久石让-天空之城(初学者的天空)
天空之城音乐赏析
希达被军方抓走的当天晚上，希达回忆起母亲交给她的咒语。 悠扬而婉转的苏格兰笛响起，儿时温馨而美丽的场景展现在希 达面前，飞行石神奇的发光了。这首曲子是《シータの决意》 （《西塔决意 》）
在飞行石的召唤下，机器人复活了，紧张而可怖的由弦乐和管 乐组成的一段交响乐渲染了战斗机器人复活的气氛。
希达和巴斯在海盗的飞行器上团聚，他们 发现这群海盗还是挺可爱的。在飞艇的瞭 望塔上，希达和巴斯在蓝天的环抱中享受 这难得的平静时刻。代表着电影主题的钢 琴曲《天空之城》响起，这首经典的钢琴 曲在整部电影中多次出现，那音乐虽然是 听者的童真，却已如云端之上那般遥远， 让人无法触摸。在音乐创作中，久石让与 宫崎骏达到了高度的契合，均以小格局间 见大情怀的方式以不同的手段阐述着同一 个寓言。简单的音符中，流露着对逝去时 光的祭奠与对爱的呼唤。那是怎样的一种 体验，是一种让你于静默中逐渐忘我的情 感。
如果我是laputa岛上的机器人
请教我如何忍受孤独和忧伤 我知道，生活的喧嚣可以派遣惆怅，却更增加迷惘 而我更明白，喧嚣不是真理常居的地方 只是我出生在这一片喧嚣的市井小巷 会想念热闹的时刻大家其乐融融的景象
如果我能有个孩子 我一定会给他laputa一样安静的家乡 让他看着大树生长，听着溪流奔腾欢畅 哪一天他也必须走入繁华之地时 心底总会留有一片青绿 走丢了的时候只要朝着记忆中的青葱岁月回溯 总能再次看到幸福绽放
在音乐创作中，久石让与宫崎骏达到了高度的 契合，均以小格局间见大情怀的方式以不同的手 段阐述着同一个寓言。简单的音符中，流露着对 逝去时光的祭奠与对爱的呼唤。那是怎样的一种 体验，是一种让你于静默中逐渐忘我的情感。
在宫崎骏较早的动画作品《天空之城》 里，久石让的音乐为宫崎骏的“飞翔之 城”包括他的飞向梦想注入了时而抒情， 时而紧张，时而诡异，时而浪漫，时而 滑稽，时而壮美的的艺术魅力。久石让 的音乐和宫崎骏的动画风格契合的很到 位，这部动画作品，可以说是久石让和 宫崎骏的极致配合。下面让我通过久石 让的音乐和你一起走进“天空之城”的 心灵胜境，让我们一起和小杰和西塔去 冒险。
天空之城鉴赏
天空之城鉴赏《天空之城》鉴赏(2009-11-2620:28:29)标签：《天空之城》久石让宫崎骏日本杂谈分类：文字久石让，宫崎骏的御用音乐作家，近些年来，更与北野武渐成黄金组合。
是日本最多产，同时也是最具影响力的现代音乐艺人之一。
在长达二十年的傲人音乐生涯中，他担任作曲、制作、编曲和演奏等多项工作。
久石曾为超过二十部电影担任配乐工作，并曾四度赢得日本电影金像奖最佳电影配乐奖。
他还从1992年起连续三年获得日本最高电影音乐大赏，1999年又第四次获得此奖。
宫崎骏的动画通常有两个主题：飞翔与女孩儿。
自由、勇气、真爱、自我，所有的词汇凝结成宫崎骏的动画以及久石让的音乐，说它是交响是有原因的。
让我们一起走进天空之城。
天空之城在很多人心里都是经典，但在我来看，这首插曲才是划时代的历程碑。
准备好了吗？来次飞翔~~~~~~前奏，趣致，细碎，多种罕见的声音组成节奏，大幕拉开.....突然旋乐丰满出场，旋律带我们迅速滑翔，骤然飞上高空，清风穿发，白云作伴，让人心驰...还没在云中游够，节奏骤然变换，旋乐收敛，再一次前奏，到此为止，所有意境完全由音乐营造和把握，自然婉转，浑如天成。
