《影视非线编》课程学期授课计划
《影视后期剪辑(Pro)》课程标准
《影视后期剪辑（Pro）》课程标准二、课程定位本课程是动漫设计与技术专业必修核心课程。
在本专业的职业能力培养中所起着承前启后的作用，既是前期理论课的延续，又是学习其他专业课的前提。
本课程的前期课程主要有《漫画速写》、《平面创意设计》、《二维动画基础及应用（运动规律）》、《动画角色设计》等，平行的专业课程主要有《商业插画》、《三维动画设计与制作一一（场景）》、《Flash应用》、《影视动画特效（A.E制作）》等，后续的专业课程主要有《动画场景的设计与表现》、《动画原画设计（动作设计）》、《动画剧本创作（分镜头）》等。
本课程通过建立模拟的职业环境或组织参与真实职业活动，培养学生具备影视后期制作岗位中影视策划设计能力、影视的编辑能力、影视制作能力、影视测评能力，这些能力是构成本专业职业技术领域共性职业能力的重要部分。
三、设计思路根据行业、企业发展需要和完成职业岗位实际工作任务所需要的知识、能力、素质要求，本课程坚持“教、学、做”一体化的课程设计理念，以培养学生的影视后期剪辑能力为目标，以具体的工作任务的学习为切入点，针对影视剪辑师的岗位能力进行分解，设计5个课程单元共19个学习任务，课程单元难度呈阶段性上升，每个任务完成后掌握相关知识点，采用任务驱动的教学模式和示范操作、模拟训练方法来实现这个教学过程，并为学生可持续发展奠定良好的基础。
在组织教学过程中，从影视后期剪辑工作的角度出发,坚持理论联系实际，以Premiere软件技术应用为主，提高学生影视策划设计能力、影视的编辑能力、影视制作能力、影视测评能力来实施教学。
四、课程培养目标以就业为导向，以能力为本位，以职业技能为主线，以情境单元课程为主题，以夯实基础、适应岗位为目标，尽可能形成基于职业岗位、工作过程的课程体系。
按照按实际的工作流程和工作任务由简单到复杂的原则，本学习领域以5项典型工作任务为载体，设置了5项学习情境，5项学习性工作任务。
通过建立模拟的职业环境或组织参与真实职业活动，使学生具备制定影视特效设计方案和独立进行资料收集和整理的能力、设计与制作能力、评估能力，同时使学生具备较强的工作方法和社会能力。
学习迁移理论在《非线性编辑》教学中的应用
（ 宁师 范 大 学 文学 院 ，辽 宁 大 连 １６２ ） 辽 １０ ９
摘
要：学习和迁移是 不可分割的心理现象。教师在教 学活动 中要应 用学 习迁移理论合理 安排 好课 程顺
序、授课 内容，最大限度发挥 学习的正迁移 ，克服 避免学 习的 负迁移。在 《 非线性编辑》 课程教 学中，教师
２ １ 第 ２期 ０ ０年 （ 第７ 总 ４期 ）
边疆 经济与 文化
ＴＨＥ ＢＯＲＤＥＲ ＣＯＮＯＭＹ Ｅ ＡＮＤ ＣＵ【 ＵＲＥ
Ｎ ２ ２ １ 仉 ．００
Ｇｅ ｒ １ ｎｅ ａ．Ｎｎ ４ ７
【 教育纵横】
擎 迁 理 在 牲 藕 教 巾 应 移 论 《毒 缔 学 艇 蔚
收稿 日期 ：２ｏ 一 ． ｏ ９ｌ １ ０４ 作 者 简 介 ：高 欣 （ ９６一 ） １６ ，女 ，辽 宁大 连 人 ，助 理 工程 师 ，从 事新 闻学 研 究 。
Ｂｌ 酬
Ｊ州 Ｇ 矾 Ｇ ｌ ｌ Ｊ ＹＵ ｗ
Ｈｕ
高
欣 ：学习迁移理论在 《 非线性编辑》 教学中的应用
中、课堂教 学和 学 习环境 中都会 发生 学习迁 移 ，学 习效 果 的好 坏不 仅是 掌握 一定 的知识技 能 ，还在 于 应用 已有 的知识 经 验 去 获 得 新知 识 、解 决新 问题 ，
一
、
学 习迁移理论
学习的迁移可 以概括 定义为 ：一种学 习对 另一 种学 习的影响 。 一理论 的研究 有助 于帮助 人 们 ¨这 提 高学习效率 ，引导教师合 理安排教学 内容与 时间 以提 高教学效率 。学习迁移理 论最初 由教育心理 学 创始人桑代 克提 出 ，他将学 习的迁移定义 为先前 的 学 习对后继 学习 的影 响。 但 也有 先行 学 习对 后 继 学习产生干忧 或破坏作用 的。例 如 ，先学会 滑冰 的 人再 去学滑雪就 会学得很 快 ；而 学会 了英文字 母发 音 的儿童学 习汉语 拼音字 母发音 时就容易将二 者混 淆 。一种学 习对 另一种学 习产生 的促进 作用 ，称为 “ 正迁移 ” ；反之称 为 “ 负迁 移 ” 。学 习迁移 有方 向 之别 ：先行 学 习对 后 继 学 习 的影 响称 为 “ 向迁 顺 移” （ 如先 学 汉语 拼 音 对后 学 汉 字 发音 的影 响 ） ， 反之称为 “ 向迁移 ” （ 逆 如后 学汉语拼 音字母 发 音 对先前学 习过的英 文 字母 发音 的影 响 ） 。把 迁 移 的 性质和方 向组 合 起来 ，可 构成 四种基本 迁 移类 型。 随着学习迁移研 究 的不 断深入 ，教育心理学 家们还 不 断发现并提 出新 的迁 移类型 ，形成各种各样 的学 习迁 移理论 。历 来 的教育 心理学 家都很 重视研 究学 习迁移 的理论 ，其 主要 目地就是揭示学 习迁移 产生 的条 件 和规 律 ，以达 到 “ 为迁 移 而教 ，为 迁 移 而 学 ” 的 目的。教 育 者 要用 促 进 学 习迁 移 的 学 习方 法和促进学 习迁移 的教学方法 ，提高教 学的质 量与 学 习的效率 。
《影视特效制作(After-Effects)》课程标准
