浅谈三维动画镜头语言的运用
动画电影中的镜头语言分析
动画电影中的镜头语言分析动画电影是一种特殊的电影类型，不同于实景电影，它通过绘制、合成以及动画技术来呈现虚构的世界和故事情节。
镜头语言在动画电影中起着非常重要的作用，它通过镜头运动、镜头角度、画面构图等手法，来传达情感、表达想法、推动剧情发展。
本文将从镜头语言的角度对动画电影中的表现形式和作用进行分析，以《疯狂动物城》为例展开讨论。
动画电影中的镜头语言主要包括以下几个方面：镜头运动、镜头角度、画面构图、剪辑节奏以及色彩运用等。
镜头运动是指相机在空间中的运动，包括前后、左右、上下、旋转等不同的移动方式。
在动画电影中，镜头运动可以通过缓慢的移动来增加戏剧张力，快速的移动来表现紧张和刺激的情节，以及静止不动来强调稳定和安宁。
镜头运动还可以通过追踪、推拉、抖动等手法来增强视觉效果，让观众更加身临其境地感受到故事情节。
镜头角度是指相机拍摄画面时的角度选择，包括俯视、仰视、平视、侧视等不同的角度。
不同的镜头角度可以传达不同的视角和情感，俯视可以使人物显得渺小，仰视可以使人物显得威严，平视可以使观众更容易产生共鸣，侧视可以突出人物的形态和表情。
通过灵活运用不同的镜头角度，动画电影可以更好地塑造人物形象，展现故事情节。
画面构图是指在画面中排列人物、道具以及背景元素的方式，包括前景、中景、后景的安排，以及对称、比例、对角线等构图原则的运用。
良好的画面构图可以使画面更加生动、有层次和节奏感，吸引观众的注意力，增加视觉享受。
在动画电影中，画面构图可以通过近景、远景的反复切换来展现不同的情感和场景，通过透视、拉近、颜色对比等手法来强调重点元素，增加戏剧效果。
剪辑节奏是指不同镜头之间的过渡关系和节奏感，包括镜头长度、镜头之间的连续性、镜头切换的速度等。
剪辑节奏可以通过快速的切换、慢慢的变化、返转等手法来调整故事节奏，增加戏剧张力，使故事更加生动和引人入胜。
在动画电影中，剪辑节奏可以通过快速的画面推进来表现快节奏的动作场景，通过缓慢的画面呈现来表现慢节奏的情感场景，让观众更容易进入剧情。
三维动画特效技术在影视作品中的重要作用
三维动画特效技术在影视作品中的重要作用1. 引言1.1 三维动画特效技术在影视作品中的重要作用三维动画特效技术在当今影视作品中扮演着不可或缺的角色，其应用不仅提升了作品的视觉效果，同时也创造出更真实、震撼的场景，增强了情节表达，弥补了现实限制，并有效地提升了作品的竞争力。
随着科技的不断进步和专业技术人员的不懈努力，三维动画特效技术已经成为了影视行业的重要支柱之一。
三维动画特效技术能够提升视觉效果，使得影视作品更加吸引人。
通过精细的特效处理，观众可以享受到前所未有的视觉盛宴，如逼真的特效场景、炫酷的动作戏，让人仿佛置身身临其境。
三维动画特效技术创造出更真实的场景，为影视作品增添了更多的艺术感染力。
无论是历史剧、科幻片还是动画片，三维动画技术能够栩栩如生地展现出各种场景和角色，使得观众更容易产生共情、情感共鸣。
三维动画特效技术还能够增强情节表达，通过特效技术的运用，导演可以更好地表达自己的想法和故事，让观众更加深刻地理解作品的内涵和意义。
在某些情况下，三维动画特效技术还能够弥补现实限制，创造出人们从未见过的奇幻世界。
在拍摄科幻片或者特效大片中，三维动画技术可以实现人类无法想象的画面效果，将故事建立在虚构的世界中，给观众带来无限的想象空间。
三维动画特效技术在影视作品中扮演着不可替代的重要角色。
其应用使得影视作品更加生动、震撼和具有艺术感染力。
未来三维动画特效技术的发展将进一步拓展影视作品的想象空间和表现形式。
2. 正文2.1 提升视觉效果三维动画特效技术在影视作品中的重要作用不仅仅是提升了视觉效果，使得影片更加震撼和引人入胜。
通过三维动画特效技术的运用，可以实现一些传统拍摄无法做到的效果，比如超现实的场景、特效的细腻表现等。
三维动画特效技术可以让影视作品呈现出更为绚丽夺目的画面效果。
通过精心设计和制作，可以制造出逼真的特效场景、华丽的特效动作以及惊心动魄的特效场面，从而让观众身临其境，感受到视觉上的冲击和享受。
镜头语言在动画艺术中的体现
镜头语言在动画艺术中的体现镜头语言是电影语言的一种表现方式，可以通过镜头的选择、拍摄角度、镜头运动、镜头尺寸以及图像处理等肢体语言手法来表现情感、氛围、故事节奏以及主题。
在动画艺术中，镜头语言也是非常重要的表现手法之一，可以帮助动画制作人呈现有深度、有趣味、有感染力的作品。
下面，本文将结合具体案例详细阐述镜头语言在动画艺术中的体现。
一、镜头选择合理的镜头选择可以让作品更有张力、更有情感。
比如，在《魔法少女小圆》中，第五集的开始，鹿目圆正在向心愿里的魔法少女解释她所要面临的风险。
在这个过程中，圆零跟随主线镜头，而时不时的将镜头对准旁边的水壶角度，增加了场景感以及“温情”的气息。
又比如，《机器人总动员》中EVE在完成任务后，将植物种在战车里，WALL-E看到后就去借水浇花。
在这个过程中，镜头在科技悠闲的场景下，播放WALL-E 慢慢倒置自行车取水的画面，好像在告诉观众人类在追求想要的高科技生活的同时，也忘记去享受生活中的细节和滋味。
二、镜头角度角度是影片中相机的视角。
它可以定义出一个虚拟的观察角度，来创造艺术效果。
动画中的镜头角度需要和角色、环境进行搭配与衔接。
比如，当战斗发生时，使用低角度拍摄可以让观众感受到战斗的紧张和激烈，比如《头文字D》中，当车辆加速的瞬间，车轮上翘的两角度，可以让观众感觉到整个车辆前冲的气势。
而高角度拍摄可以凸显出某个角色的威严和震撼。
比如，《狮子王》中，狮子们起舞时的高角度拍摄，使得观众可以看到整个场景，同时也体现出了狮群的威严。
三、镜头运动镜头运动是指摄像机在镜头维度内的运动，比如运动过程时的旋转、推移、拉伸、变形等。
通过这些运动，可以活跃场景气氛、突显画面重点。
比如，《机器人总动员》中，WALL-E寻找插头的过程，镜头运动时确保了观众的视角不断变换，激增了探险气息；而在《千与千寻》中，千寻来到神灵的三合院的路上，镜头以一种倾斜的方式前进，增加了视觉冲击力，同时也展现了千寻踏上神奇旅程的紧张和惊奇。
三维动画场景在动画纪录片中的表现优势及运用方法
三维动画在动画纪录片中的应用优势
1.创意的实现：三维动画技术能够根据动画导演的创意和需求，实现难以拍摄或无法重现的镜头，为动画影片增加丰富的视觉效果和艺术氛围。
2.降低拍摄危险系数：对于一些高危险系数的镜头，如掉下悬崖等，可以利用三维动画技术制作，无需进行实际拍摄，从而降低拍摄的危险系数。
3.艺术美感的表现：三维动画技术可以用来制作具有立体感的场景、产品、景观和楼盘等元素，这些元素在动画影片中可以起到美化的作用，增强动画的艺术美感。
