
2 0 1 3年 第 2期
பைடு நூலகம்
中 国 陶 瓷 工 业
里、 从简单到复杂的 , 并在认 识世界的活动 中不断地探索具有 解读和表现青花元素 , 以使青花元素在 现代艺术设计 中得到 时代特征的视觉符号。青花作为 一种视觉符号 以图形的形式 创新性发展。 青花元素在现代艺术设计各个领域的运用展示了青花元 直观地表达了人类社会生活的情感 , 在青花元 素的漫长历史
浅 谈 青花 元素 在现 代 艺术设 计 中 的创 新 运 用
邵学 田 汪 海
( 梦宇 轩陶 艺工作 室, 江西 景德镇 3 3 3 0 0 0 )
摘 要 社会的发展 与时代的进步赋 予了传统青花元素新的 内涵和意义 , 因而青花元素在现代艺术设计 中的运 用已经跨越 了传 统青花瓷的应用意义。 本 文通过对传统青花元素的探 究与分析 , 着眼于当今社会 , 探 索了传统青花元素在现代 艺术设计
演化过程中 ,它 以不断的传承与创新得到不断完善 与发展并 成为 中国传统文化元素的代表之一。在 中国传统风格的视觉 素飘逸洒脱 的独特艺术个性 美 , 同时也彰显 了中国传统文化 元素 的特有气质 。 在现代艺术设计 中, 用现代的设计理念结合 传统青花纹样进行再创造 , 可 以使 青花 呈现 出现代新的艺术 设计感觉。 青花 的色彩只有蓝 白二色 , 单一的色彩因特性尽显 也折射了人们对美好生活的不断追求 与向往 。 在现代艺术设计 中, 青花视 觉符号在经过 现代艺术的积 而成历史经典 , 蓝 白色彩的和谐 统一令人感党沉静冷清 , 增添 沉之后已经成为一种极富内涵的现代艺术符号 。 着眼于现代 , 了清澈宁静的情调 。 通过提取青花的色彩和细腻纹 样, 借助其 融入 传统将青花瓷延 伸为青花视 觉符 号 可 以赋予 青花 瓷更 温润婉约的独特气质 , 再加以创新 , 可 以更好的将现代设计与 宽广的 内涵与文化意义。 在现 代艺术设计 中 , 把青花元素作为 传统文化相融合 。 青花艺术的审美情趣不仅表现为实用与审 青花视觉符号 融合 当代文化特色与精神并运用到艺术设计的 美的统一 , 同时其造型 、 装饰纹样 与布局都体现了中华传统文 各个领域 , 是青花元素的艺术感染力的极致表现。 化。 现 代艺术设 计在 传承 传统青花技艺 的同时, 要 从材料 、 工 艺、 表现手法等方面求得突破与创新 , 进而创造性 地运用新材
青花瓷论文幼儿园中班:艺术创作教学案例
青花瓷是我国传统的瓷器之一,以其蓝色图案和精美的工艺而闻名于世。
而将青花瓷引入幼儿园中班的艺术创作教学中,不仅可以让孩子们了解我国传统文化,还能培养其动手能力和审美能力。
本文将从不同的角度深入探讨青花瓷在幼儿园中班艺术创作教学中的应用,为您带来一篇高质量的深度文章。
一、青花瓷是我国传统文化的象征在我国传统文化中,青花瓷是一种象征着高雅和纯洁的艺术品。
其蓝色的图案常常以花鸟虫鱼、山水人物等为题材,寓意着生活的美好和和谐。
将青花瓷引入幼儿园中班的艺术创作教学中,可以帮助孩子们了解我国传统文化的魅力,培养他们对传统艺术的热爱和尊重。
二、青花瓷在幼儿园中班艺术创作教学中的应用1.材料的选择:在实施艺术创作教学时,需要选择适合幼儿的材料。
青花瓷的特点是色彩鲜艳、图案精美,可以选择与其相似的材料如颜料、画笔等,让幼儿感受到青花瓷的美丽和艺术魅力。
2.教学内容:在教学内容上,可以向幼儿介绍青花瓷的历史渊源、制作工艺和经典图案,通过简单易懂的方式让幼儿了解青花瓷的特点和魅力。
3.教学方法:在艺术创作教学中,可以采用示范引导和自由创作相结合的方法,让幼儿在老师的引导下,自由地发挥想象力和创造力,创作出具有青花瓷特色的艺术作品。
三、艺术创作教学对幼儿的培养意义艺术创作教学能够培养幼儿的动手能力和创造力,激发他们对美的热爱和对艺术的兴趣,通过欣赏和学习我国传统艺术,还可以培养幼儿的审美情感和文化自信心,促进其全面发展。
四、个人观点与总结通过青花瓷艺术创作教学,幼儿可以在愉快的氛围中了解我国传统文化,培养动手能力和审美情感,对幼儿的个性发展具有积极的促进作用。
作为老师和家长,应该给予足够的关注和支持,让幼儿在艺术创作中获得快乐和成长。
以上就是本文对青花瓷在幼儿园中班艺术创作教学中的探讨,希望对您有所帮助,同时也期待您对此话题的深入思考和讨论。
文章总结:通过对青花瓷在幼儿园中班艺术创作教学的深入探讨,我们可以看到其对幼儿的审美情感、动手能力和文化自信心的培养意义。
青花瓷艺术在现代服装设计中的应用
2021-04文艺生活LITERATURE LIFE艺术设计青花瓷艺术在现代服装设计中的应用吕凯恋(赣南师范大学,江西赣州341000)摘要:中国传统文化内涵丰富、包罗万象,其中的青花瓷艺术更是中国瓷器艺术中重要的组成维度与研究视角。
而随着时代的逐渐演变,人们也把青花瓷艺术运用到现代服装中,凭借着独特的色彩、丰富多彩的花纹、轻巧浑朴的造型深受人民群众的喜爱,并通过各种不同的表现形式以中国形象出现在世人的眼前,既不失传统又不乏时尚之美感,这两者相结合实现了传统文化元素在服装设计中的运用。
关键词:青花瓷;服装设计;传统文化元素;纹样;艺术特征;形象性;审美性中图分类号:TS941.2文献标识码:A文章编号:1005-5312(2021)12-0180-02DOI:10.12228/j.issn.1005-5312.2021.12.087一、前言服装设计的灵感来源与主题是丰富多样的,从建筑、诗词到绘画、文学,涵盖面极广,并且是文化、历史与艺术的结合体。
所以对于设计师来说,设计的服装不仅要迎合时尚、潮流,更要蕴涵丰富的本民族的传统文化,形成文化与设计并重的设计理念,打造出的服装是形式与内容相符合的统一体。
二、青花瓷的发展历程白地青花是青花瓷的专属名,青花瓷历史悠久,发迹于唐宋,成熟于元代。
唐代时期,是人们首次成功创烧青,唐代的釉下彩是青花瓷的沙窑制作的一种特点,它是青花瓷的先声。
从颜色上看,以青色为主;在造型方面,样式繁复;在纹样方面题广泛,有飞雁、龙水、双鱼、牡丹卷草及人物等纹样。
元代的瓷器虽不及宋代瓷器样式的多姿多彩,但也表现出那个时期新的发展特点。
元代政府对瓷器行业的重视,由于在成吉思汗的带领下,蒙古军的铁骑踏遍整个欧洲大陆,征服了许多的国家。
统治者开始提倡对外贸易,中国的瓷器受到世界上的其他国家的喜爱和追捧。
而元代的青花瓷处于成熟期,名声远扬在中外、驰誉艺林,其特点是:洁白、坚固、厚重。
