【管理资料】欧洲中世纪美术简史汇编
(完整版)外国美术史——中世纪美术
第二章欧洲中世纪美术自公元476年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动开始的一段时期，称为中世纪.文艺复兴时期的意大利人为了反对宗教神权的统治，推崇古希腊罗马的文化传统，并且认为从罗马帝国覆灭之后到文艺复兴之间的历史是野蛮黑暗的时代，是处于文明与复兴之间的时代，故称“中世纪"，后来这一名称被历史学家沿袭下来。
问题：中世纪基督教艺术的含义？为什么不能单纯理解为宗教艺术？在欧洲中世纪文化中,基督教的影响占有统治地位，决定了当时的社会生活方式和社会意识形态，艺术也不可避免地具有浓厚的宗教色彩,充当着上帝与教会的代言人的角色。
因此，也有人将欧洲中世纪艺术称为基督教艺术.但是，中世纪的艺术仍然是丰富多彩的，是多种文化源流的综合，并为近代欧洲文化艺术的发展奠定了基础。
基督教起源于中东，当它作为一种文化形态在欧洲确立时，也带来了东方的一些文化特征.同时，古罗马帝国在接受基督教文化时，并不可能完全放弃已经根深蒂固的古希腊罗马的文化传统，尤其在建筑、雕刻和绘画等式样上，而是有一个漫长的融合改造的过程。
最后，基督教在地中海沿岸确立之后，在向西欧扩展的过程中，又吸收了当地的文化成分，即所谓“蛮族艺术”,产生了一些新的样式，直到公元10世纪前后，才形成了相对统一的基督教艺术风格。
因此，欧洲中世纪艺术不能单纯理解为宗教艺术，而是在东方文化、古希腊罗马文化传统和蛮族文化的基础上融合而成的基督教艺术.第一节早期基督教美术（公元２世纪--５世纪）公元313年，罗马皇帝君士坦丁颁布米兰敕令，承认基督教的合法地位，并宣布这一曾经长期遭到罗马帝国镇压的新宗教为国教。
这时的罗马帝国已处于分崩离析的前夜，基督教作为下层人民的信仰和意识，为结束古罗马的千年帝国起了推波助澜的作用，取得合法地位之后，又作为统治者的工具来控制人民的思想。
早期基督教艺术就反映了这个过渡时期的一些典型特征。
基督教在公元１世纪开始秘密流传于罗马帝国的疆域。
欧洲中世纪美术
罗马式艺术：雕刻。 代表性：法国圣赛尔教堂中的石板浮雕“传福 音者”。 工艺品和绘画。 代表作：《贝约挂毯》
代表：德国科隆教堂、意大利米兰大教堂、法 国的夏特尔教堂、兰斯教堂、亚眠教堂，英国 的威斯敏特教堂，西班牙的布尔戈斯大教堂等。 最优秀的，法国巴黎圣母院。（建筑风格成熟 的标志）
哥特式雕刻 早期雕刻与建筑依附，动态单一，形象呆板，每个雕 刻之间无联系。中后期，开始恢复古希腊罗马的表现 方式，逐渐脱离建筑结构而趋向于独立。 哥特式雕刻艺术的集中成就集中反映在法国的夏特尔 教堂。 盛期的哥特式雕刻考试恢复了从希腊到罗马的表现方 式，而他们沉思的头部显示的强有力的特点又具有哥 特式雕刻的精神，被称为“哥特式写实主义”风格。 哥特式绘画，主要成就体现在玻璃镶嵌画、手抄本圣 经插图中。代表人物：林布尔兄弟。
欧洲中世纪美术
08美术 谷文卉 08226113
第一节 早期基督教美术
早期的基督教美术狭义上是指古代罗马帝国末 期美术。 公元1世纪中叶，在罗马帝国统辖下的巴勒斯 坦一代诞生了一种新的宗教——基督教。 早期的基督教美术作品一般都出自教徒们之手， 为了逃避统治阶级的迫害，他们大都采用象征 的手法表现宗教内容，创造了许多神秘形象。 如：牧羊人代表耶稣，孔雀象征永恒，葡萄 表基督教，船表示教堂等。
镶嵌画在拜占庭艺术中占有特殊的地位。 《查士丁尼大帝及其随从》《皇后提那多奥和 女官》 9~11世纪，拜占庭艺术第二个繁荣期 威尼斯圣马可教堂。内部装饰主要是镶嵌画。
第三节 早期中世纪美术
蛮族艺术，主要是手工艺品，大多以金属模铸、 错镀金银、镶嵌宝石、绘彩画等手法制成的日 常用品。（挪威奥斯伯格葬船上的兽头雕刻）
彩色玻璃是哥特式建筑的一大特征。 晚期哥特式建筑及其矫饰浮夸。代表，意大利 米兰大教堂。
外国美术简史第七章 中世纪美术
中世纪美术
第一节 早期中世纪美术 第二节 罗马式美术 第三节 哥特式美术
第一节 早期中世纪美术
一、加洛林王朝的美术 • 建筑 • 手抄本 二、奥托王朝的美术 • 雕塑 • 建筑 • 金属工艺 • 手抄本