《影视特效制作（After Effects）》课程标准一、课程概述（一）制定依据本标准依据《艺术设计专业（新媒体策划与设计方向）人才培养方案》中的人才培养规格要求和对《影视特效制作（After Effects）》课程教学目标要求而制定。
用于指导其课程教学与课程建设。
（二）课程的性质与地位本课程是高等职业技术学院艺术设计专业的专业技术课程。
本课程的任务是使学生通过通过本课程的学习使学生掌握使用Adobe After Effects，实现后期制作，毕业后可从事影视后期制作、广告后期制作、栏目包装、企事业单位的宣传部门从事策划师、特效师等多个工作岗位等工作。
（三）课程设计思路影视特效制作（After Effects）是一门理论与实践相结合的专业核心课程，兼顾技术与艺术的课程。
能熟练地运用After Effects(简称AE)制作出各类视频特效，为此而设置这门课程。
其总体设计思路是，打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式，转变为以工作任务为中心组织课随着计算机多媒体技术的发展，AE已经广泛应用于各类影视广告视频中，在后期制作中AE是较为重要和使用广泛的技术标准。
大量的影视动画和电视片头的学习和制作就是通过AE来完成的，AE也是学生就业后从事影视后期制作工作中较为常用的工具软件，为此我们采用以实例为主的项目教学方法，通过大量的典型影视视频特效实例，让学生程内容，并让学生在完成具体项目的过程中学会完成相应工作任务，并构建相关理论知识，发展职业能力。
课程内容突出对学生职业能力的训练，理论知识的选取紧紧围绕工作任务完成的需要来进行，同时又充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要，并融合了相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。
项目设计以由影视特技特效为线索来进行。
教学过程中，要通过校企合作，校内实训基地建设等多种途径，采取工学结合，充分开发学习资源，给学生提供丰富的实践机会。
在教学过程教学中，学生始终保持较高的学习热情并能不断改善作品效果，大胆提出自己想法，逐渐将创意表达至作品中。
非线性编辑课程“教学做”一体化教学模式
非线性编辑课程“教学做”一体化教学模式探析摘要：随着知识经济及数字化信息时代的到来，高等职业教育类院校在国家倡导加快发展职业教育提高劳动者素质的契机下积极的扩大办学规模、提高办学层次。
能否培养出企业满意的高素质劳动者和高技能专门人才是考验学院办学能力及教学质量的重要参考。
教学工作本文通过我担任的非线性编辑课程的课堂教学设计来探讨“教学做”一体化教学模式在高等职业教育中的应用关键词：高等职业教育；非线性编辑；一体化教学模式；教学设计中图分类号：tp3-4 文献标识码：a 文章编号：1007-9599（2012）24-0215-02随着高等职业院校招生规模的扩大，新生入学时的门槛越来越低。
学生的理解能力和基础知识储备不足导致学生跟不上、厌学等一系列问题。
作为职业类院校的一线专业课教师我也深有体会。
为了解决这一问题呼和浩特职业学院从教学模式、教学教法上进行了大胆的改革创新，尝试引入并推广“教学做”一体化教学模式，将抽象知识点具体化使其容易理解。
1 “教学做”一体化教学模式的概念理论与实践一体化教学法是根据当前高等职业技术教育发展而产生的一种新型的教学模式，由专业课教师同时担任专业理论与专业技能的教学，将有关专业设备和教学设备同置一室，将专业理论课与生产实习、实践性教学环节重新分解、整合，安排在专业教室中进行教学。
师生双方共同在专业教室里边教、边学、边做来完成某—教学任务。
2 “教学做”一体化教学模式应用实例分析下面将我在非线性编辑课程中应用“教学做”一体化教学模式的情况进行简单介绍（一次教学公开课）。
教学内容：使用adobe premiere cs4非线性编辑软件进行分镜头人物动作剪辑，教学对象计算机系多媒体技术专业学生。
教学过程如下：第一步，告诉学生什么是分镜头人物动作剪辑以及为什么要进行剪辑，用来引出要讲授的内容。
此时我用电影《非诚勿扰》处的段落作为案例进行分析。
第二步组织同学们分析案例中的剪辑技巧，既用什么工具、有什么效果等等。
影视剪辑培训计划方案范文
一、培训目的为了提高我国影视行业从业人员的影视剪辑技能，满足影视后期制作市场需求，培养具备专业剪辑素质的影视剪辑人才，特制定本培训计划方案。
二、培训对象1. 有志于从事影视剪辑工作的初学者；2. 希望提高影视剪辑技能的影视行业从业者；3. 各影视制作公司、广告公司、文化传播机构等影视后期制作部门员工。
三、培训时间1. 基础班：3个月；2. 提高级：2个月；3. 实战班：1个月。
四、培训内容1. 基础班：（1）影视剪辑基础知识：了解影视剪辑的定义、发展历程、剪辑风格等；（2）剪辑软件操作：学习Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro等剪辑软件的基本操作；（3）剪辑技巧：学习剪辑节奏、镜头语言、蒙太奇等剪辑技巧；（4）色彩调整：掌握色彩校正、色彩分级、色彩匹配等色彩调整技巧；（5）音频后期处理：学习音频剪辑、混音、音效制作等音频后期处理技巧。
