浅析高校声乐教师应具备的素质

浅析高校声乐教师应具备的素质［摘要］发展音乐教育事业，为社会主义建设培养合格的艺术人才，关键在于声乐教师。

一名优秀的声乐教师，不仅要有深厚的专业功底和丰富的文化知识，还要有较高的思想政治素质；要不断加强自身修养，增强学习的自觉性，在思想政治、道德品质、学识学风上都要率先垂范、以身作则，具备为人师表的崇高师德；要具有丰富的教育学和教育心理学知识，懂得如何教书育人。

［关键词］高校声乐教师素质声乐艺术是一种文化底蕴相当丰厚，且蕴涵丰富情感和深邃思想，能够充分表现人类文明成果的艺术门类。

教师是学生增长知识和思想进步的导师，是教学环节中的灵魂，没有高素质的教师，就不可能培养出优秀的学生。

声乐课的教学效果与声乐教师的专业水平、理论水平、思想水平、分析能力和思考能力有很大关系。

要想成为一名优秀的声乐教师，从业者既要有渊博的学识和音乐修养，又必须具有丰富的社会心理学和教育心理学知识，懂得如何教书育人。

一、声乐教师要具备起码的职业道德职业道德是指从事一定职业的人们在职业生活中所应遵循的道德规范以及与之相适应的道德观念、情操和品质。

我国教师的职业道德即从事教育工作的人员应遵循的行为准则和规范，它既继承了我国自古以来的师道精华，又添加了当代社会对教师的思想和行为的新要求。

从职业来看，声乐教师和其他专业教师一样，都是利用本身所掌握的知识技能，通过言传身教，将知识传授给学生。

声乐教师的素质如何，关系到教师的形象与工作成效，因此，声乐教师必须遵守以下准则：1.有为音乐教育事业献身的精神和决心。

这是声乐教师职业道德规范的基础。

2.必须以人为本。

要从培养人才入手，加强思想政治建设，提高政治觉悟和文化素质，掌握新知识、新技能和新本领。

3.尊重和热爱自己的职业。

敬业是职业道德规范中的基本要求，一个人只有尊重和热爱自己所从事的职业，才能对自己的工作产生感情，才会有为自己的职业争光彩的理想和信念，才能自觉、自愿地用职业道德来规范自己的行为。

4.以身作则，为人师表。

教师是学生学习的榜样，不仅要严格要求学生，还要严格要求自己，处处做学生的表率。

声乐教师对学生的影响不仅仅表现在所传授的知识上，他们平时的一言一行都应是学生学习的楷模。

5.教书育人，循循善诱，诲人不倦。

声乐教师不仅要让学生从自己的教学中学到知识，而且还要从思想品德、为人处世、生活态度等方面给学生以指导，做学生成长的引路人。

那种不守信用、自由散漫、不求甚解、乏于进取之人，是不可能成为一位好的声乐教师的。

6.宽以待人，团结协作，共同进步。

声乐教师应胸怀宽阔，以正确的态度对待生活和工作中所遇到的各种矛盾及挫折，创造良好的人际关系，谦虚好学，团结互助，有较强的集体主义精神。

一个心胸狭窄、孤僻冷漠、拉帮结派、结怨记仇或傲慢暴躁、任性虚荣的人是难以成为好教师的。

7.淡泊名利，高风亮节，生活朴素。

追求名利的教师往往不能够安心教学，作风不实，言行不规范，官商气味浓，这些风气是违背声乐教师职业道德要求的。

在名利之中，人的道德原则往往容易丧失。

因此，教师做到生活朴实，有利于树立较好的行为风范，培养学生正确的人生观和价值观。

8.关心学生，寓严教于爱心之中。

声乐课基本上采取一对一的授课方式，声乐教师要与每一名学生进行直接接触，因此，他们更应该关心和爱护学生，但这一行为的目的并非仅是获取学生对教师个人的好感和爱戴，而是要增进师生关系，搭好情感教育的桥梁。

