电影音乐论文(刚写完上交的选修课论文)
【电影音乐论文】电影音乐的美学特征及艺术表现分析
【电影音乐论文】电影音乐的美学特征及艺术表现分析摘要：电影音乐是电影艺术创作不可或缺的元素，电影音乐与电影画面的有机组合，体现出电影艺术的构思和美学欣赏原则。
电影音乐在抒发人物情感，刻画人物性格，深化影片主题，推动剧情发展，渲染环境气氛，创造节奏等方面起着重要作用。
因此，本文对电影音乐的艺术功能与表现特性进行分析与探讨。
关键词：电影音乐；美学特征；艺术表现1电影音乐的美学特征电影音乐具有一般音乐的共性：善于表达感情，通过听觉来感受，用时间来展示形象，但是电影音乐又有自身的特性。
1.1电影音乐与电影画面的有机结合只有当画面跟声音有机结合在一起时，才能给观众以完整的真实感受。
在一部故事片中，电影音乐经常采用的方法，一首主题曲贯穿影片始终，而且可以反复出现，可以烘托人物的思绪来构成某种回忆，表现人物命运，甚至可以起到结构全剧的作用。
例如，好莱坞电影《魂断蓝桥》的主题曲《一路平安》，需要刻画人物情绪、表现人物情感时就会让音乐反复出现。
如果这个主题曲本身非常动听，它很快就会流行，而且成为脱离这个影片独立的艺术存在。
1.2电影音乐在表现电影画面时的间断性电影音乐通常根据剧情和画面的长度分段陈述，间断出现，并受影片蒙太奇的制约。
一部电影，其音乐常常中断数次，而人们对此并没有任何不自然的感觉。
一部90分钟的故事片约有六百个镜头，平均每个镜头只有9秒钟，所以必须跟随不断变化的画面创作不同内容的音乐。
过长的音乐如同冗长的对话，影响全片的节奏。
就像我们在绘画、设计中一样，需要留有空白，创作美的设计。
音乐也如此，需要停顿，因为此处无声胜有声。
1.3电影音乐具有视觉延展性电影画框内的内容是有限的，而听觉具有无限的联想性，所以利用音乐可以延展画面的内容。
梅林茂备受好评的大作《霍元甲》，虽然画面没有直接体现，但音乐让我们似乎看到了画面，成为影片向下发展的重要线索。
2电影音乐的艺术表现2.1抒发情感抒情性音乐在故事片中大量存在，它的功能具体表现为：刻画人物丰富的内心世界，揭示人物的内心寄托，表现人物的心理变化；连接语言，强化语言中所表达的思想感情；加强影片的节奏，造成人物的情感体验与抒发高潮；也可以表达创作者的主观情感，委婉流露他们对影片人物、事件等的感受和评价。
电影音乐欣赏论文范文
电影音乐欣赏论文范文一、欧美电影音乐赏析教学存在的问题二、革新教学内容增强音乐教学新体验(一)更新教学内容提高学生兴趣(二)借助影片中的古典音乐来渲染学习氛围(三)借助影片中的现代音乐来增强音乐的时代感现代音乐在电影中的应用，不仅具有感情抒发和渲染氛围的作用，同时还能在开展音乐赏析教学时拉近与学生的距离。
通过让学生观看一些具有现代音乐元素的影片，来增添课堂的活泼性，可打破传统音乐赏析教学过程中的沉闷局面。
比如：让学生观看美国灾难大片《龙卷风》，在这部影片中，大量地采用了摇滚元素的音乐，让学生在听到这样的音乐时精神一振，从而活跃课堂的教学氛围。
三、个性化教学模式加深学生的艺术感受(一)个性化教学的内涵所谓的个性化教学指的是通过对学生进行综合的分析来判断学生的学习需求，再通过老师的精心设计为学生量身定制相应的教学目标以及教学任务。
音乐这门艺术，本身就具有十足的个性化，换言之，个性就是艺术的生命。
虽然在针对非艺术专业学生开展欧美音乐赏析音乐教学时，不需要以艺术专业的知识学习目标来要求学生，但是同样要在赏析过程中达到艺术教学应该具有的情感性和创造性的教学目的。
(二)个性化教学的步骤老师在进行教学时，要以开放式的教学理念来涵养学生的艺术感情。
这样的教学模式，才能够充分地体现出学生在学习中的主体地位，调动学生的主观能动性，让学生具有一定的创作热情。
比如：在讲解电影音乐对影片中人物情感的表达功能时，老师可以让学生自己来为影片片断创作音乐。
老师可以为学生展示一片没有配乐的影片，让学生通过观看来分析影片中主要人物的内心活动、人物当时的情绪。
然后老师再分析给出多组不同情绪的音乐作品提供给学生进行选择。
让学生选择其中适合于这个片断人物情绪表达的音乐类型。
比如：愉快的、悲伤的、雄壮的、古典的、激动的等等。
在这个音乐教学环节中，每个学生对于影片片断的理解都不尽相同，因此会有不同的创作理念，老师要针对学生所做出的选择给予一定的肯定，否则会给学生造成打击，失去音乐学习的信心。
解读电影音乐 - 解读电影音乐 选修课论文
考试序列号170论文题目：电影音乐解读课程名称：学院：专业班级：学号：姓名：联系方式：任课教师：2012年11月1日电影自诞生以来，给我们带来了诸多的乐趣，优质的视听体验与引人入胜的剧情一直是其吸引我们去观看的关键要素。
而吴凡老师的解读电影音乐这门课，则让我由浅入深地学习到有关电影音乐与电影各方各面的知识，使我今后在看电影的时候，能以一种全新的视角去解读，去审视它。
众所周知，电影的繁荣主要还得归功于好莱坞，而在好莱坞的黄金时代，电影音乐更是发展到了巅峰，就让我们从这黄金时代的优秀作品中挑选五部来仔细品味个中的奥秘吧！电影《阿甘正传》，我们主要挑选阿甘在越南即60年代中后期这部分来讲，坐在飞往越南的直升飞机上，耳旁的音乐，旋律是轻松，诙谐的，而歌词内容和歌名“FORTUNAT SON”（幸运儿），无疑是一个绝佳的反讽。
对于阿甘，对与BOB，对于每一个战场前线的人，他们听到的话，都是“你们是幸运儿，你们是钢铁青年，你们就是未来”。
然而战争带来的实际上只有无尽的伤痛。
