动漫画设计培训-毕业季03
动漫画教学课程培训计划
动漫画教学课程培训计划一、背景介绍随着动漫产业的不断发展壮大，动漫画已成为了广大学生们喜爱的一种学习方式和生活方式。
而且，动漫画也是一门可以培养学生创造力、想象力和表达能力的绝佳艺术形式。
因此，针对中小学教师对动漫画教学的需求，我们特别制定了这一系列动漫画教学课程培训计划。
二、课程目标本次课程培训旨在帮助中小学教师熟悉动漫画的基本概念、技巧和方法，培养其对动漫画教学热情，并提升其动漫画教学水平，使其在教学实践中能够更好地教授动漫画知识，激发学生的学习兴趣，提高学生的动漫画创作能力，促进学生多媒体素养的培养。
三、课程内容1. 动漫画基本概念1.1 动漫画的定义1.2 动漫画的种类1.3 动漫画的发展历史2. 动漫画基本构图和线条练习2.1 基本构图练习2.2 线条练习3. 动漫画的素描绘画技巧3.1 素描的基本概念3.2 素描绘画的方法技巧3.3 人物头部、身体、表情的描绘4. 动漫色彩的基本知识4.1 色彩的基本概念4.2 色彩构图的技巧4.3 动漫角色的着色练习5. 动漫画对话和交互5.1 对话的基本要素5.2 对话的描绘技巧5.3 角色之间的交互描绘6. 动漫画的故事创作6.1 动漫故事的基本结构6.2 故事情节的设置6.3 角色发展与情节推进7. 动漫画的表现手法7.1 铅笔速写7.2 素描速写7.3 色彩速写7.4 对话速写四、培训方式本次课程培训将采用线上线下相结合的方式，主要安排以下培训活动：1. 线上课程讲解：通过网络直播、视频课程等形式，邀请专业的动漫画教师进行动漫画基础知识教学和实践操作演示。
2. 线下实践演练：邀请动漫画专家到校进行动漫画教学案例分析和实际操作指导，提供动漫画创作指导和实时点评。
3. 课程作业评审：安排动漫画作业评审环节，以促进教师们对动漫画知识的掌握和实践。
四、预期效果经过本次课程培训，预期能达到以下效果：1. 提升教师动漫画教学水平，对动漫画的基本知识和技巧有深入的了解和掌握。
《第三单元 第2课 动漫形象设计》学历案-初中美术人教版九年级下册
《动漫形象设计》学历案（第一课时）一、学习主题本课程的学习主题为“动漫形象设计”。
学生将了解动漫艺术的基本特点，通过观察和实践学习动漫形象的构成元素及创作技巧。
二、学习目标1. 知识与理解：学生应了解动漫形象的构成元素和创作原则，如造型、色彩、构图等基本要素。
2. 技能与操作：学生能够运用所学知识，尝试设计简单的动漫形象，并掌握基本的绘画技巧。
3. 情感态度与价值观：培养学生对动漫艺术的兴趣和审美能力，鼓励学生发挥创意，尝试设计具有个人特色的动漫形象。
三、评价任务1. 作品评价：评价学生的动漫形象设计作品是否符合创作原则，是否具有一定的创新性和美感。
2. 过程评价：评价学生在设计过程中所表现出的创造力、想象力和实际操作能力。
3. 小组讨论：通过小组讨论的形式，评价学生对动漫形象设计知识的理解和掌握程度。
四、学习过程1. 导入新课：通过展示经典动漫形象，引导学生了解动漫艺术的魅力，激发学生学习兴趣。
2. 知识讲解：教师讲解动漫形象的构成元素和创作原则，如线条的运用、色彩的搭配、构图的技巧等。
3. 示范教学：教师展示动漫形象设计的步骤和技巧，引导学生观察并理解。
4. 实践操作：学生根据所学知识，尝试设计简单的动漫形象，教师巡视指导，及时纠正学生的错误。
5. 小组交流：学生分组交流作品，互相评价、学习、借鉴。
6. 课堂总结：教师总结本课学习的重点和难点，强调动漫形象设计的注意事项。
五、检测与作业1. 检测：通过课堂小测验的形式，检测学生对动漫形象设计知识的掌握程度。
2. 作业：学生设计一幅动漫形象作品，要求符合创作原则，具有一定的创新性和美感。
作品需在下节课进行展示和评价。
六、学后反思1. 学生应反思自己在设计过程中的不足和需要改进的地方，如造型的准确性、色彩的搭配等。
2. 学生应思考如何将所学知识运用到实际创作中，提高自己的创作能力和审美水平。
3. 教师应对本课教学进行反思，总结教学经验，为今后的教学提供参考。
初级动漫设计培训计划
初级动漫设计培训计划1. 培训目标本培训计划旨在向初学者介绍动漫设计的基础知识和技能，帮助他们掌握动漫设计的基本原理和工具，为日后的动漫设计工作打下坚实的基础。
2. 培训内容第一阶段：动漫设计基础知识- 介绍动漫设计的概念和历史发展- 讲解动漫设计的相关概念，包括角色设计、布景设计、故事板等- 分析动漫设计在动画、漫画、游戏等领域中的应用第二阶段：动漫设计工具和技能- 学习使用绘图软件进行动漫设计，如Photoshop、Illustrator等- 掌握使用手绘工具进行动漫设计，包括铅笔、彩色笔、水彩等- 学习人物设计、场景设计、动作设计等基本技能第三阶段：动漫设计实践- 进行角色设计和场景设计的实践操作，包括角色造型设计、表情设计、动作设计等- 制作动漫故事板，讲解动漫故事叙述技巧- 完成一个小型的动漫设计项目，包括角色设计、布景设计、动作设计等3. 培训时间安排- 第一阶段：动漫设计基础知识，2周（每周2天，每天4小时）- 第二阶段：动漫设计工具和技能，4周（每周3天，每天4小时）- 第三阶段：动漫设计实践，6周（每周4天，每天4小时）4. 培训方式- 理论课程讲解与实践操作相结合，通过讲解和实践操作相结合的方式进行培训，帮助学员更好地掌握动漫设计的理论知识和实际操作技能- 每个阶段结束进行小型测验，检查学员对该阶段知识的掌握程度，并根据测验结果进行教学调整5. 培训师资力量- 招聘具有丰富动漫设计经验和教学经验的专业讲师进行授课- 每个阶段的培训结束后，安排专业讲师进行学员的作品评选和指导，帮助学员改进设计能力6. 培训成果评估- 每个阶段结束进行小型测验，检查学员对该阶段知识的掌握程度- 完成整个培训计划后，学员需提交一个小型的动漫设计作品，由专业讲师进行评审7. 结业证书- 成绩合格并通过作品评审的学员将颁发动漫设计初级培训结业证书8. 注意事项- 提供学习软件的培训期间需要提供学员软件使用的许可证- 培训场地需满足动漫设计软件实践教学需求，包括电脑、投影仪等设备- 每个阶段提前准备好相应的教材和教学资料，如教科书、PPT、实践案例等9. 培训费用- 培训费用包括教材、软件使用许可证、讲师费用等，具体费用根据培训场所和讲师经验而定通过本培训计划，学员将能够掌握动漫设计的基础知识和技能，为日后的动漫设计工作打下坚实的基础。
