人教版美术八上活动一《参观与考察》《欣赏与评述》《学会认识环境设计》word教案

活动一参观与考察
教学设计（一）
设计思路
本单元属于“欣赏与评述”活动内容，根据教材中的结构，我们在这个教学设计中主要通过多种多样的欣赏活动使学生初步了解美术馆及博物馆的基本知识、概念、种类，了解画展布展的基本程序，学会利用展览展示自己的作品，宣传自己，宣传学校。

教学目标
1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。

2.了解作品展示的最佳方式，总结所参观展览的意义和目的。

3.走近美术馆、走近博物馆，达到拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。

4.能为学校或班级策划一次展览。

教学重点
1.美术展览的最佳展示方式。

2.美术馆、博物馆与画廊之间的区别。

教学难点
美术展览的最佳展示方式。

教学过程
教学
环节
教师活动学生活动说明
第一课时一、组织教学
稳定学生情绪，集中学生注意力。

二、导入新课
提出问题：看老师演示的图片，请问你们认识
这些建筑吗？你能说出它们的建筑特色吗？
他们分别是中国美术馆、广州美术馆、香港艺
术馆、台北美术馆。

中国美术馆是其中具有强
烈民族风格的建筑。

三、美术馆和博物馆
1.美术馆的概念
学生观看图片，思考
问题，回答问题，介
绍图片展示的中国各
地美术馆建筑外观。

学生发言、教师归纳
正确答案。

比较各地美术
馆的建筑外
观，凸现中国
美术馆强烈民
族风格的建筑
特色，加深学
生印象，提高
学生的学习兴
趣。

收集、保存、展览和研究美术作品的事业机构，属于博物馆的一种。

19世纪以前，已有专门或主要收藏和陈列美术作品的博物馆。

于
是，20世纪初产生了新的概念──美术博物馆，即美术馆。

2.美术馆的历史
西方对美术作品的收藏始于古希腊。

文艺复兴时代，皇公贵族收藏和展示大量的古代美术遗物。

18世纪中，博物馆中也收藏了美术作品。

现在全世界的各种美术馆约有7000个。

中国自西周以来，宫廷中就一直收藏美术品。

1925年组建的故宫博物院是以美术为主的博物院。

1959年落成的中国美术馆，是20世纪以来的中国美术作品的展览中心，同时举办世界各国美术展览。

3.美术馆的性质作用
美术馆的作用日益广泛多样，不仅可提高一般群众的文化水平和美术修养，而且可协助学校的美术教育，还可为美术家的创作提供参考和借鉴，向理论工作者提供资料和信息。

今天的美术馆是艺术、教育、学术和科学的多机能综合体。

4.博物馆
你知道世界五大博物馆吗？
你知道世界博物馆日是哪一天吗？
5.美术馆与博物馆的关系
美术馆是博物馆的特殊类型，它从博物馆中分化而出。

美术馆既特指美术馆，也包括具有美术馆性质的博物馆。

教师展示图片讲
解时，学生欣赏分析,
思考问题。

你喜欢美术馆的
哪种美术展览，看了
以后有何感想？
说说你最喜欢参
观博物馆中的哪一
类，为什么？
了解美术
馆和博物馆的
基本知识，拓
宽学生的知识
面。

四、走进中国美术馆
1.介绍中国美术馆
2.（利用演示图片参观美术馆的各类展览）你到美术馆参观过吗？有何整体印象？
3.参观过毕加索紫禁城画展,你认为展览的整体布置方面有何特色？（作品内容、摆放位置、悬挂方式、展览路线等）。