进入主题，人声柔柔进入，代替旋乐做主旋律，只有若干重音鼓与木管乐为她打节奏，我们在空中打个旋，进入低空飞行，缠绵婉转，看身下矮矮的木屋，亮亮的河流和脉脉的水田，心中浮想连翩...随着旋乐的伴奏，缓缓升入高空，歌者傲然独立，声音清透无为,不疾不徐，悠然穿越云间，深深浅浅，高高低低，云随心转，畅游在长空之中...管乐来了，远处云霞漫天，落日长河，我们随着傍晚的清风和农家的炊烟飞向天际....某一深夜躺在床上听《天空之城》，人马上就要睡着了的时候，忽然就从《天空之城》（小提琴与钢琴）的乐曲中，形象而出一番飞鸟翱翔于天的意像，并且从此还就挥之不去了。
只要那提琴一响起，就仿佛有一只在迁徒中受伤的大雁，正在那旋律之中奋力穿行，她飞得那么孤独、忧伤，可又是那么坚定而热情……好几次，那音乐形象竟动人到让我泪盈满眶，不能自已。
久石让百科简介
久石让的百科名片久石让久石让，日本闻名作曲家、歌手、钢琴家，以担任为主。
专门是导演的作品，从《》至《》的二十连年间所有长篇动画电影的音乐制作，为宫崎骏作品中不可欠缺的配乐大师。
“久石让”那个名字的来源是他的偶像——美国黑人音乐家及制作人昆西·琼斯。
他把“Quincy Jones”那个名字改成日语发音，再联上最近似的汉字姓名，就变成了“久石让”。
他的英文名JOE，也能够说是为了向美国配乐大师QUINCY JONES致敬。
中文名：久石让外文名：Joe Hisaishi，ひさいしじょう国籍：日本民族：大和出生地：日本长野县中野市出生日期：1950年12月6日职业：作曲家,指挥家,歌手,钢琴家毕业院校：日本作曲科代表作品：《》、《》等电影的配乐本名：音乐道路久石让五岁的时候在铃木镇一小提琴教室开始学习拉小提琴。
他原先的音久石让乐其要紧形式是小音乐，初期作品没有什么人气。
久石让早年曾就读于日本国立音乐学院，修习作曲，因此久石让具有深厚的学院派训练。
久石让的音乐观念受到菲利浦·葛拉斯(Philips Glass)、史提夫·莱奇(Steve Reich)、史托克豪森、约翰·凯吉(John Cage)，和日本近代作曲家武满彻、三善晃等人的阻碍。
1981年久石让推出第一张专辑《Information》，确信了自己的风格。
作为作曲家的他第一次担当电视音乐是在动画片《开始人世加特子》中。
他第一次为往后成为自己事业伙伴的宫崎骏担当配乐，是在剧场动画作品《风之谷》中。
1983年，经人介绍，久石让结识了宫崎骏，现在宫崎骏正致力于《风之谷》的创作。
听太久石让创作的风之谷的印象音乐后，宫崎骏被深深感动了。
尽管那时已经决定了“风之谷”的作曲是另一名出名的音乐家，但宫崎骏和高畑勋仍是强烈推荐久石让，因此那时不太出名的久石让受到了公众的注目。
尔后影片公映后更证明了宫崎骏的目光，久石让为该片创作的配乐深深地感动了无数的观众和评论人。
盘点久石让的音乐
盘点久石让的音乐久石让的配乐：北野武如果说久石让和宫崎骏是对好兄弟，那久石让和北野武也是一对好基友，宫崎骏在久石让名不见经传的时候启用其音乐，令其声名鹊起，而北野武和久石让，则更可以说是一起成长，一起被世界范围内接受和喜欢，被推上神坛。
