河北省衡水中学2016届高三上学期六调阶段考试语文试卷

2015-2016学年度上学期高三年级六调考试语文试卷本试卷分第I卷和第II卷两部分。

共150分，考试时间150分钟。

第I卷（选择题共38分)一、基础知识（共11分）1.下列各句中,加点的词语正确的一项是（）（2分）A.经济学家认为，在当前经济回暖的情况下，假如过早地退出庞大的经济刺激计划，可能会让已经取得的成果化为泡影，进而恶化就业形势。

B.这款智能电视，机身采取超窄边设计，以银色为主色调，再配以月牙形底座，两者交相辉映，彰显出独特的设计风格。

C. 十八大提出，反对铺张浪费，厉行勤俭节约。

只有领导干部以身作则，扶正祛邪，才能传递出正能量，促进资源节约型社会的建设。

D.新世纪以来,我国科技工作者抓住机遇，创造条件，迎难而上，加快发展，在航天航空、深海探索等领域都取得了经天纬地的历史性进步。

2.下列各句中,加点的词语正确的一项是（）（3分）A.表演时，铁花飞舞，鞭炮齐上鸣锣开道，气势极其恢弘壮观。

12名打铁花者一棒接一棒，一棒铁花冲天而起，另一棒紧跟而来.，棒棒相连。

B.目前私家车越来越多，而停车位却很有限，于是很多车主停车时只得见缝插针,有时甚至占用人行道，否则很难为爱车找到一箭之地。

c.随着《党内监督条例》的出台，反腐度化，少数腐败官员怕被人揭发受处分，就金蝉脱壳，把大量财产转移到国外。

D.殊不知黄药师一生纵横天下，对当时礼教世俗之见最是憎恨，行事说话，无不离经叛道，因此在江湖中获得了一个“邪”字的名号。

3.下列各句中，没有语病的一句是（）（3分）A.少君的诗洁的笔墨把主客融合的基本感受表现出来，却产生余味悠长的效果，因此被誉为“空灵诗人”。

B.美国智库布鲁金斯学会中国中心主任李成认为，十八届三中全会做出的经济改革，特别是金融改革，将为中国的投资者提供更多投资渠道。

C.李克强欢迎莫迪正式访华,并表示，中印作为世界上两个最大的发展中国家，双边关系发展事关两国25亿人民幸福的福祉,事关地区和世界发展繁荣。

D.针对近期C平台附近新发现渗漏点的问题，康菲公司表示新溢油点的溢出物只是从海床浅层渗漏出来的油气混合物。

4.依次填入下面一段文字横线处的语句，衔接最恰当的一组是（）（3分）①他能辨别，他不能这样笼统地概括。

②什么是中国诗的一般印象呢？③一个只读中国诗的人决不会发现这个问题。

.④具有文学良心和鉴别力的人像严正的科学家一样，避免泛论、概论这种高帽子、空头大话。

高三六调卷•语文第1页（共8页}⑤他要把每个诗人的特殊、独特的美一一分辨出来。

⑥发现这个问题的人一定是位外国读者，或者是位能欣赏外国诗的中国读者。

A.②⑥①(3)④⑤B.④②①⑤③⑥C.②⑥③OXEXDD.②③⑥④⑤①二、论述类文本阅读(共18分，每题3分）(一)阅读下面文字，完成5 -7题。

国人对梅花的认识，有一个从实用到审美的发展过程。

《尚书.说命》记载：“若作和羹，尔惟盐梅。

”可知盐和梅是当时饮食中的主要调味品：盐主咸，梅主酸。

梅的果实不仅能食用，还可以制酱、酿酒，甚至还可以入药，有收敛止痢、解热、镇咳和驱蚊虫的功效。

从魏晋南北朝开始，人们才改变了写梅咏其“实”的传统，将梅作为一种“花”来欣赏。

到南朝刘宋，一种独立的诗歌品种咏梅（花）诗正式出现。

后来沿唐及宋，咏梅花的诗不止千首。

南宋彭克一人竞写了 300首梅花诗，南宋刘克庄也一人创作了 123首咏梅诗和8首咏梅词，可见当时咏梅花诗之盛行，以至于有人埋怨诗人“弃实求花”是失了“梅真”。

