音乐之声观后感6篇

音乐之声观后感6篇
《音乐之声》是以音乐剧的形式塑造了年轻的家庭女教师玛利亚和七个单亲孩子的鲜活人物形象，叙述了一个生动活泼，又布满理解与爱心的真实感人的故事。

其次次看完这部经典老电影，我照旧感受很深特殊是玛利亚的温顺、和善、热忱和急躁以及她的顽强、英勇和无私纯净的爱。

借着美丽悦耳的音乐让这个缺少爱的家庭，又重新又了活力和欢快，她专心地去了解七个共性不同的孩子，爱惜他们、教育他们，专心地去爱他们，孩子们从心里承受了她，从心里喜爱她，并在她与上校结婚后亲热地喊她妈妈。

玛利亚是怎么样赢得孩子们的心的呢？
她喜爱生活，如她喜爱唱歌废寝忘食一般。

她对生活布满激情，感染了孩子们，甚至是严厉的上校，让他们重新对待这个世界，重新对待生活，对生活布满了感谢和盼望，感受到了生活的美妙。

这是一个教师最难得的地方。

她宽容，幽默。

初到上校家，人生地不熟。

孩子们就给她下马威，在她口袋里放癞蛤蟆，说她衣服难看，长得丑，没品尝，在她椅子上放坚果，她并没有生气，全当是孩子们和她沟通的一种方式而已。

她没有向上校告状，而是用幽默的形式化解了为难和冲突，让孩子们对她产生了信任和亲
切感，感受到了暖和。

她没有教师的架子，有亲和力，和孩子们做朋友，拉近了和孩子的距离。

她真心地为孩子们着想，敢于批判不合理。

她不用哨子，而是努力记住他们每个人的名字，在上校反对的时候，她坚持为孩子们做衣服，不是让他们穿着古板的水手服。

在她的眼里，孩子们的生气都被扼杀在那些法规里。

她教学形式多样化，不拘一格。

无论是安静的山坡草地，还是吵闹的城市小镇，都可以变成她的课堂，孩子们的身心得到了释放的同时也很快学到了许多的学问，并且培育了她们的交际力量，熬炼了胆识。

她富有想象力，有很强的语言表达力量。

刚开头教音乐得知他们一窍不通时，她运用她丰富的想象力把音符教的通俗易懂，把抽象的东西与实际相联系，便利了年龄参差不齐的孩子们理解并记忆。

在教学的过程里，她无时无刻不把音乐融入生活，融入自然里。

她多运用启发式，并不是生搬硬套，开发了学生的智力和想象力。

她让每一个孩子参加她的教学，一起唱歌，一起跳舞，一起嬉戏，一起演出木偶戏，让他们体验成就带来的欢乐，让他们了解熟悉自己，更加有自信。

她还有许多优点，她平易近人，有爱心，善解人意，爱护孩子，让孩子们具有安全感，爱好广泛，能歌善舞。

这些都是让她成为一个好教师的
优点，我觉得好教师是天生的，什么技能都可以培育，而一颗有爱的心却是不能的。

玛利亚之所以是好的教师，最重要的就是她懂的爱别人。

假如我们在平常的教育教学中也能真正专心去爱，去了解我们的孩子，我想我们的孩子也会更加喜爱我们、承受我们，从而像爱妈妈一样地爱我们。

教师在课堂上讲的优秀教师的标准都可以在她的身上得表达，这也是我们学习的典范和目标。

音乐之声观后感2篇
一个地方流失了自己的民间文化，便会失去历史的根脉与精神莫扎特在萨尔茨堡宫廷乐队担当乐队队长职务时，仍过着一贫如洗的生活。

到了冬天，连买碳的钱也没有，他只好抱着带病的妻子跳舞取暖由于奇妙的音乐，由于有这样一位浪漫的乐神，萨尔茨堡成了一座名副其实的音乐之都。

多年前的一部好莱坞经典影片《音乐之声》中的很多场戏便是在萨尔茨堡取的景。

影片中特拉普上校一家的种种琐事仍记忆犹新，也使我平添了一份对这座城市的憧憬，由于它独一无二的音乐气氛。

萨尔茨堡在冯骥才先生的笔下成了乐神的摇篮：四季乐声悠扬，除了街头巷尾的音乐聚会外，最主要的音乐会有霍亨萨尔茨堡要塞的室内乐、米拉贝尔宫的宫廷音乐会、米拉贝尔花园里的灯泉音乐会以及音乐厅里的大型音乐和戏剧会演。

