2018美国电影院线行业发展对我国启示分析报告
好莱坞电影价值观及对我国电影发展的启示
好莱坞电影价值观及对我国电影发展的启示好莱坞电影一直以来以其独特的价值观和引领潮流的影响力在全球范围内备受瞩目。
好莱坞电影产业以其高度商业化和国际化的特点，不仅拥有强大的经济实力，更在全球范围内传播其所倡导的价值观，深刻影响着社会文化。
对我国电影发展而言，学习和借鉴好莱坞电影的先进经验和成功模式，对于提升我国电影产业的竞争力和国际影响力具有积极的启示意义。
好莱坞电影价值观在全球范围内具有广泛的影响力。
好莱坞电影所传达的正能量和积极价值观，深深地打动着全球观众，让人们在观影中感受到人性的温暖和美好。
通过好莱坞电影，观众可以感受到对美好生活的向往，对友情、爱情、家庭的珍视，以及对正义、和平、自由的追求。
这些积极的价值观对于塑造社会良好的人文环境和推动文化的繁荣发展起到了不可忽视的作用。
好莱坞电影以其高质量的制作水准和国际化的视野赢得了全球观众的认可。
在好莱坞电影中，观众可以看到高水准的影视叙事和精湛的技术表现，无论是剧情、人物塑造还是视觉效果都达到了极高的水准。
好莱坞电影的国际化视野也使其成为了全球观众所喜爱的影视产品。
这种国际化的制作水准和视野不仅提高了好莱坞电影的影响力，更加深了其对全球观众的吸引力。
好莱坞电影在商业化和文化输出方面取得了巨大的成功。
好莱坞电影产业不仅以其高盈利能力和商业价值在全球范围内获得巨大成功，更以其全方位的文化输出成为了世界文化的重要组成部分。
通过好莱坞电影，观众了解到了美国人民的生活方式、思维方式和社会价值观，从而加深了对美国文化的认识和理解。
好莱坞电影也通过商业化运作走出国门，走向全球市场，将美国文化和价值观输入到世界各地，促进了美国文化的全球传播。
从好莱坞电影的成功经验中，我们可以得到许多启示，对我国电影产业的发展具有重要的借鉴价值。
我们应当注重电影价值观的传播和塑造。
作为文化产品，电影不仅仅是一种娱乐方式，更应该承载着丰富的人文内涵和积极的社会价值。
在电影创作中，我们应当注重对积极正面的价值观进行传播和弘扬，让观众在观影中感受到人性的美好和社会的正能量。
美国影视文化贸易的成功对中国的启示
美国影视文化贸易的成功对中国的启示美国影视文化贸易的成功对中国的启示作为全球最大的电影市场之一，美国影视产业一直以其强大的影响力和独特的商业模式受到世界各国的关注。
尤其是在改革开放以来，中国电影市场迅速崛起，对美国影视文化贸易的成功进行深入研究和借鉴，对中国电影业的发展具有重要的启示和借鉴意义。
首先，美国影视产业高度商业化的模式给中国带来了启示。
美国电影市场以市场为导向，更加注重商业性和市场化运作。
大片泛滥的美国市场占有率较高，吸引了大量观众。
在美国，影视产业从制片到发行再到营销，每个环节都高度专业化和市场敏感。
美国的电影不仅通过票房收入及发行、发售创造了大量财富，更能通过其他途径获取收入，如发行权力分销，衍生产品开发等。
中国电影产业发展中的商业运作趋势与美国有所相似，但仍需要加强营销手段和商业思维，在细分市场中寻找新的商机，发展多元化的商业模式。
其次，美国影视产业注重技术创新与制造业相结合的模式能对中国有所启示。
美国以好莱坞为代表的影视产业集群形成了与之紧密配套的制造业和服务业，如特效制作、摄影器材、场地搭建等。
这种产业链接形成了强大的产业链条和创新发展的生态系统。
而中国的制造业实力世界闻名，尤其在数字技术和3D技术领域具有优势，但在与影视产业的结合上还有较大差距。
通过技术创新与制造业的结合，中国影视产业能够打造更优质的影视作品，提升竞争力。
第三，美国影视文化贸易注重全球化战略，对中国的发展具有启示。
美国影视作品在国际市场具有广泛的影响力，形成了完善的全球发行网络。
美国影视公司通过与全球合作伙伴的合作，不仅在技术和资金等方面得到了支持，还实现了影片的海外发行。
同时，美国通过软实力的传播，塑造了美国的文化形象，提高了国际影响力。
中国电影在全球市场的份额相对较低，除了翻译和配音外，还需要加强与全球影视公司的合作，提升制作质量和影响力。
第四，美国影视产业注重培养人才，对中国电影产业发展具有启示。
美国的影视学院和专业培训机构多样化，培养了大量专业人才，保证了电影产业的持续发展。
美国电影产业对中国电影产业的启示
美国电影产业对中国电影产业的启示近年来，中国电影产业不断发展壮大，与此同时，美国电影产业也一直是世界电影产业的领导者。
那么，美国电影产业对中国电影产业有哪些启示呢？一、创新和投资美国电影产业在全球范围内一直处于领先地位，这得益于其创新和投资。
美国电影产业不断创新，尝试新的拍摄方式、新的特效技术、新的影片类型等等，在保持原有优势的基础上，不断开拓新局面，增强了电影的品牌价值。
同时，美国电影产业注重投资，通过强大的资金实力，不断推出具有高质量的电影作品，留下了深刻的印象。
这为中国电影产业提供了一种重要的启示，即在借鉴先进的技术和经验的同时，要增强自己的创新能力，不断探索和尝试，努力创作出更具有影响力和商业价值的电影。
二、市场营销和品牌塑造美国电影产业重视市场营销和品牌塑造，通过各种广告营销、娱乐形式、网络和社交媒体等多种手段，打造出自己的品牌形象，提高了电影的知名度和美誉度。
中国电影产业应该借鉴这种做法，不断提高自己的市场营销能力，通过多样化、灵活性和创新性的营销策略，提升自己的品牌价值。
三、国际化美国电影产业具有强大的国际化经验和网络，通过国际间的协作，实现了全球化的布局和战略。
中国电影产业在面对国际竞争和合作的时候，也应该在国际化方面发力，发展跨国合作，积极扩大国际影响。
四、文化价值和艺术性的同时考虑商业效益美国电影产业在商业效益的基础上，不忘记电影作为文化的传承和发展，注重电影的文化价值和艺术性。
中国电影产业也应该在商业效益和文化传承方面把握好平衡，积极引导和培养电影市场对好的文化影片的认知和欣赏。
综上所述，美国电影产业对中国电影产业的启示很多，不仅需要借鉴美国电影产业的成功经验，也要发挥自身的优势，开展自己独特的创新和发展。
中国电影产业在学习借鉴的同时，也要注重打造具有自身特色的电影品牌，为世界电影产业贡献中国力量。
美国电影产业对中国影视产业发展的影响研究
