《唐诗三百首》读后感

《唐诗三百首》读后感《唐诗三百首》读后感「篇一」
我最初接触的唐诗，是骆宾王的《咏鹅》，用寥寥十几个字生动的表现了鹅的情态，读着诗，白鹅在绿水中浮游荡漾、快乐呼唤的情景便跃然纸上。

还有一年级第一课学的《静夜思》，简短的语句中，饱含着作者对家乡的思念之情，还有漂泊他乡的孤寂和悲凉。

这些唐诗给了我当时小小的心灵独特的震撼，在我心里播下诗歌的种子。

接着，我接触了《唐诗三百首》。

这本书似乎让那颗小小的种子生根发芽，让我感受到唐诗犹如广阔的海洋。

在一首接一首的背诵中，我也丝毫不感枯燥，而是沉浸在诗中，陶醉地感受着诗人的情感。

读诗，其实就是读情，诗的内容展现了诗人的经历、情感和生活，而这也是唐诗的魅力所在。

我喜欢精读唐诗，细细地体会诗中的深意，了解诗人的情：思乡之情：
思乡之情可以算是诗中最常见的情感了，诗人离乡背井，考取功名，在外漂泊几十年不曾返乡，可当夜深人静时，对家乡浓浓的思念便涌上心头
比如孟浩然的《早寒江上有怀》。

这并不是一个典型的思乡诗，其中还包括了许多更加复杂的情感。

但这种剪不断理还乱的思绪，却也是令我着迷。

《唐诗三百首》读后感「篇二」
《唐诗三百首》读后感（一）
如果说中国是诗的国度，那么唐诗就是中国诗歌发展史的高峰和瑰宝。

虽然只有短短的几行字，却凝聚着几代中国人的精神力量。

那简洁又生动的语言，似乎在向我们诉说着中国曾经的历史文化。

可以说《唐诗三百首》是近两百多年来流传最为广泛，风行海内外，历久不衰的一种唐诗选本。

书中各种诗体都有，如：五言律诗、绝句、七言诗在各个诗人笔下出现了一首首名诗，一个个名句。

既有李白、杜甫、王维、白居易、李商隐等“大家”，也有不少王侯、僧侣、歌女，甚至无名氏等“小家”。

书的取材也十分广泛，不拘一格。

不仅有描写自然风光的，也有揭露战争给人民带来深重灾难的，还有表达诗人对友人依依惜别之情的。

既有描写归家时的复杂心情，又有描写君王爱情的悲剧从市井风情到边塞风光，从生活琐事到国恨家仇，浪漫主义与现实主义，这本书是应有尽有。

每一首诗的风格都不一样。

每一首诗出自不同诗人的笔下，它像海上的照明灯，风雪中的煤炭，时时帮助着我们，温暖着我们；他像老师，无论在学习上还是做事上，时刻教导着我们，激励着我们。

每一首诗都是那样耐人寻味，那样含义深刻。

拿起这本书再次细细品读，我发现：每一首诗都是一个寓言故事，都在告诉我一个深刻的道理。

品读书中的古诗，能让一个迷路的人找到光明的路，能让心灵流浪者重新找到生活的方向。

《唐诗三百首》将唐代诗歌的精华，永远留在一代代中国人的心中。

作为一个中国人，让我们一起“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”吧！
《唐诗三百首》读后感（二）
可以说《唐诗三百首》是近两百多年来流传最为广泛，风行海内外，历久不衰的一种唐诗选本。

作为展示唐诗精品之作，它具有以下几个鲜明的特点：第一、所选的诗体式全面。

五言的古诗、律诗、绝句以及七言的古诗、律诗、绝句、乐府，均分门别类地选取了最具代表性的名篇佳作。

第二、所选诗的作者不胜枚举。

既有李白、杜甫、王维、白居易、杜牧、柳宗元、刘禹锡、李商隐等“大家”，也有不少王侯、僧侣、歌女，甚至无名氏等“小家”。

第三、所选的诗琅琅上口，易于成诵。

如《游子吟》（孟郊）、《草》（白居易）、《春晓》（孟浩然）、《静夜思》（李白）、《江雪》（柳宗元）等。

这些诗意境优美，咏吟谐和，上至垂暮老人，下到黄发孩提，都能张口吟诵几首这样的千古绝唱。

第四、所选的诗取材广泛，不拘一格。

既有描写自然风光的，如杜甫的《望岳》；也有展示田园风情的，如孟浩然的《过故人庄》。

既有揭露战争给人民带来的深重灾难，如杜甫的《兵车行》；也有表达诗人对友人的依依惜别之情，如李白的《送孟浩然之广陵》。

既有描写归家时的复杂心情，如贺知章的《回乡偶书》；也有描写君王爱情的悲剧，如白居易的《长恨歌》从市井风情到边塞风光，从生活琐事到国恨家愁，浪漫主义与现实主义，这本书是应有尽有。

