书画收藏的等级价格及画家等级的划分
书画收藏如何评估价格
书画收藏如何评估价格一、书画本身所具有的艺术水平。
例如艺术水平高的齐白石书画，要比王雪涛书画的价格贵得多，要高数倍至上百倍。
但王雪涛书画中的精品可能要比齐白石差的作品贵，齐白石自己书画中的艺术水平高的精品，又要比自己普通的作品贵数倍至几十倍。
二、书画的大小和品相。
同等艺术水平的书画作品，大的比小的贵。
品相指书画作品的相貌，书画作品底子上有残、缺。
破、脏、掉色、涂改、添、挖补的称为品相不好，当然品相好的比品相不好的要贵，但成扇、册页、手卷比同水平、同大小、同品相的挂轴书画要贵。
三、书画作品是否珍稀。
高水平书画艺术家的作品传世越少越贵，所谓“黄金有价艺无价”就是这个道理。
四、书画是否传承有绪，是否有名人上款和题跋。
同等艺术水平的书画中那些传承有绪、有名人上款、名人题跋比没有的贵。
五、书画是否得到收藏者的共识和需求。
得到收藏者共识和需求的书画比没有得到的要贵。
元朝吴镇的书画在没有得到收藏者共识和需求前很不值钱，在得到收藏家正确的共识和需求后就非常值钱。
像黄宾虹、陆俨少，钱松喦等都有这种情况。
有的人的书画被画商“炒”得很贵，但得到收藏者的正确的共识后就不值钱了。
有的书画价格其作者活着时贵，去世后更贵;有的书画价格其作者活着时不值钱，死了以后很值钱。
有的书画家作品常年不增值或增值很慢，甚至于贬值，这些都是前述道理造成的。
六、书画作品所处的社会状态和出售者的综合状态。
书画处在经济繁荣的社会状态时就高，反之就便宜。
现在中国人“百万之户”过百万了，傅抱石画的一幅《丽人行》卖了1078万元就是国内人买的。
收藏者综合状态好时就比不好时要价高得多。
溥心番卖给张伯驹《中复帖》，是在经济状态好时，绝对不会只卖同万白洋。
能正确评估书画的价格，就会正确对待那些贵得离谱的书画，也能正确对待那些便宜得离谱的书画，因为这类书画假的多。
还要注意一点就是要正确对待老书画和现代书画的价格。
不要总以为古老的、稀少的书画价格就高，就是国宝，其实不尽然。
衡量书画作品价值和价格的标尺
衡量书画作品价值和价格的标尺随着书画收藏热的兴起，越来越多的人进入了收藏的圈子。
在需求增长的同时，大量良莠不齐的书画作品也从四面八方涌向了市场。
由于一系列的炒作，导致了书画价值和价格的不一致，评价标准出现混乱。
未曾入门的藏家在面对一些书画家的作品时，往往不知所措。
其实，对一些成熟的书画家而言，其创作各方面都已相对稳定，我们可以通过一些角度来对其作品水平做一个界定。
一、画者境界境界原本是佛家用语，指的是一个人、一件作品的意志、情感、胸襟、怀抱、心灵、灵性。
我们说一个人的思想境界如何，实际上指的是一个人的思想觉悟和精神修养的水平如何。
境界包括生命灵性、观察思考、创造成品、回味无穷四个方面。
境界和意境、气韵，都是中国独特审美思想中的三个范畴。
离开了它们，也就无从理解中国的书画艺术。
境界和意境比较，前者更多指内在精神、意气达到的程度，意境则偏于艺术成品的特征。
一个艺术家境界的高低，取决于艺术家多方面的修养，如人格修养、与人为善的态度以及高尚的人格感召力。
人们常说“画如其人”，艺术家的境界不高，其作品的境界也不会高。
艺术的最高境界是“清水出芙蓉，天然去雕饰”，给人的感觉就犹如清风拂面，神清气爽。
细品之下，还能引发人们对自然、社会、人生的联想和进一步思考，使人产生积极向上的动力。
艺术家的境界可以通过笔墨表现出来。
文徵明在一则画跋中说：“人品不高，用墨无法。
乃知点墨落纸，大非细事。
必须胸中廓然无一物，然后烟云秀色，与天地生生之气，自然凑泊笔下，幻出奇诡。
若是营营世念，澡雪未尽，即日对丘壑，日摹妙迹，到头只与妆采圬墁之工，争巧拙于毫厘也。
”由此联想到倪云林画的太湖，那境界就是高：渺远处一片小岛，近处两株枯木，三五树丛如君子玉立。
艺术家境界的高低，是会落实于笔墨的。
他们经历多年的笔墨训练和造化感悟，把个人的思想境界表现为笔墨精神，继而通过作品传达给观众。
观之，各种心灵上的重负被清风吹散，被流水消溶，能感到重获自由的无限喜悦。
书画收藏看二线画家
一
线 画 家作 品暴 涨
《 岩山色图》以 ６ ７ 灵 ， ２ ２万 元 成 交 。
一
线 画 家 作 品 因其 艺 术 水 平 高 、知 名
二 线 画 家迎 来 增 长 期
一
度高 、 可 度 高 而 备 受 市 场 追 捧 ， 每 平 方 认 在
尺价 格前 １ 中， ０名 人们所熟悉 的一线 画家
百 千 幅很快 。 傅抱石每平方尺价格从 ２ ０ ０ ０年春 高 ， 万 级 作 品 向千 万 级 发 展 ， 万 级 作 品 不 拍 的 １ ．１万 元 涨 到 ２ １ ０５ ０ ０年秋 拍 的 １ ５３ 向 亿元 发 展 。因 为 大 家普 遍 看 好 市 场 ， 会 ７．
