木雕花艺术在室内空间设计中的运用
新中式设计说明简短
新中式设计说明简短新中式设计，传统与现代的完美融合。
新中式设计作为一种传统与现代相结合的设计风格，已经在当下的家居装饰中变得越来越流行。
它不仅仅是简单地将传统元素与现代元素放在一起，更重要的是要找到两者之间的平衡点，让传统的韵味与现代的时尚相得益彰。
在新中式设计中，我们可以看到传统的木雕、纹样、绣花等元素与现代的简约、线条、色彩等元素相结合，形成了一种独特的魅力。
新中式设计的核心理念是“传统与现代的完美融合”。
在这种设计风格中，传统的家具、装饰、工艺品等元素被赋予了现代的审美观念和生活方式，使得传统的东方美学在现代生活中焕发出新的生命力。
在新中式设计中，我们可以看到传统的红木家具搭配现代的简约沙发、配饰等，传统的花鸟图案与现代的几何图案相互交融，形成了一种独特的美学享受。
在新中式设计中，色彩的运用也是非常重要的。
传统的红、黄、绿等色彩与现代的灰、白、黑等色彩相结合，形成了一种独特的色彩搭配。
这种色彩搭配不仅仅是简单地将传统的色彩与现代的色彩放在一起，更重要的是要找到它们之间的和谐之处，使得整个空间看起来既有传统的韵味，又不失现代的时尚感。
在新中式设计中，色彩的运用是非常考究的，它可以通过不同的搭配方式来表现出不同的风格和氛围，让整个空间焕发出独特的魅力。
除了色彩之外，材质的运用也是新中式设计中非常重要的一部分。
传统的红木、漆器、绸缎等材质与现代的玻璃、金属、石材等材质相结合，形成了一种独特的材质搭配。
这种材质搭配不仅仅是简单地将传统的材质与现代的材质放在一起，更重要的是要找到它们之间的平衡点，使得整个空间看起来既有传统的质感，又不失现代的时尚感。
在新中式设计中，材质的运用是非常考究的，它可以通过不同的搭配方式来表现出不同的风格和氛围，让整个空间焕发出独特的魅力。
在新中式设计中，空间的布局也是非常重要的一部分。
传统的中式庭院、回廊等元素与现代的开放式空间、大面积玻璃窗等元素相结合，形成了一种独特的空间布局。
徽派建筑装饰艺术理念与现代室内空间设计理念的融合与实践
、
徽 派建 筑装 饰艺 术表 现
徽派古建筑群在徽州地区较为常见 ， 其在中国
古 代建 筑史 上作 为最 出众 的建 筑风格 之一 ， 除 了精
致的建筑结构之外 ， 其令人惊叹的精美建筑装饰艺
术 深受 赞扬 。徽 派建 筑装饰 艺术 主要 以砖 雕 、 石雕 和 木雕 三大 流派 手法 为主 ， 它们 广泛 分布 在徽 派建 筑 的各个 细 节之处 ， 可 以说 是代 表 了徽派 建筑 装饰
我国现代室内空间设计与欧美相 比起步较晚 ， 但是近年来随着国内外交流 的增多和社会经济发 展水平的不断提升 ， 现代室内空间设计领域也开始
不断 发展 独属 于 自己的家装 文化 ， 无论 是设 计理 念
雕与立体雕等 ， 在建筑 内部则广泛分布在八字墙 、
照 壁与漏 窗 等部位 ， 为 内部装 饰带来 了非常 出众 的 效果Ｈ 。木雕 是除去 砖 雕 之外 徽 派 装 饰 艺术 中应 用 最为普 遍 的装饰 手法 之一 ， 运用 范 围和数量 都 十 分 可观 ， 在徽州地区有着“ 有 堂 皆设 井 ， 无 窗 不 雕
Ｖ ｏ １ ． ３ ３ Ｎ ｏ ． １ ２ ０ １ ４ ． ２
徽 派建 筑 装饰 艺 术理念 与现 代 室 内 空 间设 计 理念 的融 合 与 实 践
张 乐 －
（ 安徽工商职业学院 ， 安徽
摘
合肥
２ ３ ０ ０ ４ １ ）
要： 徽 派建 筑装饰 艺术作 为 中 国传统 重要 建 筑文 化 对现 代 室 内空 间设 计 的创新 和 实践产
建筑装饰艺术中浓郁的传统文化和民俗特色， 彰显
了古 代人 民对 于美好 生活 的追求 与 向往 。 比如 ， 吉
中式风格常用元素及设计手法
中式风格常用元素及设计手法中式风格是中国传统文化的重要组成部分，它以其独特的审美特点和深厚的文化底蕴而备受关注。
在中式风格的设计中，常常运用以下几个元素和设计手法。
1. 传统色彩：中式风格常常运用传统的颜色，如红色、金黄色、深蓝色等。
这些色彩不仅富有鲜明的对比度，还能够传达出中国传统文化的热情和庄重。
2. 木质家具：中式风格的家具多采用木质材料，如红木、柚木等。
这些木质家具通常具有精致的雕刻和华丽的装饰，展现出中式家居的典雅和华贵。
3. 园林景观：中式风格的设计常常借鉴传统园林的景观元素，如假山、花园、池塘等。
这些景观元素营造出一种宁静和谐的氛围，使人们能够在繁忙的城市生活中找到片刻的宁静。
4. 四合院布局：中式风格的建筑常常采用四合院的布局形式，将建筑围合成一个庭院。
这种布局不仅能够提供私密性和安全性，还能够创造出一个共享的社交空间。
5. 文字和图案：中式风格的设计常常运用传统的文字和图案元素，如汉字、山水画、花鸟画等。
这些文字和图案不仅能够增加设计的艺术性，还能够表达出中国传统文化的特点和价值观。
6. 对称性和平衡感：中式风格的设计强调对称性和平衡感，追求整体的和谐和统一。
在家居设计中，常常运用对称的家具布局、对称的装饰品摆放等手法，营造出一种稳定和谐的氛围。
7. 手工艺品：中式风格的设计中常常运用手工艺品，如木雕、瓷器、刺绣等。
这些手工艺品不仅能够增加设计的精致度和独特性，还能够传达出中国传统手工艺的价值和魅力。
8. 自然元素：中式风格的设计强调与自然的联系，常常运用自然元素，如花草植物、竹子、石头等。
这些自然元素不仅能够增加设计的生机和活力，还能够传达出中式文化对自然的崇尚和尊重。
中式风格的常用元素和设计手法包括传统色彩、木质家具、园林景观、四合院布局、文字和图案、对称性和平衡感、手工艺品以及自然元素等。
这些元素和手法的运用，使得中式风格的设计具有独特的魅力和文化内涵，成为人们追求独特、典雅生活方式的首选。
