宫崎骏动画作品中色彩的视觉审美价值

宫崎骏动画作品中色彩的视觉审美价值
张阳
【摘要】本文从宫崎骏动画色彩的特征入手,着重分析了宫崎骏动画作品中色彩语言的作用以及宫崎骏动画色彩的运用风格,并在此基础上探索了宫崎骏动画作品所
表达的人文意义以及宫崎骏动画作品的审美价值.
【期刊名称】《产业与科技论坛》
【年(卷),期】2017(016)004
【总页数】2页(P183-184)
【关键词】宫崎骏;动画作品;色彩语言;视觉审美价值
【作者】张阳
【作者单位】聊城大学东昌学院
【正文语种】中文
(一)民族性。

不同民族的动画创作者在创作的过程中会受到民族文化的影响。

因此，宫崎骏动画色彩具有鲜明的民族性。

宫崎骏的动画色彩传承了日本民族的色彩文化。

红色是吉祥和热爱的象征，黄色则代表着幼稚，蓝色是天空和青春的象征，白色是村街的象征。

宫崎骏的动画创作无论是在人物服装设计上，还是在场景和道具的使用上都采用了鲜明的色彩，体现了鲜明的民族性。

(二)情绪性。

色彩在不同空间中的应用会让人的心理和情绪产生变化，而艺术家正是运用这种色彩的情绪性来进行艺术创作。

宫崎骏动画作品中人物情绪的变化不仅仅靠人物的语言、动作和神态，而且还通过色彩的运用来对人们的心理进行暗示，
使人们在色彩中感受人物情绪的变化。

由此可见，宫崎骏动画色彩具有较强的情绪性。

(三)稳定性。

稳定性指人们对事物的固定看法和思维惯性。

受日本民族文化的影响，在日本，色彩都具有固定的象征。

而宫崎骏动画作品鲜明体现了色彩的稳定性。

宫崎骏在动画色彩上，加强自己的主观色彩，使主观色彩与客观的稳定色彩相结合，为人们营造了一个个童话世界，并采用色彩向人们表达了自然界的美好。

(一)塑造人物角色。

一是宫崎骏动画色彩语言具有强化角色性格的作用，在动画设计的过程中宫崎骏使用色彩语言来强化人物的性格特征，使观众对人物形象的印象更加深刻；二是宫崎骏动画作品具有形象识别作用。

宫崎骏通过色彩度的运用来增强视觉效果，便于观众记忆，对人物形象的塑造具有重要意义；三是宫崎骏动画作品中色彩的运用还具有揭示情绪变化的作用，能够渲染人物的情绪，进而突出人物形象。

(二)突出画面场景。

一是宫崎骏在进行动画设计的过程中运用环境颜色来突显人物的性格，使人物性格与场景色彩相结合，既渲染了现场环境，又突出了人物性格；二是宫崎骏在进行动画设计的过程中使用色彩来渲染氛围，营造出不同的视觉效果，进而引发观众产生不同的心态。

三是利用色彩来渲染氛围能够烘托主题，对作品主题的呈现有着重要意义。

(三)推动故事情节。

使用色彩语言能够推动故事情节的发展，使作品情感更加细致。

这是因为，大多数动画作品都是按照一定的结构顺序来描写的。

在剧情变化的时候，采用对比比较强烈的色彩能够暗示情节的变化，推动情节的发展。

在采用色彩语言的同时，将色彩语言与背景音乐相结合能够给观众更加强烈的心理暗示，推动故事情节的发展。

(四)营造意境。

宫崎骏动画色彩语言的运用能够营造动画作品的意境，突出作者的情感。

这是因为，动画设计并不是对生活的再现，而是在导演意图的指导下对生活
进行艺术性加工，进而设计出来的富有意境和艺术气息的作评。

而在意境的设计过程中，意境的色调更加能够呈现美学价值，能够将观众的审美意识带入到作品所营造的意境之中，达到情景交融的效果。

(一)应用风格。

一是宫崎骏在创作动画作品的过程中通常采用色彩来突出背景的真实感。

宫崎骏在创作动画作品的过程中，运用背景色彩将故事情节与动画背景和主题相联系，增强了动画作品的真实感，缩短了动画作品与现实生活的差距；二是宫崎骏动画作品通常采用色彩语言来烘托背景氛围。

