珠宝设计的开题报告

珠宝设计专业开题报告

珠宝设计专业开题报告开题报告是指开题者对科研课题的一种文字阐明资料。

这是为大家的珠宝设计专业开题报告，喜欢的朋友来看下吧。

一、设计选题的目的和意义目的：随着经济的发展、生活水平的提高，使得人们对首饰的需求已超越功能需求进入到了感性需求的阶段。

复古风格对现代设计的影响是包括方方面面的，是连普通消费者都深切感受到的。

我希望可以运用复古这一概念，在首饰设计中加以体现，运用所学基本理论知识、专业技能针对古着——复古风格首饰设计的专业问题进行分析研究及再次设计，打破传统思维对首饰设计的局限与禁忌，突出复古首饰的特点与美感。

意义：我的这一次设计的命题叫古着——复古风格首饰设计。

古着是指真正有年代的而现在已经不生产的东西,这些东西使用的材料、细节甚至用途都是当时那个时代的缩影,所以有着特殊的价值。

我想通过这些我们平时不起眼的边角余料，或者是废旧品，一些便宜材料，打破我们对首饰材料的传统禁忌。

二、国内外关于该论题的研究现状和发展趋势国外趋势:现代随着社会经济的迅猛发展，世界各民族的文化和艺术产生着多种多样的变化，人们对社会的变革、竞争以及环境污染产生焦虑，人们从内心上渴望得到一种宁静，情感上希望有一片温馨的绿洲，在首饰设计中，人们崇尚复古风格，追求传统风格和民族特色，回归自然、返朴归真，这些将成为永恒的主题。

这个永恒的主题被首饰设计师们敏锐地捕捉到。

随着近几年时尚界的复古之风，首饰设计师们也追赶着这个潮流纷纷挤进复古阵营中来。

从08年底Dior的精品首饰系列主打的巴洛克宫廷风格开始，各大品牌接踵而至地发布古典新品，复古、宫廷这些元素正式地登上了首饰设计的潮流舞台。

国内趋势：国内首饰行业虽然起步较晚，但发展是迅速的。

随着综合国力的提高，国内的珠宝行业也紧跟世界的风潮。

思考着如何让复古的风潮进入中国人的视野，再次让复古潮流聚焦中国宫廷。

xx年初，国内的著名珠宝奢侈品牌-昭仪新天地与中国非物质文化遗产“花丝镶嵌”传承人白静宜大师合作创建了花丝镶嵌传承基地。

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首饰设计专业论文研究内容阐述: 288195
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相关文献资料
• 文献资料
例如：【1】周庆荣，张泽廷，朱美文，等.固体溶质在含夹带剂超临界流体中的溶解度【J】.化工学报，1995(3)：317—323
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18
最终研究成果阐述3
成果的表现形式(如原型机、软件系统、论文、设计报告、研究报告等)
进度安排
① 2015.7：搜集资料，阅读文档,确定具体研究内容。 ② 2015.8：熟悉课题要用到的各种文献资料。 ③ 2015.9：查阅资料完成开题报告。
④ 2015.10：调查研究阶段。
⑤ 2015.10-2015.11：调查研究结果整理阶段。
首饰设计专业毕业论文题目
班级： 47081
专业：首饰设计专业
学号：X 66633 姓名：某XX
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报告内容
选题意义及依据
相关国内外研究现状
论文研究主要内容课题预期目标和成果进度安排
选题意义及依据
1 选题意义
• 简要概述课题有什么价值，可以应用到什么领域。如果是理论研究，应重点说明理论价值。
⑥ 2015.12-2016.2：论文撰写阶段。
⑦ 2016.3-2016.4：论文修改及答辩

金属表面色彩与纹理在首饰设计中的情感表达的开题报告

金属表面色彩与纹理在首饰设计中的情感表达的开题报告引言首饰设计是一门结合美学、材料科学、工艺技能等多个学科的综合性艺术创作，其表现形式多种多样，包括吊坠、耳环、戒指等等。

