古希腊与古罗马美术
第12课 理想与典范古希腊与古罗马美术课-2023-2024学年高中美术人教美术鉴赏统工艺美术
古罗马竞技场位 于意大利首都罗 马。古罗马时期 大型的竞技、集 会、表演场所。 建筑规模十分宏 大，它的占地面 积约2万平方米， 这座庞大的建筑 可以容纳近九万 的观众。
从高空 看呈椭 圆形， 长轴长 约为 188米， 短轴长 约为 156米， 圆周长 约527 米，围 墙高约 57米。
中心的 椭圆形 为表演 区域， 当时用 木板铺 设成平 地。
东方风格瓶画
一位年轻的战士 在向妻子告别， 准备奔赴前线。
在古希腊的神话中，神并没有什么了不起，他们既不是造 物主，也不是道德审判者。他们也受自然法则的束缚，也受七 情六欲的控制。可以说，神也是人，只是多了一点偶像包袱。 人不受神的支配，也不需要神的拯救。生而为人，只为把一世 过得精彩，只为让这个世界永远铭记“我”的存在。
有学者认为我们看到 的这些古希腊雕塑当 时是涂过颜色的。
众神之神：宙斯
胜 利 女
爱
农
神
神
神
古希腊人发现了 比例。比例是指 事物整体与局部 以及局部与局部 之间的关系。古 希腊艺术家反复 实践,精心探索这 一关系。
古希腊艺术的基 本特点就是和谐 与静穆。无论神 还是人,便都具有 了体魄匀称,精神 平和,外部与内在 世界和谐而自然 的特点。
高耸林立的石柱 在古希腊建筑中 是最明显的特征， 在希腊古建筑群 中随处可见，甚 至建筑墙体都倒 塌了只有柱子还 立在那里。
立柱在 古希腊 建筑中 起承重 作用， 可以说 没有立 柱就没 有建筑。
古希腊建筑的结构 属梁柱体系，早期 主要建筑都用石料。
肃穆 和谐 精致
古希腊雕塑
古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉，也是 古希腊雕塑的题材，是希腊人对自然与社会的美丽幻想， 他们相信神与人具有同样的形体与性格，因此，古希腊 雕塑参照人的形象来塑造神的形象，并赋予其更为理想 更为完美的艺术形式。
实际例子分析古罗马和古希腊美术异同
实际例子分析古罗马和古希腊美术异同1.古罗马以写实和叙事性为主要特点，罗马人较现实，讲究实际，喜欢具体的、实在的东西，没有充满理想的史诗；希腊人重理想，艺术中喜欢抽象、概括的理念，富于想象。
2.罗马艺术大多数是以给帝王歌功颂德、满足罗马贵族奢侈的生活需要为目的；希腊艺术主要用于敬神，围绕神庙和祭祀、纪念活动进行创作，带有理想的色彩。
3. 希腊人创造了古代世界最伟大的雕塑艺术；罗马人在肖像雕刻方面有独特成就。
希腊雕刻强调的是共性和民族精神，罗马要求的是个性特征鲜明的肖像，不仅满足于外形的逼真，而且注重人物个性的刻画；4.在希腊人的心目中最完美的人就是神，因此希腊人尊重人,把人提高到神的高度加以肯定，神和人是同形同性，希腊人把强健的身体看成是一切善与美的本原，而把希腊神话视为艺术的精神本源，所以希腊艺术主要成就表现在神与人合一的雕刻和神庙建筑。
古希腊的人像雕刻往往采取裸体的形式，并且在表现人体美上达到了一个难以比拟的高度。
古罗马神像很少，裸体更少。
总结：希腊美术的主要特点是无所不包的和谐与规律性，还有庄严与静穆。
是理想主义的、简朴的、强调个性的、典雅精致的；它主要标志是人体美，希腊人为人类贡献了高不可及的艺术典范之作。
罗马文化有个重要的源头来自希腊文明。
因为这个原因，古罗马艺术与古希腊艺术有异同点。
但它的艺术风格不像希腊那样单纯，它既受了伊达拉里亚美术的影响，又吸收了希腊、埃及、两河地区文化教育的影响，是实用主义的、享乐的、强调个性的、宏伟壮丽的。
