论秦汉瓦当纹样对现代图形设计的影响[论文]
瓦当的艺术特征及其在现代环境设计中的运用
瓦当的艺术特征及其在现代环境设计中的运用瓦当，最初是用于古代建筑的装饰材料，一般用黏土或石灰石制成。
在中国古代建筑中，瓦当是一种常见的装饰元素，其在建筑中的运用使得建筑更加雄伟壮观。
瓦当的制作工艺十分繁琐，需要经过制作模具、浇筑、晒制等多道工序，而且在制作时还需要考虑到其雕刻、浮雕和绘制等艺术处理，因此瓦当具有相当高的艺术价值。
瓦当在外观上具有独特的艺术特征。
瓦当的形状、纹饰、雕刻和色彩等方面都展现了中国传统建筑的精湛工艺和深厚文化底蕴。
在古代建筑中常见的歇山顶和庑殿顶，就离不开瓦当的装饰，而这些装饰往往能够传达出主人的品味和修养，给人以美的享受。
瓦当的纹饰和雕刻通常都取材于中国传统文化的图案或故事，比如麒麟、龙凤、牡丹等，这些图案可以赋予建筑更加深厚的文化内涵，使得建筑不仅是一种实用的空间，更是一种载体和传承。
瓦当在建筑结构上具有独特的艺术特征。
瓦当的运用可以为建筑结构增添几分层次感和节奏感，使得建筑更加丰富多彩。
在建筑的立面上，可以通过瓦当的横、竖、斜向排列，形成交错、错落的空间层次，增加建筑的立体感和立面的丰富度。
而在建筑的顶部，瓦当的运用也可以使得建筑的屋檐更加丰富多彩，增加建筑的视觉冲击力和艺术感染力。
瓦当的运用还可以在建筑的结构上形成一种装饰性的屏障，保护建筑的墙体和梁柱，使得建筑更加坚固耐久。
瓦当在建筑结构上的运用不仅可以使得建筑更加美观，还可以使得建筑的结构更加合理和科学。
瓦当在文化传承上具有独特的艺术特征。
瓦当的制作工艺和装饰艺术传统悠久，其传统工艺技艺需要通过师傅手把手的教导和学习才能掌握，而瓦当上的纹饰和图案也都蕴含了深厚的文化内涵。
在现代社会，通过对瓦当的传承和创新，可以保持瓦当这一传统装饰材料的生命力和活力，同时也可以使得这一传统文化得到更好的传承和保护。
在现代的建筑中，可以通过对瓦当的设计和制作，使得瓦当具有更多现代化的元素，比如利用新材料、新工艺来制作瓦当，或者在古代的瓦当上赋予现代的图案和主题，使得瓦当既保留了传统的韵味，又具有了现代的气息。
瓦当的艺术特征及其在现代环境设计中的运用
瓦当的艺术特征及其在现代环境设计中的运用瓦当是中国传统建筑中常见的一种装饰元素，它不仅具有丰富的文化内涵，而且在现代环境设计中有着广泛的运用。
本文将探讨瓦当的艺术特征以及其在现代环境设计中的运用。
一、瓦当的艺术特征1. 形式多样瓦当的形式多样，常见的有直线、曲线、斜线等各种形状，而且还常常以动植物、人物等造型为主题。
无论是传统的工艺瓦当还是现代的新型瓦当，都呈现出了多样化的形式，这使得它在装饰中的运用更加灵活多变。
2. 浓郁的文化意蕴瓦当在中国传统建筑中的应用已有数千年的历史，它承载了丰富的文化内涵。
瓦当造型中常常融入了汉字、图案等传统元素，这些元素往往寄托着人们的美好愿望、智慧和情感，具有浓厚的文化意蕴。
3. 传统工艺与现代技术的结合瓦当的制作工艺经历了漫长的发展过程，传统的手工制作技艺与现代的科学技术相结合，使得瓦当在艺术特征上既保留了传统的韵味，又具有了现代的风格和品位。
二、瓦当在现代环境设计中的运用1. 建筑立面装饰瓦当常用于建筑的立面装饰之中，它与传统的建筑元素（如柱、檐、墙等）相结合，能够增加建筑的艺术感和文化氛围，使得建筑更加具有中国传统文化的特色。
2. 园林景观装饰在园林景观设计中，瓦当的装饰运用也非常广泛。
不论是在廊亭、石桥、假山等园林景观中，还是在雕塑、马路树木等地方，瓦当都能够为景观增添一份独特的韵味和品味。
3. 室内空间装饰瓦当在室内空间装饰中也有着独特的运用。
可以在天花板、墙面、地面等地方采用瓦当的装饰，使得空间更加具有层次感和艺术氛围，丰富了室内空间的审美享受。
4. 艺术品与工艺品制作瓦当不仅可以作为建筑装饰材料，而且还可以制作成各种艺术品和工艺品，比如屏风、花瓶、挂件等，这些瓦当艺术品通过精雕细琢，常常具有收藏和欣赏的价值。
瓦当的艺术特征及其在现代环境设计中的运用
瓦当的艺术特征及其在现代环境设计中的运用瓦当，是一种古代建筑装饰材料，也被称为“瓦片”，是中国传统建筑中常见的装饰元素。
它既可以用于构筑建筑物的外墙，也可以作为屋檐的装饰。
瓦当在中国古代建筑中起着非常重要的作用，不仅是建筑物的结构支撑和防护，也是建筑装饰的一种重要元素。
瓦当的艺术特征以其独特的形式美和历史文化价值吸引着人们的目光。
瓦当的艺术特征主要表现在以下几个方面：一、造型独特。
瓦当有着各种各样的形状和图案，如龙纹、凤凰、麒麟、花卉、吉祥图案等，这些图案造型独特，富有美感，展现了中国传统文化中的神秘与祥和。
这些图案不仅丰富了建筑的视觉效果，还具有祈福吉祥的寓意，给人们带来美好的愿景。
二、材质精致。
瓦当的制作材质通常是精选的黏土或石灰，经过精细加工打磨制成，表面经过施釉或彩绘工艺，色彩鲜艳艳丽，纹理清晰细腻，经久耐用。
这种精致的材质加工，让瓦当在艺术上更具魅力。
三、历史文化积淀。
瓦当作为中国古代建筑文化的一部分，承载了丰富的历史文化内涵。
它不仅在建筑上扮演着重要的角色，还在文化传承和历史记忆中占据着重要地位。
通过研究瓦当的历史文化渊源和传统技艺，可以更好地了解中国古代建筑文化的发展历程和精髓所在。
瓦当可以运用在现代建筑的外墙装饰上。