美国电影产业对中国影视产业发展的影响研究电影是一种国际语言，能够不分国界地流传，联接不同文化和人群。
自20世纪初期起, 美国电影就已经成为了全球电影市场的领头羊，以其强大的制作能力、广泛的影响力和独特的电影文化吸引了全球大量电影观众。
同时，我们也可以看到，美国电影产业对于许多国家的电影产业发展产生了较大的影响，中国也不例外。
美国电影产业对中国的影响主要分为三个方面：一、美国电影产业的技术装备对中国影视产业的提升和发展产生积极影响。
随着科技的迅猛发展，电影产业的发展也在不断壮大，美国电影产业一直处于领先地位。
美国公司在电影制作技术方面积累了成熟的经验和技术优势，并拥有一整套完善的产业链，这也使得美国电影产业在全球范围内拥有竞争力。
在近年来的中美合作中，美国公司进入中国，采用国际化的制作方式和高水准的技术装备，不仅使中国电影技术水平受到了提高，也大大加速了中国电影制作的进程。
比如说电影院和录像厅多次采购贵重的、最先进的数字放映技术和放映设备，中国影视设备大量提高了水准。
二、美国电影市场对中国影视产业销售与推广带来了压力和机遇。
美国电影繁荣的市场也是其最具有竞争力的标志之一。
在中国，许多好莱坞电影被热烈追捧，取得了很好的商业成绩。
同时，这也形成了对中国电影市场的一定影响。
因为美国的电影在国内市场上占据了很大的份额，中国影片和美国影片时常在影片档期排片中产生竞争。
这也使得中国影视市场销售和推广的难度大大增加，必须不断提高影片自身的质量和创新，方能更好地抵御国外影片的挤压。
另一方面，美国电影市场也为中国电影带来了进境营销和推广的新机遇。
随着大量的中美合拍电影的不断涌现，也为中国电影在国外推广提供了更多的途径和策略，中国电影也获得了更多的国际认可和关注，在世界范围内的知名度也不断提高。
三、美国电影对中国电影创作和文化影响的深远作用美国电影产业不仅在技术和市场方面对中国电影产业产生了重要影响，同时，也影响着中国影片的创作理念和文化价值的影响。
影视专业毕业论文 浅谈美国影视业对中国影视传媒行业发展的启示
影视专业毕业论文浅谈美国影视业对中国影视传媒行业发展的启示影视专业毕业论文一、介绍影视行业作为文化产业的重要组成部分，对于国家的文化发展和经济增长具有重要影响。
本文旨在探讨美国影视业对中国影视传媒行业发展的启示，分析美国影视业在创作、制作、宣传和市场营销等方面的经验，并提出对中国影视行业的建议。
二、美国影视业的发展历程1. 好莱坞的崛起美国好莱坞可以追溯到20世纪初，当时许多电影制片厂在洛杉矶地区设立，逐渐形成了一个完整的电影产业链。
好莱坞凭借其独特的商业模式和成功的市场营销策略，成为了全球电影制作中心，影响着世界各国的电影制作。
2. 美国电视产业的兴起20世纪50年代，电视成为美国家庭的主要娱乐方式之一。
美国电视产业通过制作精良的剧集、广告收入和版权销售等方式，创造了巨大的商业价值。
美国电视剧的成功让世界各国纷纷效仿，包括中国的电视行业也从中得到启示。
三、美国影视业对中国影视传媒行业发展的启示1. 创意与创新美国影视业在创作方面一直强调创意和创新。
他们注重故事情节的独特性和影片风格的创新，不断推陈出新。
中国影视行业应该加强对剧本创作的重视，培养优秀的编剧和导演，推出更具创新和个性化的作品。
2. 制作技术与专业人才美国影视业以其先进的制作技术和高素质的专业人才著称。
他们注重提高制片水平，追求视觉效果的完美呈现。
中国影视行业应该加强技术研发和人才培养，提高影视制作的质量和竞争力。
3. 宣传和市场营销美国影视业善于运用宣传和市场营销手段，将影片推广给观众。
他们注重制作影片预告片、海报和宣传片，并通过社交媒体等渠道进行广泛宣传。
中国影视行业应该学习他们的宣传和市场营销经验，提高影片的知名度和观众的参与度。
4. 跨界合作与国际交流美国影视业注重跨界合作和国际交流，与其他行业和国家开展合作项目，共同推动影视产业的发展。
中国影视行业可以通过与其他行业的合作，拓宽市场和资源，加强国际交流，吸引更多国际优秀影片进入中国市场。
美国电影产业发展对中国文化产业兴起的启示
美国电影产业发展对中国文化产业兴起的启示美国电影产业发展对中国文化产业兴起的启示近年来，中国文化产业飞速发展，成为国民经济的重要支柱之一。
而作为全球最大的电影市场，美国电影产业对中国文化产业兴起起到了重要的启示作用。
本文将从美国电影市场的发展历程、成功的商业运作模式以及文化输出方面探讨美国电影产业对中国文化产业兴起的启示。
首先，美国电影产业的发展历程为中国提供了宝贵的借鉴经验。
自20世纪初以来，美国电影产业便迅速崛起，并逐渐成为全球的领导者。
一方面，美国电影产业注重技术创新和人才培养，不断引入新的拍摄技术、后期制作技术和数字特效技术，提高电影的制作质量和观赏体验，这为中国电影产业发展提供了技术支持和借鉴；另一方面，美国电影产业注重市场营销和品牌建设，通过巧妙的宣传手段和深入人心的文化符号，打造了一批优秀的电影品牌。
对此，中国电影产业可以借鉴美国的市场营销经验，通过品牌塑造和宣传推广，提高中国电影的知名度和影响力。
其次，美国电影产业的商业运作模式也对中国文化产业兴起起到了积极的启示作用。
美国电影产业具有完善的产业链条和商业模式，包括电影制作、发行、放映、衍生品开发等多个环节。
美国电影制片厂通过与各大影院建立合作关系，实现优先发行和定期上映；同时，利用影院放映来获取票房收入，并通过著作权保护和授权，进行衍生产品的开发和销售。
这样的商业模式使得美国电影能够实现全球范围内的营收，同时也为电影创作者提供了充足的资金和资源支持。
中国电影产业可以借鉴美国的商业模式，通过完善产业链条和商业运作，提高电影的商业价值和经济效益。
最后，美国电影产业在文化输出方面也提供了宝贵的启示。
美国电影以其丰富的内容和高度的艺术性被广泛传播到全球各地。
通过电影，美国文化得以传播和推广，成为了美国文化软实力的重要组成部分。
中国电影产业也可以通过加强文化输出，塑造中国文化的国际形象。
例如，通过制作优秀的电影作品，展示中国悠久的历史文化和现代社会风貌；通过拍摄具有中国特色的故事情节和角色，吸引国际观众的关注和认同。
好莱坞电影价值观及对我国电影发展的启示
好莱坞电影价值观及对我国电影发展的启示好莱坞电影作为世界最大的电影产业之一，具有强大的影响力和全球知名度。