动漫设计培训计划
动漫设计培训计划一、培训目标1. 培养学员对动漫设计的基本理念和技术有深入的了解。
2. 提高学员的创作能力和专业水平，使其具备独立完成动漫设计项目的能力。
3. 培养学员的团队合作能力，使其能够适应团队工作环境并充分发挥个人优势。
二、培训内容1. 课程设置（1）动漫设计基础知识：包括动画原理、人物设计、场景设计、色彩搭配等基础知识。
（2）动漫设计软件应用：教授Photoshop、Illustrator、Flash等相关软件的基本使用和专业技巧。
（3）动漫设计案例分析：学习国内外优秀动漫作品的案例，了解不同类型的动漫设计风格和技巧。
（4）团队合作与项目管理：培养学员的团队协作能力，提高他们在动漫项目中的组织和管理能力。
2. 教学方法由资深动漫设计师授课，结合案例分析和实际操作进行教学，以提高学员的实际动漫设计能力。
同时，组织学员参与实际项目实践，加强团队协作和实战能力。
三、培训计划1. 阶段一（基础知识学习）第1周：动漫设计基础理论知识讲解第2周：人物设计基础第3周：场景设计基础第4周：色彩基础搭配2. 阶段二（软件应用学习）第5周：Photoshop基本应用与图像处理技巧第6周：Illustrator基本应用与矢量图设计技巧第7周：Flash动画基础第8周：综合应用实践与作品设计3. 阶段三（案例分析与实践）第9周：国内外动漫案例分析第10周：实际动漫设计项目实践第11周：团队合作与项目管理培训第12周：结业作品展示与总结四、培训评估1. 学员评估：每阶段结束后进行学员能力评估，针对学员的表现进行评价和反馈。
2. 师资评估：通过学员反馈和教学成绩综合评估教师授课效果和教学质量，不断提高课程的实效性和针对性。
五、培训保障1. 师资力量：聘请有丰富实战经验和教学经验的动漫设计师担任授课老师，保证课程的专业性和针对性。
2. 教学设施：提供先进的电脑设备和专业的动漫设计软件，确保学员实际操作能力的培养。
3. 实战项目：与企业合作，为学员提供实际的动漫设计项目，让学员在实践中提高能力。
职业技术培训如何培养动漫设计能力
实践制作简单的动画作品
了解动画制作的基本原理和流程 学 习 使 用 动 画 制 作 软 件 ， 如 A d o b e A f te r E f f e c t s 或 To o n B o o m 创作简单的故事情节和角色设计 动手实践，完成一个简单的动画作品
分析优秀动画作品案例
案例名称：《千与千寻》 制作公司：吉卜力工作室 作品特点：独特的奇幻世界、丰富的角色设计、优美的配乐 作品对动漫设计的启示：注重细节、创新思维、情感表达
案例名称：《复仇者联盟》
特效与合成技术：通过精细的特效与合成，将各英雄的特点和技能完美呈现，打造出令人 难以忘怀的战斗场面。
06
实践项目与团队协作
参与实际项目的设计与制作
实践经验：通过参与实际项目的设计与制作，可以积累丰富的实践经验，提高动漫设计能 力。
团队协作：在实践项目中，需要与团队成员密切合作，共同完成设计任务，提升团队协作 能力。
添加标题
添加标题
添加标题
添加标题
学习如何根据故事情节和角色需 求进行场景设计。
掌握场景设计的实际操作技巧， 如手绘、软件应用等。
实践创作场景设计方案
确定场景需求：根据故事情节 和角色需求，确定场景设计的 类型和风格。
收集参考素材：通过收集相关 图片、模型等素材，为场景设 计提供灵感和参考。
绘制草图：根据需求和参考素 材，绘制场景的草图，确定场 景的基本布局和构图。
案例总结：通过深入分析优秀场景设计 案例，可以学习到如何将文化元素与现 代审美相结合，创造出具有吸引力的动 漫场景。
04
动画制作
学习动画制作的基本原理和技巧
学习动画制作的基本原理：了解动画制作的基本原理，如关键帧、原画、中间画等概念，掌握动 画制作的基本流程。
动画专业毕业策划书3篇
动画专业毕业策划书3篇篇一动画专业毕业策划书一、策划背景随着动画行业的不断发展，对于动画专业人才的需求也日益增加。
为了更好地满足市场需求，提高学生的专业技能和综合素质，我们制定了本次毕业策划书。
二、策划目标1. 提高学生的动画制作能力和创新意识，培养具有实践能力和团队合作精神的动画专业人才。
2. 展示学生的学习成果和专业水平，为学生的就业和发展打下坚实的基础。
3. 加强与企业的合作与交流，提高学生的就业竞争力。
三、策划内容1. 毕业作品制作（1）组织学生进行毕业作品的创作，指导学生完成剧本、角色设计、场景设计、动画制作等环节。
（2）定期组织作品展示和评选，邀请业内专家进行点评和指导，提高学生的作品质量。
（3）为学生提供作品制作所需的设备和技术支持，确保作品的顺利完成。
2. 就业指导（1）开展就业指导讲座，邀请企业代表和业内专家为学生讲解动画行业的发展趋势和就业形势。
（2）组织学生参加招聘会和企业实习，提高学生的就业竞争力和实践能力。
