野兽派画家

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法国画家马蒂斯作品赏析(最新整理)

法国画家马蒂斯作品赏析(最新整理)

法国画家马蒂斯作品赏析马蒂斯(Henri Matisse,1869年12月31日-1954年11月3日,摩羯座) 法国画家,二十世纪最伟大的善于运用色彩的画家,野兽派的创始人及主要代表人物,也是一位雕塑家及版画家。

他与毕加索是20世纪最重要的两位画家,且是野兽派的领军人物。

野兽派主张印象主义的理论,促成了20世纪第一次的艺术运动。

使用大胆及平面的色彩、不拘的线条就是马蒂斯的风格。

风趣的结构、鲜明的色彩及轻松的主题就是令他成名的特点。

21岁时的一场意外,令马蒂斯的绘画热情一发不可收拾,偶然的机缘成为他一生的转折点。

用他自己的话说:“我好像被召唤着,从此以后我不再主宰我的生活,而是它主宰我。

”在他的艺术生涯中对他影响最大的老师是莫罗,莫罗曾对马蒂斯说过“在艺术上,你的方法越简单,你的感觉越明显。

”正是这句话引导了马蒂斯绘画风格,使他能够用简捷的线条和鲜明的色彩塑造出他所构想的一切,对他终生的艺术创作产生了深远的影响他说:“野兽派是我把红、蓝、绿三种颜色并列、对比,使之更具表现力的一种试验。

它产生自我心中的某种需求,而不是诞生于任何主观或理性的态度。

”马蒂斯毕生最求的艺术理想是宁静、愉悦、优雅的画风,“野兽主义”画风只是他追求理想过程中的一个重要的阶段。

表现自我的装饰性简化,用最单纯却又最有表现力的色彩和造型组合,也就是平面装饰的构成性语言来表现自我,表现自己对自然丰富而深刻的感受,最终营造一个和谐、宁静和愉悦的世界。

总体上来说,马蒂斯的艺术理论体系可以概括为表现自我的装饰性简化,追求一种脱胎于传统的现代伊苏,以表现自我为创作的目的、以单纯的平面装饰语言为表现手段。

“色彩的目的,是表达画家的需要,而不是看事物的需要。

”即用简单的方式抽象表现人或物的形态,并大胆地运用色彩构成视觉冲击,也正是这种别具一格的艺术表现方式使得马蒂斯的作品有了自己独特的魅力。

马蒂斯为野兽派的发起人。

他出生于法国北部的勒卡多镇的商人之家,曾入大学法律系学习,后改学绘画。

野兽派立体派未来派达达派表现派超现实主义抽象主义

野兽派立体派未来派达达派表现派超现实主义抽象主义

野兽派立体派未来派达达派表现派超现实主义抽象主义野兽派(Fauvism)是20世纪最早出现的新艺术象征主义的画派。

特点是狂野的色彩使用和强烈的视觉冲击力,常给人不合常理的感觉。

1905年一群以亨利?马蒂斯为首的年轻画家在巴黎秋季沙龙展出自己的形象简单,色彩鲜艳大胆的作品,震惊了画坛,人们惊呼“这简直是野兽~”从此画坛上出现了一个新的野兽派。

法国象征主义画家居斯塔夫?莫罗在一定程度上成为野兽派的先驱,他鼓励他的学生们不要遵循程式化的画法,要根据自己的想象力去作画,马蒂斯就是他的得意弟子。

野兽派的领袖马蒂斯和安德烈?德朗都是莫罗的学生,他们吸收非洲、玻利尼西亚和中、南美洲的原始艺术表现手段,以横扫千军的笔力和大胆的构图模式,将朱红、翠绿、天蓝和嫩黄等惊人的不和谐颜色糅合起来,使色彩达到一种新的烈度。

野兽派将梵高和高更的画法更推向极端,用生硬的线条和大胆的色彩表达自己强烈的感受,颜色变成画面的主题,不再讲究透视和明暗关系。

野兽派并不是一个正式的画家组织派别,只是一批有同样试验的年轻画家,但野兽派的寿命不长,其他画家有许多放弃了这种画法,但亨利?马蒂斯一直坚持,他活了85岁,将野兽派的画法延续了下来。

