美术读书笔记心得(精品10篇)

美术读书笔记心得(精品10篇)
美术读书笔记心得篇1
一、学生情况分析
1、学生有浓厚的绘画兴趣。

2、学生已具有一定的分析判断能力和造型表现能力，能进行完整的画面构思、表现。

3、学生缺乏持之以恒的学习精神和坚定的美术学习目标。

二、教材分析
本册教材分造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面。

具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。

课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样，给学生很大的发展空间，满足各种学生创造美和表现美的愿望。

(一)、全册共20课，教材编排方式较一年级教材有所改变：
1、更加重视学生活动的设计。

活动设计遵循由易到难、由浅到深、由单一到综合、由课内到课外的原则。

2、加强了美术学科与其它学科特别是语文(文学)学科的综合。

如第10课是美术学科与音乐学科的综合，第2、8、13课是美术与语文(文学)学科的综合，第19课则是美术学科与现实社会相联系的综合。

(二)、各课内容的编排有很多漂亮的图片，展示了学生活动过程及其学生作品图片，便于教师进行教学参考和学生自学。

三、教学目标
1、激发学生爱美、寻美、创美的兴趣，培养学生热爱美术的情感。

2、尝试不同工具、用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过各种方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。

3、鼓励学生通过多种途径尝试使用多种媒材自由地表现所见所闻、所感所想，并能进行简单组合和装饰，体验造型活动和设计制作活动的乐趣。

4、鼓励学生观察生活、欣赏美，能用简短的话语大胆表达自己的感受。

5、采用造型游戏的方式，组织、引导学生开展多种综合、探索体验活动，发展学生综合解决问题的能力。

四、教学重难点
教学重点：了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，增强动手能力和审美能力，渗透人文精神。

教学难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。

五、教学措施
1、遵循审美规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，通过比较的、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，提高学生审美趣味。

2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。

3、加强师生的双边关系，即中是教师的教，又重视学生的学，确立学生的主体地位。

4、采用多种教学方法，利用现代化的教学仪器，大胆改革。

5、改变评价方法，采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价，充分肯定学生的进步和发展，尊重个性差异，重视学生的自我评价，激发学习兴趣。

美术读书笔记心得篇2
最近读了《美术概论》这本书。

艺术概论是以各门艺术的普遍规律作为自己的研究对象，具体地说，艺术理论要综合地研究、考察人类社会的一切艺术现象，探索和揭示各种艺术现象共有的普遍规律，主要是研究各种艺术现象的共性问题,艺术的基本原理和概念范畴问题。

这里需要明确两点：一是艺术理论与艺术史、艺术批评的关系;二是艺术理论与部门艺术理论的关系。

我们必须理解与掌握艺术概论这门课程的学习方法：
1、学习艺术概论要掌握正确的哲学——美学思考方法。

如果说，哲学代表着人类理性认识的最高形式，艺术代表着人类感性认识的最高形式，它们共同构成了人类精神王国的两座高峰。

那么，架在哲学与艺术这两座精神高峰之间的桥梁便是美学。

正是从这个意义上讲，德国古典主义哲学大师黑格尔干脆把美学就称之为“艺术哲学”。

因此，研究方法问题对于艺术理论来说尤为重要。

我们应当将马克思主义美学体系作为认识和分析艺术活动的基本方法。

2、学习艺术概论要注意结合中外艺术史和中外优秀艺术作品。

不了解人类的过去，就不能够认识人类的今天和未来。

当然，单就我们的课程学习来说，不可能要求学习者在有限的时间内扩展大量史学知识，只需要我们了解和熟悉教材中列举的艺术史料，熟悉和掌握教材中列举的中外优秀艺术作品，并能够结合这些史料和作品来理解有关艺术理论。

3、学习艺术概论要注意结合自己的艺术体验。

当代社会生活中，几乎人人都离不开欣赏艺术。

但是，对于艺术概论这门课程的学习者来说，就不能满足于
单纯欣赏艺术，而是应当熟悉和掌握艺术的基本知识和基本原理，通过对优秀艺术作品的鉴赏和评价，一方面可以结合自身的艺术实践和审美体验加深对艺术理论的理解;另一方面也要自觉地在艺术理论指导下，通过对优秀艺术作品的鉴赏活动，来提高自身的审美修养和艺术鉴赏力。

