诗的写法
硬笔书法诗词格式
硬笔书法诗词格式
一、横写格式。
1. 现代写法。
- 段落式。
- 分栏式。
2. 古体写法(从右向左)
二、竖写格式。
1. 传统格式。
- 单首诗格式。
- 多首诗格式。
2. 落款。
- 在竖写的硬笔书法诗词作品中,落款是很重要的一部分。
落款一般写在作品的左边,比正文的字要小一些。
如果是写自己的名字,可以写“某某某书”。
如果还想加上日期,可以写“辛丑年(或者具体的年份)某月某日”。
落款的字体风格最好和正文保持一致,如果正文是楷书,落款也用楷书或者行楷比较合适;如果正文是行书,落款也可以是行书,但要稍微规整一些。
比如说正文是用很工整的楷书书写的诗词,落款用潇洒一点的行楷写自己的名字和日期,就像一个人穿着正装但是搭配了一条有个性的领带一样,既有整体感又有一点小变化。
三、标点符号的使用。
1. 有标点格式。
2. 无标点格式。
诗歌的写作手法有哪些
诗歌的写作手法有哪些诗歌的写作手法有哪些在日常生活或是工作学习中,大家都知道一些经典的诗歌吧,诗歌在形式上,不是以句子为单位,而是以行为单位,且分行主要根据节奏,而不是以意思为主。
那么什么样的诗歌才是好的诗歌呢?下面是小编收集整理的诗歌的写作手法有哪些,欢迎阅读与收藏。
一、表达方式:诗词中主要运用叙述、描述、议论、抒情四种表达方式,这其中描写、抒情是考查的重点。
描写方式有动静结合、虚实结合等的不同;抒情方式有(抒情方式:主要有直接抒情和间接抒情两种方式。
)直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融情景相生情因景生以景衬情融情入景一切景语皆情语等。
二、表达技巧:(一)借景抒情或情景交融:诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时,把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中,通过描写此景此物予以抒发,这种抒情方式叫借景或借物抒情。
在我国古代诗歌中,松、竹、梅、兰、山石、溪流、沙漠、古道、边关、落日、夜月、清风、细雨和微草等,常常是诗人借以抒情的对象。
如白居易的“野火烧不尽,春风吹又生”借“原上草”的顽强抗争,尽情抒发对自然规律不可抗拒。
寓情于景(或物),情景交融,这种方式将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中,借对这些自然景物或场景的描摹刻画抒发感情,是一种间接而含蓄的抒情方式。
如杜甫的“好雨知时节,当春乃发生。
随风潜入夜,润物细无声”,写景之中包含着对春雨的喜悦之情;柳永的“今宵酒醒何处,杨柳岸,晓风残月”,场景描写之中,寄寓着诗人的离愁别恨。
一般情况下,是乐景写乐情,哀景抒哀情,但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。
如唐代谢浑《谢亭送别》:“劳歌一曲解行舟,红叶青山急水流。
日暮酒醒人已远,满天风雨下西楼。
”上联以“红叶青山”这样亮丽诗意的景色,反衬诗人离愁别恨。
《姜斋诗话》说:“以乐景写哀,以哀景写乐,一倍增其哀乐。
下面两首词都是情与景配合得很成功的。
渔家傲(秋思)(宋)范仲淹塞下秋来风景异,衡阳雁去无留意。
诗的正确写法
诗的正确写法
写诗是一种艺术,需要一定的技巧和审美观。
以下是一些写诗的基本要素,可以帮助您写出更好的诗:
1. 情感:诗是情感的表达,无论是欢乐、悲伤、愤怒还是其他情感,都应该在诗中得到体现。
2. 语言:诗的语言应该简练、生动、形象,避免使用生僻字和过于复杂的句子结构。
3. 节奏:诗应该有节奏感,可以通过押韵、对仗等方式来表现。
4. 意象:诗应该具有意象,即通过具体的形象来表现抽象的情感或思想。
5. 主题:诗应该有一个明确的主题,即要表达的核心思想或情感。
6. 想象力:诗需要想象力,可以通过比喻、拟人、象征等方式来表现。
7. 修改:写诗需要反复修改和打磨,去掉多余的词句,使诗歌更加精炼和完美。
以上是一些写诗的基本要素,当然不同的诗人有不同的风格和技巧,您可以根据自己的喜好和风格来创作出更好的诗。