他偏爱用二维平涂的方法作画,但由于微妙地运用色彩高光,不管怎样平涂,还是表现出三维的效果来。

他的画受到塞尚很大的影响,对于他来说,主题物体是次要的,线条、色彩和形状都游离到主题之外,这种过度简化的形式使他将他的感受可以表达为一个宁静而超然的形式世界。

表现主义是20世纪初流行于德国、法国、奥地利、北欧和俄罗斯的文学艺术流派。

1901年法国画家朱利安?奥古斯特?埃尔韦为表明自己绘画有别于印象派而首次使用此词。

后德国画家也在章法、技巧、线条、色彩等诸多方面进行了大胆地“创新”,逐渐形成了派别。

后来发展到音乐、电影、建筑、诗歌、小说、戏剧等领域。

表现主义是艺术家通过作品着重表现内心的情感,而忽视对描写对象形式的摹写,因此往往表现为对现实扭曲和抽象化。

野兽派马蒂斯作品赏析

野兽派马蒂斯作品赏析

野兽主义是自1898至1908年在法国盛行一时的一个现代绘画潮流。

它虽然没有明确的理论和纲领,但却是一定数量的画家在一段时期里聚合起来积极活动的结果,因而也可以被视为一个画派。

野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩,往往用直接从颜料管中挤出的颜料,以直率、粗放的笔法,创造强烈的画面效果,充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。

野兽主义画家弗里茨给野兽主义下的定义是:“通过颜色的交响技巧,达到日光的同样效果。

狂热的移写(出发点是受到大自然的感动)在火热的追求中建立起真理的理论。

”、野兽主义继续着后印象主义文森特·梵高﹑P.高更﹑P.塞尚等人的探索,追求更为主观和强烈的艺术表现。

对西方绘画的发展,产生了重要的影响。

他们吸收了东方和非洲艺术的表现手法,在绘画中注意创造一种有别于西方古典绘画的疏﹑简的意境,有明显的写意倾向。

有人把野兽主义看作是广义的表现主义运动的一部分。

也有人认为,野兽派不是一个艺术运动,只是马蒂斯等人艺术生涯中短暂的一个阶段,一个特别注意线和色彩表现力﹑不受任何程序束缚的阶段。

马蒂斯后来回忆说:“对我来说,野兽时期是绘画工具的试验,我必须出一种富于表现力而意味深长的方式,将蓝﹑红﹑绿并列相融”。

这些都是野兽主义画派的风格特点。

其艺术特点是通过颜色起到光的作用达到空间经营的效果,全部采用既无造型,也无幻觉明暗的平涂,手段要净化和简化,运用构图,在表达与装饰之间,即动人的暗示与内部秩序之间,达到绝对的一致。

野兽主义画家们广泛利用粗犷的题材,强烈的设色,来颂扬气质上的激烈表情,依靠结构上的原则,不顾体积、对象和明暗,用纯单色来代替透视。

马蒂斯的老师莫罗曾对他说过:“你必须使绘画单纯化。

”所以作为野兽主义始终的代表马蒂斯顽强地使色彩恢复它本来具备的力量,单纯和表现的意义。

野兽派最主要的代表画家包括:马蒂斯、弗拉曼克、德兰等,他们三人在1905年至1908年之间的创作,均具有野兽派的特质,个性的表现极为勇猛。

野兽派

野兽派

形体结构的全方位简化与 表现
• 把复杂的物体结构简化到最低程度,并能给人以全方位的自然感觉,这 一直是野兽派所探求解决的问题。首先,野兽派认为最少的东西能给人 以最强的信息,任何物象的简化都应该具有艺术性的提炼,才能使作品 达到浓缩的饱和状态。他们在描绘物体的体积时,采用压平体积和简化 外形的手法,使任何有形的物体变成一种较简化的符号,这种简化的符 号能使观者较快完成对物体的认知。其二,科学的简化观念包含了一定 的哲学原理。野兽派认为任何物象简化后形成的符号,都不是事先确定 的,更不是超维想象的产物。它们是基于自然的某一个环境而衍生的, 是这个环境的整体形象符号。同时,它们需要在这个整体环境中相互补 充和协调。例如马蒂斯的作品《红色中的和谐》里充满了红颜色的刺激 感,于是他运用了许多冷静的水平线和垂直线调整画面的平衡和稳定。 其三,野兽派作品的简化理念富有生机感和情感因素。他们认为,当艺 术作品的表现手段高于表现力的时候,就应当回到表现和感悟的主题上 来,而简洁就是情感最纯粹的表现,是艺术家与对象之间的桥梁,也是 艺术作品的最佳状态。
野兽派
朱晓雯
野兽派的得名
• 后期印象派之后,20世纪初叶,首先崛起的一个画派就是“野兽派”。 野兽派这个名称是偶然产生的。1905年的巴黎秋季沙龙举行之际,有一 群反抗学院派的青年画家,纷纷拿出个性强烈而自由奔放的作品参展。 在这个展览中的一个特别展室里,展出了包括马蒂斯、弗拉曼克、德兰、 曼贾恩、鲁奥莽、马尔凯、邓肯、怫利埃斯等青年画家的新倾向作品。 有人形象地将这些画称作“一罐颜料掼在公众的面前”。而那位后来创 出“立体主义”名称的《吉尔拉布斯》杂志的记者路易·沃塞尔,则突 发灵感地想到了这一恰也合适的名称。他在那个被刺目的色彩弄得喧嚷 不已的展厅中央,发现马尔凯(Albert Marquet)所作的一件具有文艺复 兴风格的小型铜像,不由得惊叫起来:多那太罗被关在了野兽笼 中!”(多那太罗是意大利文艺复兴时期杰出雕塑家)。不久,这一俏皮 话便在《吉尔·布拉斯》杂志登出,而“野兽主义”的名称也很快被广 泛地认同。翌年当“笼子”里的“野兽”倾巢而出,举行一个接一个惊 人的展览时,野兽主义则已是影响巨增,势头高涨了。这一初含讽刺意 味的名称,后来也逐渐失去了它的贬义。 • 野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩,往往用直接从颜料管中挤出 的颜料,以直率、粗放的笔法,创造强烈的画面效果,充分显示出追求 情感表达的表现主义倾向。