举例：（图一）美术作品《三女神》希腊古典时期著名的雕刻杰作之一。
旧称“命运三女神”。
题材来自希腊神话。
现存的这三个女神的雕像，头部和四肢都已失去，但那健美的身躯，恬静而潇洒的姿态，仍给人以极其优美的形象。
尤其是三女神的衣服的处理，希腊式薄衫穿在三女神的身上，纤细而又繁复的湿衣褶，随着人体的结构而起伏，女性人体的优美轮廓，生动地展现出来。
使得这些雕像不像是由冰冷的大理石雕凿而成，而是有血有肉活生生的人。
理想与典范——古希腊与古罗马美术 课件-2023-2024学年高中美术人教版(2019)美术鉴赏
紧 张
放 松
放 松
紧 张
放 松
紧 张
《荷矛者》 公元前450-440 年
《赫尔墨斯和年幼的狄奥尼索斯》 公元前340年
《克罗索斯》 公元前525年
还原胜利女神像初生的场景
2004年雅典奥运会奖牌上的胜利 萨莫色雷女斯神的胜利女神
刮
束
汗
发
污
带
的
的
运
运
宙 斯
动
希腊人的雕像动用了裸体刻画的形式：在他人看来，
文艺复兴（14-16世纪）
古典主义（17世纪-19世纪）
新古典主义（18世纪中叶）
·所谓“古典”指的是哪个时期？ ·为什么说这个时期的艺术奠定了西 方的审美传统？
理想与典范
古希腊与古罗马艺术
“理想”
柏拉图《理想： 哪一件雕塑更符合理想？
理想的法则1 和谐的比例
波利克莱托斯：“艺术作品的成 功要靠数的关系。”
《库罗斯雕像》 公元前600年
《克罗索斯》 公元前525年
黄 金 比 例
米洛斯的阿芙洛蒂忒 亚历山大罗斯 约公元前130年-前100年 大理石雕塑 法国卢浮宫
3 ·头身比例达到1:8 5 ·· 上下比例正好接近
1:1.618（约5:8或3：5）
世界教科文组织标志
静 头部微向左转。
姿 身体重量落在右腿， 态 左腿松弛，姿势优雅。 自
然
比
头部与身体比例为1:8 例
上下比例接近1:1.618的 和
黄金比例
谐
健
髋部左高右低，头部、 康
肩部、胸部、躯干、 髋部和腿形成一条均
形
匀又丰富的特殊曲线 体
高贵的单纯，静穆的伟大。
古希腊与古罗马美术
③ 泛雅典娜节；胜过宙斯Zeus的奥林匹亚、阿 波罗 Aplllo的特尔斐神庙；
④ 雅典的政治制度，哲学家；
⑤ 帕特农神庙的柱式：柱子的排列、柱身的凸 出、门楣的上凸，黄金分割。
哀悼的雅典娜
米隆 掷铁饼者
古典中期的艺术作品
菲狄亚斯《命运三女神》
赫格索墓碑
古典后期的艺术作品
代表性的艺术家： 普拉克西特列斯 史柯帕斯 留西波斯 代表性的作品
赫尔墨斯与奥尼索斯
建筑艺术的蓬勃发展 代表作品
雅典卫城 巴底农神庙 露天剧场
建筑
1、雅典卫城、帕特农神庙（Parthenon），即雅典娜神
结果老国王爱琴自忒休斯走了之后，一直 在岸边盼望着儿子归来，结果当他远远的看到黑 帆之后，就跳海自杀了。他自杀的这个大海就叫 爱琴海。
爱琴文明时期的美术
1、克里特美术 ①宫殿、牛头： 杀牛献祭的传统；欧洲的神话来历： 宙斯
（Zeus）与欧罗巴（Europa），克里特 岛 ②陶器、壁画
英国考古学 家伊文思在 克里特岛上 发现了一个 像迷宫一样 的建筑。
有一夭，雅典娜女神和伯父海神波塞顿来到希腊半岛南 部上空．这天天气晴朗，风 和日丽，他们朝下看去， 都为这块土地的美丽富饶而惊异，而且同时动了爱恋之 心，都 想把它据为己有，作为自己的城市，两人为此 争吵不休，互不相让。
最后闹到主神宙斯 和众神那里，宙斯听了他们的申诉， 慎重考虑后，决定要根据他们的行动，让这里的居 民 作出自己的选择。
2、有关黄金比例