艺术一词给人一种至高无尚可望而不可及的感觉。

艺术是人的知识、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物，是人们现实生活和精神世界的形象表现。

研究艺术的学科是艺术学。

艺术学概论是一门研究艺术活动基本规律的课程。

作为一名艺术专业的学生,我感到无比骄傲和自豪.在以后的学习生活中,我会认真的学习好我的专业课程.在此基础上慢慢的体会艺术的无穷力量.
美术读书笔记心得篇3
校本培训是当前形势下促进教师专业发展的最有效途径，是中小学教师继续教育的基础性模式和重要组成部分，是构建学习型学校、学习型教师队伍和构建终身教育体系的重要方面，它有利于进一步提高新课程实施的水平;有利于进一步推动师资队伍内涵建设;有利于进一步促进教师专业成长和学校可持续发展。

这次的美术教师培训，我受益匪浅，不但学到了很多新的知识，还认识了很多美术教师，我们在学习中一起进步，一起研究!
启东市汇龙中学的顾光辉老师给我们上了一堂提高课堂效率的课，让我印象深刻。

他认为美术是视觉性很强的艺术，通过视觉感受才能更好引发学生的审美情趣和艺术兴趣。

所以，采用多媒体，生动、直观，更有趣;采用多媒体,复杂变简单，困难变容易;采用多媒体点评作业更省力;采用多媒体，建立师生和谐新关系;采用多媒体，能够使美术课堂教学更快地与新课程改革同行，能更大提高课堂教学效果。

所以我们教师要充分、正确地利用多媒体，真正确立学生在学习中的主体地位，让每个学生发挥出他们最大的潜能，为他们的人生画出最绚丽、最精彩的画卷。

启东市南苑中学的朱元博老师让我领悟到原来美术课也能如此深动，他讲的《蓝白之美》培养了学生欣赏美、发现美、创造美的能力，让学生领悟蓝印花布所折射出的深厚的文化底蕴，培养新时代的文化传承者，激发学生热爱祖国、热爱家乡、热爱生活的美好情感。

首先从游戏入手，拉近了教师与学生的距离，加强了师生之间的交流与沟通，能让学生更好更快地进入本课的学习。

中间意图明确，层层递进。

最后提出问题，促进学生再学习，再创造，让蓝印花布成为一个文化传承的起点，加强了学生对乡土美术的近一步认识，培养学生保存、传递和创新的观念，拓宽学生的欣赏视眼，发展学生的欣赏能力。

整堂课有趣又生动，让我们都很佩服。

还有韩宏飚老师的精彩演讲，他认为上好美术课贵在得法，教学方法好比船和桥，是达到目的的完成任务的一种手段。

所以，高效课堂与教学方法密切相关，高效课堂要依赖得当的教学方法去完成。

教师要俯下身来，把心贴近学生，把情融入学生，让学生在活泼的，新颖的课堂教学中乐学、好学、会学，在灿烂的课堂天空中添色加彩，使美术课堂真正成为一道美丽的风景线。

我很认同韩老师的观点，也深有体会，这种思想对于我今后的教育事业有很大的帮助。

这次的培训很成功，也让我感觉到了我们美术教师的力量和知识。

我希望这样的培训能多办几次。

美术读书笔记心得篇4
如今的美术课堂学生作品还能完全体现教师的教学水平吗?回答是否定的!因为我们在很多课堂中都能发现一个这样的现象：教师课堂教学不是很理想，但是从学生的课堂作品中却反映出来效果很好，为什么?我们不难发现，如今的学生已经不是我们少时的学习环境，也不是我们以前的教学环境，更不是我们过去的生活环境，因为现在的学生不仅仅只有在美术课堂中去学习美术技法了，所以现在的美术课堂学生作品不能体现教师实际的课堂教学水平。