（3）为学生提供简历制作、面试技巧等方面的培训，帮助学生顺利就业。
3. 毕业展览（1）举办毕业展览，展示学生的毕业作品和学习成果，吸引企业和社会的关注。
（2）组织学生参加各类动画展览和比赛，提高学生的知名度和影响力。
（3）邀请业内专家和企业代表参加展览开幕式，进行学术交流和项目合作洽谈。
4. 校企合作（1）与动画企业建立合作关系，为学生提供实习和就业机会。
（2）邀请企业专家参与教学活动，为学生提供实践指导和职业规划建议。
（3）共同开展动画项目研发，提高学生的实践能力和创新意识。
四、实施步骤1. 第一阶段：完成毕业作品的策划和剧本创作。
2. 第二阶段：进行角色设计、场景设计和动画制作。
3. 第三阶段：组织作品展示和评选，开展就业指导讲座。
4. 第四阶段：完成毕业作品的后期制作，举办毕业展览。
5. 第五阶段：与企业进行合作交流，开展校企合作项目。
五、资源需求1. 人力资源：专业教师、企业专家、学生志愿者等。
卡漫培训班课程计划
卡漫培训班课程计划第一阶段：入门介绍课程名称：卡通漫画入门介绍课时安排：2小时课程内容：1. 介绍卡通漫画的概念和历史2. 讲解卡通漫画的特点和表现形式3. 分析卡通漫画的发展趋势和市场前景4. 给学员展示一些经典卡通漫画作品，并分析其成功之处5. 激发学员对卡通漫画创作的兴趣和热情第二阶段：基础技能训练课程名称：卡通漫画人物设计基础课时安排：10小时课程内容：1. 学习卡通漫画人物的头部构图和表情设计2. 掌握卡通漫画人物的身体比例和动态设计3. 练习使用不同线条和色彩表现不同的人物形象4. 利用实例分析卡通漫画人物设计的技巧和方法5. 完成一份简单的卡通漫画人物设计作品课程名称：卡通漫画背景设计基础课时安排：8小时课程内容：1. 学习卡通漫画背景的基本构图和透视原理2. 掌握卡通漫画背景的色彩搭配和氛围营造3. 练习使用不同材质和线条表现不同的背景场景4. 分析一些经典卡通漫画背景设计案例5. 完成一份简单的卡通漫画背景设计作品第三阶段：进阶技能训练课程名称：角色设定与动态表现课时安排：12小时课程内容：1. 深入了解卡通漫画角色的设定和塑造原则2. 掌握角色的情感表达和动态设定技巧3. 学习利用不同姿势和动作表现角色的个性和特点4. 分析一些经典卡通漫画角色设计案例5. 完成一份复杂角色设定和动态表现的创作作品课程名称：剧情设定与故事叙述课时安排：10小时课程内容：1. 学习卡通漫画的剧情设定和故事架构原理2. 掌握卡通漫画的情节设置和角色关系表现3. 分析卡通漫画的情节发展和转折点设定4. 练习使用不同叙述方式和节奏控制讲述故事5. 完成一份包含剧情设定和故事叙述的完整作品第四阶段：创作实战演练课程名称：卡通漫画创作实战课时安排：20小时课程内容：1. 学员根据自己的兴趣选择一个卡通漫画创作项目2. 组织学员进行实战创作演练，包括人物设计、背景设计、角色动态表现等3. 提供指导老师一对一辅导和指导意见4. 学员进行互相交流和讨论，互相学习和借鉴5. 最终完成每个学员的卡通漫画创作作品，并进行展示和评定第五阶段：成果展示与总结课程名称：卡通漫画成果展示与总结课时安排：2小时课程内容：1. 学员依次进行卡通漫画创作成果展示2. 进行作品点评和评定3. 各个学员进行总结和分享学习心得4. 给予学员鼓励和奖励5. 最后进行课程总结和展望下一步学习计划以上是一份卡通漫画培训班的课程计划，希望能够为有兴趣学习卡通漫画的学员提供一个系统、全面的学习指导。
高级卡通动漫课程设计
高级卡通动漫课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能理解并掌握高级卡通动漫的基本理论知识，如角色设计、场景布局和故事情节构思。
2. 学生能够运用所学知识分析经典卡通动漫作品，识别并阐述其艺术特色和创意元素。
3. 学生掌握动漫创作的基本流程和技巧，能独立完成一部短篇卡通动漫作品。
技能目标：1. 学生能运用绘画工具和软件，如数位板、Photoshop等，进行卡通动漫创作。
2. 学生具备一定的观察能力，能够观察生活中的细节，并融入动漫创作中，提高作品的生活气息。
3. 学生能够通过团队协作，完成一部具有创意的卡通动漫作品，提高沟通与协作能力。
情感态度价值观目标：1. 学生通过学习卡通动漫，培养审美观念，提高对艺术作品的鉴赏能力。
2. 学生在创作过程中，培养创新意识和实践能力，激发对动漫艺术的热爱。
3. 学生通过团队合作，学会尊重他人意见，培养集体荣誉感和责任感。
本课程针对高年级学生，结合学科特点，注重培养学生的动手能力、观察力和创新能力。
在教学过程中，关注学生的个体差异，激发学生的学习兴趣，使学生在轻松愉快的氛围中掌握卡通动漫知识，提高实践技能。
课程目标旨在让学生在知识、技能和情感态度价值观三个方面取得全面发展，为未来从事相关领域工作或继续深造奠定基础。
二、教学内容1. 卡通动漫理论基础- 角色设计原理：包括角色形象、表情、动作等设计要素。
- 场景布局与空间表现：学习场景的构建、透视和光影处理技巧。
- 故事情节构思：分析经典卡通动漫故事结构，学习情节设置与节奏把握。
2. 卡通动漫技法实践- 绘画工具与软件应用：学习数位板、Photoshop等绘画工具的使用方法。
- 角色绘制技巧：掌握角色比例、线条处理和色彩搭配。
- 场景绘制技巧：学习场景透视、光影和色彩运用。
3. 卡通动漫创作与表达- 短篇动漫创作流程：从故事构思、角色设计、分镜头脚本到动画制作。
- 团队协作与沟通：培养学生团队协作能力，共同完成创作任务。
动漫设计—动漫美术基础PPT课件
.
