高校音乐教育中多元文化音乐教育

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多元文化视域下的高中音乐鉴赏教学探究

多元文化视域下的高中音乐鉴赏教学探究

多元文化视域下的高中音乐鉴赏教学探究在当今世界上,文化多元化已成为普遍现象。

随着全球化的发展,文化交流和融合日益频繁。

在高中音乐鉴赏教学中,如何从多元文化视域出发,引导学生理解和欣赏不同文化背景下的音乐,成为当前音乐教育工作者需要探究和研究的重要问题。

本文从多元文化视域出发,探究高中音乐鉴赏教学的相关问题。

一、多元文化视域的内涵多元文化视域是一种基于文化多样性的视角,强调文化差异和文化交流。

具体来说,多元文化视域包括以下几个方面:1.文化背景的多样性。

不同文化背景的人有着不同的文化传统和历史背景,这种文化多样性应该被重视和尊重。

在高中音乐鉴赏教学中,应该充分考虑学生的文化背景,引导学生理解和欣赏不同文化背景下的音乐。

2.文化交流和融合。

文化交流和融合是多元文化视域的重要内容,强调不同文化背景的人之间的交流和融合。

在高中音乐鉴赏教学中,应该通过多元文化视域,引导学生理解和欣赏不同文化背景下的音乐,增强文化交流和融合的意识。

3.文化差异的尊重。

文化差异是多元文化视域的一个重要方面,强调尊重不同文化背景的人的文化差异。

在高中音乐鉴赏教学中,应该重视学生的文化背景,尊重不同文化背景下的音乐,避免文化偏见和文化冲突。

二、高中音乐鉴赏教学的多元文化视域1.音乐作品的选择。

在高中音乐鉴赏教学中,应该选择来自不同文化背景、不同地域、不同时期的音乐作品。

例如,可以选择来自非洲、亚洲、欧洲等地区的音乐作品,让学生通过欣赏这些音乐作品,了解不同文化背景下的音乐特点和文化传统。

2.文化背景的解析。

在高中音乐鉴赏教学中,应该通过解析音乐作品所处的文化背景,让学生更深入地理解音乐作品的内涵和意义。

例如,通过解析非洲部落音乐的背景和文化传统,让学生了解非洲部落音乐的节奏感和原始性;通过解析中国传统音乐的背景和文化传统,让学生了解中国传统音乐的气韵和文化内涵。

3.文化差异的比较。

在高中音乐鉴赏教学中,可以通过比较不同文化背景下的音乐作品,让学生更加深入地了解和理解文化差异。

浅谈高校音乐教育中多元文化音乐教育

浅谈高校音乐教育中多元文化音乐教育
民族音 乐的养 分 , 保护 发扬 本 民族音 乐 ; 同 时 以 开 阔 的 眼 界 民族 意识 。 ” 我 国历 史悠 久 , 民族众 多 。 拥有 丰富的音 乐资 源 尊重 、 认 同各地 区的音 乐, 取其精 华 、 去其糟 粕 , 以我为主 、 为 宝库 。因此 高校 音 乐教 育 要 合 理 安排 中 国音 乐和 民 族 音 乐在 我所 用。 教 学 中 的 比例 , 增设 中国音 乐史、 少数 民 族 音 乐 史 等 课 程 , 传
1 . 2中 国 已经 融 入 世 界 。 当今 世 界 正 处 在 全 球 化 浪 潮 之 中。 随 着改 革开放 和加 入世 贸组 织 , 中 国 已 经 逐 渐 融 入 世 界 大 家庭 中 , 我 们 的脚步 必 须走在 世界 前 沿 , 我 们 的观念 必 须 与 时俱 进 。 文化 、 政治 、 经济三者是 相互联 系, 相互作 用的。 文 化 受政 治、 经 济决定 , 同时又对政 治、 经 济 产 生 重 要 影 响 。 音 乐是 文 化 的 重要 组 成 部 分 。面 对 日益 开 阔 的世 界 文 化 格 局 和 授 民 间音 乐 、 少 数 民 族 音 乐和 古 典 乐 器 的 相 关 知 识 . 从 而 增
【 摘要】 多元 文 化 音 乐教 育是 多元 文 化 教 育 理 论 在 音 乐教 学 上 的 拓 展 和延 伸 , 是 多 元 文 化 教 育 的 有机 组 成 。 笔者将 结合 自 身 工 作 实践 围 绕 多元 文 化 音 乐 教 育 实施 的 必 要 性 、 目前 国 内多 元 文 化 音 乐教 育存 在 的 不 足 以及 完善 措 施 进 行 细致 的探 讨 。 【 关键词】 高校 音 乐 教 育 多元 文化 本 土 音 乐 世 界 音 乐

多元文化音乐教学在高职音乐教育中的作用

多元文化音乐教学在高职音乐教育中的作用

多元文化音乐教学在高职音乐教育中的作用1. 引言1.1 多元文化音乐教学的重要性多元文化音乐教学的重要性在高职音乐教育中扮演着至关重要的角色。

随着社会经济的全球化和文化交流的日益增加,学生接触到的音乐种类和风格也越来越多样化。

多元文化音乐教学的重要性凸显出来。

多元文化音乐教学可以丰富学生的音乐学习体验。

通过接触不同国家和地区的音乐,学生可以开拓视野,增强对音乐的理解和欣赏能力。

多元文化音乐教学也能激发学生的创造力和想象力,促进他们在音乐领域的全面发展。

多元文化音乐教学可以促进学生的跨文化交流和合作能力。

学生在学习不同文化的音乐时,能够更好地理解不同文化之间的差异和联系,培养他们的包容性和跨文化沟通能力。

这有助于培养学生未来在国际舞台上的竞争力和综合素养。

多元文化音乐教学的重要性不言而喻。

在高职音乐教育中,应该加强对多元文化音乐的教学和推广,让学生能够享受到更加丰富多彩的音乐学习体验。

这不仅符合时代发展的趋势,也符合学生个体发展的需求。

1.2 高职音乐教育的现状当前,高职音乐教育在我国教育体系中扮演着重要的角色。

随着社会经济的发展和文化交流的深入,音乐教育不再仅仅停留在传统的教学模式上,而是在不断探索创新,逐渐走向多元化的发展。

与传统的高等音乐院校相比,高职音乐教育在师资力量、教学设施、课程设置等方面仍存在一定的瓶颈和不足。

一些高职院校的音乐教育仍停留在传统的理论教学和技能培训阶段,缺乏创新性和实践性。

一些学校在音乐教学资源和设备方面也存在不足,难以满足学生多样化学习需求。

1.3 研究目的和意义研究的目的和意义是为了深入探讨多元文化音乐教学在高职音乐教育中的作用及影响。

随着社会的发展和多元文化交流的日益增强,音乐教育不再局限于单一的文化背景,而是需要融合多元文化元素,使学生在学习音乐的过程中能够接触和理解不同文化的音乐,从而提高学生的跨文化能力和音乐素养。

