夏邑艺坛名人

艺坛名人

1、唢呐艺人——蛤蟆王

孟广东（1895 —— 1979），男，夏邑县王集乡司道口人。在旧社会里，由于受到封建礼教的影响，三教九流七十二行里，吹唢呐这一行是很低下的职业，也难登大雅之堂。除非生活所迫一般很少有人学习唢呐。家境贫寒的他为了能吃饱饭，十岁的时候拜唢呐艺人高八为师，他不但聪明，且勤学苦练，在不断的勤学苦练下，孟广东吹唢呐的颖慧天资得到了充分发挥且很快出师，。唢呐别看就一根管子，技巧很多，单重、双重、三重、闷卡、舌音、内颤、外颤、在吹奏时，这些他不但吹到位，且技巧掌握得非常娴熟。在演出时，他的风趣的表演，优雅的声音，使听众赞不绝口。1935年夏天，孟广东在砀山南关水门营为一家婚事吹奏，西南角有一苇坑，当吹奏《百鸟朝凤》摹仿蛤蟆的叫声的时候，逼真的蛙声，引诱的苇坑内的蛤蟆争相和鸣，并吸引来好多蛤蟆活蹦乱跳，叫声此起彼伏，络绎不绝。当吹至半夜时，台下不仅听众多多，就连蛤蟆们也在戏台周围，静静的在听他的演奏。在场的人见此情景惊叹不已。从此，人们称孟广东为“蛤蟆王”。1956年，在商丘举行的文艺汇演中，荣获一等奖。

2.高跷艺人——孙炳文

高跷，也称拐子，是由表演者脚踩木跷表演。由于表演者高出一截，观众需要仰起头来或是站在高处观看，所以也有人把高跷称为“高瞧戏”。这种活动在全省境内流行甚为普遍，是一种群众喜闻乐见的民间文艺活动形式。高跷，是舞蹈者脚上绑着长木跷进行表演的形式，

技艺性强，形式活泼多样，由于演员踩跷比一般人高，便于远近观赏，而且流动方便无异于活动舞台，因此深受群众喜爱。高跷”既有“高”之险又有低“跷”之“花”，为跷队中所不可缺少的部分。在高跷传统之乡，经常组织大规模的表演，尤其是成群结队的儿童脚踩高跷列队演练，煞是好看。关于高跷的起源，学者们多认为与原始氏族的图腾崇拜、与沿海渔民的捕鱼生活有关。据历史学家的考证，尧舜时代以鹤为图腾的丹朱氏族，他们在祭礼中要踩着高跷拟鹤跳舞。（见孙作云《说丹朱》）；考古学家认为，甲古文中已有近似踩跷起舞形象的字。（方起东《甲骨文中商代舞蹈》）两者可互相印证。古文献《山海经》中有关于“长股国”的记述，根据古人的注释，可知“长股国”与踩跷有关。从“长脚人常负长臂人入海中捕鱼也”这一注释中，我们不难想象出脚上绑扎着长木跷，手持长木制成的原始捕鱼工具在浅海中捕鱼的形象。而更令人感兴趣的是，今日居住在广西防城沿海的京族渔民，仍有踩着长木跷在浅海撒网捕鱼的风习。

今人所用的高跷，多为木质，表演有双跷、单跷之分。双跷多绑扎在小腿上，以便展示技艺；单跷则以双手持木跷的顶端，便于上下，动态风趣。其表演又有“文跷”、“武跷”之分，文跷重扮象与扭逗，武跷则强调个人技巧与绝招，各地高跷，都已形成鲜明的地域风格与民族色彩。如山西省境内，高跷表演形式多种多样，五花八门，不拘一格。这种活动内容机动性大，行动比较自如，可以在大场中表演，也可走街串巷。京津一带的高跷，演员常表演“单脚跳”、“劈叉”、“过障碍”等高难技巧；有的则用单脚表演从四张高桌上一跃而下等

绝技。而山东高跷常叠起三层（二三层无跷）扮演戏曲人物，上层人踩在下层人的肩上照常行进。在古栗城也活跃着一支以孙炳文为首的高跷队。

孙炳文，男，1900年农历8月20日出生在夏邑古城一位贫农家庭。1915年，山东著名的高跷艺人——贾恩连来夏邑传艺，他被他们精湛的表演深深吸引，就想学习高跷技艺。他的想法得到了其父孙兴堂，一个非常热爱民间艺术的人的大力支持。他把教师贾恩连的吃住全包下来，并投入资金购买服装和道具。