①毕达哥拉斯学派的学说，美在于数与比例的和谐。古希腊人认 为，美是神的语言，宣称黄金分割是神的尺寸。欧几里德发现大 自然美丽的奥妙在于1：1.618的比例。
古希腊古罗马美术区别
希腊艺术的分期，古希腊美术史的分期通常分为荷马时期、古风时期、
古典时期、 希腊
化时期。
荷马时期为希腊神话的形成期，也是造型艺术的萌芽期。
荷马时期最早的造型艺术作
品是几何风格的陶瓶，造型简朴，大小不一，多用于敬神和陪葬。这一时期又被称为“几何 风格时期”。
古风时期， 这个时期是希腊社会的根本转变期， 是造型艺术的形成期， 希腊艺术通过吸收东
ห้องสมุดไป่ตู้
发达的 戏剧 ，最早起源于祭祀 酒神 的活动， 后来发展成全民的庆祝节日。 不仅每个公民每年
演戏时至少有一天看戏的机会， 而且政府还发放观剧津贴。 同样的， 希腊人 为了适应对外掠
夺战争或防御战争的需要， 也为了他们赖以谋生的海上贸易， 迫切需要体魄健全、 尚武善战
的斗士，为此从很早起就非常重视体育运动。公元前
古代希腊、 罗马是西方文明的发源地。 在两三千年前， 欧洲大部分地区还处在原始蒙味状态 的时候，希腊人已创造了灿烂的文化，特别是在哲学、文学和艺术方面的成就，对后来世界 文明，尤其是西方文明的发展有着深远的影响。 希腊文化在巴尔干半岛及地中海东岸兴起之前，在爱琴海域曾经有过相当发达的爱琴文化，
如传说中的亚特兰第斯文明。 希腊人部分地继承了爱琴文化的成就， 域的营养，丰富和提高了自己的文化，使之达到了惊人的高度。
耶 稣及十字架下祈祷忏悔之外，几乎无所作为，再也没有了古代希腊人那种丰富浪漫的想
象力和以人体美为象征物的、对美与理想
的追求。
古代希腊美术和罗马美术大致分以下几个时期：
1 古希腊的爱琴海文化时期 ，荷马时期和
古风时期 ，鼎盛时期，希腊化时期；罗马主要有雕刻，建筑，和绘画几个方面。
古希腊艺术的形成、 发展与其社会历史、 民族特点、 自然条件有着密切的关系。 第一、
高中美术人教版(2019)美术鉴赏第12课理想与典范——古希腊与古罗马美术课件(27张PPT)
萨莫色雷斯的胜利女神（大理石）希腊
图像 识读
女性象征人像（大理石） 意大利（原古罗马）
继承古希腊
文化 理解
探究与发现
关于“理想美” 波利克里特斯有一次同时制作两件雕塑，其中一件按照理想的法 则来创作，另一件根据每位观众的意见进行修改。随后他同时展 出两件作品，一件为人赞叹，一件令人耻笑。波利克里特斯随即 说:“你们取笑的那件是你们自己做的，而你们赞叹的那件是我做 的。”针对这则故事，谈一谈你对美术创作中理想化手法的看法。
理想与典范
——古希腊与古罗马美术
文化 理解
两河流域 古埃及
理想的人体 建筑的典范
古希腊
古罗马
图像 识读
人是万物的尺度 头部简化为卵形 双臂紧贴体两侧 比例：头部：身高=1：6.5
库罗斯雕像（大理石）希腊
图像 识读
比例 头部：身高=1：7 真实自然 各部分比例遵循严格的数学关系
荷矛者（大理石）希腊 波利克里特斯
图像
识读 建筑的典范
帕特农神庙中 的数学关系
x=2y+1
长边17根立柱 短边8根立柱
17=2×8+ 立1 柱底部的直径与
立柱间距比例9：4
9=2×4+ 1
帕特农神庙（建筑） 希腊雅典
图像 识读
古希腊的三种柱式
古希腊三种柱式示意图
审美 判断
柱式 多立克式 爱奥尼亚式 科林斯式
柱基
柱身比例 柱身装饰
图像 识读
分析比例、特征
探究与发现 分析并比较《荷矛者》和《赫尔墨斯 和年幼的狄奥尼索斯》的比例关系， 谈一谈它们分别带给你什么感受。
赫尔墨斯和年幼的狄奥尼索斯（大理石） 希腊 普拉克西特列斯
教学课件《理想与典范——古希腊与古罗马美术》
