青 春 的 旋 律

青春的旋律

——职校音乐课改革初探

内容摘要：中小学的音乐课有着古老的传统，这传统让喜欢音乐的学生很难喜欢上音乐课，这是一种课堂与现代生活的不合谐，本文从现代社会生活的变革和职校学生的心理生理的发展状况，提出职校音乐教学的课堂目标的新定位，强调职校音乐课的服务功能，充分发挥职校音乐课的社会效能，在针的对传统课堂教学内容的剖析后，提出在职校的音乐课中补充流行音乐、网络音乐等具有现代气息的内容，同时寻找适合职校的音乐教材基础内容，从而达到提高职校学生音乐素质的目的。

关键词：情感体验流行音乐电脑音乐校本教材

苏霍姆林斯基所谓“音乐教育不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”充分揭示了学校音乐教育的本质。它是全面素质教育的一个重要组成部分和不可缺少的教育内容，既是陶冶性情、滋养心灵的艺术教育，也是提高修养、完善人格、促进全面和谐发展的音乐文化教育。新时期的职业学校所培养的人才，不仅要有一定的专业技能，而且要有一定的艺术修养，要具备欣赏美、感受美、创造美的能力，以适应当今社会发展的需要。我国中小学音乐教育受专业艺术教育影响颇深，一直存在着“重技轻艺”的倾向，在实际教学中，以教唱歌曲和基本乐理为主体的教学模式仍然存在。试想一下如果职校音乐课也如同数学课一样有严格的教案，理性有余、情感不足，就很难打动人、感染人。会让原本使人愉悦的音乐，由于教学内容和方法不当而变得枯燥无味，学生们在乐理知识的讲授和被分解后是音乐分析中找不到乐趣，没有音乐美的感觉，谈何热爱音乐呢？再者随着文化艺术、广播

电视、互联网技术的广泛应用和发展，特别是音像业的空前活跃，在极大丰富职校生生活，开阔他们视野的同时也产生了许多负面的影响。特别是一些不健康或不大适宜其年龄段的影视、音像作品在一定程度上过早地使他们诱发了你情我爱的性意识（早恋）、暴力行为（团伙打架）、攀比享受（吸烟、喝酒、高档消费）、通宵上网等等。给学生造成了许多消极、负面的影响，很大程度地加大了学校管理的难度。所以作为职业学校的音乐教师应该考虑如何利用这45分钟时间“寓教于乐”、“修身养性”，让课堂产生的效果远大于音乐课教学的知识所含盖的内容。

一、情感体验是目标

职校的音乐课不在于完成教学大纲规定的内容，更重要的是调节学生的情绪，有更好的心境投入到其他专业课的学习中去，因此，职校音乐课更突出为其它专业课服务的功能。音乐学习应是一个轻松愉快的过程，教师的工作首先是培养学生对音乐的兴趣和爱好、寓知识与技能学习于音乐之中，形成“激发兴趣——学习知识——享受音乐——再创造兴趣”这样一个循环。45分钟的课是简短的，但音乐带来的好心情是无穷的，会影响学生的日常学习生活，甚至是一生。那如何开启职校生的音乐大门呢？关键选择好钥匙，情感的调动和培养则是教学中最好的选择。