47
电脑美术透视原理
透视的类型
平行透视
.
48
电脑美术透视原理
透视的类型
平行透视——绘画中的平行透视
.
49
电脑美术透视原理
透视的类型 成角透视
.
50
.
51
.
52
.
53
人体结构与透视
人体结构 人物通常是漫画故事的主要组成部分。如果要想把人物画得生动，首先应该了 解人体的结构。
小孩
成年人
.
色彩错觉是因为人在接受外部色彩信息刺激后，由于色彩的联想而 产生的生理上和心理上地反映状态而以。
.
9
色彩的迷惑
前后伸伸头，左右挪挪头
.
10
波 涛 荡 漾
.
11
雨 后 彩 虹
.
12
这是一个螺旋吗？
错，这只是一些各自独立的同心圆而已。
.
13
你看到几种颜色？
图中只有三种颜色，分别是. 白、绿和粉红。
动漫造型概论动漫造型美术基础动漫形象设计一色彩一色彩色彩色彩三原色色料光的三原色色彩基本常识色彩是在光的作用下产生的色彩是在光的作用下产生的??对色彩的基本认识是我们学习和对色彩的基本认识是我们学习和掌握艺术的前提掌握艺术的前提??色彩是重要视觉语言色彩是重要视觉语言??色彩具有表情性特征色彩具有表情性特征??色彩能很好地反映人对世界的理色彩能很好地反映人对世界的理色彩色彩色彩基本常识色立体的构成原理色立体的构成模型色立体的切面色彩色彩色彩三要素色彩三要素明度明度纯度纯度色相色相明度对比明度对比色相对比色相对比纯度对比纯度对比热情热情奔放太阳奔放太阳鲜血鲜血口红口红消防车消防车
.
46
动漫制作培训计划
动漫制作培训计划一、培训背景近年来，动漫产业在我国持续迅猛发展，国产动漫作品不断涌现，受到了广泛的关注和喜爱。
因此，动漫制作人才的培养成为了当前亟需解决的问题。
为了满足动漫产业对人才的需求，我们特别设计了一套全面、系统的动漫制作培训计划，旨在为从事动漫制作或有意从事动漫制作的学员提供全面、专业的培训。
二、培训目标本次培训计划旨在培养具备动漫制作基本技能和理论知识的专业人才，具体包括以下目标：1. 熟练掌握动漫制作的整体流程和技术要求；2. 具备良好的创意能力和团队协作能力；3. 具备动漫创作、编剧、美术设计、立绘、音乐、剪辑、配音等相关技能。
三、培训内容本次培训将分为多个阶段，内容覆盖动漫制作的各个方面：阶段一：动漫基础知识1. 动漫产业概况2. 动漫创作流程3. 动漫角色设计4. 动漫立绘5. 动漫配音6. 动漫音乐阶段二：动漫制作技术1. 动漫绘画技术2. 动画基础3. 动漫剧情编写4. 动漫剧本写作5. 动漫场景设计阶段三：综合实践1. 动漫角色表情设计2. 动漫背景设定3. 动漫动作设计4. 动漫音效处理5. 动漫剧情处理6. 动漫配乐制作阶段四：团队合作1. 动漫团队协作意识2. 动漫团队合作技巧3. 动漫团队分工合作4. 动漫团队沟通技巧5. 动漫项目管理6. 动漫团队文化四、培训形式本次培训将采取多种形式进行，包括但不限于以下几种：1. 专业讲座：由动漫制作业内专业人士进行现场专业讲解与指导。
2. 实践训练：针对不同的技能点，进行实际操作练习，让学员们在实践中掌握技能。
3. 线上学习：利用网络资源进行动漫制作的相关知识学习，提供多媒体学习资源。
4. 实战演练：设置实战项目，让学员们在实际项目中进行动漫制作实操，提高实战能力。
五、培训授课人员本次培训将邀请国内外动漫产业专业从业者及学术界权威人士担任课程讲师，包括：1. 专业动漫制作人员2. 动漫产业专家4. 动漫编剧5. 动漫配音导演6. 动漫技术大咖六、学员资格要求本次培训面向所有对动漫制作感兴趣、并有一定基础的学员。
动漫人物动态课程设计
动漫人物动态课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能理解动漫人物动态的基本原理，掌握动态表现的技巧。
2. 学生能了解并运用动漫人物动态的绘制方法，包括骨骼结构、肌肉拉伸和透视关系。
3. 学生能认识并区分不同情绪状态下动漫人物的动态表现。
技能目标：1. 学生能够独立完成动漫人物动态的草图构思，运用线条和阴影表现出立体感和动态感。
2. 学生能够结合故事情节，设计出符合角色性格和情绪的动态姿势。
3. 学生通过观察、模仿和实践，提高绘画技能，培养创新思维。
情感态度价值观目标：1. 学生培养对动漫艺术的热爱，增强对我国动漫产业的认同感和自豪感。
2. 学生在创作过程中，学会合作与分享，培养团队精神和沟通能力。
3. 学生通过动漫人物动态的学习，提高审美素养，形成积极向上的人生态度。
本课程针对初中年级学生，结合动漫学科特点，注重培养学生的动手能力、观察力和创新思维。
课程目标具体、可衡量，旨在帮助学生在掌握动漫人物动态绘制技巧的基础上，提高绘画技能，培养审美情趣，激发学生对动漫艺术的兴趣和热情。
同时，通过团队合作，培养学生的沟通能力和社会责任感。
二、教学内容1. 动漫人物动态原理：骨骼与肌肉结构、动态线、透视关系。
- 章节关联：课本第三章“动漫人物动态表现”2. 动态表现技巧：动作草图、动态拉伸、情绪表达。
- 章节关联：课本第四章“动漫人物动态绘制技巧”3. 动漫人物动态创作实践：a) 单一动作表现：走、跑、跳、坐等基本动作。
b) 复杂动作表现：打斗、舞蹈、运动等连贯动作。