对学生有爱心，并不意味着排斥对学生的严格要求，而是要在严格之中体现爱心。

总之，教师通过自己的言传身教去影响学生，他们的思想品德、精神气质、志趣情操、心理素质等都会对学生的成长发挥潜移默化的作用，教师必须具备良好的职业道德。

二、声乐教师要具备“思想家”和“理论家”的头脑这就要求声乐教师既擅长于逻辑思维，又具有丰富的想象力，对复杂的事物有透析力，对头绪纷繁的问题有概括能力。

声乐教师的思维要严谨周密、清晰明确，自己只有透彻地把握问题，才能把知识展示给学生。

教师对学生的基本情况及唱法上的问题应该十分明确，能够有效地把握训练的方法；要善于分辨，对自己的教学做到心中有数，有独到的见解和创造性，这是发展学生的歌唱能力的主导力量。

歌唱乐器的使用、歌唱运动所发出的声音是看不见、摸不着的，需要教师的正确引导和耐心启发，不断更新学生的声音概念，最终让学生获得正确的声音。

反之，如果学生歌唱的方法不对，而教师对学生的嗓音问题缺乏正确的判断，又没有好的、有针对性的解决问题的方法和分辨歌声的标准，对声音细微的变化不能分辨好坏、对错，那么，显然难以保证教学质量、提高教学效果。

因此，在声乐教学中，教师要培养敏锐的观察力，学会辩证地看待问题，提高分析和解决问题的能力。

最重要的是要有思想上的创造、突破能力，只有在严谨踏实教学的基础上，提高创造性的思维，不被纷纭的现象所淹没，才能有所成就。

三、声乐教师要具备扎实的音乐功底，能掌握并熟练运用所需的音乐技能1.声乐教师必须受过严格的专业技术训练，具有高超的演唱水平、娴熟的演唱技能和清晰的声音观念。

声乐教师不能以不是歌唱家作为借口，来忽视自身的训练和提高，事实上，也只有自己唱好了、唱清楚了，才能教好学生。

众所周知，我国著名的声乐教育家沈湘、周小燕、郭淑珍、黎信昌等，都曾是活跃在舞台上的著名歌唱家，他们不但自己唱得好，教出来的学生也是世界一流的，他们的学生几乎都是许多国际声乐大奖的获得者。

当然，这跟他们有着深厚的演唱功底、敏锐的思维方式和清晰的声音观念是分不开的。

目前，声乐教师队伍普遍年轻化，教学经验不足。

长期以来，由于各种原因，仍有部分专业水平一般的人员进入教师队伍，从事声乐教学工作。

因此，如果他们不严格要求自己，不加强学习和刻苦训练，不善于总结经验，那么，他们的教学质量、教学水平就难以提高。

只有教师本身的演唱水平和教学能力提高了，他才有可能成为优秀的声乐教师。

2.音乐基础与音乐修养是成就高素质声乐人才的重要因素，也是目前年轻声乐教师最需要加强的部分。

在这里，笔者想特别强调的是，声乐教师除了要具备高超的演唱技巧外，还应具备扎实的音乐基础，如音乐理论、和声、曲式、视唱练耳、钢琴伴奏、语言、表演等知识，因为音乐基础的扎实与否是衡量一个声乐教师音乐素质高低的重要标准。

这就要求声乐教师不仅必须是歌唱家，还必须具备丰富的音乐知识、音乐理论和广博的学识。

著名声乐教育家周小燕先生说过：“不要把声乐人才的培养局限在声乐范围之内。

他们应该是有深广文化、艺术修养的，有过硬基本功的人才。

”这里的基本功并不是指声乐基本功，而是指丰富的综合知识。

我们有时会看到这样的场面：在声乐课堂里，有些老师对声音概念都还搞不清楚，就稀里糊涂和一知半解地去教学生，其教学结果可想而知；或是在教唱外文歌曲时，连基本的语音拼读都不会，让学生在演唱中出尽洋相。

我们还经常看到，一些声乐老师没有钢琴弹奏基础，在给学生伴奏时，不是只会“一指禅”功夫，就是走音跑调或断断续续，不仅带动不了学生的歌唱激情，还影响了学生的歌唱情绪，使学生的演唱大打折扣或无法继续进行演唱。