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图7-1《钱包盖》，出土于英格兰萨福克的萨 顿•胡船冢，约公元625年。黄金、玻璃、珐 琅镶嵌石榴石和绿宝石，长19.1厘米。伦敦 大英博物馆。
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图7-20贝内戴托•安泰拉米， 《大卫王》，约1180年～ 1190年。大理石，约真人 大小。意大利菲登扎大教 堂。
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图7-21于伊的雷 内，《基督受 洗》，洗礼盆， 1107年～1118年。 青铜，高63.5厘 米。比利时列日 圣母洗礼堂。
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图7-22《水罐》，约 1130年。青铜鎏金，高 18.5厘米。英国伦敦维 多利亚和阿尔伯特博物 馆。
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图7-32索尔兹伯里大教 堂内部， 1220年～1258 年。英国索尔兹伯里。
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图7-33格洛斯特大教堂，1332 年～1357年。英国格洛斯特。
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图7-35 科隆大教堂鸟 瞰图，始建于1248年， 中堂、立面和塔楼完 成于1880年。德国科 隆。
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图7-36 圣十字教堂，约始建 于1295年。意大利佛罗伦萨。
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图7-7《圣马太》，《埃博福音 书》（《兰斯大主教埃博的福 音书》）18页左，法国豪特威 尔斯（兰斯附近），约公元 816年～835年。绘于犊皮纸上 的墨水和蛋彩画，26.0 厘米× 22.2厘米，法国埃佩尔内市立 图书馆。
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图7-8《基督受难》， 《林道福音书》封面， 出土于瑞士圣加仑，约 公元870年。黄金、宝石 和珍珠，34.0 厘米× 26.4 厘米。纽约皮尔朋特•摩 根图书馆。
外国美术史资料-总结[小编推荐]
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外国美术史资料-总结[小编推荐]第一篇：外国美术史资料-总结[小编推荐]一、古代美术1、古埃及美术（1）古埃及美术美术的特点：规模宏伟、壮丽、明确、稳定、有严格的规范、具有写实基础上的美化、受宗教的影响。
（2）、雕塑的程式化：姿势必须保持直立，双臂紧靠躯体，正面只对观众；根据人物地位的尊卑决定比例的大小；人物着重刻画头部；其他部位则非常简略；面并不轮廓写实，又有理想化的装饰，表情庄严，感情表现很少；雕像着色、眼睛描黑以达到逼真的效果。
（3）、什么是正面率——表现人物头部、腰部以下为正侧面，眼、肩为正面。
（4）、《纳米尔石板》—浮雕（正面率）时间：古王国时期2、古希腊美术（1）、古希腊美术的分期：荷马时期、古风时期、古典时期、希腊化时期。
（2）、希腊瓶画的风格：东方风格、黑绘风格、红绘风格。
（3）、建筑（围住式）——多利亚式、伊奥尼亚式、科林斯式。
（4）、古风的微笑——受埃及程式化的影响，追求生动的表情，人物来内部都带有微笑，这种千篇一律的微笑被称为“古风的微笑”。
（5）、古典时期理想化的描述：椭圆形的脸、直鼻梁、平展的额头、端正的弧形眉、扁桃形的眼睛、嘴唇微微鼓起，下唇比上唇丰满，嘴角微微下垂，发鬓刻成有组织的波纹，人物表情严肃而宁静。
（6）、“持矛者”——作者：波留克列特斯、创作时期：希腊古典时期。
（体现了对立平衡）“拉奥孔”——作者：阿基桑得罗斯、创作时期：希腊化时期。
“断臂的维纳斯”——作者：普拉克西特列斯、创作时期：希腊古典时期。
