绝句的格律

绝句的格律

绝句的格律

嘉靖年间（1522—1566），有个为皇帝到苏州搜刮纺织品的太监，因不顺手，便作了一首诗曰：“朝廷差我到苏州，府县官员不理咱。有朝一日朝京去，人生何处不相逢。”此诗不要说意境，连个韵脚都不押。有个按察使却拍马说：“好诗！”太监说：“虽不成诗，押韵而已。”

且看下面不是太监写的匿名诗：“不过黄河不怕凶，慌不择路路不通，不择手段终获胜，睁眼细看是奸雄！”

此首匿名诗；正如这位“为皇帝搜刮纺织品的太监”说的：“随不成诗，押韵而已。”，这首“姑且称”诗，内容姑且不论，仅格律而言，失错、失粘、失对。不懂诗不要紧，可得好好学学，你妈妈未把你教会，我今天就对你这个没门槛养的，补补课好了。文是长了点，你可要耐心看下去，就是看完了，你也不一定就会。回去再找你妈妈给你辅导辅导，下面就给你讲讲《绝句的格律》：

绝句这个名称产生于南朝齐、梁时期，也是当时一种文学形式，梁代徐陵编的《玉台新詠》第十卷中汇集五言四句小诗，称为绝句，还把汉代同一形式的诗加上“古绝句”名称。但这只是雏形，没有完备的格律。后经过一些诗人运用和提高，逐渐趋于成熟，到唐朝人手里。就制定了一套完整的格律，为绝句正式定了型。定型后的绝句，每首都是五言或七言四句，在声韵格律上有它特定的严格要求。因此，这种绝句，也称律绝。为了有别，人们就称以前那种雏形绝句或以后不按格律写的绝句为古绝。

绝句诗的格律，主要分为两个部分：一是诗中要用韵，一般称为“押韵”；二是每一句中的平声字和仄声字的排列，以及根据平仄声字不同排列的句式，句与句之间的联系，都要依照一定的规则。

押韵。

关于押韵问题，第一讲中已谈到。绝句诗的押韵，就是在每首诗的第一、第二和第四句的末一字，用同一个韵目的字做韵脚；第一句的末一字可用邻韵，也可不押韵。也就是说除第一句可以不押韵外，其中第二、第四句的末一字，要用同属一个韵并且同是平声（第一声或第二声）的字做韵脚，如果用了不同韵目的字做韵脚，就叫“出韵”或“落韵”，这是违反格律的。第一句虽不要求用韵，但七言绝句如第一句用韵，可增加音乐美感。故七言绝句第一句，以用韵的为较多。而五言绝句第一句不用韵的居多。此外，一首诗用于韵脚的字不能重复。绝句诗唯独第三句规定不用韵，但由于绝句诗作为格律诗限用平声韵，所以第三句的末一字也限用仄声字。第一句不用韵的绝句，其第一句的末一字也限用仄声字。

现举第一句不用韵的和第一句用韵的五言绝句为例，唐代诗人王之焕《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”这是第一句不用韵的。

唐代诗人卢纶《和张仆射塞下曲》（其二）：“林暗草惊风，将军夜引弓。平明寻白羽，没在石棱中。”这是第一句用韵的。

第一句用韵和第一句不用韵的七言绝句。唐代诗人杜牧《山行》：“远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花，”这是第一句用韵。

唐代诗人刘禹锡《石头城》：“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。”这是第一句不用韵。

平仄安排。

汉字一字一音，诗句中的音节，以两个字或一个字为一顿，语言学称为音步。七言诗句有三个双音步和一个单音步，五言诗句有两个双音步和一个单音步，每个双音步的第二个音和单音步是每个音节的节奏点，一般称为节拍或拍子，所以一三五字一般可忽略，二四六字是平仄要点（一、三、五不论，二、四、六分明）。因此，五言诗句有三个节拍（第二字、第四字和末一字），七言诗句有四个节拍（第二字、第四字、第六字和末一字）。关于字和句的平仄格律，就与节拍有紧密的关系。概括地说有三点：1、每句中的每个节拍所在（不包括句末一字），平声仄声字要交错使用；2、第一句和第二句之间，第三句和第四句之间，句中凡属节拍（不包括句末一字）用的平仄声字，两句要互相对立，不能相同；3、第二句和第三句之间，句中节拍的平仄声字（不包括句末一字）两句要相同。下面分别叙述。

（同句）平仄交错。

为了使诗句有音乐美感，就要求诗句中节拍上的用字，平声字和仄声字交错使用，例如在同一句中，第二字是平声，第四字就要用仄声，而第六字又用平声。相反，如第二字是仄声，第四字就用平声，而第六字又用仄声，这就叫平仄交错。如：唐代诗人李白《苏台览古》：“旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。只今惟有西江月，曾照吴王宫里人。”又如：唐代诗人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”从例诗中可以看出，每首诗的句子中的节拍所在（即双数字），在每一句中总是平声字和仄声字交错安排的。这种平仄声交错的句子符合格律规定，称为“律句”；相反，如果节拍上的字不是平仄交错，就违反了格律，称为“拗句”。（拗句一般不能用，）

