宣传画共和国的火红记忆(组图)

宣传画共和国的火红记忆(组图)
阙文/《我们热爱和平》/1952年，第一版印刷500万张，在中国和朝鲜均广为流传
■编者按这是一些特殊的图像。

对它们熟悉还是陌生，取决于您的年龄。

有的人，不仅是家里的墙面装饰，笔记本、搪瓷杯、脸盆乃至生活中的边边角角都曾有它们的身影；有的人，从未与它们打过交道，已经把它们当作古董了。

宣传画就是这样特殊。

它被时代催生，有独特的艺术追求和创作目的；它也记录时代，是回望历史的重要依据。

在共和国迎来六十周岁生日之际，让我们捡拾记忆，品味那火红的画卷。

■作者简介
王明贤，中国文革美术专家，中国艺术研究院建筑艺术研究所副所长，对新中国美术史、建筑美学、中国当代建筑有专门的研究。

著作：《新中国美术图史：1966-1976》（合著，中国青年出版社2000年版）等。

展览：《失踪的美术史记忆：王明贤当代艺术+ 收藏展》（北京：墙美术馆，2007）等。

策展：1999年中国青年建筑师实验作品展策展人，2006年威尼斯双年展第10届国际建筑展中国国家馆策展人等。

60年冬夏春秋，共和国的大脚印历历在目。

比如建筑，天安门广场的改造，人民英雄纪念碑、人民大会堂等国庆十
周年的十大建筑，它们是石头的史书，塑造了共和国的形象。

今天我们依然能在这些建筑前漫步，记住这些符号也就记住了历史。

再比如歌声：“五星红旗迎风飘扬，胜利歌声多么响亮，歌唱我们亲爱的祖国，从今走向繁荣富强”；“一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸”，现在我们还能听到这些歌，并在传唱中感受到历史的魅力……但是，上世纪50年代到70年代影响着新中国的宣传画，如今只有在专门的美术研究书中，或是在图书馆布满灰尘的一角才能见到，人们已经很难找到它们的踪迹了。

宣传画不应被忘记，它们有独特的美学追求，曾经和人们的日常生活息息相关。

它们是忠实记录时代的特殊出版物，是反思新中国历史的重要史料，承载着共和国的青春记忆。

■美术大众化的有力武器
影响最大的视觉艺术
新中国初期，大众化是“毛泽东时代美术”的首要任务，宣传画则是美术大众化的有力武器，因此成为影响最大的视觉艺术。

20世纪50年代宣传画创作发展十分迅速，在轰轰烈烈的社会政治文化运动中，发挥着极其重要的作用。

据有关资料统计，1950年至1957年，共出版宣传画286种，印刷1653万份；1958年至1959年，共出版宣传画241种，印刷1134
万份。

1959年12月23日，由全国美协、人民美术出版社联合举办的“十年宣传画展览”在北京中山公园开幕，共展出1949年以来创作的政治宣传画175幅、电影宣传画21幅。

这个展览第一次大规模地展示了中国宣传画创作的巨大成就，影响很大。

50至60年代宣传画繁荣时期的著名作品有蒋兆和的《沿着社会主义道路前进》，阙文的《我们热爱和平》，方菁的《我愿做个和平鸽》，李慕白的《热爱共产党，热爱毛主席》，李宗津的《斯大林、毛泽东引导着我们胜利前进》，邵晶坤的《向社会主义建设积极分子学习》，詹建俊的《棉花增产指标》，林楷的《颗颗金，粒粒黄，合作化的道路真正强》，哈琼文的《一定要把五星红旗插遍台湾》、《毛主席万岁》、《做一颗红色种子》，钱大昕的《争取更大的丰收，献给社会主义》，杨文秀的《猪多肥多粮高产》，刘秉礼的《心怀祖国，放眼世界》，盛此君的《稻香千里飘，人人逞英豪》，庞卡的《在毛泽东思想红旗指引下奋勇前进》，华克雄的《有空就学，有空就练》，还有中央新闻纪录电影制片厂的电影海报《敢教日月换新天》，北京电影制片厂的电影海报《烈火中永生》等。

60年代中期至70年代家喻户晓的宣传画有王晖的《大海航行靠舵手，干革命靠毛泽东思想》，逸中（陈逸飞、徐纯中）的《毛主席的红卫兵──向革命青年的榜样金训华同
志学习》，何孔德、严坚的《生命不息，冲锋不止》，关琦铭的《提高警惕，保卫祖国，随时准备歼灭入侵之敌》，单联孝的《做人要做这样的人》，张绍诚的《广阔天地新苗壮》等。

80年代以来的宣传画风格趋向多样，但是一幅宣传画影响中国的现象已不复存在。

■《我们热爱和平》
抗美援朝前线最流行
“毛泽东时代美术”最感人画面的是《我们热爱和平》（阙文摄影）。

作者创作时联想到毕加索的名画《和平鸽》，正逢儿童节，于是有了灵感，决定用儿童和鸽子来表现“和平”这一主题。

画面背景是蓝色的天空，几束盛开的桃花，一个小男孩和一个小女孩各抱着一只和平鸽，孩子红扑扑的脸蛋和阳光般的灿烂笑容让人们感到和平的可贵。

下方是儿童手写体大字：我们热爱和平。

《我们热爱和平》于1952年6月1日刊登于《人民日报》头版的显著位置，后经人民美术出版社出版，第一版就印了500万张！这幅宣传画给人留下了强烈的视觉印象，不仅在中国大地广为流传，也在朝鲜流传。