首饰设计不仅展现了美感和时尚感，也能够传达情感和价值观念。

而其中的一种表达方式就是金属表面色彩与纹理的运用。

金属作为一种常见的首饰材料，其表面的色彩和纹理具有很大的情感表达能力，通过不同的色彩和纹理组合，可以达到不同的情感表现效果。

本文将探讨金属表面色彩与纹理在首饰设计中的情感表达，分析其原理和应用，探究其在实际设计中的实践意义。

一、金属表面色彩的情感表达金属表面色彩是首饰设计中的重要元素之一，它不仅可以直观地表现出设计师的审美观，也能够传达出设计主题所代表的情感。

1、金属表面颜色与情感的关系金属表面颜色包括了银色、金色、玫瑰金、黑色等多种颜色，而不同的颜色所代表的情感也是不同的。

其中，银色代表着清冷、高贵、朴素的情感，金色代表着温暖、光辉、奢华的情感，玫瑰金代表着浪漫、柔美、温馨的情感，黑色则代表着神秘、高贵、稳重的情感。

2、金属表面颜色的设计应用对于首饰设计师而言，在运用不同的金属表面颜色时，应该考虑到设计的主题和所代表的情感，从而选择合适的表面颜色进行设计。

例如，在要表现清新、朴素的情感时，应该选择银色作为主色调，如果想表现浪漫、温馨的情感，则可以选择玫瑰金作为主色调。

二、金属表面纹理的情感表达金属表面纹理是指通过不同的加工方法，使金属表面出现不同的纹理效果，从而实现情感表达的目的。

1、不同的金属表面纹理所代表的情感金属表面纹理包括了磨光、抛光、拉丝等多种工艺，不同的纹理效果所代表的情感也是不同的。

例如，磨光的纹理效果呈现平滑、清冷的感觉，抛光则呈现光滑、明亮的感觉，拉丝则呈现出线条之间的交错和流动感。

2、金属表面纹理的设计应用在首饰设计中，金属表面纹理是实现情感表达的重要手段。

设计师应该根据设计主题，结合金属自身的特性，选择合适的纹理工艺，从而达到表现情感的效果。

国风珠宝首饰设计分析报告

国风珠宝首饰设计分析报告1.引言文章1.1 概述部分内容：国风珠宝首饰设计作为一种汇集了中华传统文化精髓的艺术形式，具有深厚的历史积淀和独特的审美价值。

本报告旨在通过对国风珠宝首饰设计的历史背景、特点和发展趋势进行分析，探讨其在当代社会的意义、价值和前景。

通过本报告的研究，可以更好地了解国风珠宝首饰设计在传统文化传承和现代审美需求之间的融合，为相关行业的发展提供参考和启示。

1.2文章结构:本报告共分为引言、正文和结论三个部分。

在引言部分中，我们将对国风珠宝首饰设计进行概述，并说明本报告的结构和目的。

在正文部分，我们将首先介绍国风珠宝首饰设计的历史背景，然后探讨其设计特点，最后分析其发展趋势。

最后在结论部分，我们将总结国风珠宝首饰设计的意义、价值和前景。

通过对这些内容的分析，我们可以更全面地了解国风珠宝首饰设计的发展现状和未来发展方向。

1.3 目的：本报告的目的是对国风珠宝首饰设计进行深入分析，探讨其历史背景、特点和发展趋势，以及对国风珠宝首饰设计的意义、价值和前景进行全面阐述。

通过本报告的撰写，旨在为珠宝首饰设计领域的相关从业人员提供参考，促进行业的进步与发展。

同时，通过对国风珠宝首饰设计的分析，也可以让更多的人了解和欣赏国风文化的艺术魅力，推动国风文化的传承与创新。

2.正文2.1 国风珠宝首饰设计的历史背景国风珠宝首饰设计的历史背景可以追溯至中国古代文化。

中国古代玉文化、金文化和银饰文化源远流长，国风珠宝首饰设计在这些传统文化的基础上不断发展。

古代玉文化注重玉的质地和纹理，玉器被视为象征权力和地位的珍贵首饰；金文化则强调黄金的珍贵和华丽，金首饰被视为丰富的象征；而银饰文化则体现了中国古代民间工艺的精湛技艺，银首饰在平民百姓中广泛流行。

随着时代的发展，国风珠宝首饰设计融合了更多的传统元素和现代设计理念，呈现出更加多样和丰富的形式。

历史悠久的国风珠宝首饰设计传承了古代文化的韵味，同时也融入了现代审美和工艺，使得中国的珠宝首饰在国际舞台上也展现出独特魅力。

首饰毕业设计开题报告

首饰毕业设计开题报告随着经济的发展、生活水平的提高，使得人们对首饰的需求已超越功能需求进入到了感性需求的阶段，下面为大家分享了首饰毕业设计的开题报告，一起来看看吧！灵感来源在中国的少数民族中，生活在中国南方诸省区的苗族支系众多，其银饰可谓丰富多彩，造型各异，品种多样，造型奇美，工艺精巧。

但是银饰都以银白色为主，色彩单一。

然后，苗族刺绣色彩鲜艳，构图明朗，朴实大方。

正好苗族刺绣可以弥补银饰的色彩单一。

可以利用苗族刺绣与银饰相结合。

设计理念苗族刺绣有造型奇特，想象丰富，色调强烈，风格古朴的特点，主要以龙、鱼、蝴蝶、石榴为图案，颜色有红、蓝、粉红、紫等。

而每个图案纹样也像银饰一样，都有自己的来历或传说。

每个图案纹样都表达着苗族人民的情感，是苗族人民历史和生活的展示。

然而日常生活中苗族的刺绣与银饰的图案息息相关，都是记录苗族人祖祖辈辈的习俗。

选题理由苗族刺绣和银饰有着密切的关系，苗族刺绣在色彩有单色绣和彩色绣，单色绣以青线为主，彩色绣用七彩丝线绣成，大红、大绿、涤蓝、蓝、粉红、紫等颜色。

银饰都以银白色为主，光泽好，但是缺少了一些色彩，然而色彩斑斓的苗族刺绣刚好可以弥补银饰的颜色单一，让银饰栩栩如生。

苗族银饰主要是表达着苗族的图腾崇拜，苗族有血缘关系的几种图像：蝴蝶、牛、燕等，而苗族刺绣同样绣的也是苗族人民崇拜的图腾。

刺绣不受到多大的限制，可以发挥苗族人民的刺绣手法，让这些图腾表达得清清楚楚，典雅疑重，朴素大方。

国内研究现状近几年，随着人们生活水平的不断提高、审美观的不断变化，白银饰品由XX年的默默无闻，到现在成为市场上的新欢仅用了几年的时间，近几年深圳国际珠宝展会上表现的更为明显，除了纯银饰品、木镶银、水晶镶银之外，烤瓷、白金、玛瑙、琥珀、珍珠、贝母等也融入了白银的元素，这些丰富多彩的搭配，赋予了银饰品不同凡响的视觉感受。