4.后期修改的便利性：三维动画技术主要是后期技术的体现，因此在制作过程中可以随时进行修改，不像实拍那样拍摄过后不能改动，只能重新补镜头。
三维动画在动画纪录片中的运用方法
1.结合实际需求：在运用三维动画技术时，应充分考虑动画纪录片的实际需求和目标观众，根据需求和目标来设计三维动画的内容和表现形式。
2.注重创意设计：三维动画技术应与动画导演的创意相结合，通过创意设计来实现三维动画在动画纪录片中的最佳表现效果。
3.强调真实感：尽管三维动画技术可以带来丰富的视觉效果，但在动画纪录片中，仍需注重真实感的体现。
对于一些需要表现真实场景或物品的镜头，应尽量保证其真实感。
4.合理运用特效：在运用三维动画技术时，应根据实际需求和目标来选择合适的特效。
特效的使用应适度，避免过度使用导致视觉效果失真或不自然。
5.与实拍相结合：三维动画技术可以与实拍相结合，通过两者的互补来达到最佳的视觉效果。
在实拍过程中，可以利用三维动画技术来补充或修饰难以拍摄或无法重现的镜头，以增强动画纪录片的观赏性和艺术性。
浅析镜头语言在动画中的表现与运用——以短片制作课程为例
３ ． 中 景
因素—— 镜 头 的运 动。我们 从实 拍 电影
中可 以感 受到摄 影机 运 动所带来 的各种 时间与空间的变换 ， 其符合客观 的时空变 换， 这在一定程度上突破 了固定 画幅的界 限， 扩展 了视 野 ， 增 强 了画面 的动感和 空
存在 的一些问题 ， 提 出了一些学 习的建议 ， 对 高校动 画短片制作教 学提 出了见解和看法。
关键 词 ： 镜 头 语 言 景 别 运 动镜 头 剪 辑
动画短 片 ， 顾名 思义 ， 就是 时 间上 比
表 现环境 全貌 的一种景别 。一般在 动 画
影片中用 来交代广 阔的空间环境 、 自然景 色和大场面的镜头画面 ， 相 当于从较远 的
情。 １ ． 推镜头
特写 或大特 写是摄 影机镜 头 与被摄
主体距离最近 的一种景别 ， 通常用来展示 主体 物的细 节， 起 强调作用 ， 渲染 出某 种 情绪。这种镜头是刻 画角色 、 描写细节 的 独特表 现手段 。特写镜 头 大大缩短 了人 们所 习惯 的眼睛与被摄 物体 的距 离， 画面 集 中而且单纯 ， 将观者的注意力从一般 引
二、 镜头 的运 动
如果 说景别 为观 众带来 动画“ 静” 的
艺术 与魅力 ， 那 么动 画的“ 动” 除了依靠角 色本身 的运 动之 外， 还有 至关 重要 的动态
过画面 内容 的完美组接 ， 才能更为深刻地
表 达 出来 ， 真 正让 观众 走 进创 作者 的世
界。
表现 室 内环事 ， 也规定 了画面 与观众 的心理距 离。景别越大 节奏越慢 ， 表 现 出舒缓 的情感 ； 景 别越小 节奏越 快 ， 表 现 出活跃 的情感 。大全 景或全 景让观 众 产生距离感 、 旁观感 、 非参与性； 而近景 或 特写会让 观众感 受到 画面 空间的狭小
浅谈镜头语言在动画片中的运用片
浅谈镜头语言在动画片中的运用片文库浅谈镜头语言在动画片中的运用片- 554 -理论探索动画作品的拍摄，并不是用真实的摄像机记录的。
在制作动画片的时候，仿照拍摄电影的摄像方式，以虚拟摄影机设计出每一个镜头画面，然后绘制出动态的画面。
镜头是组成电影的基本要素，拍摄者通过拍摄的画面表达意图。
动画片的镜头和电影镜头有一定的不同，相同的是，通过镜头的变化，观众能够感受到作者所想表达的思想或是情感。
镜头语言是视听语言的重要组成部分，同时也是其主要表现手段之一。
当代镜头语言的运用已经不仅仅局限于电影、动画和电视等媒介，其他诸如:游戏设计、交互设计、影视后期特效和网络艺术的表现都离不开镜头语言的表达，这当中“动画”就是一个很好的例子。
动漫游戏新文化运动的产生，起因于新兴数字媒体的迅猛发展。
这些新兴媒体的出现，从技术上为包含最大信息量的媒体数字化提供了可能开辟了广泛的应用领域。
在新兴媒体多姿多彩的时代，不仅为新兴艺术提供了新的工具和手段、材料和载体、形式和内容，而且带来了新观念，产生了新思维，事实上这些新观念、新思维最直接的表现方式就是呈现在作品的镜头语言当中;并传递给观众，足以见镜头语言的重要性。
动画镜头语言的基本属性:我们在看到文字或者画面的时候会自然而然的联想到我们熟悉的现实环境。
这说明画面具有和文字相同的表述功能，是一种交流方法。
既然画面是一种方法，是交流方式各个基本单位的有机组合。
那么，画面也可能完成叙事，也是一种语言形式。
由此可见，正确、合适的使用影像语言才能表达出影片主题情感的动作，而不是仅仅只有某种情感的动作结果。
如何正确、恰当的讨论动画镜头语言，先要了解它的基本属性。
动画镜头语言是一种符号化的信息系统:动画镜头语言包含很多信息元素，这些元素之间有规律的相互组合，从而形成可以沟通交流的信息系统。
动画镜头语言通过视觉元素的调度和画面的组接将抽象的情感表达给观众，与观众交流。
动画镜头语言是连接虚拟与现实的桥梁:从三维动画出现至今，大部分商业动画剧集和电影都在走“逼真”的道路。
论述三维数字动画运动镜头的运用
的过程 。传 统镜 头和 现 在 的数字 镜 头有 很大 的 区别 ，数字 镜 头是人 们 利用 计算 机 来控 制摄 影机 的 运动 来拍 摄胶 片 画面 的 ，计算 机还 可 以制作 出虚拟 摄 影机 ，在 电脑 上 直接 拍摄 出 画面 。因 为数 字成 像有 其特 殊 性 ，数字 影像
作 三维 动画 了 。
“ 子弹 ”镜 头 为例 ，里 面完 美 的时 空展 示为 人们 奉献 出了一 场 叹为观 止 的
视 觉盛 宴 。这组 镜 头不 仅将 时 空的 连续 性和 完整 性表 现 的完 美无 暇 ，就连 尼 奥躲 避 子弹 的每 个部 分都 细微 的 拍摄 出来 。表 面 上 ，这个 镜头 是利 用升
指 影视 摄影 师通 过 对摄 影机 的应 用 用镜 头和 胶片 将参 照物 的动 作记 录 下来
周 围加 许 多的 白色 反光 板 ，使汽 车 显得栩 栩 如生 。 当渲染 输 出的 时候 ，再 将 这些 反 光板从 画 面 中排拿 出 。最 后在 画面 中看 到 的小汽 车表 面就 会产 生
格 技术 延续 了动 作 时 间，但 实 际上 是多 角度 多摄 影机 将 一个 时空 内 的动作 瞬 间分 解 。让我 们 在 同一个 动 作时 间点 上看 到 了不 同 时间 的动作 或一 个动
作在 不 同时 间点上 的展 示 。
如 今 ，三维 动画 的制 作领 域更 加广 ，创 作动 画 的团队 也在 增加 ，更 多