这一时期瓷器最大的特点是绘画的内容以及纹样十分的丰富,具有强烈的层次感,与前期的青花瓷的艺术气概会显得更豪爽大气,并形成鲜明的对比。
浅析陶瓷青花元素在现代家居装饰中的应用
文_学术探讨354摘要:青花有着悠久的历史、精致的造型与丰富的纹样,并享有极高的艺术欣赏价值,是中国陶瓷的代表,而其装饰元素更是中国元素的典型代表。
本文以青花元素为主要研究对象,通过对青花元素的深入思考与再设计,进行提炼与概括,从青花的起源至发展,对其纹样、色彩与意境美进行分析,青花元素正以一种全新的表达方式诠释着它在家居装饰中的位置,所用之处无不彰显出中华民族独特的审美追求以及现代人对传统文化的弘扬之心。
关键词:青花元素;家居装饰;应用对于现代家居装饰的发展而言,家居装饰不仅要满足人们最基本的物质生活要求,而更要从人性化的角度对现代人的精神需求进行思考与设计。
青花元素在家居装饰中的应用,恰好迎合了人们的心理和精神需求,青花虽仅为浩瀚的传统文化中的沧海一粟,但却十分具有代表性,将其运用在家居装饰中,有利于将提高现代人对传统文化的认同感。
把青花元素独有的装饰特点与现代的审美意识相结合,可以在家居装饰中营造出独特的空间气氛,给予现代人归属感。
一、陶瓷青花的概念及其元素的装饰特点自古以来,青花瓷都在国瓷中占据着重要地位,人们通常称之为青花。
青花以其大气的外形、清新怡人的色彩搭配与丰富变换的纹饰,凭借其色调清新典雅、纹样丰富多变、釉色莹润、色泽明亮、装饰性强的特点赢得各国人民的厚爱,一直远销于海外。
青花元素则特指运用在青花瓷器上的各类元素,主要表现为其简洁的青白二色、丰富变幻的纹样以及青花所营造的意境、构图方式等方面。
它作为一种视觉符号语言,蕴含着浓浓中国味道,诠释着鲜明的民族特色和深远的历史内涵,在继承传统的同时改进创新,传统与现代的结合使其迸发出一种别样的美。
无论从表达的技法、题材的选择、色彩的装饰、创作的形式等方面,青花都表现了其独特的审美意味,将这些独特的元素应用到家居装饰中,不仅能提高家居空间的艺术品质,更能提高居住者的审美情趣。
青花的纹样十分丰富且富于变化,可选用的题材也十分广泛充裕,并具有很好的象征意义。
青花瓷绣球花的现代装饰艺术
2013.2J I N G D E Z H E N’S C E R A M I C S18·刘 静青花瓷绣球花的现代装饰艺术青花瓷是最具民族特色的瓷器产品,它的出现在我国陶瓷史上具有跨时代的意义。
青花瓷装饰与国画艺术有着密切的联系,两者相辅相成,共同构成陶瓷艺术的生命力。
现代青花瓷新的装饰观念、新的装饰手法、新的装饰形式,适应了这个多元化的社会,并且成为人们审美品位的一种象征。
本文以绣球花阐述绣球花在青花瓷题材的特点及其陶瓷装饰艺术。
一、绣球花的价值体现绣球花,又名八仙花、紫阳花、粉团花等,球形,密花,花白色、蓝色或粉红色,花瓣4~5片。
它是水粉画、水彩、版画、工笔画和陶瓷绘画最佳的表现。
绣球花的宁静、天然、淡雅、清高脱俗,它蕴含的艺术生命力,艺术内涵,艺术语言都让观者耳目一新。
我国栽培八仙花的时间较早,在明、清时代建造的江南园林中都栽有绣球花,现代公园和风景区都以成片栽植,绣球花连片盛开、花团锦簇、五色缤纷、花团硕大,其伞形花序如雪球累累,簇拥在椭圆形的绿叶中,十分醒目,是一种常见的庭院花卉。
绣球花的价值主要体现在希望,因为它是严冬开花的常绿树,寒冬时,乍见粉红色的花蕾和白色的花朵,预示着春天的脚步近了。
受到绣球花祝福而生的人,极富忍耐力和包容力,它会带给人们无限的希望。
同时,绣球花的圆形花朵、美丽姿态象征着与亲人之间割不断的联系,有团聚的意味。
绣球花以她独特的审美品格,带给我们视觉和精神的双重享受,绣球花具有浓厚的民间文化和民族特性。
比如说:双狮滚绣球,民间称之为"狮子滚绣球",表示喜庆吉祥欢乐之意。
壮族的绣球民间工艺品内涵深厚,储存了可贵的民族精神和丰富的民族情感,绣球成了广西壮乡的吉祥物,成为传递爱情、亲情、友情的民族文化使者。
二、绣球花在青花瓷中的题材特点绣球花在青花瓷中的题材表现,不受拘束,自由奔放,其艺术表现手法既吸收了中国民族图案的特点,又融进了中国陶瓷绘画的技法。
青花瓷论文-论中国传统元素“青花瓷”在现代设计中的运用
青花瓷论文-论中国传统元素“青花瓷”在现代设计中的运用摘要:中国瓷器历史悠久,而青花又是其中的翘楚,别具民族特色,它凝聚了中华民族的智慧,蕴含着深厚的传统文化底蕴。
探讨了中国传统元素“青花瓷”在现代设计中的运用。
关键词:中国传统文化;“青花瓷”;现代设计“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡/瓶身描绘的牡丹一如你初妆/冉冉檀香透过窗心事我了然/宣纸上走笔至此搁一半”。
随着周杰伦这首《青花瓷》红遍全国,青花瓷,作为一种恬淡优美,素雅绝伦的瓷器,再一次吸引了文人雅士乃至市井流民赞叹的目光。
对于中国人,提起瓷器,最耳熟能详的只怕便是青花瓷了。
这不仅是因为青花瓷是中国瓷器史上难得的长盛不衰的名瓷,还源于它早已成为中国文化的一个符号,融入了华夏子孙的骨血,哪怕初次相见,也像是隔了千百年轮回的宿缘。
它不仅是中国瓷器史上一抹光耀的“青”,也是中国文化中一抹淡雅的“青”。
青花瓷(blue and white porcelain),又称白地青花瓷,常简称青花,属釉下彩瓷。
青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料,在陶瓷坯体上描绘纹饰,再罩上一层透明釉,经高温还原焰一次烧成。
钴料烧成后呈蓝色,所以青花皆是白胎青彩。
制作青花瓷所用青料种类繁多,质地色彩也各有特征。
元朝流行过一种苏麻离青,制出的青花色浓重青翠,有“铁锈斑痕”,俗称“锡光”。
明朝则出现了平等青、石子青、回青等。
平等青呈色淡雅、青亮、稳定,石子青发色灰暗甚至发黑,回青则多与石子青共用,可以调色。
到了清康熙年间就出现了珠明料,发色明丽纯正。
现代则多用化学青料,有点是廉价易得,缺点是缺乏天然青料的美感。
除了青料外,款识也是鉴别青花的重要方面。
我国古代青花瓷,瓷器底部的文字,图案款识种类繁多,各个时期的款识均有鲜明的时代特征。
根据青花瓷款识的形式、种类来看,主要可分为纪年款、吉言款、堂名款、赞颂款和纹饰款五大类。
用写、刻、印等方法标明瓷器烧造年代的款识,称为纪年款。
出现于明永乐年间,用于记录烧制年代,多标注帝王年号。
以青花瓷为主题的设计说明
以青花瓷为主题的设计说明
设计说明:以青花瓷为主题
设计背景:
青花瓷是中国传统陶瓷的一种,以其独特的蓝色图案和精湛的工艺闻名于世。
青花瓷具有浓郁的中国文化特色,代表着古老、神秘和优雅。
本设计以青花瓷为主题,旨在展现中国传统文化的魅力和美丽。
设计概念:
本设计以青花瓷的蓝色和图案为核心元素,将其运用到各种设计中,包括服装、家居用品、艺术品等。
通过设计,展现青花瓷的精致和独特,同时融入现代元素,使得设计既具有传统韵味,又符合现代人的审美需求。
1. 服装设计:
以青花瓷的图案为灵感,将其转换成纺织品上的花纹。
采用蓝白相间的色彩,配合流线型的剪裁,打造出优雅、时尚的服装款式。
可以应用在衣裙、连衣裙、上装等多种款式上,兼具舒适度和艺术气息。
2. 家居用品设计:
在家居用品方面,可以设计青花瓷风格的餐具、花瓶、茶具等。
以青花瓷的图案作为装饰元素,通过瓷器材质和传统的制造工艺,打造出高质量、具有艺术感的家居用品,让人们在日常生活中感受到中国传统文化的美好。
3. 艺术品设计:
可以将青花瓷的元素应用到绘画、雕塑等艺术形式中。
通过传统的青花瓷图案绘制和加工技巧,创作出独特的艺术品。
例如,绘制青花瓷风格的山水画、描绘动物形象的雕塑等,不仅能展现传统文化的内涵,还能为现代艺术注入新的创意和形式。
总结:
以青花瓷为主题的设计,通过将其蓝色和图案运用于不同领域,展现了传统文化的魅力和美丽。
设计以时尚、舒适、艺术为核心,旨在让人们在日常生活中感受到传统文化的魅力,并将其传承下去。
通过将传统元素与现代审美相结合,展示了青花瓷的独特魅力和生命力。
青花瓷元素在现代服装设计中的应用
青花瓷元素在现代服装设计中的应用
青花瓷元素在现代服装设计中有着广泛的应用。
以下是一些具体的应用方式:
1.色彩应用:青花瓷的色彩以蓝色为主,这种色彩在现代服装设计中被广泛应用。
设计师们通过运用不同的蓝色调,可以创造出清新、淡雅、高贵、神秘等不同的视觉效果,为服装增添独特的魅力。
2.纹饰应用:青花瓷的纹饰是其主要特色之一,包括花卉、鱼虫、山水等。
这些纹饰在服装设计中也被广泛应用,设计师们通过运用不同的纹饰图案,可以创造出独特的视觉效果,为服装增添艺术感和文化内涵。
3.材质应用:青花瓷的材质主要是瓷器,这种材质在现代服装设计中也有所应用。
设计师们通过运用瓷器材质,可以创造出独特的手感和质感,为服装增添独特的魅力。
4.结构应用:青花瓷的结构特点也被应用在服装设计中。
例如,青花瓷的瓶身造型可以应用于服装的领口、袖口等部位,使其具有独特的造型效果。
总之,青花瓷元素在现代服装设计中有着广泛的应用,为服装设计带来了新的灵感和创意。
同时,这种融合了传统元素和现代设计的服装也更好地展示了中国文化的魅力和特色。
浅析线条在当代青花瓷画中的运用与特性
126浅析线条在当代青花瓷画中的运用与特性摘要:从唐代至当代,线条在青花瓷画中的运用经历了漫长的过程,并形成了鲜明的特点。
线条在当代青花瓷画中的运用出现了许多新的变革,主要呈现出弱化、素描化和装饰化三种发展趋势。
线条在当代青花瓷画中运用的特性主要表现为现代性、民族性和情感性。
关键词:线条;青花瓷画;运用;特性中图分类号:J527 文献标识码:A 文章编号:1000—9892(2023)04—126—(03) The Application and Characteristics of Lines in Contemporary Blue and White Porcelain Paintings0引言青花瓷画起源于唐代,是我国传统陶瓷绘画艺术中的主要类型之一。
线条是我国传统绘画艺术的核心组成元素,在青花瓷画中也不例外,占据着非常重要的地位。
从唐代开始,历朝历代青花瓷画的线条运用都具有各自的时代特色,当代青花瓷画也不例外。
当代青花瓷画艺术家在继承传统青花瓷画线条运用表现的基础上,与时俱进,大胆革新,使线条的运用更加趋于多样化,并呈现出鲜明的时代特色。
1线条在青花瓷画中的运用历程青花瓷画最早兴起于唐代,并从唐代一直绵延发展至今,已有一千多年的悠久而灿烂的发展历史。
各个时期的青花瓷画,因受到各时期工艺材料、审美风格的影响而呈现出明显的差异,体现出各自的时代特色。
唐代的青花瓷画主要出自河南的巩县窑,以唐代“黑石号”沉船的三件青花瓷最为典型,此外,在扬州的唐城遗址也发现了青花瓷。
这些青花瓷均是采用含钴的青花颜料绘制,钴料可能来自中东,具有很强的晕散性,这就导致唐青花中的线条表现产生了明显的晕散,线条粗大且边缘呈模糊状,但线条挺劲有力,显示出陶瓷艺人已经具备了较好的线描功底。
不过,因受材料所限,唐代青花瓷画的线条的运用基本还处于雏形阶段。
元代是青花瓷画真正兴起的时期,以景德镇至正型元青花为代表。
景德镇元青花采用由中东进口的苏麻离青料绘制。
元代青花瓷纹饰在现代设计中的应用
07
结论与展望
研究结论
元代青花瓷纹饰具有独特的艺术魅力和文化价值,其图案和色彩在现代设计中具有 广泛的应用前景。
通过对元代青花瓷纹饰的深入研究,可以更好地了解当时的社会文化背景、审美观 念和工艺水平。
现代设计师应注重传承和发扬传统文化的精髓,将元代青花瓷纹饰与现代设计理念 相结合,创造出具有民族特色的现代产品。
01
元代青花瓷纹饰的起源和发展
元代青花瓷纹饰的起源
蒙古帝国的文化融合
元代是蒙古帝国统治的时期,不同民族和文化的交融为青花瓷纹 饰的起源提供了背景。
伊斯兰文化的影响
蒙古帝国在征战中与伊斯兰文化频繁交流,这种文化交流对青花瓷 的纹饰产生了深远影响。
中国传统陶瓷艺术的传承
元代青花瓷纹饰在继承中国传统陶瓷艺术的基础上,融入了蒙古文 化和伊斯兰文化元素。
加强对元代青花瓷纹饰的宣传和推广 ,提高公众对其价值和在现代设计中 应用的认识,促进传承和弘扬中华优 秀传统文化。
THANKS
感谢观看
科技与设计的融合
总结词
运用现代科技手段,对青花瓷纹饰进行数字 化处理与再创作,拓展其应用范围与形式。
详细描述
借助计算机辅助设计、3D打印等技术手段 ,对青花瓷纹饰进行数字化转化与再创作。 通过调整色彩、线条、比例等元素,使其更 符合现代审美和实际应用需求。此外,利用 虚拟现实、增强现实等技术,为青花瓷纹饰 在现代设计中的应用提供更广阔的创意空间 。
搭配和谐
元代青花瓷的纹饰色彩搭配和谐, 即使在色彩饱满的情况下,也能保 持整体的和谐统一。
纹饰特点
内丰富
元代青花瓷的纹饰内容丰富,包 括植物、动物、人物、山水等多 种元素,具有很高的艺术价值。
线条流畅
浅析青花装饰的现代运用____
