图像时代古典文学的视觉再现——以四大名著的影视改编为中心课题论证

图像时代古典文学的视觉再现——以四大名著的影视改编为中心课题论证一、本课题选题的文化背景和学术语境当代文化有三个突出的特征，那就是视觉化、全球化和商品化。

我们处身的世界已进入所谓“图像时代”（“读图时代”、“视觉时代”），社会、文化和学术也正经历着一种“图像转向”（“视觉转向”），一种以视觉文化崛起为特征的文化转型。

在图像时代，艺术领域充满了纷繁复杂、色彩斑斓的景况，艺术活动不再是传统观念中单纯的艺术创作、欣赏等审美活动，而是涉及商业、经济、政治、意识形态以及科技、工业等综合性的文化活动。

从艺术研究角度看，传统的美学研究固然仍在不断深入，而多学科交叉的、综合性的文化研究则是当前艺术研究的主流范式。

本课题《图像时代古典文学的视觉再现——以四大名著的影视改编为中心》即是在这样的文化背景和学术语境中展开研究的。

图像世界越来越成为人类生存的空间，视觉文化占据了社会的中心舞台。

图像包括图画和影像，影像则主要有三种类型，即静止摄影影像、电影影像和电视影像。

影像在我们的生活中无处不在，文学“图像化”或“视觉化”是当今文化艺术领域中的一个突出现象，其中古典名著通过影视改编从而得以视觉再现是个典型的例子。

本课题即主要以四大名著《三国演义》、《水浒传》、《西游记》和《红楼梦》的影视改编为例，研究当今图像时代古典文学视觉再现的实践和理论问题。

二、本课题国内外研究现状述评及研究意义在图像时代，古典文学的影视改编是视觉再现的一种主要方式。

电影和电视剧的制作一开始就与文学名著结下不解之缘，而对文学名著影视改编的研究基本上是与创作实践同步的，对中国古典文学影视改编的研究也已有近百年的历史。

当前，由于古典文学影视改编和重拍的热潮持续不断，对它的研究也呈发展之势，研究者主要关注改编的可能性、改编的原则和成功与否的评判标准、改编的方式（模式）与具体方法以及影视改编对小说的传播作用等传统论题，部分研究也涉及到当代文化的视觉化、全球化、商品化、娱乐化等特征。

以当今的学术眼光来考察有关文学名著影视改编的研究现状，我们不难发现这些研究还有一定的局限和不足。

其一，很多文章是一种“即时性”的评价，而且大多只针对某一部影视来写，缺乏全面、系统的研究；其二，不少论者还是习惯于写赏析式和介绍性的文章，理论性不够强；其三，许多文章还是从文学本体出发来看影视改编，而从影视本体角度出发的研究较少；其四，总体上说，在当今电子信息时代，对影视作为文学作品的一种新的传播方式、媒介的意义和消极作用分析不够；其五，在当今“图像时代”，对“图像转向”思潮对影视研究的影响还缺乏深入的了解；其六，对后现代文化的全球化、商品化、视觉化等特征认识不够深入，对学术研究范式的转变缺乏总体上的把握，基本上还局限于在艺术范畴内进行评析，较少涉及影视的工业、商业、文化产业属性的研究，较少进行多学科交叉的综合性的文化研究。

旧的问题还没有解决，如古代文学影视改编的原则、模式、方法等，还有进一步研究的必要；新的问题又接踵而来，如新的传播媒介所带来的内容变化和文化增殖等，更需要我们在理论上做出回应。

我们的学术研究必须与当今的社会文化转型相适应，对古代文学名著在现当代的影视改编的研究应该采用综合的文化研究范式，探讨直至解决当今社会、文化和艺术中凸显的一些重大问题。

这是本课题研究的意义所在。

三、本课题研究的主要内容和观点、基本思路和方法本课题研究的主要内容是探讨图像时代古典文学的视觉再现中出现和涉及的种种问题，如艺术与文化的互渗关系，在“图像转向”或“视觉转向”之后的视觉艺术和视觉文化的崛起，古代文学在当下的“图像化”或“视觉化”的存在状况，商品化的全球文化与艺术的增殖，新媒介的出现，古典名著的影视改编与民族文化认同，等等。

本课题研究的主要观点是，在图像时代，古典文学的“图像化”或视觉再现是个不可避免的进程。

从文学角度看，“图像化”是古典文学在当今的一种重要的存在方式，文学名著的影视改编既是一种艺术再创作，又是以新的媒介来传播古典文学、使古典文学以新的形式和内涵在现代社会再现，从而展现它们在当今社会的文化身份、意义价值，彰显它们在现代人心中的地位和产生的影响。

从影视角度看，具有几千年悠久历史的古典文学是现代影视创作取之不竭的源泉。

而从当今的文化发展趋向来看，古代文学的影视改编既有全球性和普遍性的特征，同时又保持地方的和民族的特色；它是现代与传统、共性与个性的统一。

本课题研究的基本思路和方法是把艺术实践和理论分析两方面结合起来，把古典文学的影视改编史描述与理论论述结合起来，把文字材料与影像资料结合起来加以研究，将所有的人类艺术事实包括艺术作品都看作内在地与社会和历史相联系，把艺术放在广阔的社会生活、历史文化的语境中，采取跨学科的多元化的文化研究范式。