可是有时候却还可以反映出教师的教学问题!
教师自身对课堂情感的把握，教师一开始说话，我们就可以从他的语言表达中就可以知道他是教高段的还是教低段的，因为教师很正常的会将他平时的教态流露出来，当然这样的现象是正常的。

可是我在很多的公开课中都有这样的感触：明明的低段学生教师上的感觉怎么象高段一般?或者明明是高段上得象低段学生的一样!这就是我想与大家讨论的问题!我认为作为教师应该对课堂的情感要有一定的把握，这样不但可以使教师很好地设计教学的趋向，把握教学课堂的节奏感，而且还更能强调课堂气氛，刺激学生的学习兴趣等好处。

美术读书笔记心得篇5
11月20日在昆明高新一小科医路参加了为期三天的全市小学美术骨干教师培训班，让我深切地认识到在全面推进素质教育的今天，作为一名教育工作第一线的美术教师，只有不断地吸收先进的教育教学理念，掌握富有创新的教育教学方法，才能培养富有创新精神和实践能力的创新人才，才能跟上时代前进的步伐。

虽然只有三天的培训学习，自我感觉是受益颇多。

本次培训听了五个讲座和两节优质课。

根据美术教学中的欣赏、水墨、手工、陶艺四个教学领域进行指导。

11月20日温文汇老师谈了新课程下的纸立体造型的教学技法，以及裴莹老师的美术教育教学理论讲座，高新一小左杰老师上的陶艺课《瓦猫》和周燕老师上的水墨画教学《青花瓷》。

11月21日云南大学王新副院长所谈的读图时代的视觉教养，昆明学院余志春老师的中国画人物写生讲座，11月22日陈晓鸣老师的色彩画命题创作讲座。

回首这三天的学习，给了作为美术老师的我深深地感悟，对于我今后的教学起到了很好的引领作用。

通过培训，我意识到正确理解素质教育体系下的美术教育是设计课堂教学的前提。

今后，我将抓住一切学习机会，努力使自己成为更加优秀的美术教师。

美术读书笔记心得篇6
中小学美术教育可以为国家培养艺术人才和建设人才，可以对人进行心理、思想、情操和人格的陶冶，培养品质，塑造人格，净化心灵，美化人生的教育，是发展人的教育。

并且可以从小培养学生树立正确的审美观、人生观、价值观、世界观，从而获得人文精神的浸染，提高自身的人文、道德修养。

希腊亚里士多德说过美术教育有三种功能：一是教育，二是净化，三是精神享受。

一从教育讲是为国家培养艺术人才、建设人才，因为我们现在的生活衣食住行都离不开美术，都和美术息息相关。

随着各类新型文化产业和时尚产业的兴起,各行各业乃至城市建设越来越注重“包装”,社会对艺术人才的需求量大大增加，一些高校的艺术类毕业生却成了多方争抢的“香饽饽”,美术专业的人才尤其供不应求,如大型国家工程、小区规划、城市建设、标志性建筑、交通枢纽、产品设计、园林绿化工程;景观设计、环境艺术、创意产业,甚至于影视、动漫、广告、IT网页、UT界面、多媒体艺术、舞台、会展、VI形象、旅游产品等，美术专业毕业生就业形势持续看好。

所以美术教育是当务之急。

二从净化心灵上讲：为什么要让学生参加美术活动?因为它是对人进行心理、思想、情操和人格的陶冶，培养品质，塑造人格，净化心灵，美化人生的教育，是发展人的教育。

学生参加美术活动时：可以平衡身心，保持稳定;认识自我，表现自我;培养人格，完善自我;也可以提高智力，即观察力、记忆力、想象力、创造力、审美能力和实践能力;还可以培养非智力因素，如：扩大知识面、提高语言能力和思维能力。

尤其对现在的中小学生来说，他们往往会出现一下这种情况：注意力无法集中;学习压力过大、考试焦虑、漫无目标：苦学无功、厌学、逃学、辍学;浮躁不安、神经衰弱、焦虑、失眠、记忆力差;网瘾、怪僻及早恋等青春期问题。