万 元 ： 白石 每 平 方尺 价 格 从 ２ ０ 齐 ０ ０年 春拍 轻 易拿 出 藏 品 上 拍 ，未 来 一 线 大 师 好 作 品 的 ５１万 元 涨 到 ２ １ ０ ０年 秋 拍 的 ８ ．５万 上 拍 的机 会 将 越 来 越 少 ，只 要 出 来 就 会 被 ６０ 元 ： 悲鸿每平方尺价格从 ２０ 徐 ０ ０年春 拍 的 大 家抢 着 去 买 ， 因此 ， 格 增 长 的 趋 势 将 不 价 ６８ １万 元 涨 到 ２ １ ０ ０年 秋 拍 的 １７３ 万 会 改 变 。 ２． ９ 元 ； 大干每平方尺价格从 ２０ 张 ０ ０年春 拍 的 艺 术 品 本 身 带 有 的 文 化 属 性 、 化 品 文 ９６ ．１万 元 涨 到 ２ １ ０ ０年秋 拍 的 ６ ．４万 元 ； 位 以及 带 来 的愉 悦 感 ， 富裕 阶 层 具 有 超 １１ 对 并 李可 染 每平 方尺 价 格 从 ２０ ０ ０年 春 拍 的 强 的诱 惑 力 。艺 术 品 具 有 投 资价 值 ， 且 ７５ ．７万 元 涨 到 ２ １ 年 秋 拍 的 １ １４ ００ ２ ８万 事 实已经证 明这个投资获利不薄。更多的
中国画家可分“五品”
中国画家可分“五品”方向谈艺术鉴赏：中国画家可分“五品”作者：XX 文章来源：XXX 点击数： 278 时间：2010-10-25 15：31核心提示炒作、假拍、大师满天飞……艺术在中国急速市场化后,当下的艺术市场可谓“乱花渐欲迷人眼”。
拨开重重迷雾,中国画的魅力到底在于什么?如何辨识中国画家中的大师与平庸之作?作为广东青年画院院长,方向在经过对传统的充分研究消化后,逐渐形成了一套品评中国历代画作、画家的方法。
上周六的“岭南大讲坛”,他发表了《中国画品读》的演讲,见解独到,为不少“门外汉”指明了中国画鉴赏和收藏的一条捷径,精彩之处引人入胜。
现在,我们该怎么来判断是不是大师呢?不少地方,比如说书画市场,买画的人是以一个画家的职位、职称作为标准,有些地方还明码标价。
像美协主席是什么价,副主席又是什么价,闹出了很多笑话。
艺术品到底有没有标准呢?我的回答是历史说了算,美术史将证明一个画家的位置,要用一个美术史学家的眼光来关注中国画坛。
我总结了一些中国美术史里面的画家,按照成就的高低分了五个品。
第一品画家:承前启后者第一品是承前启后者,他们继承了前人的传统,又作出建设性的创新,他们这一群人是历史的转折点和连接点,没有他们,美术史将改写。
比如北宋的范宽发展了北方山水画派,整个南宋时期的山水画几乎全部出自范宽一系。
元代的绘画始于赵孟頫\成于黄公望,黄公望强调笔墨韵味,表现了文人的趣味。
明代的董其昌提出了“南北宗论”,他认为南宗是中国画的正宗。
在他的理论引导下,之后的中国绘画主要是走含蓄阴柔的路线。
徐渭是中国写意花鸟画的第一人,他用笔狂放,笔墨淋漓,不拘形似。
现在凡是画写意花鸟画的人基本上都离不开徐渭。
石涛清代以后隐居起来,到山林里面当和尚了。
他对近现代的山水画的影响功不可没,他提出了一个说法叫“搜尽奇峰打草稿”,就是说我们要贴近生活,不要一味想着去复古。
八大山人———朱耷是一个和尚画家,他画的鸟、鱼都是翻白眼的,很多史论家说这是他对现实的不满。
书画艺术品的品相
(七)书画艺术品的品相书画艺术品的品相就是其外观质量。
品相的好坏，直接影响书画艺术品的价值与价格。
书画艺术品投资收藏讲求收藏品的质量，书画艺术品的装潢、庋藏，是为了提高或维持收藏品的质量。
书画艺术品投资收藏者应了解并掌握书画艺术品的品相和鉴定标准。
1、中国书画品级定量标准古代及近现代流传下来不少优秀的书画艺术品，但为了便于庋藏保持其艺术价值和市场价位，人们一般又将其分为若干等级。
一级品：作品全新，装裱精良，流传有序，档案齐全，包装、附件齐全、良好。
二级品：作品全新，装饰优良，流传有序，档案齐全，包装、附件有微小瑕疵；重大作品，作品全新，装饰有微小瑕疵。
三级品：作品全新，装饰有微小瑕疵，流传有序，档案齐全，包装、附件有微小瑕疵；重大作品，作品全新，档案齐全，装饰有瑕疵。
四级品：作品有微小瑕疵，但不伤及作品的精、气、神；装饰有瑕疵，档案不齐全，包装、附件有瑕疵。
五级品：作品有伤及作品的精、气、神之一的瑕疵；装饰有重大瑕疵，档案不齐全，包装、附件有重大瑕疵；重大作品有微小瑕疵，档案不齐全，装饰有重大瑕疵。
六级品：作品有伤及作品的精、气、神之二的瑕疵，但可修复，其他元素有重大瑕疵。
七级品：作品有损伤，虽然已进行重大修复，但是可以明显看出修复痕迹。
八级品：作品有硬伤，几乎不可修复或无修复的意义。
2、油画等西洋绘画品级定量标准油画等西洋绘画作品，也有定级标准。
一级品：作品外观品相完好，附件齐全，画框精美，整体和谐。
二级品：作品外观品相完好，附件齐全，画框基本完奸和谐。
三级品：作品外观品相较奸，附件基本齐全，画框情况一般且整体协调。
四级品：作品外观较一般，附件不齐全，画框有损伤。
五级品：作品外观品相较差，附件不齐全，画框丢失，整体较不协调。
六级品：作品外观品相较差，有开裂，尚可修复，画框丢失，整体不协调。
七级品：作品外观品相非常差，有开裂，画框丢失，整体很不协调。
八级品：作品有硬伤，几乎不可修复，或无修复意义。
字画的六品之说
字画的六品之说
书画的收藏一直是国人的向往，得一大师书画如同得一宝，但是追求的同时也要了解追求书画作品的六品是什么？
1“真品”真画值钱，假画不值钱，这点道理人人皆知。