产学创一体化视角下非遗文化融入建筑室内设计课程的研究与实践——以广西现代职业技术学院为例
242024年1月下 第02期 总第422期1 背景2021年8月，中共中央、国务院办公厅印发的《关于进一步加强非物质文化遗产保护工作的意见》指出，非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要组成部分，是中华文明绵延传承的生动见证，是连结民族情感、维系国家统一的重要基础。
保护、传承和利用好非物质文化遗产，对延续历史文脉、坚定文化自信、推动文明交流互鉴、建设社会主义文化强国具有重要意义。
到2025年，人民群众对非物质文化遗产的参与感、获得感、认同感显著增强，非物质文化遗产服务当代、造福人民的作用进一步发挥。
将非物质文化遗产内容贯穿国民教育始终，构建非物质文化遗产课程体系和教材体系。
在职业学校开设非物质文化遗产保护相关专业和课程，加大非物质文化遗产师资队伍培养力度，支持代表性传承人参与学校授课和教学科研，引导社会力量参与非物质文化遗产教育培训，广泛开展社会实践和研学活动[1]，建设一批国家非物质文化遗产传承教育实践基地，鼓励非物质文化遗产进校园。
2相关概念2.1产学创一体化“产”是指产业与企业生产，“学”是指高职学生对知识的吸收与能力培养，“创”指大学生的创新创业能力。
“产学创一体化”立足于产业发展相关需求，依托校企的深入合作，通过产学融合、学创融合等多种方式实现资源共享。
2.2非物质文化遗产《保护非物质文化遗产公约》中“非物质文化遗产”的定义：“非物质文化遗产指各群体、团体，有时为个人视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识和技能，及有关的工具、实物、工艺品和文化场所[2]。
”2.3建筑室内设计课程建筑室内设计专业课程分为设计基础课和专业课，基础课有设计素描、设计色彩、三大构成、建筑CAD 等，专业课程主要有室内外专题设计、室内信息化设计、建筑模型设计、建模与渲染技术、室内装饰材料与构造、陈设设计与人体工程学等。
3非物质文化遗产现状3.1国外非物质文化遗产法国、意大利、日本、韩国等国家针对非遗文化开展的理论研究和实践有较长时间，同时对非物质文化遗产的研究和保护力度非常大。
东阳木雕艺术的特征及在现代装饰中的运用创新
东阳木雕艺术的特征及在现代装饰中的运用创新作者：马正良来源：《现代装饰·理论》2013年第06期东阳木雕是中华民族最优秀的民间工艺之一。
它历史悠久、种类繁多、特色鲜明、影响深远。
在现代社会，民间艺术的繁荣与发展需要注入新的观念和机制，通过继承和创新，将传统与现代有机融合，以开创东阳木雕在现代建筑装饰中一个新的局面。
东阳木雕艺术的主要特征1.内容广博、手法丰富与其它多数民间艺术一样，东阳木雕的题材内容主要来源于历史故事和民间传说，名人逸事、文学典故、庶民生活、宗教人物、山川草木、花鸟鱼虫、飞禽走兽、风土民情，以及社会生活等无不涉及，作品善于表现故事性强的内容，民族风情、神话传说、寄情山水、民间故事、历史人物等，都在表现之列。
在表现手法上，层次分明、远近相宜，采用中国传统绘画的散点透视和鸟瞰式透视，具有很强的空间表现能力。
因此，东阳木雕能够反映的题材内容十分丰富，也给艺人们提供了很好的表现手段和艺术创作的广阔空间。
内容上的丰富多彩和表现手法的兼收并蓄，使东阳木雕产品种类丰富、美不胜收。
2.材料天然、材质优良东阳地区自然环境优越，这里山川I毓秀、气候温润，盛产梨、银杏、樟、松榧等优良木材。
东阳木雕用料面相对较宽，以香樟木、白桃木、银杏木为主，也有用柏木、红木（花梨木）、水曲柳、水杉、红豆杉等。
相比之下，因雕材而闻名的乐清黄杨木雕、福建龙眼木雕的用材比较单一。
其中由于樟木具有香气浓郁、色泽淡雅、纹理致密、防蛀耐腐、不易变形开裂的特点，在东阳木雕作品中使用最为广泛。
选料的严格，保证了东阳木雕作品的品质。
3.技法娴熟、工艺精湛东阳木雕是一种装饰性浮雕，以平面浮雕为其基本雕刻技法，有薄、浅、深、高浮雕、多层叠雕，透空双面雕、锯空雕、满地雕、彩木镶嵌雕、圆木浮雕等十多种技法，层次丰富而又不失平面装饰的基本特点，雕工精致、洗练。
在长期的发展过程中，东阳木雕借鉴了古代和西洋等其它雕刻技法，形成了独特的艺术风格和地方特色。
中国传统木雕艺术在室内设计中的应用研究
１ ． 传统木雕装饰艺术的起源 传统木雕艺术在现代室内设计 中的应用
３ ． １ 传统木雕 艺术在 现代室 内天花 中的应用 在现代室 内天花设计 的过程 中 ． 必须要加 以重视 ． 这主要是 由于 室 内的天花装饰几乎在整个 室内装修之 中都处在一个 核心的环节 ． 从 古至今 ． 天花和藻井都是中国古代建筑室 内木顶结构 中使用最为广泛 的两种形式 。室内天花 的形 式较 多 ． 主要有海 墁天花 、 井 口天花这两 类 。而藻井 中又分为 ， 覆斗式藻井 、 斗四藻井 、 斗八藻井及小斗八藻井 等多种不 同的顶部木结构形式 藻井 与天花 这两个 部分的充分结合 ． 完美 的展现 出了我国传统木雕艺术所 具有 的艺术灵魂 ３ ． ２ 传统木雕艺术在现代室内隔断 中的应用 直 以来 ． 我 国人 民由于传统 民族理念 的影响 ． 对 于使用 木雕艺 术来作 为房间的隔断 ． 一直都有一种特殊 的偏爱 ． 这 主要是 由于木雕 自 身应用到 电视背景墙 、 窗扇 、 屏风等多个 环节中 ． 能够表现 出极为 良 好 的艺术性 ． 其所具有的艺术感染力是 现代化 艺术所 无法 比拟的 特