本研究旨在探讨多元文化音乐教学对高职学生的教育意义和实际应用,探讨多元文化音乐教学在提高学生的音乐表现力、创造力、团队合作能力、审美情趣等方面的作用。

音乐教育中的多元文化融合

音乐教育中的多元文化融合

音乐教育中的多元文化融合随着全球化的发展和交流,各种文化之间的融合越来越频繁和普遍。

在音乐领域,文化的融合也表现得尤为明显。

音乐作为一种跨文化的艺术形式,吸收了各种文化的元素,形成了独特的音乐表达方式。

而在音乐教育领域,如何将不同文化元素融合到教学实践中,成为了一个重要的课题。

本文将围绕音乐教育中的多元文化融合展开探讨,从理论到实践,深入研究这一问题。

一、多元文化融合的理论基础多元文化融合的理论基础主要包括文化多元主义、文化相对主义和跨文化交流理论。

文化多元主义认为每种文化都具有独特的特征和贡献,应该尊重和保护每种文化的独立性。

文化相对主义认为文化是相对的,没有高低之分,应该尊重每种文化的差异性。

跨文化交流理论则着眼于文化之间的交流和互动,认为文化之间的融合不是简单的相加,而是相互借鉴、交流、融合的过程。

在音乐教育中,多元文化融合的理论基础也适用。

教育者应该尊重和尊重学生不同文化的背景和特点,充分发挥每种文化在音乐教育中的作用。

同时,教育者还应该引导学生主动参与跨文化交流,增进相互理解和尊重。

二、多元文化融合的实践策略在音乐教育中,多元文化融合的实践策略包括文化识别、文化体验、文化交流和文化创新。

首先,教育者应该帮助学生识别和了解不同文化的特点和价值观,鼓励他们对多元文化保持开放的态度。

其次,教育者通过组织学生参与各种文化的音乐活动和演出,让他们亲身体验不同文化的音乐表达方式。

再次,教育者应该鼓励学生参与跨文化音乐交流,在交流中学习、借鉴和融合其他文化的音乐元素。

最后,教育者还应该鼓励学生进行创新实践,结合学习到的不同文化元素,创造出新的音乐作品和表达方式。

三、多元文化融合的挑战与对策尽管多元文化融合在音乐教育中具有广阔的发展前景,但也面临一些挑战。

首先,不同文化之间存在语言、习惯、观念等方面的差异,导致文化融合的难度增加。

其次,音乐教育工作者普遍缺乏跨文化交流和合作的经验和技能,难以有效地推动多元文化融合的实践。

浅谈在多元化音乐课堂中提升学生的音乐素养

浅谈在多元化音乐课堂中提升学生的音乐素养

浅谈在多元化音乐课堂中提升学生的音乐素养随着社会的发展,多元文化的交融与碰撞已经成为一种趋势。

在如此多元化的背景下,传统的教育体制显得陈旧和过时,音乐教育同样也需要向多元化方向转变。

因此,在多元化音乐课堂中提升学生的音乐素养,成为音乐教育的重要课题。

首先,多元化的音乐教育可以让学生更好地了解和接受不同种类的音乐。

传统音乐教育一般只注重传统的古典音乐,而对于其他类型的音乐却缺乏足够的关注。

相比之下,多元化的音乐教育可以让学生学习各种不同的音乐类型,例如,流行音乐、民间音乐、古典音乐等等。

在了解不同种类的音乐之后,学生可以更好地理解和接受多元化的文化。

其次,多元化的音乐教育可以提升学生的创造力。

传统的音乐教育注重传授一些技能和方法,确实能够帮助学生提高音乐技巧和表现力。

然而,这种教育方式却缺乏思考和创造的空间,学生只是机械地模仿和重复。

而在多元化音乐课堂中,学生可以学习和理解不同音乐类型的特点和风格,从中获得灵感和启示,启发他们进行创作和发掘自己的音乐风格。

最后,多元化的音乐教育可以培养学生的文化素养。

音乐作为一种重要的文化艺术形式,与社会和文化密不可分。

在音乐教育中,加强对不同文化的音乐的学习和了解,可以让学生更好地理解和体验不同文化的精髓和风情。

这不仅可以拓宽学生的视野,增加他们的文化自信和自豪,同时也可以促进国际交流和文化交流。

在多元化音乐课堂中提升学生的音乐素养需要教师从以下几个方面入手:一、创新教学内容:丰富音乐教材的种类,把不同类型的音乐纳入教学范围,包括流行音乐、民间音乐和世界音乐等。