换句话说，久石让在国际上的配乐大师地位，离不开北野武的电影，而北野武电影中的段落铺展、情节进行，也拜久石让的出色配乐而添色不少。
宁和而抒情，是久石让的个人音乐特质，这恰好能对北野武电影的产生互补。
91年，两人第一次合作在《那年夏天，宁静的海》，随后又合作了《坏孩子的天空》《花火》等。
而99年的那部北野武自导自演的电影《菊次郎的夏天》可以说是两人影像故事与音乐氛围相得益彰如虎添翼的最好典范。
《菊次郎的夏天》中的summer，the rain，mother都是极其柔和舒服让人动容的音乐作品，而电影本身也是北野武一改硬汉风格，导演的一部极其有爱的公路片。
2001年的时候，这对好基友一合计，出了一张专辑，名为《当久石让遇上北野武》，曲目包含了多部北野武的电影的音乐，依次包括了：菊次郎的夏天(Kikujiro)、四海兄弟(BROTHER)、那个夏天最宁静的海(A Scene at the Sea)、奏鸣曲(Sonatine)、坏孩子的天空(Kids Return)、火花(HANA-BI,第54届威尼斯影展金狮奖作品)。
推荐原声：《火花》原声：Hana-Bi;《坏孩子的天空》原声：Meet Again;《那年夏天宁静的海》原声：Silent Love (Main Theme);《菊次郎的夏天》原声：The Rain;《菊次郎的夏天》原声：Summer;久石让的配乐：宫崎骏当你聊起日本电影时，聊起宫崎骏的动画电影时，久石让总是你无法回避开来的。
自80年代初，在宫崎骏创作《风之谷》的时候，两人第一次经人介绍相识，此后便是持续长达三十多年的合作。
直至去年的宫崎骏告别影坛的作品《起风了》也同样是由久石让担纲创作。
天空之城乐谱
天空之城乐谱天空之城乐谱是由久石让所作曲的经典音乐，被广泛用于各种场合的演奏和表演。
这首乐曲透露出一种恬静的美感，久石让通过美妙的旋律和和谐的编曲，将人们带入了一个奇幻而梦幻的世界。
下面，我将通过一篇3000字的文章，向大家详细介绍天空之城乐谱。
天空之城乐谱以D大调为基调，采用了4/4拍子，缓慢的速度让人感受到一种宁静和平和。
整个乐曲呈现出的是一种富有感情、深情而又悠扬的旋律，给人一种怀旧与温馨的感觉。
乐曲开始的部分是以A小调的和弦进行进行的，给人一种忧郁的感觉。
随后，音符逐渐上升，进入到D大调的主旋律中。
主旋律的开始部分是由小提琴独奏演奏，表现出了一种哀伤和温柔。
这个部分的速度相对较慢，配合上小提琴独奏的音色，让人感受到一种深深的思念和回忆。
其后，乐曲的旋律逐渐变得高亢起来，带来一种激情澎湃的情绪。
在乐曲的中间部分，久石让加入了一段华丽的弦乐编曲，丰富了整个乐曲的层次感。
这一部分音乐旋律高亢激昂，给人一种壮美的感觉，仿佛置身于广阔的天空之中。
接着，乐曲重新回到了主旋律的部分，小提琴再次独奏，温柔的表达出思念与怀念之情。
尽管乐曲又回到了悲伤的色彩中，但是随着乐曲的进行，主旋律变得欢快起来，仿佛在勾起人们对美好回忆的向往。
最后，乐曲以一个令人难以忘怀的高潮结束，展示了久石让在曲调上的高超技艺。
整个乐曲的结尾并不突然，而是以一种渐弱的方式结束，仿佛在让人们沉浸在音乐的韵律中舒缓身心。