野兽派

野兽派

其自画像
《奢华,宁静和愉快》
马蒂斯 玻璃缸前的女人 80.7*100cm 1921-1923年
• 马谛斯眼中的红色,没有愤怒,也不具侵略性,更不是暴力的 – 红将蓝色推得更为深远,绿色更有活力,黄色更显明亮。 • 色彩就是大师:色彩构成空间,除去细节和阴影,色彩就像是 一个容器,稳稳的装盛着物体。 – 画中的瓶子、盘子和水果,勾绘着藤蔓、花果的图样,流露 着阿拉伯风,这些图样甚至攀爬上墙壁,一切事物都依附于 红色之上。
野兽派
(野兽主义)
野兽派来源:
• 野兽派,又称野兽主义(Fauvism),是自1898至1908年在法国盛行一 时的一个现代绘画潮流。野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩, 往往用直接从颜料管中挤出的颜料,以直率、粗放的笔法,创造强烈 的画面效果,充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。 • 野兽主义得名于1905年巴黎的秋季沙龙展览,当时以马蒂斯为首的一 批前卫艺术家展于同一层厅的作品,引起轩然大波。有人形象地将这 些画称作“一罐颜料掼在公众的面前”。马尔凯(Albert Marquet)所 作的一件具有文艺复兴风格的小型铜像,被惊呼为:“多那太罗被关 在了野兽笼中!”(多那太罗是意大利文艺复兴时期杰出雕塑家)。不久 ,这一俏皮话便在《吉尔· 布拉斯》杂志登出,而“野兽主义”的名 称也很快被广泛地认同。翌年当“笼子”里的“野兽”倾巢而出,举 行一个接一个惊人的展览时,野兽主义则已是影响巨增,势头高涨了 。这一初含讽刺意味的名称,后来也逐渐失去了它的贬义。
野兽派的特点
• 野兽派是对学院派的背叛,他们对感动力稀薄,表现不够深入的印象 派画风持一种反抗的态度,继续着后印象主义凡高、高更、塞尚等人 的探索,追求更为强烈的艺术表现。此派的画家们,他们吸收东方和 非洲黑人雕刻艺术的表现手法,注重纯粹造型的表现,惯用红、青、 绿、黄等醒目的强烈色彩作画。他们以这些原色的并列,加上大笔触 ,单纯化的线条作夸张抑扬的形态,以达到个性的表现,把内在真挚 情感,极端放任的流露出来。以最小限度的描绘,达到表现最大限度 的美感。他们的作品有明显的定意倾向。

野兽派 立体派 未来派 达达派 表现派 超现实主义 抽象主义

野兽派 立体派 未来派 达达派 表现派 超现实主义 抽象主义

野兽派(Fauvism)是20世纪最早出现的新艺术象征主义的画派。

特点是狂野的色彩使用和强烈的视觉冲击力,常给人不合常理的感觉。

1905年一群以亨利·马蒂斯为首的年轻画家在巴黎秋季沙龙展出自己的形象简单,色彩鲜艳大胆的作品,震惊了画坛,人们惊呼“这简直是野兽!”从此画坛上出现了一个新的野兽派。

法国象征主义画家居斯塔夫·莫罗在一定程度上成为野兽派的先驱,他鼓励他的学生们不要遵循程式化的画法,要根据自己的想象力去作画,马蒂斯就是他的得意弟子。

野兽派的领袖马蒂斯和安德烈·德朗都是莫罗的学生,他们吸收非洲、玻利尼西亚和中、南美洲的原始艺术表现手段,以横扫千军的笔力和大胆的构图模式,将朱红、翠绿、天蓝和嫩黄等惊人的不和谐颜色糅合起来,使色彩达到一种新的烈度。

