《蒋勋说宋词》读后感

《蒋勋说宋词》读后感

2017年2月董敏

初次接触蒋勋，是在湖大学历史的女儿带回一本《美的沉思》。我是个只有中专学历的小学老师，美学对于我来说太高大上了，简直是可望而不可及。但是书本并非是从专业的美学讲起，而是从玉石、陶器、青铜、竹简、帛画、石雕、敦煌壁画、山水画等这些被“美”层层包裹着的艺术作品中，开始逐渐思考起它们形式的意义。经过一次一次时间的回流，将历史的渣滓去尽，蒋勋看到了它们透露出的真正的时空价值和所承载的历史意义，跟随作者的墨迹，我也边读边思考，受益匪浅。于是，我买了第二本蒋勋的书|——《蒋勋说宋词》。

我喜欢唐诗，因为它浩大，豪迈，尤其是孤独而大气的境界、

其不可近亲的贵族气息，让人只能读诗，无法走进诗人苍凉悲壮的内心世界。可宋词不一样，它诞生于民间，更多的是面对生命本身，表达词人的得失起落，所以，宋词更加让人容易亲近。而蒋勋的解读，更是让我从美学、从历史的角度来了解作者，了解词的内涵。

真的是一本好书，值得“为伊消得人憔悴”，特别是这样一个

夜深人静、丝雨映窗的初春，咋暖还寒时节。蒋勋是台湾美学大家、文化教父，书可能是讲座稿整理而成的，非常口语化，有点罗嗦，但也体现他的细腻。就象听《百家讲坛》一样，通俗易懂，深入浅出，引人入胜。他以宽广的学养和善于发现美的眼睛，为我们娓娓道来中国文学史上重要的一篇——宋词，对宋词进行一次通俗化的全面解读，让我了解“词最初不是文人创作，而是民间歌曲。”为了把这“安静、圆满的果实”讲解透视，蒋勋从唐后主李煜讲起，讲为什么在唐诗的顶峰中，如何产生宋词，宋词在中国文化长河中的历史意义，按照五

代、北宋、南宋词的脉络，分别讲述了李煜、冯延巳、范仲淹、晏殊、晏几道、欧阳修、苏轼、柳永、李清照、辛弃疾，最后以姜夔收尾。

蒋勋说：在宋词中，你会觉得有一种饱满与安静，它酝酿了另外一颗新的种子，与花的骚动性的美非常不同。骚动是因为它正在开花，开花自然要吸引别人注意，而果实不见得有那么多吸引力，但自有一种圆满。宋词是一种简练，一种淡雅，一种不夸张的情绪。阅读蒋勋，你会发现宋词的颓废、平实和自然，发现现实的美，其实人生是一场美的沉思。“漠漠轻寒上小楼，晓阴无奈似穷秋。淡烟流水画屏幽。自在飞花轻似梦，无标丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。”多美的画面，淡淡的忧愁轻绕！既然是美的，就难免有不如意，有残缺，词人也经常涉及人生态度问题。对此，他们作出各种各样的解答。苏轼屡言人生短暂，人生如梦，但是应该怀揣希望。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”不过，最经典的是《念奴娇·送钱穆父》的下片：惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。尊前不用翠眉颦。人生如逆旅，我亦是行人。此种人生态度，我们无法平说对错。但是，相对于浩瀚宇宙而言，我们只能把自己当做旅人，边走边看，且行且歌，美在身边，活在当下。

蒋勋不仅仅讲词，还讲作者的经历，历史背景，所处环境，深入剖析作者的创作意景，以及作者与作者的比较，结合美学、书法、陶瓷等不同形态的艺术侃侃而谈，丝丝入扣，到点到位，让你赏心悦目。真是一卷在手，知己在案头。梦在，情在，望向苍穹，星子悠然。