通过在建筑外墙上加入精美的瓦当装饰，可以使建筑更具有中华传统建筑的气息，增加建筑的艺术感和历史底蕴，让建筑更加具有魅力。
瓦当可以用于现代建筑的屋檐装饰。
在屋檐处加入精美的瓦当装饰，可以让建筑更显高贵典雅，呈现出古典与现代相结合的美感，给人们带来独特的审美享受。
瓦当还可以在室内空间设计中得到应用。
在现代室内设计中，通过在墙面或者顶棚上加入精美的瓦当装饰，可以让室内空间更富有层次感和艺术氛围，使得整个室内空间更加具有文化韵味。
瓦当在现代环境设计中的运用，不仅能够体现出中华传统文化的魅力，还能够赋予现代建筑更多的文化底蕴和艺术气息，让人们在现代生活中更多地感受到传统文化的魅力和韵味。
传统瓦当纹样在当代艺术设计中的应用研究
传统瓦当纹样在当代艺术设计中的应用研究目录一、内容简述 (2)1.1 传统瓦当纹样概述 (2)1.2 当代艺术设计发展趋势 (3)1.3 研究的意义与目的 (5)二、传统瓦当纹样的历史与文化内涵 (6)2.1 瓦当纹样的起源与发展 (7)2.2 瓦当纹样的文化内涵 (8)2.3 传统瓦当纹样的艺术特点 (10)三、传统瓦当纹样在当代艺术设计中的应用现状 (11)3.1 建筑设计领域的应用 (12)3.2 室内设计领域的应用 (13)3.3 工业设计领域的应用 (14)3.4 视觉传达设计领域的应用 (15)四、传统瓦当纹样在当代艺术设计中的应用价值分析 (16)4.1 美学价值 (18)4.2 文化价值 (19)4.3 艺术价值 (20)五、传统瓦当纹样在当代艺术设计中的应用策略 (21)5.1 融合与创新策略 (23)5.2 传承与保护策略 (24)5.3 普及与推广策略 (25)六、传统瓦当纹样在当代艺术设计中的应用实践案例研究 (27)6.1 建筑设计案例 (28)6.2 室内设计案例 (29)6.3 工业设计案例 (30)6.4 视觉传达设计案例对比分析与启示总结 (31)一、内容简述随着社会的发展和人们对传统文化的重视，传统瓦当纹样在当代艺术设计中的应用研究逐渐成为了一个热门话题。
本文旨在通过对传统瓦当纹样的深入挖掘和分析，探讨其在当代艺术设计中的创新应用，以期为现代设计师提供一种新的设计思路和灵感来源。
本文将对传统瓦当纹样的起源、发展和特点进行梳理，以便更好地理解其在当代艺术设计中的价值。
通过对国内外相关案例的分析，探讨传统瓦当纹样在当代艺术设计中的创新应用方式，如图案设计、色彩搭配、材质运用等。
本文还将对传统瓦当纹样在当代艺术设计中可能面临的挑战和问题进行探讨，以期为未来研究提供一定的参考。
本文将总结传统瓦当纹样在当代艺术设计中的研究成果，并对未来研究方向提出建议，以促进传统瓦当纹样在当代艺术设计中的发展和传承。
从纺织材料学看秦汉瓦当纹样在现代拼布中的应用
从纺织材料学看秦汉瓦当纹样在现代拼布中的应用现代拼布艺术作为装饰艺术设计形式的一种，受到广大群众的喜爱，并且在各类生活展示陈列作品中占据一定地位。
近年来，设计师都喜欢借助一些文物中所刻画的纹样作为艺术设计元素，能够给予现代拼布艺术更多的新鲜感，也使其具有较高的艺术审美价值。
文章就《纺织材料学》中所涉及的肌理纺织面料加以创新，使其与秦汉瓦当纹样相结合，从而形成现代拼布艺术，突破传统民族文化的创新，也符合时代发展潮流。
1现代拼布艺术与纺织材料漂染技术相结合手工染漂在纺织面料中的创新。
利用人工漂白，并将此应用到纺织面料创作中，利用反向操作将纺织面料按照染色、固色、晾干，再利用手绘、喷绘、蜡染、扎染等工艺手法，以此获取理想的纺织面料。
手工染漂纺织面料在现代拼布艺术中是试验性的表现，利用纺织面料本身颜色作为漂出深浅层次变化的肌理效果，使用不同印染法能够得到不同材质以及不同颜色的纺织面料，根据拼布团走向选择合适的肌理面料进行裁剪，从而制作出特殊的艺术效果。
2从纺织材料学角度看秦汉瓦当纹样与现代拼布艺术的结合秦汉瓦当纹样与现代拼布艺术的结合。
秦汉瓦当最早出土于陕西扶风县陈村，呈半圆形并且上面饰有重环等各类纹饰，瓦当图案极具汉民族的艺术审美情趣。
瓦当的主要功能由最初的防水、排水、保护木构的屋架部分，演变为今时今日的艺术作品，瓦当自身精美的纹饰也受到当代艺术学家的喜爱，并被应用到各类艺术作品之中。
这点特性也能够从《纺织材料学》中得到体现，将秦汉瓦当纹样与现代拼布艺术结合起来，不仅能够突破增色功能，同时又能满足人们所熟悉的感性与舒适。
秦汉瓦当纹样在现代拼布中结构形态的应用。
从瓦当纹样出发，了解其结构框架、分布规律，并将其比例结构以及框架提取出来，这样的结构提取方式能够继承瓦当纹样的估价，在视觉方面也更具有探索意义。
我们也可以利用纤维结构形成特点，借助于其内部排列形态在拼布中进行排列，从而展现出不一样的空间形态。
《纺织材料学》中针对织物手感风格评价内容进行详细分析，通过仪器对织物的基本物理量以及综合风格进行定量，通过手感所得出的风格语言也不过是风格品格之初，这点也能够从纺织材料学中得到更为确切的解释。
秦汉瓦当纹样对现代图形设计的影响
就 我 国 目 前 已 取 得 的 设 计 成 果 而 言 ，瓦 当 纹 样 发 挥 了 重要的意义，它 并 非 简 单 地 保 留 与 继 承 了 过 去 ，而是有所 剔除与筛选地选择性继承，并 且 在 此 基 础 上 加 以 发 展 ，将 民族文化与新时代相融合。就 算 是 戏 剧 等 其 他 艺 术 形 式 ， 想 要 取 得 一 定 的 成 就 ，同 样 需 要 吐 故 纳 新 。对 于 秦 汉 瓦 当 纹样对现代设计中的应用，应 该 秉 承 取 其 精 华 ，去其糟粕 的精神。