3、古罗马美术（1）罗马艺术与希腊艺术的区别：名族气质不同：罗马人是一个冷静、务实的农业名族，他们的艺术没有希腊艺术那样浪漫主义和幻想成分，而是具有写实和叙事性的特征。
影响：希腊是受本土文化影响。
罗马受了伊特鲁里亚美术的影响，又吸收希腊，埃及，两河地区文化影响。
艺术风格不同：罗马的艺术渊源复杂，是实用主义的、享乐的、强调个性、宏伟壮丽的。
希腊的艺术风格比较单纯，是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的。
外国美术简史 第二章
巴黎圣母院 哥特式 1163
最能反映哥特式艺术雕刻成就的是法 国的夏特尔教堂。在教堂的入口处两 侧排列着的柱像是从建筑结构演变出 来的雕刻装饰形式，这种柱像日益脱 离建筑而成为独立的雕刻作品，人物 形象不但从僵直而紧贴柱子变为高浮 雕的形式，而且还表现出身体动态的 左顾右盼，突破了建筑结构的限制， 同时每个人物都有其独立性，甚至是 可以脱离支柱的。它们代表着一种革 命性的变化，那就是开始重新恢复古 典时代以来的三度空间的圆雕。
圣索菲亚教堂 从东南方向看教堂外景 拜占庭 537
圣索菲亚教堂内景
这时期最著名的镶嵌画在意大利拉文纳的圣维他尔教堂。公元540年，查士丁尼皇帝占领了 拉文纳这一东哥特王国的首都，并以此为东罗马帝国在西方的中心，圣维他尔也成了查士丁 尼的皇家教堂。在教堂的主祭坛上方是镶嵌画《荣耀基督》，两边是表现皇室参拜的镶嵌画， 一边是《查士丁尼皇帝和侍从》，一边是《皇后提奥多拉和侍从》。
圣赛尔南大教堂 罗马式 1080
真正罗马式风格的形成以 英国杜勒姆教堂的建成为 标志。杜勒姆教堂在苏格 兰和英格兰边界北部，它 始建于1093年，虽然它的 平面设计较为朴实，但是 中堂却是圣赛尔南教堂的 三倍，这意味着它的拱顶 必须更能负重。教堂东边 的拱顶完成于1107年，西 边的拱顶完成于1130年， 它们架在有三层楼高的中 堂上，这种设计可以容纳 更多的信徒。教堂内部由 立柱隔成许多小长方形单 元而不是以前的方形单元。 中堂上的每个拱券与拱券 之间有两个“X”型的设计， 这就是我们通常所说的肋 拱。它显然是稳定穹顶的 骨架，于是肋拱间的天花 板可以非常薄，这样一方 面减少了天花板的承重， 一方面也可以增加它的坚 固性，而且在顶上一边可 以加一个气窗。这种肋拱 的出现以杜勒姆教堂最早。 早完成的拱顶是圆形，后 完成的拱顶是尖形，显然 这是由建筑师不断改进尝 试的结果。
第二章欧洲中世纪美术
巴 黎 圣 母 院
巴黎圣母院东南方向
巴黎圣母院内部
鲁 昂 大 教 堂
法国夏特尔大教堂西门
法国夏特尔大教堂
夏特尔大教堂西门侧柱雕像
比萨洗礼堂
比萨主教堂
比萨大教堂内部
沃尔姆斯教堂
沃尔姆斯教堂
圣 塞 南 教 堂
哥特式建筑
哥特式建筑的特点是尖塔高耸，在设计中利用十 字拱、飞券、修长的立柱，以及新的框架结构 以增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线 条、雄伟的外观和教堂内空阔空间，再结合镶 着彩色玻璃的长窗，使教堂内产生一种浓厚的 宗教气氛。所有的门窗券顶都设计成尖拱状， 包括钟塔也和教堂的轻巧、垂直的形体一样，高耸
夏特尔大教堂 南门侧柱雕像
夏特尔大教堂彩色玻璃画
德国瑙姆堡教堂供养人雕像 埃克哈特和乌塔
中世纪美术之长
1、建筑上，不论是规模、样式、质量还 是普及程度都达到了一个新的高度。
2、绘画上，为以后提供了大量素材。 3、工艺美术发展。
中世纪三种建筑风格的比较
产生、流 流行时间 行地区
代表作品
建筑特点
拜 东罗马 5——15 教堂《圣索非 希腊十字式，巨大的圆
占 （土耳其） 世纪
亚大教堂》、 形穹顶，具有东方风格
庭
镶嵌画《查士
臣》、圣像画
罗 产生于意 11—12世 教堂《比萨大 以拉丁十字形为平面，
马 大利，流 纪
教堂》
券柱式、堡垒、墙厚、
式 行于西欧
窗小、拱圆、碉堡式的
美
第二欧洲中世纪美术
第二欧洲中世纪美术
• 哥特式建築在結構上有三項特徵：尖拱
﹝pointed arch﹞、拱肋﹝vault rib﹞和
飛扶壁﹝flying buttress﹞。這三者都不
是哥德時期的發明，就連前面所說的彩色玻
璃窗戶也不是，但是經過長時間的經驗累積，