即使假画比真画画得还要好，但因为它是假的，也一样不值钱。
真品里面又存在原作或是新作的问题。
在特定背景、特定情绪下创作出来的作品和后来创作的作品，其收藏价值也是不一样的。
2“精品”
一个画家一辈子可以创作很多作品，但不是每件作品都是代表作。
因为它与画家当时的情感、精神等各种因素都有关系，这些因素在笔墨之间都会不自觉地流露出来。
3“名品”
大家当然都愿意收藏名家的作品，但名家又分大名家和小名家、“真”名家和“虚”名家，这些都要搞清楚。
名家的东西，一般来讲应该都是好的，因为他们中大多数都很认真，不好的东西一般不愿意往外拿。
当然，也有的名家为了应酬或挣些润笔费，随便画两笔送人，但明眼人一眼就能看出来。
4“稀品”
清末和辛亥革命前的油画作品很少，因此很珍贵，有的甚至是国宝，必须由国家收藏。
这样的画不见得画得有多好，但因为它稀少，是绝品、是历史的积淀，物以稀为贵。
5“特品”
即特定时期的作品。
一位新加坡的收藏家很想收藏一些“文革”时期的作品，但因为那时这类作品既不展览也不印刷，于是他就收藏跟它有关的东西，现在这些藏品也很值钱了。
6“完品”
和瓷器一样，一件书画作品只有完整无损才更有收藏价值。
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书画作品的形制与价格txt
书画作品的形制与价格自古以来在中国名家书画的市场交易中，通常是以“平方尺”为计价单位的。
例如，清代画竹大家郑板桥弃官后在扬州以卖画为生时，他就定过这样的卖画润格：“大幅六两，中幅四两，小幅二两，条幅对联一两，扇子斗方五钱……画竹多于买竹钱，纸高六尺价三千。
”此外，年届70高龄的花鸟画大师齐白石先生也曾在他的画室张贴过如下一张卖画润格：“花卉条幅：2尺10元，3尺15元，4尺20元（以上一尺宽）；5尺30元，6尺45元，8尺72元（以上整纸对开）；中堂幅加倍，横幅不画。
册页：8寸内每页6元，1尺内8元；扇面：宽2尺者10元，1尺5寸内8元，小者不画……”由于中国书画在形制上的纷呈多样，“形制”与“平方尺”之间又有着某种行内约定俗成的换算关系，因而了解和掌握这种关系之间的换算，对投资购买名家书画将会有较大的帮助。
立轴为中国书画装裱的一种最常见形制。
一般以直幅画心为主，画心如为4尺3开或4尺6开，一律按3平方尺或1平方尺半计价，超过此两种规格者，按实际面积计价。
而条幅的平方尺则以其长度来定，宽度不足1尺仍按1尺计算，超过1尺则按实际面积计算，如长3尺、宽8寸，按3平方尺计算；长4尺、宽1尺半，按6平方尺计算。
对联既可单独悬挂又可与大幅中堂画同时悬挂，是深受大众、尤其是文人喜爱的形制。
一般按幅长而论，其平方尺与幅长相同的条幅相当，如4尺对联与4尺条幅的平方尺和价格基本一致。
但需注意的是，对联上的字数与价格成正比，如4尺7字联要比4尺5字联价高两成左右。
横披的形制为画心竖短横长，一般竖长为1尺，横长不超过4尺。
由于其比较适于布置在现代居室中，如常用于挂在客厅沙发的上方，所以比较受人们的欢迎。
无论是国画还是书法作品，其基本面积的换算与条幅相似，但价格要比面积相当的条幅高两成左右。
扇面历来受到典藏界的青睐。
扇面虽幅不过尺，但在市场交易中，往往屡以高价易手，因此扇片的面积一般按1平方尺半计价，而成扇则以两平方尺计价。
国家级书画家,作品应该值多少钱
国家级书画家，作品应该值多少钱点我试试随着我国收藏热的兴起，越来越多的人投身于书画收藏，但是由于书画作品的价格很难有统一的标准，往往是书画家自己说了算，因此书画作品价格一直让人琢磨不透，书画市场价格存在很大水分，这使很多人不敢轻易涉足当代书画收藏。
在这种情况下，一般人购买书画作品自然会看艺术家的名头作为重要参考，最简单的逻辑是，如果没有一点真本事，一般人是得不到这些地位和名头的，所谓人得先有为才能后有位！这种观点本身没什么问题，事实上大部分名气大的艺术家在艺术造诣上也确实有所作为，也是凭着真本事才获得相应地位和荣誉，但也不排除有极个别人通过各种手段上位，包括中书协、中美协的会员资格这种身份，但其艺术水平却与其位大不相符，让很多其他艺术家不服气。
于是，一些不服气的艺术家和一些别有用心的评论家抓住那么几个名不符实的中书协、中美协会员大肆攻击，使用一棒子打翻一船人的手法，到处说有官位的艺术名家和中书协、中美协会员作品一文不值，好像只有身在江湖的艺术家作品才有收藏价值，这其实是严重误导了社会大众！事实上，一位书画艺术家要想成为中书协、中美协会员，有着非常高的门槛，需要在中书协、中美协主办的全国性大型画展中获奖三次以上，而中国美协每年主办的活动非常少，要想获奖也非常之难，很多书画艺术家终其一生之努力也达不到成为中书协、中美协会员的标准，绝不像有些人说的那么简单，有些人故意混淆视听在于把水搞浑便于他们浑水摸鱼而已，他们也说不出几个没有中书协、中美协会员资格而作品深受大众欢迎的书画艺术家，仅有的两三位实力派名家不在中书协、中美协，并不能说明非中书协、中美协会员的作品比中书协、中美协会员作品更好，本质上就像个别中国美协会员创作水平较低一样！事实上，中书协、中美协会员中有实力的名家远远多于其他任何群体，全国那么多美院画院教授基本上都是中国美协会员，他们没有一点真本事怎么去教学生？难道叫那些无师无派的江湖画家都去各大美院当教授吗？那么，中书协、中美协会员作品到底价值几何呢？这确实是一个说不好、不好说，还是不说好的话题，但为了书画市场的健康发展，我愿意冒着被骂的风险来说说。