诗词的写作手法
诗歌的写作手法(表现手法)
古诗词常见的表现手法:比兴、比喻、夸张、比拟(拟人、拟物)对比、烘托、衬托、渲染、铺垫、用典、想象、联想、象征、正面描写与侧面描写结合、虚实结合、动静结合(以动衬静、以声衬静)远近结合、借景抒情、寓情于景、情景交融、直抒胸臆、托物言志、白描与工笔(细节描写)、以小见大、用典
1、直接抒情(也称直抒胸臆)直抒胸臆:直率地抒发自己的思想感情。
与它相对应的是:借景抒情、寓情于景、情景交融、(即间接抒情)
2、工笔(细节描写):指对事物注重细部,进行精雕细刻、重彩浓墨的描绘。
3、以小见大指写的是小题材反映的是大问题的一种写法。
4、比兴所谓比,就是比喻,比拟。
所谓兴,就是在诗的开头“先言他物”,以引出后面的正文。
如《孔雀东南飞》的开头就是运用了兴的手法,“孔雀东南飞,五里一徘徊”,从孔雀因顾恋配偶徘徊不前的情形,引出仲卿和兰芝的不忍分离又不得不分离,最后双双徇情的故事。
5、联想由一事物联系到与之有关的另一事物,
6、象征通过某一具体事物,由此联想到与之相似或相近特点的某种精神、品质或者思想感情(它有一个由具体——抽象的过程)
7、托物言志:通过描写具体事物,从中寄寓(传达)作者的某种思想,抱负或志趣。
采用托物言志法写的文章的特点是用某一物品来比拟或象征某种精神、品质、思想。
8、怀古伤今:追念古代的事情,感伤现在的事情。
9、借古讽今:借评论古代的人和事来讽刺评论现实。
幼儿诗的写法和写作格式
幼儿诗的写法和写作格式
1. 符合儿童的认知和语言能力,内容要简单易懂,生动有趣,具有想象力和童趣。
2. 诗的篇幅要短小精悍,结构要简明扼要,节奏明快流畅。
3. 语言要简练、生动、形象,富于表现力,易于记忆和朗读。
4. 可以采用多种形式和表现手法,如比喻、拟人、夸张、排比等,以增强诗歌的艺术效果。
以下是一些常见的幼儿诗写作格式:
1. 自由诗:不受格律限制,可以任意发挥,但需要保证表达清晰,与儿童有关。
2. 对仗诗:每一句的字数和韵脚相同,常用的韵脚有平仄、押韵、对仗等。
3. 散文诗:以散文形式表现诗歌内容,可以加入适当的想象和描绘,让诗歌更具表现力和感染力。
4. 故事诗:以故事的形式表现诗歌内容,适合讲述一些有趣的故事或事件给孩子们听。
5. 儿歌:以儿歌的形式表现诗歌内容,通常具有欢快的节奏和明朗的旋律,适合孩子们歌唱。
总之,幼儿诗的写作格式可以多种多样,但需要注意符合儿童的认知和语言能力,生动有趣,易于理解和记忆。
同时,也要注意诗歌的艺术性和表现力,让孩子们在欣赏诗歌的同时,感受到诗歌的美和魅力。
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8.欧阳询
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9.荆霄鹏
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10.于佩安
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11.赵孟頫
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12.智永
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13.魏碑
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14.黄自元
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45.王羲之
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46.赵孟頫
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47.邹慕白
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48.颜真卿
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49.张裕钊