提图斯凯旋门
小结： 古希腊与古罗马美术的最大价值是在理想与自然、理
性与感性之间达成了适度的平衡，从中提炼出和谐而又严 谨的审美标准，同时又以宽容的心态不断吸纳新材料、新 技术与其他文明的美术成果。正因如此，古希腊与古罗马 美术成为后世艺术家不断汲取资源与灵感的宝库。在西方 美术发展史中，古希腊与古罗马奠定的传统从来没有真正 断裂过。
内容框架
理腊人认为“人是万物的 尺度”，他们想象的诸神与人同 形同性，只是身体更为完美。他 们还崇拜英雄，推崇体育，认为 健全的心智以完美的体魄为基础。 这部让他们对理想的人体表现充 满热忱。
早期希腊艺术家对人体的 表现较为简单，仅仅用起 伏的线条暗示解剖结构。 《库罗斯雕像》中男子头 部简化为卵形，双臂紧贴 古希腊各地祭祀阿波罗的神庙以及重要的祭坛都有阿波罗雕塑，而一些不能被确认为 身体两侧，形象略微呆板。 是阿波罗的男青年像则被统称为库罗斯（Kouros，意思为“小伙子”），女的被统称
为科拉（Kore）。
← 古希腊各地祭祀阿波罗的神庙以及 重要的祭坛都有阿波罗雕塑，而一些不 能被确认为是阿波罗的男青年像则被统 称为库罗斯（Kouros），女的被统称为 科拉（Kore）。这两座库罗斯据考证是 挛生兄弟的雕塑，被确认为是克琉比斯 （Kleobis）和比同（Biton）。 据说 二人是赫拉（Hera） 的女祭司西狄普 （Cydippe）之子。
古希腊建筑的最高成就体现在神庙建筑中。神庙一般为双面坡顶，其下架梁， 由柱廊支撑。三角形的山墙与中楣上有浮雕装饰没在内堂放置神祇的大型雕像。雅 典卫城中供奉雅典娜女神的帕特农神庙堪称巅峰之作，它空间贯通，比例合度，坐 落在城市高处，显得壮丽宏伟。经过测量后发现，帕特农神庙的基座不是水平的， 而是中间微微凸起；立柱也不是同等粗细，四个角上的立柱要比其他立柱粗壮一些。 学者们认为这是古希腊人对人类视觉错觉的补偿。
理想与典范——古希腊与古罗马美术
• 分析对比两幅作品的比例关系， 谈谈他们分别带给你什么感受？
赫尔墨斯与幼年的迪奥 尼索斯
荷矛者
《掷铁饼者》取材于希腊现实生活中的 体育竞技活动，刻画的是一名强健的男 子在掷铁饼过程中具有表现力的瞬间。 雕分塑析选《择掷的铁铁饼饼者摆》回的到作最者高则点是、如即何将对抛人 出体的姿一态刹进那行，塑有造着的强？烈的“引而不发” 的吸引力。虽然是一件静止的雕塑，但 艺术家把握住了从一种状态转换到另一 种状态的关键环节，达到了使观众心理 上获得“运动感”的效果，成为后世艺 术创作的典范，也是研究古希腊雕刻的 重要资料
• 分析古希腊早期雕像《库罗斯雕像》的特点。
• 这尊库罗斯（青年）雕像是阿蒂卡最早的大理石 人物雕像之一。其左脚在前、双手在身体两侧的 将影子是源自古埃及艺术。
• 在整个公元前6世纪，古希腊雕刻家都采用了几何 甚至是抽象的形式，将人体结构的细节通过近似 的手法完美地呈现出来。他曾伫立在以为年轻雅 典贵族的墓前。
拓展学习
• 任选一件古希腊古罗马雕塑作品，谈谈这件作品美在哪里？
三柱式
问题思考
阅读教材中古罗马建筑的部分 • 古罗马建筑在古希腊建筑的
基础上有怎样的创新？ • 为什么说古希腊与古罗马是
后世艺术家不断汲取资源与 灵感的宝库？
君士坦丁凯旋门
课堂总结
• 古希腊与古罗马美术的最大价值是在理想与自然、理性与感性 之间达成了适度的平衡，从中提炼出和谐而又严谨的审美标准， 同时又以宽容的心态不断吸纳新材料、新技术与其他文明的美 术成果。正因为如此古希腊与古罗马美术成为后世艺术家不断 汲取资源与灵感的宝库，在西方美术发展史中，古希腊与古罗 马奠定的传统从来没有真正断裂过。
