中国艺术设计教育现状之我见
我国高校艺术设计教育的现状研究与发展建议
艺术设计教育指通过系统化的教育活动，培养具有创新意识和创新能力的高素质艺术设计专业人才，带动文化产业的发展。
艺术设计作为一门具有较强应用性的学科，与社会生产和经济发展息息相关。
在经济快速发展、科技日新月异的当前，我国高校艺术设计教育应该如何发展，是教育工作者关心的课题。
一、我国高校艺术设计教育的现状1.专业设置我国高校艺术设计教育包括三个类型：专门的美术学院、综合性大学中的艺术设计学院和师范类院校中的艺术设计学院。
专门美术学院一般办学历史较长，有较坚实的教育基础、较广泛的社会影响力。
这些美术学院的专业划分、院系设置经过长时间的磨合、发展和调整，专业划分细、广，能满足社会各行各业所需，但还在随着时代的发展不断地进行整合、优化。
如，广州美术学院截至2019年，设有8个学院，开办31个本科专业，共55个专业方向。
很多综合性大学、师范类院校下的艺术设计学院，由于办学时间较短，办学规模较小，开设的专业数量通常不多，并根据社会对专业的人才需求量设置专业，较多开办的是视觉传达设计、工业设计、环境艺术设计等专业。
其在教学基础、师资力量、教学条件、办学方向等方面与专门美术学院存在显著区别。
2.教学理念笔者将我国高校艺术设计教育的教学理念、教学思想概括为以下几点。
（1）培养具有创新思维的人才艺术设计作品需要具备原创性、独特性、新颖性、时代性，这就要求创作者、设计者具备相应的设计素质。
因此，我国高校的艺术设计教育普遍重视对学生创新思维和开拓精神的培养，不断研究改革教学模式、教学手段等。
（2）注重培养学生的实践能力当下艺术设计作品的创作、设计离不开计算机设备的辅助，学生在学习设计的过程中，需要用互联网搜集资料、应用计算机完成设计稿的制图绘画，之后通过互联网提交作业给教师等，在设计过程中也需要运用互联网和团队成员、教师不断沟通。
因此，高校普遍注重学生计算机操作能力的学习，根据专业要求开设相应的计算机辅助软件设计课程，提高学生应用计算机的能力，使其顺应时代的发展。
关于艺术设计教育之我见
新 中 国后 封 闭 已 久 的 市 场 注 入 新 的 活 力 ， 获 得 了全 社 会 的 肯 脑 软 件 技 术 所 带 来 的 华 丽 效 果 ， 校 的 艺 术 设计 教 育 某种 程 度 并 高 定 。 此 好 的 先 河 ， 高 校 纷 纷 开 始 探 索 开 办 设 计 类专 业 。 当 上 变 成 了提 供 娱 乐 休 闲 场 所 的大 型 电 脑 软 件 培 训Ｉ 。 是 ， 有 各 在 班 但 理 时 ， 国拥 有 庞 大 的 市 场 而 专 业 设 计 类 人 才 稀 缺 ， 计 师 有 极 论 知 识 是 一位 设 计 师成 长 的 基 石 ， 何 浮 华 没 有 内 涵 的 设 计 想 我 设 任 大 的 实 践 、 索 、发 展 的空 间 ， 术 设 计 类专 业 的 开 办 也 因 此 要 再 往 前 走 一 步 － 将 迷 失 自 己。对于 设计 师来 说 ， 探 艺 都 除了具 备 一 取 得 了较 大 的成 功 。
足 。 更 好地 提 高 艺 术 设 计 类 教 育 水平 。 们 需 要 重新 理 顺 —下 少 部 分 学 生 ， 且 所 提 供 的 资 源 也 相 当有 限 ， 竟 其 不 是 教 育 为 我 而 毕 以前 所 走 过 的 路 ， 出存 在 的 问题 ， 提 出 相 应 的 解决 方 案 ， 找 并 以 机 构 ： —方 面 ， 校 的教 学 体 系 一直 遵 循 稳 健 、 守 的 模 式 进 另 学 保
社 会 价 值 观 普 遍 存 在 对 物 质 的 极 度 崇 拜 ， 致 快 速 实 用 主 义 导 燥 的 理 论 似 乎 用 处 不大 ， 听不 听 都 无 所 谓 ， 而 一 味 去 追 求 电 从
浅谈艺术设计教育的困境及对策
浅谈艺术设计教育的困境及对策摘要艺术设计教育的目的是培养符合社会需求、满足人们需要、具有创新精神与实践能力的高素质、综合型设计人才。
但在传统教育观念与体制的束缚和影响下,艺术设计教育特别是专业课堂教学还存在一些问题未能得到根本和有效的解决。
如何改善教与学,让艺术设计教育适应社会发展,与市场需求相吻合,成为当务之急。
