论民间美术在美术教育中的价值
论中国民间美术的现实意义和价值
论中国民间美术的现实意义和价值中国民间美术是中国独有的艺术形式，凝聚着中华民族的智慧和创造力。
在全球化的今天，中国民间美术的现实意义和价值不容忽视。
本文将探讨中国民间美术在传承文化、促进社会发展和丰富人民生活方面的重要作用。
一、传承文化中国民间美术是中国传统文化的重要组成部分，具有丰富的历史和文化内涵。
通过对传统技艺的学习和创新，中国民间美术激发了人们对传统文化的兴趣和热爱，进一步推动了传统文化的传承发展。
例如，中国剪纸、中国结等民间艺术形式已成为中国文化的重要象征，在国内外享有盛誉。
这些艺术形式的传承不仅让人们体验到传统文化的魅力，也促进了中华民族的认同感和文化自信。
二、促进社会发展中国民间美术作为一种群众性的艺术表现形式，融入了人们的生活和社区，对社会发展起到积极的推动作用。
首先，中国民间美术传承了中国人民对美好生活的追求和创造力，激发了人们的创造潜能，推动了社会的创新和进步。
其次，中国民间美术还促进了文化产业的发展，为民众提供了广阔的就业机会。
例如，中国传统手工艺品的生产和销售行业，就为许多人提供了稳定的收入来源，并为社会经济发展做出了贡献。
三、丰富人民生活中国民间美术丰富多彩，表现了丰富的人民生活，为人们提供了艺术的享受和文化的滋养。
在人们的日常生活中，可以看到中国民间美术的身影。
无论是在家庭装饰中使用的民间手工艺品，还是在民间艺术表演中欣赏到的节日庆典，都让人们感受到了美的力量和快乐。
这些由民众创造的艺术形式不仅丰富了人们的生活，也塑造了社区的文化氛围和风貌。
总之，中国民间美术在传承文化、促进社会发展和丰富人民生活方面具有重要的现实意义和价值。
它不仅是中国传统文化的重要组成部分，也是中国人民智慧和创造力的结晶。
我们应该加强对中国民间美术的保护和传承，让更多的人了解、喜爱和参与其中，共同推动中华民族的文化繁荣和社会进步。
唯有如此，中国民间美术才能发挥更大的作用，为人们带来更多的美好和幸福。
论民间美术在美术教育中的价值
民 间 美 术 是 劳 动 群 众 为 了满 足 自身 与 社 会 生 活 需 要 而 创造 的艺术 ， 的文 化 内涵 和 艺 术形 态 ， 表 着 民族文 它 代 化 群体 的 中国本 原宇 宙 观 、 学 观 、 情 气 质和 中华 民族 美 感
帮 助 完 成 人 的 德 育 、 育 和 体 育 。 术 教 育 对 人 的 精 神 的 智 美
程 中寻 求 创作 灵 感 、 展 视 野 、 高 审 美 情趣 ， 而 激发 拓 提 从
想 象 力和 创 造潜 能 。
陶 冶 、 升 ， 身 就 是 德 育 所 追 求 的 目标 。 可 以 说 美 育 与 提 本
■一
张 冲
（ 作 大 学 艺 术 学 院 ， 南 焦作 焦 河 ４４０ ） ５ ０ ３
．
论 民 间 美 术 在 美 术 教 育 中 的 价 值
摘
要 ：民 间 美 术 是 我 国传 统 文 化 的 重 要 组 成 部 分 ，
的 美 术 教 育 的 目的 。
对人 的全 面发 展 有 着 宝贵 的 ４－ 。丰 富 的 民 间 美术样 式 ４￣ ７
美 术 教 育 的 目标 在 于 提 升 人 的 精 神 境 界 ，丰 富 人 的
性 、 解性 和选 择 性 ， 高 学 生 的整 体 感 知 能 力 ， 到美 理 提 找
的 共 性 ． 而 获 得 自身 审 美 情 感 的 丰 富 和 成 熟 。 学 习 过 从 在
情 感 ， 善人 的 生命 感 受 ， 且 能 作 为重 要 育 、 想 道 德 教 化 ， 及 培 养 学 生 的 在 思 以 实践 能 力和 创造 力 方 面都 具 有 重要 的 现 实意 义 。
关于民间美术在美术教育中的意义分析
关于民间美术在美术教育中的意义分析民间美术是指民间群众以非专业艺术家的身份从事的美术创作活动，它是一种丰富多彩的、具有民族特色的、表现群众生活、情感和审美情趣的艺术形式。
而民间美术在美术教育中的意义，不仅体现在传承和发展民间艺术传统文化方面，更是对学生美术素养的培养和教育。
一、民间美术对美术教育的意义2. 培养学生综合素质民间美术是一种非常注重创新和个性表达的艺术形式，它注重学生的创造和个性发展。
在美术教育中，学生学习民间美术，可以培养其观察、表现和思考的能力，激发他们创新和表现的潜能。
通过学习民间美术，学生可以培养细心，耐心，毅力，勤俭和自立精神，从而培养学生的品德和个性，增强其独立自主和自主创新的能力。
3. 丰富学生审美情趣民间美术是一种非常具有民族特色和群众性的艺术形式，它具有深厚的生活气息和浓厚的人文情怀。
通过学习民间美术，可以帮助学生了解和了解民族风情和民俗风情，增加对传统文化和生活艺术的理解和感受。
民间美术具有浓厚的艺术感染力和审美价值，它可以激发学生的艺术兴趣和欣赏能力，帮助学生丰富和提高其审美情趣。
通过学习民间美术，可以让学生在丰富自己的情感和审美体验的也增加对美的感受和理解。
4. 增强学生的民族认同感民间美术具有深厚的民族性和地域特色，它体现了中国传统文化的独特魅力和民族风情。
通过学习民间美术，可以帮助学生了解和了解中国传统文化，培养学生的国家观念和民族情感，增强学生对中国传统文化的认同和热爱。
民间美术也是中国文化独特的表现形式，它可以帮助学生了解和了解自己的文化根脉，增强学生的文化自信心和民族自豪感。
1. 开设民间美术专题课程在美术教育领域，应该合理安排学习课程，开设民间美术专题课程，让学生系统地了解和学习民间美术的基本知识和技能。
通过这些专题课程，可以帮助学生对民间美术有一个全面和系统的了解，为学生更好地了解和熟悉民间艺术提供有益的帮助。
2. 引导学生到社区参与民间美术活动在实践过程中，学校可以组织学生到社区参与民间美术活动，比如绘画、剪纸、泥塑等，让学生亲身体验民间美术的魅力和魅力。
民间美术的价值探究
民间美术的价值探究民间美术是指源自于普通人民的创造性成果，包括绘画、雕刻、剪纸、刺绣、民间建筑、雕塑等等。
民间美术在我国传统文化中具有极高的价值，代表着民族文化的传播和发展，反映着人民群众丰富多彩的生活和世界观。
