“读写绘唱”,点亮古诗课堂

“读写绘唱”，点亮古诗课堂
课堂上的古诗教学，常常让学生感到枯燥无味，缺乏生动感和趣味性，而这让许多学生对古诗爱不起来。

那么，如何让古诗课堂变得更加生动有趣呢？“读写绘唱”法是其中一种有效的教学方法。

教学中融入“读写绘唱”法，可以让学生更好地理解和记忆古诗，同时也可以提高学生的艺术素养。

首先，教师可以让学生阅读古诗，带领学生朗读并理解古诗的意义。

其次，让学生将古诗重新写一遍，以加深学生对古诗的记忆，并帮助他们更好地理解古诗。

再次，学生可以用自己的想象和创造力进行手绘，并在作画中把诗歌的意境和情感展现出来，这有助于使古诗更具形象感和符号化。

最后，教师可以让学生用唱歌的方式来表达古诗，让学生从中感受到中国传统文化的魅力，使学生在体验中更好地理解古诗。

读写绘唱的过程中，学生将通过多种方式去理解同一首古诗，这样能帮助他们以多维度的方式加深对知识的认识体验，不但加深对文本的理解，也会提高他们的绘画技巧和音乐素养。

这种多样化的方法，必将让学生对古诗有更深刻的认识和发自内心的热爱，同时也培养学生的综合能力。

以《静夜思》为例，这首古诗文学价值高，是许多学生接触的第一首古诗。

读：教师指导学生仔细阅读这首诗，读几遍，重点关注其中的意象、含义等。

让学生听出抑扬顿挫的语调，并要求进行语音上的训练。

写：让学生将这首诗写下来，并带领他们认真研究每一个字的含义。

让有一定语感和写作基础的同学，自己尝试去改写一下诗歌。

这样的改写和创作，不但能让学生更加深刻地体会这首古诗，也可以帮助学生钻研文字的运用技巧。

绘：让学生用他们的想象力，通过绘画的方式，将自己对“月色”的理解呈现在画面上。

不同的学生，可能会画出完全不同的月亮，但是他们都是对这首诗的理解。

画面的表现形式，也会让学生在绘画的过程中发现自己的美术天赋。

唱：最后，让学生用美妙的声音演绎出《静夜思》，唱出这首诗曲的优美旋律，唤醒学生的音乐细胞。

这样学生不只是读懂，而是更深刻地理解了诗歌的情感和意境，同时也找到一种更能自由表达情感的方式。

通过读写绘唱，学生能够更加深入地了解古诗，从而加深学生对古诗的印象和理解，这种方法还能激发学生的创造性和想象力，在古诗教学中起到了很重要的作用。