2. 提高级：（1）高级剪辑技巧：学习非线性编辑、剪辑节奏控制、剪辑节奏匹配等高级剪辑技巧；（2）特效制作：学习合成软件（如Adobe After Effects、Nuke等）的基本操作，掌握特效合成、蒙版、关键帧动画等技术；（3）视频调色：学习视频调色原理、色彩校正、色彩分级等调色技巧；（4）音频修复与混音：学习音频修复、混音、音效制作等高级音频后期处理技巧。
3. 实战班：（1）实战项目：学员分组完成实战项目，包括广告片、宣传片、纪录片等；（2）导师辅导：由资深剪辑师为学员提供一对一辅导，指导学员完成实战项目；（3）作品展示与点评：学员完成实战项目后，进行作品展示与点评，总结经验教训。
五、培训方式1. 理论授课：邀请资深剪辑师进行现场授课，讲解影视剪辑理论知识；2. 实操练习：学员在导师指导下进行剪辑软件操作、剪辑技巧等实操练习；3. 实战项目：学员分组完成实战项目，提高实际操作能力；4. 一对一辅导：资深剪辑师为学员提供个性化辅导，解答学员在学习和实践过程中遇到的问题。
影视特效AE教学大纲
兰州职业技术学院《影视特效AE》教学大纲系（中心）教研室适用专业：大纲制（修）订负责人：教学主任审核：（加盖单位公章，宋体，小三号，加黑，居中）兰州职业技术学院20年月（宋体，小三号，加黑，居中）《影视特效AE》教学大纲课程编号：（暂不填写）课程名称：影视特效AE总学时数和学分：本课程计划72课时 4学分实验或上机学时：54课时先修及后续课程要求：后续课程《动画实训》一、课程的性质和任务影视媒体已经成为当前最为大众化，最具影响力的媒体形式。
从好莱坞大片所创造的幻想世界，到电视新闻所关注的现实生活，再到铺天盖地的电视广告，无一不深刻地影响着我们的生活。
通过After Effects这个合成软件的学习，可以使学员了解影视片头重要作用被应用的领域以及制作流程，掌握After Effects这个合成软件的基本的操作，并完全的制作出影视片头。
《After effects视频特效》是计算机多媒体、影视动画等专业的主要专业课之一。
以后期合成软件After Effects为授课的主要内容。
是一门将经过一定剪辑的视频，在后期给予特效加工和技术处理，进而达到合成的目的的课程。
After Effects 是一款专业的视频非线性编辑及后期合成软件，能够让我们使用快速、精确的方式制作出具有视觉创新革命的运动图像和特效，并将其运用到电影、视频、DVD和网络上。
After effects 能够实现高质量视频，多层剪辑，有很强的精确性。
学生通过学习能够掌握如何对各类素材进行精确加工，配合无与伦比的特效，产生丰富、美妙的视频效果。
同时该软件也与动画制作相结合，是CG动画的后期合成重要工具。
二、基本要求（一）知识教学目标1、了解影视后期制作应用的方向。
2、认识了解影视后期，培养良好的影片后期设计理念。
3、通过不同类型的影片，了解和认知影片的种类。
4、掌握影视后期制作，熟练应用AE软件来制作影片。
5、掌握职业技能训练。
（二）能力教学目标1、通过本课程的学习，使学生了解影视设计与制作、具备娴熟的创新能力。
《非线性编辑》教学大纲
《非线性编辑》教学大纲一、课程概述1．课程性质与任务本课程是影视广告专业的一门专业课程，在专业课程学习中占据着极为重要的地位。
本课程是对影视制作专业相关理论课程的融会贯通，并指导专业实践课程更好地完成影视作品，具有很强的实用性。
通过本课程的学习，对视频编辑的原理、技巧、程序与具体运作应有全面而深刻的了解，通过本课程的教学使学生掌握视频剪辑的基础软件，培养学生通过软件工具完成自己的作品。
学习本课程应先修过《平面设计》、《广告摄影》以及有关影视视觉设计方面的课程。
同时本门课的学习，又为《电视编辑》、《视频特效》等课程的教学和学习奠定了良好的基础。
本课程是新媒体专业的必修专业方向课程，通过本课程的教学使学生掌握影视编辑的基础知识，培养学生独立完成影片编辑相关的视频、音频、动画、字幕等的操作，独立完成作品。
2．课程教学基本要求（一）掌握编导基础理论。
（二）掌握线性编辑系统与非线性编辑系统的组成、线路连接。
能够独立配置一套非线线性编辑系统，并撰写可行性报告。
（三）掌握常见的视频、音频、图片的格式，并能模拟素材通过采集得以数字化。
（四）掌握字幕的作用、设计原则、注意事项，并能够进行常见字幕的设计和制作。
（五）掌握常用的特技类型，并能进行设计与制作。
特别是特技的关键帧设制。
（六）知道常见动画类型，掌握动画设计的原则，并能进行设计与制作以及在影视制作中的一些应用。
3．课程目标（1）掌握在线性编辑平台与非线性编辑平台上编辑视频的技巧。
（2）能够进行视频、音频、动画、字幕等的合成，独立完成作品。
（3）教学要求有三个层次：了解：即做到知道，识别；熟悉：即能用自己的话复述解释，并能归纳总结。
掌握：是本课程学习的重点，在理论掌握的基础上能熟练应用于实际4．教学方法和教学形式（1）强调知识点讲授、优秀作品赏析、编辑技巧运用及相关软件技术的学习，多者结合的教学方法。
（2）增加实践教学的比重，文字教材、音像教材、面授教学等都要突出典型案例的剖析；（3）非线编辑是专业领域基本的编辑工具，也是教学中非常重要的环节，每个学生都必须独立完成。
《影视广告艺术》课程教案