每一首诗出自不同诗人的笔下，它像海上的照明灯，风雪中的煤炭，时时帮助着我们，温暖着我们；它像老师，不论在学习上还是工作上，时刻教导着我们，激励着我们。

每一首诗都是那样耐人寻味，每一首诗那样含义深刻。

拿起《唐诗三百首》再次细细品读，我发现：每一首诗都是一个寓言故事，都在告诉我一个深刻的道理。

品读书中的古诗，能让一个迷路的人找到光明的路，能让心灵流浪者重新找到生活的方向。

总之，我觉得《唐诗三百首》这本书将唐代诗歌的精华，永远地留在一代代中国人的心中。

我很感谢这本书的编者，为我们奉献了一本很好的精神食粮。

作为一个中国人，让我们一起“熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟”吧！
《唐诗三百首》读后感（三）
每一首是都是那样的耐人寻味，每一首是都是那样的含义深刻。

拿起《唐诗三百首》再去细细品读，我们会发现，每一首是都是一个伊索寓言，告诉别人一个深刻的道理。

品读古诗，能让罪犯走向光明之路；能让事业的流浪者重新成为有名的人士。

古诗似乎有着让人起死回生的力量，只要细细的去品读，这便是一生中最大的财富，让我们一辈子受益。

例如说李白的《望庐山瀑布》这首诗描写了庐山的香炉峰瀑布，巨大的瀑布如雪白的绢缎垂挂在山壁上，有如一条直上直下的大河，仿佛天上的银河坠落人间，让我仿佛置身其中，感受它那雄伟壮观的气势，感叹我们国家如此美丽的江山，我们应该保护这一切，保护大自然，就是保护我们的家。

还有很多描写感情的诗，比如孟郊的《游子吟》、陆锦的《送兄》、李白的《送友人》等，其中我尤为喜欢《游子吟》，父母对我的爱就象春天的阳光一样照耀、温暖着我，这首诗使我懂得了感恩，我一定要做一个懂事的孩子。

《登鹳雀楼》这首诗是王之焕写的，它让我明白了若想看得更远、更广，就得再往上爬一层楼；惟有付出更多努力，才能达到更高的目的，实现自已的理想。

《唐诗三百首》，寄托了中国人对文明的梦想。

作为一个现代人，为了不辜负古人的希望，我们要为他而努力，为他而奋斗。

不仅是为祖国，也是为我们自己，创下伟大的事业。

《唐诗三百首》读后感「篇三」
具备初中或以上文凭的人都知道，这是王勃《送杜少府之任蜀州》里面的名句。

这两句诗是些送别时的情景。

别离之苦，文人墨客笔下的永恒主题。

诗人王勃却一反别离的愁怨，以一个全新的视角抒写送好友上任的情怀。

王勃送他的一位姓杜的好友去上任蜀州的少府，不知不觉间已来到城外。

回望那长安城在三秦的护卫下显得如此无奈；遥望那蜀州的五大渡口，在风烟迷雾中竟是如此凄迷。

好友此去，何日才能相会？离别的伤感，袭上王勃的心头。

但想到为官的友人与自己，上任、调离，实在是平常之极的事，又何必徒伤别离。

悲伤的情绪也去了不少。

高兴地面对别离，只要我们彼此心中着对方，即使远隔千里，我们的心却紧帖在一起。

念及此时，所有的离愁别绪似乎都已荡然无存。

送君千里，终有别。

在即将分手的岔路口，好友的眼眶已然湿润。

“快别像女孩子一样，流泪送别。

看，只要我们彼此心里有着对方，即使远隔千山万水，也如同近在咫尺啊。

”
这是何等开阔的胸襟，何等超脱的情怀。

空间上的距离永远隔不断心灵的联系。

“海内存知己，天涯若比邻”将千古传颂。

其实，但从上面的分析来看，深度还远远不够。

在这种乐观豁达的态度，必然有他存在的社会根源。

唐朝是我国的封建社会走向顶峰的朝代，而在初唐，这种繁荣的迹象已经很明显了。

“海内存知己，天涯若比邻”这句诗所表达出来的豪迈，它的情调和唐朝前期经济文化走向繁荣、封建社会上升发展的时代精神是一致的。

《唐诗三百首》读后感「篇四」
我一直觉得，古人的情结总是有一种今非昔比的清新，或许他们不会聊QQ ，KTV ，没有听过POP 、R＆B 或者仅仅是缘于他们呼吸的没有一粒化学污染的空气，彻底地浸染了他们的灵魂。