无疑，银饰品成了我国饰品市场上的无可替代的主力军。

为满足民族自身需要, 银饰加工有着使之赖以生存、发展的社区环境。

刻面宝石琢型的设计原理及新款设计研究的开题报告

刻面宝石琢型的设计原理及新款设计研究的开题报告1.0 研究背景刻面宝石琢型是一种高级的宝石加工技术，它可以根据宝石的外形和特性设计出独特的刻面花纹，使得宝石呈现出不同的颜色和光芒。

随着人们的审美观念的不断变化，宝石的设计也在不断革新，可以看出其发展前景广阔。

2.0 研究目的本研究的目的在于：深入探讨刻面宝石琢型的设计原理，结合实际情况设计出新型的刻面宝石琢型，以满足市场需求。

3.0 研究内容3.1 刻面宝石琢型的设计原理对刻面宝石琢型的设计方法、流程及相关理论进行深入的分析，形成具体的理论设计模型。

3.2 刻面宝石琢型的设计实践运用相关技术和工具，面向实际的情况，设计新型的刻面宝石琢型。

3.3 实验研究根据实际情况，通过实验研究来验证新型刻面宝石琢型设计的效果。

4.0 研究方法4.1 文献资料法收集、分析图书馆相关资料，了解刻面宝石琢型的历史、发展及最新研究动态，同时对设计原理进行深入研究，整理出相应的设计模型。

4.2 问卷调查法通过问卷调查，了解消费者对于宝石的颜色及款式需求，据此改进和优化设计模型。

4.3 实验研究法通过设计实验室中的相关实验，检验新型刻面宝石琢型的设计效果及实用性。

5.0 研究预期结果通过本研究，预期可以得出以下结果：5.1 深入了解刻面宝石琢型的设计原理，为后续新型刻面宝石琢型的设计提供理论基础。

5.2 根据实际需求，设计出符合市场需求及审美观念的新型刻面宝石琢型。

5.3 通过实验验证，检验新型刻面宝石琢型设计的效果及实用性。

6.0 研究计划本研究计划分为两个阶段：6.1 第一阶段时间：1个月任务：(1) 收集和分析刻面宝石琢型的历史、发展和研究动态资料，整理出理论设计模型；(2) 针对市场需求，通过问卷调查收集消费者对于宝石的颜色及款式的需求；(3) 综合理论模型和问卷调查，设计出新型刻面宝石琢型。

6.2 第二阶段时间：2个月任务：(1) 在设计实验室进行实验验证，检验新型刻面宝石琢型的设计效果及实用性；(2) 根据实验结果，改进新型刻面宝石琢型设计并试制；(3) 出具结论和研究报告。

构成主义在珠宝设计艺术中的运用的开题报告

构成主义在珠宝设计艺术中的运用的开题报告导言珠宝设计艺术是指将美学原理、设计概念和技术手段等有机结合，创造出具有观赏性、装饰性和实用性的珠宝作品。

作为一门重要的艺术形式，珠宝设计艺术的发展历程中不断受到各种不同风格和流派的影响，其中主义艺术风格对于珠宝设计的影响尤为显著。

本文主要探究构成主义在珠宝设计艺术中的应用。

一、构成主义的概述构成主义是20世纪初期的一种新兴艺术理论，它主张通过几何形状和构成原素的组合，表现出纯粹的艺术观感和人类理性的本质特征。

构成主义不仅是一种艺术风格，也是一种思维方式和哲学理念，它希望通过构成组合、分解分析等方法，从人类本质出发，去解决当时的社会问题和政治问题。

构成主义将艺术和生活结合起来，追求科技与现代性的完美融合。

二、构成主义在珠宝设计中的表现1. 几何形状的应用构成主义的基本原则是几何形状的运用和组合。

在珠宝设计中，构成主义者们常常使用简单的几何形状，如圆形、三角形、矩形等来表现出对称性、均衡感和简洁感。

这些明亮而简单的几何形状被运用于珠宝设计的各个层面，从项链到戒指，从耳环到手链中都可以看到这些元素。

2. 抽象性与纯净性构成主义在珠宝设计中的另一重要表现形式便是抽象性和纯净性。

与其他艺术风格不同的是，构成主义强调纯净的几何形状和线条，它们不通过模仿自然景象来表现生命和情感，而是通过简洁的形式来表达出理性和纯粹的艺术表现。

3. 创造性和独特性在构成主义的框架下，珠宝设计师可以创造出一些独特的珠宝作品，这些作品不仅具备强烈的视觉冲击力，而且可以体现珠宝设计师独特的设计风格和个性。

在构成主义的理念指导下，珠宝设计师们可以发挥自己的创造力和想象力，创造出各式各样的珠宝艺术品。

三、结论总的来说，构成主义在珠宝设计中的应用是一种新颖的尝试，它强调几何形状的运用和组合、抽象性和纯净性、创造性和独特性等，为珠宝设计师带来了更多更丰富的设计思路和灵感。