仲夏之夜，任凭走在一个小巷里，你都能听到从窗口或阳台里飘出的莫扎特的小夜曲。

那乐声不疾不徐，扣人心弦，令人惆怅。

置身在这样一个音乐世界里，我感觉莫扎特并没有远去，他与萨尔茨堡同在！音乐由此也成
为了构成萨尔茨堡城市文化的最主要特色。

记得我的一位教师曾说：学校是一个不行以没有历史文化沉淀的地方。

古今中外名校千百年的辉煌历史让我对这句话深信不疑。

推而广之，一座城市假如没有亘古的历史，又不是千年古都、百年重镇，那它则必需有自己的独特的共性。

没有共性的城市是毫无吸引力的。

现代文化的冲击使都市共性的存亡问题刻不容缓地摆上了我们的桌面。

当今世界有这样一种趋势：越来越多的城市把自己的建立目标定位为国际化大都市。

殊不知一座城市在进入现代化的进程中的一个重要标志就是把历史的一切制造作为一种文化财宝！
很多的民间老艺人在无声无息地逝去，随他们而去的是一种民间艺术的断绝。

一个地方流失了自己的民间文化，便会失去历史的根脉与精神，由于真正的历史是最广阔劳动人民制造的，民间文化最能表达一个民族根本的性格和情感。

在上海申办世博会的过程中，城市，让生活更美妙，这样一句宣传语在数以万计的来稿中脱颖而出。

它明确无误地告知了我们：城市共性，共性城市。

构建一个别具特色的城市文化地图是何等重要！
音乐之声观后感3篇
有一部电影如此深入人心，不但里面的主角、情节、经受家喻户晓，主题歌曲也被广为传唱，由它带来的影响面之广、掩盖范围之大、被感染的人之多，可谓空前绝后、独一无二，它就是来自着名的阿尔卑斯山脉的《音乐之声》(TheSoundOfMusic，1965)。

电影离不开音乐。

一部优秀的电影，假如同时能够生产出让人耳熟能
详的音乐或脍炙人口的插曲，那可真算得上是留影又留声，“两全齐美”。

《音乐之声》全片根本上都在奥地利历史名城萨尔茨堡实地取景，画面构图美丽，镜头运用流畅。

宽敞的大银幕把阿尔卑斯山、乌恩特山、月亮湖和沃尔夫冈湖、冯特拉普家庄园、古典韵味的教堂和古堡等风光尽收眼底：绿油油的青草地和峰峦叠翠的崇山峻岭、蔚蓝的天空与清亮的湖水相互交错，明快、清朗的歌声在此间回荡激扬，恍如置身人间仙景，遐意舒服，令人沉醉。

其中，以表达对大自然无比喜爱的主题曲“音乐之声”最受欢送，还有简洁开心的“孤独的牧羊人”、情深款款的“雪绒花”、欢快大方的“哆来咪”、含羞答答的“玛丽亚”以及孩子们的“晚安，再见!”、“16岁降临”等歌曲也是观众耳熟能详、钟爱无比的，在一部电影中竟然有如此之多的歌曲受欢送并流行传唱，信任也是一个难以改写的记录。

《音乐之声》，该片中天性自由，不受繁文缛节省束的漂亮修女玛利亚，奥地利漂亮的阿尔卑斯山的山坡、清亮的湖泊、阳光明媚的气候，和雅致的别墅，以及一群活泼得意的孩子，以及反纳粹，追求自由的士气，打动了世界各地人们的心。

《音乐之声》的资料，信任它是少数几部让人百看不厌的电影之一。

漂亮的见习修女，英俊富有的贵族，像7个得意的孩子，像白雪公主和7个小矮人，更绝的是，7个孩子正好组成7个音符，组成一首明快、动人的歌;而玛利亚
能够说，《音乐之声》中蕴涵了古老童话中的几个母题，它几乎表达了人类对全部完善事物的憧憬：爱、自由、歌声而且，据说，这是以真人真事为蓝本改编的。

真实的生活总是有那么多的丑恶与圆满。

但是，那个完善如童话的电影，就是从真实的人生中提炼而来，它删去了生活的枝枝蔓蔓，与种种不如意，再把时间浓缩，一切都单纯、光明、比拟清楚，也让全世界的人记住了那个萨尔斯堡午后的山谷，阳光绚烂，7个孩子和一位漂亮的姑娘，用歌声放飞爱、自由与幻想，那该是全人类的幻想。