影视广告艺术教学计划一、学时：40二、教材《影视广告学》（第三版）聂鑫著经济管理出版社2007年三、参考文献1．《电影艺术词典》编辑委员会编.电影艺术词典.北京：中国电影出版社.2．张歌东著.影视非线性编辑.北京：中国广播电视出版社.3. （美）李 R 波布克著.电影的元素.中国电影出版社.4. 杰诚文化编著.premiere pro 2.0从入门到精通.中国青年出版社.5. Adobe 公司北京代表处 DDC传媒主编，刘强编著. Adobe premiere Pro 2.0标准培训教材.6. （美）琳恩·格罗斯，拉里·沃德著.拍电影：现代影像制作教程（插图第6版）.北京：世界图书出版公司.7. 姚力著.广播电视广告原理.北京：高等教育出版社.8. 蓝凡著.电视艺术通论.上海：学林出版社.9. 美）阿伦·A·阿莫尔著.影视导演.（石川等译.上海：复旦大学出版社.10. （美）琳恩·格罗斯，拉里·沃德著 .影视技艺.庄菊池译.复旦大学出版社.11. 陈思善编著.电视节目制作基础（第二版）.复旦大学出版社.12. 邵大浪编著.广告摄影与摄像.高等教育出版社.13. 朱靖江著.DV宝典：从“菜鸟”到独立制片人.中央编译出版社.14. 徐景奇，范文锦，关青编著.电视片的编导与制作.南开大学出版社.15. 李铁，徐进云，胡跃平等编著. DV数码影视完全制作教程.电子工业出版社.16.期刊:《电影文学》、《中国广告》、《现代广告》、《国际广告》.17.网站：中国广告商务网；中国广告网四、教学目的通过本课程的学习，了解掌握影视广告领域的基本理论知识和技能，在通晓广告影视表现涉及的众多重要环节包括影视艺术语言、影视广告创作、影视广告创意及其表现、影视广告美术、影视广告动画、影视广告照明、影视广告摄影、影视广告声音、影视广告摄制流程、影视广告综合利用、影视广告管理等的基础上，通过练习达到独立完成一则规范影视广告成品的要求并保有进一步提升之潜力。
动画专业教学指导方案
动画专业教学指导方案一、教学背景：缺口巨大，动漫人才地位突出动漫产业被称作21世纪知识经济的核心产业，是继IT业后又一经济增长点，涵盖了动画、漫画、游戏、制造业、版权业等诸多行业。
在我国大力发展民族动漫产业不仅有利于青少年的思想道德建设，而且还将发掘出一个存在着大约150亿元规模的动画片相关收入市场。
近年来随着国家政策的大力扶持与推动，动画生产热情高涨，动画片整体质量得到提升，中国动漫产业已呈现出良好的发展态势，逐步迈向产业化发展的高速轨道。
影视动画中期制作是动漫产业链中人才需求量最大的环节，2007年缺口达60万。
75%的动漫专业人才薪酬在5000元以上，高出传统IT行业薪酬。
有经验的影视动画高级制作人员年薪可达30万元左右。
由于动漫同社会各行各业越来越紧密相连，因此动漫人才工作具有空前的稳定性和安全性。
动漫行业已成为全国最大的就业市场之一。
二、教学思路1．本专业根据行业市场状况确定了适合思源学院学生的人才培养模式，即“以产业带教学，以实训促就业”，并围绕这个培养模式制定了全新的教学计划。
2．不断掌握行业变化的内涵，以行业的需求确定教学内容，是本专业教学思路一个明确的主线，全部课程安排都紧紧围绕这一主线进行，注重实效性和先进性，始终保持与行业的高度对接。
教材、教案的更新、教学软件的升级、教学方式的改善、教学计划的微调等都成为每学年甚至每学期要做的事情。
三、教学优势1. 师资力量全部来自参与过国内外多部大型影视动画制作项目的一线知名动画导演和创意总监。
(见师资附表)2. 依托帝景数码科技有限公司的项目管理、项目制作以及核心技术优势，承接了国内外最新影视动画项目并引进国际标准生产技术与教学相结合.3. 与上海多家优秀动画企业建立“人才定向培养和供给”的双边合作模式，实现了培养到就业的完美过渡.四、就业方向广告公司电视台影视制作公司视觉传达设计公司动画公司出版社杂志社游戏公司培训教师个人动漫社等五、学制与招生对象学制：全日制一年招生对象：普高（中职）毕业生六、课程设置（一）本专业教学计划安排共 1164个学时,课程分为三种类型:1、公共课 348个学时，占总学时的 %；2、专业课 816个学时，占总学时的 %；(其中实战项目教学课时)3、选修课学时，占总学时的 %；（任选两科）4、毕业实习（4周）5、毕业设计（2周）6、毕业答辩（2周）七、主干学科美术基础、角色设计、场景设计、分镜设计、原动画设计、运动规律、动画制作与创作技巧、视听语言、Flash动画制作、网业制作，Photoshop、平面设计，广告创意。
拍摄授课计划书
拍摄授课计划书1. 引言本文档旨在详细介绍拍摄授课计划的内容和安排。
拍摄授课是一种创新的教学方法，通过拍摄视频来替代传统课堂教学，以提供更丰富、直观的学习体验。
在本计划中，我们将重点介绍拍摄授课的目标、教学内容、拍摄流程和时间安排。
2. 目标本次拍摄授课的目标是提供生动、易懂的教学视频，以吸引学生的注意力，并使他们更好地理解和掌握课程内容。
通过拍摄授课，我们希望能够激发学生的学习兴趣，提高他们的学习效果。
3. 教学内容本次拍摄授课的内容为《计算机科学导论》。
教学内容将包括以下主题：•计算机科学概述•算法与数据结构•编程基础•网络与安全•数据库管理教学内容将基于学生的课程大纲进行编排，并结合实例和案例分析进行讲解。
4. 拍摄流程以下是本次拍摄授课的流程：4.1 确定教学大纲在开始拍摄前，我们需要先确定教学大纲。
教学大纲将作为本次拍摄授课的框架，指导我们在视频中涵盖哪些内容。