20浅析青花装饰的现代运用程 燕 夏国安收稿日期:2012-04-19现代“青花”装饰是创作者在受到现代艺术影响下,以体现现代人的审美情感和创新理念为目标的现代陶艺作品,它在汲取传统青花装饰艺术精华基础上的创新,离不开我国独特的文化内涵,它同时也融汇了国外现代艺术的优秀成果,是融汇中西的釉下彩绘艺术。
虽然从物质材料和工艺制作的角度看,现代青花是传统青花的延续,但在观念上和审美认知上,二者却表现出相当大的差异。
它不仅在外观上改变了青花的审美形态,而且还在功能上改变了其单纯的实用目的、使之成为一种艺术创造,成为创作主体充分发挥想象的空间、成为实现个体精神价值的媒介,使青花这门古老的艺术成为现代人的精神寓所。
一、青花装饰技法青花瓷的装饰技法师从中国画技法,其装饰技法和国画技法本质是一致的。
青花瓷坯上作画在借鉴国画技法的同时,还必须掌握陶瓷的独特工艺性,从而让国画技法能在陶瓷创作中灵活应用,使陶瓷艺术家的思想灵魂以最佳方式体现。
青花瓷是中国艺术宝库中的璀璨明珠。
青花大约首创于唐代,形成于元代后期,成熟于明代。
历代传世的优秀青花作品,从画面艺术来看,其布局黑白虚实,点、线、面的运用既吸收了中国民族图案的特点,又融进了中国绘画艺术技法,讲究笔法、意境和气韵,追求笔势飞动、线条流畅、酣畅淋漓的效果,使青花形成幽静典雅的艺术特色。
国画艺术和陶瓷艺术是紧密结合、互为借鉴、相互渗透的,特别是青花瓷装饰设计,大多喜欢采用国画装饰的表现手法,用中国画技法的基本功来练习。
青花瓷的作画工具与国画一样,都是用毛笔,所不同的是载体材料、颜料。
青花瓷画吸收了国画中的“晕染法”,创造出“分水法”,故此青花分水,是青花瓷装饰的最基本方法。
二、现代青花装饰的创新特点在我们非常熟悉的传统青花装饰中,不论是官窑青花还是民窑青花,就其装饰的题材来看,总体上大多集中在一些吉祥题材。
不论是天然的纹样题材(如动植物纹、人物纹样等);或与天然界几乎无关的幻想中的题材(几何纹样等),共同体现的都是传统装饰中“型必有饰,饰必吉利”的装饰理念。
青花瓷图案元素在现代艺术设计中的运用研究
摘要青花瓷是我国瓷中的代表。
它历史悠久,造型精致,纹饰丰富又韵味独特,有极高的艺术价值,成为典型的中国文化元素。
在现代社会中,青花瓷的视觉元素在广告与产品设计中的延伸运用,已经被赋予了其新的含义:中国文化与中国风情。
青花瓷作为中国传统文化中的瑰宝其发展大多局限于瓷领域。
本文试图从符号学的角度重新审视青花瓷赋予其新的理念将青花瓷转化为“青花瓷”图案元素(造型、色彩、装饰纹样、文化涵)并创造性地运用到设计中去展现出“青花瓷”元素的价值和魅力。
本文从青花瓷的民族文化涵、色彩美、韵律美几个方面简述了对青花瓷的艺术审美。
通过对青花瓷发展历程的梳理,得出青花瓷图案元素的核心价值及作为中国文化元素代表之一的真正价值所在,进而延伸至现代设计的各个领域,从而可以统计、综合出现代艺术设计中青花瓷图案的传承、应用与发展。
通过对传统图案元素的形态创造特点和规律的研究,在今天的现代设计中,可以找到以一个与其文化意味、主题表现相应的现代装饰语言,再通过某种设计手法的艺术加工就可以产生一个全新的组合点,或者说是创意点,通过这个点,促进传统图形装饰性向设计图形信息性的转换,加强现代“信息图形”的信息传播的准确性。
关键词:青花瓷,青花瓷图案元素,现代艺术设计 I Abstract The blue and white porcelain is our country ceramic representative. It has a longhistorythe modeling delicate the rich and lasting appeal have high art value andbecome typical Chinese elements. Its design elements shape and decorative also withdifferent age aesthetic interest changes. In modern society the blue and visual elementin advertising and product design extends the utilization of have been given its newmeaning: Chinese culture and Chinese amorous feelings. The blue and white porcelainis a Chinese traditional cultural treasure. Its development was mostly limited to theceramic domain before. With the view of embryology this article at tempt s toreexamine the blue and white porcelain and renew our vision of it by studying thesymbol elements t transformed from the blue and white porcelain and apply it to thecreative artistic design displaying the value and charm of the quot blue and whiteporcelainquot element . This paper introduces briefly the artistic taste of the blue and whiteporcelain from the aspects of the national elements colors and the rhythmical beauty.Studying the decorative features and artistic beautiful exert a beneficial influence inprobing the new app roach to develop the artistic design. Throughthe blue and white porcelain development course combing blue graphicelement that the core values of