二、创新教学方法:采用多样化的教学方式,包括讲解、演示、实践等多种形式,有针对性地帮助学生理解和学习不同种类的音乐。

三、提高教师的教育水平:教师需要充分了解和掌握多种类型的音乐和文化,才能将多元化因素融入到课堂教学中。

综上所述,多元化音乐教育对于提升学生的音乐素养非常重要。

在多元化音乐课堂中,学生可以获得更加全面和多元化的音乐素材,培养自己的创造力和文化素养,从而更好地适应多样化的社会和文化环境。

论多元文化音乐教学在高职音乐教育中的作用

论多元文化音乐教学在高职音乐教育中的作用

论多元文化音乐教学在高职音乐教育中的作用【摘要】多元文化音乐教学在高职音乐教育中扮演着重要的角色。

通过拓宽学生的音乐视野,培养创造力和跨文化沟通能力,提高综合素质,多元文化音乐教学为学生提供了更广阔的学习机会。

高职音乐教育应当加强多元文化音乐教学的实施,结合案例分析,探讨多元文化音乐教学的影响和价值。

深入研究多元文化音乐教学对高职音乐教育的促进作用,探讨未来发展方向,为提升高职音乐教育质量和培养优秀音乐人才提供思路和建议。

多元文化音乐教学不仅可以推动高职音乐教育的创新发展,也有助于学生在跨文化背景下更好地发展自己的音乐才能和综合素质。

【关键词】多元文化音乐教学、高职音乐教育、音乐视野、创造力、跨文化沟通能力、综合素质、实施、案例分析、促进作用、发展方向。

1. 引言1.1 多元文化音乐教学的重要性多元文化音乐教学还能够激发学生的创造力和想象力。

不同文化间的音乐风格和表现形式各具特点,融合多元文化元素可以激发学生创作音乐的灵感,培养其艺术审美及创作能力。

通过学习和体验多元文化音乐,学生能够更加自由地表达自己的情感和思想,从而实现个性化的音乐表达。

可以说多元文化音乐教学在高职音乐教育中起着重要的作用,不仅可以丰富学生的音乐知识和体验,还可以提升学生的综合素质和跨文化能力。

在当下多元文化交流日益频繁的背景下,高职音乐教育应更加重视多元文化音乐教学的实施,为学生提供更加丰富多彩的学习体验和发展空间。

1.2 高职音乐教育的现状高职音乐教育的现状在当前社会中备受关注。

随着社会经济的不断发展和文化交流的日益频繁,音乐教育也逐渐成为教育领域的重要组成部分。

目前高职音乐教育存在一些问题和挑战。

传统的音乐教学模式相对单一,缺乏多元文化元素的融入。

学生们学习的内容过于固化,难以激发其学习兴趣和创造力。

高职音乐教育中的师资队伍相对薄弱,部分教师在教学理念和方法上存在滞后。

这导致了学生们在接受音乐教育过程中无法得到有效的引导和帮助。

简析多元文化音乐教学在高职音乐教育中的作用

简析多元文化音乐教学在高职音乐教育中的作用

简析多元文化音乐教学在高职音乐教育中的作用1. 引言1.1 背景介绍随着社会经济的不断发展和国际交流的深入,多元文化音乐教育逐渐受到人们的重视。

在高职音乐教育领域,传统的音乐教学模式已不能满足学生的需求,因此引入多元文化音乐教学成为当务之急。

多元文化音乐教学的背景介绍需要从全球化时代的到来和多元文化融合的趋势入手,以及高职学生面临的挑战和机遇。

随着信息技术的发展,跨文化交流已成为常态,不同国家和民族的音乐文化相互碰撞,使得多元文化音乐教学成为高职音乐教育的重要内容。

高职音乐教育的发展也需要跟上时代的步伐,培养具有国际视野和跨文化交流能力的音乐人才。

多元文化音乐教学在高职音乐教育中的作用愈发突显,对于提升学生的音乐综合素养和促进文化交流与融合起到关键作用。

1.2 研究意义研究多元文化音乐教学在高职音乐教育中的意义,对于推动高职音乐教育的发展具有重要的理论和实践意义。

多元文化音乐教学可以丰富学生的音乐知识,拓展学生的音乐视野,使他们能够接触到不同地域、不同民族的音乐风格和表现形式,从而开阔学生的音乐观念,培养学生的审美能力。

多元文化音乐教学有利于提升学生的音乐素养,促使学生积极参与音乐实践活动,提高他们的综合实践能力和艺术表现能力。

多元文化音乐教学还可以促进不同文化之间的交流与融合,有助于传承和弘扬各民族的音乐文化,推动世界各国音乐的多元发展。

研究多元文化音乐教学在高职音乐教育中的作用,对于培养具有国际视野和跨文化交流能力的高职音乐人才具有重要意义。

1.3 研究目的通过对多元文化音乐教学在高职音乐教育中的作用进行深入探讨,旨在揭示多元文化音乐教学对提升学生音乐综合素养、促进文化交流与融合和拓展学生音乐视野的重要意义。

具体目的包括:1. 分析多元文化音乐教学的理论基础,探讨多元文化音乐教学在高职音乐教育中的实践应用,为高校音乐教育提供理论支持和实践借鉴。

2. 探讨多元文化音乐教学如何提升学生音乐综合素养,促使学生在音乐表演、创作和欣赏方面达到更高水平。

解析高校音乐教育中急需展开多元文化音乐教育

解析高校音乐教育中急需展开多元文化音乐教育

解析高校音乐教育中急需展开多元文化音乐教育摘要:多元文化的音乐教育是高校音乐教育改革发展的方向,是全球音乐教育的大势所趋。

在经济全球化的过程中,多种文化也在相互融合和渗透,多元文化音乐教育是教育改革的要求。

文章从多元文化教育的背景入手,分析多元文化教育对音乐教育的影响,进而对高校音乐教育多元文化教学进行相关探讨。

关键词:高校;音乐教育;多元文化在素质教育的进程中,音乐教学成为高校教学的重要内容之一。

音乐教育对于学生综合素质的培养以及审美趣味的提高都有着重要作用。

在多元文化并行发展和相互交融的全球化时代,音乐教育如何兼收并蓄、发扬光大,是高校音乐教育中应该予以重视的问题,多元文化的音乐教育也提上了日程。

一、多元文化教育的背景分析多元文化产生于上个世纪中叶的美国民权运动,其历史根源为弱势族群意识的觉醒。

黑人在社会中遭受了不平等的待遇而对现存的教育机构进行控诉,促进了多元文化教育的发展。

经历了半个世纪的发展,多元文化教育逐渐成为了西方教育的主要潮流之一。

以多元文化教育为基础的多元文化音乐教育,是建立在多元文化教育不断发展和不断创新的基础之上,在多元文化的交流与融合中,教会学生在对本民族音乐的理解之上,如何对其他民族的音乐进行欣赏。

音乐是文化的重要内容和组成部分,音乐的传播和教育功能在很大程度上可以反映出不同国家、不同民族文化的差异性和多样性。

在多元文化的音乐教育中,必须建立民族平等和文化平等的思想,方能在学习中兼收并蓄、不断发展。

在我国的音乐教学中,存在着对西方音乐的过度重视而忽视了本民族音乐的发展现象。

在五四运动时期,西方知识的传入对我国音乐教育产生了很大的影响。

西方音乐的重要作用从此在我国音乐教育中占据了重要作用。

在这种情况之下,更应该开展多元文化的音乐教育,弘扬我们中华民族优秀的民族音乐。

二、高校音乐教学中的多元文化音乐教育(一)重视文化的多元性,树立多元文化的教育理念在我国长期的音乐教育中,普遍缺乏对音乐文化认知的培养和训练,在文化的交流中没有注重对跨文化的意识的学习和培养,而世界文化的多元性和文化交流的频繁性,多元文化的音乐教育是音乐教育的必由之路。

高校音乐教育中急需开展多元文化教育

高校音乐教育中急需开展多元文化教育

高校音乐教育中急需开展多元文化教育摘要:当今世界,多元文化日益深入到包括音乐教育在内的各个领域,然而在今天我国的音乐教育中,多元文化音乐教育尚未真正地完全建立。

开展多元文化音乐教育迫在眉睫。

关键词:多元文化音乐教育高校一、世界多元文化潮流势不可当20世纪初叶,美国教育学家、哲学家杜威就提出了“多元文化”这一观点,到了后半叶,西方国家在人文学科方面掀起了一股强劲的多元文化思潮,这种思潮逐步渗入到文化的各个领域。