现代看来，诗人，只是一个称谓，一种职业，一个不能自食其力只靠口水换钱的行当。

海子和顾城更是让诗人变得愈加癫狂。

一说到诗人，现代人大多会掩口而
笑，真诗人是装浪漫，假诗人是装高雅。

而我想，诗人，在古代，只是一种内心的独白，是他们心事的独舞。

不得不承认，人生在世，知音难求。

大漠晴空辍月，舞刀无影，谁与共享？茫茫人海，遍寻知音者，肝胆相照，生死同行。

可是，即使再响亮的呼唤，也只能变为月下寂寞的自斟自饮。

天下之大，语言可以成为沟通不同地域不同人的桥梁，但却不能直达人心。

话多的人，必然内心不够充实，思想不够深邃。

以无休止的语句掩盖内心的空虚，以侃侃而谈弥补心灵上的交流默契的缺乏。

作为知音，一个眉头，一个眸子，一个手势，都可以转化为滔滔江水般的传情达意，何来冗长多余的言辞？
我们应该庆幸那些古代诗人的`知音难求吧。

否则，就不会出现这些精炼而又黏稠的诗句了。

《唐诗三百首》开篇，就是掷地有声的名句，即张九龄的“草木有本心，何求美人折”。

虽有哀却表现的不急不促，淡淡说来而有不尽枨触的余音，那种清高，那种孤傲，那种不经意间的淡然，真是让人拍案叫绝。

可谁知，身为唐末宰相的九龄，在政治中寒士与士族较量的时代，要用多少年集聚的散淡和凄楚，才发的出这区区十个字的感叹！
最喜欢的，是李白的《长干行》，随着古代女子旖旎浏亮的吟唱，我们追忆了她年少时清纯的爱情，展眉时天然的娇媚，盼夫时真挚的缱绻，因她的笑容而喜悦，因她的皱眉而心疼。

白描和比兴的手法与诗本身巧妙地融为一体，不觉突兀，不觉露骨。

会想象她踏过深苔时挤出的积水，守望在长风沙时被撩起的长发，轻轻滑过枯叶的手指，随风摇曳的芙蓉帐，丝帛上金丝银线绣成的鹧鸪。

想象着她手捧着红丝砚，花烛下索诗篇，想象她春寒料峭透冰绡，香炉懒去烧那些动人的场景，现代又有谁能恰心恰意地导演出来？
从《唐诗三百首》领悟到的，既有那些诗人们孤苦愁郁的浅斟低吟，触动最深的，还是他们对这篇古老的神州大地的一腔热爱。

书中赞也有，恨更多。

然而，他们痛心疾首的愤恨，何尝又不是爱的表达。

爱到至深，方为恨。

“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”“可怜后主还祠庙，日暮聊为梁甫吟”“戎马关山北，凭轩涕泗流”一想到老泪纵横的少陵野老，不可抑止的悲恸，接踵而来。

一个文人尚且如此，那么，有多少纵横杀场的战士身披甲胄，手持刀戟，以威震山河的气势誓死捍卫家园，以赤血肝胆化为战场尽头惨烈的夕阳，缓缓流入附近的那条长河，染红了中国的大地
战场之外，更是有一群淳朴的文人墨客，把自己的情怀，喷洒在山清水秀的世外桃源。

