怎样上好美术课

浅谈怎样上好美术课
【摘要】本文介绍上好美术课的重要意义，提出上好美术课的方法。

【关键词】上好美术课；想象创作；创新气氛；创新思维
在人类所有活动中，最能体现创造性的莫过于艺术了，而从属于艺术的美术教学对促进学生创造意识的发展有其独到的功效。

美术课是中学全面发展的素质教育所设置的课程体系的一个重要部分。

其目标是以审美教育为主线，以学生的智力和才能培养为核心。

审美教育以掌握美术基础知识、基本技能为内容。

中学美术课堂教学方法具有它的整体性和特殊性，其任务不是重受教育者的短期行为和局部把握，而是注重在对受教育者的心灵从无社会特征的人塑造成为社会所需要的个体品质高尚的世纪新人。

这意味着它本身的伦理、知识、审美特征与德育、智育和美育的紧密联系，最终使受教育的人格趋向真诚、善良、美好。

一、放手于学生想象创作
教育家苏霍姆林斯基说过：在人的心理深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望自己是一个发现者、研究者，而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。

这就要求教师围绕学生这一基本需要，为学生多提供创新的机会。

在美术教学中，我常常开展一些有利于学生创新的活动。

如“用画笔美化我们的校园”活动，号召学生在教室外的瓷砖墙壁上绘出美妙的图画，美化我们的环境。

一到课间，同学们个个兴高采烈，手挥画笔，尽情的用画笔创造者美、展现着
美，无拘无束地发挥着自己的豪情，这一活动激发了学生的创作兴趣，发挥了学生的想象力，施展了他们的美术才能。

我们还经常搞一些画展：“我能行”、“我画的最棒”、“露一手”、“看我的”等美术活动。

二、备教材和备学生
教师在备课时，要对教学内容进行优化，即对教材的优化。

教师要灵活地运用教材，对教材中一些不适合本地学生或深浅不太合适学生学习的内容进行删减。

首先，要根据学生的实际情况制定出难易适合的教学目标，并从学生的基础知识水平出发，制定教学重点和难点。

其次，要准备好教具。

美术课的目的在于引导，教给学生正确的审美观念，培养学生感受美、认识美、鉴赏美的能力。

我们常说：“百闻不如一见。

”因此，教师在上课前一定要准备好范画、范作，调动起学生的创作灵感，为下面的课堂教学做好铺垫。

在课堂教学过程的设计上，以学生为主体，让学生多讲、多说、多谈感受，并作适当的引导与补充。

教师教得多了，学生极易成为教学内容与教师偏好下的奴隶，难以挣脱。

教师教得少了，期待自然开花的结果，却常见学生为技艺不足而被挫折所苦。

所以，我认为，教师在以学生为主体的同时，一定要做好准确的引导和补充，以预防学生绘画技巧的不足。

三、突出主体地位，营造创新氛围
传统教育是以教师的“传道、授业、解惑”和学生的“接受、模仿、继承”为基本模式。

现代教育则认为，学生才是教学的真正主
题，教师的教必须服务于学生的学，教师是教学的组织者。

教师的作用是让学生在学习中获得充分发挥潜能的机会，主动的参与到教学过程中去，使他们在学习过程中实现“要我学”到“我要学”，再到“我会学”的飞跃。

艺术就要不断创新，就是要体现学生的主体地位。

在美术课上，时时为学生创造一种民主、宽松、和谐的课堂气氛，美术课上让学生畅所欲言，敢于表达自己的观点，张扬自己的个性，在绘画示范时，我从不让学生跟着老师一笔一画的画，不要求学生作品非与示范作品一模一样，学生有创新的地方，我会及时的表扬、鼓励，展示他们的作品，这样学生处于宽松、自由的学习环境，情绪愉快、观察灵敏、思维活跃，有利于学生的创新意识的培养。

四、鼓励学生大胆想象，发展创新思维
爱因斯坦认为，想象力比知识更重要，因为相对来说，知识是有限的，而人的想象力却是无限的，概括着世界的一切，推动着进步。

想象是创造力的基础，没有想象，就没有创新。

培养和发展想象力是美术教学的重要任务之一。

有些教师在教学中条条框框太多，不让学生越雷池一步，如“非得这样去画”、“不能胡思乱想，想怎么画就怎么画”等，这样学生作画紧张，感到美术课枯燥，观察迟钝、作画小心，颇有弗感越雷池一步之感。

这样就限制了学生想象力的培养，抹杀了学生的创造思维。

我认为，有时候“胡思乱想”也许能有创新。

在美术教学实践中，我体会到：十一、二岁的孩子，往往喜欢异
想天开，有的想法甚至有些离奇，如我让学生画一幅《未来的学校》，多数学生画出了自己理想中的美丽学校，但有一个学生把未来的学校建在了月球上。

我问他为什么要把学校建到月球上，他理直气壮的说：“人类只有一个地球，随着世界人口急剧的增加，地球有一天会承受不了……”我首先肯定了这个学生的想法，表扬了他敢于大胆想象、勇于创新。

我认为只要学生的作品能够和他们对于事物的认识达到统一，即只要学生能够自圆其说，我就会很高兴地接受这个结果。

对于学生的神奇想象，教师要充分理解，积极引导，鼓励学生展开想象的翅膀，大胆的进行艺术表现和创造。

实践证明：积极鼓励学生大胆想象，对培养学生学习美术的兴趣，提高形象思维能力和绘画水平，对于发展学生的思维有着不可低估的作用。

五、美术课堂的评价
在评价学生的美术作品时，要讲究方式，评价要及时，在小学美术课堂，你的赞美，你的一句话，可塑造一个画家，一个天才。

赞美我们可以用语言，也可以用一个眼神，一个小小的动作来表示，给学生鼓励，不限于物质的，精神上的肯定和奖赏也是有力的。

首先，评价要多方面，教师要信每一位学生都有闪光点与过人之处，教师要积极善于发现每个学生每个作品中的闪光点，加以肯定，鼓励、激发学生的学习兴趣。

其次，评价语言要丰富，由于学生有丰富的想象力，小学生经过努力画出来的作品都想得到老师的表扬，切记不使用打击学生积极性的语言，教师要肯定作品优点，然后以商量的语气征求学生意见，不好的地方应该怎样去改正，将会更好
更完美。

因为每幅作品各有不同，各有长处，所以老师评价语言要有机智性，随机性，使用有激励性的语言，比如：“如果涂上底色，你的画会更好”、“如果物体画大一点，那这幅画就更漂亮了”、“颜色鲜艳一点会更好”、“继续努力，老师知道你行”。