4.2 编写讲稿根据教学大纲，我们将编写详细的讲稿。
讲稿将包括教学内容的简介、重点讲解的内容以及实例和案例分析的部分。
4.3 确定拍摄地点和设备在进行拍摄前，我们需要确定合适的拍摄地点，并准备所需的拍摄设备，包括摄像机、麦克风等。
4.4 进行拍摄根据讲稿和拍摄计划，我们将进行实际的拍摄工作。
在拍摄过程中，我们将按照教学大纲的顺序进行拍摄，并根据需要进行多次重拍，以保证视频的质量。
4.5 后期制作完成拍摄后，我们将进行后期制作工作，包括视频剪辑、添加字幕等。
我们将确保视频的清晰度和音频的质量，以提供优质的教学视频。
5. 时间安排以下是本次拍摄授课的时间安排：•教学大纲确定：第一周•讲稿编写：第二周•拍摄准备：第三周•拍摄工作：第四周•后期制作：第五周6. 结论拍摄授课是一种创新的教学方式，具有吸引学生注意力、提高学习效果的优势。
本文档详细介绍了拍摄授课计划的目标、教学内容、拍摄流程和时间安排。
通过合理的组织和安排，我们相信本次拍摄授课将能够取得良好的教学效果。
《视听语言(含premiere)》课程标准
《视听语言（含premiere）》课程标准1. 概述Premiere是一款由Adobe公司推出的常用的视频软件，且是动画专业学生的专业课程。
本课程主要介绍非线性编辑软件premiere的基本知识、基本操作方法和技巧，并通过综合实例的制作过程，使学生了解影视栏目包装以及宣传片等实际任务的制作流程和技巧。
1.1课程的性质本课程以计算机领域中的视频媒体为研究对象，是一门理论与实践相结合性质很强的课程。
本课程的目的是使学生通过Premiere软件的学习了解视频的基础知识，让学生能够理解、掌握非线性编辑的基本知识；掌握视频片断的编辑技术；掌握转场、特效、运动效果的设置与调节；掌握字幕编辑技术及节目的设定与输出；以培养学生影视节目的编辑能力，并且熟悉使用音频视频处理软件进行视频处理与制作。
1.2课程设计理念本课程的设计体现“以能力为本位、以职业实践为主线、以项目课程为主体”，本课程主要以案例式教学，将职业岗位能力中用到的知识点融合在项目中，打破传统的学科体系的模式。
在专门的案例课程进行非常实用的理论讲解，可以指导学生去实战演练，完成实际的案例操作。
让学生通过各项目的系列练习操作，熟练地掌握岗位所需知识和技能，并不断强化，项目体现操作能力和解决问题能力的培养；最终让学生能够适应影视后期行业及市场的需求，完全掌握影像视频素材的拍摄到视音频的输入，再到完整案例的全部操作过程，学习影视后期编辑的详细流程。
它体现了职业教育“以就业为导向，以能力为本位”的职业教育理念。
1.3课程开发思路根据人才培养目标及职业岗位对本课程的需求，确定了课程目标以及课程培养目标的定位，分析课程性质，并确定了课程内容。
在教学过程中，按照理论联系实际的教学方法，以理论为辅助，实践为主要的教学模式，注重学生的实践能力，并对最终的教学效果进行测试和评价，以查看是否达到了课程的预期目标。
2.课程目标学生经过本课程的学习后，要求能独立进行简单影视动画制作、了解电视包装制作流程等。
影视教学活动计划方案
一、活动背景随着影视文化的普及，影视作品在学生教育中的地位日益凸显。
为了提高学生的审美素养、文化素养和创新能力，培养学生的影视鉴赏能力和影视制作技能，我们特制定本影视教学活动计划方案。
二、活动目标1. 提高学生对影视作品的鉴赏能力，培养良好的审美情趣。
2. 激发学生对影视制作的兴趣，提高影视制作技能。
3. 增强学生的团队协作能力，培养学生的创新思维。
4. 丰富学生的课余生活，提高学生的综合素质。
三、活动时间2022年9月至2023年6月四、活动内容1. 影视鉴赏课程（1）课程设置：邀请影视专家、学者进行专题讲座，让学生了解影视发展的历史、影视艺术特点、影视制作流程等。
（2）课程安排：每周一次，每次2课时。
2. 影视制作实践（1）课程设置：分阶段进行，包括剧本创作、拍摄、剪辑、后期制作等。
（2）课程安排：每月一次，每次4课时。
3. 影视作品分析会（1）活动内容：选取经典影视作品，让学生进行分组讨论，分析作品的主题、人物、情节、导演手法等。
（2）活动安排：每学期举办一次，每次2课时。
4. 影视作品创作大赛（1）活动内容：鼓励学生创作自己的影视作品，包括剧本、拍摄、剪辑等。
（2）活动安排：每年举办一次，作品评选、展示、颁奖。
五、活动实施1. 组织筹备：成立影视教学活动小组，负责活动的策划、组织、实施和总结。
2. 教师培训：对参与活动的教师进行影视鉴赏和制作方面的培训，提高教师的专业素养。
3. 学生选拔：通过班级推荐、自我推荐等方式，选拔有影视兴趣和创作能力的学生参与活动。
4. 资源整合：充分利用图书馆、网络等资源，为学生提供丰富的影视资料。
5. 营造氛围：通过举办影视展映、影视知识竞赛等活动，营造浓厚的影视教学氛围。
六、活动总结1. 对活动进行总结，分析活动成果，为今后的影视教学活动提供借鉴。
2. 收集学生、教师对活动的反馈意见，改进活动方案。
3. 对优秀学生、教师进行表彰，激发他们的积极性。
4. 宣传活动成果，扩大影视教学活动的影响力。
影视制作教学计划
影视制作教学计划一、教学主题影视制作是一门跨学科的综合性课程，它涉及到电影、电视剧、纪录片等各种影视作品的制作流程和技能。
通过影视制作教学，可以培养学生的创造力、团队合作精神和问题解决能力，并且提高他们的观察力和分析能力。