关 键 词 ：秦 汉 瓦 当 瓦 当 纹 样 现 代 图 形 中图分类号：J 5 0 6 文献标识码： A 文章编号：1009-5349 (2017) 19-0087-01
一 、 秦汉瓦当纹样的艺术分类
瓦当艺术主要包括图案瓦当、文 字 瓦 当 两 大 类 ，其中 图案瓦当主要分为几何纹样和动植物纹样。而文字瓦当产 生相对较晚，它 产生于战国，繁 荣 于 汉 朝 ，具体来说是西 汉 ，因此文字瓦当在某种程度上来说也是战国以后的社会 生 活 状 态 以 及 社 会 文 化 的 缩 影 ，它 表 明 了 中 国 古 代 人 民 内 心的精 神 世 界 以 及 对 于 艺 术 的 创 作 。从 全 面 的 角 度 去 看 ， 瓦当艺术一方面是集实用性和审美性于一体的装修元素， 另一方面也是绘画、书 法 、雕刻等各种形式的艺术相互交 融所产生的伟大艺术。
秦汉瓦当秦汉瓦当纹样对现代图形设计的影响
李莹张楠
(咸阳师范学院陕西咸阳712000)
摘 要 ：秦汉瓦当纹样作为一种蕴含着中华民族传统艺术精髓的非物质文化遗产，依旧作用于今天的艺术作 品 创 造 ，历 史 不 断 前 进 ，社 会 文 化 与 人 民 需 求 发 生 变 化 ，瓦 当 纹 样 也 随 之 演 变 以 获 得 很 好 的 发 展 。
汉代瓦当纹样探究及对现代设计的影响
收稿日期：２０１８－０６－０２作者简介：张贺（１９７５－），女，河北东光人，抚顺师范高等专科学校，讲师，主要从事美术教育及平面艺术设计研究。
２０１８年第５期 辽宁师专学报（社会科学版）ＮＯ．５２０１８（总１１９期） ＪＯＵＲＮＡＬＯＦＬＩＡＯＮＩＮＧＴＥＡＣＨＥＲＳＣＯＬＬＥＧＥ（ＳＯＣＩＡＬＳＣＩＥＮＣＥＳＥＤＩＴＩＯＮ）ＧｅｎｅｒａｌＮｏ．１１９汉代瓦当纹样探究及对现代设计的影响张 贺（抚顺师范高等专科学校，辽宁抚顺１１３００６） 摘 要： 瓦当纹样作为传统纹样的一部分，带有鲜明的时代性和艺术特点。
瓦当纹样所蕴含的中华传统文化的精神魅力延续至今，影响着现代艺术设计作品的创作。
分析汉代瓦当纹样的起源、发展过程和分类，各种瓦当的形态特点和艺术特点，以及风格各异的瓦当纹样对现代艺术设计不同层面的影响，进一步探索汉代瓦当纹样在现代艺术设计中的学术价值和应用宗旨。
关键词： 卷云纹；四神纹；现代设计；传承；创新中图分类号：Ｊ５０ 文献标识码：Ａ 文章编号：１００８—３８９８（２０１８）０５—００２７—０３ 瓦当是中国古代木结构建筑中屋檐顶端的构件，俗称瓦头。
瓦当的作用是保护木制飞檐和美化房屋轮廓，具备使用和审美双重价值。
最早的瓦当出现于西周中晚期，材质为泥质灰陶。
瓦当的形制，从战国时期开始定型，多为半圆形，称为半规瓦，至秦汉时期发展到鼎盛，多为圆瓦当。
我们从考古资料看出，汉代瓦当出土数量最多、形式最为丰富、整体质量最高。
可以说，汉代是我国古代瓦当艺术发展的最高峰。
汉代瓦当的制作兴盛，呈现出多姿多彩的面貌。
瓦当的中央大多有圆钮，边缘整齐、平滑，工艺精美。
主要纹样有卷云纹、动物纹、四神纹和文字瓦当。
一、汉代瓦当纹样（一）卷云纹瓦当这是汉代数量最多，也是最具时代特色的一种纹样。
在正圆形的瓦当内，有的将圆形二等分，上下对称安排卷云纹；有的将圆形四等分，每一个单位内安排一组卷云纹；有的四面对称，中间用直线分隔，形成一种直曲对比的效果；有的将卷云纹做同一方向旋转，带有强烈的节奏感。
瓦当的美学特征以及在现代设计中的运用——以秦汉瓦当为例
一、瓦当文化瓦当也称瓦头，位于建筑屋顶檐头的筒瓦前端，是对屋檐起保护作用的重要建筑构件。
瓦当是中国古建筑屋檐上的重要构件，发挥着重要作用，其不仅可以保护屋檐椽头免受雨水的侵蚀，而且也对建筑起到了美化的作用。
瓦当之所以具有美化屋檐的功能，主要原因在于瓦当当面的图案装饰具有一定的艺术效果。
各个朝代的历史文化不同，瓦当的图案和文字也有不同的美学内涵。
瓦当最早出现在西周时期，当时的瓦当形状以圆形为主，形式单一，装饰功能不强。
瓦当在秦汉时期发展较为鼎盛，有“秦砖汉瓦”一说。
秦汉时期的瓦当以形式丰富多样著称，当面图案呈现多样化的特点，如绳纹、动物纹、植物纹、葵纹、涡纹、云纹等。
汉朝瓦当制作的工艺达到了顶峰，纹饰的主题更加丰富多样，“四神”瓦当、文字瓦当也是从这一时期开始出现。
魏晋南北朝时期，人们崇尚自然，这一时期的瓦当纹样以卷云纹为主，富有时代特征[1]。
隋唐时期出现了琉璃瓦当，当面纹样主要有饕餮纹和莲花纹。
宋代瓦当式样以兽面纹为主，对建筑屋顶进行保护和装饰。
明清时期，建筑屋顶随着官品序列分成了“大式”和“小式”两种工艺类型，不同的官职阶级有不同的要求，瓦当当面的色彩和纹样成了区分阶级的一个重要特征（图1）。
秦汉时期是瓦当文化发展的鼎盛时期，有着深厚的历史文化内涵。
笔者以秦汉瓦当为例，根据瓦当的文化内涵和美学特征，分析瓦当纹样元素在现代设计中的运用，以期进一步传承和发展中华传统文化。
二、瓦当的文化属性瓦当是集合了绘画、雕刻、工艺技术等的一种建筑物构件，综合了实用功能与美学价值，在保护屋檐的同时也美化了建筑物的屋顶。