• 针对这则故事，谈一谈你对美术创作中理想化手法的看法。
古希腊、古罗马时期的美术
2021/4/6
13
2021/4/6
14
2021/4/6
15
2021/4/6
16
2021/4/6
17
（二）古罗马的雕 塑：歌功颂德，表 现世俗的人物形象
奥古斯都像
2021/4/6
18
三、练习Βιβλιοθήκη 2021/4/619
古希腊
2021/4/6
古罗马
20
感谢您的阅读收藏，谢谢！
2021/4/6
21
2、发明了拱券结构 3、发明了混凝土工程技术（主要成分是火山 灰）
2021/4/6
11
代表性建筑物： 凯旋门：拱券与柱式的结合
2021/4/6
12
古罗马大角斗场
罗马大角斗场是依仗拱券结构建造的
公共建筑，整个建筑分为四层，自上而下
分别采用（
）、（
）、
（
）三种柱式，极其宏伟雄壮。
其建筑形式一直持续到现在，如各国建造 的著名的体育场。
2021/4/6
8
③科林斯式： 特点：柱身更加细长， 多以植物叶丛组成雕刻 装饰。 细长、华美、 装饰风格强，给人以纤 巧细腻的感觉，像纤柔 苗条的少女身体，高度 为9个直径
2021/4/6
9
多立克式
2021/4/6
爱奥尼式
科林斯式
10
二、与世争胜的古罗马美术
（一）建筑方面的成就：
1、继承和发展了古希腊的柱式建筑技术
发现并创造人体美
2021/4/6
2
（二）主要成就： 1、雕刻：写实美与理想美的结合。
(1)米隆：
《运 掷动 铁中 饼的 者人 》体
2021/4/6
3
人教版高中美术选修：美术鉴赏第二课西方古典艺术的发源地——古希腊、古罗马美术课件(17ppt)
希
腊 、 古 罗 马 美 术
西 的欧洲人心中，一提到希腊就会涌起一种家园之感。 ——黑格尔
《 掷 铁 饼 者 》 米 罗
《萨摩色雷斯的胜利女神》作者不详
《米洛斯的阿《芙拉罗奥狄孔德》》阿亚格历桑山德德罗罗斯斯
《帕特农神庙》
公元前146年，古希腊被罗马所灭亡。罗马以武力征服了 希腊，而在文化艺术上却被希腊所征服。
古希腊、古罗马美术对后世的影响？？
下课
《母狼》
·
《 《马可奥勒留骑马《卡拉卡拉像》盖乌斯屋大维奥古 像斯 》都
像 》
·
·
《 罗 马 万 神 庙 》
《提图斯凯旋门》
《 《巴黎凯图拉旋门》
真 纪 念 柱 》
古
雕塑
希
腊
美
术 建筑
《胜利女神》 《断臂的维纳斯》
《掷铁饼者》
《帕特农神庙》
在注古 和重希 谐内腊 理在美 想结术 的构特 旗，点 帜追： 下求赞 不理美 断想人 超境性 越界， 。；
《奥古斯都像》
雕塑
《母狼》
古 罗
《马可·奥勒留骑马像》
马
美
《图拉真纪念柱》
术
《提图斯凯旋门》
建筑
《罗马万神庙》
《克洛西姆竞技场》
的宏古 气伟罗 质与马 。壮美
丽术 ，特 在征 人： 物倾 表向 现于 上实 强用 调主 罗义 马， 人在 果形 断式 、上 勇追 敢求
自己还知道哪些古希腊、古罗马的优秀美术 作品？？
《第12课 理想与典范——古希腊与古罗马美术》学历案-高中美术人教版19必修美术鉴赏
《理想与典范——古希腊与古罗马美术》学历案（第一课时）一、学习主题本课程学习主题为“古希腊与古罗马美术”，旨在通过学习，使学生了解古希腊与古罗马两个文明古国的艺术风格与特点，掌握美术鉴赏的基本方法，培养学生对美术作品的欣赏能力和审美情趣。
二、学习目标1. 知识与理解：了解古希腊与古罗马美术的历史背景、主要艺术流派及代表作品，理解其艺术风格与文化内涵。
2. 技能与操作：学会运用美术鉴赏的基本方法，对古希腊与古罗马美术作品进行初步分析、评价与鉴赏。