无论对哪一方。
第一次与丹中尉见面，乃至以后无数次执行任务，在阿甘看来，都是乐趣无穷，而越南，的确是一个环境优美，资源丰富的宝地。
阿甘只知道服从任务，在他眼中，这是一场游戏。
所以，在越南的音乐，一直都是欢快，愉悦的，旋律，或明或暗的讽刺性歌词，这些高调的声音一直在耳边荤绕着。
接下来就是举世皆知的《泰坦尼克号》了，在一段优美的爱尔兰风笛中，导演缓缓的揭开了《泰坦尼克号》电影的序幕，这段名为《永不磨灭》的乐曲轻柔而舒缓，悠远的笛声伴随着飘渺的人声淡淡地回响在耳边。
紧接着音乐忽然变得轻快，泰坦尼克号豪华游轮首次起航，船下聚集着热闹的人群，乐曲《远航》激昂的旋律人们兴奋与骄傲的心情。
在油轮下沉时响起的音乐完全的描写出船上惊慌失措的忙乱景象。
在这场生死较量中，人性的善恶暴露无遗，绝望挣扎的气氛在音乐的陪衬下蔓延开来。
在危难之际，男女主人公双手紧握，《我心永恒》的主旋律在英格兰风笛声中隐约响起，浪漫而充满柔情，催人泪下。
电影音乐赏析论文
中外经典电影音乐赏析软件（4）班魏仁斌20122712通过一学期的中外经典电影音乐赏析课，我深深地被电影中微妙、唯美、动听的音乐所打动。
每一节课仿佛是在欣赏一场伟大的电影音乐盛宴。
激昂的交响乐，唯美的钢琴曲，动听的流行歌曲，一个个灵动的音符，敲打着我的心灵，将我拉入影片画面中，使我身临其境，带给我或欢快，或紧张，或悲伤的感觉。
我想，这就是电影音乐的作用和魅力所在吧。
我认为电影音乐相比与普通的音乐而言的独特之处就在与它能够融合电影主题，与情节相呼应，灵活运用旋律，节奏，音色，和声迎合电影叙事的起承转合，渲染氛围，令画面与音乐相互解释，相互加强，营造出共同的情感与气氛，时我们真切地投入到影片情节和气氛中去，引起我们的共鸣，触发我们的内心情感的自然流露和真切表达。
例如在欣赏影片《卧虎藏龙》中玉娇龙深夜盗取青冥剑与俞秀莲交手打斗这一段时，影片中插入了一段惊心动魄，撩人心弦的打鼓声，这段音乐时而气势激昂，时而婉转轻缓，充分营造了紧张的气氛，渲染了激烈打斗时动作的华丽和变幻莫测，扣人心弦，让人情绪跌宕起伏。
又如影片《这个杀手不太冷》，我个人十分喜欢影片的片尾曲<shape of my heart>.随着影片进入尾声，里昂死后，马提娜把他心爱的植物种在地里，不再活在盆里，她说，里昂，这里很安全。
镜头拉远，随着摄像机上升，女孩和植物越变越小，你可以透过茂密的树林的顶端，眺望到另一端的纽约，那里辽阔的海岸柔和一片，此时，传来Sting的歌声：that’s not the shape of my heart...动听但却悲伤的音乐使我静止，眼前浮现出里昂的画面，心中深感悲伤与痛楚，眼泪不禁夺眶而出......一学期的欣赏课令我感触颇深，透过音乐我仿佛超越时空感受到了另一个时代的体温，跨越国界体会到了另一个名族的情感，给予了我心灵的涤荡和熏陶。
是的，经典电影音乐赏析对于大学生综合素质的培养是十分有作用的。
电影中的音乐(论文)
电影中的音乐在生活中，我所认识的音乐不少是从电影中了解的，在我看来电影中的音乐也为电影填色许多，有时甚至画龙点睛的效果。
音乐就一直是电影影像中的一个伴侣。
但是我觉得作为电影的音乐，感觉又和其他类型的音乐不太相同。
音乐的创作，常常是作者个人的某种内心世界的某种表现，或者可以说是作者的自我释放，如贝多芬的月光奏鸣曲，是献给他的第一个恋人朱丽叶·琪察尔蒂的，在他的作品里反映了对没有获得这份爱情痛苦失望忧伤的心情。
而作为电影音乐，它绝不仅仅是个人的情感表现，电影中的音乐必须融入电影，与电影中的故事产生某种共鸣，或者和我们这些观众产生某种共鸣。
电影音乐的一大特点就是随着剧情而变化，因为画面内容的不断变化，需要不同表现力的背景音乐。
我们在看电影时，从电影中感受体验到的感觉，不仅是视觉上所看到的画面所起到的作用，而且包括了我们所听到的各种声音上的刺激与作用。
电影画面与配上的声音是相互依存，相互升华的。
我们在电影银幕前所感受的是画面上的生动表现和声音的相辅相成的共同效果。
最近再次在电影院上映的经典电影《泰坦尼克号》3D版中的音乐可以说为这个电影的感染力添色许多。
为它配乐的是鼎鼎大名的配乐大师詹姆斯．霍纳。
他的作品素以其唯美而华丽的、充满着诗意一般的配乐风格独树一帜。
《泰坦尼克号》无疑是霍纳创作中最具群众魅力的作品。
在泰坦尼克号中，霍纳采用了不少由电子合成器谱写的乐段，再透过小型乐团来诠释片中的主题音乐，同时搭配挪威女歌手西撒尔天籁般的人声吟唱，使全片的音乐磅礴气势，而又具有浪漫史诗的悲凉，真可谓刚柔并济，突出了沉船的悲剧，又表现男女主人公之间的爱情。
当主题曲《我心永恒》响起的时候，我们内心的涟漪被它带起，jack与rose站在泰坦尼克号船头的那些画面历历在目，我内心的感动也随之升华。
电影中《A Life So Changed》和《Hymn T o The Sea》也是我非常喜欢的两段音乐。
另一个我所喜欢的电影配乐大师是久石让，日本著名的作曲家、歌手、钢琴家，以担任电影配乐为主，特别是日本著名漫画大师宫崎骏导演的作品，从《风之谷》、《悬崖上的金鱼公主》，《千与千寻》、《幽灵公主》等等的长篇动画电影的音乐制作，他都是是宫崎骏的作品中不可欠缺的音乐配乐大师。
电影音乐赏析论文
电影音乐的多元美感“从为无声片伴奏而在蹩脚钢琴上敲出第一个音符时起，音乐就一直是电影影像的一个忠实伴侣"。