野兽派将梵高和高更的画法更推向极端,用生硬的线条和大胆的色彩表达自己强烈的感受,颜色变成画面的主题,不再讲究透视和明暗关系。

野兽派并不是一个正式的画家组织派别,只是一批有同样试验的年轻画家,但野兽派的寿命不长,其他画家有许多放弃了这种画法,但亨利·马蒂斯一直坚持,他活了85岁,将野兽派的画法延续了下来。

他偏爱用二维平涂的方法作画,但由于微妙地运用色彩高光,不管怎样平涂,还是表现出三维的效果来。

他的画受到塞尚很大的影响,对于他来说,主题物体是次要的,线条、色彩和形状都游离到主题之外,这种过度简化的形式使他将他的感受可以表达为一个宁静而超然的形式世界。

表现主义是20世纪初流行于德国、法国、奥地利、北欧和俄罗斯的文学艺术流派。

1901年法国画家朱利安·奥古斯特·埃尔韦为表明自己绘画有别于印象派而首次使用此词。

后德国画家也在章法、技巧、线条、色彩等诸多方面进行了大胆地“创新”,逐渐形成了派别。

后来发展到音乐、电影、建筑、诗歌、小说、戏剧等领域。

表现主义是艺术家通过作品着重表现内心的情感,而忽视对描写对象形式的摹写,因此往往表现为对现实扭曲和抽象化。

法国画家马蒂斯作品赏析

法国画家马蒂斯作品赏析

法国画家马蒂斯作品赏析马蒂斯(Henri Matisse , 1869 年12 月31 日- 1954 年11 月3 日,摩羯座)法国画家,二十世纪最伟大的善于运用色彩的画家,野兽派的创始人及主要代表人物,也是一位雕塑家及版画家。

他与毕加索是20 世纪最重要的两位画家,且是野兽派的领军人物。

野兽派主张印象主义的理论,促成了20 世纪第一次的艺术运动。

使用大胆及平面的色彩、不拘的线条就是马蒂斯的风格。

风趣的结构、鲜明的色彩及轻松的主题就是令他成名的特点。

21 岁时的一场意外,令马蒂斯的绘画热情一发不可收拾,偶然的机缘成为他一生的转折点。

用他自己的话说:“我好像被召唤着,从此以后我不再主宰我的生活,而是它主宰我。

” 在他的艺术生涯中对他影响最大的老师是莫罗,莫罗曾对马蒂斯说过“在艺术上,你的方法越简单,你的感觉越明显。

” 正是这句话引导了马蒂斯绘画风格,使他能够用简捷的线条和鲜明的色彩塑造出他所构想的一切,对他终生的艺术创作产生了深远的影响他说:“野兽派是我把红、蓝、绿三种颜色并列、对比,使之更具表现力的一种试验。

它产生自我心中的某种需求,而不是诞生于任何主观或理性的态度。

”马蒂斯毕生最求的艺术理想是宁静、愉悦、优雅的画风,“野兽主义”画风只是他追求理想过程中的一个重要的阶段。

表现自我的装饰性简化,用最单纯却又最有表现力的色彩和造型组合,也就是平面装饰的构成性语言来表现自我,表现自己对自然丰富而深刻的感受,最终营造一个和谐、宁静和愉悦的世界。

总体上来说,马蒂斯的艺术理论体系可以概括为表现自我的装饰性简化,追求一种脱胎于传统的现代伊苏,以表现自我为创作的目的、以单纯的平面装饰语言为表现手段。

“色彩的目的,是表达画家的需要,而不是看事物的需要。

” 即用简单的方式抽象表现人或物的形态,并大胆地运用色彩构成视觉冲击,也正是这种别具一格的艺术表现方式使得马蒂斯的作品有了自己独特的魅力。

马蒂斯为野兽派的发起人。

美术试题名词解释

美术试题名词解释

1、野兽主义答:西方现代美术流派之一。

1905年产生于法国。

该派画家不满于如实地描绘对象的传统画法,更多地追求自我体验和表现上的单纯化、概括性,注重表达对象的在精神。

代表人物有马蒂斯、鲁奥等。

2、野兽派:野兽派也叫野兽主义(Fauvism)是自1898至1908年在法国盛行一时的一个现代绘画潮流。

它虽然没有明确的理论和纲领,但却是一定数量的画家在一段时期里聚合起来积极活动的结果,因而也可以被视为一个画派。

野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩,往往用直接从颜料管中挤出的颜料,以直率、粗放的笔法,创造强烈的画面效果,充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。

野兽派是二十世纪初兴起的一个松散的艺术组织,该画派吸收和非洲黑人雕刻艺术的表现手法,运用简练的线条和夸的颜色来实现色彩在画面中的完全释放和独立,代表人物是马蒂斯,卢奥等。