3. 情感态度与价值观：通过学习，感受古希腊与古罗马美术作品中蕴含的人文精神与理想追求，培养学生对美术作品的热爱与尊重。
三、评价任务1. 课堂表现评价：观察学生在课堂上的参与度、互动性及对学习内容的理解程度。
2. 作品鉴赏评价：通过学生对古希腊与古罗马美术作品的鉴赏分析与评价，评价其鉴赏能力。
3. 作业完成情况评价：评价学生课后作业的完成情况及质量，包括对所学内容的理解程度和艺术表现能力。
四、学习过程1. 导入新课：通过展示古希腊与古罗马的代表性美术作品，引发学生对这两个文明古国艺术风格的好奇与兴趣。
2. 知识讲解：介绍古希腊与古罗马美术的历史背景、主要艺术流派及代表作品，分析其艺术风格与文化内涵。
3. 作品鉴赏：选取具有代表性的古希腊与古罗马美术作品，引导学生运用美术鉴赏的基本方法进行初步分析、评价与鉴赏。
4. 小组讨论：学生分组进行讨论，分享对所学内容的理解与感受，加深对古希腊与古罗马美术的认识。
5. 课堂互动：教师根据学生讨论情况，进行点评与补充，解答学生疑问，强化学习效果。
6. 总结回顾：对本课内容进行总结回顾，强调学习重点与难点，为下一课时的学习做好铺垫。
五、检测与作业1. 课堂检测：通过课堂小测验或问答的方式，检测学生对古希腊与古罗马美术基本知识的掌握情况。
2. 作业布置：布置课后作业，要求学生选择一件古希腊或古罗马的美术作品进行深入分析，并撰写鉴赏报告。
人教版高中美术选修美术鉴赏：西方古典艺术的发源地——古希腊、古罗马美术
罗马斗兽场局部
罗马斗兽场局部
罗马斗兽场局部
图 拉 真 纪 念 柱
高38米，公元106年——113年， 描写图拉真皇帝公元前101年侵略 达契亚人的战争经历，浮雕上共有 2500多人，图拉真共出现90多次
图拉真纪念柱及局部
君士坦丁凯旋门
加尔桥
长268.83米，高48米 公元14年，在今法国尼姆，
欣赏：
《 赫普 尔拉 墨克 斯希 与特 幼列 年斯 的 狄 奥 尼 索 斯 》
高213厘米， 公元前350——前330年
作 战 的 阿 玛 戎
受 伤 的 阿 玛 戎
萨陀儿与拉匹斯人之战
悲伤的雅典娜
刮 汗 污 的 运 动 员
厄 瑞 涅 抚 育 普 洛 托 斯
杀妻自杀的高卢人 巴特列的阿芙洛蒂德
海 神 波 赛 冬
睡神希普诺斯 肩 荷 牛 犊 的 青 年
建筑：
雅典卫城是雅典的军事、政治、宗教的中心，在希波 战争中被毁，后来重建，（前448——前406），新建卫城 改变了原来的军事意义，使卫城成为了当时的宗教圣地和 公共活动场所，他的建筑总负责人是艺术家菲迪亚斯。
• 在整个建筑群中，帕特农神庙位于卫城 最高点，体量最大，采用围柱建筑形式， 它是古希腊建筑最优秀的范例。
古罗马高架输水道 原长40公里，被誉为“世界上最漂亮的水管”
欣赏：
怪物喀迈拉
卡匹托里的母狼
沉 思 的 恺 撒
布鲁特斯像
拉 奥 孔
高178厘Leabharlann ， 公元前1世纪末米 洛 斯 的 阿 芙 洛 蒂 德
高202厘米，公元前150年 卢浮宫三宝之一。
萨 莫 德 雷 克 的 胜 利 女 神
高328厘米，公元前200年， 卢浮宫三宝之一。 小亚细亚的统治者德梅特里奥斯 一世为纪念他在一次海战中大败 托勒密王国的舰队而创作的，它 原安放在萨莫德拉克岛海边的悬 崖上。
西方古典艺术的发源地希腊、罗马美术
《 拉 奥 孔 》
古罗马美术
古罗马美术的成就： 建筑、雕塑、肖像雕 刻、壁画、镶嵌。
代表作《凯旋门》 《罗马大角斗》
代表作《卡拉卡拉像》 《奥里略骑马象》
图 拉 真 纪 念 柱
提图斯凯旋门