不同的瓦当纹样更是不同时期文化传统的凝结。
瓦当的主题广泛，图案灵活多样，纹饰精美，往往体现出时代的文化内涵与审美追求。
瓦当纹样多以比喻、象征等多种形式反映出当时的民风民俗和审美情趣，也在一定程度上反映出时代的文化发展与社会变迁。
瓦当图案的形态与内容在秦代发生了转变。
秦王朝建立之后，国家的物质文明与精神文明都有了巨大发展。
秦汉装饰艺术风格对现代平面设计的影响
秦汉装饰艺术风格对现代平面设计的影响【摘要】秦汉装饰艺术风格对现代平面设计产生了深远影响。
通过对秦汉装饰艺术风格的启发，现代平面设计师在元素运用和色彩运用上展现出了新的创意。
其延续性使得古代艺术元素在现代设计中得以传承，并且在构图和排版上带来了新的思路。
线条与纹样的传承也为现代设计增添了韵味。
这些影响让秦汉装饰艺术风格在现代平面设计中有着重要地位，同时也为未来发展带来了更多可能性。
结合传统与现代的创新，可以使得平面设计更加丰富多彩，展现出更多的艺术魅力。
秦汉装饰艺术风格对现代平面设计的影响将会持续深远，并为设计领域带来更多的灵感和创意。
【关键词】关键词：秦汉装饰艺术风格、现代平面设计、启发、元素、色彩、构图、排版、线条、纹样、传承、影响、深远影响、未来发展、创新、传统、现代。
1. 引言1.1 秦汉装饰艺术风格对现代平面设计的影响秦汉装饰艺术风格对现代平面设计的影响源远流长，其独特的美学理念和艺术表现形式，为现代平面设计注入了新的灵感和活力。
秦汉时期的装饰艺术以其简洁、大气、富有力量感的特点，深深影响了后世的设计创作。
在当今的平面设计中，人们常常可以看到古代秦汉文化的影子，这种影响不仅体现在图案和元素的选择上，更体现在色彩运用、构图和排版、线条和纹样等方面。
了解和借鉴秦汉装饰艺术风格对于现代平面设计师来说至关重要，它可以帮助他们更好地表达自己的创意，并创造出更具有独特性和魅力的作品。
在接下来的内容中，我们将深入探讨秦汉装饰艺术风格对现代平面设计的各个方面的影响，以期能够更全面地认识和理解这种历史文化对当代设计的启示和影响。
2. 正文2.1 对现代平面设计的启发秦汉装饰艺术风格对现代平面设计的启发，主要体现在以下几个方面：1. 民俗元素的运用：秦汉时期的装饰艺术中充满了各种民俗元素，如龙、凤、云纹等。
这些元素在现代平面设计中可以被重新演绎和运用，为设计注入独特的民族文化气息，增强设计的表现力和传达效果。
瓦当的艺术特征及其在现代环境设计中的运用
瓦当的艺术特征及其在现代环境设计中的运用瓦当，亦称“飞檐”，是一种中国传统建筑装饰元素，被广泛应用于古代建筑中，特别是在古代宫殿、庙宇和园林中。
瓦当的艺术特征包括形态优美、造型独特、雕刻精细等。
在现代环境设计中，瓦当依然具有重要的艺术价值和实用性，被广泛运用于建筑装饰、景观设计和室内设计中。
瓦当的艺术特征之一是形态优美。
瓦当的造型多样，既有简约的直线造型，也有曲线优美的弧线造型，还有奇特的折线造型等。
这种多样性使得瓦当可以适应不同建筑风格和场所的需求，使建筑更具有韵味和个性。
瓦当的线条流畅、圆润，没有尖锐的角度，给人以柔和、温馨的感觉。
瓦当的艺术特征之二是造型独特。
瓦当的造型常常具有独特的创意和表现力，有的通过借用动植物的形象进行雕刻，有的通过抽象的方式创造出象征性的形象，还有的通过组合不同的几何图案形成独特的造型。
这种独特性使得瓦当成为建筑中的一道亮丽风景，让建筑更加生动有趣，也可以成为人们眼中的艺术品。
瓦当的艺术特征之三是雕刻精细。
瓦当通常是由石雕、木雕或泥塑等材质制成，制作过程需要经过多道工序，包括设计、刻制、烧制、装置等。
瓦当的雕刻工艺精细，雕刻出的花纹、图案线条清晰，细节丰富，让人赏心悦目。
瓦当的雕刻内容丰富多样，有的表现自然景物，有的传递文化内涵，有的体现人们对美好生活的追求，从而丰富了建筑的艺术内涵。
在现代环境设计中，瓦当被广泛应用于建筑装饰、景观设计和室内设计中。
作为建筑装饰，瓦当可以用于屋脊、屋檐、墙面等位置，增加建筑的美观性和独特性。
瓦当也可以用于建筑的构件上，如门楼、窗花、栏杆等，起到装饰和点缀的作用。
在景观设计中，瓦当可以用于花坛、庭院、园林等地方，增加景观的层次感和艺术感。
在室内设计中，瓦当可以用于墙面、吊顶、地面等位置，起到装饰和美化的作用。
从瓦当艺术看现代艺术设计
从瓦当艺术看现代艺术设计瓦当是中式建筑中特有的集使用功能与美化环境功能于一身的艺术形式。
尽管随着建筑工艺的不断进步，瓦当这种艺术形式已经在人们日常生活中消失了，但是这种艺术精神仍然存在于现代图形设计之中，给人们的生活带来无穷的便利，同时也极大地丰富着人们的精神世界。
更重要的是，瓦当这种艺术形式作为中华文化的载体之一，正将我们古代中国博大精深的文化推向世界。
本文在研究瓦当兴衰、特点的基础上，将瓦当纹样分为三类并分类说明这些瓦当纹样在现代艺术设计中的应用。
标签：瓦当现代艺术设计所谓瓦当，指的是在中国古代建筑中出现的，为了保护房檐裸露的木质部分不受自然界风雨侵袭而特制出来的房檐最底层的瓦片。
尽管瓦当最初被设计出来是为了使用，有相当的实用功能，但是由于瓦当在整个房檐所处的位置，以及人们对于建筑整体和细节部分美感契合的要求，于是瓦当上出现了多种多样的纹饰。
这样，经过经年累月的发展，瓦当成长为一种集使用功能与艺术审美功能于一身的艺术形式。
瓦当成为一种艺术形式最早是在西周。