——题记喜欢一部电影，每一次听到电影配乐都会振奋不已，就像现在每一次听到教父主题曲的时候，我都是汗毛竖起，这基本成为的一个条件反射，音乐响起，老教父那伟岸的身躯和迈克尔那坚毅的眼神就出现在脑海里，听着音乐，随着音符游荡在那个动荡的年代，感受着科里昂家族的兴衰，感受着男人的无奈与责任，感受着那伟大的史诗。
一首好的曲子可以提升影片的质感和流行度；相得益彰，影片也可以使歌曲的意境更加深远，传唱度更广。
假若《泰坦尼克号》没有《我心永恒》，或许不会影响影片的水准，但总会令人觉得缺少了气氛。
如果没有影片，《我心永恒》或许只会是一首出色的流行歌曲，而难以成为经典，亦不会有如今的影响力。
一部电影的配乐就像整部电影的幕后推手，好的电影离不开好的配乐，基本上每一部经典的影片我们都有属于自己的经典配乐，有些片甚至是歌曲成就了影片本身，泰坦尼克号让我们记住了《我心永恒》，保镖让我们记住了《我将永远爱着你》，一些电影配乐甚至成为那些电影的代名，《He is pirate》每一次听到脑海中就会想起加勒比海上那惊心动魄大战，《Hummell Gets the Rockets》把我们带到了罗克岛，享受着分秒必争的那份激情，音乐已经是电影中必不可少的一些元素，纵然还有科恩兄弟这类话剧电影的典型代表，结尾的时候也会给观众献上一些颇符合电影意境的音乐。
电影配乐更是催生了一批伟大的配乐大师，汉斯•季默、约翰•威廉姆斯和久石让等人就是跟着电影一起成名的电影配乐大师。
从某种程度上说，音乐对电影的作用是任何形式都不能替代的。
电影配乐是影片的重要语言形式之一，"配乐与各种镜头语言的完美融合不但使影片的表意更完整，影片更具艺术魅力，也令音乐自身实现了独特而丰富的审美内涵"。
美国著名电影配乐大师赫尔曼认为，音乐实际上为观众提供了一系列无意识的支持，"它不总是显露的，但它却起到了应有的作用"。
影视音乐鉴赏论文范文精选3篇(全文)
影视音乐鉴赏论文范文精选3篇本文师范大学音乐学院影视音乐融入高校公共艺术课的特别优势影视艺术是一门视、听相结合的综合艺术形式，影视音乐作为影视艺术的重要组成部分，具有升华影视艺术作品的主题思想、宣泄主人公内心情感、营造主题意境等基本功能，在不同的影视作品中均有体现。
当前，国内多数高校均开设了音乐鉴赏类选修课程，学生可以根据自己的喜好自主选择。
事实证明，大学生对这类课程比较喜欢，尤其是一些经典影视作品中的经典音乐。
优秀的影视音乐能够在潜移默化中塑造大学生高尚的人格，修正其偏执、不正确的价值观念，对真、善、美有更深刻的领悟。
影视音乐观赏让学生对影视音乐有更加深刻的认识，也拉近了学生与音乐的距离。
在教学中再增加一些乐理知识、音乐常识，学生学起来也更有兴趣。
尽管影视音乐观赏是以电影和电视的视频片段作为载体，但必须以音乐素材为主要内容，教师应当引导学生将注意力从影视剧转移到影视作品中的音乐上来，从而激发他们对音乐尝试和乐理知识学习的热情和渴望。
从大量的课程实践中笔者发现，学生多数都有自己喜爱的电影类型，女生较喜欢文艺和清新风格的影片，男生则喜欢题材比较宏大的电影，不同风格的电影丰富了大学生的课余生活。
新一代大学生都比较有个性，为他们提供一个开放的平台去探寻影视音乐的奇异是非常有必要的。
作为教师，笔者经常布置作业，让学生在课下寻找同一主题下的影视音乐，并分别对他们进行评论，或者直接让学生在讲台上发表个人对影视音乐的不同看法，锻炼他们的制造力和团队合作精神，为大学生的研究性学习提供更广阔的空间。
影视音乐《家园》观赏教学设计电视剧《闯关东》作为20XX年ZY电视台的开年大戏，在央视创下了收视神话，全国多数观众在同一时间观看了《闯关东》的大结局。
长达52集的鸿篇巨制，生动再现了从运动到“九一八”时期，在动荡中的人口迁徙和奋斗历史。
一曲旋律舒展、风格多变、气概恢宏的片尾曲《家园》则成功地塑造了山东“闯民”的高大形象。
大学选修课_音乐电影欣赏_结课论文
著名电影理论家钟惦棐曾这样高度概括过电影音乐在电影中的作用: “电影音乐是电影的有机构成之一, 是电影中一个极为活跃的因素, 是空间艺术的时间走向, 是故事情节中属于情绪演染与凝结的产物, 是电影美学中的独立篇章。
”抒情是电影音乐最基本的功能, 音乐所表现的艺术思想没有视觉那样具体、准确、鲜明,但它在情绪和感情上的概括能力,却是任何其他的艺术形式所不能及的。
在电影中, 音乐被用来连接语言, 深化语言中所表达的思想感情, 或用音乐来抒发难以用语言和动作来表达的感情, 刻画人物的心理状态, 揭示人物的内心世界。
歌舞片《红磨坊》中, 克里斯蒂安与莎汀在屋顶上那一段歌曲大联唱，将莎汀的犹豫与克里斯蒂安的坚持、莎汀的现实与克里斯蒂安的浪漫、莎汀的不敢去爱与克里斯蒂安的放胆追求淋漓尽致地表现了出来。
一首首犹如问答的对唱折射出两人熊熊燃烧的爱情之火. 优美动听的旋律，直抒胸臆的歌词，既推动剧情发展，又对人物的塑造起到了重要的作用。
《红磨坊》中最出彩的当然是歌舞，从头到尾几乎没有停歇的歌舞，节奏澎湃，串起一场又一场的高潮，剧中有巨型的歌舞剧的表演，所有的人都欢腾，气氛活跃很有带动力，还有在男主角在向沙婷表达自己对她的爱慕的时候也是以歌唱的方式，还有后面对公爵反抗也是以歌唱的方式。
磨坊中强大的歌舞阵容，欢快的舞蹈，吸引人的歌舞表演，都无不让观众有所感叹和震憾。
威斯康星大学的K·卡林纳克教授也认为“音乐也是将叙事信息传递送给观众的程序中组成部分。
”电影故事情节的发展主要是靠画面来表现, 但有的音乐也可以直接参与情节中去, 增强故事情节的表现力, 从而成为推动故事情节发展的一个重要元素。