本教学计划旨在通过丰富的教学活动和合适的教材，引导学生进入影视制作的世界，了解影视制作的基本原理和技术，掌握相关的技能，培养他们的创造力和表达能力，最终完成一部短片作品。
二、活动安排1. 第一阶段：基础知识学习在第一阶段，学生将学习有关影视制作的基础知识，包括影视制作的历史背景、影视作品的不同类型、影视制作的流程和基本术语等。
为了激发学生的学习兴趣，可以通过观看经典的影视作品片段和相关的纪录片，引导学生进行讨论和深入理解。
2. 第二阶段：剧本创作和角色扮演在第二阶段，学生将参与到剧本创作和角色扮演的活动中。
他们可以根据自己的创意和想法，编写剧本，并且选择角色进行扮演。
通过角色扮演的方式，学生能更好地理解角色的情感和心理动态，并且提高他们的表演能力。
3. 第三阶段：摄影与剪辑在第三阶段，学生将学习有关摄影和剪辑的基本知识和技能。
他们将学习如何使用摄像机进行拍摄，如何进行合理的构图和运镜，以及如何使用剪辑软件进行剪辑和后期处理。
通过实践活动和案例分析，学生能够提高自己的摄影和剪辑技能，并且在实际中理解影视制作的技术要求和流程。
4. 第四阶段：制作短片作品在第四阶段，学生将以小组的形式制作一部短片作品。
他们将运用之前学到的知识和技能，负责剧本创作、角色扮演、摄影和剪辑等方面的工作。
通过合作和协调，学生能够充分发挥自己的潜力，完成一部精彩的短片作品。
三、教材使用1. 影视制作教材为了更好地引导学生进行学习，可以选用一些经典的影视制作教材，如《影视制片与导演技法》、《影片语法》和《影视魔法师》等。
这些教材可以提供学生所需的基本理论和实践指导，帮助他们更好地理解影视制作的过程和技术。
2. 视频资源除了教材之外，还可以使用一些优质的视频资源，如影视作品的片段、纪录片和技术教学视频等。
影视教学计划范文3篇
影视教学计划范文3篇计划一：实地观影与讨论目标：通过实地观影与讨论，提高学生对影视作品的欣赏能力和分析能力，培养其批判思维和文化素养。
内容：1. 选择经典影视作品，如《画皮》、《功夫》、《让子弹飞》等。
2. 安排学生实地观影，观看完毕后进行小组讨论。
3. 引导学生分析影视作品中的故事情节、角色塑造、视听语言、题材表达等要素，培养学生的观察力和分析能力。
实施步骤：1. 在影视教学计划开始前，根据学生的知识水平和兴趣爱好，选择适合的影视作品。
2. 安排影视观影时间和地点，组织学生进行观影。
3. 观影后，分成小组进行讨论，指导学生分享对影视作品的观点和理解。
4. 教师引导讨论，提出问题，激发学生思考和互动。
5. 学生进行小组报告，展示他们的分析成果和观点。
预期效果：通过实地观影与讨论的教学活动，学生将提高对影视作品的欣赏能力和分析能力，培养他们的批判思维和文化素养。
同时，通过小组讨论和报告，学生将锻炼团队合作意识和表达能力。
计划二：影视创作实践目标：通过影视创作实践，培养学生的创意思维、表达能力和团队合作能力，激发他们对影视创作的兴趣和热情。
内容：1. 教师介绍基本的影视创作知识，如剧本创作、拍摄技巧、剪辑等。
2. 学生进行小组分工，共同完成一部短片创作项目。
3. 学生团队进行剧本创作，确定故事情节、角色设定等。
4. 学生研究拍摄技巧，实际进行短片拍摄。
5. 利用剪辑软件对拍摄素材进行剪辑和后期制作。
6. 学生团队进行短片展示和评估。
实施步骤：1. 教师介绍基本的影视创作知识，培养学生对影视创作的基本了解。
2. 学生组成团队，分工合作，安排时间表和任务。
3. 学生团队讨论并确定短片的创作方向和主题。
4. 学生团队进行剧本创作和拍摄计划的制定。
5. 学生团队根据计划进行拍摄和后期制作。
6. 学生团队进行短片展示，共同评估和反思创作过程。
预期效果：通过影视创作实践，学生将培养创意思维、表达能力和团队合作能力。
《影视特效制作(After Effects)》课程标准
《影视特效制作（AfterEffects）》课程标准一、课程概述（一）制定依据本标准依据《艺术设计专业（新媒体策划与设计方向）人才培养方案》中的人才培养规格要求和对《影视特效制作（AfterEffects）》课程教学目标要求而制定。
用于指导其课程教学与课程建设。
（二）课程的性质与地位本课程是高等职业技术学院艺术设计专业的专业技术课程。
本课程的任务是使学生通过通过本课程的学习使学生掌握使用AdobeAfterEffects，实现后期制作，毕业后可从事影视后期制作、广告后期制作、栏目包装、企事业单位的宣传部门从事策划师、特效师等多个工作岗位等工作。
（三）课程设计思路影视特效制作（AfterEffects）是一门理论与实践相结合的专业核心课程，兼顾技术与艺术的课程。
能熟练地运用AfterEffects（简称AE）制作出各类视频特效，为此而设置这门课程。
其总体设计思路是，打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式，转变为以工作任务为中心组织课随着计算机多媒体技术的发展，AE已经广泛应用于各类影视广告视频中，在后期制作中AE是较为重要和使用广泛的技术标准。
大量的影视动画和电视片头的学习和制作就是通过AE来完成的，AE也是学生就业后从事影视后期制作工作中较为常用的工具软件，为此我们采用以实例为主的项目教学方法，通过大量的典型影视视频特效实例，让学生程内容，并让学生在完成具体项目的过程中学会完成相应工作任务，并构建相关理论知识，发展职业能力。
