瓷器知识——精选推荐

瓷器知识
中国是瓷器的故乡，瓷器的发明是中华民族对世界⽂明的伟⼤贡献，在英⽂中"瓷器"(china)⼀词已成为"中国"的代名词。

下⾯是百分⽹店铺为⼤家整理的瓷器知识，希望对⼤家有帮助!
瓷器基础知识
⼀、制瓷材料
⾼岭⼟
——制造瓷器的主要原料之⼀。

颜⾊⽩中微带灰⾊或黄⾊，因最初在江西浮梁(今景德镇)东乡⾼岭村，故名。

“⾼岭”⼀词最早见于清康熙⼆⼗⼀年《浮梁县志》记载，国标上⾳译Gaolin，成为国际性专⽤名词。

⿇仓⼟
——元、明景德镇制瓷原料，是产于景德镇附近的⿇仓⼭的⼀种⾼岭⼟，故名。

瓷⽯
——制造瓷器的主要原料之⼀，是含⽯英、绢云母为主体的岩状矿物。

颜⾊⽩中微带黄⾊、绿⾊、灰⾊或浅红⾊，我国很早就⽤来制造瓷器。

不(⾳敦)⼦
——制瓷原料经过加⼯，制成砖状泥块，称为“不⼦”或“⽩不”，中外陶瓷⽂献上普遍采⽤这个名词。

釉浆
——即釉料，施于瓷坯的表⾯。

据⽂献记载，景德镇制瓷⽤的釉浆由釉果和釉灰配制⽽成，主要由氧化硅、氧化铝、氧化钙、氧化钾、氧化钠等组成。

釉灰是⽤⽯灰⽯、凤尾草烧炼⽽成。

钴⼟矿
——青花瓷器的呈⾊原料，种类颇多，古代⼤体分为两种：⼀种含锰量⾼含铁量低，为国产钴⼟矿;⼀种含锰量低含铁量⾼，为西亚地区产钴⼟矿。

苏泥⿇青
——⼜称“苏⿇离青”、“苏泥勃青”，是⼀种从波斯进⼝的青花⾊料，元末明初景德镇的青花瓷器⼤多使⽤这种青料。

其特点是发⾊凝重浓艳，并有⿊⾊似铁锈斑点，经化验，料中含锰量低含铁量⾼，与国产青料显然不同。

平等青
——⼜称“陂塘青”，明代成化到嘉靖中期景德镇青花瓷器使⽤的主要⾊料。

产于今江西乐平，呈⾊淡雅。

回青
——是⼀种进⼝的青花⾊料，明代正德、嘉靖、隆庆、万历时景德镇的青花瓷器⼤多使⽤这种青料。

其特点是发⾊蓝中泛紫，与苏⿇离青、平等青⾊调不同。

⽯⼦青
——⼜称“⽯青”，明代中期景德镇民窑青花瓷器上使⽤的⼀种⾊料。

产于今江西上⾼，发⾊浓中带灰。

珠明料
——产于云南，由钴⼟矿煅烧⽽成的青花⾊料。

清代景德镇青花瓷器所⽤的主要青料，发⾊鲜明青翠。

⼆、⼯艺类
拉坯
——把坯泥置于辘轳(即轮上)，借辘轳旋转之⼒，⽤双⼿把坯泥拉成所需的形状，这是我国陶瓷器⽣产的传统⽅法，这⼀⼯艺过程称为拉坯。

盘、碗等圆器都⽤拉坯⽅法成型。

利坯
——拉成的坯半⼲时，置于辘轳上，⽤⼑修整，使器表光洁，厚薄均匀，这道⼯序称为利坯。

挖⾜
——圆器拉坯时器底留下⼀个3⼨长的泥靶(柄)，然后挖成器的底⾜，这道⼯序称为挖⾜。

泥条盘筑
——陶器成型的⼀种原始⽅法。

制作时先把泥料搓成长条，然后按器型的要求从下向上盘筑成型，再⽤⼿或简单的⼯具将⾥外修饰抹平，使之成器。

⽤这种⽅法制成的陶器，内壁往往留有泥条盘筑的痕迹。

轮制
——⽤轮车制作陶瓷器的⽅法，主要构件是⼀个⽊制圆轮，轮下有⽴轴，⽴轴下端埋于⼟内，上有枢纽，便于圆轮旋转。