受其影响,“多元文化音乐教育”开始浮出水面,并在世界音乐教育中受到越来越热烈的关注,得到了越来越广泛的认同。

多元文化音乐教育不仅在国际音乐教育文化中成为趋势,同时也是当今世界音乐教育发展的重要目标。

美国是最早实施音乐教育的多元理论的,在上世纪的第一个十年,民间歌集就进入到音乐教育课堂中,音乐教学出现了多样化。

此后,美国音乐课堂中出现了许多“多国家歌曲”。

音乐多元文化教育在英国、德国、澳大利亚等国家也同样得到了普及,多元发展成为国际音乐教育发展的新方向。

二、中国高校音乐教育多元化的缺失尽管音乐多元文化教育已经在西方进行得如火如荼了,然而在中国的发展仍然止步不前。

即使是在今天中国音乐教育中,也尚未真正地完全建立起多元文化音乐教育。

我国高校的音乐教育落后西方不止一截。

(一)重技术,轻人文与西方国家相比,我国高校的音乐教育课尽管开设了不同国家不同民族音乐的学习,但那也仅仅只是局限在对少数几种音乐的学习,局限于强调学科技能的发展,而没有从根本上转移到音乐文化上来,通过音乐教育带来文化上的互相理解和包容。

学生在高校接触不到足够多的世界民族音乐,甚至对于本民族的音乐也知之甚少,有的学生甚至会认为只有欧洲古典音乐才是真正高压的艺术,民族音乐“太土气、太过时”。

由此看来,重技术、轻人文的狭隘单一的音乐教育流毒甚深,一些高校对于怎样加强音乐教育,增强音乐教育中的多元文化缺乏必要的理解和重视,也影响了音乐教育功能的发挥和大学生综合素质的提高。

多元文化背景下中国音乐教育研究

多元文化背景下中国音乐教育研究

多元文化背景下中国音乐教育研究1. 引言1.1 背景介绍背景介绍:多元文化背景下中国音乐教育研究具有重要的现实意义和学术价值。

随着经济全球化和文化多元化的进程不断加快,中国正处于一个多元文化相互融合的时代。

在这样一个背景下,中国音乐教育面临着前所未有的挑战和机遇。

多元文化背景下,中国音乐教育需要更加注重跨文化交流与融合,培养学生的全球意识和文化包容性。

也需要面对来自不同文化背景学生的学习和教学差异,挖掘和传承中国音乐的独特魅力,提升中国音乐在国际舞台上的影响力。

研究多元文化背景下中国音乐教育的现状、影响、挑战和发展机遇,探讨如何有效解决相关问题,对于推动中国音乐教育向更高水平发展具有重要意义。

1.2 研究意义中国音乐教育在多元文化背景下的研究意义主要体现在以下几个方面:多元文化背景下的中国音乐教育研究有助于增进对中国音乐本土特色和传统文化的理解和传承,促进中国音乐教育的发展和提升。

通过研究中国音乐教育在不同文化背景下的实践经验和教学模式,可以更好地探讨如何融合传统文化和国际化元素,形成独具特色的音乐教育理念和体系。

多元文化背景下的中国音乐教育研究可以拓展学术视野,促进学科交叉和文化互动。

通过比较不同文化之间的音乐教育理念和实践方式,可以发现共同点和差异,借鉴其他国家和地区的音乐教育经验,丰富中国音乐教育的内容和形式,提高教育质量和水平。

多元文化背景下的中国音乐教育研究有助于培养学生的跨文化意识和综合素养。

通过学习和体验不同文化的音乐艺术,可以增强学生的包容性和开放性,培养他们的国际视野和交流能力,为他们未来的发展和成长打下良好的基础。

深入研究多元文化背景下的中国音乐教育具有重要的理论和实践意义,值得深入探讨和关注。

2. 正文2.1 多元文化背景下的中国音乐教育现状多元文化背景下的中国音乐教育现状可以说是一个面临着挑战和机遇并存的复杂情况。

随着中国社会的不断开放和经济的快速发展,不同文化之间的交流和融合日益频繁,这也给中国音乐教育带来了新的挑战。

音乐教学的多元文化教育

音乐教学的多元文化教育

音乐教学的多元文化教育音乐教学一直是培养学生全面发展的关键环节之一。

随着社会的发展和进步,多元文化教育在教育领域中日益受到关注。

音乐教学作为一门强调情感表达和艺术交流的学科,也应当注重多元文化教育的融入和应用。

本文将探讨音乐教学中多元文化教育的重要性以及如何将其融入音乐教学中。

一、多元文化教育的重要性多元文化教育的核心理念在于尊重和包容不同文化背景的学生,并通过教育来促进学生对其他文化的理解和欣赏。

在音乐教学中,多元文化教育不仅可以增强学生的音乐素养,还能促进学生的全面发展。

首先,多元文化教育有助于培养学生的审美能力。

音乐是一种具有强烈文化特色的艺术形式,每个民族和地区都有自己独特的音乐文化。

通过学习和欣赏不同文化背景的音乐,学生可以开拓视野,拓展对音乐的认识和理解,提高自己的审美水平。

其次,多元文化教育可以培养学生的情感与情绪表达能力。

不同的文化拥有不同的情感体验和情绪表达方式。

通过学习和演绎其他民族的音乐作品,学生可以感受并理解不同文化中的情感与情绪,从而提高自己的情感表达和演绎能力。

最后,多元文化教育有利于促进学生的跨文化交流与合作能力。

在全球化的今天,人们的跨文化交流与合作已经成为不可忽视的能力。

通过学习其他民族的音乐,学生可以增强自己的跨文化交流与合作能力,培养包容性、互助精神和团队合作精神,为今后的发展打下坚实基础。

二、融入多元文化教育的音乐教学实践为了将多元文化教育融入音乐教学中,教师可以采取以下几种实践方法:1.选取多元文化音乐作品教师可以根据学生的文化背景和兴趣,选取不同国家和地区的音乐作品进行教学。