音乐电影《悲惨世界》将音乐的元素完美地融合在电影中，人物形象、故事情节、矛盾冲突紧扣悲剧性在音乐的独唱、二重唱等抒情方式中得以尽情展现。
其中，音乐体现了两个作用，一是，悲剧形象在电影音乐背景烘托中更显凄凉，音乐背景在全剧中以悲凄、肃穆的基调，影射剧情中的激烈冲突，出色的音乐表演映衬着人物形象的心理落差与内心挣扎.音乐从听觉角度介入, 参与画面视觉内容的表达, 使画面内人物的某种情绪得到进一步的强调, 环境气氛得到进一步的渲染, 从而达到深化视觉效果、增强画面艺术感染力的目的。
电音选修论文
海上钢琴师影视欣赏系别：2011级经济管理系班级：国贸一班姓名：杨佳华学号：1105024134海上钢琴师影视赏析我最早接触海上钢琴师，是在一次很偶然的机会，当时闲来无事，随手翻看暴风影音中的高清影片，当看到《海上钢琴师》的名字时，突然激起了我的兴趣，我想知道什么样的电影可以取这样的名字，而且它的评分相当之高，就是这点儿小好奇，让我接触并认识了《海上钢琴师》这部在我看来极其优秀的电影，甚至于看完第一遍后意犹未尽又看了第二遍，其中斗琴的部分更是看过好多遍。
需要指出的是，课上老师所播放的《海上钢琴师》非完整版，在很多地方有删节，所以当时课上重看时感觉很不舒服，没有当初我看的时候那么完满和连贯，算是一点儿小缺憾吧。
《海上钢琴师》讲述了一个生在船，长在船，至死都没有踏上过土地的传奇人物1900（这个名字让我想起了鲁宾逊给他的野人朋友起的名字“星期五”），一个以船和音符为此一生的感人事迹，主人公1900优雅的气质，略带天真诙谐的性格，朴实无华的作风，优美欢畅的音乐，彰显着他的过人聪慧，给人留下极深刻的印象。
他用音乐聆听世界，用心灵感受人生，阅读人性，引人深思，让人感慨。
最初吸引我的是主人公弹奏出来的音乐，时而优美舒缓，时而急促跌宕，引人入胜，但慢慢的，我被其中对人性的描写吸引了。
1900从出生就被遗弃在船上，被好心的烧炉工收养，一直生活在船上，从未到过陆地。
或许是在每年365天海浪声音的感染，也或许受到他摇床上挂着的摇铃的点悟，1900无师自通，竟在一个晚上独自弹出了优美的音符，整船的人为之震惊，船员形容这轰动效果甚于船要沉没。
可以说音乐灵感是大海对1900的惠赐，大海造就了1900传奇的一生。
同时，他的精湛的钢琴技艺也来自于对世界细微而深入的观察，轻巧的手指流水般的滑过琴键，在他的指尖下所流淌着的就不仅仅是音符，而是对生活的真诚。
深情飘逸的曲风，唯美、优雅的飞扬，他的音乐时而精巧，时而大气，时而细腻，时而磅礴，时而小心，时而大胆，时而激情，时而委婉。
电影音乐艺术欣赏结课论文
电影音乐与电影叙事的关系---《电影音乐艺术》结课论文姓名:学号:班级:学院:摘要:电影配乐的作用在一部电影中的作用是很大的，它不仅能够让影片中的场景表现的更加震撼人心，能把影片的主题表达的更加明确。
本文将以《黑客帝国》《天使与魔鬼》《英雄本色》为例，描述电影音乐与电影叙事的关系。
关键词: 黑客帝国天使与魔鬼英雄本色音乐情节正文:我喜欢音乐，但是对电影中的音乐了解并不深刻，看电影时总是沉浸于场面的恢弘、特技的绚丽，往往忽视了音乐的作用，出于对电影配乐的好奇心理以及想放松的心态，这学期我选了《电影音乐艺术》这门课。
一学期下来，我在这门课上收获了很多，知道了配乐对于电影的重要性，下面从三部影片来谈谈电影音乐与叙事的关系。
《黑客帝国》是美国华纳电影公司耗费巨资推出的反映未来世界中人类和机器人黑色关系的科幻动作电影三部曲，分别为《黑客帝国》、《重装上阵》、《矩阵革命》。
影片以其强烈的未来科技色彩、炫目的动作效果、新潮前卫的场景造型赢得了全世界观众的青睐。
《黑客帝国》的配乐，也极具独特风格，与影片相得益彰，从而一举夺得2000年奥斯卡最佳音效奖。
黑客帝国作为一部具有跨时代意义的科幻大片，单就其商业价值就无可置疑为人类电影史上的一部绝对大片，拥有纠结的剧情和炫目的视觉特效，其在配乐上的成就常不被人所熟知，但无论如何，作为比较完美的商业大片，其音乐的特质在与电影叙事上的配合确实也是值得我们研究的。
开场处，无疑是一片绿色的海洋，这是影片中纯电子信息的颜色，同样开场由黑色的屏幕上，一排排绿色字码如瀑布般落下的同时，充斥着的神秘而又嘈杂的电子音乐也是本片的配乐基点，就这样，我们被引入了一个神奇的世界，一个数据的世界。
序曲“Main Title/Trinity I nfinity”是整部影片音乐发展的基础，其中的动作性与悬疑性描写，逐步变奏成为其后曲目中的诡异音色。
唐‧戴维斯运用苍凉的铜管，密疾的键盘，交错的衔乐，以及强劲的各式打击乐器，迸发出高度的音乐能量和奇异的声音效果，透射出一股独特的未来科技幻觉。
新课改电影音乐艺术论文2篇
新课改电影音乐艺术论文2篇第一篇一、电影《天使爱美丽》中的音乐魅力《天使爱美丽》这部影片时长一共是1小时57分钟，艾美丽给观众留下了深刻的印象，她天真、幽默、率真。
明丽的电影画面、自由欢快的节奏使人们能够很容易融入电影的场景中来。
这些声音的辅助作用，为电影的表述起到了最佳的效果。
电影《天使爱美丽》中的音乐是由法国作曲家杨•提尔森所做的。
这位作曲家喜欢用一些简朴的配器，这些都是具有欧陆风情的。
例如说作曲家善于利用手风琴、吉他、口琴，等等。
通过欣赏电影可以看出来，在《天使爱美丽》这部电影中，钢琴、手风琴是音乐的主要支撑，辅助的还有吉他、钟琴、提琴以及口琴之类的乐器。
音乐的节奏多采用小调式，其中许多是华尔兹舞曲风格。