本课题写作提纲如下：标题：图像时代古典文学的视觉再现——以四大名著的影视改编为中心引言图像时代的文化特征与古典文学的视觉再现第一章“图像转向”与古典文学“图像化”（视觉再现）第一节图像转向、读图时代与古典文学的“图像化”存在状况第二节古典文学视觉再现的媒介、类型、方式第三节四大名著的影视改编概况第二章作为一种批评和阐释的古典文学影视改编第一节选择意味着价值判断第二节改编隐含着批评阐释第三节过度阐释与使用文本第三章古典文学视觉再现过程中的阻碍和流失第一节视觉再现过程中的阻碍和差异第二节语言和影像的隔阂：两种媒介的“不可通约”第三节交流的无奈：从传播哲学角度看交流的困难第四章古典文学视觉再现过程中的文化增殖第一节再现是文化活动的整体第二节“媒介即是信息”：媒介变革带来的文化增殖第三节视觉再现过程中的艺术实验与创新第五章文学和影视的互文性第一节互文性理论及其运用第二节古典文学影视的互文手法和互文内容第三节互文性的根源和意义第六章古典文学视觉再现的功能和意义第一节古典名著的影视改编：一种民族文化的认同策略第二节古典名著的影视改编：一种文化产业的策略第三节时代变迁与古典名著影视改编功能和意义的变化第七章图像的权力和再现的责任第一节语言和图像权力的消长第二节图像的文化霸权与视觉再现的责任第三节“和而不同”：图像和语言的共存策略结语除了“看看”，我们还需做些什么四、本课题研究的重点难点及创新之处本课题的重点难点在于对当今图像时代的文化特征和学术思想做出总体把握和理论阐述，并在古典文学影视改编实践的分析评论中合理运用文化研究理论。

对研究中用到的重要术语如图像转向、图像时代、图像化、视觉再现、媒介、互文性、过度阐释、图像的权力、再现的责任等的理解和阐述也是难点所在，对古典文学影视改编史的梳理、对古典文学视觉再现过程中的阻碍和流失以及文化增殖的剖析、对古典文学视觉再现的功能和意义的分析、对古典文学影视互文性的探讨、对图像的权力和再现的责任的探究等则是研究的重点。

本课题的研究方法与范式有所突破和创新。

第一，是打破孤立、封闭、分割的文学艺术研究框架，采用多元的、综合的、交叉的文化研究方式。

第二，是“互文性”理论的运用。

第三，是传播学、媒介学理论的运用。

对古代文学影视传播这个过程的研究是本课题的一个创新点。

第四，是图像理论的运用。

电影、电视剧的影像与小说的语言（文字）有一定联系，同时又有很大的差别，对影视作品的研究不能无视当今图像理论的存在。

五、项目负责人本课题相关的前期研究成果，主要参考文献前期研究成果：1.《论〈红楼梦〉电影中的戏曲因素》，《红楼梦学刊》，2007年第6辑。

2．《〈红楼梦〉电视戏曲叙录》，《红楼梦学刊》，2008年第3辑。

3．《〈红楼梦〉影视改编中的阻碍与流失》，《红楼梦学刊》，2009年第3辑。

4.《〈红楼梦〉影视改编与传播研究述评》，《红楼梦学刊》，2010年第1辑。

5.《文化工作的人文关怀——读孙家正〈追求与梦想〉》，《中国文化报》，2008年2月27日第3版（“理论评论”版）。

6．《〈红楼梦〉的“怨弃”情绪与“被弃”原型》，《文艺研究》，2003年第2期。

7．《〈源氏物语〉和〈红楼梦〉的“好色”比较论》，《文艺研究》，2004年第6期。

8．《颊上三毛（毫）：明清小说评点中的画论术语一探》，《明清小说研究》，2003年第1期。

9.《〈红楼梦〉的超前意识与现代阐释》（增订本），北京图书馆出版社，2004年。

主要参考文献：1. [美]W·J·T·米歇尔《图像理论》，陈永国，胡文征译，北京大学出版社，2006年。

2.[斯洛文尼亚]阿莱斯·艾尔雅维茨《图像时代》，胡菊兰，张云鹏译，吉林人民出版社，2003年。

3.陈犀禾《电影改编理论问题》，中国电影出版社，1988年。

4.赵凤翔，房莉《名著的影视改编》，北京广播学院出版社，1999年。

5.张宗伟《中外文学名著的影视改编》，中国广播电视出版社，2002年。

6.[加]马歇尔·麦克卢汉《理解媒介：论人的延伸》，何道宽译，商务印书馆，2000年。

7.姚小鸥《古典名著的电视剧改编》，中国传媒大学出版社，2006年。

8.[美]乔治·布鲁斯东《从小说到电影》，高骏千译，中国电影出版社，1982年。

9.[法]莫尼克•卡尔科—马赛尔，让娜—玛丽•克莱尔《电影与文学改编》，刘芳译，文化艺术出版社，2005年。

10.[美]罗伯特·斯塔姆，亚利桑德拉·雷恩格《文学和电影：电影改编理论与实践指南》，北京大学出版社，2005年。

11.汪流《中国的电影改编》，中国广播电视出版社，1995年。