宫崎骏动画作品的色彩语言来源于现实生活却又高于现实生活，给观众造成强烈的心理冲击，进而达到烘托背景氛围的目的。

(二)情感风格。

一是宫崎骏运用色彩语言彰显了动画作品的生命力。

宫崎骏在创作动画作品的过程中，通常采用蓝天和绿地为背景，使观众感觉心旷神怡，能够使观众感觉到生命里的蓬勃和大自然的美好，感觉到大自然与人的融合；二是宫崎骏采用动画语言来表现作品中的紧张感。

通常情况下，宫崎骏采用红色来营造变革或者紧张的氛围，进而凸显作品中的紧张感觉；三是宫崎骏通过运用色彩语言来表达希望内涵。

宫崎骏的动画作品大多积极乐观，给人以激励作用。

宫崎骏多采用蓝色来表达忍耐、善良的希望，进而给观众以情感上的鼓励。

(一)照叶林文化。

森林是宫崎骏动画作品的主要意象，也是宫崎骏动画作品出现最多的意象。

宫崎骏动画作品中的森林是自然界和生命力的象征。

这是因为，宫崎骏的动画创作受到了中尾佐助的照叶林文化的深刻影响。

宫崎骏动画创作中大量使用森林意象，是对照叶林文化的直接体现。

(二)神灵观。

在作为神道国家的日本，日本人的神灵观比较突出。

日本人对神十分相信，认为灵魂在世界的各个角落存在着。

而宫崎骏作为日本人，受到了日本神灵观的深刻影响。

在宫崎骏创作出来的动画作品中，可以看到各种国神的存在，例如，树神、猪神等。

这些神形象是日本神灵观的直接体现。

(三)水文化。

一是河川与海洋。

河童是日本家喻户晓的水怪，在早期日本历史上，河童受到人们的供奉，而随着社会的发展，生产力不断发展，人们能够运用自己的智慧和双手改造自然。

这时候，日本人对河神的信任大大降低。

宫崎骏动画作品也有河神的形象，描写了河神在历史发展过程中心理的变化；二是沐浴文化。

日本人是沐浴的崇拜者，沐浴也成为日本人日常生活的重要组成部分，宫崎骏动画作品中也体现了沐浴文化，大众沐浴方式能够帮助日本人敞开心扉，宣泄情绪，体现了日本的水文化。

(四)武士道精神。

一是忠勇之义。

忠勇是日本的武士道信奉的最基本的规范。

日本武士道对天皇十分忠诚，能够为了天皇奉献自己的精神和生命。

宫崎骏动画作品中也有对武士忠勇之义的描写，鲜明地体现了武士道精神；二是自制之道。

一是对人性的思考。

宫崎骏动画作品体现了对人性的思考，其人性内涵十分丰富。

宫崎骏擅长借助儿童的纯真来揭示现实生活中人性的复杂，思索了人性的善恶，深入分析了人性的复杂之处，对人性进行了深入的思考；二是伤感情怀。

宫崎骏的动画作品蕴含着一丝悲天悯人的情怀，呈现出鲜明的伤感情怀，表达了对作品中悲剧人物的同情。

同时，宫崎骏也擅长采用人物的对比来突显人物的不幸，进而表达对人物的同情，使观众感觉到强烈的对比，具有较强的震撼力；三是自然景物美。

宫崎骏的动画作品大量采用绿色来营造自然环境，绿色给观众一种身心愉悦的感觉。

他采用绿色所构建的纯美的自然世界会让人心灵震撼，感叹大自然的美。

同时，这种自然景物之美也渗透了宫崎骏对美的追求以及他的审美情趣和审美意识；四是多元化审美。

宫崎骏是一个唯美主义者，在创作动画作品的过程中始终宣扬美而抑制世界的丑陋。

而宫崎骏动画作品中的美不只是外形美，也包含着朴实美、力量美、整洁美、善良美，给观众带来多元化的美的享受。

宫崎骏是日本著名的动画影视作品创作者，在创作影视作品的过程中，宫崎骏大量
采用色彩语言来进行作品表现，进而提升作品的生命力。

同时，宫崎骏动画作品色彩语言具有较高的审美价值，对动画作品的创作有着深刻影响。

研究宫崎骏动画作品中色彩的视觉审美价值对动画艺术的发展有着直接的现实意义。

【相关文献】
[1]王健.宫崎骏动画色彩设计相关问题研究[J].艺术科技，2014，10
[2]李艺谋,韦紫珍.试论宫崎骏动画中的儿童色彩设置[J].南宁职业技术学院学报，2010，1
[3]李锐.至真至纯:解读宫崎骏动画的色彩构建[J].装饰，2014，6。