它的价值观体现在其作品的内容、制片方式、商业模式等方面，对我国电影发展具有一定的启示和借鉴意义。
好莱坞电影注重市场营销和商业运作，商业化程度高。
它通过精心的宣传推广策略、全球范围的市场开拓和多元化的产品展示，使得好莱坞电影在全球范围内具有非常强大的观众基础和市场份额。
对于我国电影发展来说，也需要更好地注重市场营销和商业运作，充分挖掘电影市场的潜力，进一步提升我国电影在全球的影响力。
好莱坞电影在内容上注重故事和情感的塑造，强调影片的故事性和可观赏性。
它注重挖掘人性的深度和普遍性，通过情节的设置和角色的刻画来触动观众的情感，让观众得到情感上的满足和震撼。
与此好莱坞电影也注重与时俱进，在内容上积极接纳和反映社会现实，关注社会问题，并融入当代流行文化元素。
从这个角度看，我国电影发展需重视提升故事创作和情感表达的能力，同时与时俱进地关注社会问题和流行文化，以吸引观众的关注与共鸣。
好莱坞电影注重技术创新和视听效果的营造。
好莱坞电影具有精湛的技术水平和先进的影视技术，在电影制作上投入大量资源和资金，提供高质量的视听效果和观赏体验。
对于我国电影发展来说，也需要加大对技术创新和影视技术的投入，提升电影制作水平和观影体验，以提高电影的国际竞争力。
好莱坞电影注重国际化和多元化的发展。
好莱坞电影不仅在制片和发行上走向国际化，还在内容和题材上吸纳了世界各地的元素和观点，打破了国界限制，实现了文化交流和融合。
对于我国电影发展来说，也要加强与国际市场的合作和交流，积极参与国际电影节和市场，吸收和借鉴世界各地的优秀电影和经验，提升我国电影的国际影响力和竞争力。
好莱坞电影的价值观对我国电影发展具有一定的启示和借鉴意义，包括注重市场营销和商业运作、重视故事和情感的塑造、注重技术创新和视听效果的营造，以及国际化和多元化的发展。
通过借鉴好莱坞电影的经验和做法，我们可以进一步提升我国电影的水平和影响力，为我国电影事业的发展注入新的动力。
探讨美国电影对中国文化的影响
探讨美国电影对中国文化的影响美国电影是世界影视文化的代表之一，其在全球的影响力不容忽视。
在中国，美国电影已经成为大众娱乐生活不可或缺的一部分。
从好莱坞大片的海报、电影剧照到迈克尔·杰克逊的音乐、迪斯尼的动画，在中国都备受欢迎。
本文将探讨美国电影对中国文化的影响。
一、美国电影如何影响了中国观众的审美观中国观众对美国电影的热爱始于上世纪80年代初。
那时，中国才刚开放。
美国电影进口后，无论从画面、音乐还是剧情上，都给中国观众带来了很大的震撼，同时也树立了观众对电影的新版块划分。
电影这一艺术形式作品的综合性和沉浸感为广大观众带来了精神享受，使观众对电影的期待值越来越高，以致于评价一部电影的标准也越来越高。
此外，美国电影还对中国观众的审美观产生了影响。
从美国电影中，中国观众接触到了不同的文化、价值观和生活方式，这些元素深刻地影响了观众对电影的审美观。
震撼人心的特效、宏大的场景、极具张力的剧情都对中国观众的审美观有了深远的影响。
二、美国电影如何成为中国电影发展的催化剂经过几十年的发展，中国电影逐渐崛起。
然而，在发展过程中，中国电影也面临了种种挑战。
美国电影与中国电影的竞争是其中之一。
随着中国电影市场的增长，美国电影开始在中国市场中占据一席之地。
逐步加强的竞争促进了中国电影在创作、制作等方面的不断提高。
同时，美国电影也为中国电影提供了很多启发，给予中国电影工作者在电影制作技艺、故事表达等方面的很多新思路。
除此之外，美国电影还帮助中国电影开拓了更多的观众市场。
不少美国电影以娱乐性强、趣味性高、口碑好等特点，吸引大量的中国观众前来观看，从而也为中国电影市场的发展带来了更多的观众。
三、美国电影如何影响了中国文化的传播美国电影不仅在中国影响了观众的审美观和电影创作制作水平，也在传播中国文化方面发挥了重要的作用，这具有经济、文化、社会等多重影响。
美国电影引入中国之后，中国观众能够通过导演的叙事、角色的塑造、情节的设定等方式了解到美国人的生活方式、价值观念等。
好莱坞电影价值观及对我国电影发展的启示
好莱坞电影价值观及对我国电影发展的启示好莱坞电影是指美国好莱坞地区制作的商业电影。
作为全球最大的电影工业中心，好莱坞电影具有强大的制作实力和影响力，其电影价值观也是影响全球电影发展的重要因素之一。
对于我国电影发展来说，好莱坞电影的成功经验和价值观可以提供一些有益的启示。
好莱坞电影注重商业市场运作。
好莱坞电影产业链非常完善，从电影项目的策划、制作到发行和推广都有专业的机构来负责。
好莱坞电影更注重市场定位和观众需求，致力于寻找并满足大众喜好。
这一点对我国电影可提供的启示是，要注重商业化运作，顺应市场需求，提供符合观众口味的作品。
只有不断推陈出新、紧跟观众喜好，才能吸引观众和市场认可，并在商业上取得成功。
好莱坞电影注重故事性和制作水准。
在好莱坞电影中，故事是核心，脚本的质量和电影的剧情起到至关重要的作用。
好莱坞电影也注重制作的精良和技术的先进，追求视觉效果的震撼和故事表达的完整性。
对我国电影而言，应该注重电影故事的创作和提高制作水准。
只有通过创新和高水准的制作，才能打动观众，赢得市场。
好莱坞电影注重国际化发展。
好莱坞电影不仅在美国本土市场占有绝对优势，还通过出口电影版权、开拓国外市场等方式实现了全球化发展。
好莱坞电影在全球范围内具有极高的知名度和影响力。
对于我国电影，国际化发展也是重要的，要注重提高电影的国际竞争力，开拓国际市场，将中国电影的影响力延伸到全球。
好莱坞电影在价值观方面，注重塑造积极正面的形象和价值观。
好莱坞电影通常以英雄主义、正义、友善、家庭等价值观为主题，传递正能量和社会道德。
这一点对于我国电影发展的启示是，要追求积极的价值观，传递正面的能量和社会价值。
通过电影表达社会问题、弘扬中华文化、传递社会责任感和公益精神，不断提升电影的社会价值和艺术价值。
好莱坞电影具备强大的制作实力和影响力，其成功经验和价值观对我国电影发展具有重要的启示。
我国电影发展应注重商业化运作，重视故事性和制作水准，推动国际化发展，并塑造积极正面的形象和价值观，从而提高电影的市场竞争力和社会影响力。
好莱坞模式及其对中国电影产业的启示