在收藏市场上中国书画如何分类
在收藏市场上中国书画如何分类对于中国书画市场有很多的分类，可是门类种类也很多。
但是对于收藏市场来分类，就大体可以分为古画和仿古书画。
那么对于目前国内的收藏市场来说呢，最主要的市场是在中国书画上，这个市场要占半壁江山。
我们可以从各大拍卖市场上来看，大约能占到50%-60%的成交额和数量.所以书画是广大中国收藏者们最喜欢的、也是最热衷投资和收藏的一个领域。
书画，藏友们都知道什么类型的藏品，就是作者用毛笔在宣纸上来做画、写、盖章然后表装起来。
送人或者是悬挂在高堂之中，书画一般分为古代、近代、现代、当代这几个阶段。
具体的时间点：我们可以细分为古代是1840年之前；近代是1840年之后；辛亥革命以后（民国）叫做现代；解放以后叫做当代，现在还在世的画家的作品，我们才叫做当代中国书画家。
对于书画市场，库存量很大，同时市场上比重也很高。
所以对于广大藏友和投资者来说是一个很好的试水领域，并且书画市场上能够找到很多的艺术品，对于藏友们来说是一个相对来说安全稳定的市场。
收藏投资的几个特点第一点出自名家之手的作品比较珍贵，价格也贵。
这是很重要的一点。
很多人分不清名家和非名家。
经常有人提问题，拿出他所认识的画家，他身边的朋友画的画，问我这画值得不值得收藏和投资，我一看这名字不知道，在中国的拍卖场上没见过，我也不清楚，这是哪来的画家，所以像这样的画，一般我们是不赞成大家去投资，收藏挂在家里还是可以，我们在市场上的一些想法跟我们在美术地位上学术地位上一些看法是不一样的，因为我们现在讲的是收藏和投资，我们没有讲学术研究，所以在这里边我会说的就俗了一点啊，我们可能认拍卖行对他的评价，而不是说从学术上他的艺术价值怎么样。
名家的画要贵、名家的书法要贵，名家越大，名头越大越贵，这是很正常的事情。
第二点，物以稀为贵，书画现存于世越少越好。
齐白石画的多，他的画就相对来说，这有值钱和不值钱的；傅抱石的画少，每一幅都很珍贵。
第三点，书画尺寸越大越好。
中国书法等级
中国书法等级
中国书法是中华民族文化中的瑰宝之一，历史悠久、艺术独特。
根据中国书法艺术水平的高低，可以分为以下等级：
一、国家级书法家
国家级书法家是指在书法艺术领域具有卓越成就、为中国书法事业做出杰出贡献的人士。
国家级书法家属于国家重点扶持的艺术家，其作品一般较为珍贵，是国家、地方博物馆、美术馆、文化中心等单位的藏品之一。
二、高级职业书法家
高级职业书法家是指通过书法专业考试，获得高级职业资格证书并从事书法创作、教学、研究的人士。
高级职业书法家通常具有专业门类和学科的书法技能和理论知识，同时能够在实践中展示自己的艺术水平。
三、特级书法家
特级书法家是指在书法技艺上处于领先地位，教学、创作、研究方面均有出色表现，为中国书法艺术发展做出重要贡献的书法家。
特级书
法家在书法作品中通常展现出自己独特的风格和特点，被誉为书法艺
术界的佼佼者。
四、一级、二级、三级书法师
一级、二级、三级书法师是指通过书法考试评定获得的专业等级证书。
一级、二级、三级书法师的水平相对较高，可以从事比较基本的书法
创作和教学工作，深受广大书法爱好者和学生的喜爱。
五、业余书法家
业余书法家是指在工作或学习之余，热爱中国传统书法艺术并具有一
定的书法技能的人士。
他们经常参加书法比赛、展览等活动，为中国
书法艺术的传承和发展作出了积极的贡献。
综上，中国书法等级的划分体现了中国传统文化对于书法艺术的重视
和关注，也为书法爱好者提供了一个学习和达成自我价值的舞台。
书法家卖字分5等标价书法家卖字分5等标价 省书协主席每个字3000元
书法家卖字分5等标价书法家卖字分5等标价省书协主席每个字3000元2008-09-25 06:39:39 湖南在线进入论坛讨论省书协与长沙画廊老板开“定价会”招牌题字：会员每字300元，主席每字3000元“艺术家可把价格表贴在办公室”湖南在线9月24日讯昨晚，在长沙太平街的三缘堂，省书协的书法家和长沙的画廊老板们开了一个作品润格座谈会，终于把价格定下来，对外统一了。
从此，湖南书法家为招牌题字多少钱一个，参加笔会多少钱一次，作品每平尺多少钱，篆刻多少钱一个字，写评论文章多少钱一篇，都明码标价，就像到超市购物一样一清二楚了。
等级不同，价格不一样记者看到了一张经讨论一致同意的“湖南省书法家协会会员作品润格表”。
在该表上，书法家分成五个等级，包括省书协会员、省书协理事、省书协副主席、中国书协会员、省书协主席和中国书协理事。
按等级不同，书法每平尺的价格不一样，会员的是300元至500元每平尺，书协主席的达到2000元至3000元每平尺；篆刻价：会员的每字200元至300元，主席的每字1500元至2000元；招牌题字：会员的每字300元，主席的3000元，展标题词：会员的每件1000元，主席的每件6000元。