首先，民间美术具有文化传承的价值。
随着时间的推移，民间美术成为了一个文化传承的载体，从而传递了一代代人的生活方式、信仰和思想。
在民间美术中，经典故事和传说都以丰富多彩和形象生动的方式得以呈现，为后代留下了重要的文化遗产。
比如，民间雕塑中的龙、凤、麒麟等神话动物，传承了我国古代神话中的吉祥寓意和信仰，而民间绘画中的寿桃、莲花、菊花等寓意吉祥、幸福、美好的图案也被大众喜爱，成为了我国民间文化重要的符号和意象。
其次，民间美术具有审美价值。
民间美术作品的特点是既契合了生活的真实情境，又具有审美的魅力，可能并不完美，但仍能引起人们的共鸣，使人们感受到美的喜悦和满足。
民间美术作品中的形式、颜色、线条和构图等元素，往往不受规范的束缚，因而显得不拘一格，独树一帜。
比如，在中国南方很多地区，妇女穿戴着繁琐的首饰作为装饰，并将自己制作的花鸟画、刺绣、切割等作品贴在家庭墙户上，这些作品都能令人目不暇接，令人感受到了那份精致、细腻和美好。
再次，民间美术具有历史与人文价值。
民间美术作品虽然以小见大，但它们关照着民间的生活与情感，反映出群众的心理。
很多民间美术工艺技能和技法都和历史和传统紧密相连，它们的制作具有很高的技术含量和工艺价值。
比如，著名的景泰蓝工艺，在明代取得了很高的成就，而在清代时候，则发展成为了一项中国发明的高深的工艺品。
现今，这种工艺品仍被用于制作首饰和工艺品等。
最后，民间美术具有社会教育的价值。
通过与民间美术交流和学习，可以宣传国家、社会的主张，教育大众、提高社会文化水平等。
比如，民间美术中常常隐含着圆融、和平、纯真等美好品质，可以启迪人们的情感，加深人们的理解。
此外，通过传承和发扬民间美术，还可促进城乡文化交流和相互理解，为社会和谐与发展作出贡献。
试论民间美术在小学美术教学中的运用
试论民间美术在小学美术教学中的运用小学阶段是美术教育中的重要时期，是培养学生审美能力和创造力的关键阶段。
民间美术是我国优秀文化传统的重要组成部分，其色彩鲜艳、造型独特、情感真挚，风格鲜明，深受人们喜爱。
将民间美术作为小学美术教学的重要内容，能够提高学生文化素质，增强民族自信心，同时也可以激发学生的学习兴趣和创作欲望。
本文旨在探讨民间美术在小学美术教学中的运用及其实践案例。
二、民间美术在小学美术教学中的运用1. 民间文化寻根之旅小学阶段是学生认识社会的关键期，而民间文化是社会文化的重要组成部分。
在小学美术教学中，可以通过选取民间文化的经典代表作品，让学生感受到文化传承的力量和文化的魅力，同时也为学生树立文化认同感和民族自信心。
例如，选用传统民间故事的形式，让学生了解古代中国的神话传说和民俗文化，从而了解中国传统文化的内涵；采用民间音乐、舞蹈、戏曲等形式，让学生体验民间艺术的气息和神韵，领略中国传统文化的博大精深。
2. 民间美术作品的赏析民间美术作品是中国传统文化艺术的重要组成部分，也是中国文化的独特表现形式。
在小学美术教学中，可以通过选取具有代表性的民间美术作品，让学生了解中国传统艺术的历史和美学特点，同时也可以启发学生的审美能力和感悟能力。
例如，在教学《百鸟朝凤》时，可以组织学生观赏民间艺人所演奏的《百鸟朝凤》曲目，并配以精美的锦绣舞蹈，让学生感受到传统中国艺术的魅力和风采。
3. 民间手工艺的传承民间手工艺是中国传统文化的精髓所在，是中国民间文化中的宝贵遗产。
在小学美术教学中，可以通过制作民间手工艺品，让学生了解中国传统工艺的特点和技艺，同时也可以锻炼学生的手工实践能力和创造能力。
例如，在教学中选取一些传统手工艺品，如丝绸绣品、竹子编织工艺等，让学生通过实践切身体验手工艺品的制作过程和美学特点，同时也可以培养学生的创造能力和想象力。
三、实践案例下面以教学《百鸟朝凤》为例，介绍民间美术在小学美术教学中的具体运用方法：1. 选取具有代表性的民间美术作品《百鸟朝凤》，将其作为小学美术教学的核心内容，让学生了解古代中国的音乐文化和艺术传统。
浅析民间美术在学校美术教育中的意义与价值
民 精 作为 成中 民 化 要内 的民 关 ， 该 挥 重 作 才能 族文 立 不 之 。 着 球 浪潮 赉 族 神。 构 华 族文 重 容 间 术 应 发 其 要的 用， 使民 化 于 败 她 随 全 化 涌
高教论 坛
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浅析民间美 在学 校美求教 胄【 硇意义与 价值 ｌ １
张婧婧 ／河 南省巩义市第五 高级 中学
［ 要 ］每 一个 民族的文化 ，都有 自己的特 点，它是在 不 同的历史和环境 中形成的，并反映 出不 同社会结构 影响下所产 生的不 同 摘 各种 文化 的激荡 ，使学校 里的民间美术教育 面ｌ新 的挑 战。本文试从 民间美术在 学校教育 中的现状谈 起 ，引出概念 和意
民间美术在现今学校美术教育中的现状
我 国 自改 革开 放 以来 ，美 术教 育事 业 迅速 发展 。在 中小学 的美术 教 育 当中 ，各地 区根 据 实际 情况 补 充美 术教 材 、设 置课 程 ，但实施的效果各地不同。有些省编教材设置的美术教材内 容 中 ，有 一部 分与 民间美 术相 吻合 ，如 “ 人美 版美 术 教材 中 ， 第十四册第七单元 《 民间美术的色彩搭配 》”，就是要让学生 了解 民间美 术 ，对 民间 美术 色 彩搭 配有 一 定 的认识 ，并 进 行探 索 运用 ，人 教 版美 术教 材 中 ，有 民问 剪纸 课程 的设 置 ，虽 然这 些课程有些部分内容涉及民间美术 ，但数量十分有限。有些地 方补充 了民问美术 内容 ，但却处于一般 “ 应付”层面 ，并未将 其 作 为正 式 的课 程纳 入 课 程教 学 。实 际上 是认 为可 有 可无 ，没 有 认识 到 它 的意义 与价 值 ，只片 面强 调西 方领 域 中 的素描 、色 彩 、油画、水粉等课程 内容，而忽视民族美术的教育 ，尤其是 民间美术的教育。其结果是我们的学生对现代 、西方美术知识 了解很 多 ，但 对本 民族 的美术 知识 了解 甚 少 。认 为 民间美 术是 乡下人 的艺术 ，并 非 阳春 自雪 与非 主流 。