多数的家具都是将框架 结构作为一个极 为基本的形式 ： 最后． 家具在 室内空间进行摆放 的过程 中． 基本上都是按照能够和周边环境加 以融 合的形式来形 成一个 和谐 的格局 。除此之外 ． 宋朝 的家具在不 断发展 研究的过程 中， 还 极为重视人体 与家具的外形 、 尺寸方面所存在 的联 系， 对于工艺 、 造型 、 便利性也有着极为严格的要求。 我国 目 前有 相当大一部分 的古典 园林之 内． 在进行设计构 造的过 程 中． 都摆放了大量 的木质雕刻家具 ， 例如苏州 园林这类形 式 ． 其中的 拙政园之 中使用了大量 的木质家具来进行陈列摆放 ． 每 一件 家具之上 都融入了大量的木雕艺术 ． 使得整个空间呈现出一种和谐 的状态
苗族装饰元素在室内设计中的应用
苗族装饰元素在室内设计中的应用
苗族，是中国的少数民族之一，拥有悠久的历史和独特的文化传统。
苗族的装饰元素
在室内设计中有着广泛的应用，不仅丰富室内空间的层次和立体感，更能够为室内空间注
入独特的民族风情和文化底蕴。
下面我们就来探讨一下苗族装饰元素在室内设计中的应
用。
苗族的服饰元素可以被运用在室内设计中。
苗族服饰以织锦为主，织锦图案多为自然
景物、花鸟虫鱼等，寓意吉祥幸福。
这些织锦图案可以被运用在窗帘、沙发套、地毯等软
装饰上，不仅可以丰富室内空间的视觉效果，更能够为室内环境增添一份古朴和纯朴的气息。
苗族服饰上的银饰也是苗族文化中的重要元素，可以被运用在灯饰、镜框等小件装饰上，为室内空间增添一份华丽和精致的氛围。
苗族的建筑元素也可以被运用在室内设计中。
苗族的建筑多采用木材和竹子等天然材
料搭建而成，具有浓厚的民族特色。
苗族建筑的雕梁画栋、飞檐翘角等传统元素可以被运
用在室内的天花板、壁柜、隔断等部位，不仅可以丰富室内空间的造型和结构感，更能够
为室内空间增添一份古朴和传统的氛围。
苗族建筑上的石雕、木雕等装饰艺术也可以被运
用在室内的壁画、屏风等部位，为室内空间注入一份浓厚的民族风情和文化气息。
苗族的装饰元素在室内设计中有着丰富的应用价值。
苗族的服饰元素、建筑元素、传
统文化元素等都可以被运用在室内设计中，为室内空间注入独特的民族风情和文化底蕴。
在进行室内设计时，可以考虑采用苗族的装饰元素，既可以丰富室内空间的层次和立体感，又可以为室内环境增添一份独特的民族风情和文化气息，让居住者在舒适的生活环境中感
受到苗族文化的魅力和魅力。
徽州民居文化元素在现代室内设计中的运用
徽州民居文化元素在现代室内设计中的运用
徽州民居是安徽省黄山市徽州区的传统建筑风格，包括鼓楼、扇面楼、汊河楼等建筑
类型。
徽州民居文化底蕴深厚，其中包含许多精美的文化元素。
这些文化元素可以在现代
室内设计中得到运用，为空间增添文化和艺术气息。
一、徽派门楼
徽派门楼是徽州居民建筑的标志之一。
可以在现代室内设计中运用类似形状的元素，
例如门框、装饰罩等等，并通过加强线条和颜色的运用，将传统元素转化为更具现代感的
设计元素，使其融入现代空间中。
二、屋檐飞燕
徽州民居屋檐上经常可以看到雕刻精美的燕子，代表家庭的福气和幸福。
在现代室内
设计中，可以运用燕子元素进行装饰，例如雕刻在墙面上，绘制在墙纸上等等。
三、木雕
徽州民居中的木雕工艺非常出名，木雕元素的运用可以提升现代室内设计的艺术氛围。
可以将木雕元素融入到家具、门窗、地面花纹等等位置中，创造出更多独特的元素和设计
手法。
四、壁画
徽州民居的壁画着重于花鸟等自然意象，它们有着一定的抽象性和装饰性。
现代室内
设计中，可以使用更加现代化的手法，例如艺术绘画等方式，将自然意象融入到室内设计中，创造出更加艺术化的家居空间。
五、“千佛壁”
“千佛壁”是指徽州民居中一种特别的装饰手法，使用许多小型的佛像贴在墙上，装
饰出独特的效果。
现代室内设计可以借鉴这种手法，使用各式各样的小装饰品贴在墙上，
营造出独特的氛围。
在现代室内设计中运用徽州民居文化元素，可以丰富设计的文化内涵和艺术气息，创
造出更加具有品质和格调的家居空间。
中式庭院设计理念分析
中式庭院设计理念分析
中式庭院设计是以中国传统文化与自然环境为基础，通过布局、造景和植物选择等手法，打造出具有独特韵味和文化内涵的庭院空间。
其设计理念主要包括以下几个方面：
1. 自然融合：中式庭院设计追求与自然环境的融合和和谐，追求回归自然的意境。
庭院中通常会有水池、假山、曲桥等元素，这些元素的布局和造型都力求符合自然规律，让人仿佛置身于山水之间，感受自然的和谐之美。
2. 空间分隔：中式庭院常以四合院的形式为主，将庭院划分成多个独立的空间，各个空间之间通过门廊、走廊或者门户相连。
这种空间分隔设计可以带来视觉上的层次感和延伸感，同时也能够形成私密的空间，给人一种安静和深居简出的感觉。
3. 考虑四季：中式庭院设计注重四季的变化，通过合理选择植物和景观，使得庭院在不同季节都能有不同的表情。
春天有花朵盛开的景象，夏天有浓绿的草木，秋天有丰收的果实，冬天有枝枝细雪。
这种四季更迭的变化，让家人和客人在庭院中感受到季节的轮回和时间的流转。
4. 文化内涵：中式庭院设计注重表达中国传统文化的内涵和精神。
在布局和造型上，会借鉴中国传统建筑的形式和手法，如重檐歇山顶、挑檐斗拱等，使得庭院具有浓厚的中国传统建筑特色。
同时，庭院中的石雕、木雕和书法等艺术品也是表达文化内涵的重要方式，这些艺术品的摆放和展示都充满了中国传统文化的韵味。
综上所述，中式庭院设计以自然融合、空间分隔、考虑四季和文化内涵为主要设计理念。
通过运用这些理念，中式庭院设计能够打造出既具有自然美又富有文化内涵的庭院空间，给人们带来良好的视觉和精神享受。
闽南古厝木雕在室内装饰设计中的应用
闽南古厝木雕在室内装饰设计中的应用作者：***来源：《设计》2020年第13期摘要：探究闽南古厝木雕在室内装饰设计中的应用方法，寻求闽南木雕传承与发展的新途径。
在分析闽南红砖古厝装饰木雕面临的危机的基础上，采用功能的延续与拓展，形式的变化与更新，内涵的继承与延续等设计策略，将闽南木雕应用于现代室内空间装饰中，并结合具体案例进行分析。