人 开始 制 作三 维动 画 。专 业的 制作 人 员也在 不 断增 加 ，制作 人 员的额 水平 在 不 断提 高 ，还 出现 了许 多非 专业 的名 间创 作 团队 。三 维动 画 的制作 和应 用 范 围 更 大 更 宽， 特 别 是一 些 科 幻 大 片 的特 技 制作 ，更 有及 其 重 要 的作 用 。像 《 侏罗 纪 公园 》、 《 结者 》系 列和 《 戒 》等 都 曾呈现 给观 众恢 终 魔 弘的视 觉 享受 。计 算机 三 维动 画 的制作 能 力 日新月 异 。它所 能做 的东 西越 来 越 多 ，越来 越逼 真 。我 们现 在所 看到 的 电影 电视 剧 中，有 很 多画面 其 实 是在欺 骗 我们 的 眼睛 。 当我们 去发 现它 的 制作 过程 后 ，你也 会 为它所 产 生 的力量 感 到惊 奇 。高超 的计算 机三 维动 画 技术 ，可 以帮 助我 们 实现很 多现 实中无 法 完成 的 东西 ，就 好像 《 坦尼 克 号 》中 男女 主人 公在船 头热 情 相 泰 吻的镜 、头一 样 ，我们 也 许还 在探 讨那 么 美丽 而宏 大 的场面 是 怎么拍 摄 出 来的 。实 际上 ， 它都 是 由计算 机三 维动 画 合成 出来 的 ，除 了真人 外 ，其 余和 电 影 发 生 和 很 大 的变 革 ， 更 节 省 在 拍 摄 高难 度 镜 头 时 的 时 间和 人 力 消 耗 。 ［ 键词］ 维 关 互 中图 分 类 号 ：Ｊ 文 献 标 识 码 ：Ａ 文 章 编 号 ： １ ７ ￣７ ９ （ ０ ９）１ ２ １ ６ １ ９ ６１ ５７ ２ ０ ２ ０ 一Ｏ ２
浅谈动画中的镜头语言
浅析动画影视中的镜头语言作者包文瑞宝鸡文理学院摘要：所谓“镜头语言”，是指运用形象的类似电影电视画面或画面组合的符号表达来表现事物的一种语言方式。
镜头语言是形象化的艺术，即所谓，作为一种表情达意的艺术样式，镜头语言不是借助概念、判断和教条等空泛地抒情、抽象地哲理、枯燥地议论、直白地说教。
而是通过“形象”这一基本单元实现电影的价值的、完成“语言”的功能的。
形象则存在于生活当中，形象是“现实”的产物，形象是实实在在的“物质”。
因此，本文在此浅析“镜头语言”如何在动画影视中如何借鉴运用。
关键字：镜头语言动画艺术表现一、动画的艺术表现动画为艺术的表现形式，在叙述故事、表达思想、展现生活的创作过程中形成了比较合乎规范的动画语法，由“单词”到“句子”，到“段落”，到整部影片，有着近似作文的文法及修辞等技巧和手段，这些就构成了动画的独特语言。
这有别于传统的视频模式，电影、电视是无法比及的，动画的镜头的设计是可以超越常规，在一些人力所不及的地方进行设置，更强化镜头的说服力，这也是动画镜头语言的魅力所在，同时也是动画更为吸引人的地方，用个票房的数据就可以说明动画的镜头语言超越传统镜头语言。
在这视频镜头显现的很关键，视频镜头的分类方法有很多种，比如根据拍摄方法可以分为固定镜头和运动镜头，等等。
为了便于鉴赏和分析，我们按照景别把“镜头语言”分为五个类别：远景、全景、中景、近景和特写。
这是视频创作的重要表现方式，也是视觉语言的基本要素，离开了这些基本要素，视频创作就成了无米之炊，无源之水。
创作者根据需要将拍摄的分镜头加以剪辑组合使之成为相互连贯、前后呼应的故事情节。
动画也是视频的一部分，讲求的是视觉，既然有视觉元素我们就要运用镜头语言来叙事，动画中要尽快的叙述完故事的内容就需要大量的运用镜头，通过镜头语言快速的表现。
镜头语言设计在动画电影中扮演着非常重要的角色，通过大量的镜头语言了讲述所要表达的情感故事，动画不同于舞台剧、影视剧等由真人表演完成的戏剧形式。
动画影视作品中镜头语言的运用
浅析动画影视作品中镜头语言的运用摘要：不同的镜头语言会对动画影视作品产生不同的影响，为了让丰富多彩的镜头语言在动画片中发挥积极作用，动画师必须充分理解和掌握如何在动画影视作品中正确使用镜头语言。
本文在就镜头语言进行简要分析的基础上，从运动镜头语言角度分析，如何增强动画影视作品的画面真实性，提高动画作品的文化价值，以期给相关工作人员改进工作以有益借鉴。
关键词：动画；影视；镜头语言中图分类号：j905 文献标识码：a 文章编号：1005-5312（2013）20-0147-01一、动画影视作品中的镜头语言概述一个镜头往往是指摄像机连续的一次性拍摄，而将这些镜头联系在一起，便成了一部完整的影片。
通过镜头语言，观众可以感受到作者要表达的意义，理解影片的内涵，在动画影视作品的制作过程中由于没有真实环境的限制，动画影片中的世界大都是虚拟的世界，镜头表现也是虚拟摄像机的镜头设计，在动画影视作品中除了摄影机本身运动以达到某种效果外的其它镜头设计都是后期制作人员画出来的。
所以，拍摄中设计者可以充分发挥自己的想象力和创造力，利用镜头语言塑造具有真实感的场景画面，进而不断提高动画影视作品的价值。
通常情况下，镜头语言可以分为运动镜头和固定镜头两种，所谓运动镜头是指通过对摄像机机位的移动，改变镜头焦距和镜头光轴。
所谓固定镜头则是指摄像机的机位保持不变，镜头的焦距以及光轴都保持固定的拍摄镜头。
二、动画影视作品中镜头语言的运用在动画影视作品的镜头语言中，运动镜头的拍摄是难点，通常包括摇镜头、推镜头、跟镜头、升降镜头、拉镜头以及综合运动镜头等等。
本文针对这几种主要的运动镜头拍摄方式进行分析。
其一，摇镜头，所谓摇镜头是指摄像机的机会保持固定，镜头上下转动或者左右转动来拍摄具体事物，实现引导观众的注意力又一个画面扫向另一个画面。
摇镜头在拍摄中应该注意所要表现的内容应该前后有序，明确拍摄的开头和结尾画面，使得摄像机的镜头从开始拍摄事物摇到最后结束点的拍摄事物，镜头在摇转的过程中，让观众可以理解所拍摄的内容。
浅析在三维动画中摄影知识的应用
设计制作数码世界 P .99目前，教学资源存在的普遍问题之一就是网上所存在的教学平台都是利用自身的品牌知名度、爆点引流，过重的使用营销手段，机构之间存在相当大的竞争敌对趋向，而非真正意义上的提高教学水平，导致学生在学生的过程中无法选择真正适合自己的教学机构或是教学老师。
也让老师在教学的过程中就不能利用平台实现交流、备课、资源共享等，并使得需求线上学习的人群的积极学习率大打折扣。
2.3表现形式局限性在Web 教学的过程中，多以HTML 的形式表现出来。
而HTML 只注重内容的表现，缺乏对实际内容的描述。
因此，以HTML 开发的WEB 平台无法根本上实现不同的学习体系中教学资源的拓展与共享，即无法保证学生快速的了解所学的内容，从而激发他们的学习兴趣，也无法保证分散性机构能够真正的解决他们自身盈利点困难等问题。
3 Web 分析3.1Web 概述Web 前端的概述总结为三大关键点：HTML、CSS、JS；HTML 解决了界面的整体布局；CSS 解决界面的样式；JS 解决网页的交互，也可以称为动态展示。