哥德式樣建築師正好把這三項技術結合成一
• 慕尼黑，德國
第二欧洲中世纪美术
第二欧洲中世纪美术
第二欧洲中世纪美术
公元10世纪—12世纪
• 建筑：罗马式教堂是从巴西里卡式演变过来
的，丁字形的巴西里卡式发展成为拉丁十字 形，以便容纳更多教徒。 罗马式教堂具有封建城堡的特点，在教堂西 面正门的两侧，往往配置碉堡似的塔楼。 如：法国南部图鲁兹省的圣赛尔南大教堂、 英国杜勒姆教堂（最早出现肋拱）、德国的 圣基列阿达教堂、意大利的比萨教堂
第二欧洲中世纪美术
• 自公元476年西罗马帝国灭亡到 15世纪文艺复兴运动开始的一 段时期，史称中世纪。
• 欧洲中世纪艺术是在东方文化、 古希腊罗马文化传统和蛮族文化 的基础上融合而成的基督教艺术。
第二欧洲中世纪美术
第一节 早期基督教美术 第二节 拜占庭美术 第三节 蛮族艺术和加洛林文艺复兴 第四节 罗马式美术 第五节 哥特式美术
第二欧洲中世纪美术
第二欧洲中世纪美术
第二欧洲中世纪美术
巴西里卡式建筑
• 巴西里卡式是欧洲中世纪早期基督教美术 的建筑形式之一。巴西里卡式即是中央为 一长方形中堂，两侧有较低一点的侧间， 在中堂的后部，有一拱门，设置出一个高 于前面的台座，作为祭坛。室内光线来自 侧间上方的窗子，屋顶作平直的斜坡形。 这种建筑外表朴素，内部装饰却十分豪华： 在涂有灰面的墙上镶嵌彩色大理石或金银 珠宝等装饰图案，在烛光或窗口采光的反 射下，显得神奇炫目。如：圣彼得教堂
欧洲中世纪美术资料
哥特式雕刻 早期雕刻与建筑依附，动态单一，形象呆板，每个雕 刻之间无联系。中后期，开始恢复古希腊罗马的表现 方式，逐渐脱离建筑结构而趋向于独立。 哥特式雕刻艺术的集中成就集中反映在法国的夏特尔 教堂。 盛期的哥特式雕刻考试恢复了从希腊到罗马的表现方 式，而他们沉思的头部显示的强有力的特点又具有哥 特式雕刻的精神，被称为“哥特式写实主义”风格。 哥特式绘画，主要成就体现在玻璃镶嵌画、手抄本圣 经插图中。代表人物：林布尔兄弟。
作品：天顶壁画《善良的牧羊人》 墓室壁画《预言者像》 墓室壁画《熔炉中的三个犹太人》
基督教教堂建筑 最早的教堂形制源于古罗马的长方形集会堂— —巴西里卡。（多为木结构，平面呈长方形， 中堂较宽两边有边廊） 另一种，类似于罗马万神殿的圆形建筑，源于 罗马的圆形澡堂。
第二节 拜占庭美术
12~13世纪到文艺复兴时期之间的艺术称为 “哥特式艺术”。 “哥特式艺术”是中世纪艺术的最高成就。 “哥特式”开始特指建筑艺术，后来逐渐波及 雕刻和绘画，是“罗马式”建筑的进一步发展， 成就主要是建堂建筑。 初次出现在12世纪40年代的法国，圣德尼教堂。
“哥特式”建筑的特点：尖塔高耸、尖形拱门、 大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃。在设计中 利用尖肋拱顶、飞扶壁、修长的竖柱，营造出 轻盈修长的飞天感。以及新的框架结构以增加 支撑顶部的力量，是整个建筑以直升线条、雄 伟的外观和教堂内空阔空间，再结合镶着彩色 玻璃的长窗，使教堂内产生一种浓厚的宗教气 氛。教堂的平面仍基本为拉丁十字形，但其西 端门两侧增加一对高塔。
欧洲中世纪美术
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第一节 早期基督教美术
欧洲中世纪工艺美术概要
欧洲中世纪工艺美术概要黑暗的1000年：自西罗马帝国灭亡至文艺复兴的这段时间（公元5-15世纪），史称“中世纪”在这1000年的欧洲封建社会中，一个重要的特点就是政教合一的教权统治（神权统治），基督教成为封建统治的有力支柱和人们的精神寄托。
封建统治阶级通过教会对整个文化进行垄断，从而使哲学、科学和艺术都从属于神学，所以有人将这段时期称为“黑暗的一千年”，“是灭绝人性的时代”。
此时，神学在知识活动整个领域中的这种无上权威，是教会在当时封建制度里万流归宗的地位的必然结果。
在漫长的中世纪里，上帝成为最高存在，视为终极点，是最完美、最神圣的。
人们在“上帝就是美，美就是上帝”的美学思想指引下，似乎永恒地体验着无限美（上帝），从这个意义上讲，中世纪又是人类精神最自觉的时代。
因此从宏观的角度来看，否定现世美成了欧洲中世纪艺术精神最显著的特点。