c) 情绪与动态结合：喜怒哀乐等不同情绪状态下的动态表现。
- 章节关联：课本第五章“动漫人物动态创作实践”4. 动漫人物动态作品欣赏与评价：分析优秀动漫作品中的动态表现，进行创意构思和评价。
- 章节关联：课本第六章“动漫人物动态作品欣赏与评价”教学内容安排和进度：第一课时：动漫人物动态原理学习。
第二课时：动态表现技巧讲解与实践。
第三课时：单一动作表现练习。
动画专业毕业策划书3篇
动画专业毕业策划书3篇篇一《动画专业毕业策划书》一、引言时光荏苒，转眼间我们即将从动画专业毕业。
为了给大学四年的学习画上一个圆满的句号，也为了展示我们的专业成果和才华，特制定本毕业策划书。
二、毕业作品主题“梦想与现实的交织”三、毕业作品形式1. 一部原创动画短片。
2. 相关的角色设计、场景设计、分镜头脚本等。
四、毕业作品目标1. 展现我们在动画创作方面的专业技能和创意能力。
2. 通过作品传达深刻的情感和思想。
3. 获得业内人士和观众的认可和好评。
五、时间安排1. [具体时间段 1]：完成剧本创作和角色设计。
2. [具体时间段 2]：进行场景设计和分镜头绘制。
3. [具体时间段 3]：开始动画制作。
4. [具体时间段 4]：完成动画制作并进行后期特效和剪辑。
5. [具体时间段 5]：作品展示和宣传。
六、团队成员及分工1. [成员姓名 1]：负责剧本创作和导演工作。
2. [成员姓名 2]：主要承担角色设计和动画绘制。
3. [成员姓名 3]：负责场景设计和后期特效。
4. [成员姓名 4]：进行音乐和音效制作。
5. [成员姓名 5]：负责宣传和推广工作。
七、资源需求1. 专业的动画制作软件和设备。
2. 充足的制作经费。
3. 合适的制作场地。
八、预算分配1. 软件和设备采购：[具体金额 1]。
2. 制作经费（包括材料、外包等）：[具体金额 2]。
3. 场地租赁和其他费用：[具体金额 3]。
九、宣传推广计划1. 制作宣传海报和预告片。
2. 在社交媒体平台上进行推广。
3. 参加相关的动画展览和活动。
4. 邀请业内专家和媒体进行观看和评价。
十、预期效果1. 制作出一部高质量的动画作品。
2. 在毕业展上获得好评和关注。
十一、风险评估与应对措施1. 技术难题：提前进行技术研究和培训，必要时寻求外部技术支持。
2. 时间紧张：合理安排时间，制定详细的进度计划，确保按时完成。
3. 资金不足：寻求赞助或合理控制预算。
通过本次毕业策划，我们将全力以赴地投入到毕业作品的创作中，充分发挥我们的专业优势和团队合作精神，努力打造出一部具有影响力的动画作品，为我们的大学生涯画上一个精彩的句号。
卡通漫画教学培训计划
卡通漫画教学培训计划一、培训目标1. 帮助学员掌握基本的卡通漫画绘画技能；2. 提升学员的创意表现能力；3. 培养学员的观察和表现能力；4. 培养学员的团队合作精神；5. 提高学员的沟通和表达能力。
二、培训内容1. 基本的卡通漫画绘画技能：包括素描、颜色运用、线条处理等；2. 创意表现能力：通过不同的创意绘画训练，培养学员的创意表现能力；3. 观察和表现能力：通过生活中的观察练习，培养学员的观察和表现能力；4. 团队合作精神：通过团队绘画训练，培养学员的团队合作精神；5. 沟通和表达能力：通过漫画表达的训练，提高学员的沟通和表达能力。
三、培训课程安排1. 第一周：基础绘画技能培训- 学习素描基础，掌握线条的处理和灰度的运用；- 学习色彩基础，掌握颜色的运用和色彩搭配；- 掌握简单的卡通人物绘画技巧。
2. 第二周：创意表现能力培训- 进行创意绘画训练，引导学员动手实践，提高创意表现能力；- 给学员提供各种素材，让他们进行创意组合绘画；- 培养学员的独立思考和创作能力。
3. 第三周：观察和表现能力培训- 通过户外写生和静物写生等方式，培养学员的观察和表现能力；- 引导学员注重细节，在绘画中表现生活的细微之处；- 通过不同材料和手法的尝试，提高学员的绘画表现能力。
4. 第四周：团队合作精神培训- 开展团队绘画比赛，让学员分组合作完成一幅大型卡通漫画；- 在合作过程中加强团队协作能力和沟通能力；- 培养学员的领导能力和团队精神。
5. 第五周：沟通和表达能力培训- 组织学员进行漫画表达训练，让他们在漫画中表达自己的思想和情感；- 强调故事性和情感表达，提高学员的沟通和表达能力；- 给学员提供不同题材和情境的绘画任务，拓展他们的表达能力。
四、培训方法1. 理论讲解：通过课堂讲解，介绍各种卡通漫画绘画技巧和知识；2. 实践操作：学员分组进行实践操作，通过动手实践提高绘画技能；3. 案例分析：分析优秀卡通漫画作品，引导学员进行对比和学习；4. 写生练习：组织学员进行户外写生和静物写生，提高观察和表现能力；5. 团队合作：通过团队绘画比赛等方式，培养学员的团队合作精神；6. 沟通交流：组织学员进行漫画表达训练，加强沟通和表达能力。
动漫班创意课程设计
动漫班创意课程设计一、教学目标本课程旨在通过动漫创作的基础知识和实践操作，让学生掌握动漫角色的设计、故事情节的构思以及动画制作的基本流程。
在知识目标方面，学生将学习动漫发展的历史，理解动漫的基本艺术语言和表现手法。
技能目标方面，学生将能够运用绘图软件进行角色设计，编写简单的动漫剧本，并利用动画制作软件完成简单的动画制作。