操作时，拨动圆轮使之平稳地施转，利⽤轮车旋转⼒，⽤双⼿将坯泥拉成所需的形状。

轮制法始于新⽯器时代⼤汶⼝⽂化晚期，制作的器物器形规整，厚薄⼀致。

仰烧
——瓷器烧成的⼀种⽅法。

匣钵内放置垫饼或耐⾼温的细砂，器物正装焙烧，称为仰烧。

叠烧
——瓷器装烧的⼀种⽅法。

即将多件器坯叠在⼀起装烧，器物间隔以垫烧物。

可分为：(1)⽀钉叠烧，古代多⽤此法。

(2)⽀圈叠烧，如定窑。

(3)重合叠烧或刮釉叠烧，即在器物内⼼(以盘碗为多)刮去⼀圈釉，然后将叠烧器物刮去⼀圈釉，然后将叠烧器物底⾜(⽆釉)放置其上，⼀般10件左右逐层重叠，⾦代产品盛⾏此法。

它的优点是产量⾼，成本低;缺点是器物内量⼀圈⽆釉。

覆烧
——瓷器装烧的⼀种⽅法。

即将瓷器覆过来装在有⽀圈或筒形梯状⽀具匣钵内焙烧，始于北宋定窑，景德镇及东南地区青⽩瓷窑系也多⽤此法。

优点是产量⾼，变形⼩;缺点是器物⼝沿⽆釉，使⽤不⽅便。

素烧
——指需⼆次烧成的陶瓷器，即先⼊窑以低温(750～950℃左右)将器坯烧⼀次，称素烧，然后，施釉再次⼊窑烧成。

可增加坯体强度，提⾼正品率。

涩圈
——瓷坯叠烧前，将器物内⼼刮去⼀圈釉，⽆釉处即称“涩圈”，流⾏于⾦代和元代。

浸釉
——浸釉是陶瓷施釉技法之⼀，⼜称“蘸釉”。

将坯体浸⼊釉中⽚刻后取出，利⽤坯的吸⽔性使釉浆附着于坯上。

釉层厚度由坯的吸⽔性、釉浆浓度、浸渍时间进⾏控制。

适⽤于厚胎坯体及杯碗类制品施外釉。

随着收藏市场的⽇益升温，通过收藏渠道来参与投资的⼈也越来越多。

但是，和其它的市场投资⼀样，在艺术品的投资上同样是存在着风险的。

只有收藏到真品，才能够升值。

不少⼈常常通过拍卖会的渠道去购买收藏品，但当前国内的拍卖还不⼗分规范，拍卖品的真品率也问题不少。

据报道，⼴东有⼀次陶瓷拍卖，真品率仅百分之⼀。

现在好多⼈都看好国外回流藏品，可是，在回流藏品中同样存在着真赝混杂的状况。

有⼀位藏家花了百万巨资从英国买回⼀批瓷器，后经专家鉴定，全部是赝品。

因此，为了躲避风险，在投资艺术品时，⾃⼰能懂得识别真假就显得⼗分重要。

识别真正的古瓷?
我国的瓷器⽣产，如果从商周时代算起，已经有三四千年的历史。

综观历朝以来瓷器⽣产，都是在发展之中⼜有着各个朝代不同的时代特⾊。

因此，了解各朝瓷器在历史发展中的演变过程，了解各朝瓷器⽣产的不同时代特点，就可以⽐较准确地去鉴识历朝历代的真品瓷器。

⼀般说来，瓷器的形制、纹饰、款识等，后⼈都是可以仿制的。

因此，拿到⼀件瓷器，鉴别真伪的⾸要因素并不是这些。

当然，这些条件，在
断代上是必须要考虑的。

⽐如，历代各朝在瓷器上绘龙的图纹都是各有特点的。

以清代为例，顺治朝的龙俗称鸡⽖龙，龙⽖画得犹如鸡⽖;康熙朝多见⼸字龙、夔纹龙;雍正朝的龙头常画得犹如鳄鱼，此外多见螭龙纹;到乾隆朝，龙头画得像长须⽼头⼀样;嘉道以后，多见带鱼龙，龙⾝很长，像⼀条在游动的带鱼，⼸起像虾⼸;光绪朝多见点睛龙，龙眼之处像是刚点上去⼀般，特别有神。