如果说需要真正意义上去开发一个项目网站的话，需求的应该是有UI 设计、前端工程师、后端开发工程师。
3.2Web 的核心技术将硬性的WEB 前端核心技术归类主要是两个板块，第一个是往深度的技术上看，他包括了HTML5里面的jade/pug；CSS3里面的scss ；JS 里面的es6、coffeescript、typescript。
第二个便是看整个的架构既包括了框架又包含构建/管理工具以及规范化编写。
3.2.1以个体为中心WEB 网页工程以个体为中心，是将每一个单独的站点都能以独立界面网页化的方式展现给每个不同的用户群体，让每个人都能够参与到其中，有明确的信息标识，这一点也融合了“区块链”的优秀理念。
3.2.2以组织为中心以组织为中心的是不同的自发组织建立框架，人与人之间，个人与群体之间，充分的将每个点都积极调动起来。
三维动画作品中镜头运用的艺术形式
三维动画作品中镜头运用的艺术形式三维动画作品中镜头运用得艺术形式一、动画概述关于动画概论文联盟念得界定,一种是基于电影理论得.这些学者认为动画是电影得先驱.1831年,法国人把画好得图片按照顺序放在一部机器得圆盘上,圆盘能够在机器得带动下转动,圆盘上得图片也随着圆盘旋转.这部机器还有一个观看窗,从观看窗望过去,图片大概动起来了,形成运动得画面,这确实是原始动画得雏形.随着计算机软、硬件技术得飞速进展,在电脑上差不多能够制作和显示出高质量二、三维图形.而且用电脑进行动画制作,方便、快捷,制作出得动画作品具有极逼确实视觉效果.人们非常快就发觉了电脑动画巨大得艺术与商业价值,迪斯尼等世界得动画巨头也领先开始使用电脑进行动画得创作.现在得动画,专门是三维动画,几乎基本上借助电脑动画技术制作出来得.电脑不仅能够制作传统意义上得写意动画,还能够模拟自然中得一些形象和景物,具有极强得真实感.场景和动作表现上也特别自如,被广泛应用于电影、影视动画片、广告和游戏等领域.二、动画中得镜头概念三维动画片中得镜头得概念与电影中得镜头概念非常相似.在三维动画得创作过程中,特别重要得一项工作确实是拍摄.在拍摄时,将三维角色模型按剧情得要求布置在三维场景模型中.并将角色得动作摆好然后进行逐格拍摄.现代得三维电脑动画一般基本上使用数字方式直截了当在电脑上建立虚拟得三维数字场景,同时也使用电脑动画软件建立剧中得数字角色模型,然后将这此数字角色模型得动作设定好,接下来是在场景中设置灯光,设置摄影机进行拍摄……由此能够看出,与二维动画相比,三维动画中得镜头更具有实际拍摄得味道.wWwc本文下面只对三维动画,专门是三维电脑动画镜头得有关咨询题进行探讨.三、三维动画片中镜头得特点三维动画片中镜头得概念差不多不是电影摄影得镜头得概念.在三维动画片得制作过程中,不论是传统得三维动画,依然现代电脑数字得三维动画,从本质上讲基本上逐格拍摄得.三维动画片在拍摄某一个所谓得镜头时,摄制人员要将场景中得角色按要求摆好其要拍摄动作得一个分解动作,开动摄影机拍摄一格.再将角色模型摆成下一个分解动作,然后再拍一格.如此重复进行,一直到某个镜头拍完为止.制作三维电脑动画得原理也是一样得.尽管三维电脑动画得制作过程,看似连续渲染生成得,但在渲染生成之前要进行关键动画得设定.设定关键帧也一般是设定一个连续动作得起始状态与终止状态,而中间帧得产生,也确实是动画角色得各个分解动作实际上是交给电脑软件去生成得.能够看出,三维动画中镜头得概念差不多从电影摄影中得“摄影机启动与停止”得物理性概念变成了“剧情划分最小单位”得逻辑性概念.三维电脑动画镜头能产生变幻莫测得、丰富得特别效果.在拍摄得过程中,通过使用具有特别光学性质得镜头在画面中产生一些特别得光影效果.例如,在拍摄过程中使用星光镜在画面中得这点处产生星形得光芒等.三维电脑动画中得镜头,不仅能够产生一般摄影机特效镜头产生得一切特效,而且能对这此特效进行操纵.此外,三维电脑动画中得镜头特效还能产生摄影机物理镜头无法产生得特效.在需要表现光得通路得情况下,使用物理镜头拍摄只能通过在场景中增加烟雾等反光粒子含量来体现光线得通路.如此做大大地落低了场景中得能见度和照明光得亮度.而三维电脑动画镜头能够在其他条件都不变得情况卜为灯光增加体积光来表现来光通路.许多国外科幻片中得奇异得光景效果大基本上用三维电脑动画软件制作出来,然后合成到影片中得.总之,三维电脑动画中得镜头是一种特别类型得镜头.这种镜头具有一般物理镜头得所有特点,同时还具有“无限机位”、“选择性”、“可操纵特效”等特点,是一种基于数字技术得、应用弹性极大得逻辑镜头.假如能够非常好地把握住这种镜头得特点就能够将作品表现力提高到极致.但这种技术就像一匹千里马,庸才坐着会觉得非常累赘,不如往常跑得快.现在有许多得导演和制片人排斥三维电脑动画等数字化影视制作技术就属于这种情况.蠢才骑着会背道而驰,因为他们只顾快跑不看路.现在一些大片只追求制作效果和视觉冲击力,确实是这种情况.这种技术只有被能理解、会使用得英才驾驭才会一日千里,并凭借它制造出登峰造极得完美作品.四、三维动画片中镜头设计运用众所周之,动画片得世界是虚拟得世界,虚拟得世界得效国世要靠精确得动画片镜头设计来实现得,尽管动画摄影机无法拍出有些效果,如有透视变化得旋转镜头等,然而在动画片得镜头设计中,这一切都不是咨询题,一切实拍手法、一切摄影运动、一切场面调度都能在动画镜头中设计出来,动画片能摹拟所有得实拍手法.动画中得镜头表现力甚至要超过影视实拍,因为它缺少了真实环境中得限制.本文具体谈以下两点:1、镜头设计中得镜头调度在美国动画片《狮子王》中,有一场戏,讲述刀疤把辛巴骗到山谷中,让土狼从山上赶动物们冲向谷底,然后由刀疤通知木法沙,把木法沙卷入动物狂奔得灾难中.在这组经典得段落中,镜头画面设计起了非常大作用.例如:当辛巴看见动物从山谷冲下来后,一个急推向辛巴得镜头,给人以强烈得视觉冲击力.2、电影镜头蒙太奇手法用于动画得分镜头在日常生活中,我们观看和认识周围得事物,既能够通过连续得跟踪而不破坏时空统一来进行,也能够通过分割现实、打乱现实得时空来进行,即能够连着看(或想),也能够跳着看(或想).这是人们认识和观看现实生活得两个差不多方法.人们通常把这种跳跃、分歌、离散得思维方式称之为蒙太奇得思维.。
动画制作知识：动画中的镜头运用和转场
动画制作知识：动画中的镜头运用和转场动画制作中的镜头运用和转场是非常重要的部分，它们可以帮助动画更好地表达故事情节、塑造角色形象，并且增强观众的观赏体验。
镜头运用和转场的选择不仅会影响动画的节奏和视觉效果，还会影响故事的叙述和情感表达。
在动画制作过程中，制作者需要运用各种不同类型的镜头和转场来达到想要的效果。
下面我们将会详细介绍动画中镜头运用和转场的相关知识。