室内空间融入闽南木雕元素，具有传统地域文化特色。
该方法为闽南木雕文化在室内空间继续传承提供了新的途径，为地域文化的传承和室内空间设计的发展注入了新的活力。
关键词：闽南古厝装饰木雕室内设计应用传承中图分类号：TU238+.2文献标识码：A文章编号：1003-0069 （2020） 07-0044-03引言闽南木雕是与闽南传统古民居官式红砖大厝的建筑雕刻装饰相得益彰代代相传的民间艺术形式[1]，具有浓烈的地方特色，丰富的宗教内涵和独特的艺术特征，具有极高的文化价值和美学价值，是中国雕刻艺术史上的一朵奇葩。
社会和经济的发展，伴随着国际思潮的引入，红砖古厝木雕艺术渐渐淡出人们的视线，传承与发展面临着巨大的挑战。
同时，现代室内设计正在逐步丧失本土特色，文化内涵不足的室内空间变得越发雷同。
闽南木雕作为中国地方文化的重要载体，应用于现代室内空间装饰设计是对地方民间艺术的传承和保护，也是室内空间设计的创新与发展，是传统艺术与现代审美的创新融合。
一、闽南红砖古厝木雕装饰艺术闽南红砖古厝以红砖、白石和原木为主要建造材料，对于建筑木结构构件雕刻工艺是必不可少的装饰技法。
在我国木雕装饰历史悠久，以其鲜明的地域文化色彩和独特的艺术表现力深受广大民众喜爱，是极具民族特色的雕刻艺术形式，其中福建龙眼木雕、广东潮州金漆木雕、浙江东阳木雕和乐清黄杨木雕最富盛名，有“中国四大木雕”的美称。
福建省森林覆盖率居全国前列，闽南地区木材产量丰富[2]，为闽南红砖建筑营造提供了充足的材料保障，也为闽南木雕艺术的发展提供了天时与地利。
中式客厅设计说明范文
中式客厅设计说明范文一、设计背景中式风格受到众多人的喜爱，特别是中式客厅设计，在其精致的装饰和充满东方神韵的氛围中，让人感到宁静和舒适。
因此，本文将以中式客厅设计为主题，探讨如何将传统中式元素与现代生活相融合。
二、设计理念本设计旨在打造一种温馨舒适、充满东方文化气息的中式客厅。
我们将以木质家具和传统的中国画、书法作品为主要元素，结合现代家居设计风格，打造出一个充满时代感的中式客厅。
三、设计要点1.颜色搭配中式客厅的主色调可选择淡雅的功夫色系，如米黄色、米白色等，以展现出宁静、温暖的氛围。
同时，可以加入几分红色作为点缀，以突出中国文化的气息。
2.家具选择在中式客厅中，木质家具是必不可少的元素之一、可选择用纯实木制作的家具，表面可进行雕花或者木雕工艺的装饰，以突出中式风格的传统特色。
3.装饰摆件摆放一些中国传统的装饰物品，如青花瓷、景泰蓝等，为整个空间增添亮点。
此外，还可以挂一些优美的中国画画作、中国字画或者书法作品，为空间增添一丝文化内涵。
4.软装搭配中式风格的软装一般以绣花、刺绣等手工艺为主，可以选择一些中式花纹的抱枕、窗帘等来搭配。
同时，选择些许红色元素，如窗帘上的绣花，以增添节日气氛。
5.灯光设计选择一些中式风格的吊灯或灯具，如红灯笼、莲花灯等，使整个客厅更具东方特色。
此外，采用柔和的灯光设计，给人以温馨、宁静的感觉。
四、设计效果通过以上的设计要点，我们可以打造出一个充满东方文化气息的中式客厅。
在这个空间里，人们可以感受到中国传统艺术的魅力，体会到宁静和舒适的氛围。
无论是与亲朋好友聚会，还是独自静享时光，都能让人心情愉悦、放松身心。
五、设计意义中式客厅设计既是对中国传统文化的传承，也是对现代生活的追求。
通过中式客厅的设计，人们可以体验到东方文化的独特魅力，也能感受到传统与现代的融合之美。
同时，中式客厅也能营造出一种亲切、温馨的氛围，是家人聚会、亲朋好友聚会的最佳场所。
六、总结以上是对中式客厅设计的说明范文。
潮州金漆木雕艺术与现代居家设计应用
潮州金漆木雕艺术与现代居家设计应用作者：金子松来源：《收藏与投资》2023年第10期摘要：潮州金漆木雕艺术是一种具有悠久历史的传统工艺，流传于中国潮州地区。
这种艺术形式以其华丽的金漆技术和精细的木雕工艺而闻名。
金漆木雕作品常被用于装饰建筑、家具和艺术品等，展现了人们对于美的追求和对传统文化的热爱。
现代居家设计追求独特性和个性化，融合传统元素是一种常见且受欢迎的方式。
金漆木雕作为中国传统工艺的代表之一，将其融入现代室内设计，可以为家居增添独特的艺术魅力。
本文将通过案例研究和实践探索，探讨如何在现代居家设计中有效地融入金漆木雕。
关键词：潮州金漆木雕；现代家居设计；木雕工艺潮州木雕因产于广东潮州而得名，其工艺分布范围很广，几乎囊括旧时潮州府的管辖地，中心区为潮安、揭阳、潮南、普宁、饶平、澄海一带。
广东潮州木雕的最大特色是作品表面贴金，又称“金漆木雕”。
之所以被命名为“金漆木雕”，是因其有漆的成分，这种漆是为让金箔黏附于木上而特意配置的，同时起到防潮、防腐的作用。
它工艺发达，雕刻方法有浮雕、沉雕、通雕、圆雕等，具有“多层镂通，剔透玲珑”的南方雕刻风格。
潮州木雕的髹漆形式，主要有黑漆漆金和五彩装金两种；也有学者将其漆金工艺细分为漆画菁华、描金漆画、彩漆画、铁线描漆画、五彩装金、黑漆装金。
金漆木雕的制作过程非常复杂，需要经过多个环节的精细处理。
首先，金漆木雕多选用质地细密、线条流畅、坚韧牢实的木材。
其中，香樟树和椿树具有天然的抗病虫能力，材源丰富，故被普遍使用。
将选好的木料进行必要的砍削刨光后，用笔描绘出所要雕绘的图案或形状大样。
不同位置、不同层次的图案，用不同色线代表，然后根据图案内容雕凿粗坯，常用工具有斧、锯、锥、锉等。
木雕艺人也常因具体需要打制各种工具，如勾刀、钻子、线锯等，以完成各类复杂图形的雕刻。
接下来，运用多种木雕技法进行精雕细刻。
雕好的木头有许多棱角、刀触，外形较粗糙，需打磨。
传统打磨工具常用细质砂石、动物生皮、树木纤维、毛树叶、草灰砂等自然物做成，现在多用砂纸进行打磨。
传统木雕艺术融入现代室内空间中的设计思考