4.在《站立的文字》展览中,展览的主体策划是怎样的？（展览作品与主题的关系，展览布置与主题的关系，展览环境设计与主题的关系等。

）
5.展览的宣传。

（展览广告的设计制作，请柬的设计制作，说明书的宣传制作，宣传报道稿的撰写与发布方法等。

）
教师在学生回答问题后，归纳小结。

五、我们的画展
根据学校和班级的现状，请你策划举办一次有特色的美术展览。

六、小结
总结本课学习知识点，总结参观展览的意义目的。

七、课后思考
1.商场商店等场所的商品展示对你布置画展有何启发？
2.参观你周边的美术馆博物馆纪念馆，调查了解它们的历史和现状。

学生思考:
1.你知道中国美
术馆在美术界的地位
和作用吗？
2.美术馆是如何
布置、展示美术作品
的？
3.不同的美术作
品有不同的展示方
式，说说各种美术作
品的最佳展示方式是
什么？
让学生做
策展人策划一
次展览，可以
是绘画作品，
也可以是手工
制作或个人收
藏品，让学生
开动脑筋，在
展览的内容及
主题上加以创
意。

教学设计（二）
各地区的教师可根据自己本地区的具体情况，选取有地方特色的美术馆或展览馆带领学生参观，也可以课前布置学生分组进行调查研究，了解这类美术馆或展览馆在本地区的分布，他们的历史、发展演变和现实状况。

提醒学生可以搜集文字资料，图像资料，也可以上网、去图书馆、书店查询。

在课堂上可以由学生来分组讲解，老师归纳和补充，各组还可以展开竞争评比。

这样的学习形式既体现了学生的自主学习，提高了学习能力，教师还可以利用学生作业中搜集的图片文字资料，在学校举办一次小型的展览，让更多的人了解美术馆，关注美术展览，利用展览的形式进行学习交流和宣传。

一、说教材：
我所设计的的这则教案，内容是义务教育课程标准实验教科书山东教育出版社出版的，七年级上册，第一单元《形象直观的表现与交流语言》第二课时，活动三：评论与总结。

这一单元属于欣赏*评述的学习领域。

共三个活动，课分为2个课时，活动一和二为第一课时，这是第2课时。

二、设计理念：
新课程的改革首当其冲的是教育观念的转变和教育理念的更新。

面对新教材，我们必须把握教材编写的设计理念，唯有以次为设计教案的指导目标，才能在认识和挖掘教材内容，准确把握重难点，组织处理教学活动的各个环节，达到实施新课程改革的目的。

“视学生为主体，以学生发展为出发点，培养创新精神和解决问题的能力”是新课程提倡的重要理念。

所以在设计中。

针对欣赏评述学习领域的活动特点，在课堂教学中除通过欣赏获得审美感受，摄取知识外，还应加强对学生用语言、文字等进行主观能力的表述。

教案设计中，采用灵活机动的教学方式，既重视学生的积极参与，激发学生的主体精神，克服教师讲述的弊端，又着重培养学生的欣赏评述的能力。

以这些为教案设计的理念，具体组织编写。

三、说教学目标及教学重难点
本节课的教学活动主要室通过虽美术作品的欣赏与评述活动，进一步评论和认识作品中常用的艺术交流语言，使学生形成初步的审美经验，提高对作品的鉴赏能力。