因此，珠宝设计师们在运用构成主义的理念进行珠宝设计时，应该注重表现出设计的独特性和创新性，创造出更加优质的珠宝艺术品，以满足不同人群的需求。

首饰设计开题报告范文

首饰设计开题报告范文英文回答：Jewelry Design Thesis Proposal.Introduction.Jewelry design encompasses the creative process of conceptualizing and crafting wearable adornments using various materials and techniques. This thesis proposal aims to explore the intersection of traditional jewelry-making practices and contemporary design approaches.Research Objectives.The research objectives of this thesis are:To investigate the evolution of jewelry design techniques and their impact on the field.To analyze the influence of cultural, societal, and technological factors on jewelry aesthetics.To explore the potential for integrating sustainable materials and practices into jewelry design.Methodology.The following research methods will be employed:Literature Review: A thorough examination of existing literature on jewelry design, including historical texts, contemporary research, and industry publications.Historical Analysis: Study of historical jewelry artifacts to trace the development of techniques and styles.Comparative Study: Analysis of different cultural contexts and their influence on jewelry design aesthetics.Case Studies: In-depth investigation of specificjewelry designers and their innovative approaches to thefield.Theoretical Framework.The theoretical framework for this thesis draws upon theories of art and design, material culture, and cultural anthropology. It examines the role of jewelry as a reflection of personal identity, social status, and cultural values.Significance.This thesis will contribute to the field of jewelry design by:Providing a comprehensive historical and theoretical understanding of the craft.Identifying emerging trends and innovative practices in the industry.Advocating for the integration of sustainablepractices into jewelry design.Inspiring future generations of jewelry designers to push the boundaries of the field.中文回答：首饰设计开题报告。

首饰的开题报告研究目标

首饰的开题报告研究目标首饰的开题报告研究目标引言：首饰作为一种装饰品，自古以来就在人们的生活中扮演着重要的角色。

它不仅可以增添个人魅力，还可以展示社会地位和财富。

然而，随着时代的发展和人们审美观念的变化，首饰的设计和制作也在不断创新和进步。

本次开题报告旨在研究首饰的设计和制作，探索其在当代社会中的意义和发展趋势。

一、首饰的历史与文化意义首饰的历史可以追溯到古代文明时期，不同文化背景下的首饰呈现出独特的风格和意义。

例如，古埃及的金饰象征着权力和神圣，而中国的玉饰则寓意着吉祥和长寿。

通过研究首饰的历史和文化意义，我们可以更好地了解人类社会的发展和文化交流。

二、首饰设计的创新与表达随着现代科技的进步和全球化的发展，首饰设计也在不断创新。

设计师们运用不同的材料、工艺和创意，打破传统的束缚，创造出独特而个性化的首饰作品。

首饰作为一种艺术形式，可以通过形状、颜色和纹理等元素来表达设计师的情感和观念。

通过研究首饰设计的创新与表达，我们可以深入探讨艺术与时尚的关系。

三、首饰制作的工艺与技术首饰的制作过程需要运用各种工艺和技术，例如金属加工、珠宝镶嵌和雕刻等。

不同的工艺和技术会影响到首饰的质量和外观。

通过研究首饰制作的工艺与技术，我们可以了解到不同材料和工艺对首饰品质的影响，以及如何提高制作效率和品质。

四、首饰的市场与消费趋势首饰作为一种奢侈品，其市场和消费趋势也备受关注。

随着经济的发展和人们收入水平的提高，首饰市场不断扩大。

同时，消费者对于首饰品质和品牌的要求也越来越高。

通过研究首饰的市场与消费趋势，我们可以了解到不同地区和人群的消费习惯，为首饰品牌的发展提供参考。

结论：通过对首饰的设计和制作进行研究，我们可以更好地了解首饰在人类社会中的意义和发展趋势。

首饰不仅是一种装饰品，更是一种文化表达和艺术创作。

通过不断创新和探索，我们可以为首饰的设计和制作带来新的可能性，为人们的生活增添更多美好和独特的体验。

交融与新生-跨界首饰设计初探的开题报告

交融与新生-跨界首饰设计初探的开题报告报告题目：交融与新生-跨界首饰设计初探1. 研究背景随着社会的不断发展，人们对于首饰的需求也在日益增加。

在时尚潮流的影响下，越来越多的人开始关注首饰的设计和质量。

作为一种文化的传承和转化，首饰已经成为了一种有着深刻意义的艺术品。

随着科技和艺术的不断创新，跨界设计逐渐成为了现代设计领域中的一道亮丽风景。

饰品设计师在设计过程中往往会加入其他设计元素，以达到更为独特及故事性的效果。

2. 研究目的本研究旨在通过深入探讨跨界设计与首饰设计的融合，以及跨界元素对首饰设计的影响，探讨并研究现代跨界首饰设计的创新及发展趋势，为跨界首饰设计的创作者提供一些有益的思考。

3. 研究方法本研究采用文献研究法及实证研究法进行。

文献研究将通过查阅相关文献、杂志和网络资源，以对跨界首饰设计的发展历程、设计理念及艺术价值等方面进行初步了解。

实证研究将通过采取访谈、观察及对样品的分析等方式，对跨界首饰设计的实践场面进行观察、分析及总结，旨在梳理出跨界首饰设计方法及技术、设计风格及市场表现等方面的相关数据和信息。