（一）运用多种教学手段、方法获得情感体验

音乐欣赏是心理反映的过程，这个过程便是：外部音响感知——想象联想——情感共鸣——理解认识。所以音乐欣赏教学必

须循着由表及里的心理反映过程，从喜欢听音乐到用心用情去聆听音乐，再到理解、评价、分析，使学生的欣赏层次逐步提高。在最初可选择一些脍炙人口的名曲，如约翰－施特劳斯的作品，形式直接接受音乐的感染，打破了学生对音乐欣赏的神秘感，使学生感到能听得懂音乐。在反复欣赏时，还会听出不同的乐器，作品的段落——曲式结构，作品的风格等，调动起学生学习音乐的积极性。如欣赏中国的古曲《春江花月夜》，为了能使学生进入音乐，简单地先把作品的标题、分段以及每段的大致内容作了简析之后欣赏，并要求学生欣赏后写写听后感，积极调动学生的情感体验，把文学、音乐、绘画有机的结合在一起，抒发激荡学生内心的情感，音乐赋与了他们展现情感的空间，情感的交流使学生对音乐产生强烈的兴趣，动人的音乐作品将长时间保留在他们的记忆中。也许时间的推移会有遗忘，但音乐响起他们又会投入其中，并随着年龄、阅历的增长而不断地提高欣赏层次。（二）通过音乐自身的内容（音乐的要素）来进行情感的体验节奏平稳、缓慢、鲜明或富有民族特色，它们的变化都会使情绪有很大的差异。节奏缓慢时心情平和或沉重或压抑；节奏鲜明则一般情绪高涨、激动。节奏的快慢也会使生理心理产生变化，情感体验不相一致：节奏快心跳加快，动感增强。如非洲音乐，高度发达的节奏快速，复杂多变，多层次这样的节奏代表了非洲部落成员的共同感情和意志；节奏慢则心平气和、稳重，在音乐作品中多用于叙事、抒情等。所以在音乐欣赏中，可以让学生做

一些节奏练习，体会这些变化，同时也可使课堂的气氛活跃些。（三）根据普通职业学校学生的心理、生理特点，通过音乐课来丰富、完善学生的情感世界

普通职业学生属于青年初期14、15——17、18岁，生理发育趋向成熟，在心理发展方面走向独立，是一个人开始决定自己生活道路的时期，在他们的心理活动的发展过程中，有一点就是情绪、情感的日益丰富，表现为充满活力，有热情，重感情的特点，这些普遍的特征在音乐欣赏课中都能得到体现，为学生提供了一方情感体验的热土。如欣赏门德尔松的《仲夏夜之梦序曲》，只有音乐在师生的心中跳跃，此时学生的主观性被调动运用所学的音乐知识和音乐自身的表现紧密结合，感知觉通通打开，情境交融地去欣赏这首作品，音乐结束了，消失了，它留在每个同学心中这真挚的情感，不正是学生所应具备的和正在寻找的吗？他们旺盛的精力得到了适当的缓冲，无聊的、违背学校纪律的事就少了。

(四)与时代相结合，贴近学生的实际生活获得情感体验

别林斯基曾说：“不管哪一种音乐都反映一种情感，只要有情感，机械表达的可怕的单调的印象就没有了。情感的表现可体现在古典音乐之中，它也可在通俗、流行音乐之中。”学生平日所接触的是大量的通俗音乐。如在课堂上禁止，那就事倍功半了，课上找一点时间、机会给学生们自己，5—10分钟，听一些学生喜爱的流行音乐，可以放松他们紧张的神经，建立师生的沟通使

学生的音乐情感得以自由的发挥。课前教师要适当的进行筛选。另外，小型的音乐欣赏会更深受学生的喜爱。不仅自娱自乐，同学之间相互影响，同学们欣赏水平和品位在不断的提高，学生的表演，台上尽情的表现，台下真情相伴反响强烈，情感投入越多，兴趣就越浓厚，学生的性格、爱好等方面有差异所以选取不同风格的音乐与之相适应，相信会在某一时刻与他们相碰撞并爆出火花。

二、流行音乐是基础，古典音乐是补充

流行音乐在现代的年轻人心中就如同空气一般，可以说人人都在充满着流行音乐的环境中生活，因而有其职校生的群众基础，职校的音乐课教学不是培养音乐家，也不是为了培养未来的音乐人，而是音乐美感带给人的一种蓬勃向上的心境，古典音乐是美的，但演奏和欣赏它需要深厚的音乐素质。“对牛弹琴”是牛不懂音乐让演奏者丧失信心，可你知道“牛”心里暗笑演奏者不看对象“乱弹琴”？因此，我认为职校的音乐课教学必须以流行音乐为基础，穿插古典音乐来提高学生的音乐综合素养。

曾有人绝对批判流行音乐或绝对推崇流行音乐，这都是不对的。其实学生对流行音乐是知其然而不知所以然。问他们为什么喜欢周杰伦、谢雨欣，他们回答大家都喜欢啊，但谈不出自己喜欢的原因。流行音乐明快的节奏感确实符合青少年的心理特征或是十分肤浅的情爱观，但他们没有达到真正的音乐欣赏层次，学校要对他们进行引导，教育部门应该对这种普遍现象进行研究，