这个时候，学生容易犯错，如果在艺术教育方面多做努力，让学生多听音乐，多欣赏名作名画，或者让他自己徒手画画，做一些简单易学的手工作品，把自己心里的不快和压抑用画笔宣泄出来;缓解学生的压力，教师多鼓励他的作品，还可以让他有一些成就感。

其实每个人天生都有表现欲，何况对学生来说更是如此，尤其是老师眼中的“落后生”，他们学习成绩差，得不到老师和其他人的重视，但是他们有强烈的自尊心和表现欲，为了彰显自己，为了掩饰自己的自卑，就故意犯错，引起别人的注意，如果老师发现了他的亮点，及时让他表现出来，他也就安分守己了。

因此我认为学校应该多成立一些兴趣小组，鼓励那些学习成绩差的学生参加，不单是高考艺考生，每学期可以举办两期书画展，让他们闪亮登场，彰显自己的特色，满足他们的虚荣心。

这样也可以挖掘更多的艺术人才，提高人文素养，达到教育的目的。

三从精神享受上讲：通过美术的学习，能使学生更多、更快、更直接地倾诉自己的理想、愿望、价值取向等，从小树立正确的审美观、人生观、价值观、世界观，从而获得人文精神的浸染，提高自身的人文、道德修养。

美术作为人文学科的核心之一，它凝聚着浓郁的人文精神，不同历史、不同国度的艺术家都是通过美术作品来表现人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状态、智慧、美、爱、自由等，曾试验上过这样一堂美术课：在学生的绘画过程中，让悠扬的乐音回荡在教室里，学生们正在创作自己的作品，耳边荡漾着美妙的音乐。

在这样的氛围中，学生们的心境不由自主地变得平和、宁静。

情感地投入，愉快情感的产生，往往使文化的理解变得轻松、有趣;以美术鉴赏课为例，过于注重知识的灌输，忽略作品与学生情感的联系，学生将始终处于与作品隔膜的状态。

而“以学生为中心”的人文精神的鉴赏课则可以拉近学生与作品的距离，提高学生对艺术品的鉴赏能力;比如上中国民间美术鉴赏课：美术教师可以准备一些学生身边能常见的美术作品，如：剪纸窗花、绣花鞋垫、泥塑娃娃、虎头鞋和一些竹编小东西，让学生分组看看，摆弄摆弄，此时学生的注意力非常集中，他们手里有玩的，眼睛有看的，好奇心牵引着他们，那种求知欲自然就出来了，那么他们也就很容易投入到课堂中。

美术鉴赏课是通过“作品的
赏析活动，让学生从对作品的直观感受和寻觅表现方法的过程中，不仅去领略作者鲜明的创作风格、出类拔萃的技法，认知五彩斑斓的世界，更重要的是帮助和培养学生正确树立人文科学的精神，以求真、务实、严谨、创新的态度去探索与发现未知的世界。

综上所谈到的，对于美术教师来说责任就比较重大，在授课过程中，不再是以前的娱乐课和放松课，我们需要做很多事。

课前准备非常重要，为了给学生上一节有意义的美术课，我们不仅要在多媒体课件上多下功夫，如：课件里应该有动画效果，会更吸引学生;还应该有原创的作品、图片和内容，不要在网上再去搜、拼、剪辑了，那些东西对学生很陌生，很空洞，很虚无缥缈。

就做一些学生能够触摸得到的，能感知的到的，这样更真实，更确切。

除了这些，美术教师还要会其他很多技能，如：剪纸、手工制作、泥塑、纸贴画、布贴画等。

所以我们美术教师课后要多做功课了，在学生面前你就得十八般武艺样样精通，就像魔术师一样会变很多戏法，只有这样学生才觉得老师有魅力、有能力，他们才会崇拜你，喜欢你，就会喜欢你的课。

最终我们教育的效果就达到了。

美术读书笔记心得篇7
本次培训，培训内容涉及国画、素描、手工制作、教材教法等多方面内容，授课教师有山东美术院的赵建国教授，潍坊学院的国画专业的教授，还有民间面塑艺人等承担教学任务。