还有 一些 地 区 由于各 种 原 因没 有补 充 民间美 术 内容 ，对 于 民 间美术 的教 学 还是 处 于 空缺状 态 。 在 大学 和专 业 美 术 院校 的美 术 教育 当 中 ，如 “０ ２ ， ２０ 年 江苏 大学 成立 了民间 美术 研究 所 ，该研 究 所 以弘扬 民族文 化 、 保护 和研 究 中 国民 间美术 为宗 旨 ，致 力 于民 间美 术 的发 觉 ，整 理和研究 作 ，将 民间美术家丰富的实践经验和绝活技艺融人 到教学之中 ，并以此作为大学生素质教育的重要内容。”从这 里 可 以看 出各 高校 在 民间美 术教 学 中的认 识 较好 一些 ，但 对 于 民 间美术 教 学 的深度 还是 不 够 ，只是 重在 了解 ，没有 对 其开 发 和利 用 。这种 状 况对 于学 校教 育来 时 是 一种严 重 的资 源 闲置 ， 如何 有 效地 利用 这 一唾 手可 得 的课 程 资 源 ，有 待于 我们 重新 正 确认 识 民间美 术在 学校 美术 教育 中 的意 义 与价值 。 二 、 民间美术 的释 义 在 了解 了 民间美 术 在学 校美 术教 育 中的现 状后 ，我 们来 认 识 民间美 术 的概念 和 内容 。 （ ）民间美 术 的概 念 一 提 起 民间美 术 我们都 会 很 自然 的联 想到 一 些与 之相 关 的概 念 ，如农 民 、乡土 文化 、祭 祀 ；具有 清 新 、质 朴 、稚拙 特 色 的 劳动群众创造的艺术作品等 内容 。因此可以看出民间美术史是 生长和发展于传统下层 民问社会的 ，其创造 主体是包括一般劳 动者、手工艺人等在内的劳动群众 ，接受对象也是平民百姓。 民 间美 术在 古代 是 区别 于贵 族 的宫 廷美 术 、士 大夫 的 文人美 术 和 佛教 等 的宗 教美 术而 言 的 ，在 现代 则 是 相对 于专 业美 术 家及 其创 作 而 言 。因此 ，民间美 术 指的 是与 人们 生 活息 息相 关 的通 俗 美术 ，既 具有 实用 功能 又具 有审 美价 值 。 （ ）民 间美术 的 内容 二 民间美 术 的 内容极 为广 泛 ，它 既是 艺 术之 源 ，又 是艺 术 之 流 。它 的过 去 是珍 贵 的 民族 艺 术遗 产 ，现 在是 丰 富多 彩 的人 民 大众生活的艺术体现。首先，它包括存在的 自然景观 ，大 自然 本身就是美的存在 ，是最广泛的审美对象。其次 ，劳动人民创 造 的具 有 乡土 特 色 的美术 形式 与作 品是 构成 民问 美术 的 主要 内
民间美术资源在中小学美术教育中的应用分析
民间美术资源在中小学美术教育中的应用分析【摘要】本文旨在探讨民间美术资源在中小学美术教育中的应用。
通过对民间美术资源的定义和特点进行分析，结合实际案例探讨其在教育中的应用方式和体现的价值。
也对民间美术资源在教育中可能出现的挑战和问题进行探讨，并提出有效运用民间美术资源的方法以提升教育质量。
结论部分将总结民间美术资源对中小学美术教育的促进作用，并展望未来其在教育中的发展前景。
通过本文的研究，可以进一步认识到民间美术资源对中小学美术教育的重要性，为美术教育工作者提供参考和启示。
【关键词】民间美术资源、中小学美术教育、应用分析、定义、特点、方式、价值体现、挑战、问题、有效运用、提升质量、促进作用、发展前景。
1. 引言1.1 研究背景美术教育是中小学教育中一个重要的组成部分，旨在培养学生的审美能力、创造能力和表现能力。
传统教材和教学方法往往难以满足学生多样化的审美需求和创造追求，导致学生对美术教育的兴趣不高，学习效果并不理想。
为了更好地促进中小学美术教育的发展，提高学生的美术素养，需要引入更多民间美术资源来丰富教学内容，激发学生的学习兴趣和创造潜能。
目前，民间美术资源在中小学美术教育中的应用仍然存在一定的不足之处，如资源获取途径不畅，应用方式单一，价值体现不足等问题。
对民间美术资源在中小学美术教育中的应用进行深入研究，对于提高中小学美术教育水平，激发学生创造力，促进学生全面发展具有积极的意义。
1.2 问题意义问题意义：民间美术资源在中小学美术教育中的应用是一个备受关注的话题。
中小学美术教育是培养学生审美情趣、创造能力和艺术修养的重要途径，而民间美术资源作为具有浓厚地域文化特色和群众基础的艺术形式，蕴含着丰富的民俗文化和民间智慧。
通过研究民间美术资源在中小学美术教育中的应用，能够有效促进学生对传统文化的理解和认知，拓展学生的审美视野，提升学生的综合艺术素养。
深入探讨民间美术资源在中小学美术教育中的挑战与问题，有助于找到有效的解决方案，推动中小学美术教育的发展。
试论民间美术在美术教学中的运用
试论民间美术在美术教学中的运用民间美术是民间艺术的一种表现形式，它是人民群众在长期生产劳动和生活实践中形成的具有鲜明特色的艺术形态。
民间美术具有浓厚的生活气息，丰富的文化内涵以及独特的艺术风格，因此在美术教学中的运用具有重要意义。
本文将从民间美术在美术教学中的价值、应用方法和教学效果三个方面进行论述，以探究民间美术在美术教学中的作用和意义。
一、民间美术在美术教学中的价值1.1 丰富艺术教育内容民间美术是人民群众在生产劳动和生活实践中形成的艺术表现形式，它蕴含着丰富的文化内涵和民族特色。
将民间美术引入美术教学，可以丰富艺术教育内容，丰富学生的文化知识，帮助他们更好地了解中国传统文化。
通过民间美术作品的学习与欣赏，学生可以深入了解不同地域、不同历史时期和不同民族的艺术特色，促进学生的人文素养的提升。
1.2 培养学生的审美情趣民间美术是人民群众的艺术创作，它具有淳朴自然、情感真挚的特点，能够触动人们的内心世界。
将民间美术带入美术教学，可以培养学生的审美情趣，帮助他们领略不同艺术形式中所蕴含的美感，提高学生对艺术的理解和鉴赏能力。
通过对民间美术作品的分析与表现，可以促进学生的审美情感的培养，使其在日常生活中更加敏感于美，更加善于发现美。
1.3 增强民族认同感民间美术是中国传统文化的重要组成部分，它承载着浓厚的民族文化传统和文化精神。
在当今社会，文化多元化已成为不可避免的趋势，而传统文化的传承与保护显得尤为重要。