天空之城乐谱是一首让人怀念和陶醉的经典音乐作品，它带给人们一种轻柔、宁静而又深情的感受。
无论是用于独奏还是合奏，这首乐曲都能够打动人心，引起人们对美好的追求。
久石让通过天空之城乐谱呈现出他独特的音乐才华和艺术创作的天赋。
他在这首乐曲中运用了丰富的音色和编曲技巧，体现了他对音乐情感的深刻理解和塑造能力。
天空之城乐谱的各个部分都恰到好处地表达了不同的情绪和意境，让人沉醉其中。
天空之城乐谱的演奏需要音乐家对节奏和音符的把握非常准确，对音乐的表达力和感情的把握也要十分细腻。
第四单元第六课时《天空之城》(教案)人教版音乐六年级上册
一、教学内容
《天空之城》为第四单元第六课时教学内容，选自人教版音乐六年级上册。本课时以宫崎骏动画电影《天空之城》主题曲为素材，让学生感受和欣赏久石让的音乐作品。具体内容包括：
1.视听鉴赏：《天空之城》主题曲片段，理解音乐在动画电影的旋律和歌词，掌握歌曲的基本演唱技巧。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-学唱《天空之城》主题曲：掌握歌曲旋律、歌词，理解歌曲的情感表达。
-久石让作品特点：了解久石让的音乐风格，如旋律、和声、节奏等。
-音乐与动画的结合：探讨音乐在动画电影中的作用，理解音乐对氛围营造和情感传递的重要性。
举例解释：
-学唱《天空之城》主题曲时，教师要引导学生关注歌曲的旋律线条，以及歌词所表达的故事情感，确保学生能够准确、有感情地演唱。
-创作实践：如何将所学的音乐知识运用到自己的创作中。
举例解释：
-在歌曲演唱技巧方面，学生可能会遇到气息不足、音准偏差等问题，教师需要针对性地进行指导和纠正，如教授正确的呼吸方法，进行音准训练等。
-音乐知识理解方面，久石让作品中的和声、旋律进行等专业知识对于小学生来说可能较难理解，教师可以通过简化语言、生动比喻等方式，帮助学生逐步掌握。
-在分析久石让作品特点时，教师可通过对比其他作品，让学生具体感受久石让音乐中的独特风格。
-关于音乐与动画的结合，教师可挑选电影中的片段，让学生体会音乐如何与画面相互映衬，突出音乐在动画中的重要性。
2.教学难点
-歌曲演唱技巧：如气息控制、音准把握、咬字清晰等。
-音乐知识理解：久石让作品中的和声、旋律进行等专业知识。
然而，我也注意到在重点难点解析部分，对于和声、旋律进行等专业知识的讲解，部分学生仍显得有些吃力。这说明我在教学这部分内容时，可能需要寻找更生动、具体的例子，以便让学生更容易理解和掌握。
【钢琴谱】天空之城钢琴谱
【钢琴谱】天空之城钢琴谱
天空之城是一首非常著名的歌曲，由日本音乐家久石让创作，是他为同名动画电影《天空之城》而作的主题曲。
这首歌曲于1986年首次发行，至今已经成为经典之作。
歌曲以柔和的钢琴和弦开场，接着是清澈的女声吟唱，令人感到宁静和安心。
随后，久石让巧妙地将管弦乐器和合成器结合在一起，创造出独特的音乐风格。
歌曲的旋律简洁明了，节奏轻柔自然，令人回忆起童年时的美好时光。
天空之城歌曲的歌词写得非常朴实，却又深刻。
歌曲描述了一个神秘的城市，它伫立在遥远的天空之中，令人向往。
歌词中也表
达了对自然的敬畏和对未知世界的渴望，同时也提醒人们要保护和珍惜这美好的世界。