书法家们经常被邀去参加笔会，他们的润格也是不一样的，会员每次1500元至2000元，理事、副主席、中国书协会员依次递增，到省书协主席达到每次20000元至30000元。
“可把价格表贴在办公室”艺术品能这样明码标价吗？省书协主席何满宗回答记者，这是书协为会员做的一件实事。
长期以来，书法作品的价格没有一个规范，连他自己也不知道自己的作品的真实价格。
省书协不规范这个价格，谁来规范？这是对艺术的尊重，也是对艺术家的尊重，体现书法家的价值。
以后，每个艺术家可以把这个表格贴在办公室，也可以杜绝前来索字者。
即使你的字不卖钱，也可以证明你的字值多少钱。
当然一些老艺术家和书法名家，他们可靠上限定润格，省书协的顾问可自行确定润格。
书画的上中下品的划分
书画的上中下品的划分书画作为中华文化的瑰宝，在中国千年古老的历史中扮演着非常重要的角色。
在中国的书法和绘画中，根据功力、技法、细节等方面的优良，可以将书画作品分为上、中、下品，这是对书画作品的品质的评估。
下面是对书画的上中下品的划分的详细阐述。
第一步：上品书画作品上品书画作品，通常是指真正的艺术大师们创作的、技艺和题材都相当高超的作品。
这类作品的特点是：绘画技法高超，作品在构图、色彩、手法等等方面都具有非常高的水平。
在这些作品中，艺术家的笔致自成一派，表现出个性鲜明，风格独特，具有浓厚的艺术气息和历史文化底蕴。
经过几十年、甚至几百年的岁月，依然保持着自己优美的形态和情趣。
第二步：中品书画作品中品书画作品的制作水平在整个书画领域中是处于一般水平。
这种作品在技法、构图、色彩等方面虽然不及上品书画作品，但也具有一定的艺术价值和欣赏价值。
这类作品的作者虽然功力未能达到真正的艺术大师的水平，但其创作的主题和题材基本上具有传统美德和文化元素。
在初学者和中级爱好者的手中制作，还具有一定的观赏价值。
第三步：下品书画作品下品书画作品，通常是指那些技艺和题材方面都不尽如人意的作品，无论是在技巧、手法、构图还是色彩等方面都缺少特别的亮点。
此类作品的作者普遍是新手和初学者，创作的主题和内容常常缺乏艺术价值和文学信息。
虽然在这些作品中，依然可以体现出作者的努力和热爱，但是在整个书画领域中，无疑是处于较低的水平和评价。
总之，书画作品在上中下品的划分中，是根据作品的艺术价值、创作流派、题材内容、历史文化价值、绘画技巧等方面所评定的。
书画爱好者在鉴赏作品时，可以基于这些判断准则，进行评价和欣赏，丰富自己的文化生活，提高自己的艺术水平。
在此鼓励广大书画爱好者，除了欣赏、研究传统的上中下品书画作品之外，更要积极地推广书画艺术，发扬中华民族的文化成果。
如何评估名人字画价格
如何评估名人字画价格
如何评估名人字画价格上海御藏专家解析纵观收藏业界，古代名人字画和现当代名人字画收藏条件不一，鉴定评估要素也是不同的。
那么，该如何收藏名人字画呢，名人字画价格又该如何评估呢，字画收藏启示，上海御藏今天开始精彩讲解。
掌握几个常识：
作者名气相近，或作品是同一作家所作，书画价格高于书法。
古字画品相分为三等，上等纸绢完整不破、幅面清洁无垢，背面没有贴补者；中品是表面完整，但幅面基本上靠贴补所支撑，好在原来的神采尚未失去者；下品是幅面破碎零落，由块和片凑补而成，完全靠贴补所支撑，通过重复装裱后，原幅的风格、神采已失去，虽然可能是位大名家的作品，价格则大大下降。
书法和绘画特点：
一般来讲，书法上，楷书较行书贵，行书较草书贵；绘画上，山水较人物贵，人物较花鸟竹石贵，花鸟竹石较走兽鱼虫贵。
影响名人字画价格因素：
其实决定了名人字画价格的因素还有很多，比如从细节上分，年代如何，是否有题跋，是否被一些著作收录过，作品是否被名人大家鉴赏过等。
不管是古代名人字画，还是现当代名人字画，讲究的地方有很多很多，这里不一而足，简单概括下。
希望对藏家有所帮助。
以格式、质地而论，通常认为立轴高于横幅，纸本优于绢本，绫本最下。
在尺寸上，立轴高四尺宽二尺为适宜，太大太小都影响价格。
横幅在五尺以内的是横批，五尺以内的是手卷，手卷以一仗为合适，愈长价愈高。
册页以八开为足数，愈多愈妙。
屏条以四条为起码，十六条为终数。
册页和屏条皆为偶数，有不足者为“失群”，极掉价。
国宝级书法艺术作品估价标准
国宝级书法艺术作品估价标准第一，艺术价值。
艺术品的价格评断自然离不开本身的价值，一件艺术价值很高的作品，其经济价值自然不菲。
这里的艺术价值是指书法绘画技法的难度、高度，时代气息，格调修养和风格等。
以范曾的作品为例，范曾人物画作品在当代画坛中独树一帜，有极高的艺术性和表现张力，在鲜活淋漓的泼墨人物中传达对传统文化的独到见解，在90年代以后范曾的国画创作进入成熟期，其作品的收藏价值稳步提升。
第二，作者的品德修养与学术性。
书画写心，书画艺术终究要回归到人身上，而“因人废字”的现象屡屡证明人品学养的重要性。
以张海的作品为例，著名书法家张海先生的作品质朴率真，苍茫大气，端庄华美，雍容典雅中不失古色，他的作品中传达着对书法事业深深的挚爱。
书画作品与作者的品质是高度统一的，只有作者的心性高尚纯粹，其作品才会有价值。
