平面设计复习参考资料

平面设计：指的是在平面空间上的设计活动，其设计的主要内容是在二维空间上中的各个元素的设计和这些元素 组合的布局设计 其中包括字体设计 版面设计 插图 摄影的采用 而这些内容的核心在于传播信息 指 导 劝说等等表现形式是以现代印刷技术达到的
平面设计的限制因素：市场与消费、环境与伦理、满足社会心理
平面设计的管理：设计组织的管理、设计程序的管理、设计工程的管理
平面设计策划的原则 ：合目的性原则、创造性则、整体性原则、可操作性原则、可调适性原则
平面设计的表现手段：直接性展示、借用法、暗示法、矛盾空间、正负空间、隐形空间、名人效应、名作效应 、情趣化、怪异与荒诞、幽默与诙谐、空灵虚化、解构重组、移花接木
现代设计方法论包括：突变论、智能论、信息论、系统论、控制论、优化论、对立论、寿命论、离散论和模糊 论等
创新性思维的特征：叛逆性、前瞻性、风险性
创新思维的类型：原创型、组合型、模拟型
音形组字表现形式的五个类别：字母类、组字类、数字型、中文字型、连字类
书籍设计是从属性和独立性的有机统一
书籍设计独立性的特点：立体性、编辑性、宣传性
书籍设计的原则：a.把握印刷工艺与材料b.掌握多元化的知识结构c.在限制中进行设d.要着眼于整体进行设计 e.传统与现实向结合的设计理念
拉丁字母的设计原理：协调与统一，安定与均匀
拉丁字母的种类：哥特体、罗马体、无饰线体、书写体、变体、光学体
字体变化的三种方法：1、对外形的变化2、在绘画上作变化3、夸大或缩小、移动或改变部分笔画
文字排列的基本形式：齐头齐尾 、齐头不齐尾、 齐尾不齐头、 齐中点 、不规则形。
文字编排的基本法则：对比、调和、平衡（对称和非对称）、节奏、起承、主次
字体设计的原则可辨性、思想性、艺术性、创新性
汉字字体的创意设计方法1、表象装饰设计2、意象构成设计（同质同构、异质同构、形意同构）3、传统书法 字体设计4、电脑创意字体
标志：对品牌或产品高度凝练的符号化标识设计，是对设计对象的综合信息经过提炼，浓缩而形成的的独特的 设计语言
标志的特性识别性领导性、简洁性、符号性、审美
标志设计的形式语言：重复、对比、渐变、正负形、共用形、光效应
标志的主要表现形式:包括象征企业及社团形象的标徽、作为商品标记的商标和公共标识.
标志图形的表现形式：具象表现、音形组字的表现形式和抽象表现
包装功能：保护性、实用性、生产性、

区别性、视觉传达性、可再利用和可处理性.
包装的表现手法写实、抽象、夸张变形、文字组合
具象图形是指对自然形态中的事物进行模仿及表现，从视觉上具有自然形态的真 实性，其表现手段有多种。
抽象图形是由概念形态的点、线、面变化形式构成的图形形象。
冷抽象图形，就是运用图形、三角形、方形等机械几何化形状构成的图形，极具秩序感，比较理智、冷静。其 构成形式主要是运用几何型组合成渐变、近似、辐射、重复等有序构成形式。
热抽象图形是将自然形态中抽离出来的典型符号，按照心里的幻想重新构成所形成的具有新的以为的图形。
商品的形象色就是指不同商品在人们印象中的固有色，并能促进销售和便利使用的色彩形象
设计创意的心智历程一般应该包括六个阶段：目标创意阶段：资料搜集阶段、资料消化阶段、创意酝酿阶段、 创意顿悟阶段、创意验证阶段。
在设计领域里有三大思维模式，即以典范思维为主的创造性思维模式、以叙述思维为主的创造性思维模式，以 程序思维为主的创造性思维模式
创意的基本方法：联想创意法、头脑风暴法、超序联想法、影像创意法。
创意实现的基本方法可分为激发感性创意和以理性分析为基础的创意方法
联想创意法就是把两个相近、相关、相对或有某点相通的事物，通过想象来选取相接点，将二者联结在一起的 方法。
联想创意法可以运用接近联想、类似联想、对比联想、因果联想四种方式产生。
影像创意法:是在创意构想时，在脑海中进行形象的素描勾画。也就是运用创造性思维对创意形象进行反复修 改的过程，目的是让创意的形象逐渐清晰具体
头脑风暴法:又称智力激励法，简称“BS”法，它是1938年美国BBOO广告公司负责人奥本斯首创的。这种方法 是由多人组成的团体来进行激励头脑的创造性思维，以会议的方式共同围绕一个主题进行讨论、 集中思考、互相启发激励，集思广益，借助群体智慧，找到解决问题的途径和方法，引发创造性 设想的连锁反应，以产 生和发展为众多的创意构想。
超序联想法:就是有意识地打破事物的有序结合，从“打散重构”中寻求新的思路和空间，这是一种逆向思维 的方法。
视觉识别系统设计要遵循的原则：第一、要充分反映和传达企业理念的原则第二、设计元素和设计风格相统一 的原则 第三、可实施性原则
视觉识别系统包括基本要素和应用要素，基本要素包括企业名称、企业标志、标准字、标注色、企业造型（企 业吉祥物）和辅助纹样等；应用