杨•提尔森为艾美丽专门打造了一首“爱美丽的华尔兹”，其中通过配器的变换组合，以及在节奏调式上的调整构成了能够表现出影片中主人公艾美丽不同情感的乐曲。
这些乐曲具有不同的功能，表达主人公不同的情绪状态。
电影音乐在电影塑造主人公艾美丽的内心世界方面以及渲染影片情绪的烘托等方面都发挥着极其重要的作用。
电影在一格一格上演着，故事和叙说和音乐的表达看似各行其是，事实上，两者互相作用、为了共同表达电影主题同一个目标而协作式发展。
当影片中的故事被娓娓道来时，这些音乐的演奏也像技艺高超的演奏家一样，很顺畅如行云流水般演奏着;当影片的剪辑节奏变快时，或者故事情节离奇高潮式发展时，相应的就是富有层次感的各种配器组合式的演奏。
作曲家赋予音符灵活多变，并且富有一定的创意。
《天使爱美丽》这部影片可以说是一部反映女性生活经历的电影。
通过观影可以让人深刻感受到，配乐师技艺的高超，能够游刃有余把握音乐的作品，更好为电影表达深刻的主题而服务。
法国作曲家杨•提尔森对音乐主题的创作设计多以回旋曲式、变奏曲式为主，给人以欢快的感觉。
这样，也就配合上了主人公艾美丽的性格特点，她活泼、善良、富有阳光的性格。
可以说，电影《天使爱美丽》中每一段音乐的配置都是富含特定的意义的，都是为了表达一定阶段主人公心理以及感情变化的需要而创作的。
电影音乐赏析(论文)
电影音乐赏析课程论文论文题目：音乐在电影中的表达及作用任课教师：张振江学院：旅游与食品学院专业：旅游管理班级： 122班姓名：董玥学号： 12451040208年月日音乐在电影中的表达及作用[摘要]：音乐，具有强大的感染力。
它的悲伤能让我们哭泣，它的雄壮能让我们颤动，它的柔情能让我们坚强的内心瞬间软化，它的激情能让我们平静的心灵跌宕起伏。
而当音乐与电影结合，视觉和音效发出的强烈而和谐的共鸣，会更加容易使观众动容，无论打动他们的是电影还是音乐本身。
——其实，他们本属一体。
[关键词]：电影音乐，感染力，共鸣，一体在有限的课堂时间里，欣赏到了不同时间、不同地域和不同类别的电影，让我对电影音乐有了更新的认识。
也许因为自己学过乐器，所以对电影音乐中的乐器表达与合奏很感兴趣。
下面就部分电影音乐中的表达方式来谈谈我的看法。
1.电影音乐中的表达方式1.1不同乐器的表达人们往往用乐器来表达和传递音乐。
而不同的乐器表达和传递感情的方式也不尽相同。
同时，中西方乐器的差异也影响着电影音乐的表达。
张艺谋导演电影《我的父亲母亲》中，著名音乐制作人三宝运用了多种具有中国特色的民族乐器。
电影开篇变运用了音乐蒙太奇的手法，将画面定位在那辆马车上——那是父亲进城教书的马车。
章子怡扮演的年轻美丽的母亲也在人群里第一次看到了父亲，并且一见钟情的爱上了父亲。
《马车》这段音乐用排箫比较阴郁的声音将画面由现在拉到过去，同时也烘托出了母亲第一次见到父亲时的欣喜与腼腆。
母亲在得知父亲每次吃饭都拿头份之后，就悄悄地将自己为父亲精心准备的蘑菇馅饺子放在头份，并假装打水，偷看父亲有没有拿到自己做的那份。
这时候由竹笛演奏的变奏曲《送饭》响起，配合母亲转头关切的眼神，表现出母亲对父亲吃到自己亲手做的饺子的期待，同时也表现出母亲纯真和无私的爱。
此外，音乐中偶能听到清亮的琵琶声，又为电影增添了一份伤感。
1.2不同声音的表达电影音乐中不仅喜欢用纯音乐来表达感情，更会用歌声来传递情感。
电影音乐欣赏结课论文
今天，我想赏析的是电影《千与千寻》中的配乐。
《千与千寻》的整体配乐是由与宫崎骏长期合作的音乐大师久石让操刀创作的，影片通篇久石让大概创作了20多首音乐以配合不同的剧情发展。
电影的开始是千寻父母开车载着她去往新学校，千寻对着车窗做了个鬼脸。
这表示了她对未来生活的不喜欢，背景音乐配的也有些枯燥，与主人公的心情甚是吻合。
随着汽车渐渐前进，背景音乐也逐渐地轻快了起来。
车子停在了一个山洞旁，父母和千寻一起下车前去探看，音乐逐渐变得有些低沉，渲染了阴森森的气氛。
千寻的父母由于吃了不该吃的食物而变成了猪，他们回头的那一瞬间，背景音乐是《誰もいない料理店》，这个音乐真的是十分应景，特别的诡异，它既讽刺了千寻父母贪婪的欲望造成了双双变成猪，也体现了千寻此刻的悲哀心情。
父母变成这样，她一个人在这个诡异的地方，不知该何去何从。
后来她遇见了白龙，因为她是人类，人类本不应该来到这个地方，白龙便让她屏住呼吸，带着她一路小心前行，她看到众神在缓缓游走，此时的背景音乐为《神さま達》，浩浩荡荡的船只从远方驶来，各路神明慢慢浮现出身形，手持玉板缓缓前进。
听着感觉自己也在颤悠悠的踱步走着，好像和千寻一样误闯魔法世界一样。
可最后她还是被一只青蛙吓得呼出了一口气，此时的背景音乐为《竜の少年》，音乐急促，体现了任人物内心的慌张。
这个背景音乐在这个电影中一共出现了三次，第一次突然天黑，开启诡秘的神明世界，第二次是海上夺命纸片鸟，第三次是掉进很深的窟窿里逃出生天，千寻还回忆起小时候掉水里的事。
不是大反转就是推动剧情。
白龙让千寻去找锅炉爷爷去找一份工作，因为在这里，没有工作的人会被汤婆婆变成动物。
锅炉爷爷这里有很多搬运煤球的小动物，它们有条不紊地工作着。
其中一只小动物被煤炭压住了身体，千寻帮助了它，后来许多小动物都向千寻移来。
此时的背景音乐为《ボイラー虫》，这个音乐给人一种很可爱的感觉，画面感很强，仿佛看到了一个个“小煤球”。
后来千寻和玲玲一起干活，背景音乐是《仕事はつらいぜ》，这个曲子中有短笛，唢呐等许多乐器，营造了一种轻快的感觉，此时千寻虽然在工作，但却能真正的在这个陌生的环境下生活了，也体现了她的愉快的心情。