关键词艺术设计教育课堂教学艺术设计是21世纪发展最快的行业之一,设计人才是21世纪最紧缺的人才之一。
艺术设计教育的目的就是培养符合社会需求、满足人们需要、具有创新精神与实践能力的高素质、综合型设计人才。
对学生创新精神和实践能力的培养是艺术设计教育的重点,也是根本任务。
一、现状:艺术设计脱离实践,考试经济成为“枷锁”目前我国的艺术设计教育大多数偏重于艺术与设计专业性的教育,在材料、工艺制作方面的学习课程相对开展得较少或者说还不够切合实际。
学生的课题设计受条件所限,有些还停留在设计图纸阶段,对所设计作品的工艺材料还不能通过充分的实践掌握其性能和本质特征。
另外,近年来艺术类专业招生和报考持续升温,其积极意义毋庸质疑,但在规模的背后,不可否认存在很多问题。
例如,全国80℅高等学校开设设计类专业,但教学投入普遍不足;艺术设计专业的教学规律研究远远不够;设计艺术教育学科体系、学科属性、课程体系、培养模式、培养目标也存在滞后的问题;设计艺术教育的评价体系和监控体系没有考虑艺术设计本身的规律和特点;“考试经济”的驱动带来的设计艺术专业考试问题,急需相关院校专业考试统考,或者同类设计专业成绩的互认,建立一套规范的、合理的、科学的艺术类专业考试办法。
二、困境:教、学与社会发展需求存在诸多对接障碍(一)培养目标与社会发展需求关系不明确。
设计艺术教育在招生数量上成倍增长,但却没有把就业问题与市场需求挂钩。
盲目扩大招生不仅不能保证生源质量,在办学水平上也是参差不齐,这样的设计艺术教育很难保证教育质量。
(二)课程设置上不适应现代设计发展的需求。
高校艺术设计教育教学现状及改革探究
高校艺术设计教育教学现状及改革探究随着社会的不断发展和进步，艺术设计行业的发展也日益迅速。
而高校艺术设计教育是培养艺术设计专业人才的主要途径之一。
目前高校艺术设计教育存在诸多问题，需要进行改革探究，以适应社会发展的需要。
1. 教学理念陈旧目前大部分高校的艺术设计教育仍然停留在传统的理念之中，注重对艺术设计理论的传授，而缺乏对实践能力的培养。
学生缺乏创新意识和实践能力，无法适应现代社会对设计人才的需求。
2. 课程设置滞后目前高校的艺术设计专业课程设置滞后，缺乏与时俱进的教学内容。
很多课程仍然停留在过去的理论课程上，缺乏与时俱进的实践课程。
这导致学生无法真正掌握实际操作技能，造成了毕业生在就业市场上的竞争力不足。
3. 师资队伍结构不合理高校艺术设计教育的师资队伍结构不合理，导致教学水平参差不齐。
一些老师虽然在理论方面有所造诣，却在实践能力和创新意识上欠缺，无法满足学生的需求。
而一些年轻的教师则缺乏丰富的教学经验，导致教学效果不理想。
4. 学生就业压力大由于现实社会对艺术设计人才的需求越来越大，高校毕业生的就业压力也越来越大。
由于教育体系的滞后，很多毕业生缺乏市场竞争力，导致就业困难。
高校艺术设计教育应更加注重学生实践能力的培养，建立以实践为主导的教学理念。
学校应鼓励学生参与各种实践项目，提倡以实践检验理论，不断提升学生的实际操作能力和创新意识。
高校艺术设计教育应及时更新课程设置，将最新的设计理论和实践技能纳入教学内容之中。
学校可以通过与企业合作、邀请业内专家等方式，不断更新课程内容，确保学生获得最新的知识和能力。
高校应加强对艺术设计专业师资队伍的培养和引进工作，提升师资队伍的整体水平。
学校可以通过培训、出国交流等方式，提高教师的教学水平和实践能力，确保学生获得高质量的教育。
4. 强化实习实训环节高校艺术设计教育应加强对学生的实习实训环节，让学生在校期间就能够接触到实际工作环境，熟悉行业内的工作流程。
论艺术设计教学现状及问题解决办法
论艺术设计教学现状及问题解决办法如今，随着社会经济的发展，艺术设计教学的重要性也越来越凸显，已经成为国家经济增长中不可或缺的重要组成部分。
艺术设计教学涉及到无穷无尽的领域，不仅有审美、创新、技术、表达、启发等方面，还有设计课程本身的研究与应用。
然而，当今艺术设计教学实践却仍然存在诸多问题，严重影响艺术设计课程的发展。
本文将着重研究艺术设计教学现状及问题解决办法。
一、艺术设计教学现状当前，艺术设计教学正在经历着快速发展的过程。