《音乐之声》来自生活高于生活，它以乐抒情，以乐动人，处处布满阳光气息与温馨浪漫。

它把抽象的音符、大自然的美景和人文景观完善结合，表达出人与自然和谐融洽、相互倚托的关系，鼓舞人们乐观向上、追求纯净完善、争取自由和享受生活，消退邪恶杂念、到达真善美的抱负境地。

音乐之声观后感4篇
这个星期我们所看的一部电影是一部叫做《音乐之声》的电影，这部电影可以说是一部老片子，是一部外国电影。

这部电影讲的是一个爱唱歌的修女的家庭教师经受，想知道是怎么回事吗，让我来告知你吧!
这位修女的名字叫做玛利亚，玛利亚在许多修女的眼中可以说是一个做事拖拖拉拉的人，做什么事都迟到。

修女院为了转变这种状况，就把玛利亚调出去做家庭教师，玛利亚固然不情愿，所以一路上都好可怕，但是
她不停的鼓舞自己，可是当她到达她所教的地点后，她的自信荡然无存，由于，她要教的人是一位上校的孩子，她当心翼翼地走进去，她误打误撞来到了一间没人的屋子里，她四处张望着，突然，一个管家消失在她面前，管家将她请了出来。

上校消失了，他仔细认真地端详着玛利亚，接着，上校一拿出一个哨子，他吹响了哨子，紧接着，有七个孩子依次从楼上跑下来，并且按挨次站好。

玛利亚看着他们，感到有些快乐，由于她开头喜爱上这些孩子们了。

慢慢的，玛利亚开头适应这里的生活环境，并且开头教学，由于玛利亚爱好音乐，所以她教的就是音乐，她带着孩子们学起了音乐。

首先，她将这七个孩子分成了不同的七个音阶，从小到大排列，分完了以后，她就教他们唱歌。

我说过，玛利亚是一个超脱世俗的人，她不会像别人教音乐一样，把孩子关在家里，她成天带着孩子们出去体验生活，让孩子们在生活中学习。

但是，这让那位上校很不快乐，由于这让他丢尽了脸面，上校的孩子，尽然和一个教师成天在外面疯玩，这能不让他丢脸吗。

最终，上校这次爆发了，玛利亚这次带着孩子们在湖里划船，观察上校来了，兴奋的向他招手，结果船翻了，他们掉进了水里，当他们从水里游上来时，上校已经忍耐到极点了，上校一气之下，说要将玛利亚辞退，玛利亚尤为震动，她感到绝望极了。

就在这时，上校听到了从家里传来的歌声，上校停顿了对玛利亚的训斥，开头寻找歌声的来源，他疾步走回家，观察他的孩子们正在唱歌，他感到特别的欣慰，就问是谁教他们的，上校
的妻子将头一撇，朝着玛利亚的`方向望去，上校立即明白了，赶忙跑过去向她赔礼，并且要求她留下来，玛利亚很快乐她能留下来，但是，这时的上校夫人可吃醋了，由于，她不能忍受他的丈夫和另一个女的那么亲近。

在这以后，玛利亚还让上校的孩子进展了木偶剧表演，等等一系列活动。

我们的电影就放到这里，教师告知我们，最终玛利亚和上校结了婚，而且还进展了一次逃亡之旅。

看完这部电影，我知道了，没有你做不到的事，只有你想不到的!
音乐之声观后感5篇
《音乐之声》是一部音乐剧，剧中的女仆人公玛利雅在不停的唱歌，那是她对自由的一钟憧憬，是对欢乐与幸福的一种追求。

她起初认为只有进了修道院，才能修身养性，才是真正喜爱主的表现，所以，她热衷于做一名真正的修女。

而院长却不这么认为，感觉她并不适合修道院的生活，所以送她去做了上校家的家庭教师。

在这里，她有七共性格各不一样的学生要教，他们淘气、开朗而又喜爱恶作剧，玛丽雅却以她的热忱和真诚感动了他们，也感动了他们的父亲----上校，最终他们成为了真正的一家人，虽然遇到战斗，却能感受到他们一家幸福的生活与甜美。