例如,可以选取非洲的鼓乐、拉丁美洲的探戈音乐等,让学生感受不同文化的音乐魅力。

2.组织多元文化音乐活动教师可以组织多元文化音乐活动,鼓励学生参与其中。

例如,可以组织学生自愿参加各国音乐乐器的学习和演奏,让学生在互相倾听和合作中培养跨文化交流与合作能力。

3.开展多元文化音乐研究教师可以引导学生开展深入的多元文化音乐研究。

音乐教育的多元文化特点

音乐教育的多元文化特点

音乐教育的多元文化特点音乐是一种跨越国界、语言和文化的艺术形式,它具有丰富的多元文化特点。

音乐教育的目标是培养学生的音乐素养和审美能力,同时也应该关注多元文化的融合和传承。

本文将从不同角度探讨音乐教育的多元文化特点。

首先,音乐教育应该尊重和包容不同文化的音乐表达形式。

世界各地的音乐有着不同的风格、乐器和节奏。

在音乐教育中,教师应该引导学生去欣赏和理解不同文化的音乐,而不仅仅局限于传统的西方古典音乐。

通过学习不同文化的音乐,学生可以增加对其他文化的理解和尊重,培养跨文化交流的能力。

其次,音乐教育应该注重培养学生的创造力和表达能力。

音乐是一种表达情感和思想的艺术形式,每个人都可以通过音乐来表达自己的独特观点和感受。

在音乐教育中,教师应该鼓励学生创作自己的音乐作品,无论是歌曲、乐曲还是音乐表演。

通过自己的创作,学生可以发展自己的想象力和表达能力,同时也可以展示自己的文化背景和个人风格。

第三,音乐教育应该注重培养学生的团队合作和交流能力。

音乐是一种集体艺术形式,需要多个音乐家共同合作才能演奏出美妙的乐曲。

在音乐教育中,教师应该组织学生进行合唱、乐团或者合奏等集体演出活动,让学生学会与他人合作、协调和沟通。

这样的经验不仅可以提高学生的音乐技巧,还可以培养他们的团队合作和领导能力。

此外,音乐教育还应该注重培养学生的音乐欣赏能力。

音乐欣赏是一种审美体验,通过欣赏不同风格和流派的音乐,学生可以培养自己的审美情趣和音乐鉴赏能力。

在音乐教育中,教师可以引导学生去欣赏不同文化的音乐作品,帮助他们理解音乐的内涵和背后的文化意义。

通过音乐欣赏,学生可以丰富自己的文化视野,增加对多元文化的理解和尊重。

最后,音乐教育应该注重培养学生的音乐技能和专业素养。

无论是学习乐器、声乐还是音乐理论,学生需要通过系统的训练和学习来提高自己的音乐技能。

在音乐教育中,教师应该为学生提供专业的指导和培训,帮助他们掌握音乐的基本知识和技巧。

通过专业的音乐教育,学生可以发展自己的音乐才能,为将来的音乐事业打下坚实的基础。

多元文化音乐教育在高校音乐教学中的融入

多元文化音乐教育在高校音乐教学中的融入

多元文化音乐教育在高校音乐教学中的融入随着全球化的不断发展,多元文化音乐教育在高校音乐教学中的融入已成为一个不可忽视的趋势。

多元文化音乐教育是指在音乐教育中融入多种不同文化背景的音乐元素,包括不同国家、民族和地区的音乐,以及不同文化间的音乐交流与融合。

多元文化音乐教育的融入对于拓展学生的音乐视野、提高学生的音乐综合素养、增强学生的跨文化交流能力和音乐表演能力等方面都具有重要意义。

本文将探讨多元文化音乐教育在高校音乐教学中的融入,并提出相应的教学策略和方法。

1、拓展学生的音乐视野。

多元文化音乐教育的融入能够使学生接触和了解到不同国家、民族和地区的音乐,从而拓展学生的音乐视野,使他们对世界音乐的发展和演变有更深入的了解。

2、提高学生的音乐综合素养。

多元文化音乐教育的融入能够使学生接触到不同音乐风格、不同音乐形式、不同音乐技巧等,从而提高学生的音乐综合素养,使他们具备更广泛的音乐表现能力和创作能力。

3、增强学生的跨文化交流能力。

多元文化音乐教育的融入能够使学生接触到不同文化之间的音乐交流与融合,从而增强学生的跨文化交流能力,使他们具备更广泛的国际视野和跨文化沟通能力。

1、开设多元文化音乐课程。

高校可以针对不同国家、民族和地区的音乐特色,开设多元文化音乐课程,让学生系统地学习和了解不同文化背景的音乐,包括音乐史、音乐理论、音乐形式、音乐风格、音乐技巧等内容。

2、举办多元文化音乐活动。

高校可以组织举办多元文化音乐活动,包括多元文化音乐展演、多元文化音乐讲座、多元文化音乐比赛等,让学生通过参与这些活动,领略不同文化间的音乐魅力,增强跨文化交流的体验和感受。

1、注重对多元文化音乐基本概念的介绍。

在多元文化音乐教学中,要着重向学生介绍多元文化音乐的基本概念和基本理论,包括多元文化音乐的内涵、多元文化音乐的特点、多元文化音乐的分类等内容,使学生对多元文化音乐有一个清晰的认识和了解。

