我的老师美术教学反思

我的老师美术教学反思
回想起来，小时候的我对于美术并没有太多热爱，只是看到别人画得好，自己也想画几笔。

直到上了初中，遇到了我的美术老师——林老师，他改变了我的观念，让我重新爱上了美术。

林老师不是一个讲究技巧的老师，他更注重学生对于艺术的理解和感悟。

在他的课堂上，我们不是仅仅在模仿画家的作品或是学习一些画画技巧，而是用自己的眼睛去体验艺术的魅力。

他总是让我们思考：一幅画给你带来的是什么感觉？是色彩的美感，还是情感的传递？这让我从技术层面上升到了审美的层面。

林老师不断地推进我们的思维。

他会放映各种美术作品，讲述画家们的生平故事以及他们作品的背后意义，帮助我们了解美术的历史和背景。

这不仅让我们对于美术学科有了更深刻的理解，更培养了我们对于文化的敏锐度。

在林老师的课堂上，他注重学生独立思考。

除了给我们一个主题或是任务，他不会指标或规范我们画画的方式。

而是鼓励我们用自己独特的创意去思考想法。

这让我意识到，美术学科不应当仅仅限定在技巧上，更应当是表达自我、释放创意的方法。

同时，林老师的谆谆教导也让我意识到美术教学本身并不单纯，它透过艺术品反映出社会、文化、历史等方方面面。

美术教学应该关注多层面发展，泛美育务求发展。

然而，尽管林老师极富启发性和创造性，他也存在一些问题。

比如有时我会觉得他“对一个人好”的程度控制不好，导致我们在班级中存在不公平的现象。

同时，他侧重于我的兴趣培养，而没有考虑到规范我对于美术学科的认识和标准。

从我的角度来看，我们的美术教育需要改革。

传统的教学方法只能在一定程度上提高技巧，更加注重学生独立思考的方法才能真正引导学生进入美术的世界。

而同时，我也认为，在美术教育高度重视个人兴趣的同时，也应该给予学生一套标准认知和表达的方法。

只有这两方面同时得到关注，美术教育的价值才能显现出来。

总的来说，在林老师的课堂上我受益匪浅，他启发了我的思维方式，将我从传统美术教育的狭窄思维中解放出来。

他看待艺术的高度，看待我们的成长的高度和勇气远远超乎于他表象上的直觉感受，他看到并引导我们成为更优秀的自己，这得到了我的尊敬和他的每一位学生的信任和爱戴。