孙炳文从小由于家境贫寒上不起学，且忠诚耿直，好打抱不平，遂成为群童之首。后又拜王、候二教头为师习武，劈刀、打拳、扎花枪（长矛）等武艺，样样精通。好的武功再加上他能吃苦耐劳，勤学苦练，学艺很快。贾思连称他为一生所教的最好的学徒。1917年夏邑高跷会成立，公推孙炳文为会首。会员多达30余人，他们自筹资金，在庙会、庆典、婚喜事时表演，不收礼，不要钱。与民同乐，深受广大民众的欢迎。

夏邑的高跷，经孙炳文等人不断更新和发展，玩艺精湛，名扬苏、鲁、豫、皖一带。主要内容：白天玩高跷，在行进时边玩、边舞、边唱。以玩捕蝶、拉驴、凳桌子的表演深受观众喜爱。夜场玩二鬼打架、大头和尚戏刘翠和小丑拉驴，更是引人入胜。

夏邑高跷会成立以后，孙炳文报名参军，在张学良部下当兵。在广州与孙中山的国民革命军联欢时，与京剧大师梅兰芳同台慰问演出，得到梅兰芳的赞扬。

1930年，安徽亳州组织20多班艺人的汇演大赛，特邀孙炳文赴会。当孙炳文与马焕文表演捕蝶中的“旱地拔葱”、“金蛙捕食”、“蛇过道”、“玩桌子”等节目时，观众掌声雷动，叫好之声不绝于耳。晚上表演“二鬼打架”，用七个大方桌，叠高三层，再放上凳，约五米高。从地面一直玩到最上层。二鬼打得难分难解，令人眼花缭乱，惊险吓人。当玩到高潮时，孙炳文用力一摔，只听喀嚓一声，最上面一八仙桌齐腿而断。说时迟，那时快，只见他一个旋风脚飞跃而下。观众无不惊叹，报以热烈的掌声。

1936年芒砀山庙会，孙炳文率队边玩边上山。观众人山人海，惊呼夏邑的高跷队能玩着上下山，真是一绝。

山东单县、曹县多次来夏邑相请。有一次经过黄河古道时，被“土匪”拦住，与民同乐三天。“匪首”与孙炳文结拜为兄弟，其后多次来夏邑拜访。

解放后，县政府助款重建高跷协会，多次赴商丘、郑州汇演。1980年，其第五代学徒在郑州汇演，荣获一等奖。高跷会的会歌谱曲后，由孙炳文、刘志斌演唱，录音、制盘，在县、地和北京库存。其部分节目，被列为商丘市非物质文化遗产。

3.豫东名旦——苗娃

清代后期，豫剧已流布到河南大部分地区，这些地区班社林立，据有关资料介绍，新中国建立之前，全省班社达到千余个，仅班社最多的密县就高达149个。豫剧流派，历来说法不一，认识各异。有

说豫剧应分“祥符调、西府调、豫东调、沙河调、高调五个流派”。(冯纪汉《豫剧源流初探》)。所谓豫东调，又称河南梆子，即指流行于商丘一带具有一定风格和特色的豫剧腔调。由于该地语言发音和群众欣赏习惯不同，如唇音较多，吐字较轻，在行腔中喜加衬字，使唱腔较为轻巧、柔媚，于是形成所谓豫东调。正因为豫东调这一华丽、轻快、长于抒情的特性适应了当时当地广大群众的审美心理，使它得以迅速的成长和扩大，同时也出现了大批的优秀演员。从道光年间以来清代后期到民国初年，即1914年，有名气的班社遍布各地，著名演员举不胜举。如清代道光、同治年间的名旦李金贵、李金标，光绪年间的名旦况凤仙、黑头段德福，宣统年间和民国以来的名旦苗喜臣（苗娃）。

苗娃是艺名，本名苗喜臣。男，1902年3月出生于山东曹县苗楼村一个贫苦农民家庭。12岁拜师李新贵，为学艺、唱小，取艺名为苗娃。解放战争期间，在夏邑县骆集乡夏道口落户，被聘为夏邑县豫剧二团任教师和副团长。先后在山东成武县、河南夏邑、商丘、开封、安徽亳县汇演出名，受到河南省委主要领导人的接见。苗喜臣会戏极多，能包册的不下一千三百出，能配演的不下一千八百百出，而且还自编戏剧三十余处，在豫东地区广为流传，是有名的“戏篓子”和戏剧家。他的拿手好戏有：《桃花庵》、《洪月娥背大刀》、《吕布戏貂蝉》、《白蛇传》、《宇宙锋》等，深受广大观众的欢迎。“押了房子卖了地，也得看台苗娃的戏；扒了房子卖了梁，