首先，随着互联网的发展，艺术设计教学受到了很大的推动，一些设计类应用软件更是日新月异，进一步提升了艺术设计教学的效率和质量。
其次，艺术设计教学日趋严谨和科学，教师也在不断地努力改进传统的教学模式，采用更多新颖的教学方法，大大提高了学生学习的兴趣和能力。
此外，艺术设计教学也更加直观与生活化，做到了以实际操作教学为主，促进了学生对艺术设计的认知。
二、艺术设计教学中存在的问题艺术设计教学虽然取得了较大的进展，但仍然存在诸多问题。
首先，艺术设计课程依然处于传统的、理论性的教学模式，无法考虑实践性的教学要求，无法满足实际的需求。
其次，设计教学普遍存在着技术上的欠缺，如艺术教学应用软件的使用不够灵活，办公设备使用不够熟练，技术支持力度不足等。
最后，在当前艺术设计教学中，多采用讲课方式，缺少系统的、全面的设计实践，限制了学生的发挥。
三、解决问题的办法针对艺术设计教学的问题，提出了下列解决办法：首先，要注重艺术设计教学的实践性。
可以采取设计项目教学的方式，在实践中使用有针对性的技术软件，将理论融入实践，以实践为主导，从而提高学生的设计水平。
其次，提高教师用户技术水平，能够使用多种设计工具和系统，以应对不同层次、不同类型的设计任务。
再者，加强网络技术支持，支持教师从互联网中获取有用的信息与资源。
最后，注重设计实践教学，在设计实践中，能够为学生提供解决问题的能力，实现设计技术的转化。
综上所述，艺术设计教学在社会经济的发展中扮演着重要的角色，但是艺术设计教学中存在的问题也不容忽视，应该采取相应的解决办法，以促进艺术设计教学的发展，从而有助于把握未来社会发展的方向。
高校艺术设计教育教学现状及改革探究
高校艺术设计教育教学现状及改革探究
高校艺术设计教育是指在高等教育阶段，为培养学生的艺术设计能力和艺术创作能力
而开展的一种教学活动。
艺术设计教育的目标是培养具有艺术创作能力和扎实的艺术设计
理论基础的专业人才。
目前，我国高校艺术设计教育存在一些问题。
教学内容和方法单一。
传统的艺术设计
教育模式以讲授理论知识为主，缺乏实践和创新的环节。
师资力量不足。
由于艺术设计教
育需要专业的艺术家和设计师来进行教学，但目前我国高校缺乏艺术设计领域的专职教师。
学生缺乏实践机会。
虽然高校开设了一些实践教学课程，但实践机会不足，难以满足学生
的实际需求。
评价体系不科学也是一个问题。
现行的评价体系主要以考试成绩为主，缺乏
对学生实际能力的全面评价。
针对这些问题，我认为需要改革高校艺术设计教育。
应该多元化教学内容和方法。
除
了传统的理论课程，还应该加强实践教学，为学生提供更多的实践机会。
要加强师资队伍
建设。
高校应该引进更多的专业教师，提高他们的教学水平和专业素养。
要加强教师与学
生之间的互动和交流，激发学生的创造力和潜力。
应该改革评价体系，建立科学、全面的
评价标准，以能力为导向，注重学生的实际能力和创新能力的培养。
高校艺术设计教育需要进行一系列的改革。
通过改革，可以提高学生的艺术设计能力
和艺术创作能力，培养出更多的优秀艺术家和设计师，为我国的艺术设计事业做出更大的
贡献。
高校艺术设计教育教学现状及改革探究
高校艺术设计教育教学现状及改革探究随着社会经济的发展，艺术设计行业的需求越来越大。
高校艺术设计教育作为培养设计人才的主要渠道之一，也受到了广泛关注。
本文将从高校艺术设计教育的现状及存在的问题入手，探究如何进行教学改革，以更好地培养符合市场需求的设计人才。
高校艺术设计教育的趋势是日益多样化，但受到传统观念、教学方式、资源配置、师资水平等多方面因素的限制。
在课程设置方面，大多数学校注重传统技法和创意思维方面的教学，而新兴科技、数字化技术、实践操作等方面的教学相对不足。
在师资水平方面，传统的艺术家教师普遍缺乏商业市场能力，另外，很多教师对于新技术、新媒体的应用并不熟练。
在实践环节方面，虽然高校为学生提供了各种实践机会，但大多数学生缺乏跨学科学习和实践活动，很难将知识体系与现实应用相结合。
二、高校艺术设计教育存在的问题1. 课程设置单一，难以满足市场需求。
传统教学主要关注绘画、设计、造型等方面，对于实践应用、市场营销等方面缺乏关注。
2. 师资队伍结构偏传统，缺乏具有商业市场能力的教授。
市场对于设计人才的需求，在创新型企业与互联网时代的迅猛发展下，越来越强调实际应用能力。