电影与音乐欣赏论文（含五篇）
电影与音乐欣赏论文（含五篇）第一篇：电影与音乐欣赏论文电影音乐欣赏伴着轻音乐那段优美的旋律去体会着课程给我的感受,因为它让我感受到了音乐带来的难以言述的美妙和魅力。
以往看电影都只是看情节，但是上了这个课以后，我开始感受到音乐在这个环境里渲染的气氛，就像我之前上过的一个课程，音乐给绘画带来的美感，闭上眼睛聆听音乐之后用快速的手绘能力描绘成音乐带来的感受，上完这个电影与音乐的课程后，让我的对音乐的有了一种审美的愉悦。
使我对音乐欣赏又有了进一步的认识，这对我是非常重要的，下面就让我分几方面谈谈我对电影与音乐的认识及感受，以及音乐对我的影响。
在那么多的电影中，我对《海角七号》和《钢琴家》，还有《黑色星期天》这三部电影印象最深刻，特别是《海角七号》到现在我已经看了很多遍，每次看完都让我回味无穷。
《海角七号》给我最深印象的就是里面的音乐，可以说，音乐在整部电影中的地位是很高的，是构成整部影片的一个非常重要的元素，甚至音乐的渲染氛围比情节更耐人寻味。
影片中很多场景都有音乐的铺底，虽然使用音乐的频率和种类都很多，但是却一点也不烦乱杂绕，反而每次使用音乐都能触动人内心的那根弦。
片中运用大量的主题音乐、场景音乐和背景音乐，并且通过音乐蒙太奇等方式推动整个影片的发展。
我最喜欢的就是电影旁白在读那几封信的时候响起的音乐，感情基调是感伤的。
如果没有那段音乐而是简单的读信，就会缺少那种牵动人心的效果。
音乐可以说是必不可少的部分，这段音乐在影片中起到用语言所不能表达的效果。
同时，这些内容的插入也起到了整部电影的首尾呼应，有了一个美丽的爱情故事。
影片中以《野玫瑰》作为主题曲贯穿于整部片之中，音乐在电影旁白读那几封信的时候响起，感情基调是感伤的，旋律的凄凉似乎暗示着这封信中的悲剧。
听着那个音乐，观众仿佛也回到那个时代，可以体验到当时人物心中无限的凄凉与无奈，把观众也融入电影中，极具感染力。
电影音乐创造了使人信服的时间和地点气氛。
电影音乐欣赏选修课论文
论文题目电影音乐对电影叙事的作用课程名称 电 影 音 乐 欣 赏学 号 08姓 名院 系专 业电影音乐对电影叙事的作用作者内容提要：在电影中，音乐与叙事的关系极为密切。
它既可以抒情，又可以渲染气氛，还可以让人了解故事情节和人物关系，更可以塑造完美的银幕艺术形象。
而通过研究电影本身这样一个画面与音乐共存的载体，也能看出音乐与叙事的关系。
本文从《泰坦尼克号》、《歌剧魅影》、《海上钢琴师》三部电影入手，分析电影音乐是怎样在影片中参与、烘托和强化叙事的。
关键词：电影音乐；《泰坦尼克号》；《歌剧魅影》、《海上钢琴师》音乐是一部电影重要的组成部分。
它以音乐特有的旋律和节奏为电影增添意蕴和魅力，并在故事情节的发展中发挥叙事的功能。
从最早的黑白默片开始，电影音乐就开始辅佐电影画面，直到现在，各大电影公司出品的大片都配以了气势磅礴或优雅动听的音乐。
它与电影视觉画面一起展现在银幕上，推动故事情节的发展，增强剧情的表现力，使画面富有节奏感，刻画人物的内心世界，塑造完美的艺术形象。
现在，我们以《泰坦尼克号》《歌剧魅影》《海上钢琴师》为例，讨论电影音乐与电影叙事的关系。
首先来讲电影《泰坦尼克号》。
这部筹备历时五年、经过无数次延期放映、经过痛苦的财政危机冲击的影片，在1997年12月拍摄完成，是当时电影史上第一昂贵的电影，在前期投入（2亿美金）和全球票房收入（18.3亿美元）上都堪称商业电影的最高峰。
这部荣获了第70届奥斯卡最佳影片、最佳导演等11项大奖的影片，其音乐方面则是以一首主题曲带多段由不同乐器演奏的其他乐曲组成。
该片的主题曲就是我们非常熟悉的《My Heart Will Go On》。
该曲在影片中共出现11次。
（实际上这11次包含了《Hymn to the sea》（《大海的咏叹》），这是《My HeartWill Go On》用苏格兰风笛吹奏的版本，无歌词）第一次出现是在开场时由女声演唱，用“啊”声代替原曲中的歌词，飘渺之中蕴含着安静，目的就是将观众引入泰坦尼克号的故事情节。
电影音乐赏析论文
电影音乐赏析论文引言电影音乐作为一种独特的艺术形式，是电影中不可或缺的一部分。
它通过音乐的旋律、节奏和情感表达，加深了观众对电影情节和角色的理解。
本文将通过分析不同类型的电影音乐，探讨其作用和影响。
电影音乐的类型电影音乐可以分为原创配乐和现成音乐两种类型。
原创配乐是专门为电影创作的音乐作品，根据电影的情节和情感需要进行编曲和制作。
现成音乐则是已经存在的音乐作品，在电影中被使用来强调情节或者表达角色的情感。
原创配乐原创配乐是电影音乐中最常见的类型之一。
它由电影配乐师或作曲家独立创作，根据电影的需要进行编排。
原创配乐的目的是与电影情节紧密结合，通过音乐的和谐与张力，增强影片的视觉和情感效果。
原创配乐的风格和风格多种多样，根据电影的类型和主题的不同而有所区别。
比如，在悬疑片中，音乐通常会采用紧张和神秘的旋律，营造出紧张和充满悬念的氛围。
而在浪漫爱情片中，音乐则会采用柔和和浪漫的旋律，表达出爱情的温馨和甜蜜。
原创配乐的创作过程通常经历了多个阶段：首先是根据剧本和导演的要求进行初步创作，然后根据电影的剪辑进行修改和调整。
最后，配乐师会与导演进行共同审查和调整，以确保配乐能够完美地与电影融合在一起。
现成音乐现成音乐是电影音乐的另一种常见形式。
它指的是已经存在的音乐作品，通过版权授权，被用于电影中的特定场景或情节。