他们不仅具有良好的美术素养和扎实的美术基本功，而且能结合自己平时教学经验，从教师的需求出发，教师缺什么，就教什么。

理论教学深入浅出，实践教学言行身教，在深入挖掘教材的基础上，把握住了新课程的主旋律，体现了新课程的理念。

贯穿了三种模式的课堂应用。

即有讲授，又有练习，即有教师按教学设计安排的教学任务，又有学员在培训过程中独创的内容，整个教学过程中，教师和学员融为一体。

通过6天的集中培训和学习，每位学员都在不同层面上有了提高和发展。

教学细致，内容宽泛，特别是面塑手工是以前没有接触过的学员们学的非常的用心。

学员们亲自动手，剪、捏、折，用学员的话说：给我们补上了童年这一课。

学了教材教法，老师们才明白了美术课应该怎么上，上什么，用什么方法上。

总之，这次培训无论从课程的设置、教师的教学形式还是培训管理上，都得到了学员老师们的认可和赞同。

二十一世纪是一个充满挑战和强者对话的时代，拥有知识才能抢占先机，不断更新知识、更新观念才能紧跟社会发展潮流，才能更好地适应我们，在岗培训是继续教育的一种重要形式，是在职人员学习、充电提高的有效途径时间虽然不算很长，教学内容虽然不能包罗万象，但却是我们工作、生活中一段鲜活的经历。

是工作驿站中的一次重要“充电”。

美术读书笔记心得篇8
5月7日，我参加了上海新纪元教育集团组织的纳雍县小学美术教师培训学习。

通过专家的生动讲解,我深刻的理解了美术新课标和新课改理念，更好的、准确的把握新教材，都有很大的帮助;也让我知道了怎样上美术课，感受很多，受益匪浅。

下面来谈谈我的几点心得：
第一，学习后，我知道了新教材的特色，以便更好的把握新教材大的方向。

低年级：从玩的过程中，获得一种乐趣(玩材料)，在玩的过程中体验材料的特性。

中年级：通过观察思考，体验生活中的一种美感。

高年级：通过学习美术的要素(美术语言)，来大胆的表现创新。

第二，兴趣是学习美术的基本动力。

在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转
化成持久的情感态度。

同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

(激发和维持学生学习美术的兴趣)
第三，用真心、真情的去教美术。

在教学中，教师要有好奇心，专业精神。

同时教师要放的开，注重师生互动，大力利用肢体语言及优美的语言的应用，充分调动孩子的积极性。

还要严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、精心准备，努力做到了上好每一节课，上最有效的课。

在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。

第四，在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。

尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面，轻柔的音乐)，使整节课沉浸在艺术的氛围中。

同时，要突出了美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美的、主题丰富的作品。

新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。

因此教学中要多采取活动的形式开展，活动是否有收获，即活动要为教学目标服务。

设计的活动要呈现一个知识点。

通过本次学习培训，在今后工作中，我将会不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。

美术读书笔记心得篇9
通过这次的培训，使我受益匪浅，以下是我的一些培训心得体会。

兴趣是学习美术的基本动力，在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并将这种兴趣转化成持久的情感态度。

同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，
强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，用真心真情去教美术。

在教学中，教师要有好奇心，专业精神，同时要注重师生互动，肢体语言和优美语言互相结合，充分调动孩子的积极性。

还有严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、准备，上最有效的课。

在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。

在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。

尽可能给学生创造一个宽松的学习空间，使整节课沉浸在艺术的氛围中。

同时，要突出美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美、主题丰富的作品。

新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。

在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。

在美术课上，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然体现。

不光要教学生技巧，还要教他们思维。

在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。

要让学生多使用美术语言，尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。

总之，合作的精神，解决问题的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课中很重要。

教学中强调综合性评价的激励功能，在评价方式上以自评、互评为主，结合老师的评价，是评价进一步民主化、多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。

在教学之余，还要注重教师自身发展进步，积极参加课内外听评课、教研活动及专业培训。

多向老教师学习教学经验，努力提高自身素养。

通过本次培训，在今后工作中，我将会不断学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。

美术读书笔记心得篇10。