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50.柳公权
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51.文徵明
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52.张颢
75.柳公权
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76.田英章
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77.日本
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78.吴玉生
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79.田英章
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80.文徵明
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81.李放鸣
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82.欧阳询
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1.颜真卿
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2.陈天俊
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3.颜真卿
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4.欧阳询
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5.魏碑
夜上受降城闻笛写法
夜上受降城闻笛写法
夜上受降城闻笛这首诗在写法上有以下几个特点:
1. 情景交融:诗人将环境的描写与人物感受的描绘融为一体,如通过凄凉幽怨的芦笛声、空寂惨淡的月色和积雪般的沙漠等景物的描写,烘托出征人的孤独和思乡之情。
2. 视觉与感觉的结合:诗人运用视觉形象如“似雪的沙漠”和“如霜的月光”,以及感觉形象如“寒气袭人的景物”,来渲染心境的愁惨凄凉,使读者能够更好地感受到诗歌所表达的情感。
3. 正面抒情与侧面描写相结合:在描述思乡之情时,诗人一方面通过直接表达情感的方式,如“尽望乡”,另一方面也通过侧面描写的方式,如“不知何处吹芦管”,写出了征人月夜闻笛时的迷惘心情,映衬出夜景的空寥寂寞。
4. 细节描写:诗人对一些具体的细节进行了生动而具体的描绘,比如征人望乡的具体情景,他们一个个披衣而起,忧郁的目光掠过似雪的沙漠,如霜的月地,久久凝视着远方。
这些细节描写增强了诗歌的表现力和感染力。
5. 层次感强:这首诗的结构层次非常清晰,层层推进。
前两句写景,描绘出一幅边塞月夜的独特景色;第三句写声,通过芦笛声进一步渲染情感;末句抒情,直接表达征人的思乡之情。
这种写法使诗歌的情感逐渐推向高潮,让读者感受到诗人内心深处的情感。
以上是夜上受降城闻笛这首诗的一些主要写法,这些手法使得诗歌情感丰富、意境深远,具有很高的艺术价值。
12行诗歌写法
12行诗歌写法
写12行诗歌可以采用一些常见的诗歌形式,比如四行诗、六行诗等。
以下是一种可能的12行诗歌写法:
1. 四行诗形式:
春风拂面花开放,
夏日炎炎鸟儿翔,
秋风萧瑟叶纷飞,
冬日寒冷雪纷纷。
2. 六行诗形式:
春风如诗般的柔软,
夏日阳光暖人心房,
秋天叶子被染上金黄,
冬日白雪覆盖大地荒凉。
3. 八行诗形式:
春风埋藏着希望的种子,
夏日阳光照耀着勇敢,
秋天思念随着叶子飞扬,
冬日雪花仿佛纯洁的绣花。
以上只是一种参考,实际写作中可以根据主题或情感来选择合适的诗歌形式。
三行诗的正确写法
三行诗要怎么写呢?