第三，作品的存世量。
按照供求规律，供不应求的作品，价格扶摇直上。
这一原则主要适用于古代书画，中国古代书画是历史的写照，其中蕴藉的历史沉淀、文化遗韵、沧桑感、厚重感和文化艺术的多样性都是现代书画所不具备的。
存世量越少的作品，会存在“物以稀为贵”的现象，其价值就会越大，价格会更高，例如黄庭坚的砥柱铭手卷成交价达436800000人民币。
第四，作品的精与劣影响着作品的价位。
同一画家的作品，精品力作与应酬之作的价格不可同日而语。
众所周知，作品品质精美，相应的价格也就会更高。
相反，耗费时间精力少，质量差的作品相应的价格也就会偏低。
如同样是张大千的山水画，代表作《石壁寒泉》可拍卖至100万元以上，而有些应付作品如《林壑闲游》的价格就偏低。
第五，题材的意义。
题材不同，大大影响书画价位的确定。
即使是同一位画家，不同的题材下的作品价格也会有所不同。
取意宏大、气势磅礴的作品往往价格会更高。
如傅抱石的代表作《丽人行》，取意唐代诗圣杜甫《丽人行》，从一侧面反映盛唐雍容气象，也暗合现代人优美的审美性情，价格升至1078万元的天价。
中国书画等级考试 级别设置及描述
中国书画等级考试级别设置及描述
中国书画等级考试是评定书画艺术水平的一种制度。
根据《中国书画艺术等级评定标准》，书画等级考试分为初级、中级、高级和专业四个级别。
以下是各个级别的描述：
1. 初级：初级是书画爱好者和初学者的起点，要求基本掌握书法或绘画的基本技法和表现方法，能够写出工整的字或作出符合基本构图规律的画作。
2. 中级：中级水平要求在初级基础上更进一步，具备良好的创作能力和独特的艺术风格。
书法要求结体端正、笔画饱满，并能够运用不同的字体进行书写。
绘画要求有较强的造型能力，能够准确表达主题和情感。
3. 高级：高级水平要求艺术创作能力、技巧和审美水平都达到较高的水平。
书法要求字形优美、结构完整，能够自由运用不同字体进行创作。
绘画要求有较强的艺术表现力和创新意识，能够自主设计构图和运用色彩。
4. 专业：专业级是考验书画艺术专业人才的最高级别。
要求在高级水平的基础上具备更深入的学术素养和独特的
个人创作风格，能够运用丰富的表现手法和技能进行创作，并对相关领域有较高的理论研究水平。
总体来说，中国书画等级考试的级别设置根据参与者的技艺和艺术表现能力逐步提高，旨在鼓励和推动书画爱好者不断进步并提升自己的艺术水平。
品评画作的五个等级
品评画作的五个等级品评画作是评价一幅艺术作品的重要方法，作为评价者，需要对画作通过自己的视角和理解，发现其作品的独特性和内涵，从而进行评价。
品评画作可以分为五个等级：一、形式等级形式等级主要是对画作的技法、构图、用色、线条等进行评价，这是一幅画作最基本的品评标准，是影响画作视觉效果的决定性因素。
在这个等级，我们主要需要判断画作是否符合美学的原则，即线条、色彩、构图和形式是否和谐、自然、明快、有张力和节奏。
比如说，此画的画面是否严谨稳重，构图是否紧密有力，色彩是否协调明快，画面的光感是否自然等。
二、表现等级表现等级主要是评价画作所要表达的主题、情感和思想，以及画作的艺术表现力，这部分对于画作的艺术感染力、内涵、文化气息等都具有很重要的作用。
在这个等级，我们主要需要考虑画作是否传递出某种情感、意境或观念，同时这种表现是否真实、深刻，是否有感染力。
比如说：作品是否能准确表达作者的思想和感情，是否用精湛的技法完美地反映了主题，是否有立体的感觉和生动的形象等。
三、风格等级风格等级主要是评价画家的风格特点，如他们所具备的艺术表现手法、创作风格等，这可以体现画家的创造力和个人艺术价值。
在这个等级，我们主要需要考虑作品的特点和风格是否独具特色，是否符合画家的个人风格等。
四、历史等级历史等级主要考虑作品在某一时期、某一画派或学派中的地位和意义，以及对后人的影响。
在这个等级，我们主要需要思考作品是否具有历史性，是否在当时或后来的发展过程中扮演了某些特殊的角色或带来了某些特别的启示。
五、市场等级市场等级主要评价一个作品的投资价值和收藏价值，在当今的市场经济中，市场等级成为判断一幅画作价值和吸引力的最后一项指标。
以上五个等级，每一项都需要考虑到不同的标准和情况，但是，最终的评价也应该是对这些等级的一个综合展现，通过对每一个等级因素进行分析和评价，达成对整个画作的一个全面、准确的认识。
中国书画价格计算方法
中国书画价格计算方法【书画常识】中国书画价格计算方法一、三尺宣纸——规格为100×55（长×宽）（单位：CM）1、三尺全开：100×55（标准三尺）(5平方尺)2、大三尺：100×70（标准三尺长度不变，宽度为二尺）3、三尺加长：136×504、三尺横批：100×55（标准三尺）5、三尺单条（立轴）：100×27（标准三尺长度不变，宽度1／2）6、三尺对联：100×27（标准三尺长度不变，宽度1／2）7、三尺斗方：50×55（标准三尺宣纸长度1／2，宽度不变）二、四尺宣纸——规格为138×69（长×宽）（单位：CM）1、四尺全开：138×69（标准四尺）(8平方尺）2、四尺横批：138×69（标准四尺）3、四尺单条（立轴）：138×34（标准