要素包含事务文具用品、企业证件类物品、指示表识类、交通工具 类、帐票合同类、广告展示类、商品及包装类、服装类
视觉形象系统(简称VI)，主要是从视觉上来传播企业理念、文化特质、服务内容、企业规范等抽象语意，将其 通过视觉设计整合而转换为具体的符号概念。以标准化、统一化的手法，将企业的形象概念转化为 具体可见的识别展示，目的是塑造企业的独特形象，凸显企业个性，提升企业文化。
广告的真实性体现在：宣传内容真实、形象真实、感情真实
广告画面的构成要素：标题、正文、广告语、品牌名、商标、插图
广告设计的原则：1．真实性原则２．创新性原则３．形象性原则４．感情性原则
广告创意的表现规律（1）以理服人（2）以情动人（3）出奇制胜（4）联想再造
力场是一种在人们心理的感应下虚拟的空间。
网格是平面构成中骨骼概念的发展与延伸，分为可见和不可见两种。
版面构成的原则思想性、艺术性、趣味性、整体性
‘CIS’设计，即企业识别设计，又称企业整体形象设计，是指将企业经营理念和企业精神文化通过统一的视 觉设计加以整合和传达，使大众产生一致的认同感与价值观，从而创造最佳经营环境的一种经 营战略。
非线性编辑：在电脑中对各种原始素材进行各种编辑操作，并将最终结果输出到计算机硬盘、磁带、录像带等 记录设备上，信息存储的位置是并列平行的，与原始素材输入到电脑时的先后顺序无关。我们便可 以对存储在硬盘 上的数化音、视频素材进行随意的排列组合，并可进行方便的修改，效率极高， 再也不受线性编 辑的限制了。
一个基本的非线性编辑系统由视频工作站、动画工作站、录像机和扫描仪、监视器、打印机等附件组成。
形式美的主要法则：主从与重点、动态与平衡、对比与调和、对比与调和、节奏与韵律、比例与权衡
版面构成：在有限的版面空间中，将所有造型元素包括文字、图形、线条和色块等根据特定的设计主题概念需 要进行组合排列，并运用形式美的原理把所有的构思与创意以视觉的形式进行表达。
平面设计师的智能结构（
（一）广博的综合理论知识和精深的专业知识
（二）强烈的创新精神和领先的时代观念
　（三）非凡的艺术家情怀和高超的审美能力
　（四）良好的群体意识和卓越的沟通协调能力
设计师的责任包括以下五个方面：
（一）对消费者生理和心理需求的深入了解与关注；
（二）对社会文化语境的尊重；
（三）对印刷成本的控制与节约；

（四）对消费者的消费趋向和趣味的引导；
（五）促进人与设计作品的交流。
绿色包装设计的基本理念
1、从环境保护理念出发，旨在它涵盖了多方面的内容：呵护生态、环保意识、人类自身健康安全意识、可 持续发展的设计思想以及自然舒适的简约化设计理念等。
2、绿色包装设计从环境保护理念出发，旨在通过设计创造一种无污染并可回收再利用的包装形态，形成有 利于人类健康和有利于人类生存繁衍的生态环境
标志设计发展趋势
（1）图形由繁到简，简洁明快，适应现代人们的审美心理。
（2）充分体现现代科技手段，表现手法多样化。
（3）在设计意念的表达上，更具有多元文化特征。
（4）情趣化明显，更具艺术感染力。
企业整体形象设计的东西方差别
　企业整体形象设计在发展上，东西方存在着一定的差异，从而形成东西方不同的企业形象模式。
　对于西方特别是美国设计界而言，企业形象系统主要是视觉系统，包括企业标志、标准字体、标准色彩以及这些因素的标准运用规范。企业形象依然只是视觉传达设计部分，没有扩大到企业管理的范围。 而东方企业形 象系统特别是日本的企业形象系统，扩大了视觉设计的领域，把设计内容扩展到企业员工规范、企业管理思想的规范上，成为一个庞大的系统。这种企业形象系统观念适合远东各个国家大而全的设计策划，提高了企业的运营效率和营业额。
设计文化资源包含三个方面的资源：
a.、指艺术设计已有的风格和形象，具体包括具有民族特性和地方风格的文字器具、品牌表示和品牌形象 、标志性建筑形象和重大事件标志性形象及名人形象；
b、指各种传说、故事、歌曲和话语等；
c、指经典性影视艺术及各类数字艺术带来的图像与非图像的文化符号。
比较传统包装理念与绿色包装理念：
1、传统包装设计理念：以人为中心，以满足人的需求和解决问题为出发点的；
绿色包装设计理念：以环保为中心，以生态的可持续发展和保护环境为出发点；
2、传统包装设计理念：无视产品的可持续性和生产过程中的环境污染现象。
绿色包装设计理念：通过设计创造一种无污染并可回收再利用的包装形态，形成有利于人类健康和有利于人类 生存繁衍的生态环境。
创新性思维的先决条件：1、坚实、广博的理论知识2、敏锐的观察力和丰富的想象力3、整体分析能力和综合 沟通能力4、求新、求奇和善于猜想的思维习惯
创新思维的理性塑造：1、培养心理基础2、完善认知结构：健全理论知识、积