2、运用多元文化音乐案例进行课堂教学。

如何看待当今的多元文化音乐教育

如何看待当今的多元文化音乐教育

如何看待当今的多元文化音乐教育随着全球化的推进,多元文化音乐教育逐渐成为当今音乐教育的潮流。

多元文化音乐教育旨在传承和发展各种民族音乐、地方音乐以及世界各地的传统音乐,以培养学生对不同文化音乐的欣赏能力和创作能力,促进跨文化交流和理解。

本文将从以下几个方面来看待当今的多元文化音乐教育。

首先,多元文化音乐教育有助于培养学生的音乐素养。

通过多元文化音乐教育,学生能够接触到不同的音乐风格和音乐形式,丰富自己的音乐知识和经验。

学习各种民族音乐和传统音乐,可以使学生对音乐的多样性有更深入的了解,并拓宽自己的音乐视野。

同时,多元文化音乐教育还可以让学生通过参与音乐活动来培养自己的音乐能力和表演能力,提高学生的音乐素养。

其次,多元文化音乐教育有助于促进跨文化交流和理解。

不同民族和地区的音乐都是文化的表达和传承,通过学习和欣赏这些音乐,可以加深学生对其他文化的了解和尊重。

多元文化音乐教育可以让学生在音乐交流中感受到不同文化的特色和魅力,打破文化隔阂,增进友谊和合作。

在跨文化交流的过程中,学生不仅可以学到音乐技能,还可以学到跨文化交流与合作的能力,培养学生的国际视野和全球意识。

再次,多元文化音乐教育有助于培养学生的创造力和想象力。

在传统的音乐教育中,学生往往只学习并模仿经典的音乐作品,而多元文化音乐教育则鼓励学生创作和表达自己的音乐。

通过学习和了解不同的音乐风格和形式,学生可以通过音乐创作来表达自己的想法和情感,培养自己的创造力和想象力。

多元文化音乐教育通过引导学生去探索和尝试不同的音乐元素和风格,激发学生的音乐创造力,提高他们的艺术表达能力。

最后,多元文化音乐教育对学生的身心发展有积极的影响。

学生在参与多元文化音乐教育的过程中,不仅可以提高自己的音乐能力,还可以培养自己的情感和人文素养。

音乐作为艺术的一种表达形式,可以激发学生的情感,培养他们的感受能力和审美意识。

通过学习和演奏不同的音乐作品,学生可以感受到音乐的美好和力量,同时也可以学会如何通过音乐来调节自己的心情和情感。

对多元文化音乐教育的文化思考

对多元文化音乐教育的文化思考

对多元文化音乐教育的文化思考多元文化音乐教育是指通过学习和欣赏不同文化背景的音乐,来增进对不同文化的理解和尊重。

这在当前这个全球化的时代显得尤为重要,因为我们生活在一个多元文化的世界中,各种文化相互交融、相互影响。

如果我们只接受和了解自己的文化,而不去尝试理解和接受其他文化,就无法真正融入这个世界,也无法做到尊重他人。

在当今这个多元文化的世界中,多元文化音乐教育具有极其重要的意义。

首先,通过多元文化音乐教育,我们可以培养出对不同文化的尊重、包容和理解的心态。

这对于我们在当今这个多元文化的世界中生续,可以帮助我们建立起良好的人际关系和相处之道。

此外,多元文化音乐教育还可以丰富我们的音乐知识和音乐经历,让我们能够体验到来自不同文化背景的音乐所带来的乐趣和欣赏价值。

同时,多元文化音乐教育也能促进我们的跨文化交流能力的培养,使我们能够与不同文化背景的人进行有效的沟通和交流。

在实施多元文化音乐教育时,我们应该注意避免将其视为一种“文化侵略”或“文化殖民”。

我们应该以尊重和包容的心态去学习和欣赏不同文化背景的音乐,而不是以排斥或嘲笑的心态去看待。

此外,我们还应该注意保护和传承各种文化背景的音乐遗产,不应让它们因为文化融合而消失。

总的来说,多元文化音乐教育是一种十分有益的教育方式,它能帮助我们培养出对不同文化的尊重、包容和理解的心态,丰富我们的音乐知识和音乐经历,促进我们的跨文化交流能力的培养。

我们应该积极推广和普及多元文化音乐教育,让更多人能够从中受益。

在实施多元文化音乐教育的过程中,我们应该注意到一些关键的问题,这些问题对于我们的多元文化音乐教育有着重要的意义。

首先,我们应该注意多元文化音乐教育的内容和形式。

多元文化音乐教育的内容应该包含来自不同文化背景的音乐,这样才能体现出多元文化的特征。

此外,多元文化音乐教育的形式也应该多样化,不仅仅局限于传统的课堂教学模式。

我们应该采用多种方式,如音乐会、演出、工作坊等,让学生能够充分体验不同文化背景的音乐。

多元文化音乐教育的重要意义

多元文化音乐教育的重要意义

多元文化音乐教育的重要意义音乐是人类文化中不可或缺的部分,它有着独特的能力去传递情感、表达思想、凝聚人心。

而多元文化音乐教育则在促进文化交流、增进理解与尊重、培养全球公民素养方面发挥着重要作用。

以下是多元文化音乐教育的重要意义:1.促进文化交流:多元文化音乐教育鼓励学习者去了解、欣赏和尊重不同文化的音乐,打破了国界和文化的隔阂。

通过学习不同国家和地区的音乐,学生可以了解其他文化的美丽和特色,促进了不同文化之间的交流与融合。

2.增进理解与尊重:多元文化音乐教育有助于培养学生的跨文化意识和尊重他人文化的能力。

通过学习和演奏其他文化的音乐,学生能够更好地理解并尊重其他文化的价值观、习俗和传统。

这种理解和尊重的培养有助于减少文化冲突和歧视,并提高学生的全球视野。

3.培养全球公民素养:多元文化音乐教育有助于培养学生的全球公民素养,使他们成为具有社会责任感和全球意识的公民。

通过学习不同文化的音乐,学生能够更好地理解全球化带来的文化多样性,并思考和解决全球性问题。

他们也会更加关心全球的社会和环境问题,并积极参与到解决这些问题的行动中去。

4.培养创造力和想象力:多元文化音乐教育有助于培养学生的创造力和想象力。

不同文化的音乐风格和乐器能够激发学生的想象力,帮助他们创造出独特的音乐作品。

通过学习和演奏不同文化的音乐,学生能够开拓视野,拓展自己的音乐创作能力。

5.培养学生的审美能力:多元文化音乐教育有助于培养学生的审美能力,提高他们的艺术鉴赏水平。

学生学习和欣赏不同文化的音乐,能够培养他们对音乐的情感体验和审美品味,使他们对音乐艺术产生浓厚的兴趣和热爱。

总之,多元文化音乐教育在促进文化交流、增进理解与尊重、培养全球公民素养、培养创造力和想象力,以及培养学生的审美能力方面发挥着重要作用。

通过多元文化音乐教育的实施,我们能够培养出更具有全球视野和文化自信的年轻一代,为构建一个和谐、包容的世界做出积极的贡献。

多元文化音乐教育在艺术院校音乐教学中的融入

多元文化音乐教育在艺术院校音乐教学中的融入

多元文化音乐教育在艺术院校音乐教学中的融入随着全球化进程的加快,多元文化已经成为当今社会的重要特征之一。

在这样的背景下,多元文化音乐教育也成为了艺术院校音乐教学中不可忽视的一部分。

多元文化音乐教育是指在音乐教学中融入不同文化背景的音乐元素,让学生能够接触和了解来自不同文化的音乐,从而提高他们的音乐素养和审美能力。

在这篇文章中,我们将探讨多元文化音乐教育在艺术院校音乐教学中的融入方式和意义。

1. 学习多种乐器在多元文化音乐教育中,学生可以学习多种不同文化背景的乐器,如中国的二胡、古筝,非洲的鼓等。

通过学习这些乐器,学生可以了解不同文化的音乐特点和表现方式,从而丰富自己的音乐视野。

3. 合作演出艺术院校可以组织不同文化背景的学生进行合作演出,通过合作演出,学生可以相互交流、学习,了解不同文化下的音乐表达方式和艺术传统,促进多元文化音乐教育的融合。

二、多元文化音乐教育的意义1. 促进音乐教育的全面发展多元文化音乐教育能够拓展学生的音乐视野,让他们接触和了解不同文化背景下的音乐,从而丰富自己的音乐经验和知识。