四尺宣纸长度不变，宽度1／2）4、四尺对联：138×34（标准四尺宣纸长度不变，宽度1／2）5、四尺斗方：69×68（标准四尺宣纸长度1／2，宽度不变）6、四尺三开：69×46（标准四尺宣纸长度1／3，宽度不变）7、四尺六开：46×34（标准四尺宣纸长度1／3，宽度1／2）8、四尺四开：69×34（标准四尺宣纸长度1／2，宽度1／2）9、四尺八开：35×34（标准四尺宣纸长度1／4，宽度1／2）三、五尺宣纸——规格为153×84（长×宽）（单位：CM）1、五尺全开：153×84（标准五尺）2、五尺横批：153×84（标准五尺）3、五尺单条：153×42（标准五尺宣纸长度不变，宽度1／2）4、五尺对联：153×42（标准五尺宣纸长度不变，宽度1／2）5、五尺斗方：77×84（标准五尺宣纸长度1／2，宽度不变）四、六尺宣纸——规格为180×97（长×宽）（单位：CM）1、六尺全开：180×97（标准六尺）2、六尺三开：60×97（标准六尺宣纸长度1／3，宽度不变）3、六尺对联：180×49（标准六尺宣纸长度不变，宽度1／2）4、六尺斗方：90×97（标准六尺宣纸长度1／2，宽度不变）五、七尺宣纸——规格为238×129（长×宽）（单位：CM）1、七尺全开：238×129（标准七尺）六、八尺宣纸——规格为248×129（长×宽）（单位：CM）1、八尺全开：248×129（标准八尺）2、八尺屏：234×533、八尺斗方：124（cm）×124（cm）七、一丈二尺宣纸——规格为367×144（长×宽）（单位：CM）1、一丈二尺：367（cm）×144（cm）2、大一丈二斗方：180（cm）×142（cm）3、小一丈二：360（cm）×96（cm）八、一丈六尺宣纸——规格为503×193（长×宽）（单位：CM）1、一丈六尺：503×193九、一丈八尺宣纸——规格为600×248（长×宽）（单位：CM）1、一丈八尺：600×248....................................................................................................................... .......................................................附录：中国字画论尺卖大中小这里的说的“尺”是指平方尺，一尺等于33.3厘米。
范文升画价格
范文升画价格范文升是中国当代著名的画家，他的作品以写意花鸟画和山水画为主，深受广大收藏家和艺术爱好者的喜爱。
范文升的画作价格一直备受关注，因为他的作品不仅具有艺术价值，还具有收藏价值和投资价值。
本文将介绍范文升画作的价格情况以及影响价格的因素。
范文升画作价格情况范文升的画作价格一直处于较高水平，其价格受到市场供需关系、作品品质、画作尺寸、画作年代等多种因素的影响。
根据市场调查和拍卖数据，范文升画作的价格大致分为以下几个档次：一级市场价格一级市场指的是画家本人或其代理商直接销售画作的市场。
范文升的一级市场价格一般在数十万元至数百万元之间，具体价格取决于画作品质、尺寸、年代等因素。
一级市场价格相对较低，但也需要有一定的收藏价值和投资价值。
二级市场价格二级市场指的是画作在拍卖行或艺术品交易平台上的交易价格。
范文升画作在二级市场上的价格一般比一级市场高出数倍甚至数十倍。
例如，范文升的《鹤鸣山水图》在2016年的中国嘉德春拍上以1.4亿元的价格成交，创下了当时中国画作的最高纪录。
范文升画作在二级市场上的价格受到市场供需关系、作品品质、画作尺寸、画作年代等多种因素的影响。
三级市场价格三级市场指的是画作在私人交易市场上的交易价格。
范文升画作在三级市场上的价格一般比二级市场高出数倍甚至数十倍。
例如，范文升的《百鸟朝凤图》在2017年以2.8亿元的价格在私人交易市场上成交。
范文升画作在三级市场上的价格受到市场供需关系、作品品质、画作尺寸、画作年代等多种因素的影响。
影响范文升画作价格的因素范文升画作的价格受到多种因素的影响，以下是其中几个重要的因素：作品品质范文升画作的品质是影响价格的最重要因素之一。
优秀的范文升画作具有精湛的技法、独特的风格、深厚的文化底蕴和高度的艺术价值。
这些优秀的品质使得范文升画作的价格远高于一般的画作。
画作尺寸范文升画作的尺寸也是影响价格的重要因素之一。
一般来说，画作尺寸越大，价格越高。
因为大尺寸的画作需要更多的时间和精力，而且更加难以完成，因此价格也更高。
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书画收藏的等级价格及画家等级的划分
一、书画收藏的等级价格
书画家的等级反映作品的档次，作品档次与作品价格有着直接的关系。
一般进人拍卖市场的都是一、二、三级书画家的作品，因其等级不同，价格相差甚远。
假如一级画家的代表作品价值100万元，二级画家的代表作品可能价值50万元，三级画家的代表作品价值不过10万元。
这个概念只是相对的，不是绝对的，并非一级画家的所有作品都比二级画家作品价格高，二级画家所有作品都比三级画家的作品价格高。
