浅谈当代大众文化的使命、特质及现状

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■ 殷鸣

浅谈当代大众文化的使命、特质及现状

摘要：读图时代的来临表现在大众文化普及和制造方面，图像远比文字更加直观，更加容易被大众接受，漫画作为一种大众文化，是一种反映社会意识形态的其中一种表现手法，大众文化强国的思想潜移默化的影响着大众文化弱国，对于文化的多样性侵蚀可谓严重，提高国民某种程度上的文化素质和审美情趣，发扬中国的特色民族文化，引领大众审美成为中国动漫创作者的重要责任使未来大众文化的发展趋势是朝着人文化、科学化、国际化、民族化的方向发展。

关键词：大众文化；新漫画；发展

法兰克福学派提出大众文化是在工业社会中产生，以都市大众为消费对象，通过大众传播媒介传播无需深度，模式化的易复制的按照市场规律批量生产的文化产品。

20世纪是以影视，动漫，流行音乐为主的大众文化，融多媒体技术一身的强大的交互功能，在科技的支持下充分发挥现代媒体对于图像加工生成复制的网络传输的功能，这是科学商品化的结果。同时语言让位于图像与符号，成为现代文化信息的主要代码，现代文化脱离于语言文字为中心的理性主义的形态，在现代传播科技的影响下视觉传播文化时代的来临标志着新的传媒传播理念的形成也意味着人类思维模式的转换，以及读图时代的来临表现在大众文化普及和制造方面，图像远比文字更加直观，更加容易被大众接受。

漫画作为一种大众文化，是一种反映社会意识形态的其中一种表现手法。漫画的出现是因为在社会上有一些人士，或是一些普通的画家，或是一些上班一族，又或是一些学生。他们运用绘画漫画来作为一种宣泄途径与方法，他们可以是针对社会、世界上的时事来作出反讽的漫画；他们可以是针对社会上某一类题目，作出大幅度的形态化，表现其内心世界；他们亦可以是因应社会上某一群人的需求，而满足他们的要求来创作漫画。

在中国目前现状中，动画漫画游戏产业的发展状态相差甚远，在动画漫画行业的工作者衣食不保的状态下，游戏产业却大获丰收。在游戏的互动与参与感以及巧妙的设计使得游戏不同于动画漫画的发展模式。

大众文化的特质是时尚和流行，受大众欢迎的就是好作品，今天的时代是以消费为主导，由大众传媒支配的，以实用精神为主要价值取向的多元化构成大众文化的消费社会。大众文化是以适应性和愉悦性寓教于乐，心悦诚服的接受为目的。就目前时代来看网络传播的飞速发展，大众所触及到的纷繁复杂的作品中大众文化强国的文化时尚和流行为主导的作品占有很大成分，在这些生动有趣高质量的作品中，大众文化强国的思想潜移默化的影响着大众文化弱国，对于文化的多样性侵蚀可谓严重，例如于我们一水之隔日本漫画的对中国青少年的影响可谓重大，我们需要全面的看待，既需要兼容并包，同时需要取其精华去其糟粕，清楚的来看到文化中的精华的部分加以吸收，发扬创作出具有本民族根基的作品，这样才具有自己的特色并有长久的生命力。

新漫画是接受电影的影响和理论结合的，一是原创性，构思故事和风格都应是原创性，二是以图像叙事为主，文字为辅，三是采用电影的镜头语言，分镜蒙太奇，新漫画是集绘画、影视、工艺设计、文学的一种综合艺术，同时又是流行艺术，作品受到读者欢迎取决于时尚和流行，要有良好的艺术修养和敬业精神，丰富的想象力和引导时尚的创造力以及运用熟练的漫画语言技巧。在丰子恺的《漫画的描法》里面论述了创作漫画必须具备两种修养：一是修养思想，二是修养技术，缺一不可，缺乏第一修养，即细想不敏，没有见解，不能立意，即使画术很精，其人只是一个普通画工，不能成为漫画家，倘若缺乏第二种修养，即技术不精，没有画才，不能用笔，即使思想很敏锐，其人只是一位普通的论者，也不能成为漫画家。漫画需要的创作者必定是需要很高的艺术修养，才能融会贯通自己所独特的见解和外来的影响，并不只能靠临摹和研习古往今人或外来文化思想站得住脚的，也不能只靠个人臆想来求取进步得到广大读者的认知。漫画是座桥梁，联通作者自身和整个世界的一种独特的方式，通过漫画既可以领悟到作者的思想也能对当下的环境有更深入的了解。

为作品注入灵魂的是故事，目前调查来看中国漫画最最缺少的就是灵魂，内容空洞故事乏味。画工很棒风格很好，只是故事题材要么陈旧要么不知所云，可以看出国内新锐漫画家们已经在这一方面的做出的进步，重新解读古老而又神秘对于现代人具有相当的吸引力的话题，故事本身虽然都是一样的，太阳底下并没有新鲜事，但讲好故事的不同之处在于表现自己的解读方法和创作方式。

故事漫画“故事”是灵魂，如果没有好的故事，没有曲折的命运和情节，就不可能长期关注，服务于大众的娱乐消费，引导潮流。因此我们对于大众文化的使命就是要摆脱传统的束缚，根植于中国文化通达于全球，形成为民族的动漫学派。如何面对全球化的浪击，如何建立一个学术使命是我们必须全面考虑的问题。

目前状况多是对手段技术的追求，忽略创新的核心，创新能力较弱，审美情趣平民化，不能引领大众，形式过度而新意不足，这就反映了创作者的文化沉淀、思想深度和创作历练的不足。商业化和创作者的职业操守，是我们面临的已经矛盾的问题，中国拥有大量的动漫创作者，中国动漫行业一盘散沙的形式，个性化的消费要求，客户强烈的参与的意识，这是世界上绝无仅有的。这就造就了一批创作水平、设计能力不断提高，商业化运作能力不断提高，面向客户普及大众化的审美情趣，提高客户的文化水平的责任，在某种程度上落在创作者的身上。在同有强烈设计参与艺术的客户讨论设计的过程当中，在美与不美的判断中，成为文化的宣传者、传播者，成为提高民众审美情趣的独具风格的创作者。通过这些努力，提高了国民某种程度上的文化素质和审美情趣。发扬中国的特色民族文化，引领大众审美成为中国动漫创作者的重要责任。

链接传统绘画和当下流行动漫元素的商业设计，不但能大范围的宣传现在亟需扶持的动漫产业，同时也迎合大众所需要新鲜的视觉元素，集聚宣传的效果的同时，提高大众的审美品位。

而未来大众文化的发展趋势是朝着人文化、科学化、国际化、民族化的方向发展。

（作者单位：北京城市学院）

参考文献

[1]丰子恺《漫画的描法》（1943年开明书店出版）.

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