艺术家达芬奇的简介

艺术家达芬奇的简介
达·芬奇是欧洲文艺复兴时期伟大的画家、科学家和发明家。

达芬奇最大的成就在绘画方面，他的作品《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》等都体现出了他精湛的绘画造诣。

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艺术家达芬奇的简介
列昂纳多·达·芬奇(1452—1519)，意大利文艺复兴三杰之一，也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表，是世界的艺术巨匠和科学巨匠。

他是一位思想深邃，学识渊博、多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。

他是一位天才，他一面热心于艺术创作和理论研究，研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题;另一方面他也同时研究自然科学，为了真实感人的艺术形象，他广泛地研究与绘画有关的光学、数学、地质学、生物学等多种学科。

达芬奇的艺术成就
说到艺术创作，在文艺复兴时期当数达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的成就最高。

他们的艺术成就达到了西方造型艺术继古希腊之后的第二次高峰，仅绘画而言，则达到了欧洲的第一次高峰。

其中尤以达·芬奇最为突出，恩格斯称他是巨人中的巨人。

在艺术创作方面，达·芬奇解决了造型艺术三个领域——建筑、雕刻、绘画中的重大问题：
1、解决了纪念性中央圆屋顶建筑物设计和理想城市的规划问题;
2、解决了15世纪以来雕刻家深感棘手的骑马纪念碑雕像的问题;
3、解决了当时绘画中两个重要领域——纪念性壁画和祭坛画的问题。

达·芬奇的艺术作品不仅能像镜子似的反映事物，而且还以思考指导创作，从自然界中观察和选择美的部分加以表现。

壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。

这三幅作品是达·芬奇为世界艺术宝库留下的珍品中的珍品，是欧洲艺术的拱顶之石。

《蒙娜丽莎》的原型是威尼斯公爵夫人，当时威尼斯公爵请达·芬奇为其夫人画一幅肖像，而当这幅画作完成之后，达·芬奇因为太喜欢这幅画，不舍得交工，就连夜打包，和仆人一起逃跑了。

蒙娜丽莎的右手更被称为“美术史上最美的一只手”。

《最后的晚餐》绘制在米兰格雷契修道院饭厅的墙壁上。

达·芬奇一改前人绘制“最后晚餐”围桌而座的布局，让所有人物坐成一排面向观众，而耶稣基督坐在最中间。

达芬奇的艺术理论
他的人物肖像画画的和真人最为接近。

他说，“绘画是自然(这里的自然是指万物)的唯一模仿者，绘画包罗自然的一切形态在内，它能够将自然界中转瞬即逝的美生动地保存下来”绘画能比语言文字更真实更准确地将自然万象表现给我们的知觉。

多奇妙的科学呵!你生动地保存了人们昙花一现的美，使它比那些随时光而变易，并且终于老朽的自然创造物还要经久，这样的科学和神圣的自然的关系，犹如它的作品与自然作品的关系，因此受人钟爱。

天生丽质的美，将随年月的消逝而迅即磨灭，除非有画家把它画下，方可保存永久绘画容易保存它经得起岁月的磨蚀。

绘画保存了美，否则它将被自然和时间磨灭。

我们靠绘画保存了名人的相貌。

铜匠作品比绘画作品还要耐久，他们的作品比之你们或我们的作品更经得起岁月的磨蚀。

但是他们缺乏想象”。

在照相机和电视发明之前绘画无疑是自然的唯一模仿者。

知识是建立在真实之上的，绘画是传播知识的最好的桥梁(这是指在没有照相机和电视机之前)。

画家应以现实世界(即自然)为对象来作画，这样画出的画才是真正有用的画也就是说画家画的东西应该是真实(即现实世界真正存在的事物)的。

绘画作品有两个作用：第一是传播知识的作用;第二是让人能欣赏到美。

达芬奇是人类历史上第一个真正意识到绘画的这两项作用的人，而且达芬奇的绘画作品，完全起到了这两个作用。

达芬奇说，“绘画是一门科学。

绘画科学的第一条原理：——绘画科学首先从点开始，其次是线，再次是面，最后是由面规定着的形体。

物体的描画，就此为止。

事实上绘画不能越出面之外，而正是依靠面
以表现可见物体的形状。

绘画的第二条原理——绘画第二条原理涉及物体的阴影，物体靠此阴影表现。

我们将阐明阴影的原理，而后进一步阐明阴影如何使画面具备雕塑一样的凹凸感。

绘画科学包含什么内容?绘画科学研究物象的一切色彩，研究面所规定的物体的形状以及它们的远近，包括随距离之增加而导致的物体的模糊程度。

这门科学是透视学(即视线科学)之母。

透视学分为三部分。

第一部分单研究物体的轮廓线。

第二部分研究距离增加时色彩之淡褪。

第三部分研究物体在不同距离处之模糊程度。

单研究物体的轮廓线的第一部分叫素描，也即勾勒物体外形的学问，于是由此发源了另一门专研究光线与阴影的明暗学，这是一门需要长篇阐述的科学。

而视线的科学产生了天文学，天文学全是视线和锥体截面，所以是一种简单透视。

他是欧洲文艺复兴时期，象征人类智慧的意大利画家、科学家，原名：Leonardo di ser Piero da Vinci，他给后人留下了众多传世名画，以及其它科学领域的研究成果。

”芬奇主张绘画不仅要求形似，而且更要求神似;要求画像在比例、透视等方面都正确，更要求它们的动态能表现出他们“心灵的意向”。

在里奥纳多·达·芬奇逝世之后的500年间，人类一直对他进行研究与探索，欧美各国、以色列等亚洲国家设立了研究达·芬奇的专门机构，他的祖国意大利更是把他作为文化的象征。

他与尼古拉·特斯拉并称为“人类史上两大旷世奇才”(这两位奇才都终生未婚)。