因为决定作品价格的因素有多种，书画家的级别只是一个前提，还有三个制约价格的直接因素，那就是题材、画幅、品位。
如果一级画家的作品是普通题材，画幅较小，而且品位不高，而二级画家的作品不仅题材好，画幅大，而且艺术品位比较高，那么二级画家优秀作品的价格必然会超过一级画家的普通作品的价格。
所以衡量书画家作品的价值，不能单以等级而论。
等级只是书画家的艺术成就与艺术地位的反映，价格则是作品的艺术品位的反映。
每一件作品，都有一种不同的品位;每一件作品的价格也会有所差别。
同样是一级画家作品，其价格有规律的变化就有几十种，价高者可达100万元，价低者可到5000元。
二级画家、三级画家的作品，以此类可找出不同的价格规律。
老一辈的书画收藏家在这方面已给我们提供了宝贵的经验和教训。
有以下三点共其借鉴。
1.不被画家的名气所迷惑：
一般人收藏往往趋名而忘画，有些书画家?是一件“劣质产品”就很不划算了，还会始笑大方。
因此购货之时，要十分认真，千万不可大意。
2.购买书画莫贪便宜：
在正常的市场条件下，一分钱实一分货是绝对的真理。
作品的价格与画家的艺术水平、名声的大小、作品的精粗、画幅的大小成正比。
如果一幅画看去义大义好是名人之作，但价格不高，这里可能有问题，要仔细琢磨。
如果卖画大是画商，则极可能有假。
但也不是因为是名人的书画，价格高就是真品，也有人把假货当真货卖高价。
总之名人好作品，在市场上价格低，就不能图便宜，要认真鉴别。
3.作品个性不显者不能取：
个性是艺术品特色，也是艺术品的灵魂。
没有个性的艺术品是没有生命力的。
那些大路货往往经不起时间的考验。
而那些个性鲜明、特色独具的作品，虽一时末被人们所认识，但其潜在的价值较大。
如中国画家林风眠、黄宾虹等人，以前不为人们所重视，现在却成了有名的大画家，因为他们的作品富有鲜明的个性，艺术价值极高。
有的书画家的作品虽说看去不错，但与某派、某家相似，这类摹仿之作大多不可取。
艺术作品应具有独特的艺术价值，而不是重复别人的翻版之作。
二、画家等级划分
书画家的等级划分，只是限于清末以后的书画家，对于古代书画家，史书上已有定论，基本形成三个概念。
A、杰出的书画家：
指在书画史上成绩卓著者;二是著名书画家，是指在书画艺术方面成绩突出者;三是一般书画家，是指书画水平较高而成绩可观者。
对于近代与现代书画家，有的已有公论，有的尚在认识过程中。
1989年2月，国家文化部制订了《建国后已故著名书画家作品限制出境的鉴定标准》,作了三条规定: 是作品一律不准出境者有7人，徐悲鸿、傅抱石、潘天寿、何香凝、董希文、王式廊、李可染。
B、各时期代表作品和精品不准出境者有66人：于照、于右任、丰子皑、石鲁、齐白
石、吕凤子、张大千、张书圻、赵望云、赵云壑、黄虹宾、高仑、马晋、王雪涛、王伟、王淑晖、王心镜、邓散木、叶恭绰、刘奎龄、刘继卣、刘凌苍、来楚注，沈尹默、吴湖帆、吴镜汀、吴徵、吴桐、吴玉如、吴光宇、吴华源、邵章、陈年、陈之佛、陈之奋、陈子壮、陈云彰、张大壮、张其翼、郑昶、胡佩衡、王福庵、江寒汀、冯超然、戈湘岚、李苦禅、张正宇、张石园、贺天健、周昌谷、周肇祥、蒋兆和、秦仲文、钱瘦铁、钱松岩、黄幻吾、黄秋园、徐超、郭味蕖、陶一清、溥儒、俞建华、颜地、颜伯龙、曹克家、谢之光等。
C、地方性书画家作品可参考第二项名单和标准，适当限制出境：以上三项规定，只是限制书画家作品出境的标准，可作为划分书画家等级的一个因素来参考，但并不等于对等级的划分。
如第二项规定中的张大千、齐白石等书画大师，理当为一级书画家，但列人第二项，仅限制其精品及代表作出境，是因为这两位大师留存于世的作品甚多。
有资料表明，张大千自1924年在上海举办个人画展起到他1983年离世止，约六十年的绘画生涯，留下作品三千多幅。
而齐自百也有近六十年的绘画生涯，留下的作品不少于二千件。
因此国家允许他们的部分作品出境。
如何划分书画家等级，首先应确定不同的等级标准。
现分为五个级别，每个级别的标准都能为大众认定。
一、二级书画家标准有五条;三级书画家标准有四条;
四、五级书画家标准有三条。
掌握了这些标准，了解书画家的简历，即可对号入座，正确评估其作品价值。
一级书画家标准：
1.在中国艺术史上有创造性的重大成就;
2.本在全国书画界有突出的艺术地位;
3.其作品在全国及国外产生了较大影响；
4.其作品在国际书画拍卖场上取得高价位;
5.其作品长期受到国内外收藏家的欢迎。
二级书画家标准：
1.在全国艺术创造上有显著的成就;
2.在书画界有一定的艺术地位;
3.其作品在全国有较大的影响;
4.其作品能进人国际拍卖舞台；
5.其作品在国内收藏界颇受欢迎。
三级书画家标准：
1.在全省有一定的艺术成就和艺术地位;
2.其作品在全国有一定的影响;
3.其作品进人全国性的拍卖会;
4.其作品有收藏价值。
四级书画家标准：
1.其书画艺术达到国家级会员水平；
2.其作品在全省有一定的影响;
3.其作品可以进人全省性书画拍卖会。
五级书画家标准：
1.其书画艺术达到省级会员水平;
2.其作品在本县、市范围内有一定影响;
3.其作品受到当地书画爱好者的欢迎。