Chinese culture and as a representative of the elementsof the real values and then extend to the modern design of each field thus can statisticscomprehensive modern art desig n the pattern of blue and white porcelain’s inheritapplication and development. Through the form of traditional design elements createcharacteristic and the law of research in todays modern design can be found in aculture with its mean themes corresponding modern decoration language again throughsome design methods of art processing can produce a new combined point or a creativepoint through this point promote the traditional graphics ornamental design ofinformational graphics to convert strengthen modern information graphics of theaccuracy of the information transmission.Keywords: the blue and white porcelain the symbol elements of blue and whiteporcelain modern art design II 目录摘要………………………………………………………………………………………………IAbstract…………………………………………………………………………………………...II目录.........................................................................................................III第 1 章绪论...................................................................................................1 1.1 研究的目的与意义.......................................................................................1 1.1.1 研究的目的.......................................................................................1 1.1.2 研究的意义.......................................................................................1 1.2 研究的方法.............................................................................................2 1.3 研究的容.............................................................................................2第 2 章青花瓷及其发展....................................................................................4 2.1 青花瓷概况............................................................................................. 4 2.1.1 何谓青花瓷.......................................................................................4 2.1.2 青花瓷的起源与历史发展 (5)2.2 青花瓷在外交史上的伟大成就 (8)2.3 青花瓷的艺术特点....................................................................................9 2.4 当代青花瓷的发展前景..............................................................................11第 3 章青花瓷图案元素及其装饰艺术特征............................................................12 3.1 青花瓷图案元素蕴涵的民族文化涵............................................................12 3.2 青花瓷的装饰风格特点..............................................................................13 3.2.1 讲究笔墨、画意并有装饰性 (14)3.2.2 在一种色料中创造丰富的艺术效果......................................................14 3.3 青花瓷图案元素的装饰美...........................................................................18 3.3.1 青花瓷图案元素的色彩美 (18)3.3.2 青花瓷图案元素的韵律美…………………………………………………………20第4 