以上这些现象说明，如果教师的专业水平欠佳，音乐基本功不扎实，其教学质量、教学效果势必受到影响。

因此，既然声乐教师是教授音乐艺术知识的，那么，就要求他们首先是音乐家，然后才成为真正的声乐教育家。

四、要正确对待、引导学生，做学生音乐上的导师一个人要成为好的声乐教师，仅有声乐技能是不够的，他还必须能够遵循教学规律，采用科学的教学方法，循序渐进，并根据学生的具体情况因材施教，将自己的实践经验加以总结、提炼，用于教学工作。

在课堂上，教师必须耐心而严格地、循循善诱地采用鼓励、启发、信任的方式，向学生解释音乐，纠正学生的错误和不足。

同时，教师必须重视学生的个人特点，了解学生的心理状况和要求。

教师必须明确地告诉学生歌唱时呼吸是否用得对、发出来的声音是否正确、语言正不正、共鸣用得是否丰富，帮助学生修饰声音，发展学生的个性和长处，弥补短处和不足，让学生懂得什么样的声音效果是好的，什么样的声音色彩丰富动听，进而认真地帮助学生进行艺术创造，给学生解决问题的方式，培养学生的演唱能力和声乐素质，使学生演唱自如、流畅、美丽、动听。

事实上，有很多声乐教师非常缺乏创新精神，在教学方法上墨守成规，结构俗套，用语老套，形式落套，弹着一成不变的练声曲，没有针对性的练习和创新意识，课堂往往无新鲜感，缺乏感召力。

而那些实践经验丰富的教师，他一般会引导学生从音乐出发，唱出自然、丰富优美的声音。

我们声乐训练的标准是什么？笔者认为，标准就是正确的声音概念，是我们的心和耳朵。

因为声乐是听觉的艺术，一切与声乐相关的创作、表演及教学等活动都要以内心听觉为依据。

分辨声音和作品演唱得正确与否、培养乐感、训练多声思维、掌握语言与风格，都要靠心和耳朵。

能否感受到声乐表现中的很多细微处理与变化，都与听觉的好坏有直接的关系。

声乐教师应有一个最精微、最敏锐的心与耳，绝不应该陷于那些具体的声乐技能中。

另外，要想成为一名优秀的声乐教师，笔者认为，还要把握好以下几个方面的能力：一是要建立正确的声音目标，获得正确的声音观念，懂得如何分辨唱得正确的声音。

这就要求教师平时要多看多听、多比较、多分析，找到各种歌声的共同特点和不同之处，逐步丰富自己的听觉积累，不断提高自身的音乐修养和审美能力，不断更新声音观念，勇于修正自己，只有这样，才能把握住正确的声音观念。

二是要懂得把握好教学中的重点、特点、亮点。

声乐教学要有规律，要能根据学生的声音特点，抓好重点，突出亮点，使学生形成鲜明的个性。

三是要把握好教学时的情感投入。

我们经常听到这样的感叹：这个人的嗓子真好，声音真棒。

但这并不表示他的歌唱得好，只不过是他的嗓音条件不错而已。

歌唱者不是发声机器，要把握好歌曲的灵魂，在感情上一定要投入，做到以声情并茂来增强声音的表现力和感染力。

四是要把握好教学的意境。

只要能够及时调动学生的歌唱热情，产生课堂互动，这节课就能收到事半功倍的效果。

五是要有良好的心理素质。

对待学生要有自信心和耐心，不要因为学生一时唱不好就心烦气躁或大发雷霆，这样会造成课堂气氛紧张，破坏课堂的情绪，影响教学效果，甚至会使教学无法正常进行下去。

总之，同歌唱家、作曲家、音乐理论家和指挥家相比，声乐教师要在音乐业务和音乐修养方面具备更高的要求，有更深入更独到的理解。

他们对声乐艺术要有足够的敏感、激动和艺术激情。

五、声乐教师必须具备良好的文学修养和扎实的文学功底声乐教师所涉及的知识面很广，对文学艺术的各种领域，都会涉足，尤其是对人文科学，必须有足够的修养和认识。

一个人如果没有足够的文化底蕴，也就不可能有深邃的思想。

此外，声乐教师还应具有较强的语言组织能力和写作能力。

如果没有流畅严谨、生动形象的语言，就难以向学生解释清楚音乐；同样，如果没有较强的写作能力，就不能写好教案、论文和进行科研活动等，也不能将自己多年积累的经验和心得很好地记录下来，作为他人的交流和借鉴，也不利于自身的提高。