任何艺术早期都是朴实无华的，瓦当这种艺术也不例外。
西周时期的瓦当造型单一，图形精美但不丰富，直到秦汉时期瓦当艺术才发展到全盛时期。
在这段时间里，瓦当的造型变得多样，由之前单一的半瓦形态发展到半瓦形态、全瓦形态皆有，后来又发展出了多种形态并存的局面。
从纹样上看，西周时期的瓦当纹样单一，只有简单的祥云纹等。
但是到了秦汉时期，瓦当上的纹样越来越丰富多样，除了沿袭前朝的祥云纹，更是产生了鸟兽形态、各种各样瑞兽形态的纹饰。
汉朝之后更是出现了带有祥瑞文字的文字纹样。
魏晋时期由于佛教的大规模引进，单瓣莲花纹、复瓣莲花纹以及各种各样佛教相关的纹样也出现在瓦当上，大大丰富了瓦当艺术的造型。
隋唐之后，瓦当艺术的做工越来越精美，但究其实际，这种艺术形式在这一时段以及在这之后都没有实质的发展，只是由于绘画艺术以及其他制作工艺手段的不断精细化发展而维持着繁荣的表象。
瓦当的艺术特征及其在现代环境设计中的运用
瓦当的艺术特征及其在现代环境设计中的运用1. 引言1.1 瓦当的历史背景在中国古代建筑中，瓦当不仅起到了装饰的作用，更承担了重要的结构功能。
瓦当的使用不仅可以起到防水、保温、隔音等实际功能，还可以体现出建筑的美感和精致度。
瓦当的用料和形制也逐渐丰富多样，从最初的粗糙的土瓦，到后来的琉璃瓦、琵琶瓦、重檐瓦等各种不同品类的瓦当逐渐丰富了古代建筑的形式。
1.2 瓦当在建筑中的作用瓦当在建筑中的作用是非常重要的，它不仅具有实用功能，还承载着历史文化和艺术价值。
作为建筑材料的一种，瓦当在古代被广泛应用于各种建筑结构中，起到了支撑和保护的作用。
它可以用来加固建筑物的结构，防止墙体开裂和坍塌，同时还能起到防水和防火的作用。
在古代，瓦当还常常被用来装饰建筑外墙，通过不同形态和材质的瓦当组合，打造出独特的建筑风格。
随着现代建筑技术的发展，瓦当在建筑中的作用得到了进一步的发展和延伸。
现代设计师们将瓦当视为一种具有艺术性的元素，通过巧妙的运用和组合，打造出具有现代感和个性的建筑风格。
瓦当不仅仅是一种结构材料，更是一种表现建筑艺术的媒介。
在现代建筑设计中，瓦当可以被运用于墙面的装饰、屋顶的设计以及室内空间的装饰，为建筑增添了独特的韵味和品味。
因此，瓦当在建筑中的作用不仅在于实用性，更在于其艺术性和文化价值的体现。
2. 正文2.1 瓦当的材质与形态瓦当的材质多样，常见的材质包括陶瓷、混凝土、石材、玻璃等。
不同材质的瓦当具有各自独特的特点和用途。
陶瓷瓦当是最为常见的一种，其制作工艺精细，色彩丰富，可以通过烧制的方式达到不同的表面效果。
混凝土瓦当则具有更强的耐候性和耐磨性，适用于建筑物的外墙装饰。
石材瓦当在古代常用于宫殿和寺庙的建筑中，具有高贵典雅的质感。
玻璃瓦当运用透明的材质，能够在建筑中创造出更开阔明亮的空间感。
除了材质，瓦当的形态也是多种多样的。
常见的形态包括方形、圆形、半圆形、斜面形、波浪形等。
这些不同形态的瓦当可以根据建筑的风格和需求进行选择和搭配，以实现不同的装饰效果和建筑风格。
瓦当的艺术特征及其在现代环境设计中的运用
瓦当的艺术特征及其在现代环境设计中的运用【摘要】瓦当作为中国传统建筑中的重要装饰元素，在历史上承载着丰富的文化内涵和艺术价值。
本文首先介绍了瓦当的历史背景和定义分类，然后详细探讨了瓦当的材质和工艺特点，以及其装饰特征。
接着通过实际案例展示了瓦当在现代环境设计中的应用和在现代建筑中的创新运用，以及与现代艺术的结合。
总结了瓦当在现代环境设计中的重要性，以及它给建筑带来的美感和文化传承与创新。
通过本文的研究，可以更好地理解瓦当艺术的特征及其在现代环境设计中的价值和意义，为建筑设计师和艺术爱好者提供启发与参考。
【关键词】瓦当、艺术特征、现代环境设计、历史背景、定义、分类、材质、工艺特点、装饰特征、应用案例、创新运用、现代建筑、结合、重要性、美感、文化传承、创新。
1. 引言1.1 瓦当的历史背景在中国历史悠久的瓦当文化中，瓦当不仅是建筑的一部分，更是一种传统文化的载体。
瓦当的形状、图案和色彩均富有象征意义，代表着古人对生活、自然和宇宙的理解和表达。
通过瓦当的装饰，人们可以窥见古代文明的瑰丽与智慧。
1.2 瓦当的定义及分类瓦当是一种古老的建筑装饰元素，常用来装饰建筑屋脊、墙角等部位。
瓦当可以起到装饰美化的作用，同时也有防水、防潮的功能。
根据形状和材质的不同，瓦当可以分为许多不同的分类。
常见的瓦当种类包括歇山瓦当、凸缘瓦当、凹槽瓦当等。
根据材质的不同，瓦当可以分为陶瓷瓦当、水泥瓦当、玻璃钢瓦当等。
每种类型的瓦当都有其独特的装饰效果和特点，可以根据建筑设计风格和要求选择合适的瓦当类型。
在现代环境设计中，瓦当的种类繁多，各具特色，设计师可以根据需要进行选择和搭配，以实现建筑的整体美感和功能需求。
通过对不同类型瓦当的运用，可以为建筑带来独特的艺术魅力和视觉效果。
2. 正文2.1 瓦当的材质和工艺特点瓦当作为建筑装饰中常见的元素，其材质和工艺特点在设计中起着至关重要的作用。
瓦当通常采用陶瓷、石材、铝合金等材质制作，具有较高的耐候性和抗风化能力。
秦汉时期工艺美术元素应用于当代艺术设计的研究
天工｜2023年第16期［摘 要］华夏文明历经五千多年的持续发展，每一个朝代都产生了属于自己的工美艺术，而秦汉时期则在我国工美史上留下了浓墨重彩的一笔。