这个目标的确定是承接上一课时的学习内容，在总结基础上在加以拓展和深化的，因此，重点还以欣赏为主，理解构图等造型要素和造型艺术表现手段的运用。

在此教学重点活动中，能否形成自觉运用艺术语言来欣赏另论艺术作品的能力和习惯，因此也就成立本节课教学活动的难点所在。

二、说教学准备：
现在的新课本在教学上，大家可能都觉得比以前难上，如果真要按新课程的要求讲一节公开课或进行讲课比赛的话，课前要付出大量的工作和艰辛的劳动。

在这节上课之前，可以提前噶学生分组。

分组的方法有很多中，其中有一种叫“异质分组法”也就是把兴趣、想法、思维习惯等不太相同的学生分成一组。

这种方法有利于产生争议，进尔有讨论意义；另一种就是相反，叫“同质分组法”。

由于是把兴趣、想法、思维习惯等基本相同的学生分成一组，可以利于本组达成一致协议，便于于其他各组进行争辩。

课前，我就按照第二种“同质分组法”将学生分组，布置好课前收集喜欢的画家的作品，那么学生按要求收集画家作品，收集中重点以某一个画家的作品为主。

一个组可以搜集达芬奇的作品，另一组可以是搜集以毕加索的作品为主，也可以是自己的作品。

三、说教学过程：
教学过程的设计，没有固定的形式。

在初一的教学教案书上，提倡了分阶段教学，就包括引导阶段、发展阶段、总结收拾整理阶段和课活拓展等。

参考书上提倡了这个模式，在目前说我们也不妨借鉴这种形式。

不过也可以进行创新。

因为毕竟是“教无定法。

1、准备阶段：美术课堂教学，学习氛围我觉得很重要，如果在学生一进入教堂，就能感受并被一种浓厚的艺术氛围包围起来的时候，他的心身必定会受到感染。

因此，课前播放音乐，并展示制作好的精美艺术图片，学生就能感受到不同。

我选择的是旋律特点很强的白多分的钢琴曲《命运》。

并为下一步的导入作好铺垫。

也是有备而来得。

2、导入阶段：“兴趣是最好的老师”尤其在欣赏课中，显得尤为重要。

学生如果没兴趣，更不会用心欣赏作品进而探讨了。

所以，采用了激情质疑兴趣导入：教师：听了《命运》交响曲，你有如何感受？生：畅谈感受，激情增趣。

这里引导学生对音乐交流语言的认识，也可以咱扩展：舞蹈家*动作舞蹈进行语言交流，诗人用文字诗歌进行表达交流等。

在兴趣激发的基础上教师可以定位课题了。

音乐用旋律、节奏，音符等作为交流的语言，美术作品又是如何运用造型要素和手段进行交流的呢？
3、发展阶段：具体分了来年各个活动，第一个是回顾评论艺术作品中造型要素与手段的运用。

首先，教师质疑：在你所搜集的和上节课欣赏的作品中，你最喜欢那一幅？你认为作品中突出运用了那种造型要素和手法？
学生分组探讨交流所搜集的作品，并选组员代表进行阐述。

上一节课既然欣赏了众多的流派，那么可以在学生分组并搜集的画家作品的进一步欣赏中可以，可以再次明了各种造型严肃及手法，教师在小组评论同时及时板书造型要素及手法要点:明暗、色彩、点、线、面、写实、变形夸张、抽象等。

评论活动二：及时在以上欣赏和总结回顾的基础上，重点认识理解构图——这一艺术表现或交流的重要语言。

首先可以引导学生，对课本上的作品进行分析
首先是德拉科洛瓦的《自由引导人民》，设计质疑问题：（1）、描绘了什么样的场面？给你怎样的感受？
画面最突出是人物是谁？是否真实存在？教师可以讲解有关创作的故事试。

分析画面的黄金分割。

黄金分割不必展开深挖掘。

生凭直观感受自由论述，集体讨论，认识构图对表现主题的重要性。

为加强对构图的认识和理解，设计了一个拼组三角形的游戏：让学生大胆摆放出或勾画出不同的构图，设想构图形式：规则、整齐的自由零散、变化变化、统一、组合
这次活动不注重同一的审美效果，而是启发学生认识理解构图是艺术表现或交流的重要语言。

只要让学生明白，不同的组合会给人不同的感受。

由此也就了解了构图是艺术作品的交流语言。

四、总结与尝试探究阶段这一阶段是本节课的难点。

用学到的知识去进行作品欣赏。

形成一中自觉的意识。

首先设计了竞答热点：谁知道了哪些是美术作品常用的艺术语言？然后出示凡高的〈自画像〉并设问：谁能用它们给大家介绍这些作品？以此为活动启发，各组交换搜集到的作品，或结合教师出示的作品，尝试以本节课评述总结的各种造型要素和造型手法进行鉴赏。