在朝鲜前线志愿军指挥部的墙壁上、战壕里、野战医院里，都张贴着这幅作品，小型的印刷品则是志愿军战士人手一张。

祖国人民送给志愿军的慰问包里，都会附上这张小画片。

信封、笔记本、明信片、搪瓷杯、茶叶盒、手帕也都印上这张作品。

看到这张宣
传画，志愿军战士们激动地宣誓说：不惜牺牲生命，保卫祖国，保卫和平，保卫孩子们！
这幅新中国初期的宣传画是研究国家历史、意识形态和艺术关系的绝好材料。

■《生命不息，冲锋不止》
精湛的艺术技巧令人叹服
何孔德、严坚/《生命不息，冲锋不止》/1970年，这幅水粉画被视为艺术上的成功之作
在宣传画创作的高潮中，许多从事油画、国画、版画创作的著名画家也拿起笔创作了优秀的宣传画，如油画家李宗津、邵晶坤、尹戎生、詹建俊、何孔德，国画家蒋兆和、林楷，版画家杨先让等。

由于卓有成就的画家的介入，宣传画在表现形式上也变得多种多样，有版画、油画、国画、水粉画、摄影等，艺术技巧有了很大的提高，延安时期简朴的画风开始转化为讲究素描关系和色彩关系的新样式。

在这些作品中，何孔德、严坚创作的《生命不息，冲锋不止》的精湛的水粉画技巧尤令人叹服。

这幅画取材于珍宝岛自卫反击战中的真人真事。

据当年的报道说，沈阳军区一位名叫于庆阳的战士在战斗中，“头负重伤，在生命的最后一刻，仍然一心想着保卫毛主席。

他挣脱了卫生员的抢救，撕开了蒙着眼睛的绷带，继续向敌人冲杀，用行动实践了他
自己‘生命不息，冲锋不止’的豪迈誓言。

”画家选择了于庆阳挣脱卫生员的抢救、继续冲向敌人的一瞬间的情节，着力刻画了主人公蔑视敌人的面部表情和迸射着仇恨烈焰的
眼神；同时，采用了顶天立地的构图，尽力强调“冲锋不止”的动势，使人感到英雄不仅是用枪杆子消灭敌人，更是用一往无前的巍然气概去压倒敌人。

这幅画在艺术处理上非常成功，成为美术工作者学习的范画。

有专家认为：“无论作为宣传画，还是作为主题性的军事画创作，它都可以说是建国后同类题材的创作中的佼佼者，画家的水平也得到了空前的发挥，比他创作的其他作品都要显得轻松。

水粉画的效果被发挥得淋漓尽致，既有水彩画的爽气，又有油画的厚重”。

■《毛主席万岁》
特殊年代里关于宣传画的一场闹剧
哈琼文/《毛主席万岁》/1959年，这幅画曾在“文革”中遭遇“批判”风暴
笔者在回顾新中国宣传画发展史时，不禁想到特殊年代关于宣传画的一场闹剧。

1966年“文化大革命”爆发，“文革”前的宣传画也遭到疯狂的批判。

对旧宣传画最猛烈的批判，要算“毛泽东主义红卫兵上海总革命委员会宣传部”、“上海美术界革命造反派批黑线联络站”在1967年对《毛主席
万岁》一画的批判。

《毛主席万岁》的作者是著名宣传画家哈琼文，该画作1959于年。

从1959年到1964年，这幅画曾以多种形式屡次出版，大量印刷，先后重版二十多次，累计印数高达二百多万份，并为各行各业争相使用。

据说珠宝店把此画剪裁加工，在画中女人颈上挂上一串项链，陈列在橱窗里；眼镜店给画中的女人戴上一副时髦的眼镜，招徕顾客；甚至在热水瓶、日历、铅笔盒上，也印上此画。

这幅画还配以俄文、英文、法文、西班牙文散发到苏联、美国、南斯拉夫、英国、日本、巴西、印度尼西亚、印度、摩洛哥、冰岛等世界各国。

批判的焦点是画面那个“身穿黑丝绒旗袍，领前缀以鸭蛋形翡翠别针，戴着一付珍珠耳环，十足资产阶级少奶奶的形象。

”上海美术界红卫兵和革命造反派批道：“（走资派）为了更加突出这个妖艳十足的资产阶级少奶奶，借以达到污蔑我们伟大领袖的目的，竟然明目张胆地又责令作者将画面上的‘华表’和‘毛主席万岁’五个大字统统抹掉。

”这样，该画就“完全堕落成为麻痹革命人民斗志，扼杀革命人民斗争，配合帝国主义和现代修正主义推行反革命活动的工具”。

他们认为，这幅“黑样板”不仅在政治上和艺术上造成了极为恶劣的影响，而且在工农兵读者中产生了严重的危害。

这幅画以歌颂领袖为幌子，而实质上是贩卖修正主义黑货、美化资产阶级的大毒草。

这些批判内容，都被收入1967年出
版的《彻底砸烂美术界资本主义复辟的宣言书》文集里，记载了特殊的年代里关于宣传画的笑话。

宣传画描绘了历史，宣传画的历史同样是研究新中国和美术的绝妙素材。

（供图/王明贤）
贝暎仁/《庆祝我们伟大的祖国建国十周年》/1959年
钱大昕/《争取更大的丰收，献给社会主义》/1958年
李宗津/《斯大林、毛泽东引导着我们胜利前进》/20世纪50年代
李慕白/《热爱共产党，热爱毛主席》/20世纪50年代
单联孝/《做人要做这样的人》/1971年
《毛泽东思想胜利万岁革命画展》海报/1967年
庞卡/《在毛泽东思想红旗指引下奋勇前进》/1965年北京电影制片厂的电影海报/《烈火中永生》/1965年。