在这样的情况下，作为中世纪的工艺美术也同其他文化现象一样，带有明显的宗教性质，它清楚地反映在当时工艺品的内容和形式的各个要素之中，尤其是那些直接为宗教服务的祭坛装饰、圣书函和遗物箱、十字架等更能反映出中世纪工艺美术等特点。
拜占庭：东西罗马帝国分裂后，为东罗马帝国（拜占庭帝国）首都。
白底多彩陶器制作并流行于欧洲中世纪拜占庭帝国领土境内，此时的陶器在细腻洁白的坯体上直接描绘多彩纹样，或施挂透明釉，或不挂釉而保持原状。
造型分为细长足的陶制器皿和室内装修使用的陶板、陶制圣象或壁画边框等。
装饰技法上陶制器皿的彩绘装饰首先以单色勾勒出纹样轮廓，在添入其他颜色，烧成后出现微妙的色彩变化，形成丰富的色调。
丰富的色彩与洁白的质地互相映衬，产生富丽而洁净的装饰效果。
剔刻陶器制作于欧洲中世纪的拜占庭地区，制作方法是：先用赤褐色黏土制成坯体，然后施挂白色化妆土，再进行剔刻装饰，使纹样产生红白对比，最后浸罩透明铅釉烧制。
拜占庭剔刻陶器的产生和发展经历了三个阶段：初期以组合纹样的刻线装饰为主，最早出现的是几何纹，此后则是自由刻线的人物纹动物纹，由于产地多，形成了不同的地方风格。
外美史欧洲中世纪美术
巴黎圣母院
科隆大教堂
圣维塔尔教堂
哥特式美术
哥特式美术
哥特式美术
罗马式美术
比萨斜塔
比萨主教堂
第五节 哥特式美术
12世纪中叶起源于法国，早期文艺复兴学者 认为描述蛮族哥特人所创造的劣等艺术风格， 也叫蛮族艺术。后人形容罗马式和文艺复兴 之间的建筑与美术风格，欧洲中世纪美术以 哥特式美术达到了顶峰。
1、圣德尼教堂重修说明了哥特式艺术波及世界。 2、 最著名的哥特式建筑是巴黎圣母院。
第二章
欧洲中世纪美术
自公元476年西罗马帝国灭亡到 世纪文艺复兴运动的开始史称中世 年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动的开始史称中世 自公元 年西罗马帝国灭亡到 在欧洲中世纪文化中基督教占有统治地位， 纪。在欧洲中世纪文化中基督教占有统治地位，因此有人把中世纪的艺术 称之为基督教艺术。 称之为基督教艺术。
拜占庭美术
從羅馬帝國第一位基督教皇帝“君土坦丁”開始 ( 330- 1473A.D. )，就是東羅馬帝國的藝術。當被 土耳其人滅亡之後，拜占庭藝術繼續在希臘及巴爾 幹半島和俄羅斯等地流傳。拜占庭帝國是宗教政治 的帝國，其藝術是為了榮耀基督，充滿象徵主義。 嵌瓷的特色為裝飾的、平面樣式化，善用光輝耀目 的顏色，無意表現實體及空間感。五光十色的鑲嵌 壁畫及金色背景，使人陷入精神恍惚的宗教境界。 拜占庭的浮雕人物特色是造形憔悴纖細，與早期基 教的苦行主義有關。
1、 赛尔南大教堂是罗马式风格的第一个例子 、 赛尔南大教堂是罗马式风格的第一个例子——罗马式风格的开始。赛尔南教堂平面呈 罗马式风格的开始。 罗马式风格的开始 十字形， 十字形， 2、 英国的杜勒姆教堂 罗马式风格形成的标志， 年中堂比赛尔南大三倍， 、 英国的杜勒姆教堂——罗马式风格形成的标志， 始建于 罗马式风格形成的标志 始建于1093年中堂比赛尔南大三倍， 年中堂比赛尔南大三倍 有肋弓出现， 有肋弓出现，呈 “X”型。 型 3、意大利的比萨教堂和斜塔。 、意大利的比萨教堂和斜塔。
(精品西方美术史第一单元-中世纪美术
西方美术史第一单元-中世纪美术西方美术史第一单元中世纪美术古埃及美术：在公元前一万年左右，埃及就有了人类居住；公元前6000年，埃及进入了新石器时代；公元前4000年的后半期，埃及原始公社制度逐渐解体，开始进入阶级社会。
从公元前3000多年开始，埃及就形成了统一的奴隶制国家。
尼罗河也为埃及的农业发展提供了得天独厚的条件，促进了古代埃及文明的发展。
古埃及美术的四个时期：（1）古朴时期和古王国时期，即第一王朝至第六王朝（约公元前3200年——前2280年）（2）中王国时期，即第十一王朝至第十二王朝（公元前2134年——前1787年）（3）新王国时期，即第十八王朝至第二十王朝（公元前1570年——前1090年）（4）埃及后期，即第二十一王朝以后（公元前1090年——前525年）古埃及美术特点：一、当时是奴隶制社会，所以艺术主要是为法老和奴隶主服务，成为宣扬他们权威的工具。