现成音乐通常是出色的音乐作品，它们的旋律和歌词可以强化电影的情感表达。
现成音乐在电影中的使用要慎重考虑。
它必须与电影的情节和情感保持一致，并且要融入电影中而不突兀。
一首合适的现成音乐可以让观众更好地理解电影的情节，并与角色的情感产生共鸣。
电影音乐的作用和影响电影音乐有许多重要的作用和影响。
它可以加强电影的情节表达，提升观众的观影体验。
首先，电影音乐可以强化电影的情感表达。
通过适当的音乐选择，可以增强电影中的悬疑、恐怖或喜剧等情感效果。
音乐的旋律和节奏可以在不言而喻的情况下引导观众的情绪和情感。
其次，电影音乐可以帮助观众更好地理解电影的情节。
《电影音乐鉴赏》论文
《电影音乐赏析》课程论文电影音乐与电影叙事的关系姓名：***学号：*********学院：国际商学院班级：工商管理（全球管理实验班）1班电影音乐与电影叙事的关系摘要：音乐已成为电影叙事必不可少的因素，在电影放映中发挥着奠定感情基调、烘托电影氛围、反映人物心理、推动情节发展等重要的作用。
通过对电影音乐的赏析，我们能够更好地分析电影，理解电影所表达的深层内涵。
关键词：电影音乐；赏析；内涵电影音乐与电影叙事的关系自电影出现以后，音乐作为一个重要的造型因素已经越来越受到电影创作者的重视，它已经成为电影中一种重要的不可或缺的叙事元素。
根据影片整体的基调以及情节的需要所设计或创作的音乐，电影音乐对画面不仅仅起到一种辅助的作用，而且可以起到渲染影片情绪，补充画面内涵，传达画面思想，推进情节发展，感染观者情绪的作用，从而实现影片的艺术效果。
通过对具体电影的分析，我们可以更好地理解音乐在电影中所起到的作用。
电影《和你在一起》是一部将故事和音乐完美地结合在一起的影片。
贯穿影片的音乐，有原创音乐也有欧洲古典音乐。
片头，描述刘小春在江南小城的生活场景时的背景音乐，采用的是笛子、琵琶、鼓等中国民族乐器。
其中，笛声、琵琶声旋律缓慢、悠长，衬托出了江南小镇的细腻、绵长，而赋有节奏感的鼓声，则有利于电影情节的推进，伴随着刘成父子坐着小船离开家乡。
之后，刘小春在少年宫比赛时拉奏小提琴古典曲目。
配合着钢琴声，开始旋律缓慢、琴声悠扬，之后节奏加快，小提琴声仿佛绕迷宫般迂回曲折，直至最后峰回路转、找到出口，琴声也随之结束。
在刘小春演奏的同时，一旁倾听的江老师许以赞许的微笑，预示着之后两人的生命出现交集。
之后，江老师跟刘小春交流往事的时候，背景音乐先是小提琴曲，之后是女声，在此期间小春加强了对江老师的理解。
当镜头在刘成骑自行车在外奔波与刘小春按江老师的要求“不要动琴，用你的心去感受”读谱间切换，背景音乐也在不同的小提琴曲协奏曲之间切换，衔接紧密，旋律急促，时而激昂，时而低沉，一方面暗示着刘成在大城市工作的奔波劳累，一方面也暗示着小春的琴艺在不断提高。
电影音乐赏析课程论文——《不能说的秘密》1
2012春季学期电影音乐鉴赏课程论文《不能说的秘密》电影《不能说的秘密》讲述的是一段穿越时空的恋情，电影的插曲贯穿电影的始终。
在这部影片里，情节成了音乐的附属品，这虽然不是一部好的电影，但其中的音乐元素还是极具代表性的，也正是音乐的原故，才让《不能说的秘密》具有欣赏价值。
男主人公小伦与父亲相依为命，父亲是淡江中学的音乐老师，小伦在父亲的熏陶下，从小有着非凡的音乐才华。
当小伦转入淡江中学参观校园时，突然被一段神秘钢琴声所吸引，来到了一间百年琴房，因此遇见了女主人公小雨，一段浪漫悬疑的爱情故事从此开始。
周杰伦饰演的叶湘伦和桂纶镁饰演的路小雨以相同的音乐爱好而同在音乐班学习，音乐把他们联系在一起，一首神秘的钢琴曲，古老的练琴屋，小雨心里藏的秘密，这一切都使他们的爱情在音乐的旋律中进行着，在他们的浪漫爱情中，也并不是一帆风顺，由于两人的约定，纸条的误传，晴依的介入，而导致一场误会，于是患有哮喘的小雨消失在叶湘伦的生活中，从此小伦便在思念与痛苦中寻找小雨的身影……毕业典礼上，小伦为小雨弹奏了专门为她写的曲子，小雨出现了，原来只是幻觉般的出现又消失。
在小伦模糊的意识中想象着小雨的忽隐忽现，到底是存在还是不存在，这从一开始就像小雨说的那样，是个秘密，不能说的秘密，小伦又一次陷入痛苦之中，他并没放弃，从小雨家拿来的一张旧照片中，小伦的爸爸解开了所有的秘密。
小雨原来是20年前这所学校的学生，是通过快速弹奏一首名为《秘密》的钢琴曲而穿越时空来到了自己面前，拥有一段浪漫的爱情，之后她把这件事告诉了她的老师也就是现在小伦的爸爸，从而被周围的人视为精神有问题，不但不相信她还排斥她，，以一张当年留下的照片成为此事实成立的证据，以一首古老的曲谱在过去与现在穿梭，所以故事终于揭晓，似乎有些悬疑，有些不可思议，这样纯真的爱情，在浪漫的音乐和唯美的画面中演绎着……剧中的插曲所使用的乐器大多以钢琴和提琴为主，节奏较慢的如《早操》这首旋律优美的钢琴曲。
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《国家宝藏2》电影音乐赏析
——解读音乐在电影中的作用
摘要：通过对电影《国家宝藏2》的音乐赏析，体会放在不同场合，在剧情中出现的主题曲、插曲、片尾曲、场景音乐、背景音乐歌曲，，与剧中的情节发展密切相关，表现剧中人物的情感，烘托情节发展气氛，在艺术上起点描式的作用，阐释出音乐对影视作品生命力的作用。
关键词：国家宝藏2 分段赏析音乐于电影的作用
国家宝藏影片掀起电影史上的夺宝秘笈热。
它的成功得源于原著、近乎完美的改编剧本、金牌制片人及导演，优秀而敬业的演职人员，当然更少不了与之匹配相称的美妙音乐。