3. 实践环节缺乏系统性，学生较难进入真实的社会实践。
即使学生获得了专业技能，也难以将其应用于实际中。
1. 增加实践环节，建立跨学科实践中心。
此举可以帮助学生跨越不同领域的教育环节，并培养学生的实际运用能力。
2. 增设课程，注重技术与实务结合。
这不仅包括市场化流程方面的教学，还应包括精准定位、广告策划、数字媒体制作等课程。
3. 优化教师队伍，增加商业思维和创新能力。
高校艺术设计教育教师队伍需要更加注重商业能力的提升，不能仅仅停留在学术研究方面。
4. 强化评价体系，鼓励学生创新与实践。
评价体系可以促使学生更加积极地参与实践活动，也可以促进学校更加注重学生的整体素质提升。
结语高校艺术设计教育需要转变传统观念，注重实践与市场需求。
在培养设计人才的过程中，不仅需要注重建立完善的课程设置和师资队伍，还需要关注学生实践能力的培养，以及学生整体素质的提升。
谈目前艺术设计教育的弊端及改革策略
谈目前艺术设计教育的弊端及改革策略艺术设计教育是以让学生掌握专业艺术设计知识、技能和思想，从而具备实践创作的能力为目的的教育。
虽然近年来我国艺术设计教育取得了长足的发展，但是由于历史传统原因及一些其他问题，使得艺术设计教育的发展存在着一些弊端。
首先，艺术设计教育大多是以理论为主，实践性不足。
现行的艺术设计教育课程中，理论课占据了绝大部分，而实践课则相对较少，学生们在学习过程中，不能得到足够的实践经验，无法培养实践能力，难以应付实际工作中的要求。
其次，艺术设计教育师资力量不足。
目前我国艺术设计领域的教师主要来自社会，具有扎实的专业理论知识和丰富的实践经验，但其人数尚不足以满足当前的需求，教师的结构也不合理，严重影响了教学水平的提升。
再者，艺术设计教育的知识更新速度跟不上。
随着社会的快速发展，艺术设计领域的新知识、新技术、新理念也在快速发展，但是大多数高校的艺术设计教育却没有很好地及时跟进，使得学生学习难以跟上市场发展的步伐。
为了提高艺术设计教育的质量，应采取以下改革策略：首先，提高艺术设计教育的实践性。
艺术设计教育要坚持以实践为主，以理论为辅的原则，在课程结构中大力增加实践课程，促进学生在实践中掌握设计理论和技能，培养实践能力。
其次，加强艺术设计教育师资队伍的建设。
要加大培训力度，培养艺术设计专业技能型和理论型教师，同时加强教师团队的建设，提高教师的素质和水平，提升教学质量。
再者，强化艺术设计教育的知识更新。
艺术设计教育要注重对学生的思维方式和创新能力的培养，开展各类实践活动，结合实际情况，及时增加新的知识，提高学生的学习能力。
以上是关于谈目前艺术设计教育的弊端及改革策略的讨论。
未来，艺术设计教育应当实施以上改革措施，提高教学质量，努力培养出更多具备专业素养的艺术设计人才，为我国的经济发展做出贡献。
对现阶段艺术设计教育的几点思考
对现阶段艺术设计教育的几点思考随着现代化的发展和社会的进步，艺术设计教育作为一种非常重要的教育形式，不断地受到人们的关注和重视。
但是，与此同时，我们也面临着许多问题和挑战。
在这篇文章中，我将对现阶段的艺术设计教育进行一些思考和探讨。
首先，对于艺术设计教育，我认为需要加强的是理论知识的教学。
在日常生活中，我们能够看到很多非常成功的艺术设计作品，但是很少人会去探究这些作品背后的设计原理和思路。
因此，在教学过程中，我们应该注重培养学生的理论水平，让他们能够深入了解和掌握艺术设计的基本概念和方法，这样才能够在未来的实践中拥有更好的表现和成就。
其次，随着科技的不断发展，艺术设计教育也需要跟上时代的步伐，注重数字化技术的培养。
在以往的教学中，大多数的艺术设计教育是基于手工艺的教学和传统的美学理论的学习，但这并不适用于现代的艺术设计领域。
现代的艺术设计需要更为高效和快速的实验方法和技术，而数字化技术的出现正好能够解决这一问题。
因此，我们应该注重数字化技术的推广和应用，让学生能够更好地掌握和应用数字化技术。
除此之外，在艺术设计教育过程中，我们也应该注重视觉感受和情感体验的培养。
艺术设计作品不仅仅是一种创作和表现的方式，更是一种情感和内涵的体现。
因此，在教学过程中，我们应该注重培养学生的文化素养和审美能力，让他们能够真正地感受到艺术作品的内涵和情感，这样才能够更好地产生创作的灵感和成果。