(1)好莱坞模式及其对中国电影产业的启示作者：戈乙美国好莱坞作为成功运作的电影产业模式，已经几乎成了现今商业电影的标志和标准。
中国电影虽走过百年，同时有着巨大的发展空间，但市场仍处在相对初级的阶段。
本文力图通过对美国好莱坞模式的探讨，分析中国电影可借鉴的方面，并结合中国国情和现有状况，探索中国电影产业未来路线和发展方向。
一、好莱坞的发展及现状好莱坞，本是一个位于美国加利福尼亚州洛杉矶市西北郊区的僻静村庄，因其优越的电影外景拍摄条件，1908年后美国各地的制片商陆续向此处集中，遂逐渐成为美国电影制片业的中心（美国八大影片公司均创办于此）。
因此，习惯上把“好莱坞”作为“美国电影业”的同义语。
进入20世纪后期，传统的好莱坞八大制片公司都不同程度地进行了产业的调整和组合，形成了一些规模更大的产业集团，进入了一个所谓的“巨兽时代”。
正是借助于这种优化组合，好莱坞电影企业加速了资本的积聚与集中，扩大了资产规模，依靠发达的资本市场与高新技术产业融合，提高了市场竞争力。
例如，时代华纳（Time Warner）、迪斯尼（Disney）等集团先通过控制生产、发行和放映完成了纵向整合，继而又通过跨媒介经营、硬件和软件经营共同开发进行了横向整合，同时通过国际分工灵活而符合成本效益地使用资本、劳动力，进行了全球范围的整合。
如今，面对全球电影业的总体不景气和来自欧洲、澳洲及亚洲电影的挑战，好莱坞电影在国际电影市场依然独占鳌头。
好莱坞2006年已创造了超过90亿美元的年度国内票房价值，而海外市场更创造了3至4倍于国内市场份额的佳绩。
目前，紧排在美国出口产品第一位航空业之后的电影产业所创造的出口收入达到近700亿美元。
二、好莱坞模式及其主要特征好来坞模式是对好莱坞电影产业的一种概括性的统称，它涵盖了电影的投资、生产、发行、放映及其后产品开发的各个相关环节和领域，是一种高度集成的电影产业运作模式。
下面，我们主要从高度商品化、产业系统化、资本国际化和风险投资四个方面对好莱坞模式进行观察和分析。
美国电影产业发展对中国文化产业兴起的启示_王成军
美国电影产业发展对中国文化产业兴起的启示王成军，潘燕，刘芳（安徽财经大学工商管理学院，安徽蚌埠233041）摘要：美国文化产业总产值占其GDP 的25%左右，而中国目前仅为3%。
美国电影衍生品的收入高达电影总收入的70%，远高于其电影票房，而在国内电影收入的90%-95%都来自票房和植入式广告，很多电影的衍生品收入竟然是零。
面对如此巨大的数字鸿沟与实质差距，这里概述总结了美国电影产业的史事历程与成功经验，并结合中国该领域内当前实际状况给出了值得学习借鉴的一些具体举措和引领性作法，寄希望于以此推动中国文化产业的成长、发展并走向卓越。
关键词：好莱坞奇迹；文化产业；爱迪生；文化强国中图分类号：F59文献标识码：A文章编号：1002-9753（2014）05-0049-09Development of American Film Industry and Its Implications forEmerging Chinese Culture Industry WANG Cheng-jun ，PAN Yan ，LIU Fang（School of Administration Management ，Anhui University of Finance and Economics ，Bengbu 230041，China ）收稿日期：2014-01-20修回日期：2014-03-31基金项目：安徽高校人文社科重点研究基地项目（SK2012B591）；教育部人文社科科研项目（10YJA630017）；国家哲学社会科学规划项目（11BGL043）。
作者简介：王成军（1972－），男，安徽利辛人，管理学博士，安徽财经大学工商管理学院副教授，硕士生导师，研究方向：文化产业管理、游乐园运营与管理、官产学三重螺旋、管理思想史论及比较。
Abstract ：The proportion of American culture industry product in its Gross Domestic Product is 25percents.By compar-ison ，Chinese corresponding date is only 3percents.The income from movie derivatives in America is 70percents in its total movie incomes ，extremely higher than tickets income.But in our country ，90percents in the total incomes is from tickets and Product Placement.At the same time ，the incomes from many Chinese movie derivatives are zero.Considering these data gap and substantive disparity so far ，this paper overviews some historical events ，mile stones ，and successful experience about American film industry development.Looking forward to springing up Chinese culture industry ，it offers some essentially leading deliberation on constructive advice and countermeasures which should be polished up currently.Key words ：Hollywood miracle ；culture industry ；Edison ；cultural power一、问题的提出就国内的文化娱乐产业而言，在一个金融危机不断蔓延和低碳经济呼之欲出的时代，将会有着一个巨大的成长空间。
美国电影业繁荣的经验对中国电影发展的启示
美国电影业繁荣的经验对中国电影发展的启示一、美国电影业的繁荣局面美国电影全球化传播策略是美国电影发展中的一个重要组成部分。