累直觉体验3、提高创意水平： 开发想象能力、训练类比能力
绿色包装设计的基本理念
1、从环境保护理念出发，旨在它涵盖了多方面的内容：呵护生态、环保意识、人类自身健康安全意识、可 持续发展的设计思想以及自然舒适的简约化设计理念等。
2、绿色包装设计从环境保护理念出发，旨在通过设计创造一种无污染并可回收再利用的包装形态，形成有利 于人类健康和有利于人类生存繁衍的生态环境。
“工艺美术”运动
时间：“工艺美术”运动是起源于英国19世纪后期的一场设计运动。
标志：“工艺美术”运动的开端是从1851年在伦敦“水晶宫”中举行的世界博览会开始的。
代表人物：运动的理论指导是英国的约翰?拉斯金，而运动的主要人物则是威廉?莫里斯。
特点：运动企图通过复兴中世纪的手工艺传统，意在从自然形态中吸取并借鉴或从日本装饰艺术中找到改革的 参考，来重新提高设计的品味。
评价：（积极方面）“工艺美术”运动提出“美术与技术结合”的原则，反对“纯艺术”，主张美术家从事产 品设计，主张面向大众的设计等，在现代设计史上有着积极的意义.
(消极方面)但从历史发展趋势上看来，“工艺美术”运动所采用的方式仍是一场旧的运动，它反对工 业化、机械化生产，违背历史发展潮流，过分强调手工艺，不可能从根本上解决技术与艺术的矛盾，与 艺术设计和时代发展背道而驰。
影响：“工艺美术”运动对自然、对设计道德、对设计目的的重视，给设计注入新的活力，在它的影响下，欧 洲大陆掀起了规模更大的、影响范围更广的“新艺术”运动。
现代艺术对平面设计的影响 在众多的现代艺术中，有不少对现代平面设计风格带来相当程度的影响。其中以 立体主义的形式、未来主义的思想观念、达达主义的版面编排、超现实主义的插图以及摄影新形象和视觉 语言的组织方法影响最大，它们在意识形态或者形式上为现代平面设计提供了有价值的见识和制作方法， 并继续影响着今天的艺术家们
在头脑风暴法的运用中一般要注意三个方面的问
1、有一个明确的主题
2、参与者敞开思维，不受约束
3、追求设想的数量，以便获得更多更好的创意点
“新艺术”运动
主张：艺术和技术结合，提倡艺术家从事产品设计。“新艺术”运动反对折衷主义，重视现实与自然，用流动 的形态和蜿蜒交织的线条来研究自然中的动态视觉元素，尤其是草木成长的生命形态，并发展成为充满 活力的“新艺术”运动装饰形式的特征。
评价：新艺术