天空之城歌曲的原唱演唱者是日本女歌手细川俊之，她的嗓音温柔悦耳，充满了感染力。
她的演唱让这首歌曲更加动人，也为这部经典动画电影增添了许多感情色彩。
总的来说，天空之城歌曲是一首非常优美的作品，它通过简洁明了的旋律和歌词，表达了对自然和美好世界的向往和珍惜。
这首歌曲不仅仅是一首动听的音乐作品，更是一种精神追求和价值观的表达。
久石让天空之城吉他谱
久石让天空之城吉他谱
久石让的《天空之城》是一首经典的日本动画电影主题曲，
被大家熟知。
不仅在家庭影院里，在中国的每个角落里，这首歌
也都受到广泛的喜爱。
它的旋律悠扬，曲调优美，令人耳目一新。
许多玩吉他的朋友，也把这首歌改编成吉他谱，去弹唱。
久
石让天空之城吉他谱，也就受到了越来越多人的关注。
久石让天空之城吉他谱，因为它的旋律悠扬，而被广大吉他
爱好者所欢迎。
它的弹奏难度不大，适合初学者，也适合有一定
基础的玩家，全面提升吉他技能。
久石让天空之城吉他谱，以它出色的音乐感染力，能让人心
旷神怡，抚慰心灵，享受到音乐的乐趣。
它的演奏旋律又简单又
有趣，让人听着也感受到它的魅力。
总之，久石让天空之城吉他谱，由其旋律悠扬，音乐感染力，乐趣无穷，受到越来越多人的喜爱，值得一试。
《天空之城》音乐赏析
《《天空之城》音乐赏析》摘要：《天空之城》是久石让的音乐作品，作为宫崎骏同名电影中的背景音乐，小号与圆号和鸣，似乎在互相倾诉，宛若高山流水遇知音，二者融为一体，共同表达一种希**的情景，十分协调，激人奋起，之后的小提琴又归于平静，但没有丝毫哀伤的情绪，感觉是少年历练后，成熟稳重的表现，同时，圆号作为织体，偶尔出现，描绘出一幅四处都有生机的画面《天空之城》音乐赏析《天空之城》是久石让的音乐作品，作为宫崎骏同名电影中的背景音乐。
悠扬，清新的旋律，与整部电影相得益彰。
电影情节的层层递进，音乐旋律的跌宕起伏，一切的一切都显得自然、和谐。
电影讲述主人公少女希达和少年巴斯以及海盗、军队、穆斯卡等三股势力寻找天空之城拉普达的历险经历。
天空之城拉普达是少女希达守护的和平，是少年巴斯怀念父亲的印记，是海盗、军队企盼的财富，是穆斯卡妄想的权力。
每个人心中都有自己画下的一座城，或是财富，或是权利，或是平静与安宁……抛开电影情节不说，仅就《天空之城》这首背景音乐而言，音乐通过铜管乐、弦乐表达了三个阶段的追梦历程。
一、小号和圆号——情绪激昂小号吹响，开启《天空之城》的动人乐章。
小号作为本段的旋律，强烈、锐利、高亢、清脆的音色极富表现力，振奋人的心弦。
圆号作为本段的伴奏，富于诗意，虽然没有小号般高昂但更显现出一种平和与沉稳。
小号与圆号和鸣，似乎在互相倾诉，宛若高山流水遇知音，二者融为一体，共同表达一种希**的情景，十分协调，激人奋起。
在本段中，小号似乎在表现一个具有青春朝气、生气勃勃的懵懂少年。
少年心中燃烧着一团熊熊烈火，一路追梦。
在他刻画的未来中，有成功伟业，有财富名利，有万人的敬仰，却惟独没有一路艰辛、一路坎坷，忽略了成功背后的伤痛与汗水。
恰如少年时期的我们，理想很丰满，现实却很骨感，一旦遭遇磨难，立马缴械投降。
此时，圆号的声音响起，似一位长者，沉着而不失大气，耐心地教导着少年。
欲征服万丈高山，需穿越荆棘丛林；欲驰骋湛蓝大海，需历经乘风破浪；欲翱游无边天际，需坚持振翅飞翔。