加尔桥
罗马大角斗场
卡 拉 卡 拉 像
奥 里 略 骑 马 象
谢谢！
古希腊神庙建筑的代表:
雅典卫城
雅典卫城包括： ①卫城山门：卫城的入口
②帕特农神庙：供养雅典娜神像 ③伊瑞克提翁神庙：女神柱 ④胜利女神庙 ⑤卫城博物馆
雅 典 卫 城
伊瑞克提翁神庙
胜 利 女 神 庙
帕特农神庙
帕 特 农 神 庙
帕 特 农 神 庙 雕 像
宙斯神庙
古希腊人创造的三种柱式
艾奥尼亚式
西方古典艺术的发 源地是古希腊和古 罗马。它们的美术 不仅对西方美术， 而且对世界美术产 生了深远的影响。
古 古希腊美术的全盛期是古典时期
希 腊
（公元前449---前334年），之 后的希腊化时期（公元前334-前30年）也继续有所创造。
美
术
古希腊美术的成就：
雕塑和 神庙
著名雕塑家 米隆、菲狄亚斯
艾 奥 尼 亚 式
科林斯柱式
多立克柱式
古希腊时期著名的雕塑
《掷铁饼者》《赫尔墨斯 与幼年的狄奥尼索斯》 《萨莫德拉克的胜利女神》 《米洛斯的阿芙罗狄特》 《拉奥孔》等。
《
赫
《 掷
尔 墨 斯
铁 饼 者
与 幼 年 的
》
狄 奥
尼
索
斯
萨 莫 德 拉 克 的 胜 利 女 神
米 洛 斯 的 阿 芙 罗 狄 特
理想与典范 古希腊与古罗马美术教案
理想与典范古希腊与古罗马美术教案理想与典范: 古希腊与古罗马美术教案导言:在古希腊和古罗马时期，美术被视为一种重要的文化元素，这两个文明独特的美术风格对现代艺术产生了深远的影响。
本教案将探讨古希腊和古罗马美术的理想与典范，帮助读者深入了解这两个时期的艺术成就及其背后的文化意义。
一、理念与背景1.1 古希腊艺术的理念古希腊艺术以人文主义为核心，强调人类智慧、美德和正义的追求。
受到古希腊哲学和神话的启发，艺术作品反映了人类与神灵、自然和社会之间的关系。
古希腊的民主政治体制也为艺术提供了更加开放和多元化的发展空间。
1.2 古罗马艺术的理念古罗马艺术继承了古希腊艺术的传统，但也融入了罗马人民的独特观念和价值观。
罗马帝国的兴起使得宏伟和实用成为艺术的重要特征。
罗马的公共建筑、壁画和雕塑都充满了震撼人心的气势和实用性。
二、古希腊美术典范2.1 希腊雕塑的典范：古典主义古希腊的雕塑以塑造完美的人体形象为优势，被誉为古代艺术的巅峰之作。
典型的例子是米罗的《维纳斯》和法迪扬的《亚历山大大帝雕像》。
这些作品展示了优雅的线条、平衡的姿势和栩栩如生的细节，传达了古希腊对人体完美形态的追求。
2.2 希腊绘画的典范：彩陶希腊彩陶是古希腊绘画的主要典范之一。
彩陶用丰富的色彩和精细的图案装饰陶器，常常绘制了神话故事、战争场景和日常生活场景。
这些作品不仅美观，而且也为后世提供了珍贵的历史和社会资料。
三、古罗马美术的典范3.1 罗马建筑的典范：斯帕尔塔克斯广场斯帕尔塔克斯广场是古罗马最著名的公共广场之一，也是罗马建筑的典范。
广场周围环绕着古罗马的重要建筑，如斗兽场和帝国宫殿。
斯帕尔塔克斯广场展示了古罗马工程技术和建筑设计的精湛之处。
3.2 罗马雕塑的典范：拉奥孔和君士坦丁雕像古罗马的雕塑以宏伟和庄严为特点。
拉奥孔和君士坦丁雕像是代表作。
拉奥孔雕像体现了古希腊雕塑的传统，而君士坦丁雕像则展示了古罗马皇帝的权力和威严。
四、个人观点与总结4.1 古希腊和古罗马美术的价值古希腊和古罗马美术对现代艺术产生了巨大的影响。
古希腊、罗马美术
古希腊雕塑艺术的典范性是怎样确立的
古希腊雕塑艺术的代表作品：
《掷铁饼者》、《米洛斯的阿弗洛狄忒》、《拉奥孔》、 《三女神》、《萨莫德拉克的胜利女神》等
米隆
《掷铁饼者》
米洛斯的阿弗洛狄忒