该影片故事扣人心弦，其主题旋律也分时段情节而纷繁多变，在此只试对其中一部分作一些赏析，并借此评判音乐作为电影的一种艺术表现手法的作用。
故事主要围绕着林肯刺杀事件展开，亚伯拉罕·林肯在华盛顿福特歌剧院遇刺后，留下了一连串难解的疑问。
这次，尼古拉斯·凯奇将率领众人揭开林肯遇刺的真相。
首先，影片序幕的开头由二胡与混音合奏出一段雄壮强烈的音乐，隆重地揭开了故事的序幕。
又给了人们一种故事往后将会有众多精彩的暗示，慢慢地音乐趋于柔缓，让人们感觉南北战争的胜利后的片刻安详，但随着两个人找到本·盖茨祖先要求其解开密码，再离开时，音乐就慢慢地逐渐变急，就像在诉说，快了快了，快有事情发生。
随着剧中谋杀者的走动，背景音乐的紧张，与场景音乐大剧院的欢乐和谐气氛形成鲜明对比，而随着乐曲曲调越升越高，最后达到这一段的高潮，两种音乐高度融合，门开一顿，枪声一响。
音乐骤然响亮后，沉寂了几秒钟。
接着特别紧张节奏超快的，这个乐句反复变奏，其他管弦乐也依次加入，使乐句逐渐增强，观众便感受到谋杀者暴动，剧中情节混乱的场面这样一个起伏的过程。
由弱渐强的音乐暗示着情节的波澜起伏，扣人心魄。
序幕过后，镜头转向现在的本·盖茨为了证明自己的祖先当时只是在解码一个藏宝图，而非谋杀总统，而做的讲演，和别人辩论。
音乐暂停，给人一种仔细听着秘密的空间，接着随着辩论的热度而响起，听起来也很和谐，推动情节发展。
在双方你追我逃的那段，车子追命般的，用短促、紧张的音符，奏出令人屏住呼吸的音乐，往往给人一种想看到底鹿死谁手之感，给追逐以听觉和视觉上的共鸣。
直至音乐随之轻柔，象征着这一场景结束。
令我印象最深的是本盖茨，见总统并带总统去找另一个无人探进的出口那个场景。
音乐轻轻地，打开他们探寻的一幕，当发现秘密处，小洞上的门竟然能打开，音乐和铁的声音随之响起，正是在这个安静的环境里，才给人最神秘和紧张感。
门打开，两人进去，盖茨把门一关，音乐随之一顿，体现出一种让人生疑又令人心头一阵害怕场面，当然也是让观众等着本盖茨接下来的要做什么产生好奇。
最后一幕，到大家找到宝藏，点火那一段场景，音乐连绵，激动昂扬。
随着火燃烧一样的是寻宝人们心里的激动兴奋和难以言语的感叹。
大家沉浸在找到宝藏的喜悦中，音乐表达的是一种和平，欢快而又深沉的情绪。
使观众也喜欢上这一刻，而后也给后来发生水泄灾难来临酿造了一个很好的铺垫，增强了戏剧张力。
第2部虽然仍然在寻宝，可是相较前作比起来，《国家宝藏2：秘密之书》更注重的却是家庭成员之间的关系，乔恩·沃伊特说：“所有的故事都开始于洗清家族的声誉上，当然还有这个家族存在过的价值，这才是影片的主题。
其实我们都可能需要某种补偿，因为生活就是日出日落的周而复始，就好像身为父母，总是在努力地想给孩子们留下些什么，而后辈要做的，就是保留住这些祖先的遗产。
”
整个影片给我一种，是音乐造就了好电影之感。
也有人认为一部影视的生命力决大部分取决于其配乐，其重要性甚至超过影视作品中任何要素，之如所谓实力派演员，明星，台词，画面，甚至剧情，可以这么说音乐在影视作品中的作用就想一个人的灵魂，而剧情则是这个人的骨架，台词是肌肉，画面是服饰，明星则只能是脸面而已。
当然这个比喻过于片面，却深得我心。
就如我曾看过的《魔戒》，精灵聚居地洛丝萝林是个古老而又神秘的地方，它的主题音乐采用了古印度风格的乐器和曲调式，充满了异国风情，再加上女声合唱团的轻声吟唱，给人以如梦如幻的感觉。
萝林的主题音乐在故事的主角们到达萝林本土时第一次出现。
这时候它的曲调是舒缓而稍带忧伤的，女声的伴唱也是空灵飘渺，使观众身临其境，与电影主人公一起感受到如入仙境般的心灵震撼。
随着故事的发展，萝林派出军队支援人类的国家罗翰，履行精灵与人类的古老同盟誓约，这时萝林的主题音乐再次响起。
但与前次相比，它加入了小鼓急促的节奏，吟唱速度也稍微加快，音乐力度增强，展现了另一种慷慨激昂的风格。
又如，影片中另一个人类王国冈多的首都白城是一座凿山而建、上下共七层的雄伟城市。
观众第一次看到它是跟随着纵马飞奔的主角风驰电掣般从最底层一圈圈环绕而上至最高层。
这样的镜头固然能带给观众一定的视觉冲击，但真正让人感受到白城恢宏气势的是那背景音乐。
圆号、长号、单簧管的合奏稳重、浑厚而又高低起伏，威严的王者之风不言而喻。
若没有了这样气势磅礴的音乐，影片的这一部分对观众的感染力必将大打折扣。
当大战即将来临、白城危在旦夕时，随着高大的山脉上的烽火台一个个亮起，背景音乐也越来越雄壮有力，最后金属打击乐的两声合奏更显激昂，将点燃烽火的这一段推上最高峰，观众也因此被激励得热血沸腾。
经过分析以上这些例子。
我们可以看出，音乐在电影中是不可或缺的一门艺术语言。
通过音乐，可以将观众的视觉与听觉结合起来，加深影片对感官的刺激与对心灵的震撼，使观众更加深入地了解影片所要传达的信息，从而帮助观众更好地理解这部电影的内涵。
而音乐就是最容易让观众引起共鸣和想去沟通的桥梁。
当然要达到上述这些效果，必须善于运用各种音乐元素：乐器、旋律、节奏、力度以及人声等，才能对电影情节起到推波助澜的作用。
音乐自有声电影出现以来，已成为它的一个重要组成部分，恰到好处地运用音乐，可以在无言中打动观众，这在整部电影给观众心目中留下的印象中占有相当大的分量。
渲染气氛、调动观众情绪，这就是音乐在电影中的作用。
音乐给予电影以生命力，不可或缺。
参考文献：
1.影视评论/[电影众论]隐贤散人谈音乐对影视作品生命力的作用
2007年5月6日，14:49:00
2.百度百科，国家宝藏2。