（联句）平仄对立。

绝句诗中的第一句和第二句，第三句和第四句中节拍上（不包括句末一字）的平仄用字，要做到相互对立。以七言绝句来说，第一句中的第二、第四、第六字如果是平仄平，那么第二句相同位置的字就用仄平仄；相反，如上句的这三字用的是仄平仄，下句就用平仄平。第三、四句也如此。这个规则在格律中叫“平仄对立”，违反这个规则叫“平仄失对”。如：唐代诗人张旭《山中留客》：“山光物态弄春晖，莫为轻阴便拟归。纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。”又如：唐代诗人贺知章《咏柳》：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知柳叶谁裁出，二

月春风似剪刀。”如五言诗，就在两句间的二、四两字平仄对立，即上句用的平仄，下句就用仄平；相反，上句用的仄平，下句就用平仄。

（邻句）平仄相粘。

绝句诗中第二句和第三句之间，句中节拍上的平仄用字（不包括末一字），两句要求相粘。所谓粘，就是粘连在一起，平粘平，仄粘仄。以七言诗来说，如果第二句的二、四、六字用的是平仄平，那么第三句中相同位置的字也要用平仄平；相反，第二句节拍上的字用的仄平仄，第三句相同位置的字也用仄平仄。这种规则，在格律中叫做“粘”，违反这种规则叫“失粘”。如：唐代诗人杜荀鹤《再经胡城县》：“去岁曾经此县城，县民无口不冤声。今年县宰加朱绂，便是生灵血染成。”又如：唐代诗人杨凝《初次巴陵》：“西江浪接洞庭波，积水遥连天上河。乡信为凭谁寄去，汀洲燕雁渐来多。”“对”和“粘”的作用，是使全诗的声调有变化而不单调，读起来加强音乐美感。如果不“对”，上下两句的平仄就重复；如果不“粘”，上两句和下两句的平仄又重复了。

格式

（一）五言绝句

五言绝句分为平起式和仄起式两种格式。每一种格式又有第一句用韵的和第一句不用韵的两种区别。所谓平起式，就是在第一句的第一个节拍（即第二字）用平声字；仄起式则在第一句的第一个节拍（即第二字）用仄声字。其中平起第一句用韵的称为平起入韵式；平起第一句不用韵的称为平起不入韵式；仄起第一句用韵的称为仄起入韵式，仄起第一句不用韵的称为仄起不入韵式。这种称呼，同样适用于七言绝句、五言律诗和七言律诗。五言绝句第一句以不用韵的居多。

第一句不用韵的平起式（即平起不入韵式）如：唐代诗人王维《送别》：“山中相送罢，日暮掩柴扉。春草年年绿，王孙归不归？”

第一句用韵的平起式（即平起入韵式），只要把第一句的平仄安排由“平平平仄仄”改为“平平仄仄平”就行了。其余三句平仄不必变换。如：唐代诗人卢纶《和张仆射塞下曲》（其一）：“鹫翎金仆姑，燕尾锈蝥弧。独立杨新令，千营共一呼。”

仄起不入韵的五绝格式（即仄起不入韵式），如：唐代诗人张祜《宫词》：“故国三千里，深宫二十年。一声《河满子》，双泪落君前。”

仄起第一句用韵的（即仄起入韵式），只要把第一句“仄仄平平仄”改为“仄仄仄平平”，其余三句不变。如：唐代诗人元稹《行宫》：“寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。”

七言绝句。

七言绝句只是每句比五言绝句开头多两个字，与五言绝句的格律全都相同。也分为平起入韵、平起不入韵，和仄起入韵、仄起不入韵四种。其中第一句入韵的比较常见。

平起入韵式的格式，如：唐代诗人李白《早发白帝城》：“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”

平起不入韵式，第一句的平仄安排由“平平仄仄仄平平”改为“平平仄仄平平仄”，其余三句不变。如：唐代诗人郑畋《马嵬坡》：“玄宗回马杨妃死，云雨难忘日月新。终是圣明天子事，景阳宫井又何人！”

仄起入韵式格式。如：唐代诗人曹松《己亥岁》：“泽国江山入战图，生民何计乐樵苏！凭君莫话封侯事，一将功成万骨枯。”

仄起不入韵式，同样只要将第一句“仄仄平平仄仄平”改为“仄仄平平平仄仄”其余三句不变。如：唐代诗人高蟾《下第后上永崇高侍郎》：“天上碧桃和露种，日边红杏倚云栽。芙蓉生在秋江上，不向东风怨未开。”

以上可以看出，绝句诗的第一句（不包括这句不用韵的末一字）和第四句，两句在节拍上的平仄是一致的；而第二句和第三句除韵脚外，两句节拍的平仄安排也是一致的。掌握了诗句中平仄声交错和句子间平仄声相对相粘的规则，每首格律诗只须知道它平起式或仄起式，就可知道全诗的格律。至于古绝，由于它不必遵守上述那套格律，所以写作时比较自由，和写古体诗一样，所不同的只是句数较少而已。唐以后的古绝，多数都用仄韵。五言古绝如柳宗元的《江雪》，七言古绝如曹邺的《官仓鼠》。

律诗分为四联：首联，颔联，颈联和尾联

首联是第一，二句

颔联是第三，四句

颈联是第五，六句

尾联是第七，八句。