一、镜头运用1.镜头选取：在动画中，镜头的选取是非常重要的。
不同的镜头角度和距离会带来不同的视觉效果。
一般在制作动画时，会运用常见的镜头角度和距离，比如特写、中景、远景等。
特写可以更好地展现角色的情感表达和细节，中景可以更好地展现场景的整体构图，远景则可以展现更广阔的空间和视野。
此外，角度的选择也是非常重要的，比如低角度会让角色更加威严和强大，高角度会让角色显得更加渺小和无助。
2.镜头移动：在动画中，镜头的运动也是非常有必要的，它可以增加动画的动感和视觉冲击力。
镜头的运动可以通过平移、旋转、缩放等方式来实现，这些运动可以让观众更好地跟随故事情节和角色动作，增强观赏体验。
3.镜头焦点：镜头焦点的选取直接关系到动画中的观感效果。
焦点的清晰与否决定了观众的注意力所在，可以有效地引导观众的视线。
在动画中，常常会运用对焦和失焦的手法来实现故事情节的表达，比如对焦可以突出主角或重要物品，失焦可以表示角色的状态模糊或情绪沉重。
二、转场1.剪辑转场：在动画中，剪辑是非常重要的转场方式之一。
通过不同场景、角色或时间的剪辑，可以更好地表达故事情节的发展和变化。
常见的剪辑转场方式有剪到白、剪到黑、淡入淡出、快速切换等。
每一种剪辑方式都有不同的表现效果，制作者需要根据故事情节和角色情感来选择适合的剪辑转场方式。
2.幕间转场：在动画中，幕间转场也是一种常见的转场方式。
幕间转场可以更好地将不同场景或时间的变化连接起来，让故事情节更加连贯流畅。
常见的幕间转场方式有淡入淡出、闪烁、飞入飞出等。
浅析镜头语言在动画短片中的应用
浅析镜头语言在动画短片中的应用浅析镜头语言在动画短片中的应用摘要：动画，是一门独特的视听艺术。
动画短片能够突破摄像机限制，创造更有张力和表现力的镜头语言，这是它别具一格的魅力之一。
运用自由新奇的镜头语言更加能够准确地塑造人物特点，推动故事情节，表现出短片的独特风格。
关键词：动画短片镜头语言中国分类号：J954文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）05-53-1一、动画艺术的镜头语言（一）镜头语言“世界上的每一种艺术形式都有其独特的语言形式”【1】，音乐通过声音艺术表达，舞蹈通过肢体动作表达，而镜头语言是艺术影像世界的一种表达方式，它直接具体的传达给观众创作者想要表达的意图。
影像世界中，运用镜头语言“说话”虽然不同于真实讲话的表达方式，但产生的结果是几乎一样的。
镜头是电影艺术最小的构成单位，“将若干片段构成场面，将部分场面构成段落”【2】，而若干的段落就能够组成一部片子。
因此，镜头语言并没有特定的规律，拍摄者只要用镜头去表达，无论运用什么拍摄手法，都属于镜头语言。
没有好的镜头语言，就做不出好的影片，镜头语言是影片非常重要的一个组成部分和魅力体现之处。
（二）动画的镜头表现从1895年12月28日，影片《火车到站》和《工厂大门》的首次面世，电影作为“唯一可以让我们知道它的诞生日期的艺术”【3】终于登上了历史的舞台。
而工业革命时代急速发展到现今的科技时代，电影成为了迄今为止表现力和影响力最强的艺术形式。
相比较顶着无数光环惊艳了全世界的电影，动画的产生便显得略不起眼。
动画如同电影一样，都通过镜头来表达内容，镜头语言便成为了动画和电影绝对离不开的必需品。
在电影镜头语言盛大的树荫下，动画镜头语言在成长过程中必然受到了种种影响，但并不能阻挡动画镜头语言形成独特的风格。
比较电影要求真实的人和物去表演，动画有着创造虚拟以及人力所不能及的优势。
动画在镜头的使用上，大多数都借鉴运用电影的镜头表现方式，它独特的魅力就在于可以风格多变，不受外界其他因素的影响和限制，创作者可以遵照现实创作，也可以完全天马行空异想天开的创作现实世界并没有的场景画面，并且能够做出一些摄像机无法拍摄的效果。
浅析三维动画镜头语言
动 画 电影 具 有十分 重要 的作 用 。 目前 ，中国动 画事业正 处 于 变革 发展 时期 。国外动 画发 展 的成 功道 路 ，是值 得 中国借鉴 的。近年 来 ，中 国动画 开始 关注镜 头 画面设 计 ，镜头 画面设 计 是 由实拍 电影 中产生 的 ，而动 画片 中 的一 切镜 头设计 都是 虚 拟 的。这 种虚 拟的真 实就 是动 画镜头 画 面设计 所要 达到 的
在 三维动画创作 中的镜 头语 言是什么？ 记得 自己从学习动画 开始 ，就一直记住这个 问题 。即使直到现在就快毕业 了 ，在 自 己的毕业设计 中 ，仍然在探 究着这个 问题 ……在我 的认识 中 ， 镜 头语言代表 的是视觉 与听觉的艺术 。它主要是 分为画面的色 彩 ，节奏和镜头 ， 还有背 景音效三个方面 。在我们 的影像 创作
目的 。
在画面 中，画面 的色彩 ，是最 直接 的视 觉效 果表达方式 。 作 为镜 头语 言的重 要元 素 ，画面 的色调 变化 ，影 响着整 个影 像创作 的情 绪和意境表达 。一部好 的作 品 ，在整个情绪 的变换 中 ，色调也 是跟随着不停地转变 ，以表达影像 的喜怒哀乐 。利 用冷 暖色调的变化 ，体现影像情绪 的起伏 和对 比。如 ：红色调
量。越来越多 的影 视制作人员不再局限 于现有 的二维的平面动
画技术和影视设备 器材 的实地拍摄 ，更多地去探讨影 视动画的 三维世界 。以达到二维 动画难 以体现 的空 间感 和实地镜头拍摄 所需要 的特别效果 ，在三维动画 的世界里 ，设计 师们可 以随心 所欲 ，不受现 实的束缚 ，突破时间与空 间的限制 ，尽 情挥洒 自
要素之一的镜头语言，对于叙述故事情节，塑造角色性格，深化故事主题都起到至关重要的作用，那么 镜头语言又是通过哪几方面来
论述三维数字动画运动镜头的运用
技术的真正内涵 , 将其商业化 , 我们应该好好的使用这种技术 , 用它创造 出跟 完美 的作 品 "
参考文献: 1 1 毕根选 ! 袁佳平, 影视摄影技术, 北京: 北京广播学 院出版社, 20 0 0 . [ ]赵前 ! 何嵘, 动画片场景设计 与镜头运用 , 北京: 中 国人 民大 学出版 2 社 , 2003. = 32 十一郎, 动画创作理论基础教程, 北京: 清华大学 出版社, 2004. = 42 理 查德 ! 布籁斯, 多媒体 与虚拟现 实工 程, 北京: 中国 电影#34; 可是绝非完全不要 " 在三维电脑动画制 作 软件 中 , 场景 中所 有 的物 体及灯 光 ! 摄 影机 的记 录都 是用 数字 方式 , 所 以 , 如果在场景中摄影机设置排除某些摄影物体 , 那么 , 这些被排除的物
5 1荣钦科技 , 游戏设计概论 , 北京 : 北京科海电子出版社 , 2003 [ .