在瓦当、画像砖、铜器、陶瓷、染织、漆器等工艺美术品类中，优美多变的造型、精美生动的纹饰、恢宏大气的色彩都给现代艺术设计提供了丰富的设计元素。
在珠宝首饰设计、文创产品设计、服装设计中，融入秦汉工艺美术元素，能让产品既具备传统文化之美，又符合当代人的喜好。
［关键词］秦汉工美；艺术设计；纹饰；造型；色彩［中图分类号］J504 ［文献标识码］ A ［文章编号］ 2095-7556（2023）16-0024-03 本文文献著录格式：郭娟，范溶栖，马萍萍.秦汉时期工艺美术元素应用于当代艺术设计的研究［J］.天工，2023（16）：24-26.郭 娟 范溶栖 马萍萍哈尔滨剑桥学院 秦汉时期工艺美术元素应用于当代艺术设计的研究基金项目：2022年度黑龙江省艺术科学规划一般项目“秦汉时期工艺美术对我国当代装饰艺术的影响研究” （立项编号：2022B103）；2022年度黑龙江省省属本科高校基本科研业务费项目“地域文化元素在文创产品设计中的创新发展与实践路径研究” （立项编号：YWF10236220226）；2021年度哈尔滨剑桥学院校级社会实践一流课程建设项目“社会实践”。
作者简介：郭娟（1987—），女，汉族，黑龙江哈尔滨人，硕士研究生，副教授，研究方向：艺术学。
范溶栖（1982—），女，满族，黑龙江黑河人，硕士研究生，讲师，研究方向：艺术学、心理学。
马萍萍（1983—），女，汉族，黑龙江哈尔滨人，本科，副教授，研究方向：艺术设计（环境设计）。
秦汉时期是我国历史上第一个大一统的时期。
秦朝虽二世而亡，但汉朝很快建立，并且在许多方面都沿用了秦朝的制度，使大一统的局面得以延续。
汉初休养生息的政策更促进了社会生产力的提高。
因此，在这一时期国家安定，社会经济繁荣，多民族文化融合，人民安居乐业。
汉代“四神”瓦当设计思想及其在现代设计中的应用
瓦当的设计往往反映了当时的社会文化和信仰，是历史和文化的重要载体。
“四神”瓦当的象征意义
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四神概念
四神指的是青龙、白虎、 朱雀、玄武，它们在中国 文化中分别代表东、西、 南、北四个方向。
宇宙观念
四神也被认为是宇宙的象 征，代表着天地之间的和 谐与平衡。
守护与吉祥
四神瓦当被用作建筑装饰 ，旨在祈求家宅平安、吉 祥如意。
形状变化
在形状设计上，汉代“四神”瓦当注重通过线条的起伏、转折和组合，形成各种富有动感和韵律感的形状。这些 形状既能够表现四神的特征，也能够与周围的环境相协调，形成一种和谐统一的美感。同时，通过形状的变化和 组合，还能够创造出一种独特的视觉节奏和韵律感，使得瓦当图案更加生动和富有变化。
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现代设计中对汉代“四神”瓦当 设计思想的借鉴与应用
抽象寓意
在具象表现的基础上，汉代“四神”瓦当还运用抽象的手法，通过线条的粗细、 曲直、疏密等变化，以及色彩的运用，来表达抽象的概念和情感，如吉祥、瑞气 、神秘等，从而增强了瓦当的艺术感染力和文化内涵。
色彩与形状的设计运用
色彩象征
汉代“四神”瓦当在色彩运用上具有丰富的象征意义。如青色象征东方、春季和生机，白色象征西方、秋季和肃 杀，红色象征南方、夏季和炎热，黑色象征北方、冬季和寒冷。这些色彩的运用不仅丰富了瓦当的视觉效果，还 体现了古代中国人对自然、宇宙的独特理解。
案例四：工业设计中的应用
造型灵感
在工业设计中，“四神”瓦当的造型元素可以为产品 设计提供灵感。比如在家具、汽车等工业产品设计中 ，运用“四神”瓦当的流畅线条和独特造型，增加产 品的设计感和艺术感。
材料与工艺
同时，在工业设计中，设计师还可以借鉴汉代瓦当的 制作工艺和材料选择。结合现代科技和工业技术，创 造出融合传统与现代风格的工业产品。这种跨时代的 设计手法有助于将传统文化发扬光大，并赋予现代工 业产品更多的文化内涵。
秦汉瓦当在服装设计中的运用
秦汉瓦当在服装设计中的运用
秦汉瓦当在服装设计中的运用，体现了瓦当的艺术价值，也对传承和发扬民族文化起到十分重要的作用。
秦汉瓦当在服装设计中的运用，主要是以其精美纹样与独特形式的完美结合而著称。
这些瓦当的纹样题材丰富，种类繁多且各具特点，主要归纳为几何纹样、植物纹样、动物纹样和文字纹样四大类。
这些纹样不仅寓意丰富，而且形式多样，极具装饰艺术价值。
在现代服装设计中，设计师可以借鉴秦汉瓦当的纹样特点，将其融入到服装设计中。
例如，可以在服装上采用具有秦汉风格的图案设计，或者在细节处理上参考瓦当的造型和线条。
此外，还可以运用现代技术和创新理念，将瓦当的纹样进行分解和重组，创造出新的服装元素。
在保留纹样神韵的前提下对其进行创新设计，从现代人的审美角度出发和时尚潮流趋势相结合，将瓦当纹样这一传统元素融入到现代女装中。
这样的设计方法不仅使我国民族文化得到更好地传承与弘扬，更是对现代女装的设计有重要的借鉴意义。
总之，秦汉瓦当在服装设计中的运用，不仅可以增加服装的艺术价值，也可以传承和发扬民族文化。
秦汉瓦当纹饰对现代装饰设计纹样的影响
多 的 设计 领 域 中 ，秦 汉 瓦 当装 饰纹
样 都在 以 中 国特 有 的传 统文 化 作 为
一
种 特殊 载体 ，对现 代 设计 风 及社