这是本节课的提升阶段。

学生进行评书时以鼓励为主。

五、课后拓展：
1、尝试运用各种造型艺术语言和造型手法进行艺术情感的表现和交流也就是能运用这些造型艺术和手法进行创作，进行艺术情感的表现和交流。

2、积极进行美术相关技能技巧的训练，打下一定的造型基础，提高艺术语言的表现力和创造力。

学会认识环境设计
学会认识环境设计
课题:让人们的生活更美好——学会认识环境设计
课时:1课时
设计理念:
本课是一节设计作品欣赏课,用一课时完成。

本课时针对初二学生对新事物的好奇心理,首先,通过富有现代气息的设计VCD图片激趣导入,引发学生进一步探索的兴趣;然后,通过各环境艺术设计的欣赏与使用价值,使学生初步认识设计艺术是为生活创造的艺术;并通过分组研究与讨论课本各环境设计、各组同学讨论与本组联系密切的环境设计的优点与不足、作品展览、评议,一步一步逐步通过从感性认识到理性表现达到认识环境设计的目的;最后,拓展欣赏现代设计——建筑艺术设计、产品设计、视觉传达设计、环境艺术设计,使学生始终保持新鲜感并激发学习下一课的兴趣。

学习目标:
1、了解现代设计的种类,提高对设计艺术的认识。

2、学会认识环境设计。

学习重点:学会从实用与美观两个方面统一分析环境设计。

学习难点:学会运用环境设计知识发现并改进生活环境,提高生活质量。

教学准备:
教具:现代设计——艺术大师图集VCD: 建筑艺术设计、环境艺术精粹、产品设计、视觉传达设计
学具:铅笔、水彩笔、纸、橡皮
教学过程:
一. 激趣导入(3分钟)
〈欣赏〉环境艺术精粹——艺术大师图集VCD。

1.庭院设计
2. 建筑外形
3. 公共设施
〈问答〉以上欣赏的是什么艺术作品?(答案:环境艺术设计)
二、新授内容(20分钟)
〈欣赏并评述〉各环境艺术设计的欣赏与使用价值。

1、庭院设计庭院深深,小桥流水,一座座风格异的庭院建筑浓缩了人类世界的历史和文化。

灿烂的建筑文化,我们为你骄傲、自豪。

2、建筑外形流动的音乐,凝固的的建筑,那一幅幅瑰丽的建筑画面为你奏响了一篇篇美妙的动人篇章。

3、公共设施与人方便,与己方便,当你享用这些方便之时,是否也体会到了艺术魅力的存在?
〈问答〉:设计艺术是为什么创造的艺术?(答案:设计艺术使我们生活更美好、舒适,所以,设计艺术是为生活创造的艺术)
〈分组研究与讨论〉:
人民大会堂的内部环境设计(1组)
永远盛开的紫荆花(2组)
办公环境的设计(3组)
住宅的客厅设计(4组)
女中学生的卧室设计(5组)
同时,各组同学讨论与本组联系密切的环境设计的优点与不足。

〈讲授〉为了使人们的生活环境和使用的物品即实用又美观,需要预先进行设计,寻求既美观又符合生产制作要求的最合理的形式。

三、作业(10分钟)
思考如何设计才能使你家的客厅(或卧室)更实用与美观,并把你的设计简单的画一画(或者用几句话写一篇小文章说一说)。

作业要求:
1、构思要新颖。

2、绘画设计作品或文章均要从实用与美观两方面分析。

学生作业,教师巡视辅导。

四、作品展览、评议(5分钟)
1、学生自评、互评
2、教师从构思、说明上给予肯定,使其得到学习的乐趣或情感的满足。

五、拓展教学(5分钟)使学生始终保持新鲜感并激发学习下一课的兴趣。

〈欣赏〉现代设计——艺术大师图集VCD:
产品设计、环境艺术设计、视觉传达设计、建筑艺术设计
六、教学小结(2分钟)
同学们,现代设计可以分为建筑艺术设计、产品设计、视觉传达设计和环境艺术设计,通过本课学习,我们了解了环境艺术设计,下节课我们将继续学习产品设计的有关知识;随着社会的发展,人们生活必需品水平的提高,人们对现代设计的要求越来越高,希望同学们通过学习,提高审美鉴赏水平,运用所学知识,美化你的生活环境,提高你的生活质量。