3、罗可可艺术答:18世界法国宫廷绘画风格。

该绘画标榜的对所谓“纯美化〞的追求,以呈现肉感的裸体、艳丽的色彩为目标,甜腻、繁琐、娇媚的画风是其普遍特征。

因其产生路易十五统治时期,故又成为“路易十五式〞。

代表画家有华多、布歇等。

洛可可:洛可可是发源于法国十八世纪的一种艺术样式,此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色,将巴洛克风格与中国装饰趣味结合起来的、运用多个S线组合形成一种华美雕琢、纤巧繁琐的效果。

5、表现派:表现主义〔E*pressionism〕〔亦称表现派〕产生于20世纪的德国和奥地利,于1910年前后趋于成熟。

表现主义画家重个性、重感情、重主观需要,设想通过外在表现、扭曲形象或强调*些色彩,把梦想世界显示出来,以引起观者情绪上的冲动。

表现主义建筑师采用奇特、夸的建筑形体来表现*些思想情绪、象征*种时代精神。

最能代表表现主义风格的作品是由门德尔松1920年设计的德国波茨坦市爱因斯坦天文台6、立体主义:西方现代美术流派之一,1907年产生于法国。

该派要求从画家的主观意念中,打破物象的自然形态,再进展重新的组合、装配。

法国野兽派画家:亨利·马蒂斯人物简介

法国野兽派画家:亨利·马蒂斯人物简介
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《舞蹈》的意义在于展示了野兽派绘画风格的独特魅力
• 作品中运用了大量鲜艳的色彩和简洁的线条,表现出了舞蹈的动感和节奏感 • 画中的人物形象具有强烈的个性和情感表达,体现了马蒂斯对人性的理解和关注
《红室》中的色彩与线条运用
《红室》中的色彩与线条运用体现了野兽派绘画风格的特点
• 作品中运用了大量的对比色和补色,使画面充满了视觉冲击力 • 线条简洁、有力,突出了形象的特征和动态
1882年,马蒂斯进入巴黎卢浮宫学习绘画
• 在这里,他受到了古代艺术和东方艺术的启发 • 他还结识了一些未来的艺术家朋友,如塞尚和梵高
1890年代,马蒂斯开始在巴黎的蒙马特高地创作和生活
• 这个时期,他的绘画风格开始发生变化,逐渐形成了自己的野兽派风格
马蒂斯的艺术启蒙与初期创作
马蒂斯的艺术启蒙得益于他在卢浮宫的学习经历
• 他对古代艺术和东方艺术产生了浓厚的兴趣 • 他还受到了日本浮世绘的影响,开始尝试用鲜艳的色彩和简洁的线条来表现形象
马蒂斯的初期创作以肖像画和风景画为主
• 他的肖像画作品如《戴帽子的女士》和《红磨坊》等,表现出了他对人物性格和情 感的敏锐把握 • 他的风景画作品如《山中之城》和《蒙特·圣·维克托中的花园》等,展现了他对自 然的热爱和独到的表现手法
野兽派绘画风格的形成还与艺术家的个 性和创作追求有关
• 马蒂斯等人追求自由、率真的表达方 式,反对学院派的束缚和传统观念 • 他们试图通过大胆的色彩和线条来表 现自己的情感和精神世界
马蒂斯与野兽派运动的关系
马蒂斯是野兽派的代表人物和创始人之一
• 他的作品《餐桌》被认为是野兽派的 标志性作品 • 他的艺术观点和创作实践对野兽派的 发展产生了重要影响

2.20世纪的艺术大师——马蒂斯

2.20世纪的艺术大师——马蒂斯

舞蹈主题创作参考图片
音乐主题创作参考图片
评一评
马蒂斯在生命最后13年中不 停地进行剪纸创作,在剪纸 艺术上表现出了极大的创造 力,大胆的色彩、简练的造 型、和谐一致的构图以及装 饰性,形成了他独特的画风
马蒂斯 / 蜗牛 / 1953
马蒂斯在生命最后13年中不 停地进行剪纸创作,在剪纸 艺术上表现出了极大的创造 力,大胆的色彩、简练的造 型、和谐一致的构图以及装 饰性,形成了他独特的画风
马蒂斯 / 伊卡洛斯 / 1943
马蒂斯在生命最后13年中不 停地进行剪纸创作,在剪纸 艺术上表现出了极大的创造 力,大胆的色彩、简练的造 型、和谐一致的构图以及装 饰性,形成了他独特的画风
作品中你都看到了什 么?
试结合马蒂斯的经历, 说说国王的悲伤表达 了他怎样的心情?
国王的悲伤 1952
国王的悲伤 1952
马蒂斯 / 紫袍和海葵
这两张人物画风格有什么不同?哪幅更有视觉冲击力?



