20 00 .
并且可以根据剧情的需要放置数台摄影机 "这使得三维动画片的拍摄机位
不 被任何 限制 , 实现 无限机 位 的神话 " 在 国外 有许 多大型 动画 片和 电影 的拍 摄 中, 利用 了三 维动 画片 的无 限 机 位 的功 能 "对 于拍 摄 的镜 头 , 三维 动 画的机 位 是有选 择性 的 " 有 的情况 下需要 对被 拍摄 物进 行选 择 性的拍 摄 " 在 对真 实物 体进 行拍 摄时 , 可以利
动画制作知识：动画中的镜头运用和转场
动画制作知识：动画中的镜头运用和转场动画制作是一个多方面的艺术，其中镜头运用和转场是至关重要的组成部分。
镜头运用和转场技巧的运用不仅能够增强动画作品的表现力和叙事效果，还能够提升观众的观看体验。
在动画制作过程中，镜头运用和转场技巧可以通过不同的手法和方法来实现。
以下将从常见镜头运用和转场技巧、其作用和效果以及在实际动画制作中的应用等方面展开论述。
一、常见镜头运用和转场技巧1.镜头移动：通过摄像机的移动来改变画面的构图和视角，可以使画面更加生动和具有动态感。
镜头移动可以采用平移、平稳移动、旋转等方式来实现。
2.镜头聚焦：通过焦距的调整来实现画面中某个特定物体或者人物的聚焦效果，可以突出物体或者人物的重要性。
3.镜头切换：通过不同的切换方式来实现画面之间的衔接和过渡，常见的镜头切换方式包括剪辑、淡入淡出、飞入飞出等。
4.镜头角度：通过改变镜头的拍摄角度来呈现不同的视角和情感，可以使画面更加丰富和多变。
5.镜头运动轨迹：通过设定摄像机的运动轨迹和路径来实现画面的移动和呈现，可以呈现出不同的动态效果和空间感。
二、镜头运用和转场的作用和效果1.增强叙事效果：镜头运用和转场技巧能够使动画故事的叙事更加生动和精彩，增强观众的代入感和参与感。
2.提升画面表现力：通过合理的镜头运用和转场技巧，可以使画面更加丰富多彩，增强视觉效果和观赏性。
3.调节节奏和节拍：不同的镜头运用和转场方式可以调节动画作品的节奏和节拍，使故事情节的推进更加自然和流畅。
4.衔接画面和情节：合理的镜头运用和转场技巧可以实现画面之间的衔接和过渡，使整个故事情节更加连贯和统一。
5.引导观众视线：镜头运用和转场技巧可以引导观众的视线和注意力，使观众更加专注地关注故事情节的发展和人物的表现。
三、在实际动画制作中的应用1.剧情片段的呈现：在动画制作中，可以通过不同的镜头运用和转场技巧来呈现剧情片段，突出人物性格、情感和行为动作。
2.场景转换和过渡：在故事情节发展过程中，可以通过镜头运用和转场技巧来实现不同场景之间的过渡和衔接，使整个故事情节更加连贯和流畅。
三维动画作品中镜头运用的艺术形式
三维动画作品中镜头运用的艺术形式摘要：镜头语言是一种艺术语言，它直接诉诸观众的视听感官，并且以直观的、具体的、鲜明的形象传达含义，具有强烈的艺术感染力。
由摄影机的运动和不同镜头的剪辑所产生的蒙太奇不仅形成了视觉形象的构成法则，也完善了影视语言的语法修辞规律。
而三维动画是一种动态的画面语言，它有自己的修词，造句措辞，语型变化和文法，镜头语言的加入可以使动画视觉效果更加丰富，随着科技发展，他们的结合也越来越紧密。
本文就三维动画作品中镜头运用进行探讨。
关键词：三维动画镜头艺术形式一、动画概述对于动画概念的界定，一种是基于电影理论的。
这些学者认为动画是电影的先驱。
1831年，法国人把画好的图片按照顺序放在一部机器的圆盘上，圆盘可以在机器的带动下转动，圆盘上的图片也随着圆盘旋转。
这部机器还有一个观察窗，从观察窗望过去，图片似乎动起来了，形成运动的画面，这就是原始动画的雏形。
随着计算机软、硬件技术的飞速发展，在电脑上已经可以制作和显示出高质量二、三维图形。
而且用电脑进行动画制作，方便、快捷，制作出的动画作品具有极逼真的视觉效果。
人们很快就发现了电脑动画巨大的艺术与商业价值，迪斯尼等世界的动画巨头也率先开始使用电脑进行动画的创作。
现在的动画，特别是三维动画，几乎都是借助电脑动画技术制作出来的。
电脑不仅可以制作传统意义上的写意动画，还可以模拟自然中的一些形象和景物，具有极强的真实感。
场景和动作表现上也非常自如，被广泛应用于电影、影视动画片、广告和游戏等领域。
二、动画中的镜头概念三维动画片中的镜头的概念与电影中的镜头概念很相似。
在三维动画的创作过程中，非常重要的一项工作就是拍摄。
在拍摄时，将三维角色模型按剧情的要求布置在三维场景模型中。
并将角色的动作摆好然后进行逐格拍摄。
现代的三维电脑动画一般都是使用数字方式直接在电脑上建立虚拟的三维数字场景，同时也使用电脑动画软件建立剧中的数字角色模型，然后将这此数字角色模型的动作设定好，接下来是在场景中设置灯光，设置摄影机进行拍摄……由此可以看出，与二维动画相比，三维动画中的镜头更具有实际拍摄的味道。
论动画电影的镜头语言及其运用技巧
、
镜 头语言 的概念 及分 类
中， 动画制作者 通过 一个跟镜头来表现 所谓镜 头， 就是摄 影机 所拍摄 出来的、 进摄 像机镜 头来 实现拍摄 。如 此， 画面场 王》 引导并牵 动观众 的视线 连 续不 间断 的一段画面 。而镜 头语言 ， 是 景会 变小， 被拍摄对象会变 大， 从而为观众 雄鹰 飞翔 的状 态 ， 指制作者 运用镜头组接构成语言来 显示拍 呈 现 出由远及近 的 画面视 觉效果 ， 在《 人猿泰 山》 中， 动 画制作 观众会 及情绪 。又如 ， 摄者 所要 表达 的思想 与情感 ， 由于镜 头组 在 银幕上看 到 由全 景转换 到局部 的 画面。 者运用 一个 跟镜 头拍摄 了泰 山在树藤 中荡 接具 有语 言 的表达 效果 ， 因而用专 业术语 推镜 头的作 用就 在于 凸显重要 的细节 与情 漾 滑翔 的场 景 ， 随着 画面 的移动将观 众 的 称其 为“ 镜 头语 言” 。 一般情况 下 ， 镜 头语 节 ， 给观众 留下 了 包 括被摄 主体 、 重 点对象 等， 从 而为观 视 线转移到 了一 片丛林 中， 言 主 要分 为 固定镜 头 、 运 动镜 头两 大类 。 众提 供相 应的 引导与 暗示 ， 帮助观 众猜测 固定 镜 头须满足 三个条 件 ， 即摄像 机机位 与推理 后面 的剧 情。 因此 ， 动 画制 作者在 不 动、 镜 头光 轴与焦距 固定 不变， 如此拍摄 运用推镜 头时需要有针对性 、 目的性 ， 力 求
审美效果 ， 则需 要动 画制 作者掌握 相应 的 动画电影镜头语言及其运用技巧。
一
或交代 故事 结局 时， 推镜 头是 一种 常见 的运 动镜 头 ， 它的 烈的主观视觉冲 击力， 在《 小马 使 用方 式是 摄像机 机位 不变 ， 通过 慢慢推 其 可 以运用 跟镜 头 来实 现 。如 ，
浅谈三维动画镜头语言的运用