他们看着云展云舒，花开花落，温带特有的鲜明的季风气候，更是滋润了他们的生命意识，想到生命对于毁灭的抵抗。

于是，他们怜红惜花，伤春悲秋，一遍遍重复着感时伤逝的节律。

中流屹立，凌风凭虚，傲睨世俗中，又谦卑地臣服于自然。

就这样，他们把自己的情怀最大化，隐蔽与深谷，啸歌于山林，他们依旧是我们心灵的知己。

张中行先生说，诗是写人“幽微情感”的文字。

这种情感，幽深而不生涩，微小而不轻浮。

一切细腻，尽在他们的掌控之中。

仿佛一粒尘埃，也是含满了真情的表白。

这真应了诗人布莱尔的一句话：“一粒沙中见世界，一朵花里见天堂。

一手掌握无限大，永恒不比片刻长”。

而一本薄薄的《唐诗三百首》，覆盖了多少的尘与沙，记载了多少个永恒的瞬间！
每个人本是岁月一芥浮萍，漫漫历史长河，没人计较它的过往，它的留停。

或许我们的才华情感不及他们，但是我们的心，却能跟着平平仄仄的节奏，追随他们的步伐，向他们慢慢靠拢。

有人说人生就是一首诗，而《唐诗三百首》，大概就是潜伏在诗中的诗眼吧
《唐诗三百首》读后感「篇五」
每一首是都是那样的耐人寻味，每一首是都是那样的含义深刻。

拿起《唐诗三百首》再去细细品读，我们会发现，每一首是都是一个伊索寓言，告诉别人一个深刻的道理。

品读古诗，能让罪犯走向光明之路；能让事业的流浪者重新成为有名的人士。

古诗似乎有着让人起死回生的力量，只要细细的去品读，这便是一生中最大的财富，让我们一辈子受益。

例如说李白的《望庐山瀑布》这首诗描写了庐山的香炉峰瀑布，巨大的瀑布如雪白的绢缎垂挂在山壁上，有如一条直上直下的大河，仿佛天上的银河坠落人间，让我仿佛置身其中，感受它那雄伟壮观的气势，感叹我们国家如此美丽的江山，我们应该保护这一切，保护大自然，就是保护我们的家。

还有很多描写感情的诗，比如孟郊的《游子吟》、陆锦的《送兄》、李白的《送友人》等，其中我尤为喜欢《游子吟》，父母对我的爱就象春天的阳光一样照耀、温暖着我，这首诗使我懂得了感恩，我一定要做一个懂事的孩子。

李绅的《悯农》描写了当时封建社会四海无闲田、农夫犹饿死的悲惨画面。

这让我体会到我们应该尊重劳动者，他们是社会财富的创造者。

诗中还有如祖咏的《望蓟门》等描写报国大志的诗，让我懂得要爱自已的国家，知道要感谢解放军叔叔们，有他们才有我们今天幸福的生活。

《唐诗三百首》读后感「篇六」
一首好诗，牵动着我们的灵魂，带动着我们的喜怒哀乐。

作者张曼娟从四岁半开始背起了《唐诗三百首》，背出一首诗，可以换一个小兔包或小鱼包，热腾腾的包子捧在手中，看着它们特别可爱的样子，恨不得多背几首。

“四时可爱维春日，一事能狂便少年。

”“春眠不觉晓，花落知多少。

”“更无柳絮因风起，惟有葵花向日倾。

”细细品味，一读再读，无论是哪一个诗人写的哪一句诗，都是充满着情意的;一句诗会引起你无数的遐想，带动着你，走回了诗人的朝代，走进了那一座小村庄、那一片葵花田诗歌的魅力是无限的，它如同蒲公英小伞般的种子散发出无穷的喜悦。