知道了这些画龙特点后，凡见有龙图案的清代器，你就可以结合其它特征，准确断代了。

但在确定真伪之前，这些因素也只能是⼀些参考因素。

瓷器四要素
要确定⼀件瓷器的真伪，⾸先要考虑的是它的以下四个要素，那就是：
⼀要看胎质;⼆要看施釉;三要看彩料;四要看有没有真正的⽼旧之⽓。

⾸先，中国瓷器的胎质构成，可以说每个朝代都是不⼀样的。

唐代以前，是属于瓷器的初创时期，器物的胎质构成⽐较粗疏。

像唐三彩的胎质就是半瓷半陶的，⽐较粗松。

如果你见到的“唐三彩”胎质制造⾮常精细坚致，那么，这个东西肯定就是不对的。

再如，宋元时代吉州窑⿊釉盏的胎质也是⽐较粗松的。

⽽且，当时⼯⼈在制作拉坯⼯艺时做得快速利落，每个碗底部只⽤⽵⼑迅速地刮⼀遍就算了，所以，留下的修⼑旋痕⾮常明显，很粗糙。

如果你碰到的吉州窑碗修胎讲究、⼯细，胎质⼜是很坚硬、精细，那么，不必看其它⽅⾯，这个碗必定是后仿品⽆疑。

现在，元青花的瓷品很受藏家关注。

识别元青花，除了看其施釉较厚，釉⾯有堆脂感;彩料使⽤“苏⿇离青”，⾊泽浓翠，有铁斑等等的特点外，在胎质上也有⼀些明显的特点。

⼀般元青花瓷胎体都较为厚重，⼤器烧成后底部常有开裂。

胎质细⽩坚致，胎釉结合处常有淡红⾊⽕⽯红形成，这种⽕⽯红，在器⾝的⽩釉较薄之处也会泛出⼀种⾁红⾊来。

如果“元青花”器釉⾯⼲枯，胎质粗松，⼜没有⽕⽯红，釉薄处也看不到⾁红⾊泛出，那么，藏家就⼀定要⼩⼼对待。

此外，像康熙瓷的胎质是精细⽩晰⼜坚致，但制瓷风格较为粗犷，器底都留有旋痕。

因是⼈⼯淘胎，再精细也存有杂质，因此，器底釉⾯上都有点点⿊疵。

如果你碰到的东西写的是康熙款，但器底光洁，没有旋痕和⿊疵的话，⼗有⼋九是后仿品。

第⼆个是看釉⾯。

瓷器的施釉也随着时代的发展在不断地变化着。

北宋之前，所⽤的釉是⽯灰釉，这种釉与胎⾯的粘着⼒不强，因此，施釉较薄，有流淌，还易剥落，这也是鉴识的⼀个要点。

像鉴识唐代的彩釉器，⼀是看釉⾊有否流淌，看⾊与⾊之间是否有因为流淌⽽产⽣的交融，⼆是要注意晚唐以前的彩釉器常会出现的釉⾯的剥落和开裂。

此外，唐瓷⼀般在放⼤镜下均可看到细⼩的开⽚，⽽这种开⽚⼜不可太明显，如在⼀⽶开外就可见到，那么，这就是个仿品。

南宋以后，改施⽯灰碱釉。

这种釉粘着⼒强，可以施得很厚。

所以南宋以后的瓷器，如哥窑、南宋官窑、南宋龙泉窑等的器物釉⾊就显得肥厚滋润，放⼤镜下还可见到未熔的⽯英颗粒。

另外，从釉⾯看，从中表现出来的很多特征都有利于鉴别。

像宣德、雍正等朝的瓷⾯都可见桔⽪纹;乾隆单⾊釉器胎釉结合处的釉⾯可见细⼩的锯齿痕;万历、康熙青花的釉⾯常可见指捺⽔印纹;晚清⼏朝瓷器的底⾯釉上均可见⾼低不平的状况，俗称“波浪釉”，等等，这些都是通过观察釉⾯所提供的鉴识依据。