情感态度价值观目标方面，学生将通过动漫创作的过程，培养创新思维和审美能力，提高对动漫文化的认识和理解。
二、教学内容本课程的教学内容主要包括动漫基本概念、动漫角色设计、动漫剧本创作和动画制作技术。
教学将从动漫的发展历史入手，使学生了解动漫的起源和发展，然后深入讲解动漫角色的设计方法，包括人物形象、服饰、表情等的设计。
接着，教授学生如何编写动漫剧本，包括故事情节的构思、角色设定、对话编写等。
最后，学生将学习动画制作的基本技术，包括动画绘制、剪辑、配音等。
三、教学方法为了提高学生的学习兴趣和主动性，本课程将采用多种教学方法。
包括讲授法，用于讲解动漫的基本概念和制作技术；案例分析法，通过分析经典的动漫作品，使学生更好地理解动漫的创作方法；实验法，学生亲自动手进行动漫创作，提高实践能力；以及讨论法，学生之间就动漫创作进行讨论，激发创意和思考。
四、教学资源为了支持教学内容和教学方法的实施，我们将选择和准备一系列的教学资源。
教材方面，将选择经典的动漫作品和动漫制作相关的专业书籍。
参考书方面，将提供动漫发展史、动漫角色设计、动漫剧本编写等方面的资料。
多媒体资料方面，将收集相关的动漫作品和制作教程视频。
实验设备方面，将提供绘图软件、动画制作软件以及录音设备等。
通过这些教学资源的利用，将丰富学生的学习体验，提高学习效果。
五、教学评估本课程的评估方式将包括平时表现、作业和考试三个部分。
平时表现将占课程总评的30%，主要评估学生的出勤、课堂参与度和团队合作表现。
作业将占课程总评的40%，包括角色设计、剧本编写和动画制作等实践作业。
动漫画课程教案
动漫画课程教案
教学目标：
1. 让学生了解动漫画的基本概念和制作技巧。
2. 培养学生的创新思维和动手能力。
3. 提高学生的艺术鉴赏能力和审美水平。
教学内容：
1. 动漫画的定义和发展历程。
2. 动漫画的制作工具和软件介绍。
3. 基础绘画技巧和动画制作流程。
4. 分镜头设计和故事板制作。
5. 音效和配乐的运用。
教学重点与难点：
重点：动漫画制作流程、分镜头设计和故事板制作。
难点：如何将创意转化为具体的动漫画作品，以及音效和配乐的运用。
教具和多媒体资源：
1. 投影仪及屏幕。
2. 教学软件（动漫画制作软件、音效制作软件等）。
3. 实物模型和道具。
4. 教学PPT课件。
教学方法：
1. 激活学生的前知：回顾学生已学的绘画和设计基础，为动漫画学习做准备。
2. 教学策略：采用讲解、示范、实践相结合的方法，注重学生的动手操作和创作实践。
3. 学生活动：分组进行动漫画创作，互相交流学习心得，共同进步。
教学过程：
1. 导入（5分钟）：通过展示优秀的动漫画作品，激发学生的学习兴趣。
2. 讲授新课（30分钟）：讲解动漫画的基本概念、发展历程、制作技巧等内容，让学生对动漫画有全面深入的了解。
3. 实践练习（40分钟）：学生根据所学知识进行绘画和动画制作实践，教师巡视指导，帮助学生解决问题。
4. 巩固提高（20分钟）：展示学生作品，进行互评和讨论，让学生互相学习、共同进步。
5. 小结（5分钟）：总结本节课的重点内容，强调动漫画学习的意义和价值。
中山大学动漫设计培训课程介绍
中山大学动漫设计培训课程介绍最完善以动漫产业需求为核心的课程体系为适应当前企业对动漫设计师的需求，中大数学与计算科学学院依托中国最知名的设计公司、大量优秀人才和雄厚的设计师资力量，推出CG高级动漫设计师实战班，以培养专业的动漫设计师为目标。
动漫设计就业前景学员可以胜任动漫设计师、动画师、后期制作、影视编辑剪辑、游戏场景、游戏角色制作等岗位的工作。
学时：八个月课程内容课程名称示例图片学习目标课程内容美术基本知识及原画设计学习素描、速写、透视、色彩灯重要的美术基本知识；学习动画片中的角色与场景设计·解剖、透视、比例、光影、构图、色彩。
·人体解剖结构及人体运动结构，掌握人物造型和人物运动中的结构关系和结构的准确运用·色彩体系，色彩的使用方法和信息技法。
·学习动画场景与角色的设计方法。
完成不同气氛下场景的设计和人物的性别、身材、形貌、发型，饰物、服装、姿势等内容的设定photoshop 绘图技术photoshop的熟练应用，及软件在动漫设计绘画中的使用漫画的前期美术制作，包括所有场景，人物的美术设定，视觉把关。
积累丰富的美术场景，人物设定与制作的经验。
故事板、视听语言学习故事板的重要概念和创作方法，学习视听语言在动画中的重要应用·故事板的重要概念和创作方法：角色与场景定位、景别与规格框、分镜头格式与技法、速度标尺、分镜头中符号标识使用方法、分镜头分场创作、集中创作修改·视听语言概述、视觉元素、听觉元素、镜头的构成、光学镜头、分镜头、轴线、常规叙事性剪辑、常规表现性剪辑、跳切运动规律实现动画中角色的表演技巧，解决角色表演的动作、重量和运动等问题，给动画赋予生命·学习实现动画中角色的表演技巧，解决角色表演的动作、重量和运动等问题，给动画赋予生命：运动的时间、运动的空间、运动的速度、节奏、惯性运动、弹性运动、曲线运动、力学原理、运动公式、加动画曲线技法flash 动画制作学习flash基本使用方法，二维动画制作·了解flash各种功能，动画制作基本原理·结合效果音、背景音乐以及利用媒体流使视频持续播放·动画分镜使用，故事板的表现形式，应用镜头手法技巧ZBrush雕刻建模造型、超级纹理绘图学习强大的ZBrush雕刻造型软件，为动画角色设计打好基础·学习ZBrush软件，掌握数字雕刻艺术。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
