视觉艺术教育的审美意义

视觉艺术教育的审美意义
一视觉艺术教育的动能
1 视觉艺术教育功能分类视觉艺术教育的基本功能大体可分为三类：一是培养和训练视觉感受力和空间意向的创造力；二是培养一种审美情趣和感悟能力；三是给予人文精神和知识的教育。

由此可以看出审美教育是视觉艺术教育的重要组成部分。

2 视觉艺术审美情趣和感悟能力的功能当受教者面对特定的、凝结画家内在情感心灵的艺术作品时，是否能够获得独有的审美感觉和体验，是衡量这件艺术作品审美作用发挥大小的尺度。

这也表明了，艺术作品自身是否能刺激欣赏者的审美情趣和感悟
能力。

另一方面，一件优秀的艺术作品并不是被所的观赏者都能够读懂的，观者本身也存在着审美情趣和感悟能力高低的问题。

所以，受教者应接受一定有效的审美教育，尤其是要接受一定的美术观念和艺术欣赏教育。

对艺术作品的有效欣赏把握，不是仅仅靠掌握了一定的理论知识就能进行的。

欣赏艺术作品的过程中，需要观看者能够有较强的直观感知力、判断力、想象
力之外，还需要观者投入情感的体验，需要感悟需要品味。

因此，情感体验与感悟能力的培养越发需要引起我们的重视。

视觉艺术审美教育的现状分析
我国的大众视觉艺术教育较之欧美各国来说，在教育的诸多
方面上差之甚远，在很多环节上显得简单和薄弱。

受教者接触
艺术作品的机会太少，所以更谈不上鉴赏。

在应试教育的影响下，一些地区甚至取消了中小学的美术课程，导致我国学生到了大学阶段，非艺术专业的学生普遍缺乏视觉艺术欣赏常识，所以对视觉艺术的审美教育是非常必要的，这是个非常严重的现象，因
此对高校学生进行相应的视觉艺术审美教育和艺术熏陶是很必要的。

视觉艺术的审美教育在整个艺术审美教育乃至整个审美教育中都具有特殊的意义和必要性。

社会生活的全面美育不仅仅是带动了主体方面的视觉审美感觉疆界的开拓，而且更重要的是使视觉审美现象发生了大规模的移位，视觉审美从传统专业理论的领域快速的转向了社会生活的领域。

那么这一盛一衰，也许人们会说审美解放运动已经完成了它的使命。

从人类历史的发展过程来看，视觉艺术美是人类审美的高级阶段，是艺术家通过对社会生活素材的提炼和加工创造出来的美，是人类社会的理想美的形式。

这种审美具有阳春白雪、曲高和寡的特点，很难为大众理解和感悟。

们在讨论视觉艺术审美教育这个问题时，不仅要涉及视觉艺术审美教育的一般理论，也要研究视觉艺术审美教育的特殊性。

三视觉艺术审美能力的培养
1 视觉艺术审美观念的培养
在视觉艺术的审美教育中，培养受教者的审美观念是具有重
要意义的，这是因为我们的审美趣味或审美感受能力等都与之发
生了密切的联系。

审美观念既是美感发生的基础又是美与美感连结的中介。

例如；我们因为对中国农民的生活和情感有所了解，所以在《父亲》作品中，我们就能够感受到这幅油画作品强大的震撼力和深刻性，对画中所描绘的人物形象的理解就会更加的深刻。

很明显，一个没有受过任何审美教育的人，在这幅作品的面前是不能被它所打动的。

当然，人与人之间审美的观念是有很大差异的，有的甚至是相互对立的，这种差异、对立既能在审美能力方面表现出来，也能与不同阶层，不同民族的意识有所联系。

2 对视觉艺术作品感受力的培养对艺术作品形式的感受能力的培养是非常重要的。

简而言之，视觉艺术作品的形式指的是作品的材质、肌理、构图、线条、色彩、及风格样式和表现技巧
等诸多方面。

从某种意义上说，它比传授相关的理论知识更为重要。

比如，我们即使熟知《清明上河图》中所有的历史背景和相关文化知识，并能通晓作品中出现的所有事物和人物出处，也并不能证明我们在审美的意义上就把握了这幅作品。

当然，具有与作品相关的知识、历史背景，是把握这幅作品形式的先决条件，只有把它们都联系起来进行感受和领悟，我们所了解的这些知识才能转换成审美经验。

卡尔西曾说过艺术家不仅要关注事物的
外形还要关注其内在的形式。

这就意味着，在高校视觉艺术的
审美教育中，我们应当在对受教者进行专业技能训练的同时，充分的利用我们现有的教学条件和的教学手段，使受教者尽可能多
的接触到古今中外不同风格的艺术作品，培养受教者对艺术作品形式的感受力和领悟力，这对提高受教者的审美能力具有重要意义。

四视觉艺术审美经验的培养
1 获得视觉艺术审美经验的概括视觉艺术作品它是由形式和内容相互联结而成的一个整体，他对形式的感受是不能离开它对内容的把握的。

所以视觉艺术审美教育从最根本的意义上来讲，就是要培养人们对艺术作品的把握能力，同时这种能力也可以表达为对艺术作品具有丰富的审美经验。

而这种经验只有从整体上理解艺术作品才能获得。

艺术家以艺术语言为载体，在作品中注入了自己的情感、气质和理解，这样，作品中的意蕴也就能获得了区别于生活的新意义，从而获得新的体验。

这样，视觉艺术的审美教育就让人们通过对艺术作品的审美感悟来获得更为丰富的对世界和人生和的审美经验，从而在新的角度去观察、理解、体验生活和生命。

2 培养方法之寓教于乐
视觉艺术审美教育的第一种方法应是“寓教于乐”。

我们所说的“乐”并不仅指普通意义上的那种快乐，而是一种关注，体验艺术作品中的美所能感受到的愉快，或者说是一种被抽象化的快乐而区别于那种纯粹生理上的快感。

这种“乐”不仅包括普通意义上的快乐，还包括接受蒙克、达利等那种表现主义和超现
实主义的作品中的形式与形象所引起的快乐。

在现实中经常遇到这样的问题：受传统的老式的美术教育的影响，许多受教者不能够接超现实主义和表现主义这些抽象化的视觉形象，却能较容易的接受那些尽量真实的再现的物象。

这主要的原因是由于抽象绘画包含了太多的想象和浓缩了太多的情感，由于平时对具体的生活和情感的体验太少，所以产生不了抽象联想。

这个问题是可以通过一定的教学方法来解决的，比如有针对性的对这些艺术作品的相关知识背景，以及流派的起源和主要艺术特征进行讲解，通过教学来揭开那层神秘的面纱，使受教者体会到它们那独特的美感。

3 培养方法之潜移默化视觉艺术审美教育的第二个方法是
“潜移默化”，可。