进入20世纪90年代，好莱坞全球化已经成为一种现象，它强大的资本助推力，市场占有率和文化影响力覆盖了全世界。
美国电影年产量约为世界电影产量的十分之一，但占据世界电影票房的70%。
2010年，德国票房的635%、法国票房的475%、意大利票房的603%都被美国影片占据。
美国电影人从其发明者开始就将其定位为商品，以至于当今好莱坞电影占领着全球90% 以上的电影市场份额。
好莱坞电影雄霸世界，使美国成为绝无仅有的绝对意义上的电影强国。
二、美国电影业繁荣的原因好莱坞电影长期雄霸世界除了资本雄厚、有实力拍摄制作精良的各类影片、重视技术、最成功营销策略和最强大媒体攻势之外，下面几个方面也发挥了极其重要的作用。
（一）电影主题以鼓舞人心的积极传播为主流传播意识好莱坞电影创作者的创作指导理念和动机是使电影代表美国的理念、价值观，是美国生活方式、美国梦的传播者。
好莱坞大众电影的主体旋律体现的是美国的主旋律，即美德战胜邪恶。
基本内容包括：正义战胜邪恶，真善美战胜假恶丑；自由、民主、平等、机会；亲情、友情、爱情是人类最美好的感情；家庭是生活的第一；个人奋斗；成功属于每个努力改变自己命运的人；一切皆有可能。
其本质反应的是美国梦，即一种生活方式。
它告诉人们：只要你有梦想，只要你努力，每个人都可以梦想成真。
如电影《阿甘正传》《拯救大兵瑞恩》《辛德勒的名单》《哈利·波特》《金刚》等的共同点是其主人公肩负的都是弘扬传播人性光辉的使命，其电影主题都是对人类共同认可的积极、健康、美好的道德价值观的积极传播。
（二）提升电影娱乐性美国是一个多元社会，各种思想交相混杂，在许多方面，无论好坏，这个国家本身的种种现象都很有趣。
好莱坞利用自己经济实力和人才优势把这些形形色色、令人感兴趣的东西娱乐化。
即是在制作反思性越战片时，编导也没有忘记给影片注入娱乐性。
外国影业发展对中国电影的启示
CHINESE FILM MARKET2012·第3期中国电影市场庆市管辖时，这位老实憨厚的山西男人才恍然大悟。
影片的表现方式是局域化和碎片式的，而重庆直辖、三峡工程等重要讯息则是行政划分和公共服务体系变革等政府形象在电影这种传播媒介中的具体展现。
此类影片在彰显创作者个人艺术诉求的同时把国家形象的新近表征以电影媒介的形式进行了国际化传播。
一些具有普世情怀但兼顾艺术批判力的优秀艺术片在国际视野中不断出现的同时，当下正在拍摄和即将上映的几部大制作影片在国际电影资源的整个层面所作的努力同样值得肯定。
中国当下具有市场号召力和个人品牌的电影人对具有市场价值的电影资源积极有效的整合，在中国电影缺乏国际影响力的国际占有率的当下不失为进军国际市场的一个得力筹码。
作为迄今投资最大的国产电影，《金陵十三钗》在力邀好莱坞一些明星克里斯蒂安·贝尔加盟之外，还整合了好莱坞视觉Base FX特效团队、日本的种田阳平美术指导团队等多个国家和地区的顶尖制作资源，这种策略对于影片踏入国际市场是大有裨益的。
无独有偶，被称为好莱坞“双雄”的阿德里安·布劳迪（其凭借《钢琴师》获得第75届奥斯卡奖最佳男演员等多个奖项）和蒂姆·罗宾斯（好莱坞著名电影演员和制片人，凭借《神秘河》荣获第76届奥斯卡最佳男配角奖）亦将加入冯小刚的新作《一九四二》的拍摄。
此举，在微观层面，可以视为冯小刚个人创作的转型，而宏观层面，也是中国电影“走出去”工程的实质性步伐。
文化领域的体制改革为国家文化软实力的提升提供了与之相对的服务体系，服务体系的不断完善则成为国家文化软实力提升的内在动力和活力源头。
中国电影海外票房的稳固递增是政府服务体系之下的文化软实力提升的重要表征，同时，中国电影国际化历程之于国家形象的建构和国家文化软实力的提升犹如海报之于一部影片，其“名片”的性质是不容忽视的。
国家文化软实力同时也是政府的外在体现和形象来源，在世界格局不断变幻的国际竞争中，国家文化软实力俨然成为综合国力的重要组成部分，其所表现出来的国际影响力和民族文化的感召力是主权国家占领国际竞争高地的核心因素之一。
美国电影产业发展对中国文化产业兴起的启示
美国电影产业发展对中国文化产业兴起的启示【摘要】随着时代的发展，社会的进步，国际之间的交流变得越来越多，文化产业在国家的经济发展和国际关系之间发挥着重要的作用，因此应该对其进行重视。
在文化产业之中，电影产业又是最具有国际化的媒介的一个产业，外国的电影产业的发展对于本国的文化产业的发展有着重要的意义。
美国的电影产业发展迅速，值得我们对其进行研究，因此，本文主要对于美国产业发展对中国文化产业兴起的作用进行了研究【关键词】美国电影产业;中国文化产业;启示一、美国电影产业在当今的国际市场上，美国电影占据着统治性的地位。
在第一次世界大战期间，美国的电影趁着欧洲正在处于战乱的时期，逐渐的取代了当时的法国、英国等电影打过，得到了迅速的发展。
如今，美国的电影在世界上所占的地位依旧是独占鳌头，其中以美国的好莱坞电影为代表抢占了全球大部分的票房，目前年收入能够达到30多亿美元。
美国的好莱坞电影产业之所以得到如此发展，与其运营模式的成功是分不开的，这些正是我们应该学习的，对于我国的文化产业的兴起有着重要的借鉴价值美国的电影产业的发展，与其运行模式是分不开。
就此而言，好莱坞的卓越在于他的制片厂制度和电影的分类制作售卖。
在好莱坞发展的出去，有很多小公司的存在，为了能够是现在最小的成本下得到最大的利润，一些电影企业逐渐的联合到一起，早好莱坞开始建立使用大规模的生产的制片厂。
这些制片厂的制度主要体现在：第一，电影制作精细。
好莱坞的电影制作的都很精细，属于分工明确、流水线制作的方式。
在最开始的启斯东制片厂，编辑部门的分工十分的精细，首先由塞纳特提出关于电影的意图，然后再开剧本会议来对剧中的任务、故事等进行讨论，最后由专业的人士来对故事进行润色，从而增加故事的笑料第二，制片人决定一切。
在启斯东制片厂之中，制片人是有着很大的特权的，正是由于这个特点是的制片人个人的特点能够在电影的集体的智慧和细密的分工中被消散、却又能处处得到体现第三，明星制度是票房核心。
美国电影产业发展对中国文化产业兴起的启示
美国电影产业发展对中国文化产业兴起的启示美国电影产业发展对中国文化产业兴起的启示引言：电影作为一种重要的文化艺术形式，具有强大的影响力。