音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们欢快的时候唱歌，苦痛的时候也唱歌。

玛丽雅喜爱自由，喜爱奔驰于宽阔的草地上，喜爱跳动于悄悄流淌的小溪旁，喜爱象小鸟一样欢快地唱歌。

她的这种行为是不被修道院里众人所理解的，所以她感到迷茫，觉得自己做错了事，应当向上帝忏悔。

修
道院的嬷嬷们分成了两派，一派支持玛丽雅，把她看成最本真的天使，一派反对她，把她当成了恶魔。

这其实应当代表了父母对子女的全部看法，和同时存在的两种心理。

做为父母，我们有时候，会看孩子们像天使一样得意，有时候又像恶魔一样让人头疼，甚至惹人厌烦。

而院长嬷嬷所代表的，正是那种才智父母的化身，她成认孩子身上的缺点，却也看到了她的优点和特长，或者说她更喜爱玛丽雅身上透露出的本真和纯净。

“如何让月光在掌心停留?如何摘下浮云钉牢?如何使海浪停留在沙滩上?”她用自己的歌声唱出了对孩子个体的敬重，唱出了一首流淌与心胸的宏大母亲的爱，唱出了对孩子的理解，更唱出了对玛丽雅的真情赞美和认同。

像小鸟一样欢乐单纯的玛丽雅来到了上校家，一路上，她的内心布满了冲突与恐惊，这正是一个人走向一个新的世界的恐慌与迷茫。

最终，她最终带着院长嬷嬷告知她的一句祝愿，更是一种提示“天主关上了门，又在别处开了窗”英勇地走进了上校的家。

她不知道等待自己的是什么，但她坚信：力气不存在数字中，力气不存在财宝中，力气是自己内心的一种自信。

她是一个欢乐而顽强的孩子，她会让阳光适时地照进自己的心胸，给自己勇往直前的力气与祝愿。

上校严厉的家规没有吓住她，孩子们恶作剧的戏弄没有难倒她，她以她的才智与热忱融入到了孩子们的世界，也翻开了上校久已经封锁的心灵。

音乐之声观后感6篇
《音乐之声》这部拍摄于1965年的老电影长达174分钟，但它整体
的叙事流程绝不拖沓，丝毫不会让人打瞌睡。

故事的脉络其实并不简单，甚至可以说很简洁，但整个叙述的过程既充实饱满，又行云流水般滔滔不绝。

很难辨别这究竟是编剧还是导演的功力更胜一筹。

我想这部音乐剧电影最宏大的地方就在于，它真的是很真诚地在给观众传递一些美妙、欢乐和正义的信息，并且是毫无保存地、亦没有丝毫的强迫，显示出完全、彻底的友好的善意。

也只有这样的老电影才能表现得如此简洁至诚，布满感人的力气。

人类需要音乐的滋养和挽救。

音乐能够记载和描绘出任何一种情感，并直指人的内心，这正是艺术的突出的特质。

而正由于有了这样的特点，我们在何时何地都可以用音乐来抒发性情。

不过，音乐最崇高的精神还不仅于此，具有引导人们寻找生活之美、探求人生盼望的指示性才是它的更为精深之处。

《音乐之声》以其简洁、真诚走进人们的心灵。

在现场倾听欣赏，我深深地感到自己被许很多多的爱所包围。

诗歌般的音乐、音乐般的语言，倾诉和展现着那些来自于七十年前一个遥远国度的人们对爱的表达：长者对晚辈，孩子对父母，子民对祖国，人类对自然，这其中的一切言行思想，都包含了和谐的爱意。

最让我感动的，是玛利亚刚一来到特拉普上校的家里，就对七个孩子流露出了珍贵也可敬的母爱。

尽管他们喜爱恶作剧，而且各自有着不同程度的缺点，但心灵如音乐般漂亮的玛利亚却用爱接纳、包涵、转化了一切，并让特拉普上校发觉到自己孩子并非他印象中的不驯
和顽皮。

这使我很自然地想起泰戈尔在《法官》中写到的：“你想说他什么就尽情地说吧/但我了解我孩子的缺点/我不是由于他好才爱他/只是由于他是我的小珍宝”
或许我们终究会忘却那些曾经的惊心动魄，终究会遗弃那些曾有的屈辱荣光，但在每个人的记忆深处，总有一些不堪割舍的浅波微澜，被我们时常捡出品尝。

这个时候我们会发觉，它们竟然都布满了音乐的精神和品质。

确然如此，音乐承载了我们的生命，音乐记录了我们的人生。