马蒂斯 / 戴帽子的女人 / 1905
拉斐尔 / 女性肖像 / 1513
这幅画给你们什么样的感 觉? 这幅作品用了哪几种颜色?
马蒂斯/红色的和谐/1908
小组讨论:
将作品与色相环相比说说马蒂斯是怎样安排画面色彩的?
美术教育联盟出品 |
马蒂斯 / 小鹦鹉和美人鱼 / 1952
总结马蒂斯的艺术风格:
总结马蒂斯的艺术风格:
•色彩——对比、装饰 •造型——夸张、简练

野兽派 史雅敏分析

野兽派  史雅敏分析

安德烈 鲁韦尔像, 1904 年 92x61cm, 布油彩, 巴黎蓬皮杜艺术中心
鹿特丹,尔贝 马尔凯
1914 年, 65x81cm, 布 油彩, 巴黎 蓬皮杜艺术中心 在这幅由线条和色块组成的单纯的鹿特丹港口 画面上,画家把港口景色简化之后移入画中, 既没有大胆设想出来的换位也没有故意的变形, 始终还以自然的光线,真实的色彩和寻常的透 视描绘景色。有人认为由于他和马蒂斯的友谊 才逗留在野兽派中,因而他就立刻回到了怀乡 的、单纯的自然主义,并结合着柯罗的抒情气 马尔凯是位杰出的素描家,他使素描成为速 氛。 写,把它高度集中,使其附属于颜色。他画中的 色彩统一、清澈,他的画以和谐、平衡、结实、 稳定取胜,然而又不给人以压迫和喧哗之感。
பைடு நூலகம்帽子的妇人。
这是一幅马蒂斯夫人的肖像,它在形 式上进行了大刀阔斧地舍弃,所以比 “开着的窗户”引起了更强烈的轰动。 颜料不分青红皂白地铺在画面上,不 仅仅是背景和帽子,还有这位妇人的 脸部、她的容貌,都是用大胆的绿色 和朱红色的笔触,把轮廓勾勒出来的 由于“戴帽子的妇人”在形式上进行 了舍弃,所以比“开着的窗户”引起 了强烈的轰动。颜料不分青红皂白地 铺在画面上,不仅仅是背景和帽子, 还有这位妇人的脸部、她的容貌,都 是用大胆的绿色和红色的笔触,把轮 廓勾勒出来的。
野兽派代表人物
尔贝 马尔凯(Albert Marquet)
出生于波尔多逝于巴黎,被认为是一位最早的 野兽派画家,因为他信奉柯罗和库尔贝,又受 日本画影响,所以他又是位现实主义画家。马 蒂斯称他是“我们的葛饰北斋”。 马尔凯22岁时和友人马蒂斯一起随莫罗学画, 在以后的艺术生涯中一直与马蒂斯过从甚密, 但是他始终坚持走自己的艺术道路。他早期曾 以结实的笔法、强有力的笔触画肖像和人体, 尔后人物从他的作品中消失了,完全投身于风 景画。他从不讨好观众的趣味,拒绝一切头衔、 勋章和荣誉,生活在简朴得体的清静之中,作 画自娱自乐,从不理睬评论家和收藏家,不取 悦任何人,他的艺术如他的人格。

法国画家马蒂斯作品赏析

法国画家马蒂斯作品赏析

法国画家马蒂斯作品赏析马蒂斯(Henri Matisse,1869年12月31日-1954年11月3日,摩羯座) 法国画家,二十世纪最伟大的善于运用色彩的画家,野兽派的创始人及主要代表人物,也是一位雕塑家及版画家。

他与毕加索是20世纪最重要的两位画家,且是野兽派的领军人物。

野兽派主张印象主义的理论,促成了20世纪第一次的艺术运动。

使用大胆及平面的色彩、不拘的线条就是马蒂斯的风格。

风趣的结构、鲜明的色彩及轻松的主题就是令他成名的特点。

21岁时的一场意外,令马蒂斯的绘画热情一发不可收拾,偶然的机缘成为他一生的转折点。

用他自己的话说:“我好像被召唤着,从此以后我不再主宰我的生活,而是它主宰我。

”在他的艺术生涯中对他影响最大的老师是莫罗,莫罗曾对马蒂斯说过“在艺术上,你的方法越简单,你的感觉越明显。

”正是这句话引导了马蒂斯绘画风格,使他能够用简捷的线条和鲜明的色彩塑造出他所构想的一切,对他终生的艺术创作产生了深远的影响他说:“野兽派是我把红、蓝、绿三种颜色并列、对比,使之更具表现力的一种试验。