第三是看彩料。

不同的时代，所⽤的彩料都是不同的。

⼀般说来，古代瓷器所⽤的都是矿物料，⽽现代仿品则常⽤化⼯料来替代，因此，凡见⽤化⼯料的，就可以在鉴识时加以剔除。

⽽矿物料在各个时期也都是不⼀样的。

就拿绘青花所⽤的青钴料来说吧，明清各朝就是各有所⽤的。

洪武朝时，有进⼝、国产两种青料，进⼝料呈⾊鲜艳，国产料呈⾊灰暗;永乐、宣德两朝官窑器多⽤进⼝“苏⿇离青”料，发⾊浓艳，青花上
有“铁锈斑”;成化到正德前期⽤平等青料，发⾊淡雅秀⽓;嘉靖到万历前期官窑器多⽤进⼝回青料，发⾊艳美，蓝中带紫;万历后期⾄崇祯⽤⽯⼦青或浙料，除个别发⾊鲜艳外，⼀般都清淡⽆华;在清代，顺治早期多⽤⽯⼦青，后期多⽤浙料;康熙早期延续顺治，青花⾊泽灰暗，偶有清淡，中期多⽤浙料和云南出的珠明料，呈⾊翠蓝，层次分明，晚期呈⾊偏淡;雍正、乾隆时，⾊泽不如康熙，层次也减少;晚清各朝均有所退步。