章传统青花图案元素在现代青花瓷创作中的传承与发展………………………………22 4.1 为现代青花瓷创作奠定文化涵…………………………………………………………22 4.2 为现代青花瓷创作提供工艺技术支撑……………………………………………………23 4.3 为现代青花瓷创作提供形式借鉴…………………………………………………………24第5 章青花瓷图案元素在现代设计中的运用.........................................................26 5.1 在服装设计中的运用.................................................................................26 III 5.1.1 在奥运颁奖礼服上的运用 (26)5.1.2 在服装设计大赛中的运用 (27)5.1.3 青花瓷元素备受国外设计大师的青睐……………………………………………28 5.2 在室设计中的运用………………………………………………………………………29 5.2.1 青花瓷的色彩在室设计中的运用………………………………………………30 5.2.2 青花瓷的纹饰在室设计中的体现......................................................30 5.2.3 青花瓷的涵意境在室设计中的塑造................................................31 5.3 在包装设计中的运用.................................................................................32 5.4 在工业设计中的运用.................................................................................35 5.5 在礼品纪念品设计中的运用 (37)第 6 章结论................................................................................................38参考文献 (40)致………………………………………………………………………………………………42 IV 第 1 章绪论1.1 研究的目的与意义1.1.1 研究的目的的四大传统名瓷之一——青花,在唐宋开始兴起,在元代趋于成熟。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用在现代艺术设计中,传统吉祥图案被广泛应用于各类产品设计,其中包括室内装饰、建筑外墙装饰、服装饰品、文具、电子设备、汽车、食品包装等等。
从中可以看到,传统吉祥图案的设计风格独具特色,不仅极富美感,同时也富有文化内涵,因此能够为现代设计注入独特的文化气息,更具有成为文化符号的潜力。
例如,传统的青花瓷图案是中国传统文化中的一个重要组成部分。
其应用于装饰上尤其得到广泛应用,很多现代餐厅和会所的装修都是采用了青花瓷图案,以此来增添雅致和文化气息。
青花瓷图案的应用能够令人联想到中式文化、中国传统手工艺、文化历史等多方面,从而增强了产品的文化内涵和吸引力。
再如,中国传统的龙凤图案不仅是传统的吉祥图案,也是中国文化中最重要的符号之一。
在现代服装设计中,龙凤图案也广泛运用,丰富了现代服装的内涵。
龙凤图案的运用不仅能够突出产地的文化内涵,同时还能够传递着产品的高清大气和上档次的品质。
除了以上两个例子,还有很多其它传统吉祥图案在现代艺术设计中都有其应用的痕迹。
比如,九鱼图案、蝴蝶花卉图案、如意吉祥图案等等,都是现代文化中十分常见的传统吉祥图案。
它们不仅在服装设计中被广泛使用,也在产品外包装设计、印刷品设计中频繁出现。
传统吉祥图案通过各种媒介的传播和应用,成功地成为了中国文化品牌建设的一个标志。
总体来说,传统吉祥图案在现代设计中的应用具有独特的魅力和意义。
在中国的文化传统中,吉祥图案不仅仅是为了美学需求,更代表着人民美好的生活愿望和文化信仰。
在现代设计中,将传统吉祥图案运用到产品设计中,一方面能够为现代设计注入独特的文化内涵,另一方面也能够弘扬中国传统文化,为社会文化的多元化发展做出贡献。
因此,在现代艺术设计中,我们应当更加重视传统吉祥图案的应用,赋予其新的文化内涵和价值,让传统文化得到新的生机和载体。
浅谈青花瓷艺术在现代产品设计中的运用
浅谈青花瓷艺术在现代产品设计中的运用作者:魏艺敏来源:《设计》2012年第02期摘要:青花瓷艺术历史悠久、风格独特,已经成为中国传统文化的标志之一。
然而青花瓷的诞生距今已经有几百年的历史,青花瓷作为传统陶瓷器物文化的精髓,也将面临着如何与现代设计接轨,如何能够和谐的融合在现代产品设计中继续发挥其文化内涵和经济价值的问题。
因此,文章旨在通过对目前对传统青花艺术在工业产品设计的运用状况进行研究以及对传统青花在现代工业产品设计中的运用方法进行探索研究。
关键词:青花瓷艺术现代产品设计运用方法青花瓷,自元代期间出现至今已经有几百年的历史了。
随着岁月的变更流逝,一些古代的艺术类别慢慢被时代、被新的生产力方式所取代,然而青花瓷却显示出了它旺盛的生命力。
时至今日,青花已经成为中国传统艺术的一个标志性象征之—了。
自19世纪欧洲的工业革命以来,生产力都得到了大大的提高,生产方式也由传统手工业变革为机械化大生产。
因此,在这样的社会环境中人们对器物的审美标准、审美感受、审美方式、能够引起共鸣的题材都发生了巨大的变化。
因此,作为传统艺术文化精髓的青花瓷艺术,如何让它在具有经济价值、功能价值、语义传达的现代产品设计中得到运用是本文研究的重点。
一、青花瓷艺术的发展历程及特征分析青花瓷艺术是一门非常有特色的陶瓷艺术。
青花瓷又称白地青花瓷器,它由含有氧化钴的钴矿原料装饰在高白的生坯上,经过1300℃以上的高温烧制具有特殊蓝色釉下装饰图案的瓷器。
据记载,成熟青花瓷至迟出现在元代,明清时期的青花瓷官窑烧制的数量巨大,工艺精湛、发色稳定大气,画面饱满,出现了很多艺术精品。
到明清时期青花瓷发展经历了从高潮到衰落的过程。
但是,总的说来,青花瓷经历了几百年的发展已经成为一种独具中国特色的艺术形式。
它的特征有:1.发色鲜艳、独特。