这有助于促进音乐教育的全面发展,提高学生的音乐素养和艺术修养。

2. 培养学生的跨文化交流能力多元文化音乐教育能够培养学生的跨文化交流能力,让他们能够善于接纳和尊重不同文化的音乐表达方式和艺术传统,促进不同文化之间的交流与理解。

3. 促进音乐艺术的创新与发展多元文化音乐教育可以激发学生的创作灵感,帮助他们吸收各种音乐元素,融合多种音乐风格,创作出独具特色的音乐作品,从而促进音乐艺术的创新与发展。

1. 挑战:教学资源不足由于不同文化背景的音乐教学资源有限,很多院校在开设多元文化音乐课程时会遇到资源不足的问题。

对策:学校可以通过与国内外的音乐机构和学术团体合作,共享教学资源,互相学习,提高多元文化音乐教育的教学质量。

2. 挑战:学生接受程度不一由于学生的文化背景和接受程度不一,很多学生对多元文化音乐教育持保留态度,难以融入其中。

多元文化音乐教学在高职音乐教育中的作用探讨

多元文化音乐教学在高职音乐教育中的作用探讨

多元文化音乐教学在高职音乐教育中的作用探讨一、多元文化音乐教学的含义多元文化音乐教学是指在音乐教育中引入和传承各种不同文化的音乐形式和风格,旨在培养学生对多种音乐文化的认识和理解能力,提高学生的音乐综合素质,促进不同文化之间的交流和融合。

多元文化音乐教学不仅包括西方古典音乐、民族音乐等传统音乐形式,还应当涵盖世界各地不同民族和地区的音乐表现形式、音乐风格和音乐特点。

通过多元文化音乐教学,可以使学生在感受音乐的美的了解世界各地的不同音乐文化,拓宽音乐视野,培养国际化的音乐人才。

二、多元文化音乐教学在高职音乐教育中的作用1. 提高学生的综合素质多元文化音乐教学可以帮助学生在接触和学习各种不同音乐文化的过程中,提高他们的音乐鉴赏能力、音乐审美水平和音乐表现技巧,培养他们的音乐综合素质。

这有利于学生成为真正具有国际视野和竞争力的音乐人才,更好地适应社会对高水准音乐人才的需求。

2. 促进文化交流与融合多元文化音乐教学可以促进不同文化之间的交流和融合。

通过学习和演奏世界各地不同的音乐作品,学生可以更加深入地了解不同文化的音乐表现形式和音乐特点,增进他们对各种不同文化的理解和认识,有利于促进不同文化之间的交流与融合。

3. 拓宽音乐视野多元文化音乐教学可以拓宽学生的音乐视野,使他们能够接触到不同地域和不同历史时期的音乐作品,了解和学习到更加丰富多样的音乐风格和音乐特色。

这对于提高学生的专业素养和综合能力非常重要,有助于他们成为具有国际水准的优秀音乐人才。

三、多元文化音乐教学在高职音乐教育中的实施建议1. 以丰富多样的音乐作品为基础多元文化音乐教学应该以丰富多样的音乐作品为基础,包括西方古典音乐、民族音乐、现代音乐等各种音乐风格和音乐形式。

教师可以根据学生的兴趣和特长,选用不同类型的音乐作品进行教学,使学生能够接触到更加广泛的音乐形式和音乐风格。

2. 引导学生积极参与在多元文化音乐教学中,教师应该引导学生积极参与,组织学生进行多种音乐形式和风格的演奏和表演。

对美国多元文化音乐教育的思考

对美国多元文化音乐教育的思考

对美国多元文化音乐教育的思考【摘要】美国多元文化音乐教育是一个重要的教育领域,它在美国教育体系中扮演着关键角色。

本文将探讨多元文化音乐教育对学生的影响,现状、挑战、启示以及未来发展方向。

通过对多元文化音乐教育的思考,可以更深入地理解和欣赏不同文化之间的音乐传统和价值观。

多元文化音乐教育有助于培养学生的跨文化交流能力和包容性思维,同时也为他们提供更广阔的职业发展机会。

多元文化音乐教育也面临着挑战,例如资源不足和课程设计不完善等问题。

尽管如此,多元文化音乐教育依然对美国社会具有深远的意义,未来的发展方向应更加强调文化多样性的呈现和尊重。

多元文化音乐教育的推广和发展将为美国音乐教育带来更加丰富和繁荣的未来。

【关键词】美国,多元文化音乐教育,学生,影响,发展现状,挑战,启示,未来发展,社会意义,重要性,发展方向1. 引言1.1 美国多元文化音乐教育的背景美国多元文化音乐教育的背景十分丰富多彩。

在美国这个移民大国,不同种族、文化和民族的人们聚集在一起,带来了丰富多样的音乐传统和艺术表达形式。

这种多元文化的特点也影响到了音乐教育领域。

从19世纪末到20世纪初,美国开始出现以非洲裔、拉丁裔和亚裔文化为基础的音乐教育课程,为学生提供了更加多元化的音乐学习机会。

随着时间的推移,美国的多元文化音乐教育得到了更多的关注和支持。

政府、学校和社区纷纷加大投入,推动了多元文化音乐教育的发展和普及。

社会上出现了更多的跨文化音乐团体和活动,为学生提供了更广阔的音乐体验和学习机会。

1.2 美国多元文化音乐教育的重要性美国多元文化音乐教育的重要性体现在多个方面。

多元文化音乐教育有助于培养学生的跨文化理解能力和尊重不同文化的态度。

通过学习不同文化的音乐,学生可以更好地理解世界上的多样性,拓宽视野,培养包容性和开放性的思维。

多元文化音乐教育可以帮助学生更好地认识自己的文化和身份认同。

通过学习自己文化以及其他文化的音乐,学生可以更深入地了解自己所处社会的文化背景,增强文化自豪感和认同感。

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浅谈高校音乐教育中多元文化音乐教育
【摘要】多元文化音乐教育是多元文化教育理论在音乐教学上的拓展和延伸,是多元文化教育的有机组成。

笔者将结合自身工作实践围绕多元文化音乐教育实施的必要性、目前国内多元文化音乐教育存在的不足以及完善措施进行细致的探讨。

【关键词】高校音乐教育多元文化本土音乐世界音乐
【中图分类号】j6 【文献标识码】a 【文章编号】2095-3089(2013)03-0209-01
引言
在音乐领域,多元文化音乐教育的概念成为热门议题。