假如你是设计师，如何为维纳 斯设计两只胳膊？
拉奥孔 古希腊
古罗马美术
罗马对欧洲造型艺术最伟大的贡献就是建筑艺术。 建筑学家维特鲁威在当时提出建筑三大原则：坚固、实用、 美观。至今仍然是制造建筑的三大原则。
西方古典艺术的发源地
——希腊、罗马美术
辉煌属于希腊
恢宏归于罗马 ——《致海伦》
古希腊美术史的分期 1.荷马时期：造型艺术的萌芽时期，雕刻艺术仅是一些小 雕像。 2.古风时期：雕像在人体比例和肌肉质感方面都接近真实 的人体，面部表情开始生动起来，现出笑容。 3.古典时期：产生了具有时代精神的严谨风格，雕刻的技 巧更加熟练，逐渐形成一种比例匀称、结构准确、形体明 晰的团块体系。 4.希腊化时期：艺术风格多样，希腊本土雕塑传统深厚， 依然成为希腊雕刻艺术的中心。
古希腊雕刻——神性的崇高
雕刻艺术特点：创造完美的、理想化的人，追求一种和谐 的理想美。古希腊雕塑以其理想的精神和典范的形式，而 具有一种永恒的魅力，成为世界艺术宝库中的璀璨明珠， 特别是古典时期和希腊化时期的雕刻，其共同特点是追求 一种和谐的理想美。它的突出成就集中体现在人像（包括 神像）雕刻，特别是人体雕刻上。
谢谢观看
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
（二）红绘风格
本节思考题：如何理解古希腊雕塑的“人神同性” 本节思考题：如何理解古希腊雕塑的“人神同性”？
本节推荐书目： 本节推荐书目： 1、[美]肯拜尔 等著 《世界雕塑史》 世界雕塑史》 19891989-8
浙江美术学院出版社
2、陈诗红 著
《全彩西方雕塑艺术史》 全彩西方雕塑艺术史》 2000-11-1 2000-11-
二、古罗马雕塑 （一）概述
1、创作目的：歌颂君权、颂扬帝国武功 、创作目的：歌颂君权、 2、创作形式：帝王肖像 、创作形式： 3、创作手法：写实手法 、创作手法：
（二）古罗马著名雕塑
奥古斯都像
卡拉卡拉胸像
图拉真纪念柱
提图斯凯旋门
小结二： 小结二：古罗马雕塑的审美特征
1、务实主义 、 2、造型繁复 、 3、强调个性 、 4、规模宏大，“崇高”。 、规模宏大， 崇高”
三、古希腊建筑 （一）古希腊神庙的三种柱式： 古希腊神庙的三种柱式：
1、多利安式 、 2、爱奥尼亚式 、 3、科林斯式 、
1、 多利安式 、
帕台农神庙
2、爱奥尼亚式 、
意大利海洋剧场爱奥尼亚式柱式
3、科林斯式 、
四、古罗马建筑
多为大型公共建筑 三种柱式的综合运用
罗马角斗场
五、古希腊瓶画
古希腊与古罗马美术
主讲教师： 主讲教师：申丽花
本节目录
古希腊雕塑 古罗马雕塑 古希腊建筑 古罗马建筑 古希腊瓶画
一、古希腊雕塑 （一）概述
1、作用：奠定西方美术传统 、作用： 2、题材：来自希腊神话 、题材： 3、主题：人神同体 、主题： 4、目的：创造理想个体 、目的：
（二）古希腊雕塑的三个时期： 古希腊雕塑的三个时期：
宁夏人民出版社
大卫· 3、 [英]大卫·沃特金 英 大卫 吉林人民出版社
著Leabharlann 傅景川西方建筑史》 等译 《西方建筑史》
20042004-1-1
第一版
1、古风时期 、 2、古典时期 、 3、希腊化时期 、
1、古风时期 、
阿那维索的库罗斯
垂死的战士
珀耳塞福涅
（二）古典时期
命运三女神
掷铁饼者
刮汉污的运动员
休息的赫拉克勒斯
（三）希腊化时期
断臂的维纳斯
雅典娜像
萨莫色雷斯的胜利女神
拉奥孔
小结一： 小结一：古希腊雕塑的审美特征
1、理想主义 、 2、简朴而静穆 、 3、强调共性 、 4、典雅精致，“优美”。 、典雅精致， 优美”