根据使⽤青料的不同情况，就⼤致可以判断器物所属的年代。

其它的彩料也同理，不管是五彩或粉彩，不同的朝代所⽤的彩料都是有所区别的，熟悉了这些，也就可以帮助来识别和判断。

从彩料的外在表现也可以⽤以区别五彩、粉彩和珐琅彩。

五彩器除绿彩有玻璃彩外，其余均⼀抹⾊平涂，表⾯相对显得粗糙;粉彩⽤渲染法画，⽴体感强，有粉质感，表⾯较平滑，但⽆玻璃质感。

粉彩不能做到全粉彩化，其中的矾红必定是五彩。

因为烧造温度⾼了，矾红要流淌，因此，若发现矾红粉化或玻化，则必定是民国以后的现代⼯艺;珐琅彩也⽤渲染法画，⽴体感强，有油质感、玻璃质感，没有粉质感。

因为不⽤氧化铅⼯艺，因此，绝⽆蛤蜊光出现。

第四是要在器物上看到真正的⽼⽓。

传世品上应有使⽤和存放的痕迹，应有因岁⽉⽽留下的痕迹;出⼟器上应有⼟⽓侵⼊的'痕迹。

这些痕迹表现在器物上，⼀个就是因为空⽓的氧化和长期存放在空间⽽形成的包浆。

有包浆的器物上⾯，就会有⼀层类似涂了薄油⼀样的温润的油光。

年代越久，油光就越强。

如果是青花器，那么，包浆下的青花，应是下沉的，犹如上⾯有⼀层⽔⼀样，俗称“⽔头”。

新器的青花上是没有⽔头的。

⽼的传世品⼀定会有⼀些使⽤过的痕迹，有揩拭痕、擦伤痕等等。

这种痕迹没有规则，是在岁⽉的流逝中⾃然留下的，和现代新品⽤⼈⼯做出使⽤痕不同，⼈⼯做的有规律性，⽐较⽣硬，仔细观察，可以区别。

如果器物⼊过⼟，也应有⼟侵和灰⽪等被腐蚀的痕迹。

新出⼟之物，闻之应有⼟⾹⽓味。

现在也有⼈⼯⽤酸腐蚀等⽅法来做的，但不像真正的⼟侵和灰⽪那样深⼊肌理和⽆规律可循，闻之则有异味。

现在还有在烧造时通过⽤釉⾯涂锌来作旧。

因为锌元素在⾼温下⽐较活跃，能促使釉⾯⽓泡爆裂，以此达到作旧⽬的。

但涂锌作旧的器物，也可以识别：涂锌的器物，⾼温下⽓泡是⼀次性破裂，不像⾃然⽼化的，有时间因素加⼊，因⽽是有多有少，⽽不是整齐划⼀的。

另外，涂锌件因⽓泡⼤量破裂，造成釉⾯出现流动，放⼤镜下可见弯曲的⽔波纹。

总之，凡是⽼的东西，必定有真正的⽼⽓留存;凡找不到⼀点⽼⽓的器物，必定是新物⽆疑。

上述四个因素在鉴识时要结合起来考察，考察时还要结合形制、纹饰和款识等⼀起来考虑，如发现有⼀点不对，即可全盘否定。

之所以强调在鉴识古瓷时，要从上述四⼤要素去⼊⼿，是因为，这四点是现代作伪者较难仿出的。

瓷器鉴别知识
器型⽅⾯，赝品侧重于器物造型的古拙、敦厚、粗笨、秀美、玲珑、华丽等不同风格进⾏研究，详加分析对⽐，摸清其演变规律。

仅举⽟壶春瓶为例，⾃宋代始创以⾄晚清民国，历朝均有制作，⽽风格却代有变迁。

如清雍正时所仿明宣德青花⽟壶春瓶，虽然制作精⼯，但其余姑置勿论，仅造型⼀项的微妙差异亦可略见端倪。

除整体风格外，对于不同器物，还要从⼝、腹、底、柄、⽿、颈、流、系、⾜以⾄瓷器内部等各个局部加以观察，看看各时代有何异同。

若能经常把玩和测量古瓷的器体部位，体重厚薄，熟记⼤⼩，对于鉴定⼯作⼗分有利。

纹饰⽅⾯，也同造型⼀样，具有明显的时代特征。

⽆论题材内容、装饰⼿法拟或⼯艺技术，不同时期的纹饰均有不同的表现，成为瓷器断代和辨伪的有⼒依据。

例如明初永宣瓷器中的青料晕散和下凹斑痕等特有现象，后代仿品都不能准确再现，清雍正仿永宣器，常⽤复笔加重点染青花来刻意仿较宣青的效果，但因钴料不同，就⽆法克服⾊彩漂浮的弊病。

⼜如成化⽃彩⽂饰中“花⽆阴⾯，叶⽆反侧”;画⼈物⾐纹不加渲染，表⾥不分，如着单⾐。

这些微妙的时代特点，往往为后世仿造者所忽略。

⾄于施彩⼯艺的演变，如成化⽃彩中独具的姹紫⾊和不施⿊彩(⽤⿊彩勾勒轮廓线最早不应早于正德);明代及清初红彩均为深枣⽪红⾊;明代绿彩多显黄绿⾊;粉彩是于康熙中晚期才出现的;此类知识必须具备。

另外，纹饰图案所表现的画风和笔法，也特别值得注意。

如后仿清前期珐琅彩、粉彩、五彩、⽃彩等器物，运笔常显拘谨、幼稚、⽣疏、滞断，或图案层次不清，⽆⽣动感还有的纹饰过于细腻，亦⾜以引起我们的怀疑。

胎釉⽅⾯，胎为⾻，釉为⾐。

鉴别胎质时，可从器⾜的⽆釉处⼊⼿，注意胎⼟淘炼的纯净与烧结的缜密程度。

因时代淘炼⽅法有别，明代以前
较之清代、民国，胎⼟中含⾦属杂质为多。

如著名的永宣细砂底器，露胎处可见⾦属⾃然氧化形成的⿊褐⾊星点或⽕⽯红⾊;⽽后仿清代、民国胎体，却均因淘炼过细，没有这种氧化斑，成为赝品致命的破绽。

另外明代胎体迎光透视，多显⾁红⾊;明成化胎体透光显⽛⽩和粉⽩⾊。

⽽清代及民国仿品则显青⽩⾊。

清康熙瓷胎质纯净、细腻、坚硬，为清末初仿品所不能及;⽽很多⽇本仿中国明清瓷器，其胎质烧结瓷化的程度⼜过⾼，以指轻扣，发声清越，就仿品之逼肖⽽⾔，亦成缺陷。

⾄于鉴别釉⾯，主要应注意观察釉质的粗细，光泽的新旧，釉层的厚薄，以及⽓泡的⼤⼩和疏密程度。

例如明代瓷器釉⾯都闪现不同程度的青⽩⾊，器⾜釉⾯与器⾝釉⾯多不⼀致;明早期釉⾯常有⽆⾊的⾃然开⽚及缩釉现象;明代宣德的桔⽪釉，与清雍正和晚清、民国时期后仿器的⼩波浪纹之间，有着细微的差别;清康熙瓷器釉⾯具有紧密感，出现硬亮青釉，浆⽩釉，并有破泡现象。