随着全球化进程的加快，电影产业作为文化产业的重要组成部分，对国家的经济、文化、社会等方面发挥着重要作用。
美国电影产业以其强大的实力和全球化的影响力，成为世界电影产业的领头羊。
本文将探讨美国电影产业的发展对中国文化产业兴起的启示。
一、缔造世界视听风潮的机遇美国电影产业在发展初期面临了一系列的挑战和困境，但正是在这样的背景下，美国电影产业得到了长足的发展。
我们可以借鉴美国电影产业的经验，充分利用当前全球化的机遇，打造中国电影产业的核心竞争力。
这需要我们加强电影创作和技术创新，并积极参与国际电影交流与合作。
二、市场主导，产业链完整美国电影产业之所以能够蓬勃发展，与其健全的市场机制和完整的产业链密不可分。
美国拥有完整的电影产业生态系统，从电影创作、制片、发行到放映，每个环节都进行了精心打磨。
在中国，我们也应该加大对电影产业的支持力度，构建完整的电影产业链条。
三、加强国际合作，推动中国电影走向世界美国电影产业在全球范围内的影响力得益于其积极拓展国际市场和与其他国家的合作。
与此同时，美国电影产业也通过引进国际人才和技术，提升了自身的竞争力。
在中国，我们也应加强与其他国家的合作，充分利用国际市场的机遇，推动中国电影走向世界。
四、加大投入，提高电影制作质量美国电影产业注重技术投入和创作质量，通过科技创新和人才培养提升电影制作水平。
中国电影产业也应加大对电影制作的投入，提高电影的制作质量，培养专业技术人才，以更好地满足观众的需求。
五、保护知识产权，促进创意创新美国电影产业注重知识产权的保护，通过有效的法律制度和市场机制，促进创意产业的创新发展。
在中国，我们也应该加强知识产权保护，对创意产业的创新给予更多支持与保护。
六、发展多元化，满足观众需求美国电影产业以其多元化的创作和题材选取，满足了观众的多样化需求。
好莱坞电影价值观及对我国电影发展的启示
好莱坞电影价值观及对我国电影发展的启示好莱坞电影一直以来都是世界电影工业的中流砥柱，其独特的电影价值观和制作水准深受全球观众的喜爱和尊重。
而这些价值观也为我国电影的发展提供了许多有益的启示。
好莱坞电影注重内容的深度和内涵。
在好莱坞电影中，我们经常会看到一些具有深刻内涵的故事，这些故事不仅仅是为了娱乐观众，更多的是带有一定的社会意义和思考价值。
这种故事背后所体现出的人性关怀、社会责任感以及情感共鸣，无疑是影响观众的重要因素。
对于我国电影产业来说，我们也应该注重打造更有深度的电影作品，不仅仅是片面追求效益和票房，更要借助电影这个媒介传达正能量，引导社会风气和价值观。
好莱坞电影对实体特效和视觉效果的追求也是一大特色。
无论是《复仇者联盟》系列还是《阿凡达》，好莱坞电影一直以来都在视觉效果上独树一帜。
这些震撼的场面和细腻的特效无疑给观众带来了更加震撼的观影体验。
对于我国电影业而言，我们也需要在技术上有所突破，提高电影的制作水准，为观众呈现更加震撼和精彩的视觉效果。
好莱坞电影在推广和营销方面也非常出色。
从电影的宣传预告片到各种周边产品的衍生，好莱坞电影在全球的推广营销上都表现得非常出彩。
这其中体现出的是好莱坞在全球范围内的影响力和话语权，也表现出了好莱坞对市场的深刻洞察和敏锐的营销眼光。
对我国电影而言，我们也应该注重电影的推广和营销，在国内外市场都为电影的宣传和推广做好准备，增强电影的国际竞争力和话语权。
好莱坞电影在制作规模和投资规模上也遥遥领先。
电影制作需要大量的资金、技术和人力资源，而好莱坞电影就凭借其庞大的产业链和完善的投资机制，始终能够在各个方面保持领先优势。
对于我国电影产业来说，我们也需要注重提高电影的制作规模和规格，增加对电影产业的投入，提高电影从业者的专业水平，以更好地满足观众对电影作品的需求。
在这一系列启示下，我们有理由相信，我国电影在不久的将来必将迎来蓬勃的发展。
我们需要更多关注影片的价值观念，培养创作人员的艺术水平提供更多更好的资源支持。
美国电影产业对中国电影的启示
美国电影产业对中国电影的启示美国电影作为世界电影工业的一个主导性的工业力量，走上了一条技术主义道路。
最近，应该说美国电影技术的质量越来越高，技术含量也越来越高，而且技术对电影本体的影响也越来越大。
所以我说在一定程度上数字技术不仅决定着艺术、技术，而且甚至决定了电影市场和电影趣味，它培养了世界性的观众趣味，就是对高科技电影的热爱，甚至是疯狂地热爱。
大家对《星球大战》、《指环王》、《哈利·波特》在世界范围内掀起的对虚拟对象、虚似环境的那种认同感，可以说对中国电影有很多影响。
比如刚才张局长也在介绍，中国有几大电影集团，北京的、上海的，都建立了数字电影中心，引进了数字技术，而且在一定程度上，这些数字设备达到了与世界相同的水准。
但是，在这种情况下，数字技术的改造能在多大程度上拯救中国的电影。
我们政府通过各种方式、各种基金、各种渠道去支持我们走技术改造的道路。
但这种得不到产业支持的数字工作站，当它没有足够的产品的数量、市场的积累来稳定它的时候，过三五年就会被淘汰。
这样一些设备除非我们国家将来无限制地注入资金，无限制地改造它，说到根本，我觉得现在技术主义对中国电影的冲击是极其巨大的，包括我们进口电影。
目前，我们中国电影走技术主义道路基本走不通。
走不通的理由是，现在中国电影的产业基础没有健全，现在中国电影当务之急就是去完成自己的产业改造。
第一，确确实实地正确认识中国电影产业的产业属性，要尊重电影产业的产业属性。
中国电影目前在整个国家的社会文化发展和经济发展的战略当中，它的位置没有得到非常足够的重视，虽然也是很重视，但没有得到非常足够的重视。
因为电影产业对于美国来说，早在上个世纪二十年代，它就意识到，它不仅对于国民经济是一个非常重要的产业基础，而且还传播美国文化，对美国的政治有举足轻重的作用，所以电影产业实际上在美国从上个世纪二十年代就一直受到国家政府的高度重视，是作为一个战略棋子来重视的。
现在我们只注重电影怎么样能不亏本，怎么样能不赔钱，怎么样能够勉强一年拍80部电影，但是没有足够地重视电影产业在国民经济中的位置的重要性，同时在传播文化上的重要性。
好莱坞电影对中国电影走出去的启发和借鉴
好莱坞电影对中国电影走出去的启发和借鉴1. 引言1.1 介绍好莱坞电影和中国电影的背景好莱坞电影和中国电影是世界上两个最具影响力和代表性的电影产业。