青花瓷的最显著的特征就是它的装饰艺术,发色鲜艳、稳定的蓝色装饰图案与高度洁白透亮的高温陶瓷相互映衬所产生的独到的艺术效果。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
摘要青花瓷是我国陶瓷中的代表。
它历史悠久,造型精致,纹饰丰富又韵味独特,有极高的艺术价值,成为典型的中国文化元素。
在现代社会中,青花瓷的视觉元素在广告与产品设计中的延伸运用,已经被赋予了其新的含义:中国文化与中国风情。
青花瓷作为中国传统文化中的瑰宝其发展大多局限于陶瓷领域。
本文试图从符号学的角度重新审视青花瓷赋予其新的理念将青花瓷转化为“青花瓷”图案元素(造型、色彩、装饰纹样、文化内涵)并创造性地运用到设计中去展现出“青花瓷”元素的价值和魅力。
本文从青花瓷的民族文化内涵、色彩美、韵律美几个方面简述了对青花瓷的艺术审美。
通过对青花瓷发展历程的梳理,得出青花瓷图案元素的核心价值及作为中国文化元素代表之一的真正价值所在,进而延伸至现代设计的各个领域,从而可以统计、综合出现代艺术设计中青花瓷图案的传承、应用与发展。
通过对传统图案元素的形态创造特点和规律的研究,在今天的现代设计中,可以找到以一个与其文化意味、主题表现相应的现代装饰语言,再通过某种设计手法的艺术加工就可以产生一个全新的组合点,或者说是创意点,通过这个点,促进传统图形装饰性向设计图形信息性的转换,加强现代“信息图形”的信息传播的准确性。
关键词:青花瓷,青花瓷图案元素,现代艺术设计I Abstract The blue and white porcelain is our country ceramic representative. It has a longhistory the modelingdelicate the rich and lasting appeal have high art value andbecome typical Chinese elements. Its design elements shape and decorative also withdifferent age aesthetic interest changes. In modern society the blue and visual elementin advertising and product design extends the utilization of have been given its newmeaning: Chinese culture and Chinese amorous feelings. The blue and white porcelainis a Chinese traditional cultural treasure. Its development was mostly limited to theceramic domain before. With the view of embryology this article at tempt s toreexamine the blue and white porcelain and renew our vision of it by studying thesymbol elements t transformed from the blue and white porcelain and apply it to thecreative artistic design displaying the value and charm of the quot blue and whiteporcelainquot element . This paper introduces briefly the artistic taste of the blue and whiteporcelain from the aspects of the national elements colors and the rhythmical beauty.Studying the decorative features and artistic beautiful exert a beneficial influence inprobing the new app roach to develop the artistic design. Through the blue and white porcelain development course combing blue graphicelement that the core values of Chinese culture and as a representative of the elementsof the real values and then extend to the modern design of each fieldthus can statisticscomprehensive modern art design the pattern of blue and white porcelain’s inheritapplication and development. Through the form of traditional design elements createcharacteristic and the law of research in todays modern design can be found in aculture with its mean themes corresponding modern decoration language again throughsome design methods of art processing can produce a new combined point or a creativepoint through this point promote the traditional graphics ornamental design ofinformational graphics to convert strengthen modern information graphics of theaccuracy of the information transmission.Keywords: the blue and white porcelain the