当时的艺术风格具有庄严肃穆、永恒宏大的特点，这点与对法老的歌颂有关；二、古埃及人在建筑上的贡献很大，对后世颇有影响；埃及的法老和贵族不惜花费大量的金钱和人力来建造宏大的陵墓和豪华的宫殿，尤以为法老所建的金字塔(陵墓）驰名。
三、在雕刻方面，人物肖像富有个性特色，比较写实；四、绘画题材广泛，有世俗的生活，也有花鸟鱼虫和山水林木，画面色彩鲜艳，线条活泼富有变化；五、具有装饰性的特色。
古埃及的艺术有着几何图形的美，给人留下典雅庄重·简洁明快的印象。
古希腊美术特征：一、古希腊的奴隶制不同于埃及，带有较多的民主和自由色彩，所以在美术作品中不仅反映奴隶主贵族的审美观，同时也反映了广大自由民阶层的理想和要求；二、古希腊美术与古希腊神话和传说有着密切关系；三、古希腊人重视表现现世生活的欢乐；四、希腊是一个航海国家，视野比较开阔，不保守，在艺术上善于兼容并蓄，风格呈多样化。
五、表现完美的人体是古希腊美术家最高理想；六、古希腊的建筑强调明快的节奏和匀称的构图，很少有像埃及金字塔那种庞大的规模。
欧洲中世纪美术简史
欧洲中世纪美术简史自公元476年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动开始的一段时间，史称中世纪。
欧洲中世纪艺术称为基督教艺术。
基督教起源于中东，当它作为一种文化形态在欧洲确立时，也带来东方的一些文化特征。
公元10世纪前后，才形成了相对统一的基督教艺术风格。
早期基督教美术[公元2世纪——5世纪]公元313年，罗马皇帝君士坦丁颁布米兰赦令，承认基督教的合法地位。
宣布其为新国教。
基督教合法后，开始有正式的基督教堂。
罗马有一种常见的公共的建筑，平面呈长方形，中廊较宽，两旁有列柱分隔出过廊，平时供市民集会使用，称为“巴西里卡”。
基督教在一端加上祭坛，并饰以宗教题材绘画，这种形式为以后的西方基督教堂的样式定了基调拜占庭美术[公元5世纪——15世纪]公元330年，君士坦丁大帝迁都拜占庭，即今天土耳其的伊斯坦布尔，改称君士坦丁堡。
公元4世纪，罗马帝国一分为二，分为东、西罗马帝国。
君士坦丁堡就成为东罗马帝国的国都，史城拜占庭帝国。
一直存在直至1453年。
拜占庭的建筑主要继承罗马风格，早期教堂建筑主要沿用罗马陵墓圆形或多边形的平面结构和万神庙式的圆形穹顶。
穹顶结构被加以变化，形成由大小不同的穹顶连续构成开阔高大的内部空间的特殊样式。
到拜占庭帝国的中后期，四边侧翼相连的希腊十字平面取代了圆形、多边形的形式，成为教堂布局的主要模式。
穹顶被沿用下来，成为控制内部空间和外部形象的主要因素。
圣·索非亚教堂混合了东方与西方、过去和未来的结构，是一个气魄雄伟的混合建筑。
从中能充分体会到圆顶在宗教建筑中的心理功能。
圆顶似乎是浮在教堂上方，下面有一圈窗子，中堂连边的墙壁上也开着窗，光线与圆顶的组合，仿佛造就了一个光芒万丈的天堂，再加上那些闪亮的镶嵌画，仿佛使人置身在一个非现实的幻景里。
15世纪土耳其人入侵后，将教堂改成了清真寺。
镶嵌画在拜占庭艺术中占有特殊的地位，这种以小彩色玻璃和石子镶嵌而成的建筑装饰花，成为教堂内部装饰的主要形式。
第四讲、欧洲中世纪美术简史
五、哥特式美术
意大利文艺复兴时期的学者崇尚古希腊、 罗马的建筑样式，轻视12-15世纪出现的 建筑，认为这是野蛮的艺术，是蛮族哥 特人所做，当时欧洲把“哥特人”作为蛮 族的代称。于是这一时期的艺术被称为 “哥特式”艺术。
建筑
特点： ①拉丁十字形平面布局 ②尖拱、尖塔、塔楼、大彩色玻璃窗 以 奔放、灵巧、上升的力量感体现 弃绝尘寰的宗教思想，也显示了蓬勃生 机的精神。
《善良的牧羊人》早期基督教艺术中最常 见的题材公元313年，罗马君士坦丁皇帝为了帝国 统治的需要颁布“米兰敕令”，确立基 督教的合法地位，后来又宣布基督教为 国教。从此，教徒的集会和宗教仪式又 回到了地面，开始广泛兴建基督教堂。
教堂建筑：巴西利卡式
1早期基督教美术2拜占庭美术3早期中世纪美术4罗马式美术5哥特式美术1早期基督教美术狭义上指古代罗马帝国末期美术2公元1世纪中叶罗马帝国社会矛盾日益激化罗马统治者对人民进行最残忍的剥削广大奴隶纷纷起义但都以失败告终无奈绝望的人们逐渐产生一种宗教幻想希望得到慰藉减轻现实生活的痛苦
公元395年，罗马帝国分为东罗马帝国（公元395年至 1453年，定都拜占庭，后更名为君士坦丁堡，被土耳其人所 灭建立奥斯曼帝国时更名为伊斯坦布尔。）、西罗马帝国 （都城为罗马，公元476年西罗马帝国灭亡）。