它产生自我心中的某种需求,而不是诞生于任何主观或理性的态度。

”马蒂斯毕生最求的艺术理想是宁静、愉悦、优雅的画风,“野兽主义”画风只是他追求理想过程中的一个重要的阶段。

表现自我的装饰性简化,用最单纯却又最有表现力的色彩和造型组合,也就是平面装饰的构成性语言来表现自我,表现自己对自然丰富而深刻的感受,最终营造一个和谐、宁静和愉悦的世界。

总体上来说,马蒂斯的艺术理论体系可以概括为表现自我的装饰性简化,追求一种脱胎于传统的现代伊苏,以表现自我为创作的目的、以单纯的平面装饰语言为表现手段。

“色彩的目的,是表达画家的需要,而不是看事物的需要。

”即用简单的方式抽象表现人或物的形态,并大胆地运用色彩构成视觉冲击,也正是这种别具一格的艺术表现方式使得马蒂斯的作品有了自己独特的魅力。

马蒂斯为野兽派的发起人。

他出生于法国北部的勒卡多镇的商人之家,曾入大学法律系学习,后改学绘画。

反传统西方现代艺术

反传统西方现代艺术

《格尔尼卡》,毕加索作,1937年,布面油画,305.5×782.3厘米, 普拉多博物馆藏。
油画《格尔尼卡》,是毕加索作于30年代的一件具有重大影响及历史意义的杰作。 此画是受西班牙共和国政府的委托,为1937年在巴黎举行的国际博览会西班牙馆 而创作。画中表现的是1937年德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行。作 为一个具有强烈正义感的艺术家,毕加索对于这一野蛮行径表现出无比的愤慨。
蒙克曾一再提及:“疾病和死亡蹂躏了我父母的旧居,我一直无法战胜这种不幸。这对我 的艺术也造成了决定性的影响。”“我画病人那幅画中的那张椅子,正是我以及从我母亲 开始,所有我爱的人,年年坐在上面期盼着阳光出现的那张椅子,直到死神攫走了她 们……这一切形成了我艺术的根基。”
呐喊
1890年,他开始着手创作他一生 中最重要的系列作品“生命组 画”。这套组画题材范围广泛, 以讴歌“生命、爱情和死亡”为 基本主题,采用象征和隐喻的手 法,揭示了人类“世纪末”的忧 虑与恐惧。蒙克1893年所作的油 画《呐喊》,是这套组画中最为 强烈和最富刺激性的一幅,也是 他重要代表作品之一。在这幅画 上,蒙克以极度夸张的笔法,描 绘了一个变了形的尖叫的人物形 象,把人类极端的孤独和苦闷, 以及那种在无垠宇宙面前的恐惧 之情,表现得淋漓尽致。
年轻人总是在探索新鲜事物,探索解决新问题的方法。他 们热心于试验,欢迎新鲜事物。他们不安于现状,朝气勃勃, 从不满足。
老年人总是怕变化,他们知道自己什么最拿手,宁愿把过 去的成功之道如法炮制,也不冒失败的风险。
1900年至1903年蓝色时期
1904年至1906年粉红时期
1906年至1910年非洲时期
反传统的西方现代艺术
1、野兽派
亨利·马蒂斯(1869-1954) 法国画家,野兽派的代表人物,青年时代曾在巴黎

名词解释野兽主义和立体主义

名词解释野兽主义和立体主义

名词解释野兽主义和立体主义
野兽主义(Fauvism):是自1905至1908年在法国盛行一时的美术流派。

野兽派的代表画家为亨利·马蒂斯、莫里斯·德·弗拉芒克、安德烈·德朗等。

野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩,往往用直接从颜料管中挤出的颜料,以直率、粗放的笔法,创造强烈的画面效果,充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。

立体主义:是西方现代艺术史上的-一个运动和流派,又译为立方主义,1908年始于法国。

基本原则是用几何图形(圆柱体、圆锥体、立方体、球体等)来描绘客观世界。

立体主义的创始人给立体主义下了定义:“把我们所看到的一切,只是作为一系列各种不同平面、表面的一定分割来理解,这就是立体主义。

”这种对于艺术的理解不依靠人们对于外部世界的观察,而是取决于艺术家们所提供的解析。

毕加索是立体主义的代表人物之一,他在1909—1913年间的解析立体主义阶段就对自然主义的题材进行了抽象,到了后来的综合立体主义阶段,则更加强烈地趋向于与机器美学相联系的几何化。