通过美术教学中的民间美术教育，可以增强学生的民族认同感，使他们更加热爱祖国的文化，更加自豪地传承和发扬中华民族的优秀传统文化。
2.1 组织民间美术作品的学习与欣赏在美术教学中，可以通过展示民间美术作品，组织学生进行学习与欣赏。
教师可以选取具有代表性的民间美术作品，结合作品的创作背景、艺术特点和文化内涵进行解读，引导学生深入理解作品的艺术魅力，并帮助他们对民间美术作品进行细致的品味与欣赏。
学校还可以邀请当地的民间艺术家来进行交流与讲解，让学生们亲身感受、亲自体验民间艺术的魅力。
试论民间美术在美术教学中的运用
试论民间美术在美术教学中的运用1. 引言1.1 民间美术定义民间美术是指由普通民众自发创作的具有民间传统特色的艺术作品。
它源自于民间生活、风俗、传统文化和价值观念，反映了人民群众的审美情趣和创造力。
民间美术不受学院教育的束缚和规范，更具有原生态的特点，充满了民族色彩和民间文化的烙印。
1.2 民间美术在美术教学中的重要性民间美术在美术教学中的重要性可以从多个方面来展开论述。
民间美术是民间文化的重要组成部分，是人民群众的艺术表现形式，具有鲜明的民族特色和生活气息。
通过学习民间美术，可以让学生更加深入地了解传统文化，增强民族自豪感和认同感，培养学生的文化自信心。
民间美术具有丰富的生活情感和体验，能够引发学生的共鸣和情感共鸣，激发学生的创造力和想象力，帮助他们更好地表达自己的情感和体验。
在美术教学中运用民间美术，可以促进学生的审美情趣和情感认知能力的发展，培养学生对美的热爱与追求。
民间美术在美术教学中还具有丰富的教学资源和教学内容，可以为学生提供更加多元化的学习路径和表现空间。
通过引导学生去观察、思考、模仿和创造民间美术作品，可以拓展学生的艺术视野，提高他们的艺术表现能力和审美能力。
民间美术在美术教学中具有重要的意义和价值，它既是传承优秀传统文化的途径，也是培养学生审美情感和创造能力的重要手段。
在美术教学中应该更加注重民间美术的运用，让学生在感受民间艺术魅力的不断完善自己的艺术修养。
【字数：345】2. 正文2.1 民间美术在美术教学中的历史渊源民间美术在美术教学中的历史渊源可以追溯到古代文明时期。
在古代，民间艺术家通过绘画、雕刻、刺绣等方式表现他们的生活、信仰和情感，成为了文化传承的载体。
在中国，民间美术有着悠久的历史，如陶瓷、壁画、木刻等都是古代民间艺术的代表作品。
随着时间的推移，民间美术在美术教学中逐渐被重视起来。
19世纪末，随着现代美术运动的兴起，民间美术逐渐被认为是一种具有独特表现力和文化价值的艺术形式。
民间美术的价值和意义
民间美术的价值和意义民间美术是一种独特的艺术形式，它体现了人们对生活的热爱和对美的追求，具有丰富的价值和意义。
本文将从多个方面探讨民间美术的价值和意义。
民间美术是传统文化的重要组成部分，它承载着丰富的历史和文化内涵。
民间美术作为一种民间艺术形式，是人民群众的创造性表达，反映了他们的生活方式、价值观念和审美情趣。
通过民间美术作品，我们可以了解到不同地域、不同民族的传统习俗、宗教信仰、历史变迁等重要信息，进一步加深对传统文化的理解和认同。
民间美术具有艺术审美的价值。
民间美术作为一种大众艺术形式，注重表现力和情感表达，追求真实、自然和朴素的艺术风格。
这种独特的审美追求，使得民间美术作品具有浓厚的艺术氛围和独特的审美魅力。
无论是山水画、花鸟画还是年画、剪纸等，都能通过独特的线条、色彩和构图展现出美的感受和审美趣味，给人以美的享受和艺术的愉悦。
民间美术是民众文化参与的重要方式。
民间美术作品的创作往往来自于普通人民群众，他们是广大群众中的一员，通过参与创作和传承民间美术技艺，实现了对自己文化的认同和传承。
在民间美术的创作过程中，人们可以表达自己的观点和情感，实现个性化的艺术创作。
同时，民间美术作为一种民众参与的文化表达形式，也为广大人民群众提供了参与文化生活的机会，促进了文化的多元发展和社会的和谐进步。
民间美术也是富有商业价值的艺术形式。
随着社会经济的发展和人们审美需求的变化，民间美术作为一种独特的艺术形式，得到了越来越多人的喜爱和追捧。
许多民间美术作品成为了艺术品市场的热门商品，既具有收藏价值，又具有投资价值。
民间美术的商业化发展，不仅为艺术家提供了创作和生活的机会，也为社会经济的繁荣做出了贡献。
民间美术的传承和发展对于社会文化的繁荣具有重要意义。
传统的民间美术技艺是一种历史积淀和文化传承，通过代代相传，才得以保留至今。
然而，随着现代化的发展和社会变迁，许多民间美术技艺面临失传的危险。
因此，保护和传承民间美术技艺，不仅是对传统文化的尊重和珍视，也是对社会文化多样性的维护和发展。
民间美术在美术教育教学中的运用分析
民间美术在美术教育教学中的运用分析民间美术作为一种非正式的艺术表现形式，一直以来在我国的传统文化中占有重要的地位。
在美术教育教学中，民间美术可以作为一种重要的教学资源，在美术教育中发挥重要的作用。
本文将从民间美术在美术教育中的地位、对美术教育的启发作用、与传统美术的关系及如何在美术教育中运用民间美术四个方面来进行分析。
一、民间美术在美术教育中的地位民间美术是人民群众自己创造和形成的，它颇具地域特色、古朴淳朴、手工制作、实用性强、形式多样，具有极其广泛的代表性和传播性。
因此，在美术教育中，民间美术不仅可以作为艺术表现的丰富形式，还可以作为艺术文化的重要组成部分，承载着丰富的文化底蕴、独特的审美价值和人民群众的创造智慧。
二、民间美术对美术教育的启发作用民间美术源远流长，它融汇了各种传统文化的符号、象征和传统艺术的基本技艺，具有较强的文化内涵和历史韵味，此外，民间美术的形式多样，艺术特点鲜明，与学生生活息息相关。
这些都为美术教育的教学提供了广泛的素材和参考。
首先，民间美术可以启发学生的创造性思维。
民间美术以其极其独特的审美特点和丰富的文化内涵，引发了人们创造的兴趣和灵感，这样的创造灵感可以激发学生思考，吸收和消化各种美术元素，提高学生的创造性思维能力。
其次，民间美术可以激发学生对传统文化和艺术的兴趣。
美术教育必须与传统文化和人类智慧的发展历程相结合，才能形成深刻的审美理解。