世界音乐教育已开始把眼光转向全球,传统的“欧洲音乐中心论”已不再适应多元文化发展的大势。

教育部在《全日制义务教育音乐课程标准》(实验稿)明确提出“弘扬民族音乐,理解多元文化。

”国家对多元文化理念的倡导说明,音乐学科建设必须要重视多元文化,多元文化音乐教育思想必须得以树立、深化。

1.实施多元文化音乐教育具有必要性
1.1世界音乐具有多样性。

音乐是文明的载体、是文化的重要组成部分,与美术、建筑、民族风俗等共同组建了绚丽多彩的世界。

在世界的各个角落都有音乐的踪迹,世界上存在多种多样、各有特色的音乐种类和音乐体系。

不同的音乐种类只有特色不同,没有高低优劣之分。

所有的音乐都体现了它背后的社会背景,对构建世界文明做出了自己的贡献。

西方音乐,尤其是欧洲音乐并不是评判一
个国家或一个民族音乐优劣高低的标准。

音乐文明多样性要求我们在音乐教学中必须树立多元文化的教育理念和民主平等的观点,积极吸取民族音乐的养分,保护发扬本民族音乐;同时以开阔的眼界尊重、认同各地区的音乐,取其精华、去其糟粕,以我为主、为我所用。

1.2中国已经融入世界。

当今世界正处在全球化浪潮之中,随着改革开放和加入世贸组织,中国已经逐渐融入世界大家庭中,我们的脚步必须走在世界前沿,我们的观念必须与时俱进。

文化、政治、经济三者是相互联系,相互作用的。

文化受政治、经济决定,同时又对政治、经济产生重要影响。

音乐是文化的重要组成部分。

面对日益开阔的世界文化格局和西方文化入侵,推行音乐教育改革、树立文化多样性理念、构建多元文化音乐教育体系是大势所趋。

一方面,我们要立足本土,保护音乐文化生态环境,与时俱进、不断创新,力争把我们的民族音乐捧向世界舞台;另一方面,要站在世界多元文化的角度,尊重认同各种音乐体系,积极吸取世界上一切优秀音乐,开拓我们的音乐视野,密切与世界各国的文化联系。

2.目前我国多元文化音乐教育实践中存在的问题
2.1欧洲中心论。

我国一些多元文化音乐教育研究者将西方音乐文化,尤其是欧洲音乐教育理论视为真理,把是否符合欧洲音乐理论当作评判一种音乐好坏的唯一标准。

对世界音乐进行借鉴学习时,通常只是不加辨别地将欧洲音乐理论直接纳入中国的多元音乐教育体系之内,对亚洲、非洲、拉丁美洲的音乐教育,尤其是乐器
涉及较少。

欧洲音乐优秀、非西方音乐落后的二元对立观点意识没有被真正打破。

“欧洲中心论”思想直接影响着中国特色多元文化音乐教育体系的建立。

2.2缺乏中国民族特色。

回顾我国的音乐教育历史,我们曾经因为盲目推崇外国音乐,对中国民族音乐文化感到自卑而使中国民族音乐文化发展陷入停滞不前的困境,失去了民族音乐应有的主体地位。

即使在目前看来,各高校的音乐教学也并没有把重点放在民族音乐上。

像古琴曲《流水》、二胡独奏曲《光明行》、唢呐独奏曲《百鸟朝凤》、琵琶独奏曲《十面埋伏》、管弦乐曲《彩云追月》等充满浓郁民族风情、富含民族神韵的经典曲目都是我们宝贵的民族文化遗产,应当得到赞赏和传承。

音乐不是单纯地体现声音之美,更是借助声音之美传递音乐背后的社会情感。

只有热爱本民族,才能尊重理解其他民族;只有扎根民族音乐,才能顺应多元音乐文化的浪潮。

3.开展多元文化音乐教育的策略建议
3.1树立多元文化音乐教育理念。

世界各国、各民族的音乐资源都是独一无二、丰富多彩的,不存在游离在世界之外的音乐。

在高校开展多元文化音乐教育首先要更新观念、转换思想,树立多元文化音乐教育理念。

我们首先要从思想上站在世界高度,高屋建瓴对世界音乐文化做出整体分析,尊重理解不同的音乐体系和音乐种类,正确处理欧洲音乐、亚洲音乐、非洲音乐和拉丁美洲音乐之间的关系,正确处理汉民族音乐和少数民族音乐间的关系,广泛汲取
音乐精粹,为多元文化音乐教育注入新活力。

3.2重视本国音乐教育创新。

多元文化音乐教育不是乱无目的学习世界其它音乐,更不是盲目推崇欧洲音乐,而是在扎根民族的基础上接受多种多样的音乐精华。

有学者说过:“赞赏其他种族是终生的发展过程,而起点是正确的自我民族意识。

”我国历史悠久,民族众多,拥有丰富的音乐资源宝库。

因此高校音乐教育要合理安排中国音乐和民族音乐在教学中的比例,增设中国音乐史、少数民族音乐史等课程,传授民间音乐、少数民族音乐和古典乐器的相关知识,从而增强同学们的民族自尊心和民族自豪感。

3.3开展世界音乐教学。

多元文化音乐教育理念打破了欧洲音乐至上论的禁锢,使人们开始以平等的眼光看待多种音乐类型。

在文化转型期,多元文化音乐教育已经成为世界各国音乐教育的主流。

比如说在21实际德国各高校增加了来自非洲、北美和南美国家的歌曲和舞蹈;美国大学也把世界音乐列为必修课;我国音乐课程新标准中也明确提出要重视多元文化。

我们要通过开展世界音乐教学,了解世界各国、各民族的音乐文化,密切各民族之间的文化交流,不断拓宽音乐文化视野。

3.4完善音乐教学方法。

我国多元文化音乐教育起步晚、师资力量有限、面临着许多不足。

音乐教师担负着培养音乐人才的重担,在日常教学中应借鉴西方多元文化音乐教育经验,不断充实教学所需要的知识体系,完善音乐教学方法。

在教学中,可将理论知识与音乐体验相结合,既注重多元文化音乐概念的介绍,又突出强调各
具特色的音乐实践欣赏。

还可以引导学生通过演唱、乐器弹奏、即兴表演、改编等方式再现音乐情景,增强学生对多元文化音乐的感性认知。

结束语
开展多元文化音乐教育符合时代潮流,关系到我国音乐事业的未来,同时又存在种种不足。

探讨如何树立多元文化音乐教育理念,扎根国情,推动课程改革,汲取世界音乐精华是我们每位音乐工作者的职责所在。

参考文献:
[1]崔亨玉.论高校多元文化音乐教育[j].现代教育科学.2009,(03).
[2]昌利萍.高校音乐教育的多元文化发展[j].中国成人教
育.2010,(17).
[3]刘英洁,林能杰.中国多元文化音乐教育研究的回顾与思考[j].吉林艺术学学报.2012,(06).。

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