最后，我们也应该注重个性化的培养。
艺术设计作品的创作和表现应该是个人的思维和想象的体现。
因此，在教学过程中，我们应该注重个性化的培养，让学生能够真正地发掘出自己的特点和优势，并将其发挥到极致，这样才能够在未来的艺术设计领域中脱颖而出。
综上所述，艺术设计教育是非常重要的一种教育形式，它能够培养学生的创造性和实践能力。
但是，我们也需要认识到艺术设计教育存在的问题和挑战。
因此，在教育过程中，我们需要注意上述几个方面的重要性，加强学生的理论知识、数字化技术的培养、视觉感受和情感体验的培养，以及个性化的培养。
对现阶段艺术设计教育的几点思考
对现阶段艺术设计教育的几点思考2023-11-15•艺术设计教育的现状•艺术设计教育的挑战•艺术设计教育的创新方向目录•未来艺术设计教育的展望01艺术设计教育的现状当前艺术设计教育的模式和体系学院派教育模式01当前艺术设计教育主要以学院派教育为主，注重理论知识的传授，通过课程设置、教学计划等方式，培养学生的基础技能和设计思维能力。
实践教学模式02除了学院派教育模式外，越来越多的艺术设计教育机构开始注重实践教学，通过项目实践、实习实训等方式，让学生在实践中掌握职业技能。
艺术教育体系03艺术设计教育归属于艺术教育体系，其学科设置、课程设置、教学方式等，都与其他艺术门类有相似之处，但也有其独特性，需要更加注重实践性和创新性。
在大城市中，艺术设计教育资源更加丰富，而偏远地区和农村地区的教育资源相对较少，导致教育公平性存在问题。
地域性教育资源分布不均学院派教育资源相对较为集中，而民间艺术设计教育资源比较分散，且缺乏系统性的整合，这也加剧了教育资源的不平等性。
学院与民间教育资源差距应加大对偏远地区和农村地区艺术设计教育的投入，推广和发展民间艺术设计教育，增加教育资源的多样性。
提高教育公平性的措施教育资源的分布和教育公平性学生群体的特点和变化学生需求多样化学生群体的多元化也带来了需求的多样化，学生需要更加个性化、实用化的课程设计，以及更加灵活的学习方式。
学生群体的变化带来的挑战学生群体的变化为艺术设计教育带来了新的挑战和机遇，需要教育机构积极适应和变化，满足学生需求，提高教育质量。
学生群体多元化随着社会的变化，艺术设计教育的学生群体也越来越多元化，包括不同年龄段、不同职业背景、不同地域的学生等。
02艺术设计教育的挑战教育内容滞后当前艺术设计教育理念往往滞后于市场需求，缺乏对新兴设计领域和技术的关注，导致学生所学知识与市场需求脱节。
实践能力不足传统教育理念注重理论教学，导致学生实践能力不足，难以满足市场对设计人才的实际需求。
浅析我国艺术设计教育
计划， 课 堂内容 规 范化 、 一致 化 的教 学方 式， 在教 学条件 允许 的
情 况下 ， 依据各位 学 生的特点和不 断发展 的经济 、 社会 形势 ， 灵
活运 用教 学方法 ， 充分发 挥 自主性。课程 安排应在 重视 以人为 本理念 的基 础上 ， 激发 学生对设计 的兴趣 ， 培养 学生学习的主观
教 学心得
Ａ ＲＴ Ｅ ＤＵＣＡＴ１ ｏＮ ＲＥ ５ ＥＡＲ ＣＨ
浅析我国艺术设计教育
口吴楚君
摘 要： 面对 当前我 国艺术设 计教 育规模不 断扩 大 ， 学生人数持 续增加的状 况 ， 学校应 以综合素养培养 为重 点， 重视 可持 续发展 的人才培养 ， 为培养 未来的设计人才 、 提 升我 国的综合 国力而努 力。
艺术设 计教 育 的改革应注 重未来 人才 的培 养 ， 教 育改革不 是 一些似 是 而非的表面 化的变化 ， 重点是要看 能否实 现培养真 正 的人才 的终极 目的。如果 仅仅是让 学生 学 习一 些技 术 、 一 些
参考文献 ： ［ １ ］ 马潇 ， 张星． 中美 艺术设计专 业教 育的比较研究． 西安 工程大学学
报， ２ ０ ０ ８ （ ３ ） ．
二、 我 国艺术 设计教 育 的改革 策 略
今后 我 国的艺术设计教 育应 注重提 升学生 的综合 素养 ， 培
养学 生的创 新性 、 整体 性。培养艺术设计人才 ， 不能单纯 靠学 ＞ － ３
有差别。
法， 不能 只对学 生进 行单 纯的技术 性培训从 而简单地 完成教 学 任 务。这 些变革 需要教 学管理者 的魄力 ， 如 此教 师才会 认真 对 待教 学。 艺术设 计教 育 的招 生也 必须 变革 ， 改变 以往 不重视 学 生文