时代特点：
从本质上来说：欧洲中世纪艺术是基督 教艺术。 一切艺术的最终目的都必须服从与宗教， 美术作品不重视客观世界的真实描绘， 强调所谓的精神世界的表现。 以宣传基督教的教义和讲解《圣经》的 故事为宗旨。
根据基督教艺术的不同时期不同 地区发展情况分类：
1、早期基督教美术 2、拜占庭美术 3、早期中世纪美术 4、罗马式美术 5、哥特式美术
艺术样式： 建筑：城堡与罗马风格的结合 《亚琛王宫》 绘画：书籍插图《圣马太福音书》 雕塑：木雕《杰罗十字架》
欧洲中世纪美术发展的历程
欧洲中世纪美术发展的历程
5. 哥特式艺术（12世纪至16世纪）：哥特式艺术是中世纪晚期的一种艺术风格，以其高 大而细致的建筑风格和尖顶拱门而著名。教堂建筑成为哥特式艺术的代表，同时绘画和雕塑 也得到了发展。
这些阶段的美术发展在欧洲中世纪的不同时期和地区都有所不同，但整体上都受到了宗教 和教会的影响，以宗教题材为主，强调宗教信仰和教义的表达。同时，艺术作品也逐渐从教 堂领域扩展到了城市和贵族的宫殿，为中世纪的文化世纪美术发展的历程
3. 罗曼式艺术（11世纪至12世纪）：罗曼式艺术是中世纪早期的一种艺术风格，以其厚 重、坚固和宏伟的建筑风格而闻名。教堂建筑成为重要的艺术表现形式，以拱顶、尖拱和尖 塔为特点。
4. 高卢-罗曼式艺术（12世纪至13世纪）：高卢-罗曼式艺术是罗曼式艺术的延续和发展 ，主要流行于法国和英国。它的特点是更加精细和复杂的装饰，包括雕塑、彩绘玻璃和壁画 等。
欧洲中世纪美术发展的历程
欧洲中世纪美术发展的历程可以大致分为以下几个阶段：
1. 早期基督教艺术（4世纪至6世纪）：在罗马帝国基督教化之后，早期基督教艺术开始 出现。这一时期的艺术作品以壁画、马赛克和雕塑为主，主题多是基督教的宗教故事和圣徒 形象。
2. 卡洛林艺术（8世纪至10世纪）：卡洛林艺术是在查理曼帝国时期兴起的一种艺术风格 。它的特点是简洁而有力的几何图案和装饰，主要表现在书法、绘画和建筑中。
欧洲中世纪美术简史
一、建筑
1、特点：
①拉丁十字形平面布局
②尖拱、尖塔、塔楼、大彩色玻璃窗 以 奔放、灵巧、上升的力量感体现
弃绝尘寰的宗教思想，也显示了蓬勃生 机的精神。
夏特尔教堂
2、代表作: ①巴黎圣母院 (法国) ②夏特尔教堂(法国) ③科隆大教堂（德国） ④米兰大教堂（意大利） ⑤索尔兹伯里教堂(英国)
《最后的审判》 (法国奥顿大教堂山墙浮雕)
《圣约翰》插图
三、绘画 细密画
一种精细刻画 的小型绘画，主要作 书籍的插图和封面、 扉页徽章、盒子、镜 框等物件上和宝石、 象牙首饰上的装饰图 案。尺幅较小，刻画 精细入微。细密画包 含基督教细密画、波 斯细密画和印度细密 画三个主要分支。
第四节 哥特式美术
公元313年，君士坦丁皇帝颁布米兰敕令， 确立基督教的合法地位。380年狄奥多西敕令 宣布基督教为罗马国教。
一、建筑 巴西利卡式教堂
二、绘画
第二节 拜占庭美术
（公元5世纪—15世纪）
一、建筑 1、特点：
集中式布局（以重要部位为中心安排建
筑的整体布局）
2、代表作 圣索菲亚大教堂
开阔完整、富有层次、虚幻飘渺的内部空间
公元395年，罗马帝国分为东罗马帝国（公元395 年至1453年，定都拜占庭，后更名为君士坦丁堡，被 土耳其人所灭建立奥斯曼帝国时更名为伊斯坦布 尔。）、西罗马帝国（都城为罗马，公元476年西罗 马帝国灭亡）。
东欧——拜占廷艺术； 西欧——罗马式艺术、哥特式艺术 中世纪西欧艺术的发展：
• 蛮族艺术（5-10世纪） 加洛林文艺复兴艺术
• 罗马式艺术（11-12世纪） • 哥特式艺术（12-14世纪）
第一节 早期基督教美术
欧洲中世纪 美术史
欧洲的河流分布均匀，河网稠密，水量充足。欧洲最长的河流是伏尔加 河，长3690千米。多瑙河为第二大河，长2850千米。
多瑙河
欧洲大陆广袤的地域、多样化的地理与气候条件，丰富的物产与矿藏以 及不同民文化和建筑传统，在中世纪的近千年时间中，创造出了丰富多 样的建筑和景观文化，也为文艺复兴以后欧洲建筑与景观闻名突飞猛进 的发展奠定了一个良好的基础。