通过分析民间美术的历史背景、多元文化、艺术特点以及其与学生生活的联系，可以让学生了解到传统文化与当下生活的内在联系，也可以引导学生主动接近艺术的世界，加深审美感受以及对传统文化的理解。
三、民间美术与传统美术的关系民间美术与传统美术有一个密切的关系。
它们不仅在技艺上有所联系，而且在文化内涵上也自是相互渗透的。
民间美术是传统美术的重要组成部分，是传统文化的发展过程中一种不可或缺的艺术表现形式。
在美术教育中，学生通过学习民间美术可以加深对传统美术的理解和认识，掌握其基本技艺，更好地理解传统文化及其与现实生活之间的联系。
关于民间美术在小学美术教学中的应用探究
关于民间美术在小学美术教学中的应用探究一、民间美术与小学美术教学的融合1.1 民间美术对小学生认识自然和社会的帮助1.2 民间美术对小学生审美情趣的培养民间美术在表现形式上往往具有朴实而真挚的特点，这种特点往往能够打动孩子们的心灵。
小学生在接触民间美术时，可以通过参与民间美术的创作和欣赏民间美术作品，培养和发展自己的审美情趣和艺术修养。
民间美术作为丰富多彩的艺术表现形式，往往具有很强的民族性和人文性。
在小学教育中，通过引导学生欣赏民间美术作品，可以深化学生对美好事物的向往和追求，从而促进学生的品德教育。
2.1 利用民间美术故事进行美术教学民间美术所表现的不仅是形态上的美，更有深刻的内涵和故事。
在小学美术教学中，可以通过民间美术作品中蕴含的故事和传说，激发学生对艺术的兴趣，引导学生对民间美术作品进行细致的观察和想象，从而进行艺术创作。
2.2 组织学生参与民间美术手工制作在小学美术教学中，可以组织学生进行一些民间美术手工制作活动，如剪纸、泥塑、草编等。
通过这些活动，不仅可以让学生亲身体验民间美术的魅力，还可以锻炼学生的动手能力和创作能力，培养学生的审美情趣和美术修养。
在小学美术教学中，可以组织学生到美术馆、博物馆等场所赏析民间美术作品。
通过教师的引导和解说，让学生更加深入地了解民间美术作品的历史渊源、风格特点和文化内涵，从而提升学生对民间美术作品的欣赏能力。
2.4 发挥民间美术在美术手工课中的作用在小学的美术手工课中，可以引入民间美术的元素，让学生在学习手工技艺的了解和感受民间美术的魅力。
在剪纸课上，可以引入中国传统的剪纸艺术，让学生学习并尝试制作具有民间美术特色的剪纸作品。
3.1 加强对民间美术的教学研究在小学美术教学中，教师需要加强对民间美术的教学研究，深入了解民间美术的特点和文化内涵，为设计丰富多彩的美术教学活动提供理论依据和实践指导。
3.2 关注学生的情感体验在小学美术教学中，教师需要注重关注学生的情感体验，培养学生对民间美术作品的共鸣和情感体验。
浅析民间美术在高校美术教育中的价值和作用
中国包装I教学研究浅析民间美术在高校美术教育中的价值和作用■文/西北师范大学美术学院高懿君徐胜鹏捕委：民间美术一直以来是我国学院派美术教学的重要资料。
本文主要分析了民间美术在我国高校美术教育中的现状和作用，以及民间美术在大学美术课堂中的价值和意义，同时提出当前环境下我国民间美术在高校美术教育教学上的建议，以期能为高校美术教育的创作提供创新思路。
矣植•《:民间美术；高校美术教育；价值和作用【作者简介］1.高懿君，西北师范大学美术学院，教授，研究方向：视觉传达设计。
2.徐胜鹏，西北师范大学美术学院，本科，研究方向：美术教育。
民间美术是由人民群众创作的，以美化环境、丰富民间习俗活动为目标，在日常生活中应用及流行的美术。
在远古时期美术创作的来源都是描绘劳动人民生活。
春秋战国时期出土的青铜器铭刻的图案是民间艺术雕刻的典范；在秦汉时期，中国民间艺术开始表现出相对浓烈的色彩，如陶俑、画像砖和壁画等，主要描绘了当时的人物和时尚风格；魏晋南北朝的版画和年画是中国古代民间艺术的重要反映，而流行于普通人民之中的剪纸、农民画、刺绣、印染、服装缝制、风筝等更是直接来源于群众之手，表达了人民群众的心理愿望和信仰以及道德观念，世代相沿且又不断创新发展，成为富于民族特色的优美艺术形式。
这些都是古代艺术家留给现代艺术学生的重要学习资料。
一、民间美术在高校美术教育中的现状随着我国改革开放的开启，我国社会各界开始重视文化艺术的创新以及发展，尤其是美术教育在高等学校当中得到很大的重视。
我国的民间美术很早就应用在高校教学当中，虽然很多高校都认识到民间美术对于美术教育有非常大的价值，但是在实际的美术教育活动当中，很少有学校完美的将民间美术艺术应用在课堂中。
现代我国的高校美术教育活动当中，主要培养学员的素描及色彩技巧，增强基本功的训练，很多学员在接触了一些前卫的美术作品之后，在意识上对民间美术有一些抵触情结，此种现状不利于我国民间美术的传承及高校美术教育的发展。
民间美术资源在中小学美术教育中的应用分析
民间美术资源在中小学美术教育中的应用分析1. 引言1.1 民间美术资源在中小学美术教育中的应用分析民间美术资源在中小学美术教育中的应用分析是当前美术教育领域的热点问题。
随着社会的不断发展和文化的多样化，传统的民间美术资源如传统绘画、剪纸、刺绣、陶艺等逐渐受到人们的重视和关注。
这些具有浓厚民俗文化特色的艺术形式，不仅可以激发学生的创造力和审美情感，还能够帮助他们更好地了解和传承民间文化的精髓。
在中小学美术教育中，引入民间美术资源可以丰富教学内容，激发学生学习美术的兴趣和热情。
通过让学生接触和体验民间美术，他们可以感受到传统文化的魅力，培养对传统文化的认同感和自豪感。
民间美术资源还可以促进学生的创造力和想象力的发展，让他们在实践中不断探索和尝试，从而提高他们的审美能力和创作水平。
深入挖掘和应用民间美术资源是中小学美术教育的重要任务之一。
通过合理利用这些丰富多样的民间美术资源，可以更好地激发学生的学习兴趣，促进他们的全面发展。
在未来的美术教育中，应该进一步加强对民间美术资源的挖掘和传承，为学生提供更广阔的艺术视野和更丰富的创作空间。
2. 正文2.1 民间美术资源的种类和特点民间美术资源是指源自民间传统文化和生活的艺术作品，包括民间绘画、剪纸、刺绣、陶瓷、皮影戏等形式。
这些艺术作品具有独特的民俗风格和审美特点，反映了当地的风土人情和文化传统。