那么，什么才是咏梅诗中的“梅真”呢？诗人往往通过梅花形象的四大亮点——色、香、姿、韵，展现梅的多方面特征。

梅花色淡，不以艳胜。

宋卢梅坡《雪梅》曰：“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。

”诗人常常将雪与梅一并书写，以突出它的色淡。

梁简文帝《雪里不见梅花》：“绝讶梅花晚，争来雪里窥。

”南宋杨万里更是将梅、雪浑融来写，创造了亦梅亦雪的绝妙诗境。

以雪衬梅，更显其清、洁、寒的特色。

宋张道洽《梅花》“质淡全身白，香寒到骨清”，正是此意。

骨清，香寒，质淡，是为梅色的内涵。

其次是梅花的香。

张道洽说根老香全古，花疏格转清。

”梅花的香是“古香”，而“古”即是“雅”，不是贵妇人的艳抹浓妆，脂粉味太足令人生厌，而是在夜色中轻轻“浮动”的“清香' 吕居仁《蜡梅》说:“不将供俗鼻，愈更觉清香。

”这种清、淡之香，只有雅士方可共赏，那些俗客是没有资格享受的。

第三是梅花的姿。

北宋林逋可谓写梅姿的第一能手，他的“疏影横斜”几乎成了梅的代名词。

他还有两联诗写梅花的姿也同样有名，一联是“雪后园林才半树，水边篱落忽横枝”，另一联是“湖水倒窥疏影动,屋檐斜入一枝低”，均将梅树特有的姿态——老干、疏影、横枝写得入木三分。

树枝横斜自如,花期没有树叶，花朵干瘦色淡，这是上苍赋予梅的“天姿”，其他任何植物都无法相比。

有人认为“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”两句“杏与桃李皆可用也”。

混淆了桃李与梅花的界限。

对此，苏东坡给予严厉的驳斥，认为“彼杏桃李者，影能疏乎？香能暗乎？繁秣之花又与月黄昏、水清浅有何交涉？”结论是“但恐杏桃李不敢承担耳”，从而维护了梅花的崇高地位。

第四是梅花的韵。

范成大在《梅谱》中说“梅以韵胜，以格高"，从韵到格，就是陆游笔下梅花的形象特征所折射的高尚人格:“人中商略谁堪比，千载夷齐伯仲间。

”（《梅》）陆游将梅花化为封建社会士人尊奉的清高守节的典型，作为物的梅花被彻底地虚化了，它完全变成了诗人申诉理想人格的一种符号和载体，因此清人潘德舆盛赞陆游的梅花诗“实能为此花写出性情气魄者”，挖掘到了梅花诗的神韵。

. (节选自《梅花诗话》，有删改高三六调卷•语文第2页（共8页）5.下列表述，不符合原文意思的一项是（）（3分）A.在中国化中，国人对“梅”的认识经历了从注重其实用价值到注重其审美价值的发展过程。

B．“梅”在魏晋以前的功用主要是取其果实，供食用、调味、制酱、酿酒、人药，而不用于供人们，欣赏花形。

C.魏晋南北朝时期，人们开始注重梅花的审美价值，进而创造了新的诗歌种类——咏梅诗。

D.即使在南宋咏梅花诗盛行之时，文人们依然注重梅花的实用价值,认为“弃实求花”是失了“梅真”。

6.下列理解和分析,符合原文意思的一项是（）（3分）A.梅花色淡，“雪”^清、白、寒的特色，因而诗人们在咏梅诗中将“梅”与“雪”结合吟咏，构成梅花“骨清”“香寒”“质淡”的特质。

B.梅花的香气以“清香”“冷淡”见长，与文人雅士的志趣暗合，俗客是欣赏不到的。

C．梅花的姿，在咏梅诗中除了写干瘦色淡的花朵，主要是描绘梅树的枝干，且以横斜疏瘦、老枝怪奇者为贵。

D.陆游的《梅》将梅花与伯夷、叔齐相联系，赋予梅花封建社会士人清髙守节的特征，从而将梅花的品性上升为一种理想人格。

7．根据原文内容，下列理解和分析不正确,的一项是（）（3分）A.在魏晋南北朝以前，写梅的诗梅的果实而不专门歌咏其形；咏梅诗盛行后，为了避免落人“俗客”之流，文人们纷纷展现梅花“清香”“冷淡”的香气特征。