4. 预期结果本研究所得到的结论预计将有助于推动跨界设计和首饰设计的创新及发展，提高设计师们对于跨界设计元素的敏感度以及创意思维的启发。

同时，也将有助于跨界首饰设计的多元化发展及市场前景的拓展。

5. 研究意义本研究的意义在于，探讨跨界首饰设计的创作过程及跨界元素对于首饰设计的影响，对于现代首饰设计的创新性和个性化具有一定的启发作用。

6. 研究范围本研究所关注的跨界首饰设计领域主要涵盖了跨界设计理念、跨界设计方法及技术、设计风格及市场表现等方面。

中国时尚首饰设计理念和方法的系统研究的开题报告

中国时尚首饰设计理念和方法的系统研究的开题报告一、选题背景及意义首饰是人类文明历史中的重要组成部分，早在史前时期就有人类使用各种材料制作出用于点缀身体的首饰。

随着时代的变迁，首饰也不断演变和发展，现代首饰已不再仅仅是一种饰品，更多的是一种表达个性、彰显品味和突出美感的工艺品和艺术品。

中国作为一个历史悠久、文化底蕴深厚的国家，其传统文化和美学理念对当代的首饰设计影响深远。

中国传统文化所强调的“中和、均衡”思想、对自然界的赞美、对艺术的追求等，对当代时尚首饰设计也产生了重要的启示。

同时，随着经济的快速发展和文化的多样化，当代时尚首饰也需要融合不同文化和设计元素，更好地适应市场的需求和时代的变革。

本研究拟就中国时尚首饰设计的理念和方法展开系统的研究，希望能够探究出中国传统文化对时尚首饰的现代演绎，进一步提高中国首饰设计的创意实践价值，推动中国时尚首饰设计的创新与发展。

二、研究内容和研究方法本研究拟从以下几个方面展开研究：（1）探究中国传统文化对时尚首饰设计的影响，包括对首饰设计的审美取向、设计理念和设计方法的启示。

（2）分析当代时尚首饰设计的特点和趋势，包括市场需求、设计元素和材料选择等方面，以及中国时尚首饰在国际市场的竞争状况和未来发展前景。

（3）分析中国时尚首饰设计的现状和问题，探讨如何将中国传统文化的美学理念与现代设计需求进行有效结合，创造具有独特特色和文化内涵的时尚首饰产品。

（4）运用实证研究方法，通过案例分析等方式，深入探讨中国时尚首饰设计的创新路径、设计方法和技术手段，提高设计师的设计能力和市场竞争力。

本研究将采用文献研究、专家访谈、实证研究等多种研究方法，结合实际设计需求和市场需求，探究出中国时尚首饰设计的理念和方法，为实现时尚首饰的创新和发展提供新的思路。

三、预期成果本研究预计能够深入挖掘中国传统文化对时尚首饰设计的现代演绎，找出不同设计元素和文化内涵之间的联系和融合方式，为中国时尚首饰设计的创新和发展提供新的思路和方法。

工作报告之珠宝开题报告

珠宝开题报告
【篇一：首饰设计开题报告】
本科生毕业论文（设计）
开题报告书
题目苗族刺绣在银饰中的应用学院宝石与艺术设计学院专业艺术设计（首饰设计方向）班级2012级2班学号 201200412208 姓名韦年
起讫日期：自年月日起，至年月日止指导教师（签名）年月日教研室主任（签名）年月日
梧州学院本科生毕业设计（论文）开题报告
石家庄经济学院
本科生毕业设计（论文）
开题报告书
题目珠宝电子商务网站
的设计与实现
姓名江丹
学号 511109030201
学院信息工程学院
专业计算机科学与技术
指导教师王巨林
2013年月日
说明
1.毕业设计（论文）题目一经选定，毕业生要严格围绕选题开展各项工作，并认填写开题报告书。

2.开题报告会由各二级学院毕业设计（论文）指导小组组织安排。

3.毕业设计（论文）指导小组要指定一位教师认真填写开题报告会意见。

4.此开题报告书填写一式两份，一份各二级学院保存，一份学生保存。

【篇三：2014届珠宝专业开题报告表格】
附表二中国地质大学江城学院毕业设计开题报告
备注：1、开题报告应根据指导教师下发的毕业设计任务书，在教师的指导下由学生独立撰写，在毕业设计开始后三周内完成；。

玉饰的现代设计探讨的开题报告

玉饰的现代设计探讨的开题报告一、研究背景和意义玉是中华文化中的重要组成部分，古代玉饰在人们的生活中起着非常重要的作用。

随着现代化的发展和人们生活水平的提高，玉饰的传统设计和制作技艺也得到了不断的发展和创新。

现代设计理念和技术手段不断地渗透到玉饰设计制作中，给传统玉饰带来了新的生命力，而且开辟了更广阔的市场前景。

因此，研究玉饰现代设计的发展趋势和前景，对于推动玉饰制造业的进一步发展和提高其在文化产业中的作用具有重要的意义。

二、研究目的和方法1.研究目的本文旨在通过对玉饰现代设计思路和实践的探讨，探索玉饰现代化发展的趋势和前景，进一步提高玉饰制造业在文化产业中的地位和作用。

2.研究方法本文将采用文献资料法、案例分析法和实证研究法相结合的方法，对玉饰现代设计的发展趋势和现状进行深入分析和探讨。

三、研究内容和范围1.研究内容①玉饰设计的历史发展；②现代玉饰设计的理念和特点；③现代玉饰设计的实践案例分析；④现代玉饰设计的市场前景和发展趋势。

2.研究范围本文研究的玉饰现代设计范围包括：手镯、耳环、戒指、佩饰等。

四、预期研究成果和创新点预期研究成果：1.对玉饰现代设计的历史、现状和市场前景进行了深入分析和探讨；2.总结了现代玉饰的设计理念和特点，分析了其在消费市场中的竞争优势；3.分析了实际案例中现代玉饰设计的创新点和实现方式，为读者提供了丰富的设计灵感和实践经验。