1、远景-近景,先一个大镜头写出一个背景,然后从背景中突出想要表达的事、物、人。
2、疑问-揭露,这类型偏向于好奇,从疑惑到豁然开朗。
3、平凡-升华,在结尾处将平凡升华,给人一种震撼。
4、古-今(同样的状况在古今如何),贫-富、浓-淡、有情-无情,先急后缓或者先重后轻带来一种强烈的对比感,给人留下深刻印象。
注意事项
无论一首诗有多少个字数,也无论一首诗排列成多少行,只要多于三行,就不是微型诗。
这就是微型诗的“规矩”,这个“规矩”也是微型诗之所以从小诗中脱颖而出,成为一种独立诗体的基本特质。
微型诗体,无论是内容、形式,还是写作手法等等的任何探索和创新,都必须在这三行之内的“小天地”寻找自己施展才华的“大舞台”,这是对“自由”的“限制”。
古诗春晓的写法
《春晓》是唐代诗人孟浩然的代表作之一,整首诗充满了春天的气息和对生命美好的感慨。
下面我会从结构、语言、意境等方面来分析这首诗的写法。
首先,从结构上看,《春晓》采用的是五言绝句的形式,简洁明了,却又饱含深意。
全诗分为四句,每句五个字,第一句点题,第二句写景,第三句转折,第四句呼应首句,形成完整的结构。
其次,从语言上看,孟浩然运用了大量的自然景象来描绘春天的美丽,如“春眠不觉晓”、“处处闻啼鸟”、“夜来风雨声”、“花落知多少”等,语言质朴自然,却又不失韵味。
同时,他还运用了一些富有表现力的动词和形容词,如“闻”、“啼”、“落”等,使诗歌更加生动、形象。
最后,从意境上看,《春晓》以春天的早晨为背景,通过描绘春天的美丽和生机,表达了诗人对生命美好的感慨和对自然的热爱。
整首诗充满了春天的气息和生命力,给人留下了深刻的印象。
综上所述,孟浩然的《春晓》在写作上运用了五言绝句的形式、自然质朴的语言以及生动形象的意境来表现春天的美丽和生机。
整首诗结构紧凑、语言优美、意境深远,是古诗中的佳作之一。
三行诗的写法
三行诗的写法写三行诗的方法:确定主题和情感、用意象表达情感、把握句式和节奏、利用比喻和隐喻、不拘泥于格式。
1、确定主题和情感三行诗的主题可以是自然景物、人与人之间的情感或某种感悟。
在写作时,我们需要先明确三行诗的主题和情感,然后运用精练的语言快速传达出来。
2、用意象表达情感三行诗中最重要的就是意象,唯美、简洁的意象能够更深刻地表达情感。
所以,在写作过程中,应该特别注意运用适合主题的意象表达情感。
3、把握句式和节奏三行诗的三行通常是5-7-5个音节,注意节奏是非常重要的,应该尽量使它与主题相契合,形成和谐的音乐效果。
4、利用比喻和隐喻比喻和隐喻的使用对于三行诗来讲是至关重要的,优秀的比喻和隐喻能够通过简洁的方式让读者产生强烈的共鸣,从而表达作者想要表达的深层情感。
5、不拘泥于格式虽然三行诗通常是5-7-5个音节,但是在实际写作中,其实并不需要严格按照这种格式,因为一些文字表达本身就很简洁,如果保持这种音节格式反而会显得拖沓和累赘。
三行诗的特点三行诗是一种微型诗,也叫微诗。
而三行诗是一种有着比较严格限制的独立诗体。
所以我们把三行诗定义为三行内、一般不超过30字的诗。
三行诗与其他诗歌不同之处在于它的字数非常有限。
通常只有17个音节或字,因此它需要用极为精练的语言表达深刻的感悟和情感,将一切冗余剔除,留下精华。
虽然三行诗的文字非常简短,但它却能充分表达作者感知到的自然景象、人物事物或感情,展现出透彻、灵敏的洞察力,尽管它只是三行,也可以呈现出生动的画面。