”运动是19世纪和20世纪之交的一次承上启下的设计运动，它继承了英国“工艺美术”运动的思 想和探索精神，其潜在的动机是反对杂乱的折衷主义和过分追求真实的自然主义，主张立足现实抛弃旧 的风格元素，创造具有现代感的新风格，企图在艺术、手工艺之间找到一个平衡点。“新艺术”运动是 设计由传统走向现代的过渡阶段和转折点。
包豪斯教育的核心首先是瑞士画家约翰?伊顿（Johannes Itten）创建的基础课程。宗旨是：创造一个艺术与 技术接轨的教育环境，培养出适合于机械时代理想的现代设计人才。
作 用：对于平面设计来讲，包豪斯所奠定的思想基础和风格基础具有决定性的作用。
影 响：包豪斯对传统的艺术教育体制进行了彻底的改革，从而确立了艺术设计的新地位，其艺术教育的模式 和设计理念对现代艺术设计的诞生和发展产生了深远的影响。从总的方面来讲，包豪斯的教育思想来源 于其设计理念,又将其设计理念付诸实践，最终形成了自己的艺术设计模式。包豪斯对于现代设计的贡献 是巨大的，特别是它的设计教育体系和教学形式，现已成为世界许多艺术、设计院校的参照范例和框架 基础。
企业整体形象设计的东西方差别
　企业整体形象设计在发展上，东西方存在着一定的差异，从而形成东西方不同的企业形象模式。
　对于西方特别是美国设计界而言，企业形象系统主要是视觉系统，包括企业标志、标准字体、标准色彩以及这些因素的标准运用规范。企业形象依然只是视觉传达设计部分，没有扩大到企业管理的范围。
而东方企业形象系统特别是日本的企业形象系统，扩大了视觉设计的领域，把设计内容扩展到企业员工规范、企业管理思想的规范上，成为一个庞大的系统。这种企业形象系统观念适合远东各个国家大而全的设计策 划，提高了企业的运营效率和营业额。
现代艺术对平面设计的影响： 在众多的现代艺术中，有不少对现代平面设计风格带来相当程度的影响。其中以立体主义的形式、未来主义的思想观念、达达主义的版面编排、超现实主义的插图以及摄影新形象和视觉语言的组织方法影响最大，它们在意识形态或者形式上为现代平面设计提供了有价值的见识和制作方法，并继续影响着今天的艺术家们。
电脑辅助设计的应用：电脑辅助设计开始于20世纪80年代，为当今的平面设计带来巨大的冲击，成为一个划时代的革命。
影响：平面设计在电脑技术发展的前提下，缩短了原来手工劳动的时间，而且设计师们更有时间思考设计观念 和设计创意；而另一方面，

由于电脑的 介入，越来越多的“年轻一代”逐渐沉溺其中，不 能自拔，慢 慢忽视了平面设计的核心内容。
态度：如何更加合理地利用电脑，同时要保持设计的品质，要使设计更具人情味和个性特征。
对平面设计来讲，其美学观的研究对象应包括四个方面:
1、平面设计内容必须具有的特征：合目的性、规律性和审美的对象性
2、平面设计美学研究的重要对象：对文化资源整合利用、材料选用和媒体选择等问题
3、设计作品的灵魂因素：创意
4、优秀的产品设计在融入了设计师的审美理想和审美个性后，设计师还应考虑到客观对象的功能、材料、 技术、成本、目的以及运营管理等多方面的因素。
平面设计的表现手法:
①直接性展示
②比喻和象征 (借用法和暗示法)
③空间运用 (矛盾空间、正负空间、隐形空间)
④对比与衬托（衬托对比、以小见大）
⑤偶像效应 （名人效应、名作效应）
⑥夸张与变形
⑦情趣与幽默（情趣化、幽默与诙谐、怪异与荒诞）
⑧意境与情调（烘托气氛、空灵虚化、省略的运用、制造悬念）
⑨图形置换（解构重组、移花接木）
⑩重迭与重复（重迭复合、形象的重复）
空白在设计中的作用？——结合实际，大师作品或个人创作经验来谈论
1、中国传统绘画艺术中往往不着一笔一墨而使人感到有丰富内涵的空白处理，达到了“言有尽而意无穷”之境。对于我们的眼睛，视觉对象各个部分，包括空白部分，都是构成视觉传达的媒介。在视觉表现中，不但要注意有形的表现，更应推敲无形的部分，赋予空白以无限的生机。
2、在平面设计中，虚空间并不是背景，更不是设计中多余的部分，它也是画面形象的重要组成之一。平面设计中的空白是设计作品的“以白当黑”，“言外之意”。这种空白，看似无形之境，实乃设计者的匠心独运，空白即意象。正如清代笪重光《画鉴》昕说：“虚实相生，无画处皆成妙景。”
3、平面设计中的空白，如果运用的巧妙的话，可以成为设计中最突出、最令人瞩目的地方。它所传达出来的信息有时甚至实体的元素还有丰富的多，深刻的多。对画面版式留白所产生的虚空间的合理运用应受到更多设计者的关注。因为它能最大限度地激起观众的艺术想象力，从而更好地去挖掘和体味作品中所潜藏的深“意”。使画面主题突出并形成情趣盎然的视觉空间，以凸现东方艺术特有的空灵意境和言简意赅的优势