创新点：1.探讨了玉饰现代设计的发展趋势和特点，为该领域的从业者提供有益的指引和借鉴；2.通过分析实际案例，发现了现代玉饰设计中的一些新颖、独特和实用的设计方法和思路，为该领域的设计创新提供了有价值的参考和启示。

五、论文框架和进度安排1.论文框架本文共分五章：第一章：绪论介绍研究背景、意义、研究目的和方法、研究范围和预期研究成果等。

第二章：玉饰设计的历史发展通过对玉饰设计历史的回溯，探讨玉饰设计在传统文化中的地位和作用。

第三章：现代玉饰设计的理念和特点介绍现代玉饰设计的理念和特点，分析其在市场竞争中的优势。

探寻首饰中的自然——论首饰设计中自然元素的运用的开题报告

探寻首饰中的自然——论首饰设计中自然元素的运用的开题报告一、选题背景随着人们生活水平的提高和审美水平的提升，首饰设计已成为人们生活中不可或缺的一部分。

然而，纯粹的金属或宝石材料制作的首饰已经不能满足人们对于美的追求，因此设计师开始将自然元素融入到首饰设计中，以达到更加完美的视觉效果和更加靓丽的外观。

自然元素在设计中并不是一种简单的图案或线条，它代表着一种丰富的意义和情感，往往可以使首饰具有更加显著的个性和内涵。

二、研究目的本文的研究目的是探讨在首饰设计中自然元素的运用方式及其体现的意义。

通过对不同类型首饰的自然元素进行分析，进而探讨自然元素在设计中的多样性和丰富性，以及设计师如何通过自然元素传达出自己的设计理念，达到更好的设计效果。

最终提供给设计师在首饰设计中运用自然元素的参考和借鉴，促进首饰设计的创新和发展。

三、研究内容本文将从以下几个方面进行研究：1.自然元素在首饰设计中的应用现状：分析目前自然元素在不同类型首饰中的应用现状，总结自然元素在首饰设计中的常见表现形式。