江西省南昌市2015-2016学年度第一学期期末试卷（江西师大附中使用）高三理科数学分析一、整体解读试卷紧扣教材和考试说明，从考生熟悉的基础知识入手，多角度、多层次地考查了学生的数学理性思维能力及对数学本质的理解能力，立足基础，先易后难，难易适中，强调应用，不偏不怪，达到了“考基础、考能力、考素质”的目标。
试卷所涉及的知识内容都在考试大纲的范围内，几乎覆盖了高中所学知识的全部重要内容，体现了“重点知识重点考查”的原则。
1．回归教材，注重基础试卷遵循了考查基础知识为主体的原则，尤其是考试说明中的大部分知识点均有涉及，其中应用题与抗战胜利70周年为背景，把爱国主义教育渗透到试题当中，使学生感受到了数学的育才价值，所有这些题目的设计都回归教材和中学教学实际，操作性强。
2．适当设置题目难度与区分度选择题第12题和填空题第16题以及解答题的第21题，都是综合性问题，难度较大，学生不仅要有较强的分析问题和解决问题的能力，以及扎实深厚的数学基本功，而且还要掌握必须的数学思想与方法，否则在有限的时间内，很难完成。
3．布局合理，考查全面，着重数学方法和数学思想的考察在选择题，填空题，解答题和三选一问题中，试卷均对高中数学中的重点内容进行了反复考查。
包括函数，三角函数，数列、立体几何、概率统计、解析几何、导数等几大版块问题。
这些问题都是以知识为载体，立意于能力，让数学思想方法和数学思维方式贯穿于整个试题的解答过程之中。
二、亮点试题分析1．【试卷原题】11.已知,,A B C 是单位圆上互不相同的三点，且满足AB AC →→=，则AB AC →→⋅的最小值为（ ）A ．14-B ．12-C ．34-D ．1-【考查方向】本题主要考查了平面向量的线性运算及向量的数量积等知识，是向量与三角的典型综合题。
解法较多，属于较难题，得分率较低。
【易错点】1．不能正确用OA ，OB ，OC 表示其它向量。
2．找不出OB 与OA 的夹角和OB 与OC 的夹角的倍数关系。
【解题思路】1．把向量用OA ，OB ，OC 表示出来。
2．把求最值问题转化为三角函数的最值求解。
【解析】设单位圆的圆心为O ，由AB AC →→=得，22()()OB OA OC OA -=-，因为1OA OB OC ===，所以有，OB OA OC OA ⋅=⋅则()()AB AC OB OA OC OA ⋅=-⋅-2OB OC OB OA OA OC OA =⋅-⋅-⋅+ 21OB OC OB OA =⋅-⋅+设OB 与OA 的夹角为α，则OB 与OC 的夹角为2α所以，cos 22cos 1AB AC αα⋅=-+2112(cos )22α=--即，AB AC ⋅的最小值为12-，故选B 。
【举一反三】【相似较难试题】【2015高考天津，理14】在等腰梯形ABCD 中,已知//,2,1,60AB DC AB BC ABC ==∠= ,动点E 和F 分别在线段BC 和DC 上,且,1,,9BE BC DF DC λλ==则AE AF ⋅的最小值为 .【试题分析】本题主要考查向量的几何运算、向量的数量积与基本不等式.运用向量的几何运算求,AE AF ，体现了数形结合的基本思想，再运用向量数量积的定义计算AE AF ⋅，体现了数学定义的运用，再利用基本不等式求最小值，体现了数学知识的综合应用能力.是思维能力与计算能力的综合体现. 【答案】2918【解析】因为1,9DF DC λ=12DC AB =，119199918CF DF DC DC DC DC AB λλλλλ--=-=-==， AE AB BE AB BC λ=+=+，19191818AF AB BC CF AB BC AB AB BC λλλλ-+=++=++=+，()221919191181818AE AF AB BC AB BC AB BC AB BCλλλλλλλλλ+++⎛⎫⎛⎫⋅=+⋅+=+++⋅⋅ ⎪ ⎪⎝⎭⎝⎭19199421cos1201818λλλλ++=⨯++⨯⨯⨯︒2117172992181818λλ=++≥+= 当且仅当2192λλ=即23λ=时AE AF ⋅的最小值为2918. 2．【试卷原题】20. （本小题满分12分）已知抛物线C 的焦点()1,0F ，其准线与x 轴的交点为K ，过点K 的直线l 与C 交于,A B 两点，点A 关于x 轴的对称点为D ． （Ⅰ）证明：点F 在直线BD 上； （Ⅱ）设89FA FB →→⋅=，求BDK ∆内切圆M 的方程. 【考查方向】本题主要考查抛物线的标准方程和性质，直线与抛物线的位置关系，圆的标准方程，韦达定理，点到直线距离公式等知识，考查了解析几何设而不求和化归与转化的数学思想方法，是直线与圆锥曲线的综合问题，属于较难题。
【易错点】1．设直线l 的方程为(1)y m x =+，致使解法不严密。
2．不能正确运用韦达定理，设而不求，使得运算繁琐，最后得不到正确答案。
【解题思路】1．设出点的坐标，列出方程。