B.针对某些混淆桃李与梅花界限的观点，苏轼给予了严厉的批评，由此可见在苏轼的审美观中桃李是无法与梅花相比的。

C.中国文人普遍推崇梅花的清淡雅致，为了突出其淡雅疏朗的特征，常常用“月黄昏”“水清浅”等意境来烘托强化。

D．梅以韵胜，以格高。

相比之下，林逋所重，在其韵，通过描画梅的外在特征写出梅的清神逸韵;陆游所重，在其格,突出梅花的清风亮节。

(二）阅读下面的文字，完成8-10题。

中国画是一种建筑的形线美、音乐的节奏美、舞蹈的姿态美的有机融合。

其创作目的不在机械的写实，而在创造意象。

虽然它的出发点也极重写实，如花鸟画写生的精妙，为世界第一。

中国画真像一种舞蹈，画家任意挥洒。

他的精神与着重点在全幅的节奏生命而不沾滞于个体形象的刻画，以丰富的暗示力与象征力代形象的实写，超脱而浑厚。

画家用笔墨的浓淡、点线的交错、明暗虚实的互映、形体气势的开合，谱成一幅如音乐如舞蹈的图案，画幅中飞动的物象与“空白”处处交融，构成全幅流动的虚灵的节奏，真如我们目睹的山川真景。

中国画笔笔灵虚，不滞于物，而又笔笔写实，为物传神。

笔不滞于物，乃留有余地,抒写画家胸中浩荡之思、奇逸之趣。

中国画不注重具体物象的刻画，而倾向以抽象的笔墨表达人格、心情与意境。

而引书法入画乃成中国画第一特点，书法实为中国绘画的骨干，各种点线皴法溶解万象，进入灵虚妙境。

而融诗心、诗境于画景，则成为中国画第二特色。

在画幅上题诗写字，借书法以点醒画中的笔法，借诗句以衬出画中意境，而并不觉其破坏画景，这又是中国画可注意的特色。

中国画以书法为骨干，以诗境为灵魂，诗、书、画同属于一个境界层次。

中国绘画中的“骨法用笔”就是运用笔法捕捉物的骨气以表现生命动向，透入物象的核心，其精神简淡幽微，遗形似而尚骨气，薄彩色以重笔法。

唐代大批评家张彦远曾说得其形似，则无其气韵。

具其彩高三六调卷.语文第3页（共8页)色，则失其笔法。

”中国画作者远超画境，俯瞰自然，在画境里不易寻得画家的立场，但画家的人格、个性完全融化潜隐在全画的意境里，尤表现在笔墨点线的姿态意趣里面。

中国画趋向抽象的笔墨，轻烟淡彩，虚灵如梦，洗净铅华，超脱绚丽耀彩的色相，却违背了“画是眼睛的艺术”之原始意义。

“色彩的音乐”在中国画中久已衰落。

宋、元山水画、花鸟画发达，画成显著，宋、元大画家皆时时不忘以“自然”为师，于造化氤氳的气韵中求笔墨的真实基础。

近代画家如石涛，亦游遍山川奇境,运奇姿纵横的笔墨，写神会目睹的妙景，真气远出，妙造自然。

画家任伯年，则更能以花卉翎毛表现精深华妙的色彩新境，为近代稀有的色彩画家，令人反省绘画原来的使命。

然而，除此之外的画家则颇多地一味模仿传统的形式，外失自然真感，内乏性灵生气，目无真景，手无笔法，既缺绚丽灿烂的光色以与西画争胜，又遗失了古人雄浑流丽的笔墨能力。

艺术本当与文化生命同向前进；中国画此后的道路，不但须恢复我国传统运笔线纹之美及其伟大的表现力，尤当倾心注目于彩色流韵的真景，创造浓丽清新的色相世界，更须在现实生活的体验中表达出时代的精神。

(摘编自宗白华《论中西画法的渊源与基础》）8.下列对“中国画”的理解，不符合原文意思的一项是（）（3分）A.中国画将建筑的形线美•、会系的节奏美、舞蹈的姿态美融为一体，不重机械的写实，与其出发点并不一致。

B.中国画超脱个体形象的刻画和艳丽的色彩,关注全幅画的节奏生命，抒发画家胸中的浩荡之思、奇逸之趣。

C.中国画用浓淡的笔墨、交错的点线溶解万象，飞动的物象和“空白”处处交融，流动虚灵，真如我们目睹的山川真景。

D.中国画引书法和诗心、诗境入画，以书法来点醒画中的笔法，借诗句以衬出画中意境，书法是中国画的骨干诗歌是中国画的灵魂。

9.下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）（3分）A.中国画笔笔灵未#留在具体物象的描摹上，具有丰富的暗示力与象征力；而又用实笔为物传神，所以说中国画是虚实结合的。