在丰富多样的民间美术资源中，民间绘画是其中的重要组成部分。
民间绘画包括农民画、壁画、壁画等多种形式，题材广泛，形式多样。
农民画以其朴素、质朴而获得广泛的认可，常常表现农民生活、民间传说、神话传说等内容，具有强烈的乡土气息。
壁画则是将绘画作品直接绘制在建筑物的墙面上，融入建筑环境中，既具有观赏性，又具有实用性。
除了民间绘画，民间剪纸、刺绣、陶瓷等也是民间美术资源的重要形式。
民间剪纸通过手工剪刻纸张，呈现出丰富的形态和图案，常常用于装饰和节庆活动。
民间刺绣则是通过精细的绣线和针法，将图案绣制在布料上，表现出独特的民族风格和文化内涵。
论民间美术在美术教育中的价值
论民间美术在美术教育中的价值作者：张冲来源：《文教资料》2010年第27期摘要: 民间美术是我国传统文化的重要组成部分,对人的全面发展有着宝贵的价值。
丰富的民间美术样式不仅具备审美教育的功能,而且有开发智力、启发思维的作用,在传统文化教育、思想道德教化,以及培养学生的实践能力和创造力方面都具有重要的现实意义。
关键词: 民间美术美术教育传统文化一直以来,民间美术在我国美术教育中便占有一席之地。
当下,在视觉艺术多元化的时代艺术语境中,民间美术在美术教育中愈加受到重视。
将民间美术引入高校美术教育,对于双方来说是互惠互利的,民间美术因学校教育的继承,可以避免在传承上断裂的命运,并且能够不断向前蓬勃发展;学校美术教育因为有民间美术的加入能增加新的活力,丰富教学内容,民间美术所蕴涵的拙朴的造型、古朴的色彩、文化内涵、传统艺术观念等,对学校美术教学有着借鉴与启示作用。
通过对民间美术的学习,学生能提高想象力、敏锐的观察力,开拓创造思维,加强传统文化的熏陶,丰富情感,形成独特的审美观,进而创作出具有个人风格和时代精神的优秀作品。
1.传统文化修养的提高美术教育的目标在于提升人的精神境界,丰富人的情感,完善人的生命感受,而且能作为重要的协作因素,帮助完成人的德育、智育和体育。
美术教育对人的精神的陶冶、提升,本身就是德育所追求的目标。
可以说美育与德育密不可分。
美术教育肩负着审美教育之重任,审美性是美术教育最基本的性质。
很多美术教育家一直致力于将民族的东西带入当代美术课堂。
如董希文先生在教学中便坚持不懈地贯彻油画民族化,引导学生广泛地研究古今各种优秀艺术遗产和中国民间艺术,以开拓学生眼界、培养全面的艺术修养。
在美术教育中引进民间美术可以避免美术教育中过于侧重技巧、美术技法、关注操作程式,忽略审美教育对学生精神层面陶冶与启迪的弊端。
对我国民间美术的重新认识,是推动我国美术教育发展的重要基础,是探求美术教育工作中本土化与全球化之间平衡、全球化背景下美术教育发展之关键所在。
民间美术的价值和意义
民间美术的价值和意义民间美术作为一种独特的艺术形式，具有丰富的价值和意义。
它不仅反映了人们的审美观念和文化传统，还承载着民间智慧和历史记忆，对于传承和弘扬民族文化起到了重要的作用。
民间美术的价值在于它展示了人们的审美观念和艺术才能。
民间艺术家凭借自己的想象力和创造力，创作出独具特色的作品。
这些作品往往以生活为题材，以简约而富有表现力的形式，表达出人们对美好生活的向往和追求。
它们既展示了民众的审美追求，又传递了他们对美的独特理解，具有较高的艺术价值。
民间美术的意义在于它承载了民间智慧和历史记忆。
民间艺术作品往往是从民间传统文化中汲取灵感，通过独特的艺术语言和表现形式，传递出当地人民的智慧和普遍价值观。
例如，中国的剪纸艺术、刺绣艺术等，不仅展示了中国人民对生活的独特理解，还蕴含了深厚的历史文化内涵，是传统文化的重要组成部分。
这些作品通过艺术的形式，将智慧和记忆传递给后人，使得民间文化得以传承和发展。
民间美术还具有文化传承和民族认同的作用。
民间艺术作为一种独特的文化形式，代表了一个地区或民族的特色和风情。
它不仅反映了民族艺术的独特风格和特点，还展示了民族文化的多样性和丰富性。
通过民间美术的传承和发展，人们可以更好地了解和认识自己的文化传统，增强对民族的认同感和自豪感。
同时，民间美术也为不同地区和民族之间的文化交流和融合提供了重要的桥梁和纽带。
民间美术还具有社会教育和精神寄托的作用。
民间艺术作品往往具有鲜明的时代特色和社会意义，它们通过艺术形式展现社会现实和人民生活，传递出一种积极向上的精神力量。
例如，民间绘画中常常出现的对农民劳动和家庭幸福的描绘，不仅展示了农民的艰辛付出和对美好生活的向往，还鼓舞了人们的精神力量，推动社会进步和发展。
民间美术作为一种具有丰富价值和意义的艺术形式，通过展示人们的审美观念、传承民间智慧、弘扬民族文化以及提供社会教育和精神寄托等方面的作用，为社会发展和文化传承做出了重要贡献。
民间美术教学的意义与价值
民间美术教学的意义与价值民间美术能够融入到教学中，渗透在教学中的各个环节，为民间美术的发展提供较高的平台，从而为民间美术的传承工作提升到了更高的高度。
针对民间美术教学的开展，国家教育部门也有明确的规定。
“美术课程标准”中提到了让更多的学生喜欢传统的美术艺术，培养学生更加丰富的审美气质。
尤其是一些当地的民间美术形式，学校应该加大开发力度，进行校本课程的制定，让学生了解和热爱家乡珍贵的美术艺术。
在学生的美术教学中，将点滴的传统文化渗入其中，利用现代的教学方法和观念，拓展学生的创造思维。
作为学校来说，应该给传统美术资源合理的生存空间，给予民间美术课程一定的重视度，将其作为对学生素质教育的重要手段。
同时，要根据学生的现实情况，进行教学的开展，帮助学生接触更多关于民间美术内容与方法的知识，让学生感受民间美术的艺术力与生命力，为民间美术的可持续发展铺路搭桥。
民间美术教学开展的价值民间美术即具备了丰富的文化内涵，又兼备了较高的审美价值。
不同的艺术形式和美术作品都各具特征，蕴含了丰富的审美情趣，在教学实践中其对学生的能力培养是不容置疑的。
第一，民间美术教育的实施可以提升学生对民族文化的兴趣及品鉴的能力。
民间美术不仅仅是单一的美术形态，虽然其色彩、结构与造型都具有一定的中国元素，但也蕴含了丰富的传统文化的思想。
尤其是少数民族美术中的纹饰图案，对图腾的崇拜，对和谐的探索更充满文化思考。