毕业论文（设计）题目：浅谈三维动画《The Thief》（小偷）镜头语言的运用（英文）：Showing animation film of The Thief camera language use院别：美术学院专业：动画姓名：龙碧仪学号：2007074143016指导教师：黄爱民日期：2011年5月广东技术师范学院本科毕业设计（论文）浅谈三维动画《The Thief》（小偷）镜头语言的运用摘要镜头是一部短片的灵魂，镜头语言是用镜头像语言一样表达我们的意思，是表达方式的一种。
通过画面的变化来感受创作者透过镜头所要表达的内容。
在镜头语言样的世界里，虽然和平时说话的表达方式不同，但目的是一样的，只要用镜头表达出你的意思，不管用何种镜头方式，都可称为镜头语言。
本文通过《The Thief》（小偷）这一动画的制作，结合部分的镜头语言基本知识，尝试通过画面的变化来让观众感受我们所要表达的内容。
关键词：镜头语言；表达方式；画面；浅谈三维动画《The Thief》（小偷）镜头语言的运用Showing animation of The Thief camera language useABSTRACTThe camera is the soul of a clip with lens, lens language is like languages to express our meaning, is a kind of expression. Through the screen changes to feel the creator through the lens, the contents of the watchword in camera language kind of world, although peace talk expression way is different, but the purpose is the same, as long as use lens express your meaning, no matter use what lens can be called lens way language.This article through The Thief "(The burglar) this video production, combined with part of The basic knowledge of camera language in clips of try through changes to The audience picture that we want to express feelings of content.Key Words：Camera language;expression; picture;广东技术师范学院本科毕业设计（论文）目录一、绪论 (1)（一）相关概念 (1)（二）研究背景与意义 (1)二、动画《The Thief》（小偷）的镜头分析 (2)（一）主观镜头 (2)（二）切入切出 (2)（三）渐显、渐隐 (4)（四）特写 (4)三、《The Thief》（小偷）提升的空间 (6)（一）摄影机运动方式 (6)（二）画面的处理技巧 (6)结论 (7)参考文献 (8)致谢 (9)浅谈三维动画《The Thief》（小偷）镜头语言的运用一、绪论（一）相关概念镜头是组成整部影片的基本单位。
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毕业论文（设计）题目：浅谈三维动画《The Thief》（小偷）镜头语言的运用（英文）：Showing animation film of The Thief camera language use院别：美术学院专业：动画姓名：龙碧仪学号：2007074143016指导教师：黄爱民日期：2011年5月广东技术师范学院本科毕业设计（论文）浅谈三维动画《The Thief》（小偷）镜头语言的运用摘要镜头是一部短片的灵魂，镜头语言是用镜头像语言一样表达我们的意思，是表达方式的一种。
通过画面的变化来感受创作者透过镜头所要表达的内容。
在镜头语言样的世界里，虽然和平时说话的表达方式不同，但目的是一样的，只要用镜头表达出你的意思，不管用何种镜头方式，都可称为镜头语言。
本文通过《The Thief》（小偷）这一动画的制作，结合部分的镜头语言基本知识，尝试通过画面的变化来让观众感受我们所要表达的内容。
关键词：镜头语言；表达方式；画面；浅谈三维动画《The Thief》（小偷）镜头语言的运用Showing animation of The Thief camera language useABSTRACTThe camera is the soul of a clip with lens, lens language is like languages to express our meaning, is a kind of expression. Through the screen changes to feel the creator through the lens, the contents of the watchword in camera language kind of world, although peace talk expression way is different, but the purpose is the same, as long as use lens express your meaning, no matter use what lens can be called lens way language.This article through The Thief "(The burglar) this video production, combined with part of The basic knowledge of camera language in clips of try through changes to The audience picture that we want to express feelings of content.Key Words：Camera language;expression; picture;广东技术师范学院本科毕业设计（论文）目录一、绪论 (1)（一）相关概念 (1)（二）研究背景与意义 (1)二、动画《The Thief》（小偷）的镜头分析 (2)（一）主观镜头 (2)（二）切入切出 (2)（三）渐显、渐隐 (4)（四）特写 (4)三、《The Thief》（小偷）提升的空间 (6)（一）摄影机运动方式 (6)（二）画面的处理技巧 (6)结论 (7)参考文献 (8)致谢 (9)浅谈三维动画《The Thief》（小偷）镜头语言的运用一、绪论（一）相关概念镜头是组成整部影片的基本单位。