好莱坞电影源自美国好莱坞，是全球最大的电影产业中心之一，以其高质量的制作和商业成功而闻名。
自20世纪初以来，好莱坞电影在全球范围内拥有着巨大的影响力，不仅是商业上的成功，更是文化和艺术上的引领者。
中国电影起步较晚，但在近年来发展迅速，成为世界第二大电影市场。
中国电影在探索和创新中不断取得突破，涌现出一大批优秀的导演、演员和电影作品，赢得了国内外观众的认可和好评。
中国电影在传统文化和现代元素的融合中展现出独特魅力，为世界电影发展注入了新的活力。
好莱坞电影和中国电影代表着两种不同的制作风格和文化传统，但二者也有许多共同点。
通过对比和融合，可以相互学习和借鉴，为中国电影走向国际市场提供宝贵的经验和启发。
在全球化的时代背景下，好莱坞电影和中国电影在相互交流和互动中，互相促进，共同推动了世界电影事业的发展。
1.2 探讨中国电影走出去的意义中国电影走出去的意义在于促进文化交流与传播，提升中国文化的国际影响力，增强中国电影产业的竞争力，以及拓展中国电影的发展空间。
随着世界各国影视市场的逐步开放和全球化发展，中国电影走出国门已经成为必然趋势。
通过将中国电影推广到全球市场，可以让更多国际观众了解中国文化、历史和价值观，促进跨文化交流与理解。
中国电影走出去还有助于提升中国电影产业的整体实力和影响力。
在国际市场上获得更多认可和成功，将进一步激发中国电影人的创作热情和创新动力，推动中国电影产业的发展和壮大。
借助国际市场的机遇和挑战，中国电影行业还可以吸引更多外资和合作机会，推动整个产业链的升级和提升。
中国电影走出去不仅是对中国电影产业的发展有益，也是中国文化软实力的重要体现。
通过与国际电影产业的合作与竞争，中国电影可以不断提升自身实力，拓展市场空间，实现更广泛的国际影响，为中国文化在世界舞台上赢得更高的声誉和地位。
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美国电影院线行业发展对我国启示分析报告目录第一节美国院线：历经整合形成“三足鼎立” (5)一、镍币影院时期（1893-1913）：高度竞争的新兴产业 (5)二、电影宫殿时期（1913-1948）：行业垂直垄断 (6)三、传统影院衰落时期（1948-1963）：垂直垄断瓦解 (7)四、多厅影院时期（1963-1988）：新秀并起，行业重新洗牌 (9)五、巨型多厅影院时期（1988至今）：横向整合，多方跨界融合 (10)第二节美国院线启示录：渠道为王，并购促进龙头崛起 (12)一、渠道为王 (12)二、并购促成龙头崛起 (13)三、善于发挥区域优势 (14)四、盈利方面多重化降低票房依赖 (14)五、加强技术升级把握时代需求 (18)六、提升服务质量，增大用户黏性 (19)第三节电影行业：2020年票房有望翻倍 (20)一、电影行业经历黄金十年增速陡降 (20)二、票房：短期进口片刺激，长期观影人次推动 (21)1、海外进口大片推动票房拐点向上 (22)2、长期来看票房驱动在于观影人数的提升，票价提升带动也不可忽视 (25)三、2020年票房有望实现翻倍增长，复合增速18.8% (31)1、2020年观影人次达到24.3亿，增长77.4% (31)2、2020年票价有望达到37.4元，增长12.6% (34)第四节院线行业：行业迎来整合，集中度加速提升 (35)一、院线处于电影产业链下游，分享57%票房 (35)二、历经起步、竞争，即将迎来整合 (37)三、集中度提升、新媒体影响有限 (38)1、集中度提升，分账比例不变 (38)2、新媒体观影基数大，但对院线影响有限 (41)第五节院线行业领先企业分析 (44)一、中国电影 (44)二、万达院线 (44)图表目录图表1：镍币影院兴起与发展的原因 (5)图表2：早期好莱坞五大院线形成过程 (6)图表3：四五十年代院线行业的多重冲击 (7)图表4：汽车影院发展原因 (8)图表5：汽车影院数量 (8)图表6：巨型多厅影院发展的原因 (10)图表7：各时期院线龙头公司变迁脉络图 (11)图表8：Regal 院线龙头公司变迁脉络图 (13)图表9：万达2013-15 年电影放映与卖品毛利率对比 (14)图表10：AMC201315 年电影放映与卖品毛利率对比 (15)图表11：国内票房分账比例 (16)图表12：美国票房分账比例 (16)图表13：中美三大院线票房收入占比比较 (17)图表14：中美三大院线食品饮料收入占比比较 (18)图表15：历年票房及同比增速 (20)图表16：历年观影人次及同比增速 (21)图表17：历年1-2 月票房及同比增速 (22)图表18：电影票房核心驱动力 (25)图表19：城镇人均观影人1.8 次 (26)图表20：人均观影人次空间很大（2016 年） (26)图表21：国内观影用户不同级别城市年龄分布图 (27)图表22：2015 年各国人均票价对比 (27)图表23：中美购基于买力平价的GDP对比 (28)图表24：美国票价增速与GDP增速基本同步 (28)图表25：中国票价增速与GDP增速波动较大 (29)图表26：2015 年不同类型的银幕消费情况 (30)图表27：各种类型的银幕票价对比（元） (30)图表28：观影人次的预测公式 (31)图表29：2008-2016 年国内人均GDP和人均观影人次比对 (32)图表30：2015 年全国主要城市人均GDP和人均观影人次对比 (32)图表31：各线城市人均GDP（万元） (33)图表32：2012-2016 年各级城市人均观影次数 (33)图表33：2017 年1—2 月平均票价和2016 年同期对比图（单位：元） (34)图表34：院线处于电影产业链下游 (36)图表35：院线和影院票房分账比例下降至稳态 (36)图表36：院线行业经历“起步-竞争-整合-领军”的发展阶段 (37)图表37：中国院线和影院分账比例高于美国 (39)图表38：中美制片和院线市场集中度 (39)图表39：阿里影业近三年亏损状态（万，HKD） (40)图表40：院线上市资产扩大（亿元） (40)图表41：2013-2017 年视频付费用户规模变化 (41)图表42：2013-2017 年视频付费市场规模变化 (41)表格目录表格1：20世纪70年代末，新四大院线情况统计 (9)表格2：中美院线行业龙头集中度对比 (13)表格3：2017年1-2 月份票房总量及其占比 (22)表格4：2016年3月与2017年3月进口片对比 (23)表格5：2017年3月开始值得期待的经典IP 衍生进口大片 (24)表格6：与前续影片的票房和银幕数对比 (24)表格7：2016年后院线行业并购加速 (40)第一节美国院线：历经整合形成“三足鼎立”纵观美国院线发展史，美国院线经历了四个重要的阶段：高度竞争-垂直垄断-垄断瓦解-洗牌重整，而后形成了Regal、AMC和Cinemark三大寡头占据市场51%份额的局面。