过去 ，人们普遍认为又冷又硬的中式家具更适宜力 公 中使用， 且装饰手法单一 ， 一般都是于客厅中直接摆放两排相对的明式圈椅 或长椅，老套守旧。现代设计的中式家具考虑了人体力学与工程学 原理 ，并综合了现代人的实际生活需要 ，家具设计中融合了多种元 素， 其功能更趋于完善。雕刻家具虽然外形仍然是传统样式， 但是 完全能够满足人们生活所需要的舒适需求。例如，中式家具中沙发 是最常用到的 ，多由酸枝木或者花梨木制成，在造型方面既具备花 样精湛大气 、雕刻古典繁复的造型 ，也有样式现代 、线条圆润的西 方造型。中式家具具有十分抢眼的色泽与独特造型，对于想把整体 风格设置为现代感十足的家庭而言 ， 古典家具在精不在多 ，若在空 间中摆设整套家具，虽然显得气派，但是针对一般家庭来说 ，只需 要摆设两件 ，发挥点睛作用即可。硬木家具清雅脱俗，原汁原味 ， 备受现代环保人士青睐。若家中适 当摆放一两件这样的家具 ，可立 即提高空间品味。现代中式家具尤其重视艺术风格同现代主义理念 的和谐共存 ， 融合 了 传统工艺与现代成熟的工艺 ，同时强化艺术魅 力 、灵秀气韵的统一 ，这样才能使木雕艺术于现代家具中得到更好
２ ０ １ ４ 年＠ 期
艺术设计
传统木雕 艺术融入 现代 室 内空间中的设计思考
阎 媛
（ 云南艺术 学院文华学院，云南 昆明 ６ ５ ０ ０ ３ １ ） 摘 要：木雕文化与其他的工艺美术作品具有一 个典型的共同点，即无论是如何 隐晦曲折或变化 多端的表现形式，都是作者对客观世界
所作 出的反应与激发的 内心情 感，木雕作 品的本 身其实是作者传情迭意、抒发情感的载体 。过去几年 ，我国现代的室 内 设计对外展示 的均是一张张大同小异的 “ 西方脸” ，欠缺传统的 中国元素 。其 实，美观 古典、实用大方的 “ 中国范儿”才是作为一个拥有五千年厚 重历 史的 中国应有的设计。本文主要 通过 个人感官体验 对传统木雕艺术融入现代 室 内空间中的设计进行思考与讨论，以期能够充分展
明清木雕在室内设计中的案例
明清木雕在室内设计中的案例一、传统中式风格住宅中的明清木雕应用案例。
1. 客厅。
在我见过的一个传统中式风格住宅的客厅里，那可真是把明清木雕运用得妙极了。
客厅的沙发背景墙是一大亮点。
主人用一块大型的明清木雕花板做装饰，这花板雕的是“岁寒三友”松、竹、梅的图案。
工匠的手艺那叫一个绝，每一根松针、每一片竹叶、每一朵梅花都栩栩如生。
这木雕花板周围还搭配了深色的木质边框，就像给一幅绝美的画作装裱一样。
再加上客厅里摆放的中式古典沙发，沙发的扶手和靠背也有一些小的明清木雕元素，比如简单的回纹雕刻，和背景墙上的大花板相互呼应。
整个客厅就弥漫着一种浓郁的古典文化气息，客人一进来就仿佛穿越回了古代的书香门第之家。
2. 餐厅。
有个朋友家的餐厅，他家在营造中式风格的时候对明清木雕也是情有独钟。
他家的餐厅天花板上挂着一盏明清木雕风格的吊灯。
这吊灯的灯架部分是用老榆木做的，上面精心雕刻了一些传统的吉祥图案，像蝙蝠（寓意福到）和如意。
灯光透过这些木雕的缝隙洒下来，在餐桌上形成斑驳的光影，吃饭的时候都感觉特别有氛围。
还有他家的餐厅隔断，用的是那种镂空的明清木雕屏风。
屏风上雕的是古代的仕女图，虽然只是一些简单的线条勾勒和浅浅的浮雕，但仕女们的婀娜身姿和优雅神态都表现得十分到位。
这样的隔断既划分了空间，又不显得突兀，还让餐厅充满了艺术感。
3. 书房。
我曾经去过一位老学者的书房，那简直就是明清木雕的小天地。
书房的门窗就很有特色，窗户的棂格采用了明清木雕的工艺。
那些精致的几何图案，有菱形、方形、圆形相互嵌套，就像一个复杂而有序的迷宫。
门上面也有木雕装饰，是一副对联的雕刻，字体苍劲有力，周围还环绕着一些云纹的雕刻，象征着祥瑞。
书房里的书桌，桌腿也是经过明清木雕风格处理的，雕的是一些古代的神兽形象，像麒麟，既有守护的寓意，又给书房增添了一份神秘的气息。
书桌上的笔筒，也是一个明清木雕的小物件，上面雕着文人雅士在山水间吟诗作画的场景，和整个书房的文化氛围相得益彰。
自然材料在美工区的运用
自然材料在美工区的运用1. 引言自然材料是指从大自然中获得的原材料，如木材、石头、竹子、麻绳等。
在美工区，自然材料的运用可以为作品增添独特的质感和自然的美感。
本文将探讨自然材料在美工区的运用，并介绍几种常见的自然材料及其应用。
2. 木材木材是最常见的自然材料之一，它具有天然纹理和质感，在美工区中被广泛使用。
木材可以用于制作家具、雕刻艺术品以及建筑结构等。
2.1 木质家具木质家具以其独特的温暖感和质朴风格受到人们的喜爱。
利用木材制作家具可以展现出原始、自然的美感。
例如，采用坚固耐用的橡木制作桌子和椅子，既能满足日常使用需求，又能为空间增添一分自然之美。
2.2 木雕艺术品木雕是一门古老而精湛的艺术形式，通过刻削木材，创造出各种精美的艺术品。
木材的纹理和色彩可以为雕刻作品增添独特的韵味。
例如，利用纹理明显的楠木制作雕刻板画，可以展现出自然山水的美景。
3. 石头石头是另一种常见的自然材料，在美工区中有着广泛的运用。
石头具有坚硬、耐久和天然纹理等特点。
3.1 石雕艺术品石雕是一种通过在石头上雕刻而成的艺术形式。
利用不同类型和颜色的石头进行雕刻，可以创造出各种精美绝伦的艺术品。
例如，使用大理石制作雕塑，可以展现出高贵典雅的气质。
3.2 石材建筑石材在建筑领域中也得到了广泛应用。
利用天然纹理和色彩丰富的石材进行室内外装饰，能够为建筑增添一份自然之美。
例如，在花园中使用小巧精致的鹅卵石铺设路径，既实用又美观。
4. 竹子竹子是一种生长迅速且资源丰富的自然材料，它具有轻巧、坚固和灵活等特点，在美工区中有着广泛的运用。
4.1 竹编工艺品竹编是一种利用竹子制作各种艺术品和日常用品的技艺。
通过巧妙地编织，可以创造出各种精美的手工作品。