若干个镜头构成一个段落或场面，若干个段落或场面构成一部影片。
因此，镜头也是构成视觉语言的基本单位。
它是叙事和表意的基础。
在影视作品的前期拍摄中，镜头是指摄像机从启动到静止这期间不间断摄取的一段画面的总和。
然而镜头语言是一种艺术语言，它直接诉诸观众的视听感官，并且以直观的、具体的、鲜明的形象传达含义，具有强烈的艺术感染力。
由摄影机的运动和不同镜头的剪辑所产生的蒙太奇不仅形成了视觉形象的构成法则，也完善了影视语言的语法修辞规律。
而三维动画是一种动态的画面语言，它有自己的修词，造句措辞，语型变化和文法，镜头语言的加入可以使动画视觉效果更加丰富，随着科技发展，他们的结合也越来越紧密。
（二）研究背景与意义随着时代的发展，在今天人们的生活中处处可以看到动画的影子。
即使是几岁的小孩子也能如数家珍地随口说出几部动画片的名字。
青少年更是常常用动画片中的人物比喻他人或自己，用这种方式来嘲讽他人显示自己的个性。
这足以见得，动画片已成为大众司空见惯、喜闻乐见的艺术形式。
然而随着科技的日新月异，人们在制作动画的时候过多注重技术和效果，往往连最基本短片里的意思都没讲明白，这就显得镜头语言的重要性了。
广东技术师范学院本科毕业设计（论文）图2.1图2.2二、《The Thief 》（小偷）镜头分析（一）主观镜头主观镜头是将电影的镜头当做剧中人物的眼睛来观察和表达客观事物的，它可以模拟感觉、渲染气氛。
主观镜头比较普遍的是用来表现人物在特殊情况下的精神状态，也常用来反映人物的幻觉，想象，这在电影中是经常出现的。
同时，对于刻划人物性格也有突出的作用。
在第二段镜头末，小偷从天台的门小心翼翼地走出来，走向天台边，将一条绳索套紧天台的栏杆，然后头往下看，镜头切向小偷的目视的楼下街景，再切回小偷（图 2.1），这样就让观众和小偷感受当时看到街道畏高紧张的气氛，表现了当时在天台边往下看心里胆怯的感觉。
在第七段镜头中，小偷从窗户进入屋时摔倒在地上，爬起来，镜头切到小偷的脸，再切到小偷目视的地方（图 2.2）。
这样将镜头当做小偷的眼睛来看那道门，模拟了小偷当时确定目标准备行动的感觉。
（二）切入、切出切出、切入镜头是从前一个场景的画面立即转为后一个场景的画面，中间不需要任何技巧，而采用镜头直接转换，连接紧凑，往往用在环境描绘、人物对话、行动的衔接浅谈三维动画《The Thief 》（小偷）镜头语言的运用图2.3 图2.4上，在艺术表观上具有干净利落，进展迅速的特点，在艺术表现上具有干净利落、进展迅速的特点。
在第八组镜头了，小偷进入房间拉出抽屉搜索有价值东西时，镜头切到女主人打开浴室门走出来，走向厨房门，打开厨房门，进入厨房，再切回小偷在卧室的镜头（图2.3）。
让观众知道他们俩同一时间在做什么事情，推动了剧情发展，为剧情发展埋下铺垫，也阐述了两人的动向，方位，行动上的衔接比较利落。
在第十二段镜头也运用了同样的方法，小偷听到外面有声音，然后打了个跟斗，切到小偷走到厨房的门口（图2.4），这样连接显得简单、紧凑快，表现出小偷警惕的心情和敏捷的行动，也加快了观众思维的节奏，让人知道高潮快到了。
广东技术师范学院本科毕业设计（论文）图2.5图2.6（三）渐显、渐隐渐显是画面从全黑中逐渐显露直到十分清晰，一般用于段落或全片开始的第一个镜头，引领观众逐渐进入；反之，渐隐是画面由正常逐渐暗淡直到完全消失，常用于段落或全片的最后一个镜头，可以激发观众回味。
在第五段镜头里，小偷从窗户进入屋里后摔倒，镜头切到女主人在浴室里打开水龙头洗手，渐隐，黑幕，再切回小偷爬起来的镜头（图2.5）。
这样连接下一个镜头就没那么突兀，而且也可以加强节奏的感觉。
在最后一段镜头中，小偷和女主人互相见到对方后，双方惊讶，渐隐（图2.6），出声音。
这样暗淡直到完全消失，用于最后一个镜头，可以引起观众的无限遐想，也是幕落的意思。
（四）特写电影艺术的一种手法。
用近距离拍摄的方法，把人或物的局部加以放大、强调，以造成强烈的艺术效果。
在最后十三段镜头中，镜头从小偷走到厨房门口切到小偷的面部特写，看到表情从惊讶转为有阴谋，细微地表现出小偷的画部表情，给观众视觉的感受，给以观众强烈的感受。
最后一段镜头中同样地运用了特写镜头，在小偷绊倒垃圾桶浅谈三维动画《The Thief 》（小偷）镜头语言的运用图2.7后，镜头切向小偷面部，再切到女主人面部，最后切到两人侧面，渐隐，黑幕。
通过特写他们的面部描绘了当时惊讶的内心活动，然后传给观众，就是想这样在结尾给以观众一个强烈感受和无限的想象空间。
广东技术师范学院本科毕业设计（论文）三、《The Thief》（小偷）提升的空间（一）摄影机运动方式在摄影机的运动方式中，这个动画普遍用得最多的是切景，推、拉、摇、移、升、降这些都有一些用到，但用得很少，使得整个片镜头层次不是很多，而且在有些地方不应切的也切了，好像在第一组镜头中，镜头从街道移到大厦顶端的门口，切到门口的正面，这样显得有些突兀，不连接。
在以后的日子里，学习更好运用镜头的运动，学习每个运动方式的达到的效果，看多点好的电影，收集好的镜头，看它们是怎么运用的，为什么这么运用，有什么效果，还要加以学习更好的表达故事的意思，学会用镜头来说话。
（二）画面的处理技巧画面处理技巧是任何一部动画的重点，因为前期和中期的一些失误或过错可以通过后期的画面处理技巧来整理。
在这个动画中使用得最多的是渐显渐隐。
画面处理技巧还有叠、入画、出画、定格、倒转画面、翻转画面、闪回和蒙太奇。
因为后期处理的时间比较短，所以没有花太多时间在画面处理上，导致有些画面连接不顺畅，这些是可以改进的方面。
浅谈三维动画《The Thief》（小偷）镜头语言的运用结论本文是从四个方面对《The Thief》（小偷）动画短片进行研究和总结，包括主观镜头、切入切出、渐显渐隐和特写这四个方面进行对短片的分析；结合这些名词本来的含义等相关理论进行探讨镜头语言与动画短片的关系。
也对短片镜头语言方面进行了提升空间的总结。
最后总结得出镜头是一部短片的灵魂，应当把镜头语言基本知识运用于动画短片当中，尝试通过画面的变化来让观众感受我们所要表达的内容。
广东技术师范学院本科毕业设计（论文）参考文献[1] 孙立.影视动画视听语言，2005.[2] 余为政.动画笔记，2009.[3] 齐骥.动画文化学，2009.浅谈三维动画《The Thief》（小偷）镜头语言的运用致谢衷心感谢黄爱民老师的指导与帮助，以及陈春娱老师、姜晓松老师、姚琳老师四年来的悉心教诲，在毕业之际，再一次忠心的感谢恩师的教诲。
本毕业设计（论文）是在我的指导教师黄爱民的整个过程的跟踪指导和悉心批阅下完成的。
感谢黄爱民老师对本设计选题的支持，毕业设计中的全程鼓励和支持，从定下题目到毕业设计结束，黄爱民老师都始终给予我细心的指导和不懈的支持。