课程内容突出对学生职业能力的训练，理论知识的选取紧紧围绕工作任务完成的需要来进行，同时又充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要，并融合了相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。
项目设计以由影视特技特效为线索来进行。
教学过程中，要通过校企合作，校内实训基地建设等多种途径，采取工学结合，充分开发学习资源，给学生提供丰富的实践机会。
在教学过程教学中，学生始终保持较高的学习热情并能不断改善作品效果，大胆提出自己想法，逐渐将创意表达至作品中。
影视艺术教学计划
影视艺术教学计划一、教学主题影视艺术是一门旨在培养学生创造力和表演能力的学科，通过学习电影、电视剧等不同形式的影视作品，学生可以提高对艺术创作的审美鉴赏能力，并且掌握一定的影视表演技巧。
影视艺术教学计划的主题是激发学生的艺术潜能，培养他们的表演能力和创作能力。
二、活动安排1. 课前准备在开始影视艺术教学计划之前，我们需要安排一些课前准备工作。
首先，我们需要搜集一些优秀的影视作品，包括电影、电视剧、纪录片等不同类型的影视作品，并且对它们进行筛选和分类。
其次，我们需要选定一些经典的影视表演场景或者剧本供学生学习和演绎。
2. 学习和分析在这个阶段，学生们将学习并分析选定的影视作品。
通过观看和讨论，学生们可以深入理解影视作品的表达方式和艺术特点。
同时，学生们也会学习分析影视剧本的结构和角色设定，从而提高他们在表演中的理解和塑造能力。
3. 表演和创作在这个阶段，学生们将进行影视表演和创作的实践。
首先，学生们可以选定自己喜欢的影视场景，并模仿其中的角色，通过表演来体验和理解角色的内心世界。
其次，学生们可以根据自己的创作想法，自主编写一段影视剧本，并且进行表演。
通过亲身参与影视表演和创作的过程，学生们可以进一步发展他们的创造力和表演能力。
三、教材使用在影视艺术教学计划中，教材的选择和使用非常重要。
我们可以选择一些优秀的影视教材作为参考，比如一些获奖的电影、电视剧，或者一些专门针对影视表演的教材。
同时，我们也可以鼓励学生积极参与学习资源的搜索和整理，他们可以搜集一些自己喜欢的影视作品，并且分享给其他同学。
通过教材的选择和使用，学生们可以拓宽自己的视野，提高他们对影视艺术的理解和欣赏能力。
总结起来，影视艺术教学计划旨在培养学生的艺术潜能，提高他们的表演能力和创作能力。
通过课前的准备、学习和分析、表演和创作以及教材的选择和使用，我们可以帮助学生们深入理解影视艺术，并且体验和掌握影视表演和创作的技巧。
这个教学计划不仅可以激发学生的创造力和表演能力，还可以培养他们的团队合作意识和沟通能力。
影视学院电影制作教学计划
影视学院电影制作教学计划一、教学主题影视学院电影制作教学计划旨在培养学生的电影制作能力，使他们具备扎实的理论基础和实践经验，能够从事电影创作和制作工作。
教学内容涵盖电影制作的方方面面，从创意构思到后期制作，从拍摄技术到剪辑技巧，力求全面激发学生的创作潜能。
二、活动安排1. 理论学习教学计划将安排一系列课程，包括电影历史、电影理论和电影分析等。
学生将学习经典电影作品，并进行相关讨论。
通过学习电影的历史和理论，学生将培养对电影艺术的敏感性和欣赏能力，从而为他们的创作提供灵感和参考。
2. 实践训练除了理论学习外，教学计划还将安排一系列实践训练活动。
学生将参与短片创作、影视作品拍摄和后期制作等活动，通过实际操作锻炼他们的创作技巧和团队协作能力。
教师将组织学生参观行业内的专业制片厂和后期制作公司，让学生深入了解电影制作的各个环节。
三、教材使用1. 电影理论教材教学计划将使用一些经典的电影理论教材，如《电影艺术》和《电影与电影创作》。
通过学习这些教材，学生将了解电影的各个要素，如剧本、导演、摄影、音乐等，从而提升他们的电影理论水平。
2. 创意及编剧教材创作是电影制作的核心，因此，教学计划还将使用创意及编剧教材，如《编剧的思维》和《剧本创作与故事结构》。
这些教材将引导学生掌握剧本创作的技巧和套路，培养他们的创意思维和故事讲述能力。
3. 实践指南为了帮助学生更好地进行实践训练，教学计划还将使用一些实践指南，如《电影制片全过程实用指南》和《后期制作技术指南》。
这些指南将提供详细的操作步骤和实践技巧，使学生能够更加顺利地完成各个环节的工作。
四、评价方式为了全面评价学生的学习成果和创作表现，教学计划将采取多种评价方式，包括论文撰写、作品展示和团队合作评价等。
在这个过程中，教师将根据学生的理论水平、创作能力和团队合作能力进行综合评价，以期激发学生的学习潜力和创新意识。
总结：影视学院电影制作教学计划通过理论学习和实践训练相结合的方式，培养学生的电影制作能力。
小学戏剧影视教师工作计划
小学戏剧影视教师工作计划
1. 制定教学大纲和课程计划，确定教学目标和教学内容。
根据学生的年龄和认知能力，设计符合他们学习特点的教学内容。
2. 组织学生进行戏剧和影视素养的培训，包括表演技巧、声音训练、情感表达等方面的训练。
3. 安排教学活动，如课堂教学、实践操作、课外活动等，激发学生对戏剧和影视的兴趣，培养其创造力和表达能力。