例如，利用细长的竹条编制成灯笼，可以为空间增添一份温馨和自然之美。
4.2 竹木结合竹木结合是一种将竹子与木材相结合的设计方式。
这种设计方式充分发挥了竹子的韧性和木材的稳定性，创造出独特而实用的作品。
木雕工艺灯在客厅装饰中的应用案例
木雕工艺灯在客厅装饰中的应用案例家居装饰是每个人对于家的美化和呈现个性的一种方式。
而木雕工艺灯作为一种独特而精美的装饰品，一直以来都在家居装饰中扮演着重要的角色。
尤其是在客厅这个家庭生活和社交活动的核心空间中，木雕工艺灯的应用更是独具魅力。
本文将为大家介绍几个木雕工艺灯在客厅装饰中的应用案例，以展示其多样化的设计和艺术魅力。
首先，木雕工艺灯可以作为客厅的主灯使用。
作为客厅的照明设备，主灯的设计不仅要具备基本的照明功能，同时也要具备艺术性和装饰性。
木雕工艺灯完美地满足了这一要求。
以传统的中国元素为主题，木雕工艺灯可以创造出独特的视觉效果和温馨的氛围。
比如，一个由木头雕刻而成的鸟巢造型的吊灯，既给人以亲近自然的感觉，同时又展现了东方文化的独特魅力。
这样的木雕工艺灯放置在客厅的正中央，不仅成为点亮整个空间的主灯，还可以成为客厅装饰的一大亮点，令人印象深刻。
其次，木雕工艺灯可以作为客厅的装饰品使用。
除了主灯之外，客厅的一角或者茶几上的小型木雕工艺灯也能为整个空间增添活力和美感。
以中国传统的文化元素为主题的木雕工艺灯，可以通过精细的雕刻和线条勾勒出独特的图案。
这些图案可以是山水、花鸟、古代人物或者抽象的纹样等，每一个都具有独特的意义和美感。
将这样的木雕工艺灯放置在客厅的角落或者茶几上，不仅可以起到装饰的作用，还可以向客人展示主人的品味和对于传统文化的热爱。
另外，木雕工艺灯还可以作为客厅的背景墙装饰使用。
背景墙是客厅中一个重要的装饰区域，它起到连接客厅整体风格的作用。
而木雕工艺灯作为背景墙的装饰元素，可以将整个客厅的装饰氛围提升到一个新的高度。
以木雕工艺灯为主要元素的背景墙设计，可以创造出浓郁的文化氛围和独特的艺术表现力。
例如，一个以中国传统建筑为灵感的木雕工艺灯装饰的背景墙，可以通过细腻的雕刻和温暖的灯光，将整个空间打造成一幅栩栩如生的山水画卷。
这样的设计既能展示主人的审美追求，又能为居住其中的每个人带来一种宁静和放松的感觉。
建筑室内设计的功能性与艺术性分析
室内设计是基于建筑物的使用性质、所处环境，以建筑美学原理为指导、运用现代物质技术手段，创造出功能合理、舒适美观，满足人们物质与精神生活需要的室内空间环境的一项工作。
功能性和艺术性不仅是评价建筑室内设计是否成功的两项关键指标，同时也是室内设计师在整个设计环节必须遵循的基本原则。
实践表明，只关注室内设计的功能性，会导致室内风格缺乏特色，不能满足人们的审美需求，容易让人产生消极、压抑等负面情绪；反之，一味追求艺术设计，而忽视了人们最基本的功能需求，则会影响建筑实用价值的发挥，造成室内空间的浪费。
因此，在建筑室内设计中如何将功能性与艺术性统一起来，成为设计师要考虑的问题。
建筑室内设计最基本的要求是确保室内基本功能的实现，在这一前提下追求艺术观赏性。
例如，室内设计师在设计住宅建筑的卧室时，首先要从人的睡眠需求出发，保证卧室的空间布局、内部装饰等有利于居室主人的正常休息。
这就要求卧室空间不能太小，否则会让人感到压抑；墙壁颜色要尽量单调并且以冷色系为主，可以营造一种静谧氛围，有利于提升睡眠质量。
相反，如果优先考虑艺术性，而没有满足基本的使用功能，会让建筑的实用性大打折扣。
因此，建筑室内设计必须要遵循功能性优先的原则，设计师要充分了解建筑使用人群的基本需求，并围绕需求展开设计，让室内设计能够辅助人们更好地生活。
建筑室内设计在满足使用人群基本需求的前提下，还要提高室内空间的利用率，争取让室内空间不留死角。
室内设计师基于功能性角度出发，结合室内的布局和居室主人的需求，从设计角度对建筑室内空间进行功能分区[1]。
例如，对于常需要居家办公的人群，室内设计时必须要单独留出一室作为书房，保证居家办公时不被打扰；对于只有一室朝阳的小户型住宅，室内设计时尽可能地将朝阳的房间作为卧室，以满足采光要求。
另外，还有一些建筑由于户型不规则，存在较多的拐角空间没有得到合理利用，导致实际可用的室内面积十分有限。
室内设计师应将这些拐角空间充分利用起来，通过功能分区的方式让室内的每一寸空间都能得到利用。
木雕在室内设计中的现实应用
木雕在室内设计中的现实应用以木雕在室内设计中的现实应用为标题，我们来探讨一下木雕在室内设计中的广泛应用和其带来的美感和实用性。
木雕作为一种传统的工艺品和艺术形式，已经存在了几千年的历史。
它以其独特的纹理、质感和细腻的雕刻工艺而被广泛应用于室内设计中，为室内空间增添了独特的韵味和艺术氛围。
木雕可以应用于室内装饰。
无论是在家庭住宅还是商业空间中，木雕都可以通过雕刻不同的图案、花纹和造型，来装饰门窗、楼梯扶手、柱子等部分，使其更加精美和独特。
木雕的纹理和质感使室内空间更加温馨和舒适，给人一种亲近自然的感觉。
木雕可以应用于家具制作。
通过对家具的雕刻和装饰，可以使家具更加精致和美观。
例如，在床头、餐桌、椅子等家具上雕刻花纹和图案，可以使家具更加具有艺术性和个性化。
此外，木雕还可以通过雕刻不同的图案和造型来制作独特的壁挂、屏风、花架等装饰品，为室内空间增添了独特的风格和魅力。
木雕还可以应用于室内空间的隔断和分割。
通过雕刻不同的图案和花纹，可以制作出独特的木雕屏风、隔断墙等，将空间分割开来，同时又不会完全隔绝，增加了室内空间的层次感和美感。
木雕屏风可以用于客厅、卧室、餐厅等不同的空间，不仅能起到装饰的作用，还可以起到遮挡和隔离的作用。
木雕还可以应用于室内空间的整体设计。
通过对墙壁、天花板、柱子等部分进行木雕装饰，可以使室内空间更加独特和富有艺术感。