不 能 丰富 人们 的内 心 。结合 秦 汉 瓦 当纹饰 的特点 。小小 的物件 都 可 以
展 现 出 民族 的传 统 风格 。在 产 品设
会 文 化具 有 巨大 的影 响 ，秦 汉 瓦 当
旋 转 以及 灵动 之 美 ，能 够给 人 非 常 强 烈 的动 力感 ，引人 人 胜 ； 自由结
秦汉 瓦 当艺 术 手 法对 现 代建 筑
进 行装 饰 ，给 现 代文 化 墙赋 予 了一 定 的传 统 文化 韵 味 。秦汉 瓦 当 纹饰 广 泛应 用 于复 古 中 国风 的建 筑平 面
现 形式 以及它独 树一 帜的艺术 蕴意 。
在 不 同领 域都 展 现 出 了它 特有 的 艺 术 美 ，与现代人 们 的生 活息息 相关 。 无 论 是在 建筑 设 计上 还 是 在其 他 更
够 大 范 围的传 播 秦汉 瓦 当纹饰 的 意
蕴 。运 用 秦汉 瓦 当纹 饰 传统 的装饰
秦汉 瓦 当 是我 国民族 文 化 最具
代 表性 的艺术 成 果 。通 过对 秦 汉 瓦 当发展 历 当 纹样 的 意蕴 美 。 纹样
的装饰 艺 术 ，不仅 是 对 一个 时 期工
汉 瓦 当纹饰 在 现代 建 筑 中应 用 范 围
也较 为广泛 。
由 “ 写实 ”逐 渐转 变为 “ 写意 ” ，由
（ 二 ）在平 面设 计中的再现 在进 行 平 面设 计 时 ，可 以采 用
对 秦汉 瓦 当装 饰进 行 点缀 。在小 空 间布 料 或 者 一 些特 殊平 面材 料 上 ，
汉代文字瓦当装饰对现代平面设计的影响
汉代文字瓦当装饰对现代平面设计的影响作者：孙晓飞来源：《文艺生活·下旬刊》2016年第05期摘要：每个时代的创造物和艺术品都是其社会物质文化水平和精神风貌的反映，汉代是瓦当艺术登峰造极的时代，这是建立在统一的封建大帝国物质和精神的基础上发展起来的，秦砖汉瓦就是古代建筑构件上的艺术典范。
当今世界文化交汇，瓦当不仅给考古学提供了重要的实物资料，同时也给人美的艺术享受。
关键词：文字瓦当；审美特征；艺术处理；设计规范：平面设计中图分类号：K876.3 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）15-0179-01一、汉代文字瓦当的起源瓦当是建筑物件中置于屋顶筒瓦末端的圆形陶制品，瓦当最初以其实用价值而出现在人们的生活中，处于建筑房顶覆盖屋檐最下端瓦片的下垂部分。
从瓦当的历史起源来看，瓦当最早出现时是没有图案的，随着古人建筑欣赏审美水平的不断提高，瓦当当面呈现出各种纹样，如动物、植物、文字等形象的饰样。
瓦当作为一个建筑部件，具有三个方面的作用：一是保护作用，防止屋檐椽头被风雨浸袭；二是装饰作用，瓦当上的装饰图案对建筑物起到装饰效果，增加了建筑的美感；三是象征作用，瓦当上的吉祥图案和吉祥祝福是古人心中对美好事物的追求和憧憬。
二、汉代文字瓦当的审美特征（一）多变的笔画姿势我们知道，作为实用文字的笔画，横平竖直更易让人通晓；作为书法的笔画，珠圆玉润亦给人以清雅的美感。
汉代文字瓦当与砖文的笔画姿势则呈多样化，有屈曲流动的，亦有连绵断续的；有鸟虫形的，亦有附加几何形的，无不尽显装饰色彩。
如文字内容为“长乐未央”的瓦当，其笔画姿势就有不同的形态，长短、方圆、曲直等各完美搭配。
总之，汉代文字瓦当与砖文的装饰点画是多样变化的，但其中又有共性发展的趋势。
（二）丰富的结构形态装饰的笔画姿势，必然要寓于相应的结构形态之中，才能达到美的高度。
汉代篆隶的结构形态多以方形为基础，当它附于瓦当、砖等不同形质的载体上时，又会“因地制宜”，更显出令人遐想的装饰意味。
瓦当图案艺术特征在现代标志设计中的运用
Arts circle设计与应用瓦当图案艺术特征在现代标志设计中的运用文/高小明【摘要】随着社会的不断进步、经济的快速发展，我国人民的物质生活水平不断提高，现代标志设计也取得了突飞猛进的发展。
我国作为一个文化历史悠久的文明古国，已经形成了独特的标志图案艺术。
尤其是现代标志设计过程中，许多脍炙人口的经典之作都融入其中，使得我国的标志设计更加活灵活现。
瓦当作为中国传统建筑中集实用性和艺术性为一体的图案艺术，凝结着古代无数先人的审美与智慧。
本文主要从瓦当艺术的历史文化、发展过程出发，分析和总结了瓦当图案艺术特征以及在现代标志设计中的运用，希望能够很好地推动我国现代标志设计的不断创新与快速发展。
【关键词】瓦当图案；艺术特征；现代标志设计瓦当刚开始指的是那些位于屋顶瓦片底层，能够保护房屋不受自然界风雨侵袭的底层瓦。
从西周开始，人们开始逐渐关注它们的产生、发展，并且很好地赋予它们提升建筑整体美感的审美功能。
后来，经过不同朝代，人们对于瓦当图案的不断完善，瓦当图案开始变得丰富起来，所以说，瓦当图案作为中国传统艺术图案，从其艺术特征来看，不仅可以清晰地看出中国传统古典艺术的独特走向，而且其独特的艺术设计还为现代标志设计艺术起到了至关重要的指导作用。
一、瓦当艺术在传统房屋建筑过程中，铺设屋顶的重要建筑材料就是瓦。
瓦当位于屋顶瓦片底层，对整个房屋建筑起到了很好的排水、防蛀、防侵蚀以及美化和装饰屋檐的作用。
西周时期，人们逐渐开始发现瓦片，并且赋予它们提升建筑整体美感的审美功能，从而形成了一门独特的瓦当艺术，得到越来越多人的研究。