2.自然元素在设计中的意义：探讨自然元素在设计中所具有的美学和文化意义，总结设计中的自然元素与生态环保的关系。

3.自然元素在首饰设计中的运用案例：从不同类型首饰的角度，选取具有代表性的自然元素运用案例，分析设计师在运用自然元素时的设计思路和方法。

4.自然元素在未来首饰设计中的发展前景：通过对自然元素在当今时代的背景下进行分析，预测其在未来首饰设计中的发展趋势和新的应用领域。

四、研究意义通过对首饰设计中自然元素的运用方式及其意义的深入研究，能够为设计师提供设计思路和灵感，提高其在设计中的创新能力和设计水平。

同时，通过对自然元素在设计中的意义和生态环保的关系进行探讨，能够推动首饰行业的可持续发展，促进设计师对环保精神的深入理解。

最终，本文的研究成果有望推动首饰设计行业的创新和发展，提高我国首饰设计水平的国际竞争力。

首饰的开题报告研究目标

首饰的开题报告研究目标首饰的开题报告研究目标随着社会的发展和人们生活水平的提高，首饰作为一种重要的装饰品，已经成为人们日常生活中不可或缺的一部分。

然而，虽然首饰在美化外观、提升气质方面有着重要作用，但是在其制作过程中所使用的材料和工艺却往往被忽视。

因此，本文旨在探讨首饰的制作材料和工艺，并研究如何在保证美观的前提下，提高首饰的质量和耐用性。

首先，我们将对首饰的制作材料进行研究。

目前市场上常见的首饰材料包括金、银、钻石、珍珠等。

然而，由于市场上存在大量的假冒伪劣产品，消费者在购买首饰时往往难以辨别真伪。

因此，我们将通过对不同材料的特性和制作工艺的了解，提供给消费者一些选购首饰的指导原则。

同时，我们还将研究如何通过科技手段，例如使用红外光谱仪等仪器设备，来辨别首饰的真伪，以保护消费者的权益。

其次，我们将研究首饰的制作工艺。

首饰的制作工艺包括设计、雕刻、镶嵌等多个环节。

在这些环节中，每一步都需要精细的操作和高超的技艺。

然而，由于市场上存在大量的劣质产品，很多商家在制作过程中往往采用低成本的工艺，导致首饰的质量不佳，容易损坏。

因此，我们将研究如何通过提高制作工艺的标准和要求，来提高首饰的质量和耐用性。

同时，我们还将探讨如何结合传统工艺和现代科技，创造出更具创意和独特性的首饰作品。

最后，我们将研究如何提高首饰的质量和耐用性。

目前，很多消费者在购买首饰时往往只注重外观，而忽视了首饰的质量和耐用性。

然而，一个好的首饰作品不仅要美观，还要具备良好的质量和耐用性，以保证其能够长时间使用。

因此，我们将研究如何通过改进制作工艺和选用优质材料，来提高首饰的质量和耐用性。

同时，我们还将探讨如何正确佩戴和保养首饰，以延长其使用寿命。

综上所述，本文的研究目标是探讨首饰的制作材料和工艺，并研究如何在保证美观的前提下，提高首饰的质量和耐用性。

通过对首饰材料和工艺的研究，我们将为消费者提供选购首饰的指导原则，并通过科技手段辨别首饰的真伪。

略论当代艺术首饰的开题报告

略论当代艺术首饰的开题报告
当代艺术首饰是一种兼具艺术性和实用性的珠宝饰品，近年来受到越来越多人的关注和喜爱。

本文旨在探讨当代艺术首饰的特点、发展历程以及影响因素等方面，并
分析其未来的发展趋势。

首先，当代艺术首饰以其独特的设计风格和制作工艺为特点。

它不仅仅是简单的珠宝饰品，更是一种艺术品。

在设计上，当代艺术首饰常常打破传统的设计模式，采
用多样化的材料、形态和色彩，以及独具匠心的造型和构思。

制作上，当代艺术首饰
注重手工制作和材料选取，追求质感和艺术性。

其次，当代艺术首饰的发展历程是由传统首饰艺术向现代和当代艺术转变而来的。

它在20世纪初期已经开始涌现，可以追溯到艺术家们试图将珠宝制作与现代艺术相结合的初步尝试。

随着时代的发展和社会变迁，当代艺术首饰得到越来越多的认可和追捧。

最后，当代艺术首饰的未来发展趋势有望进一步拓展，其中包括更多的实验性和探索性设计，材料的多样化和工艺的创新，以及更多的国际文化交流和合作。

同时，
当代艺术首饰也将面对更加激烈的竞争和市场压力，需要不断创新和突破。

总之，当代艺术首饰作为一种新兴的文化艺术形式，不仅仅是珠宝饰品，更是一种表达艺术家个性和创意的方式，值得我们深入探讨和研究。

珠宝首饰设计的雕塑化倾向的开题报告

珠宝首饰设计的雕塑化倾向的开题报告题目：珠宝首饰设计的雕塑化倾向摘要：随着时代的发展，艺术与设计追求的不是单纯美的展示，而是更多的表达内在的意蕴和精神境界，此时，艺术与设计就会向雕塑化的方向发展。

珠宝首饰设计作为艺术与设计中的一个重要方向也受到影响，开始朝着雕塑化的方向发展。

本文将探讨珠宝首饰设计的雕塑化倾向，旨在为珠宝首饰设计师和相关人员提供一些参考和帮助。

关键词：珠宝首饰设计、雕塑化、意蕴、精神境界一、引言珠宝首饰设计作为一种融合了艺术、工艺和商业的综合性学科，一直以来都处于不断发展、不断变革之中。

随着人们审美观念的不断改变和艺术设计发展的趋势，珠宝首饰设计日趋多元化。

珠宝首饰作为人类身体的附加物，从某种意义上来说是对身体艺术的一种延续。

因此，珠宝首饰设计的发展与时代、文化和思潮都密切相关。

近年来，随着人们对艺术和设计的追求变得越来越精神化和内涵化，珠宝首饰设计也开始朝着雕塑化的方向发展，并逐渐形成了自己独特的表现方式。

二、什么是雕塑化？在美学上，雕塑化是指在设计中体现一定的艺术性和思想性，通过对形式、结构、材料、灯光等综合因素的处理，使得设计作品具有一定的立体感、空间感和造型感，从而达到雕塑般的效果。

在设计中，雕塑化的运用不仅可以丰富设计的层次和维度，还可以创造出更具视觉冲击力的作品，具有更强的观赏性和价值感。

三、珠宝首饰设计的雕塑化趋势1. 借鉴雕塑艺术许多设计师在设计珠宝首饰时，不仅会借鉴自然界的美，还会参考雕塑艺术的创作思路，将线条、形式、构造等因素进行融合，创作出更具有工艺性和艺术性的珠宝首饰。

例如在设计结构上，珠宝首饰设计师借鉴雕塑家的结构设计技巧，采用空间分层和空间分割等方式，构建出丰富多彩的珠宝形态。

2. 运用多种材料雕塑化的珠宝首饰不仅在形式上具有立体感和造型感，而且在材质上也更加丰富，设计师既可以采用传统的金银珠宝材料，也可以使用更具有创意性的非传统材料，如塑料、玻璃、竹子等物品进行设计，以达到更加贴近时代需求的作品。

浅探东方美学精神下的现代首饰设计表达的开题报告

浅探东方美学精神下的现代首饰设计表达的开题报告开题报告: 浅探东方美学精神下的现代首饰设计表达一、研究背景如今的设计行业越来越注重文化与艺术的融合，在这个趋势下，东方美学文化成为现代设计中的一个热门话题。