三行诗借由极简单的构成打造诗的“闪光点”,塑造出文学中最珍贵的意蕴,让读者得以在短暂阅读中接触到丰富、深入的内涵,使本已十分简短的句子内蕴含超越字面的更加丰富、复杂的意义。
钱塘湖春行写法
钱塘湖春行写法
《钱塘湖春行》是唐代诗人白居易的一首诗,通过对钱塘湖早春明媚风光的描绘,抒发了作者早春游湖的喜悦和对西湖风景的喜爱,更表达了作者对于自然之美的热爱之情。
这首诗在写法上有以下特点:
1. 白描手法:诗人运用白描的手法,抓住钱塘湖早春的特点,生动地描绘了大自然的美丽景象。
2. 情景交融:诗中描绘了钱塘湖的早春景色,同时也融入了诗人的喜悦之情,情景交融,使整首诗更加生动感人。
3. 远近结合:诗人运用远近结合的写法,既描绘了远处的山水,又描写了近处的花草,使整首诗富有层次感。
4. 对比手法:诗中通过对早春和晚春景色的对比,突出了早春的生机勃勃,表达了诗人对早春的喜爱之情。
5. 用词精准:诗人用词精准,生动形象地描绘了钱塘湖的早春景色,如“几处早莺争暖树,谁家新燕啄春泥”中的“争”和“啄”,生动地表现了早春的生机勃勃。
七律的写法与要领
七律的写法与要领七言律诗的创作有一定的规律和要领,以下是一些基本的步骤和注意事项:1.确定主题和情感基调。
在开始创作之前,首先需要明确诗歌的主题和所要表达的情感基调。
这可以帮助诗人更好地选择意象、构建诗歌的框架以及确定诗歌的节奏。
2.确定诗歌的篇幅。
七言律诗每首八句,每句七字,共五十六字。
要确保诗歌符合这个固定格式,不要出现过长或过短的情况。
3.安排诗歌的起承转合。
七言律诗一般遵循起、承、转、合的结构,即首联开头、颔联承接、颈联转接、尾联收合。
首联要交代主题相关的时空、人物和事件等要素,为接下来的内容做铺垫;颔联要展开主题,表达与首联相关的意境;颈联则要另起一个层次,加入更多的主观情感和议论;尾联收拢总结全诗,可以做到首尾呼应。
4.押韵和平仄。
七言律诗的押韵和平仄要求比较严格,一般遵循偶数句押韵的原则,且要求押平声韵,一韵到底,不允许邻韵通押。
同时,七言律诗的平仄安排也有一定的规律,以两个音节为一个音步,平仄交互安排。
5.对仗。
七言律诗的颔联和颈联必须对仗,首联和尾联可对可不对。
对仗要求意象、意境和音韵等方面都要相对,如颔联的上下句要在同一联中相对,颈联的上下句也要在同一联中相对。
6.运用意象和意境。
在创作七言律诗时,要善于运用意象和意境来表达情感和主题。
意象是诗歌中用来表达主题的具体形象,可以是自然景物、人物、事物等;意境则是通过一系列意象所构建出的虚拟空间,是诗人情感和主题的集中体现。
7.反复推敲和修改。
完成初稿后,要对诗歌进行反复推敲和修改,确保诗歌在形式、意境、节奏等方面都符合要求。
推敲过程中可以参考一些经典作品进行比较和学习,从中汲取灵感和技巧。
总之,七言律诗的创作需要掌握一定的规律和技巧,需要在实践中不断积累经验和提高水平。
通过大量阅读、模仿和学习,诗人可以逐渐掌握七言律诗的创作要领,并创作出具有个人风格和独特魅力的诗歌作品。
古代诗句的标准书写规范格式
古代诗句的标准书写规范格式在平平淡淡的日常中,大家对诗句都再熟悉不过了吧,诗句具有语言节奏鲜明的特点。
其实很多朋友都不太清楚什么样的诗句才是好的诗句,下面是小编精心整理的古代诗句的标准书写规范格式,希望对大家有所帮助。