2．利用韦达定理，设而不求，简化运算过程。
3．根据圆的性质，巧用点到直线的距离公式求解。
【解析】（Ⅰ）由题可知()1,0K -，抛物线的方程为24y x =则可设直线l 的方程为1x my =-，()()()112211,,,,,A x y B x y D x y -，故214x my y x =-⎧⎨=⎩整理得2440y my -+=，故121244y y m y y +=⎧⎨=⎩则直线BD 的方程为()212221y y y y x x x x +-=--即2222144y y y x y y ⎛⎫-=- ⎪-⎝⎭令0y =，得1214y yx ==，所以()1,0F 在直线BD 上.（Ⅱ）由（Ⅰ）可知121244y y m y y +=⎧⎨=⎩，所以()()212121142x x my my m +=-+-=-，()()1211111x x my my =--= 又()111,FA x y →=-，()221,FB x y →=-故()()()21212121211584FA FB x x y y x x x x m →→⋅=--+=-++=-，则28484,93m m -=∴=±，故直线l 的方程为3430x y ++=或3430x y -+=213y y -===±，故直线BD 的方程330x -=或330x -=，又KF 为BKD ∠的平分线，故可设圆心()(),011M t t -<<，(),0M t 到直线l 及BD 的距离分别为3131,54t t +--------------10分 由313154t t +-=得19t =或9t =（舍去）.故圆M 的半径为31253t r +== 所以圆M 的方程为221499x y ⎛⎫-+= ⎪⎝⎭【举一反三】【相似较难试题】【2014高考全国，22】 已知抛物线C ：y 2＝2px(p>0)的焦点为F ，直线y ＝4与y 轴的交点为P ，与C 的交点为Q ，且|QF|＝54|PQ|.（1）求C 的方程；（2）过F 的直线l 与C 相交于A ，B 两点，若AB 的垂直平分线l′与C 相交于M ，N 两点，且A ，M ，B ，N 四点在同一圆上，求l 的方程．【试题分析】本题主要考查求抛物线的标准方程,直线和圆锥曲线的位置关系的应用,韦达定理,弦长公式的应用,解法及所涉及的知识和上题基本相同. 【答案】（1）y 2＝4x. （2）x －y －1＝0或x ＋y －1＝0. 【解析】（1）设Q(x 0，4)，代入y 2＝2px ，得x 0＝8p，所以|PQ|＝8p ，|QF|＝p 2＋x 0＝p 2＋8p.由题设得p 2＋8p ＝54×8p ，解得p ＝－2(舍去)或p ＝2，所以C 的方程为y 2＝4x.（2）依题意知l 与坐标轴不垂直，故可设l 的方程为x ＝my ＋1(m≠0)． 代入y 2＝4x ，得y 2－4my －4＝0. 设A(x 1，y 1)，B(x 2，y 2)， 则y 1＋y 2＝4m ，y 1y 2＝－4.故线段的AB 的中点为D(2m 2＋1，2m)， |AB|＝m 2＋1|y 1－y 2|＝4(m 2＋1)．又直线l ′的斜率为－m ，所以l ′的方程为x ＝－1m y ＋2m 2＋3.将上式代入y 2＝4x ，并整理得y 2＋4m y －4(2m 2＋3)＝0.设M(x 3，y 3)，N(x 4，y 4)，则y 3＋y 4＝－4m，y 3y 4＝－4(2m 2＋3)．故线段MN 的中点为E ⎝ ⎛⎭⎪⎫2m2＋2m 2＋3，－2m ，|MN|＝1＋1m 2|y 3－y 4|＝4（m 2＋1）2m 2＋1m 2.由于线段MN 垂直平分线段AB ，故A ，M ，B ，N 四点在同一圆上等价于|AE|＝|BE|＝12|MN|，从而14|AB|2＋|DE|2＝14|MN|2，即 4(m 2＋1)2＋⎝ ⎛⎭⎪⎫2m ＋2m 2＋⎝ ⎛⎭⎪⎫2m 2＋22＝4（m 2＋1）2（2m 2＋1）m 4，化简得m 2－1＝0，解得m ＝1或m ＝－1， 故所求直线l 的方程为x －y －1＝0或x ＋y －1＝0.三、考卷比较本试卷新课标全国卷Ⅰ相比较，基本相似，具体表现在以下方面： 1. 对学生的考查要求上完全一致。
即在考查基础知识的同时，注重考查能力的原则，确立以能力立意命题的指导思想，将知识、能力和素质融为一体，全面检测考生的数学素养，既考查了考生对中学数学的基础知识、基本技能的掌握程度，又考查了对数学思想方法和数学本质的理解水平，符合考试大纲所提倡的“高考应有较高的信度、效度、必要的区分度和适当的难度”的原则． 2. 试题结构形式大体相同，即选择题12个，每题5分，填空题4 个，每题5分，解答题8个（必做题5个），其中第22，23，24题是三选一题。
题型分值完全一样。
选择题、填空题考查了复数、三角函数、简易逻辑、概率、解析几何、向量、框图、二项式定理、线性规划等知识点，大部分属于常规题型，是学生在平时训练中常见的类型．解答题中仍涵盖了数列，三角函数，立体何，解析几何，导数等重点内容。
3. 在考查范围上略有不同，如本试卷第3题，是一个积分题，尽管简单，但全国卷已经不考查了。
四、本考试卷考点分析表（考点/知识点，难易程度、分值、解题方式、易错点、是否区分度题）。