其中，首饰设计作为一种艺术手段，在东方美学文化中的表现越来越受到社会广泛关注。

因此，本研究计划以此为切入点，探讨现代首饰设计在东方美学精神下的表达，以及对于东方美学文化的传承和发扬作用。

二、研究目的1. 探讨东方美学精神对于现代首饰设计的影响。

2. 分析现代首饰设计中东方美学元素的表达方式。

3. 探索东方美学文化与现代首饰设计之间的相互作用，进一步推动其发展。

三、研究方法1. 文献资料法：搜集有关东方美学和现代首饰设计方面的文献、资料，进行分析和比较。

2. 实地调研法：实地考察东方传统文化和现代首饰设计的实际情况，了解其现状和发展趋势。

3. 艺术创作法：从艺术创作的角度出发，通过现代首饰设计的实践，对东方美学的特点及表现方式进行深入探讨。

四、研究内容1. 东方美学文化的基本概念和内涵。

2. 现代首饰设计中东方美学元素的表现方式。

3. 现代首饰设计与东方美学文化的相互作用与发展趋势。

4. 通过实践进行创作，探讨东方美学精神在现代首饰设计中的应用和表现方式。

五、研究意义1. 促进东方美学文化的传承和发扬。

2. 开拓现代首饰设计的新领域和新思路。

3. 深化对于东方美学精神的理解和探究，并借此提高设计师对于文化和艺术的敏感度和创造力。

六、研究进度安排1. 前期工作：阅读相关文献，进行文献资料法研究；实地调研现代首饰设计的情况，了解其现状和发展趋势。

2. 中期工作：进行艺术创作探讨东方美学在现代首饰设计中的应用和表现方式。

3. 后期工作：撰写论文并进行修订，形成理论研究成果。

月光石开题报告范文

月光石开题报告范文月光石开题报告范文一、研究背景月光石，又称“月亮石”或“月光石英”，是一种稀有的宝石，其特点是在光线照射下能呈现出美丽的蓝色光晕。

由于其独特的外观和珍贵性，月光石在珠宝市场上备受追捧。

然而，目前对于月光石的研究还相对较少，因此有必要对其进行深入的探索和分析。

二、研究目的本研究旨在探究月光石的形成机制、物理性质以及在珠宝行业中的应用前景。

通过对月光石的研究，可以更好地了解其独特之处，并为其在珠宝设计与制作中的应用提供理论依据。

三、研究内容1. 月光石的形成机制月光石是一种含有钠长石的矿物，其形成机制与地质作用密切相关。

本研究将通过分析月光石的地质环境以及矿物组成，探讨其形成的地质过程及机制。

2. 月光石的物理性质月光石具有独特的光学性质，其在光线照射下能呈现出蓝色光晕。

本研究将通过光谱分析、显微镜观察等手段，对月光石的物理性质进行深入研究，以揭示其光学特性的原因。

3. 月光石在珠宝行业中的应用前景由于其独特的外观和稀有性，月光石在珠宝行业中具有广阔的应用前景。

本研究将通过市场调研和案例分析，探讨月光石在珠宝设计与制作中的潜在价值，并提出相应的应用建议。

四、研究方法1. 地质样本采集与分析本研究将通过采集月光石的地质样本，并利用化学分析、X射线衍射等方法对其进行分析，以了解其地质成因和矿物组成。

2. 光学性质测试本研究将通过光谱仪、显微镜等设备对月光石的光学性质进行测试，并对测试结果进行分析和解读。

3. 市场调研与案例分析本研究将通过调查问卷、访谈等方式进行市场调研，并结合实际案例对月光石在珠宝行业中的应用情况进行分析和评估。

五、研究意义1. 学术意义本研究将对月光石的形成机制和物理性质进行深入研究，为地质学和矿物学领域的学术研究提供新的案例和数据。

2. 应用意义通过对月光石在珠宝行业中的应用前景进行研究，可以为珠宝设计师和制造商提供有关月光石的相关知识和建议，促进其在珠宝市场上的创新与发展。

首饰造型设计与工艺表现——论镶嵌类首饰的设计与表现的开题报告

首饰造型设计与工艺表现——论镶嵌类首饰的设计与表现的开题报告一、选题背景随着人们生活水平的提高，消费水平不断升级，对于首饰的需求也不断增多，在市场上首饰的种类繁多。

其中，镶嵌类首饰因为它能够让人们感受到自然与美妙，因此备受青睐。

镶嵌类首饰的种类繁多，每一种都有其独特的设计和工艺表现。

因此，本文将从镶嵌类首饰的设计和工艺表现入手，研究镶嵌类首饰在设计和制作过程中的特点，以探讨如何提高镶嵌类首饰的设计水平和工艺表现水平，让消费者欣赏到更加美妙的首饰。

二、研究意义首饰作为一种装饰形式已经存在了几千年的历史，而镶嵌类首饰作为其中的一种，因为它能够将不同的材料和工艺完美地结合在一起，因此备受社会各界的青睐。

通过对镶嵌类首饰的设计和工艺表现的研究，可以进一步提升设计师和工匠的设计水平和技术水平，增强企业在市场中竞争的实力，创造更为美妙的首饰，让消费者感受到更加美好的装饰带来的愉悦感。

三、研究内容（1）镶嵌类首饰的概述与分类镶嵌类首饰包括各种类别，如珠宝首饰、银饰和金饰。

本部分将讨论不同类别的镶嵌类首饰的特点和区别。

（2）镶嵌类首饰的设计要素分析本部分将着重分析镶嵌类首饰的设计要素，包括形状、材质、色彩和纹理等。

（3）镶嵌类首饰的创意设计本部分将讨论如何在镶嵌类首饰的设计中加入创意元素，以满足时代的需求。

（4）镶嵌类首饰的工艺表现本部分将介绍各种不同的工艺制作方式，以及如何将不同材料完美地镶嵌在一起。

（5）镶嵌类首饰的市场营销策略本部分将针对镶嵌类首饰市场营销中的关键问题，如品牌形象、销售渠道和定位等，提出有效的解决方案。

四、研究方法（1）文献资料法：对相关文献进行详细阅读，了解镶嵌类首饰的历史、发展概况和现状。

（2）实际案例法：通过实际制作镶嵌类首饰，并结合现场实际情况进行观察、分析和总结，加深对镶嵌类首饰的认识。

（3）问卷法：通过问卷调查了解消费者对镶嵌类首饰的看法和需求，以此为设计和制作提供借鉴和参考。