农村地区民间的剪窗花，通过简单的动植物的形象刻画，来寄予对生活的美好期盼。
可见，民间美术的意识形态蕴藏了无尽的知识，同时也传达了无数的信息。
只要为学生打开一扇艺术的窗户，才能帮助学生挖掘美术教育中的兴趣所在，才能让学生对民间美术有更深的认识和丰富的情感体验。
第二，民间美术教育的开展可以提升学生的艺术创造力。
世上任何一门艺术都离不开创造，创造是艺术生命的动力。
民间美术的发展其实就是艺术创造力的发展，在教学实践中它又反哺于对人才的培养。
艺术创造离不开创造思维的拓展，显然民间美术教育的优势在于对学生创造性思维的开发，并且指导学生进行创造性的实践。
民间美术在艺术教育的传承和发展
民间美术在艺术教育的传承和发展
民间美术在艺术教育中起着重要的作用，它不仅是传统文化的重要组成部分，还承载
着民间艺术家对生活、自然和传统文化的理解和表达。
在艺术教育中传承和发展民间
美术可以有以下几个方面的意义：
1. 丰富艺术教育内容：民间美术作为一种独特的艺术形式，具有浓厚的民俗性和地域性，可以补充和丰富艺术教育的内容。
通过学习民间美术，学生可以更深入地了解不
同地区、不同文化背景下的艺术表达方式，拓宽自己的艺术视野，提高美术鉴赏能力。
2. 传承与保护传统文化：民间美术是传统文化的重要组成部分，传承和发展民间美术
有助于保护和传承民族艺术的独特魅力。
通过学习和传承民间美术，可以弘扬民族文化，激发学生对传统文化的认同感和自豪感，保护和传承宝贵的民间艺术遗产。
3. 培养创造力和创新精神：民间美术具有丰富的创造性和创新精神，这对于培养学生
的创造力和创新能力非常重要。
通过学习和实践民间美术，学生可以培养自己的观察力、想象力和表达能力，提高自己的艺术创作能力。
4. 促进人文素养和审美情趣：民间美术作为一种民间文化表达方式，富含人文情感和
审美价值。
通过学习和欣赏民间美术，学生可以培养自己的人文素养和审美情趣，锤
炼自己的情感表达和审美能力，提高对美的感知和判断能力。
总之，传承和发展民间美术在艺术教育中具有重要的意义，可以丰富教育内容，保护
和传承传统文化，培养学生的创造力和创新精神，促进人文素养和审美情趣的发展。
民间美术在幼儿美术教育中的价值探索
民间美术在幼儿美术教育中的价值探索民间美术作为一种传统的艺术形式，具有浓厚的民族特色和丰富的文化内涵。
在幼儿美术教育中引入民间美术元素，可以帮助幼儿了解和体验民族文化，增强他们的文化认同感和自豪感。
通过学习民间美术，幼儿可以接触到丰富多样的民间艺术形式，如剪纸、刺绣、民间绘画等，了解到不同地区、不同民族的艺术特点和风格。
这不仅可以拓宽幼儿的艺术视野，还可以培养他们的审美能力和创造力。
民间美术作为一种非正式的艺术形式，具有很高的艺术创造性和表现力。
与正规的美术教育相比，民间美术更加注重个人的自由表达和创造力的发挥。
在幼儿美术教育中，引入民间美术元素可以激发幼儿的创造力和想象力，培养他们的艺术表现能力。
通过自由绘画、手工制作等形式，幼儿可以尽情地展示自己的想法和感受，表达内心的世界。
这不仅可以促进幼儿的艺术审美发展，还可以培养他们的观察能力、思维能力和动手能力。
民间美术还具有很强的实用性和生活性。
与正规的美术教育相比，民间美术更加贴近生活，更具实用性。
在幼儿美术教育中，引入民间美术元素可以帮助幼儿学习和掌握一些实用的艺术技巧和手艺，如剪纸技巧、刺绣技巧等。
通过学习这些实用的技能，幼儿可以培养动手能力和实践能力，提高他们的生活技能和创造力。
同时，民间美术还可以帮助幼儿了解和体验一些传统的节日习俗，增强他们的民族文化素养和生活品质。
民间美术在幼儿美术教育中具有重要的价值。
通过引入民间美术元素，可以帮助幼儿了解和体验民族文化，增强他们的文化认同感和自豪感；可以激发幼儿的创造力和想象力，培养他们的艺术表现能力；可以帮助幼儿学习和掌握一些实用的艺术技巧和手艺，提高他们的生活技能和创造力。
因此，在幼儿美术教育中，我们应该充分发挥民间美术的价值，为幼儿提供一个多元化和丰富的艺术学习环境，使幼儿能够全面发展和健康成长。
民间美术在现代学校美术教育中的价值
民 间 美 术 是 劳 动 群 众 的 审 美 本 能 得 到 自 觉 表 现 的
产 物 ． 劳 动 群 众 自己 的 实用 美术 。民 间 美 术 具有 自 由 是 创 作 方 式 、 性 的思 维方 法 及 早 期 朦 胧 、 始 的艺 术 痕 感 原 迹 和 特 征 ，它 通 常 把 现 实 生 活 中 的 生 活 需 求 和 生 命 需
奏 是 不 一 样 的 ， 达 感 觉 的 方 式 也 不 同 。 因 此 ， 须 以 灵 表 必 活 的 方 式 来 调 动 主 观 创 造 力 ．根 据 学 生 的 不 同 特 点 帮 助
２ｔ ２号中旬 又 放 ０１ ］ ￣７ 刊
民 间 美 术 在 现 代 学 校 美 术 教 育 中 的 价 值
夏 烈 阳
（ 阳市宛 北 中等专 业 学校 ， 南 南 阳 南 河
摘 要 ： 间 美 术 是 劳 动 群 众 的 审 美 本 能 得 到 自觉 民
一
Hale Waihona Puke ４３０ ） ７ ２ ０ 、
民间 美术 的 特征 及 现状
表 现 的产 物 ． 艺 术 形 象和 形 式 特 征 都 达 到 了真 、 、 其 善 关 的 至 高 无 上 的 统 一 。 民 间 美 术 蕴 含 的 审 美 特 性 与 现 代 学
校 美 术 教 育 的 特 征 和 要 求 是 一 致 的 将 民 间 美 术 引 入 到 现 代 学 校 美 术 教 育 中 来 ， 一 方 面使 民 间 美 术 因 学 校 教 育 的延 续 能免 遭 断 裂 与绝 迹 的命 运 。 能 不 断 向前 发展 ， 并 另
习 惯 、 教 信 仰 和 美 学 观 念 等 方 面 的 丰 富 内 涵 。我 国 的 宗
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论民间美术在美术教育中的价值
一直以来,民间美术在我国美术教育中便占有一席之地。
当下,在视觉艺术多元化的时代艺术语境中,民间美术在美术教育中愈加受到重视。