细细地解读一首诗，可以让你从悲观变到开心，让落落寡合的你也感觉到自己活着是幸福的!
那些诗人从不吝啬，总是以他们的生命故事，给我们人生启示。

这些诗词带给我们的，不只是多愁善感的情绪，更多时候还有心灵与智慧的启发。

让我们一边念诗，一边吧烦恼和挫折踢开，还给自己一个鸟语花香的好时节。

来吧，让我们一起领略诗歌的魅力!
《唐诗三百首》读后感「篇七」
话说在唐代，有一些地方，是诗人们ＰＫ谁更猛的地方，就好像武林中的华山。

当时，在山西蒲州有一个楼，叫做鹳雀楼，一共三层，挺壮观。

沈括在《梦溪笔谈》里说，唐代很多诗人都一窝蜂跑到鹳雀楼去写诗。

他们互相ＰＫ，看谁最猛。

要知道，唐代是什么时代？是诗人一个比一个猛的时代，没有一点底气是不敢乱写的，估计宋江之流到了鹳雀楼，也不好意思把“敢笑黄巢不丈夫”之类的打油诗写上墙去。

不像现在，阿猫阿狗都敢留个“某某某到此一游”。

这一年，鹳雀楼来了一个大猛人，名叫李益。

没听说过不要紧，记住他是唐代诗坛的一个大猛人就行了。

读了其它诗人的作品后，李益冷笑一声，挥毫泼墨，留下了八句：
“鹳雀楼西百尺樯，汀洲云树共茫茫。

汉家箫鼓空流水，魏国山河半夕阳。

事去千年恨犹速，愁来一日即为长。

风烟并是思归望，远目非春亦自伤。

”
看着那挥洒淋漓的墨渍，李益嘴边浮现了微笑。

他知道，这首诗会流芳千古。

果然，这首诗被人们争相传诵：猛，真猛！
然而，它居然没有成为鹳雀楼上最猛的诗，甚至连第二猛的都排不上。

这不怪李益，要怪只怪唐代的猛人实在太多了。

又一个猛人来到了鹳雀楼。

他叫畅当。

他读了李益的诗，却只淡淡一笑。

八句？七言？有必要吗？畅当挥毫泼墨，写下了一首诗，只有四句：
“迥临飞鸟上，高出世尘间。

天势围平野，河流入断山。

”
绝了。

简直绝了。

这首诗，不但被认为压过了李益那首，更是让成百上千写鹳雀楼的猛人们没了脾气。

这叫其它的诗人还怎么写？还能写得比这景色更壮阔吗？还能比这心胸更宏大吗？
能！这是唐代，没有什么不能发生。

还有一个更猛的人飘然而来，登上了鹳雀楼。

让我们记住他的名字——王之涣。

顺便说一句，这个猛人在《全唐诗》里只留下了六首诗，其它的都散佚了。

关于他的资料很少很少。

王猛人登上了鹳雀楼。

这里已经来过很多诗人，留下了无数名篇。

它们都才华熠熠，猛气十足，犹如铜墙铁壁，封住了他的出路。

他必须再辟蹊径，再升！
然而，猛人就是猛人。

眺望着眼前的苍茫落日、滚滚黄河，王之涣拿起笔来，写下了四句：
“白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

”
这就是大唐的气象，是大唐一代猛人的胸襟。

由于这首诗太猛了，以至于一千多年后的今天，小孩子启蒙学唐诗，往往第一个就要学这一首。

《唐诗三百首》读后感「篇八」
在遥远的古代，人们为了表达自我对家乡的思念，于是写下一首首思乡诗表达自我对家乡的思念。

读到杜甫的“露从今夜白，月是故乡明”；李白的“举头望明月，低头思故乡”；王维的“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”等等，都包含着作者对家乡的眷念之情。

那些游子独自在他乡漂泊，每一天都思念着家乡和亲人。

夜晚，抬头仰望那明月，就会思念起家乡。

在寂静的船内，看着那遥远的海岸，禁不住眼泪哗哗，想起了曾和父母之间发生的事。

换做是我们，在这种时候，含着泪与父母和家乡告别，心里将会是多么寂静，会多么难受，会多么思念、想念家人心里那种说不出的感受。

就像《泊船瓜洲》，诗人王安石仅借明月来衬托出他对家乡的眷念，家和目的地一江之隔，在这么遥远的路途中，他期望明月照着他回到家乡；《秋思》，诗人张籍想写信给家人，因为心事重重，表达的感情太多太多，不知写什么好；《长相思》，诗人纳兰性德，将人们在寒烈的冷风之下，思念起故乡，睡不着觉。

从这些诗中，我读到了一个道理：这些远离故土的游子，总怀着一颗赤子之心，思念起自我的家乡，他们十分热爱自我的家乡，寸草不移！
《唐诗三百首》读后感「篇九」
年少时，寄居在外公家，外公是诗迷，珍藏的诗书举不胜举。

于是，我便轻易读到了《唐诗三百首》。

我初识的古诗是白居易的《赋得古原草送别》，“醉过方知酒浓”，一读之下竟欲罢不能，从此，我便沉浸于诗的世界。

最初读诗，读的是朗朗上口的语句；再读诗，便读出了诗中字词的斟酌；而后，在外公的指引下，我读出了诗中或悲或喜的故事。

我最爱在清风微拂的傍晚，于柳树下，读一首唐诗，或读李白的豪情，在现实中饮酒放歌；或读杜甫的雄浑，让自我多一份忧国忧民；或读白居易的清扬畅丽，在内心添一份清雅；再或是，读
读孟浩然的恬静，品品李商隐的委婉每当此时，总是心潮澎湃，仿佛自我也是满腹经纶的儒生，稍不留神就能吐出千古绝句。

我向来垂青富含思想的诗歌，因为它们陪我走过了许多坎坷。

人生难免有失意的时候，当我考试不利时，那句“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

”。