人教版三年级美术:马蒂斯简介-素材

人教版三年级美术:马蒂斯简介-素材

马蒂斯简介一、个人简介亨利·马蒂斯(Henri Matisse ,1869—1954)法国著名画家,野兽派的创始人和主要代表人物,也是一位雕塑家、版画家。

他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。

21岁时的一场意外,令马蒂斯的绘画热情一发不可收拾,偶然的机缘成为他一生的转折点。

用他自己的话说:“我好像被召唤着,从此以后我不再主宰我的生活,而它主宰我。

”二、职业生涯马蒂斯早年从事法律事务,23岁改学绘画,曾入朱利安美术学院师从布格罗,尔后进象征主义画家莫罗的画室。

莫罗对色彩的主观见解对马蒂斯影响很大,莫罗认为“美的色调不可能从抄袭自然中获得,绘画的色彩必须依靠思索、想像和梦幻才能获得”。

在他离开学校后又受西涅克的点彩派影响,同时吸收凡·高和高更所长,借鉴黑人雕塑和东方装饰艺术,表现出对传统艺术的彻底决裂。

作品中体现了野兽派的美学观念:即大胆的色彩、简练的造型、和谐一致的构图以及强烈的装饰性,形成了他独特的画风——那就是世人熟悉的画面简洁、清晰,省略了多余的细节,以单纯的线条和色彩构成画面艺术形象。

1908年马蒂斯公开表明了自己的艺术观念,他说:奴隶式的再现自然……色彩的选择不是基于科学,我没有先入之见的运用颜色,色彩完全本能地向我涌来。

他还说过:我所梦想的艺术,充满着平衡、纯洁、静穆,没有令人不安、引人注目的题材。

一种艺术对每个精神劳动者是一种平息的手段,一种精神慰藉手段熨平他的心灵;对于他们意味着从日常辛劳和工作里获得宁静。

他称这种艺术为安乐椅式的艺术。

在野兽派销声匿迹以后,马蒂斯仍继续他的艺术探索。

他为了研究人体借助于雕塑,他一生创作了大约70件雕塑作品。

在20年代之前曾采用各种自由手法创造一种新的绘画空间,还经历了短暂的立体主义时期,但他从未出现支离破碎的物象,他通过研究如何将物体几何化、简化。

他在不改变观点的前提下,将大块的鲜明色彩作抽象的安排,达到既富有装饰性又具有空间深度的效果。

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“Beasts of the Sea” 完美的呈现了水底鱼、海草、 海马、浅水艇在水底自由的 感觉,马蒂斯画出了一个我 们永远没有办法去的海底世 界。它几何学与彩色光辉的 表现,集合成为画家的两项 优秀的天赋,由此幅画可以 轻易的看出为什么马蒂斯是 20世纪最伟大的色彩学大师, 马蒂斯深深的了解如何使用 这些要素,如何把颜色与形 状结合一起而使整幅画面如 此生动,马蒂斯所有的作品 都是如此完美的契合。
► 马蒂斯绘画风格:
用简捷的线条和鲜明的色彩塑造出他所 构想的一切,他终生的艺术创作对后代艺术 发展产生了深远的影响。
《奢侈》
《带帽的女孩》
《 罗 马 尼 亚 人 的 上 衣 》
马 蒂 斯 作 品 油 画
► 马蒂斯是一个善于吸取各种艺术门类
的优点的人,他研究东方地毯和北非 景色的配色法,发展成一种对现代设 计有巨大影响的风格。
► 了一个无私欲的时代,在这个 时候,马蒂斯已经太虚弱而没有办法 站在画架前,因此他雕刻着色纸,剪 出不同的形状,再把它们拼贴成巨大 的图片,这样大胆出色的成果是马蒂 斯最接近抽象派的作品
作用达到空间经营的效果,全部采用既无 造型,也无幻觉明暗的平涂,手段要净化 和简化,运用构图,在表达与装饰之间, 即动人的暗示与内部秩序之间,达到绝对 的一致。
► 马蒂斯说过:
“构图,就是 以装饰方法对 画家用以表达 自己感情的各 种不同素材进 行安排的艺 术。”
► 马蒂斯自画像
主要作品:
《舞蹈》描绘了 五个携手绕圈的 女性舞蹈人体, 朴实而具有幻想 深度。这幅画没 有具体的情节, 也没有令人烦恼 和沮丧的内容, 而描绘了一种轻 松、欢快,又充 满力量的场面。 整幅画色彩及其 简约,只有三种 颜色,但却具有 极大的精神力度。
法国画家:马蒂斯
► 亨利· 马蒂斯(法文:
Henri Matisse;又 译“马谛斯”, 1869年12月31日- 1954年11月3日) 是法国画家,野兽 派的创始人、主要 代表人物,也是一 位雕塑家、版画家。 以使用鲜明、大胆 的色彩而著名。
野兽派画风简介
► 野兽主义的主要原则是通过颜色起到光的
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