木雕的纹理和质感可以与其他材质相融合，形成独特的空间效果。
例如，在餐厅的天花板上雕刻出精美的花纹，可以使餐厅更加高贵和典雅；在客厅的墙壁上雕刻出自然风景的图案，可以使客厅更加温馨和自然。
总的来说，木雕在室内设计中的现实应用非常广泛，可以应用于装饰、家具制作、隔断和分割、整体设计等方面。
木雕的独特纹理和质感，使室内空间更加温馨、舒适和具有艺术感。
无论是在家庭住宅还是商业空间中，木雕都可以为室内设计增添独特的韵味和美感。
东方之门设计理念
东方之门设计理念东方之门设计理念:东方之门的设计理念基于东方文化的独特魅力和哲学思想，融合现代设计的创新与实用性，力求打造一个充满诗意和灵性的空间。
首先，在建筑设计方面，东方之门追求的是简约而不简单的美感。
借鉴了传统的建筑元素和审美观念，结合现代的建筑技术和材料，创造出独特而富有东方特色的建筑形态。
建筑外观采用了传统的斗拱和飞檐，与现代的线条和材质相结合，使整个建筑更具雄伟和庄重感。
其次，在空间布局方面，东方之门注重内外空间的连接和流动性。
室内外的界限模糊，创造出一种自然流动的感觉。
借助景观和园林设计，将室内空间与自然环境融为一体，使人与自然的交融更加紧密。
同时，注重空间的开放性和通透感，通过大面积的玻璃窗和开敞的门廊，使室内充满自然光线，增加空间的明亮感和开放感。
同时，东方之门追求的是与时俱进的生活方式。
在功能性设计上，考虑到现代人的生活需求和个性化的追求，提供多样化的功能空间和灵活的布局。
不仅有舒适的起居空间、卧室和厨房，还设有休闲娱乐区、工作区和花园等多样化的功能区域。
通过合理的布局和创新的设计，使各个空间之间相互联系，形成一个和谐而又有序的整体。
并在细节处给予细致入微的处理，体现东方文化的审美追求和精神内涵。
最后，在装饰和色彩方面，东方之门追求的是高雅和谐的美感。
采用经典的东方色彩和纹饰，打造出深邃而典雅的氛围。
墙面和家具的装饰采用了传统的东方图案和花纹，配以精致的木雕和绣花等手工工艺，使整个空间更具艺术性和品味。
而在色彩的运用上，以大多暖色调为主，如黄色和红色等，给人一种温暖和舒适的感觉。
同时，适当的加入金属和玻璃等现代材料，用以提升空间的现代感和时尚感。
总之，东方之门的设计理念是将东方文化的精髓融入到建筑设计中，以现代的视角和手法创造出富有艺术性和实用性的空间。
通过建筑、空间布局、装饰和色彩等方面的融合，让人们在其中感受到东方文化的魅力和智慧。
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浅论木雕花艺术在室内空间设计中的运用摘要：传统木雕花的图案有着丰富的内涵，处处渗透着中国传统文化精神。
木雕艺术通过不同的题材形式和装饰手法寄寓人们对美好生活的向往。
木雕花的题材内容体现了民间思想的共性，渗透着中国传统文化蕴含的思维方式、价值观念、行为准则，成为中国传统文化的重要组成部分。
作为传承中国传统文化重要艺术手段之一的中国木雕艺术，应该随着社会的发展，创作出具有时代感的木雕装饰纹样，以充实、丰富木雕艺术的装饰题材，宣扬和传承中华民族的思想和文化。
论文分别阐述了木雕花在室内空间的功用和木雕花的医生特色,分析了社会经济的发展,技术工艺的进步以及传统的思想文化对木雕花装饰艺术的影响。
并试图从中找寻在当代室内设计中继承和发扬传统木雕花窗艺术的可行之道。
关键词：木雕花艺术；传统文化；传统风格中图分类号：j52 文献标识码：a 文章编号：1009-0118（2011）-08-0-03一、木雕花的起源和传承在中华民族光辉璀璨的文明史上，木雕工艺是历史悠久的具有代表性的中国传统民间艺术形式之一。
中华民族的木雕艺术具有丰厚的传统和鲜明的民族特色，可谓雕工精湛、主题鲜明，使人看了惊叹不已，赞不绝口。
木雕工艺作为我国传统艺术的一绝，早已享誉海内外。
传统木雕花作为一种民族文化的表现形式，体现出中国人民特有的文化精神与审美趣味，体现出中华民族追求至善、至美的精神。
内容既有反映中华民族道德进步思想，又有一定历史、阶级和社会局限的道德旧识。
传统支配人们的习惯，决定人们的思维方式，体现在一个民族观念和行为的方方面面。
千百年来，中国传统的道德观已经深深融入中国民众的思想观念和日常生活，成为传统文化的精华部分，是中华民族大家庭共存共荣的凝聚剂和内聚力。
传统木雕艺术再现生活的本质，以艺术形象和艺术感染力来展示中华民族的传统美德，使人们在艺术享受中感受到警醒和陶冶，同时又能感受到古文化的魅力。
二、木雕花在室内空间中的功用（一）传统建筑的特征成就了木雕花的装饰地位中国木雕花窗的构成形式与中国建筑特征有着密切的关联性。
中国建筑与埃及建筑、西亚建筑、爱琴海建筑和美洲建筑形成了世界古建筑的六大体系，是世界远生态建筑文化类型的重要代表，它的特征就是——木构架建筑系统。
中国传统木构建筑的框架结构设计，将墙从承重功能中分离出来，从而使窗这样一种轻型软性的建筑构件能够承担起建筑围护的重要功能，成为中国传统建筑中最重要的构成要素之一。
其典型代表就是隔扇。
隔扇是最具中国特色的建筑构件之一，它同时拥有墙、门和窗的功能，由于处在建筑主要立面和视觉中心位置，隔扇又常常是建筑装饰的重点所在。
正是中国传统木构建筑的这些特征，成就了木雕花在建筑中的突出作用和审美中心的地位。
（二）木雕花在室内空间中的作用说到木雕花的功能还真有些哲学意味，老子曾说“凿户牖以为室，当其无，有室之用。
”（《老子·十一章》）老庄哲学特别强调“无”、“空”，认为“无”和“空”有时比“有”和“实”更可用，这是很有见地的。
就建筑来说，就是用相应的材料营建一个“空”、“无”的空间，来供人起居和安放家具，这时候“实”、“有”就不见得有用处了，比如一块巨大的实心岩石，我们根本无法进入，更谈不上有居住的价值。