在希腊罗马时代的古典文明随着日耳曼人的征服而受到毁灭时，只有基督 教才作为旧世界的唯一遗产得以真正的保持、继承和发展，以致随后成为 中世纪一切思想领域里占统治地位的意识形态。基督教为中世纪文明提供 了最重要的根据，成为中世纪文明中一个最为根本，最为决定性的思想来 源或精神因素，基督教是中世纪文明的塑造者。欧洲中世纪文明基本上是 一种基督教文明。
沙特尔大教堂平面图 大教堂深130.2米，长方形的跨间宽16.4米，四分拱顶高达36.5米， 带有侧廊式耳廊，每个耳堂作为出入口。教堂的3座圣殿分别与3 座大门相通。
沙特尔大教堂平面图 教堂西面正门入口是一组三扇的内凹尖拱大门。教堂有两个高低不同令人瞩 目的尖塔，其高度均超过91米，构造简单。
彩绘玻璃花窗——美丽的玻璃制的圣母玛丽亚 大教堂里里外外、共有1万多尊用石头和玻璃制作的塑像。其中一件 珍宝是一扇12世纪的彩绘玻璃花窗，被称作美丽的玻璃制的圣母玛 丽亚。
教堂的结构有三大特点：
1、内部装饰灿烂夺目：墩子和墙上以彩色大理石贴面，有白、绿、黑、红 等颜色，组成各种图案。柱子以暗绿色为主，亦有部份是深红色； 2、柱头一律用白色大理石，镶以金箔。柱头、柱础和柱身的交接线处，以 包金的铜箍镶饰； 3、穹顶和拱顶全用彩色玻璃马赛克镶嵌了天使及圣徒像作装饰，以金色和 少量蓝色作底子。地面上亦以马赛克镶嵌成图案，因此上下左右显得金碧辉 煌，色彩琳琅满目。
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第三节 罗马式美术
（公元11世纪--12世纪）
一、建筑 1、特点： ①拉丁十字形布局 ②圆拱、厚墙、
小窗、塔楼
坚固厚重，产生静穆、庄重的宗教气氛
十字形平面，分拉丁十字形和希腊十字形。 拉Байду номын сангаас十字形有两个较短的横向臂，以及一个长的纵 向臂。
2、代表作 比萨大教堂（意大利）
二、雕刻
装饰性浮雕，非独立性。夸张变形 的艺术处理，怪诞诡异的情景展现，形 体或拉长或压缩，具寓意、象征意味。
欧洲中世纪美术简史
东欧——拜占廷艺术； 西欧——罗马式艺术、哥特式艺术 中世纪西欧艺术的发展：
• 蛮族艺术（5-10世纪） 加洛林文艺复兴艺术
• 罗马式艺术（11-12世纪） • 哥特式艺术（12-14世纪）
第一节 早期基督教美术
（公元2世纪-5世纪）
相传，基督教在公元1世纪由巴勒斯坦境内 拿撒勒人耶稣创立，主要流传于巴勒斯坦和地 中海沿岸各地的犹太人下层群众中。1 世纪未 至2 世纪初，教会骨干中的社会中、上层人士 及其知识分子的比重已明显增加。
巴黎圣母院
科隆大教堂
米兰大教堂
索尔兹伯里教堂
二、雕刻 特点：独立存在性、写实性逐渐增强
三、绘画 彩色玻璃窗画；细密画
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《最后的审判》 (法国奥顿大教堂山墙浮雕)
《圣约翰》插图
三、绘画 细密画
一种精细刻画 的小型绘画，主要作 书籍的插图和封面、 扉页徽章、盒子、镜 框等物件上和宝石、 象牙首饰上的装饰图 案。尺幅较小，刻画 精细入微。细密画包 含基督教细密画、波 斯细密画和印度细密 画三个主要分支。
第四节 哥特式美术
二、镶嵌画
用有色石子、 陶片或有色玻璃 小方块等嵌成的 绘画，主要用以 装饰建筑物的天 花板、墙壁和地 面。
创造非现实幻象的程式化创作模式： ①造型方面
平面化、金黄色背景、比例失调、庄严肃穆、装饰 性……
②象征主义手法
《查士丁尼大帝与随从》（圣维达尔教堂）
查士丁尼大帝与随从
圣维达尔教堂
公元313年，君士坦丁皇帝颁布米兰敕令， 确立基督教的合法地位。380年狄奥多西敕令 宣布基督教为罗马国教。
一、建筑 巴西利卡式教堂
二、绘画
第二节 拜占庭美术
（公元5世纪—15世纪）
一、建筑 1、特点：
集中式布局（以重要部位为中心安排建
筑的整体布局）
2、代表作 圣索菲亚大教堂
开阔完整、富有层次、虚幻飘渺的内部空间
（公元12世纪--14世纪）
一、建筑
1、特点：
①拉丁十字形平面布局
②尖拱、尖塔、塔楼、大彩色玻璃窗 以 奔放、灵巧、上升的力量感体现
弃绝尘寰的宗教思想，也显示了蓬勃生 机的精神。
夏特尔教堂
2、代表作: ①巴黎圣母院 (法国) ②夏特尔教堂(法国) ③科隆大教堂（德国） ④米兰大教堂（意大利） ⑤索尔兹伯里教堂(英国)