艺术设计教育的现状与发展分析
艺术设计教育的现状与发展分析摘要：近年来，随着社会经济高速发展，艺术设计在我国日益受到社会的广泛重视，但与发达国家相比，仍有很大差距。
我国的艺术设计要与国际接轨，首先必须要从艺术设计教育着手。
本文从艺术与设计的本质和特征，我国艺术设计教育发展的现状与问题及世界现代艺术设计教育的发展状况等方面进行分析，阐述了我国艺术设计教育的未来发展方向。
关键词：艺术设计；教育；发展近年来，随着社会高速发展，艺术设计在我国日益受到社会的广泛重视，但与发达国家相比，仍有很大差距。
我国的艺术设计要与国际接轨，首先必须要从艺术设计教育着手。
我国的艺术设计这一门新的学科在教育范围，对现代科学技术、文化艺术的发展和进步，将不可避免地起到推动作用，可是这门新的学科由于它的产生和发展尚在初期阶段，所以对其发展有必要进行适当的分析研究来探求艺术设计教育的更好的发展。
因此，在艺术设计教育所面临前所未有的发展机遇的契机下，我们只有深刻理解我国与国外艺术设计教育的发展现状，找到我们的不足，开发更新的思路，用我们新兴的艺术设计教育体系和国外先进教育体系进行比较，把教育与生活相结合，这样才能把艺术设计教育成为我们生活中真实的一片辽阔天空。
1.艺术与设计的本质和特征艺术这词所包含的基本理念是技术、手段，即包含有某种方法，达到某种目的的意思。
然而，艺术在我们今天所理解的已全然不同于词源学上的含义，而专指人类运用色彩、形状、线条、声音、运动或其他感觉现象有意识的活动来表达他们对自身和世界的认识和情感。
它是人类活动和社会意识的一种特殊表达形式，是在美学上了解世界的一种方法。
艺术是人类想象和表达情感为基础，把握和反映世界的一种特殊表达方式。
具体来说，它是人们精神世界和现实生活的形象反映，也是艺术家知识、理想、情感、意念综合心理活动的华美结晶。
作为一种社会意识形态，艺术为了满足人们多方面的审美需求，从而在社会和生活中，尤其是人类精神领域内起到了潜移默化的影响。
对当前我国艺术设计教育的思考
对当前我国艺术设计教育的思考内容摘要：市场经济的实践，要求艺术设计教育努力适应社会需求，尽快建立起适合中国传统文化与现代科学技术相结合的艺术设计教育体系。
为此，我们应重新审视艺术设计理论，研究艺术设计教育。
关键词：市场经济艺术设计教育思考随着社会主义市场经济体制的逐步完善，我国经济进入了持续高速发展的阶段。
经济的繁荣带动了社会各个行业的发展，也使得人才的需求日益增加。
为了适应社会需求，高等教育规模不断扩大，呈现出由精英教育向大众教育迈进的发展趋势。
而艺术设计作为热门学科，全国艺术设计类考生逐年攀升，全国兴起了艺术设计的热潮。
然而，艺术设计教育在我国，只有短短的二十几年的历史。
由于现代设计教育在我国的历史比较短，发展还不够完善，与国际先进水平相比还有一定的差距，加上这几年的扩招，实际教学过程中存在着一些问题。
诸如：培养目标不够明确，教育思想和方法比较陈旧，课程体系和教学内容不够完善，教学质量有待提高等。
所以，我们一定要静下心来重新审视艺术设计理论，研究艺术设计教育。
笔者从事艺术设计教育十多年，目睹了社会主义市场经济体制对艺术设计教育的巨大影响，以及艺术设计教育对市场经济的反作用，以自己切身体验谈谈对艺术设计教育的一些思考。
一、顺应市场需求，转变教学思路社会主义市场经济体制是要让市场在资源的优化配置中起主导作用。
随着我国社会主义市场经济体制的逐步完善，学校也被逐步推向市场，并逐步向产业化方向转化，这也是在市场经济体制运作下完成教育资源优化配置的必然要求。
由原来的国家包培养、包分配，逐步转向交费上学，毕业后自主择业。
这就必然要求我们改革培养模式，改革教学内容和课程体系，制订新的教学管理制度以适应社会和学生的多样化选择。
我国的艺术设计，是随着市场经济在中国的兴起而兴起的，是为了适应市场经济的需要而产生的。
应该说，艺术设计在中国从诞生的那天起，就与市场经济发生了割不断的联系。
因此，面向市场需求，随时调整专业设置和课程设置是高校艺术设计教育改革的首要任务。
艺术设计教育改革之我见
艺术设计教育改革之我见“教育要面向现代化，面向世界，面向未来。