symbol elements of blue and whiteporcelain modern art design II 目录摘要............................................................................................................IAbstract (II)目录……………………………………………………………………………………………III第1 章绪论………………………………………………………………………………………1 1.1 研究的目的与意义………………………………………………………………...............1 1.1.1 研究的目的.......................................................................................1 1.1.2 研究的意义.......................................................................................1 1.2 研究的方法.............................................................................................2 1.3 研究的内容.............................................................................................2第2 章青花瓷及其发展....................................................................................4 2.1 青花瓷概况............................................................................................. 4 2.1.1 何谓青花瓷.......................................................................................4 2.1.2 青花瓷的起源与历史发展 (5)2.2 青花瓷在外交史上的伟大成就 (8)2.3 青花瓷的艺术特点…………………………………………………………………………9 2.4 当代青花瓷的发展前景………………………………………………………………......11第3 章青花瓷图案元素及其装饰艺术特征............................................................12 3.1 青花瓷图案元素蕴涵的民族文化内涵............................................................12 3.2 青花瓷的装饰风格特点..............................................................................13 3.2.1 讲究笔墨、画意并有装饰性...............................................................14 3.2.2 在一种色料中创造丰富的艺术效果......................................................14 3.3 青花瓷图案元素的装饰美...........................................................................18 3.3.1 青花瓷图案元素的色彩美 (18)3.3.2 青花瓷图案元素的韵律美…………………………………………………………20第4 章传统青花图案元素在现代青花瓷创作中的传承与发展………………………………224.1 为现代青花瓷创作奠定文化内涵…………………………………………………………22 4.2 为现代青花瓷创作提供工艺技术支撑……………………………………………………23 4.3 为现代青花瓷创作提供形式借鉴..................................................................24第5 章青花瓷图案元素在现代设计中的运用.........................................................26 5.1 在服装设计中的运用.................................................................................26 III 5.1.1 在奥运颁奖礼服上的运用 (26)5.1.2 在服装设计大赛中的运用 (27)5.1.3 青花瓷元素备受国外设计大师的青睐……………………………………………28 5.2 在室内设计中的运用………………………………………………………………………29 5.2.1 青花瓷的色彩在室内设计中的运用………………………………………………30 5.2.2 青花瓷的纹饰在室内设计中的体现………………………………………………30 5.2.3 青花瓷的内涵意境在室内设计中的塑造…………………………………………31 5.3 在包装设计中的运用……………………………………………………………….........32 5.4 在工业设计中的运用.................................................................................35 5.5 在礼品纪念品设计中的运用 (37)第6 章结论……………………………………………………………………………………38参考文献……………………………………………………………………………………………40致谢………………………………………………………………………………………………42 IV 第1 章绪论1.1 研究的目的与意义1.1.1 研究的目的景德镇的四大传统名瓷之一——青花,在唐宋开始兴起,在元代趋于成熟。