将民间美术引入高校美术教育,对于双方来说是互惠互利的,民间美术因学校教育的继承,可以避免在传承上断裂的命运,并且能够不断向前蓬勃发展;学校美术教育因为有民间美术的加入能增加新的活力,丰富教学内容,民间美术所蕴涵的拙朴的造型、古朴的色彩、文化内涵、传统艺术观念等,对学校美术教学有着借鉴与启示作用。
通过对民间美术的学习,学生能提高想象力、敏锐的观察力,开拓创造思维,加强传统文化的熏陶,丰富情感,形成独特的审美观,进而创作出具有个人风格和时代精神的优秀作品。
1.传统文化修养的提高
美术教育的目标在于提升人的精神境界,丰富人的情感,完善人的生命感受,而且能作为重要的协作因素,帮助完成人的德育、智育和体育。
美术教育对人的精神的陶冶、提升,本身就是德育所追求的目标。
可以说美育与德育密不可分。
美术教育肩负着审美教育之重任,审美性是美术教育最基本的性质。
很多美术教育家一直致力于将民族的东西带入当代美术课堂。
如董希文先生在教学中便坚持不懈地贯彻油画民族化,引导学生广泛地研究古今各种优秀艺术遗产和中国民间艺术,以开拓学生眼界、培养全面的艺术修养。
在美术教育中引进民间美术可以避免美术教育中过于侧重技巧、美术技法、关注操作程式,忽略审美教育对学生精神层面陶冶与启迪的弊端。
对我国民间美术的重新认识,是推动我国美术教育发展的重要基础,是探求美术教育工作中本土化与全球化之间平衡、全球化背景下美术教育发展之关键所在。
在全球化的背景下,从传统文化中挖掘出美术教育资源,以新世纪的视角对中国民间美术进行创造性的转化,最终形成一种具有时代内涵,又不失传统底蕴的中国的现代美术文化建构。
林风眠曾说:一个民族的文化,一定是固有的文化为基础,我们有5000年文化,每个时代都有其很好的时代感的创造,我们要保存我们固有的、很好的东西,吸收外面的东西。
[1]传统文化是美术教育、美术创作的宝贵资源,将其转化为多元的美术教育资源,可以使学生了解中国传统文化内涵,拓展视野,达到具有中国特色的美术教育的目的。
民间美术是劳动群众为了满足自身与社会生活需要而创造的艺术,它的文化内涵和艺术形态,代表着民族文化群体的中国本原宇宙观、美学观、感情气质和中华民族的民族精神。
其独特造型与审美方法,产生出质朴淳厚的美感,其中所蕴藏着的民族精神,具有强大的生命活力。
老一辈民间艺人们的生存环境和物质水平较为低下,可在艺术作品中却总是抒发一种积极向上、健康勃发的情怀。
民间美术作品中所包含着的真、善、美,给精神以满足,有助于净化心灵,无形中给人们的生活和创作态度带来有益影响,使人们提高艺术鉴赏力和形成健康向上的审美情趣。
2.创造思维的开拓
在美术教学中,民间美术只是一种达到目的的方法,而不是一个目标。
真正的目的是通过美术教育,使人在创造过程中变得更富于创造力。
可以民间美术作为美育的媒介,帮助学生寻找艺术的切入点。
有些美术院校聘请当地民间艺人进行实践指导,通过艺人的授课掌握其所运用的造型、色彩、花纹等各具特色的塑造型技巧,以及造型轮廓形式和材料工艺特点,使学生的视觉感官得到积极的刺激,增强观察事物的敏锐性、理解性和选择性,提高学生的整体感知能力,找到美的共性,从而获得自身审美情感的丰富和成熟。
在学习过程中寻求创作灵感、拓展视野、提高审美情趣,从而激发想象力和创造潜能。
1986年,中央美术学院设立了民间美术系,将乡间艺术的研究与教学引进我国最高美术学府。
并于当年组织了一次民间美术教学,邀请六位农民艺术家走上美术学院的讲台传授民间
艺术,在教学总结会上,同学们纷纷说:画出了几年来画不出来的东西,学到了以往课堂教学中难以学到的内容。
而教师们也认为:找到了自己多少年来苦苦求索的艺术真谛。
这是一次令人鼓舞、令人振奋的教学。
[2]
3.民间美术在美术教育中的地位
对中国传统美术来说,多元化的层次决不是简单并列的,而是在民间美术的根基上发展起来的。
民间美术是一切美术的基础,既是艺术之源,又是艺术之流。
因此,中国民间美术的造型规律及其创作方法,完全应该与其他美术规律和创作方法并驾齐驱地存在于中国的美术学府里,只有这样,中国的美术教育才是名副其实的、以具有本民族特色的完整的面貌独立于世。
[3]
优秀艺术皆根植于自己所生长的土地,只有认清自己的根在哪里,从根本上认识到传统文化的不可或缺性,才能传承和弘扬民族艺术。
当下有些青年艺术者不屑于民间美术,认为这些来自乡间的东西是粗俗的,土得掉渣,盲目崇尚西方所谓的一些主义或是样式,殊不知只有积累丰厚的传统文化涵养,才能创造出高品位的艺术作品。
在借鉴别国优秀艺术形式的同时,更要明白我国的传统,充分吸收中国传统民间美术中的营养,把丰富多彩的民间美术元素、民族文化精神融汇于现代艺术,才能创作出具有影响力的艺术作品。
近些年,教育界越来越重视艺术教育在培养和提高学生全面素质中的重要作用。
美术教育除要求学生熟悉和掌握基本的表现法则和造型规律之外,更重要的是要引导学生善于捕捉对描写对象的内心感受,指导学生在充分理解对象、把握对象的基础上满怀激情地把对象概括而生动地表现出来,注重把自己的感受、意志融入作品中,准确地表现自己的个性与风格。
这些民族化的特色在民间美术样式上都有着深刻及鲜活的表达。
在艺术界,在目前这种风格与形式大爆发与大融合的情形之下,通过对民间艺术中所蕴含的民族心理特质、传统美学观念及独特造型方法的剖析与学习,美术教育可以摆脱原有美术教学体系中机械论与虚无论的缺憾,汲取中国传统文化中灵性与自然的精华,造就出时代精神与文化底蕴交相辉映的审美教育风格。
最终这种审美教育所形成的人格力量将渗透到个人的精神生活的潜意识层次,并跨越一定的时间和空间形成一个民族、一个时代的精神风貌。
结语
当代美术教育应立足并根植于民族传统文化,把发展民族传统精神、弘扬民族传统文化作为主导性工作。
优秀艺术作品无不根植于深厚的民族土壤之中,民族精神是艺术创作的灵魂,只有民族的才是世界的。
注入民间美术教育意识,思考中国美术发展战略,提高和强化全民族艺术素质培养的前瞻性,奠定学生的价值观念、文化修养、行为规范,使其树立民族情感,为传承国家传统文化精粹,保障社会团结统一、进步发展而开展有意义的实质性工作,这也是当今乃至今后基础美术教育教学的方向。