古代诗句的标准书写规范格式篇1古典诗词中的“对写法”“对写法”有人又谓之“主客移位”,是我国古典诗歌中的一种特殊的表现手法。
所谓的“主”,指抒情的主体,即抒情主人公;所谓的“客”,指抒情的对象,即抒情主人公情之所指的人或物。
诗人在表达主观情感的时候,往往不从自身写起,而是把抒情主体“我”放在客体的位置,把客体放在抒情主体的位置,假想客体对“我”的思念、牵挂、留恋、期待等复杂的情感。
明明是自己思念对方,却说是对方不忘自己;明明是自己孤独难耐,却说是对方盼望团圆;明明是自己不忍离去,却说是对方难以割舍……杜甫的《月夜》:“今夜鄜州月,闺中只独看。
遥怜小儿女,未解忆长安。
香雾云鬟湿,清辉玉臂寒。
何时倚虚幌,双照泪痕干。
”此诗是诗人在安史之乱身陷长安时思念妻子儿女之作。
原本是诗人思念妻儿,现在诗人却从对方落墨,想象妻子在月夜里如何对月思念自己,而孩子还不懂得母亲为何要思念长安。
“香雾云鬟湿,清辉玉臂寒”即以妻子望月的神态和姿式衬托她对丈夫的思念,又通过对妻子的心理展示,细腻地传达离情别意,这也正是作者心理的真实流露。
高适的《除夜作》:“旅馆寒灯独不眠,客心何事转凄然?故乡今夜思千里,霜鬓明朝又一年。
”诗的最后两句采用“对写法”,本是自己思念千里之外的故乡亲人,却说故乡的亲人思念千里之外的自己。
“霜鬓明朝又一年”,“今夜”是除夕,所以“明朝”又是一年了,由旧的一年又将“思”到新的一年,这漫漫无边的思念之苦,又要在霜鬓上增添新的白发。
王昌龄的《送魏二》:“醉别江楼橘柚香,江风引雨入舟凉。
忆君遥在潇湘月,愁听清猿梦里长。
”这首诗的一、二句叙事写景暗含惜别之情,三、四句诗人却将眼前情景推开,以“忆”字勾勒,从对面生情,为行人虚构了一个境界:在不久的将来,朋友夜泊在潇湘之上,那时风消雨收,一轮孤月高照,环境如此凄清,行人恐难成眠吧。
诗词写法要求 诗词的写作技巧有哪些-
诗词写法要求诗词的写作技巧有哪些?今天给各位分享诗词写法要求的知识,其中也会对诗词的写作技巧有哪些?进行解释,如果能碰巧解决你现在面临的问题,现在开始吧!古代古诗书写格式是怎样的古代古诗书写格式是怎样的1、写古诗诗词写法要求的格式有七言律诗和五言律诗以及四言古诗。
具体介绍如下:七言律诗。
2、以9字诗句为例:顶边留出一个字的长度诗词写法要求,折一下。
然后重复八言的操作诗词写法要求,即完成。
3、按照顺序书写诗词写法要求,先写词牌名,然后题记,再写正文,最后落款。
这种写法适合写斗方和小品,比较现代感。
4、古诗书法格式是:“自右向左,自上而下”,中间不需要写标点符号,从正文开始写,一直写到文末,不需要空格。
这种书法格式在中国历史上由来已久,中国古代书法格式,一直都是采用这样的书写方式。
5、中国古代书法书写格式一直是,“自右往左,自上往下”,不用打标点。
从正文开始写,一直写到文末,不用空格。
6、写成两行或三行:两行的格式:左右两行均靠纸的左右两边写,中间留出较多空白。
三行的格式:需注意三行之间的相互关系,穿插映带及节奏变化。
居中写一行。
扇形古诗作品纸原文:风揽青桐叶半摧,时飘一片点苍苔。
古诗的作诗要求是什么?古诗的作诗要求是什么?押韵押韵,是指每首诗的2468句,或者12468句的末尾一个字要用同一韵部的字。
写格律诗通常用平水韵。
首句入韵式,即第一句末尾字押韵;首句不入韵式,即第一句的末尾字不押韵。
韵是诗词格律的基本要素之一。
诗人在诗词中用韵,叫做押韵。