”“教育要全面适应现代化建设对各类人才培养的要求，全面提高办学的质量和效益。
”从蒸汽时代到电气时代再到信息时代，世界经济经历了突飞猛进的发展。
随着知识经济的到来，经济的多元化和市场化的发展，中国社会面临着新的机遇与挑战。
面对这一契机，针对人才培养的需求，教学改革迫在眉睫。
近年来，国家专业院校人才供不应求现象日趋严峻，政府已然出台政策大力扶持大中专技术教育。
针对这一情况，各类技能教育学校教学改革应突出“面向基层，面向工程，面向生产一线”，着眼于基层，以加强基本素质和专业技能教育为基础，突出能力培养，为社会输送合格的建设人才。
教学改革是一项带有方向性、全面性和开创性的复杂的系统工程。
而置于其中的专业技术教育则具有极强的实践性。
因此，在教学的过程中，教师必须有针对性的构建学生的知识、能力及其素质结构。
同时加强实践操作环节，让学生在毕业之后能迅速的融入到社会的需求中，更好的展示自身的价值。
艺术设计教育属于职业教育中的一门较为重要的新兴学科。
这是一门实践性很强的专业，它强调以人为本的个性化和专业化。
因此，艺术设计专业教学改革必须体现专业教育特色，建立以艺术设计、施工和管理能力培养为主体的教学模式，并在教学改革中强调课程设置的针对性，专业教学过程的实用性、专业性及知识的拓展性。
一、课程设置的针对性中国的设计教育姗姗来迟，合格的设计师从数量上和质量上都难以满足市场的需求。
面对这一严峻的问题，课程设置就显得致关重要，而技术能力的培养更是重中之重。
因此，在新的教学体系中，主要加强以下几项改革：第一，在设计模块中，注重学生基本理论的培养，完善理论教学，特别是对计算机的主体辅助功能的理解，无论从点到线，还是从设计到印刷，每一个环节都离不开计算机。
教师在教学的过程中在强调计算机辅助设计的重要性时，让学生在潜移默化中掌握基本功，以达到设计的要求。
第二，在施工技术模块中，以操作技能培养为中心。
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·研究探讨·
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中国艺术设计教育现状之我见
河北省衡水学院分院 李 彩
【摘要】二十一世纪，是东方文化兴起的时代，也是设计深入到社会方方面面，影响每个人生活的时代。
目前，我们已经充分认识到艺术设计的重要性，也在不断引进先进的教育方法、教育理念等。
但是，如何在吸收引进的基础上，结合我们东方哲学思想以及文化特色的基础上，创造出适合我们国家的艺术教育体系，青出于蓝而胜于蓝，在学习借鉴的基础上达到甚至赶超西方的设计水平，才是我们下一步应当努力的方向和目标。
【关键词】艺术设计 教育 思考
目前，我国众多学校的艺术设计教育从模式、形式到内容都十分相似，就拿发展最年轻的工业设计教育而言，从国外引进这种教育体系到逐步发展仅仅有二十几年的时间，却从最初的两所学校（中央工艺美术学院和无锡轻工学院 ?），发展到现在的四百多所，但从目前的发展情况来看，大部分学校都是借鉴和和参考了这两所大学的办学模式和教学大纲，却很少有学校能够从自己所在的地域的特色（如产业特点、文化特色、学校专业优势等方面）来考虑，实行教学方面的改革和创新。
这当然有国家和学校投入资金欠缺的原因，也有盲目模仿，甘于趋从，不能系统规划的问题。
随着我国教育改革步伐的加大以及教育产业化的兴起，当前各个公办大学都在不断的扩大招生规模并对专业进行优化调整。
在我国开设艺术设计教育的众多学校中，除了一定的艺术类专业院校之外，还有大部分的综合类和工科院校。
但目前很多学校都把艺术类设计专业作为学校赚钱的专业，因为此专业学费很高，而学校所给予的科研经费较之于其他专业又少得可怜，可想而知，在这种状况下，学校往往无力取得教育理论和实践上的创新。
由于我国幅员辽阔，众多的城市和乡镇在工业发展存在很大的差异性，而大多数学校在进行教育时都不能很好地针对和结合自己地区和本校的学科优势，创造出自己应有的特色来。
我国主要按两套系统来招收艺术设计类学生，一类是纯粹的艺术类考生，具有较强的绘画基础，另一类是理工类的学生，没有绘画基础。
在中国目前的大环境下，许多艺术类学生只注重绘画基础，忽视甚至于放弃了文化课的学习和其他知识的补充。