高度竞争时期：院线从无到有，产业呈现自由竞争状态，个人投资者占据主要市场；垂直垄断时期：好莱坞实现了整个电影行业“制片-发行-放映” 的垂直整合，形成了“五大”和“三小”八家垄断的局面；垄断瓦解时期：《派拉蒙法案》迫使好莱坞主要制片厂商卖掉他们的电影院线，行业垂直垄断瓦解，产生通用、联艺、AMC和普利特等后期新的一批院线行业龙头；洗牌重整时期：经历了由银幕扩张进入到资本整合的阶段，Regal Entertainment Group、AMC 和Cinemark构成了当代美国院线行业“三足鼎立”的局面。
一、镍币影院时期（1893-1913）：高度竞争的新兴产业从1893年“美国电影”发明到1913年前后“镍币影院”的衰落是美国影院的“前影院时期”。
在此期间，美国影院经历了从无到有，从室外到室内的过程。
1905年，第一家镍币影院开设，标志着专门的电影放映业形成。
这一仅售五分钱门票的影院形式是后期院线行业的萌芽，电影也从过去轻歌舞剧院中的幕间余兴变成了一种独立的艺术形式。
到1910年，全美已有10000家镍币影院。
图表1：镍币影院兴起与发展的原因资料来源：北京欧立信咨询中心这一时期镍币影院进入门槛低，整个产业呈现出高度的自由竞争状态。
众多个人投资者开始进入电影行业，后期院线龙头公司的创始人如马库斯•骆、威廉• 福克斯、巴拉班•卡茨等都是通过镍币影院而逐渐进入院线行业并借势发展起来。
二、电影宫殿时期（1913-1948）：行业垂直垄断1914 年，纽约第一家电影宫殿——斯特兰德影院开业，标志着电影宫殿时代的到来。
这一时期，美国电影产业飞速发展，出现了首映式和影院登记制，明星经理人也开始用科学的方法管理电影宫殿，为顾客提供更好的服务。
20世纪20 年代，以商品零售为代表的连锁式经营成为美国经济增长的一个显著动力，电影产业也不例外，早期的电影大亨开始修建连锁院线，占据先发优势，推动着院线制度从地区到全美范围内的逐步完善。
1916-1924年间，几乎所有的新老影院都加入了影院的连锁店——电影院线公司，电影产业的新时代来临。
图表2：早期好莱坞五大院线形成过程资料来源：北京欧立信咨询中心以上述院线发展为契机，好莱坞实现了整个电影行业“制片-发行-放映”的垂直整合，形成了“五大”和“三小”（联艺、哥伦比亚、环球）八家垄断的局面。
此时的电影产业高度垂直垄断，五大院线龙头之间通过首轮影院垄断、内部联合、盲眼购买及打包预订等一系列独具特色的“行业规则”维持垄断地位，实现利润最大化，相应地推动好莱坞电影产业经住经济危机的考验，步入黄金时代。
三、传统影院衰落时期（1948-1963）：垂直垄断瓦解“五大”的垂直垄断引起了越来越多独立放映商的不满，在其推动下，1948 年美国司法部颁布了《派拉蒙法案》，迫使好莱坞主要制片厂商卖掉他们的电影院线，行业垂直垄断瓦解。
这一时期，好莱坞电影产业出现了动荡，院线行业进入了艰难的衰落时期。
图表3：四五十年代院线行业的多重冲击资料来源：北京欧立信咨询中心在传统室内影院衰落的同时，汽车影院迎来了黄金时期。
汽车影院出现于20 世纪30年代，30 年代末，汽车影院已经有了50 家，而在这一时期，汽车影院飞速发展并涌现发展出通用、联艺、AMC 和普利特等后期新的一批院线行业龙头。
图表4：汽车影院发展原因资料来源：北京欧立信咨询中心图表5：汽车影院数量资料来源：北京欧立信咨询中心四、多厅影院时期（1963-1988）：新秀并起，行业重新洗牌60 年代开始了美国十余年的动荡时期，电影产业也进入了调整期。
随着电视、郊区化等进一步的冲击，观影人数逐年减少，从40 年代末开始的全美电影观众人数锐减的趋势一致持续到50 年代末60 年代初，到1961 年，全美观众人数只有4160万人次/周，比1946年最高峰的一半还少，这一现象对整个电影行业暗示了极大的危机。
同时好莱坞为了应对危机在1968年推出了分级制，一方面使得片厂在保持利润的前提下能够集中力量对新片内容和形式进行探索，另一方面直接导致了多厅影院的盛行。
派拉蒙法案后，五大电影制片厂被迫与旗下的影院院线分离，而这些院线的接管者由于缺少大制片厂强有力的资金支持，在之后多年举步维艰，一些院线甚至被再次转卖给个人。
到了20 世纪60、70年代，这些早期盛极一时的巨无霸院线无论在影院数量还是经营规模上都有所衰落。
尤其是60年代末，当“大型购物中心”中的多厅影院大量增加后，他们的份额进一步缩小。
而这一时期，以多厅影院为主要组成单位的多厅影院院线开始出现，并逐渐形成覆盖全美的院线网络，这些院线很多都是从40年代的汽车院线发展而来，是派拉蒙法案的直接受益者。
表格1：20 世纪70 年代末，新四大院线情况统计资料来源：《美国影院建筑发展史》，北京欧立信咨询中心五、巨型多厅影院时期（1988 至今）：横向整合，多方跨界融合70 年代末起源于加拿大的多厅影剧院（Cineplex Odeon）强势崛起，其所倡导的多厅影院的全功能和舒适化趋势导致了巨型多厅影院的出现。
图表6：巨型多厅影院发展的原因资料来源：北京欧立信咨询中心80 年代后期里根政府放松了政策监管，大型的电影公司又开始重新涉足院线，哥伦比亚、环球、派拉蒙、华纳都先后购买了美国的部分院线，占据美国全部大概22,000张银幕中的约16%。
不同于大制片时代的垂直整合，在网络、电视、DVD、录像设备等新的传播方式不断发展的背景下，此时的电影公司更加偏好横向整合，打造大型跨界传媒集团。
最先开始的是电影公司和电视公司的横向融合，1980年几家大的电影公司被大型传播公司收购，融入到其多元化的娱乐版图之中。