西周时期的瓦当大多数都是半圆形，瓦片形状单一，一般都是没有经过雕饰的平面瓦体，上面绘制的图案也大部分都是简单古朴的图形，图形种类也很单一；春秋战国时期，瓦当图案内容逐渐丰富，齐国、燕国、秦国的瓦当图案艺术是这个时期的代表。
西汉也是瓦当艺术的鼎盛时期，该时期，瓦当工艺精湛，构图巧妙、造型生动、图案的种类和形式极为丰富。
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论秦汉瓦当纹样对现代图形设计的影响
摘要：瓦当，顾名思义就是我国古代建筑檐顶端的盖头瓦，指的是筒瓦最前端且下垂的那部分，它不仅能够起到保护作用，更大程度上，是一种修饰，能让整个建筑看上去更加具有美感。
瓦当纹样众多，主要分为、文字、图形、动物三种，最早起源于秦汉时期，其后不断发展，不论在图案还是在相关的论著方面，都呈现出百花齐放的良好发展势头。
即使到中国封建社会即将走向末端的清末时期，瓦当都是陶瓷艺术家和收藏家们争相青睐并收藏的对象，可见其令人惊叹的艺术价值和勃勃生机。
直到当代，瓦当纹样都历久弥新，未曾见弃。
本文就以秦汉瓦当纹样对现代图形设计的影响为侧重点，开展浅析探讨。
关键词：秦汉瓦当纹样；现代图形设计；直观影响
中图分类号：j524 文献标识码：a 文章编号：1005-5312（2013）14-0152-01
我们中华民族是一个地大物博、历史悠久、拥有着深厚文化底蕴的文明古国，礼仪之邦。
古代的一赋一诗、一觞一咏，无不能体现出中华文化的博大精深，而秦汉瓦当纹样是其中一种。
然而，作为极其重要的世界文化遗产，瓦当纹样不能只成为回忆，或成为博物馆里供人观赏的“至宝”，而是应该作用于当今的图形设计，并在尊重自然规律和传统文化的基础上予以恰当的创新。
瓦当纹样可粗略分为文字、动物、图案三个方面，接下来本文分条予以介绍并举出实例。
一、文字瓦当纹样
文字瓦当纹样对现代图形设计的影响比较直观，并且，文字是人类表达情感、互相交流的最主要载体形式，故而文字瓦当纹样运用最为普遍。
它生机勃勃，富有情感。
虽大多数只是通过运用简单的线条来营造一种“得意忘形”的效果来让人“心领神会”，然而，其韵味丝毫没有打折扣，反而非常有灵动之美，常用材料是陶瓦、故而，其风格或婉约细腻、或沧桑古朴，具有多样性。
它们多不对称。
或严密齐整、或错落有致、层次分明。
显得饶有情趣而不如俗套。
而现代图形设计在最大限度上沿袭了这一传统中的精髓，有一种历史的沉淀感，和底蕴美，这是西方国家所望尘莫及的。
文字瓦当纹样拥有声势浩大、令人叹为观止的美还还因为其在很大程度上拥有“亲主体性”——即看上去浑然天成，毫不突兀，和主体相辅相成、互相依傍、甚至已然成为主体的点睛之笔。
例如“中国印·舞动北京”中，阴刻手法得到了恰如其分、淋漓尽致的运用。
整个图面效果呈现出红底白纹，展现出一种中国味十足，且富有朝气的美，除此之外，瓦当效果也分成黑字和白底。
特别值得强调的是，整个图形的亮点莫过于一个“京”字体。
它不仅体现了篆书的美，向世界昭示了中国书法艺术的博大精深，并且在比划方面，沉稳而不单调死板，拿捏地恰到好处。
故而，不仅体现了瓦当纹样的精巧绝伦，还融入了中国元素。
二、动物瓦当纹样
动物瓦当纹样不仅体现出中国人祖先丰富的想象力，还体现出他
们热爱自然，保护自然，强调人与自然万物之间的和谐。
动物瓦当纹样历史悠久、古朴厚重，其源头可追溯到秦汉时期。
当时首当其冲的流行图案莫过于白虎、青龙等等，这些都非常具有典型性，代表着我国古代最为吉祥的动物，体现出古代人民对幸福的向往和吉祥的追求。
而动物瓦当纹样对当今的图形设计影响也颇为深远，甚至融入到人们的日常生活中来，例如，备受观众青睐的凤凰卫士的台标，非常非常漂亮，体现了浓郁的中国特色。
并且借引了动物瓦当图案——在朱雀图案的基础上进行一些现代性的创新。
并且还融入了“喜相逢”结构，这也是唯一的，只有中国才有，无法仿制的，故而别具特色。
从中，中国的“上下五千年”的底蕴可见一斑。
并且，在台标中，朱雀的翅膀是互相对应，相合相亲的，体现了和谐、亲厚、仁者爱人的思想，给人一种天人合一的美感，——既古朴，却又能与时俱进，是瓦当纹样在现代图形设计中应用的佳例典范。
三、图案瓦当纹样
图案瓦当纹样和上述两种同样，其历史也久远无比，可追本溯源到秦汉时期。
并且，有着“百花齐放”的特点，十分具有多样性。
其分类从宏观上二院，有云纹和葵纹量方面。
葵纹在汉代初期风行一时，备受瞩目，然而好景不长，它并没有一直延续下去。
然而云纹却迅速崛起并长久以来备受瞩目，并且其是以秦代的瓦当纹样为根本基础的。
其中往往体现出“道法自然”，“天圆地方”、“四海归一”的思想，云纹对当今的图形设计也有着极大的影响，而最具有
代表性的莫过于奥运五环。
奥运五环是2008年北京奥运会的标志，用五种颜色的环形互相扣住，表达出“和谐世界”的思想——五环代表五大洲，而环环相扣代表五洲人民齐心协力，共同助力于世界的和平与发展。
再如中国银行的标志，显而易见是用中国的古铜钱图案加上一个“中”字而成。
这样恰如其分的结合无疑体现了“天圆地方”的思想，并且，给人耳目一新的感觉——即在中国上下五千年的基础上进行了一些现代化的巧妙“加工”。
这个标志具有很直观的中国特色——因为铜钱在古代就象征着“金融”。
参考文献：
[1]赵熊.弄瓦长安[j].青少年书法.2011（12）.
[2]陈洁.瓦当构成中的点、线、面[j].华章.2011（16）.。