《说实在的》唱段分析及演唱感受

《说实在的》唱段分析及演唱感受
【摘要】西北民族大学版教学剧目的歌剧《文成公主》作为高校原创剧目排练并演出，可谓是一个耀眼的创新点，除了创作团队是目前国内知名并且还很活跃的编剧、词曲家之外，导演、演员、乐队都是由西北民族大学音乐学院的老师和学生来担任的。

《说实在的》唱段是整部歌剧唯一具有民族特色的旋律，带有浓郁的藏族音乐元素，是珠玛临死前的唱段，毫不遮掩的道出了珠玛此时复杂的内心世界。

是一首简单精炼能够打动观众的好作品，让人唏嘘叹息，回味不已。

【关键词】《说实在的》；分析；感受
一、唱段背景
歌剧的演出是对一个声乐学习者全面综合素质的考核，对一个院团或者音乐院校来说也是考验其综合实力的标准，尤其是对于普通高校的音乐学院来说，能够排练并演出一部原创歌剧对我国声乐教育的发展和我国歌剧创作的发展有极其深远的意义。

原创教学歌剧《文成公主》讲述了家喻户晓的唐代文成公主远嫁西藏王松赞干布的民族和亲故事。

该剧始创于2001年8月；剧本和唱腔的创作完成于2006年7月，历时六年，七易其稿；2005年9月，西北民族大学发现该部未最后完成的作品后，将其列为教学剧目，并出资委托作者将其完成；2006年7月四幕歌剧《文成公主》唱段创作完成，随后学校领导给予支持，批准以重点科研项目正式立项又组织各方面专家、艺术家、教师多次反复论证，最终决定将其搬上舞台。

2013年6月该剧在甘肃大剧院成功公演，社会各界反响强烈。

作为普通高校音乐学院，此举可谓是前无古人。

这首歌是该剧第四幕中珠玛临死前的唱段，毫不遮掩的道出了珠玛此时复杂的内心世界。

第四幕的主题是“阴谋与爱情”。

场景描述了王宫前，盛大的欢饮场面，和亲的队伍过场，藏汉群众载歌载舞，马匹车队骆驼载着谷物、茶叶、种子、丝绸、药材、书籍、工具等走过，圣堂的歌舞乐队边走边舞，受到当地群众的热烈欢迎。

一队队身着盔甲的士兵和李将军，护送着释迦牟尼金像和身着盛唐服饰的文成公主走过，今天是释迦牟尼佛祖的诞辰日，人们把欢庆的气氛推向高潮。

可是此时，大臣和格桑想要破坏和亲的阴谋依然在进行着，大臣知道自己的女儿喜欢松赞干布，而此时得不到爱人，心情一定是又失落又妒忌，便想利用女儿毒死文成公主。

一切都在不知不觉中进行的很顺利，当珠玛端着盛有毒酒的碗走向文成公主时，内心挣扎着，虽然对美丽高贵的文成公主心有妒忌，但是对文成公主更多的是好奇，羡慕，甚至有一丝丝的喜欢。

珠玛知道自己这么做是不对的，也知道文成公主是无辜的，就在文成公主准备喝下毒酒时，珠玛冲过去抢过了酒碗自己喝了下去，格桑看到妹妹喝了毒酒，拔剑刺向了文成公主，李将军强身挡住，舍身救了文成公主。

一时间松赞干布失去了最心爱的妹妹，文成公主失去了青梅竹马的朋友。

悲痛过后，松文二人觉得，一定要让爱化解一切的仇恨和误解，要用爱让世界更美好，用爱让汉藏两家永远友好相处。

二、谱例分析
前13小节同音不同字用宣叙调的形式，说话的方式，有气无力的表现出珠玛自饮毒酒后奄奄一息的状态。

降B调，和声为Ⅴ—Ⅰ—Ⅳ—属七—Ⅴ。

这里注意休止符的应用，每个作曲家中自己的作品中对每一个休止符的使用都是很讲究的，并不是只为需要多少时值的停顿，在这首歌当中，休止符代表呼吸、哽咽和人之将死时气息的不连贯。

14小节的增三和弦和15小节的大小七和弦，永不和谐的音响效果预示着珠玛的命运。

16小节开始转为降B宫调式旋律展开了珠玛的唱段。

这一段间奏旋律优美，缠绵惆怅，是本人很喜欢的一段音乐。

珠玛的唱段是整部歌剧唯一具有民族特色的旋律，带有浓郁的藏族音乐元素，这首民族风格的旋律是珠玛在第二幕中《雪莲花》唱段旋律精炼后的音乐语言，简单朴实却让人映像深刻。

旋律上行再下行的起伏走向是主人公内心的真实写照。

全曲运用了起承转合的经典传统写作手法。

20—23 24—27 28—31 32—结尾
起承转合
这首歌用简单朴实的作曲技法结合民族音乐元素，听起来又不落时代，我相信一定是可以做到雅俗共赏的。

三、《说实在的》演唱感受
在《文成公主》中笔者有幸饰演珠玛这个角色。

该剧在甘肃大剧院公演时社会反响很大，接着在第三届中国少数民族戏剧会演中喜捧本次会演唯一的“特别金奖”。

但对于笔者来说，整个歌剧的排练过程才是最大的收获和财富。

笔者很喜欢珠玛这个角色，她是文成公主的情敌，一个自小就爱慕着松赞干布的单纯小姑娘，在得知文成公主远嫁西藏，自己的爱情有始无终时的那种嫉妒，不甘和失落的心情，被父亲和哥哥利用加害文成公主时内心的挣扎，直到最后夺过文成公主手中的毒酒自己饮下时的勇气，临死前祝福文成公主和松赞干布时的善良。

因此这个人物角色有血有肉、丰满立体。

珠玛的唱段也是整部歌剧最有藏族风格特色的，旋律优美，朗朗上口。

出演这个角色，笔者自觉十分幸运的。

作为西北民族大学音乐学院的一员，首先能有这样的一次机会就是可遇不可求的，对于一名大学教师，演出机会没有专业演员多，演歌剧更是不敢想，缺失舞台和歌剧的表演经验本来就会对自己的专业和教学有所限制。

所以这次《文成公主》的排练演出让笔者学到了很多东西，比如，演唱时声音和情感的结合一定要有一个度；还有在舞台上的肢体，形态，眼神，心理活动等等，一举手一抬足都要恰到好处。

不仅是自己在这些方面有了进步，在给学生的教学过程中也要融入表演。

但是笔者深深的知道，由于自己在歌剧表演方面还只是个学生水平，需要学习和琢磨的东西还很多，珠玛这个角色
的很多内心的东西还需要挖掘，笔者目前的表现只是趋于表面，十分不成熟，希望在今后的表演当中会有所进步。

在教学上，通过实践演出会使教师更加趋于全面，教学也就会更加的得心应手。

以往老师们的职业病就是随时注意学生们演唱的方法技术，上课的时候也致力于让学生掌握更好的方法技术，不自觉的忽略了音乐情感的表达和恰到好处的表演。

这样下去的结果就是可能培养出来的是一个个发声机器。

虽然好的表演不是光靠声乐老师们，但是歌唱是一个很完整很立体的东西，是靠观众的视觉、听觉、内心情感的感受支撑起来的。

老师们在平时的教学过程中一定要同时要求学生们都去做到，这样教出来的学生也会是一个完整的艺术作品。

参考文献：
[1]李曙明主编四幕歌剧《文成公主》钢琴声乐演出谱[M]中国文联出版社2011.10.。