种种，各⾃具有典型的时代特征，对于识破伪品最具说服⼒。

另从釉⾯的新旧光泽看，很多仿作者故弄⽞虚，将仿品釉⾯作旧：⼟埋，打磨，药滑，茶煮，浆沱，甚⾄稍加损破，以⽰出⼟状。

然后这些不⾃然的作旧光泽，决⽆古瓷那种年深⽇久、⾃然形成的“酥光”现象。

款识⽅⾯，历代更是千差万别。

体会各代识的不同风格，可以从研究笔法⼊⼿，然后将真假瓷器款识相互⽐较，结合实物，反复审度字体的结构，排列的形式、落款的部位，以及款字⾊泽的深浅浓淡等。

另外，还应注意总结同⼀时期早、中、晚期款识不尽相同的变化规律。

瓷器的保养⼩知识
⼀、器体⼤的瓶、罐、尊移放时因形体⼤，⼀般都是由下⽽上两段拼接⽽成，且有⼀定的重量，所以不能⼀只⼿提物件上部的脖⼦。

买⼤花瓶的客户要注意，像⼤花瓶这类器体⼤的瓷器、瓶尊⼀般都是两段拼接⽽成的，移动时因形体⼤，所以不能⼀只⼿提物件上部的脖⼦，应该⼀⼿托住底，⼀⼿拿住脖⼦，以免使原来拼接起来的两节分离，有的瓶、尊装饰有双⽿，我们在取放时不能仅提双⽿，以免折断和损坏，要抓住器物的主体，⽽不要抓把⼿或瓷器佩饰部件等，因为这些地⽅都很容易断裂，或者把⼿是粘的，你抓把⼿就很容易再次扒断，在拿起⼀件带座、带盖的瓷器时，应将座、盖和主体分别单拿单放，不能连盖带座⼀起端，要把能分开的部分先取下，防⽌移动时脱落打碎。

⼆、瓷器属于易碎品，在保存上⾸先要注意防震、防挤压、防碰撞，鉴赏时要注意戴好⼿套，在桌上⽤绒布垫好;观赏时不要互相传递，⼀⼈赏看完毕之后放回桌上，⼈再捧持观赏。

薄胎的器⽫，胎雹质轻、娇嫩，移动安放时更须⼩⼼，要双⼿捧，忌⽤单⼿，尤其是瓶件，底⾜⼩，长度⾼，还须防风吹倒。

三、刚买回来的⾼温釉或者釉下彩瓷器，要先放置在清⽔中浸泡1⼩时左右，然后⽤洗洁精洗掉外⾯的油渍，⽤⽑⼱擦⼲装在盒⼦⾥，盒中要放⼀些泡沫进⾏冲垫，且泡沫的直径不能超过藏品0.5厘⽶，藏品在盒⼦中，要保持充裕的空间，切勿挤压，以免伤到藏品。

四、那么瓷器理想的保存⽅法是呢?
先说在没有陈列的时候，⾸先、我们把瓷器放在定做的盒⼦⾥，盒⼦⾥有海绵或泡沫垫，其次，不要把两件瓷器放在⼀起，如果⾮得放在⼀起⼀定要⽤泡沫隔开。

再说说瓷器的陈列，瓷器要陈列的话最好是放在固定的⽊架⼦上，⽐如实⽊做的博古架，架⼦⼀定要结实稳当，不会轻易摇晃。

五、清洁。

其实瓷器的清洁很简单，通常仅需擦拭灰尘，平时保养可以⽤⼀块湿布擦拭瓷器，⽤柔软的画笔清扫瓷器灰尘，⽤柔软的刷⼦刷瓷器的缝隙，不要⽤⽔直接清洗未上釉的陶器，因为陶器有吸⽔性，⽽且出⼟的陶器外表很松垮，有的器⾝的化妆⼟已经像粉末状不能清洗，清洁的时候，务必⼩⼼谨慎。

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