4. 指导学生参与学校戏剧和影视作品的创作和演出，培养学生合作意识和团队精神。
5. 定期评估学生的学习情况，通过考试、作业和实际表演等方式，检验学生的学习效果，及时发现问题并进行指导。
6. 与家长交流学生的学习情况，了解学生在家庭和社会环境中的表现，共同关注学生的成长和发展。
7. 参加学校组织的教研活动和培训，不断提高自身的专业素养和教学水平，不断更新教学理念和方法。
影视培训教学计划
影视培训教学计划导语：影视行业作为当代最受欢迎和发展迅速的文化产业之一，吸引了越来越多的年轻人加入其中。
为了培养更多的专业人才，影视培训教学计划应运而生。
本文将从教学主题、活动安排、教材使用等方面来展开论述。
一、教学主题1. 实践入门：作为影视培训教学的初始阶段，学生将通过观看影视作品，了解影视艺术的基本概念、理论和历史，了解影视行业的发展现状和挑战，并通过实践活动，亲身体验拍摄和制作的基本流程。
2.专业深化：在影视培训教学的进阶阶段，学生将通过系统的学习与实践，深入了解影视制作的各个环节，包括剧本创作、导演技巧、演员表演、摄影技术、场景设计等等，培养综合素质和专业能力。
3.实践拓展：在影视培训教学的高级阶段，学生将参与真实的影视项目，与专业人士合作完成案例分析、实战项目、行业实习等活动，以提高自己的实际操作能力和解决问题的能力。
二、活动安排1. 影视观摩：通过定期观看影视作品，学生能够扩展自己的影视知识，感受不同类型的电影和电视剧给人们带来的情感和思考，同时也能学到一些拍摄和制作的技巧。
2. 实验训练：学生将参与一系列的实验训练，包括剧本创作、角色表演、摄影和剪辑等。
通过实践，学生能够更好地理解理论知识，并且有机会将理论知识转化为实际操作能力。
3. 团队合作：学生将被分为不同的小组，通过合作，学生能够感受到影视制作的团队合作精神，培养有效的沟通和协作能力。
团队合作的训练还能增强学生的责任感和自我管理能力。
三、教材使用1.主教材：教师将根据学生的不同阶段，选择适合的主教材，如《影视制作基础教程》、《剧本创作实践指南》等，以提供全面的学习内容。
2.辅助教材：教师还可选用一些辅助教材，如行业专业书籍、案例分析、学生作品等，以帮助学生深入了解影视行业的实际操作和实战经验。
3.电子资源：利用互联网资源，教师可以引导学生查找和分享相关的电子资源，如电影片段、学术论文、行业报告等，以提供更全面的学习资料和背景知识。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《后期编辑剪辑》课程学期授课计划
2010年秋季
一、管理信息
课程名称：后期编辑剪辑批准人：
课程代码：所属系部：新闻系
指定人：夏双双指定时间：2010年秋
二、基本信息
学分： 2学分课程类别:专业课
学时： 72学时课程性质:必修课
专业班级：摄影09 先修课：
起止周次：8-11周后续课：
教学条件：多媒体其它信息：
三、课程设计
1.课程目标设计
（1）能力目标
通过学习影视非线性编辑技术基础，使学生能熟练的进行视频的后期剪辑和制作，同时能够运用各种特技和特效，进行各种有创意的后期剪辑。
①会使用非线性编辑软件Adobe premiere
②能够掌握非线性编辑软件Adobe premiere操作的方法和技巧
③能够完成视频作品的后期制作和创作
（2）知识目标
①了解非线性编辑软件Adobe premiere的特点、功能
②掌握编辑中的各种艺术表现方法
③了解影视编辑的思维方式——蒙太奇
2.课程内容设计（教学模块）
3.能力训练项目设计
非线性编辑软件premiere的使用方法，能够进行数字视频作品的创作。
4、进度表设计（一般2学时为一单元）
5、第一节课设计梗概
（1）基本情况介绍
①本课程的教学理念
②本课程的基本知识点及教学所要达到的目标
③非线性编辑概述
（2）进入教学主题
①了解数线性编辑和非线性编辑的区别和优缺点
②非线性编辑的系统构成
③非线性编辑的技术流程和功能
(3)总结
学完本知识点，学生能够对非线性编辑有个基本的了解，并能了解非线性编辑
的系统构成和技术流程。
四、考核方案设计
本课程采取考试形式，参考方案为：
考查课总评成绩(100%)=平时成绩（40%）+阶段性测验（60%）
⑴平时成绩（40%）：出勤率，课堂表现，学生遵守纪律以及上课积极参与活动情况。
⑵阶段性测验（60%）：每节课上传所有课程作业练习和随堂测验。
随堂测验包括理论知识考核和操作能力考核。
五、教材、资料
教材：严晨，吴徐君，付琳，柴纯钢.影视非线性编辑标准教程.北京：人民邮电出版社，2007（7）
参考资料：
1. 张清.影响传奇. 北京：人民邮电出版社，2006
2. 姜舜，师春祥.premiere动画制作案例教程. 北京：人民邮电出版社，2006
3. 杰诚文化. Premiere pro2.0 视频剪辑与特技108例.北京：中国青年出版社，2007
4. 张凡，郭开鹤. Premiere pro2.0基础与实例教程.北京：机械工业出版社，2007
六、教学方法
1.问题式教学法
2.案例教学法
3.讨论式教学法
4.项目教学法
5.现场教学法
6.任务驱动教学法
7.认知教学法等。
七、教学手段
视听视像设备、多媒体辅助教学手段等。
八、信息技术应用
现代教育技术、虚拟技术、网资源络等。
九、基本教学条件
多媒体教室、编辑软件。