从《诗经》到后代的诗词,差不多没有不押韵的。
民歌也没有不押韵的。
在北方戏曲中,韵又叫辙,押韵叫合辙。
诗的格式有律诗和绝句。
律诗:律诗,是唐朝流行起来的一种汉族诗歌体裁,属于近体诗的一种,因格律要求非常严格而得名。
常见的类型有五律和七律,一般有几个字说几言。
绝句:绝句是四句一首,短小精萃。
注意体裁一般诗句的体裁有五种,分别为五言绝句、五言律诗、七言绝句、七言律诗、和排律。
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诗的写法
1、明喻法──描写事物的特点,适合描写实物和大自然景象:云
云像一个忙碌的画家
在天空中画出一幅又一幅的图画
云像一个贪玩的小捣蛋
常常忘了回家
2、暗喻法──表现丰富的联想:
妈妈
妈妈是一个闹钟
每天早晨叫我起床
妈妈的手
妈妈的手
可以把白净的米
变成香喷喷的饭
3、阅兵法──表现景物的层次:
树
春天的树
是花儿们选美的舞台
夏天的树
是蝉儿们唱歌的教室
秋天的树
是水果们睡觉的摇篮
冬天的树
是风儿们赛跑的运动场
4、排比法──表现节奏,加深印象:
风
风儿微笑
在树上荡秋千
在草原上赛跑
在院子里拿树叶儿玩飞镖游戏
5、拟人法──活泼可爱、有趣:
汽水──罗青
跟你握握手
你就冒气
请你脱脱帽
你就生气
干干脆脆
一口把你喝下去
看你还
神不神气
6、摹声法──增加趣味:
风
风最讨厌了
每次都偷偷地掀起我的裙子
然后在旁边大叫
羞!羞!羞!
真是气死我了
7、假设法──写出美丽的希望和想象:如果我变成风
如果我变成风
就到妈妈工作的地方
替妈妈
把脸上的汗珠
一颗一颗吹干
8、夸张法──制造特别效果、加深印象:交通警察
世界上力气最大的人
就是交通警察
因为他有“气功”
只要单手轻轻一推
几十辆车子就一动也不动了
9、疑问法──引起兴趣,深入思考:
皱纹
老人的脸上,
有一条一条的皱纹;
大海的脸上,
也有一波一波的皱纹;
大海是不是也老了呢?
10、重叠法──诗的“心跳”,节奏更明显:白鹭鸶
飞飞飞
飞到牛背上,
歇歇脚
飞飞飞
飞到田野上
泡泡水
飞飞飞
飞到稻草边
捉迷藏
11、故事诗──将故事写成诗:
葡萄架
葡萄架,高又高,
上边吊着紫葡萄。
紫葡萄,大又圆,
个顶个儿,香又甜。
狐狸看见往上跳,
跳了半天够不到。
够不到,心不甘,
不说自己笨,
倒说葡萄酸。
12、图象诗──借图增添趣味,加深印象:
湖畔之梦
我是山我才是山
你有我的倒影你是我的幻影
绿树是我的秀发绿树是我的罗裙
白云从我头上飘过白云从我脚下掠过
鸟儿在我身上跳跃鸟儿在我身上倒立
我是雄伟的山我是神奇的山
你是骗子你才是骗子
13、呼告法──不论是否面对面相见,直接呼叫对方,使内容更深刻、生动。
换新装
妈!
花园更换了
彩色鲜美的春装;
树木也换了
淡绿色的新衣裳;
远山脱去灰色的外套,
穿上浅绿色的衬衫;
小草也穿着新的绿裙子,
在春风里摆动着呢!
妈!您看看,
都换了新装啦!
妈!人家都换了新装啦!
14、对话法──平易近人,如在眼前耳边,易接受。
游戏
小弟弟
我们来游戏
姊姊当老师
你当学生
那么妹妹呢
小妹妹太小了
她什么也不会做。
我看──
让她当校长算了
15、对比法──凸显内容、性质,包括颜色对比、形状对比、动作对比、事件对比、人物对比、空间对比……
路灯
白天
路灯是一棵棵的树晚上
就变成一朵朵的花。