木雕花在建筑中的功能也是由辩证的两个方面构成的，一方面是要与自然界相隔绝，就是围护和隔离的功能，另一方面又要与自然界相交通，就是采光和通风的功能。
由于在中国建筑中木雕花成为建筑装饰的重点，又特别附加了审美和教化功能。
1、室内空间分割的重要手段木雕花用于室内时则是较为严密的隔离构件，作为半通透的隔离装置，起着划分居室功能区的作用，同时又是室内装饰的重要组成部分。
2、装饰空间的功能木雕花用在装饰上的范围较为广泛，主要包括门窗、裙板、雀替、挂落、梁坊、门楣、隔扇、门罩、窗栏，以及床榻的门罩及檐板、橱柜的面板、案桌的牙板、椅凳的靠背与扶栏、盒匣饰件等。
虽然现代家具空间比以前小了许多，并不合适完全的传统中式家居布置，但如点缀以木雕挂件，屏风隔断和几件雕花案几，就是家居显得现代中蕴含着传统，明快活泼中透着沉静含蓄。
3、彰显主人的地位和财富随着人们生活水平的不断提高，家居开始宽敞、舒适起来，于是收藏从古建筑和老式家具上拆卸下来的木雕花板，也就越来越成为一种现代家居中的时尚。
它既可以用作有品位的收藏品，又可以做家居中的装饰物，可以说是一种收藏使用两不误的好东西。
4、审美教化作用木雕花的构成形式和雕刻内容集中反映了建房者的精神诉求，它是人们在满足了建筑的实用功能后，进入更高层次追求精神审美功能的具体表现。
需要指出的是，这些木雕并不是为了装饰而装饰的摆设，它是中国传统文化价值和民族心理定势的物化形式。
传统木雕艺术再现生活的本质，以艺术形象和艺术感染力来展示中华民族的传统美德，使人们在艺术享受中感受到警醒和陶冶，同时又能感受到古文化的魅力。
三、木雕花的艺术特色（一）木雕花的构成设计木雕花的构成讲究对称和抽象。
对称表现中国传统和谐、平等思想，中国传统文化讲究对称均衡的中庸原则；抽象艺术表现为非具象视觉元素的结构，但它并不取决于单纯的形式趣味和形式法则。
（二）装饰的手段1、围绕主题强化装饰利用木雕花来装饰室内空间，强调空间风格，在画龙点睛的同时，淡淡溢出禅意。
2、强调点、线、面的结合圆形玻璃器物、木雕花组成一道风景线，位于空间中，在任何角度去看，都是一幅画面，因此在空间设计中点线面综合构成就显得尤为重要。
虽然室内设计是四维的空间，可是三维空间的布局合理了，不管人怎么移动，都是具有美感的。
最起码，大多角度都是具有欣赏价值的。
3、巧妙地修饰”结点”这里所谓的”结点”是指室内空间中不好装饰和死角的地方。
这些”结点”可以运用木雕花来装饰和掩盖，增加了空间的装饰性。
四、木雕花所蕴涵的价值（一）实用美术学的价值实用美术的客观规律是实用与美的辩证统一。
实用，始终是第一性的，占居首位；美，是从属于实用的，是以实用品的物质材料、工艺条件和使用场合等为标准的，两者结合得越巧妙，愈能加强物品的实用性和艺术性。
中国木雕花艺术，始终遵循着实用与审美紧密结合的创作原则。
尽管木雕花的魅力能让人魂牵魄动，但是它的第一特征仍然是它的实用性。
它的发生、发展均与人民大众的劳动与生活相伴相随。
它既是中华人民生活不可缺少的实用品，又是具有审美价值的艺术物品。
木雕花艺术是同中华广大人民的生活关系最为密切的，就其主流来说，多带有实用性，虽然有一部分也带有“纯艺术”的特点，但仍距其实用性不远。
木雕花艺术的一个主要特征它体现了实用与审美、物质与精神统一的原则。
木雕花艺术与人们的日常生活息息相关。
人们在进行美的创造过程中，首先考虑到的是它的实用价值，即是为了满足物质生活，实现其实用价值；其次才是一种欣赏品，用来满足人们的精神生活。
（二）木雕花所蕴含的民俗文化的价值从雕花艺术的存在形态来看，具有与现实生活重合的性质，木雕花艺术的创作者大多是处在社会底层的劳动人民，他们的生活实践和对生活的感受，决定了雕花艺术一直保持着中华民族原始艺术的基本品质。
稚拙、自然质朴是雕花艺术的一般特征，带有较强的原发性。
（三）作为艺术品的收藏价值随着中国社会快速发展和进步，人们逐渐脱离单纯的物质价值需求步入物质和精神价值的追求，艺术作品的投资和收藏价值也逐渐体现出来。
艺术产业和艺术品市场的形成，使艺术作品的经济价值得以实现，从而赋予了艺术作品作为投资和收藏的属性，具备了产生投资收益的金融性功能。
五、对当代设计发展的启迪和借鉴（一）工艺技术对木雕花的发展起决定性的作用工艺技术的创新首先是观念的更新。
观念更新能使传统的使用材料、技术焕发出新的面貌；观念更新能使传统的木雕花艺术与当今的社会生活结合得更密切；观念更新能使层出不穷的新材料、新技术不断被采用，加快雕花工艺新的种类和品种。
（二）对当代设计发展的启迪我们今天所处的环境已发生了很大的变化，现代人的审美需求已大大不同于古人。
室内装饰陈设的发展都决定了木雕花装饰艺术必须适应新的环境。
作为一名中国的设计师应立足于现实，深刻审视华夏民族的历史和文化，责无旁贷地发扬与传承传统文化，将其与现代艺术设计紧密联系起来，并将传统与现代美学及设计理念融入到设计中去，形成现代与传统结合的室内设计风格，设计出适合当代人的精神和文化追求，适合时尚生活的作品。
六、总结中国木雕艺术是一种传承中国传统文化的重要艺术手段，木雕花不仅充满着浓郁的历史文化底蕴，还处处散发着山水诗画般的灵气。
作为中华文化重要组成部分的一块块木雕艺术，遵循着相同的价值理念，既有对中国脊梁、英雄豪杰的礼赞，也有对封建道德的吹捧和皈依。
我们在品味木雕艺术的同时，应该发扬中华文化的精华，扬弃其糟粕。
中国传统文化，是不断变化的。
同样，除对木雕工艺装饰题材的挖掘、整理、借鉴、继承和宣扬外，还要同其他艺术一样，不断地吸收外来民族文化的营养，不断改变，不断创新，在本民族文化传统的基础上，创作出具有时代感的木雕装饰纹样，以充实、丰富的木雕艺术的装饰题材，宣扬和传承中华民族的思想和文化。
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