而社会和多数学生家长也缺乏对这种专业的了解，甚至于存在这样一种偏激的认识，孩子学习实在太差了，让他去学习绘画吧。
很多工科的学生也是被调剂到这种专业，而非心甘情愿，当今社会，任何专业都需要学生有较强的学科交叉和综合能力，因此影响了我国艺术设计教育的整体素质和水平。
对于现代设计发展起步较晚的国家来说，只有从认识上站在比较高的起点上，才有可能赶上发达国家的水平。
西方现代设计发展的经验和教训确实具有可供借鉴的实际意义，日本就是一个极好的例证。
日本在本世纪的50年代才开始现代设计的进程，但日本民族是一个非常擅长学习别人长处的民族，他们一方面派设计师出国学习，一方面请国外的著名设计师来日本讲学，通过举办发达国家的设计展览来唤起国人的设计意识，开办设计专业和设计学校来促进日本设计的快速发展。
日本人正是在先学习，然后基于他们对现代设计的认识进行了发展，把设计作为了他们发展工业化生产的重要手段。
日本工业在短短的时间里迅速崛起，仅仅过了十几年，日本的产品就开始进入国际市场，使得欧洲的工业大国和美国都很快感到了来自东方岛国的威胁。
我们若想在21世纪在经济上赶超先进国家，也必须在高起点上学习借鉴西方的先进设计后，再进行设计上的创新。
高层次设计教育人才的培养是设计教育水平提高的有力保证。
随着高等学校对艺术教育方面人才的数量和质量的不断增长，我们也应当扩大对艺术教育师资力量的研究生的培养，而此类研究生的培养性质应与本科培养目标有较大的差异，应着重体现在对研究的增强。
而艺术教育博士可以设在艺术系和教育学院。
随着中国加入WTO，中国的教育和培养的学生都将更多地关注国际化和全球化的因素，参与国际竞争。
所以艺术设计教育的改革应当进行课程的国际化设计，国际化的手段包括：瞄准目前国际上通行的标准和准则，结合我国国情，制订相应的准则；从我国实际情况出发指定相应的国际交流计划；扩大人员的交流数量，调整培养目标、课程结构和课程内容，加大教学活动中国际知识、国家理解和中外文化比较的比重；加强信息交流和情报网络期刊的基础建设；不断提高师资水平和教育，选择优势学科重点扶持，提高国际知名度等。
随着知识经济的到来，知识的更新换代加快。
因此，教师队伍也面临着不断更新知识的问题，并且教师队伍的专业化建设也是一项长期而艰巨的任务。
尤其是对于艺术设计教育的师资队伍来说，目前，我们没有一套有效和客观的量化标准来进行考核（量化标准较少），高校论资排辈的现象依旧严重。
而作为教育体系重要环节中的教师，其质量直接关系到所培养人才质量的好坏程度，因此，建立健全有效的师资培训制度及其管理制度，才能使这项工作稳定健康地发展。
目前，我国的教育培训和教师资格认证都是由教育部的下属机构实施，存在严重的形式主义和论资排辈现象，这样也容易引起教师资源的流失和浪费现象，而英国的这种体系两套系统的各司其职又相互配合，有力地保证了教师培训管理的高效性和公正性。
教师培训机构的专业性认可制度直接与教师资格证的颁发挂钩，有利保证了教师培训课程的质量和教师资格证书的专业水准。
同时增大了教师培训体系的透明性。
最后，政府的资金分配直接与培训单位的培训质量挂钩，有效激发了培训机构的积极性。
我国在采取教师培训管理体系时使它们在发挥效用时能各自独立而又相互制约。
艺术教育的一体化既是当代学校艺术教育的发展趋势，更是未来学校艺术教育的理想目标。
长期以来，无论是西方国家还是我国，幼儿园、中小学和大学这三个相互衔接阶段的艺术教育，在大多数情况下都是独立发展的，三者之间互不关联，基本上处于割裂状态。
它已不在适合当代不同艺术教育的现状和发展，因为，培养艺术欣赏者，全面提高所有受教育者的艺术修养，形成健康积极的审美态度，正日趋成为当代教育的主导方向。
在这一方面，美国已经走在了前列，盖蒂艺术教育中心所推出的DBAE，它在课程上的一个改革举措就是将幼儿园、小学到高中的艺术教学内容安排有浅入深，循序渐进地形成一个有机地整体。
而且，这个范围将逐步扩大到大学阶段，无疑，这一举措将大大提高普通学校的艺术教育和教学质量。
【参考文献】
[1][美] Arthur D. Efland 著 邢莉 常宁生 译（2001），西方艺术教育史，成都：四川人民出版社
[2][韩]金泽勋（2000.3），二十一世纪设计教育之展望，装饰，。