东北秧歌选取手巾为主要道具的成因论文

东北秧歌选取手巾为主要道具的成因摘要：作者从东北秧歌道具手巾的功能性出发，从承载文化信息；扩大舞台表现力；可舞性的艺术效果；以及便捷性与适应性等几个方面，阐释选取手巾为东北秧歌教材主要道具形式的成因，从而更加完善课堂东北秧歌教学的手段，并积极探索舞蹈道具对中国民族民间舞蹈的影响。

关键词：手巾东北秧歌教材舞蹈传承
1. 承载文化信息
汉族民间舞蹈具有成语寓意、缘物寄情、载歌载舞、技艺求精等艺术特色，而道具手巾的发展由来正是民间舞缘物寄情的手段之一。

中国的传统文化中，对女子的要求素有“笑不露齿”、“行不露足”之说，见到生人特别是男人，不是用袖子，就是用手巾挡着脸说话，需要表现出女人温文尔雅的温柔气质。

那么手巾这种生活中女子随身携带的物件，就成为了必不可少的。

明清时期，无论出身怎样的家庭的女人，手巾都是女人随身携带的物品之一，手巾的用途较广泛，主要表现在日常生活，以及审美定位中，既可擦汗又可扇风，同样手中持有手巾也可以表现出女人独特的温柔气质。

从简单的生活功能向深层次发展，从单一的女子手持手巾发展成为女子对心仪对象馈赠的物件。

过去男女相爱所赠的定情物中，手巾占据重要的地位，尤其女子在手巾上绣上独特的带有自己性格的花饰送出，更能表现出女子别样的细腻心思与爱慕之情。

东北大秧歌的上装手持双巾表演，通过各种各样的手巾花表现
出东北地区女子的独特美丽，同样凭借这丰富多彩的手巾花，寄寓对美好未来的向往。

在秧歌小场的表演中，上下装的情场、逗场等，道具手巾也充当了重要的角色。

丢手巾、抢手巾的表演，是以手巾为具象锁链，以感情为抽象表达，在轻松与诙谐的情绪中提高了秧歌的观赏效果，这是由汉民族传统的审美心理与审美趣味所决定的。

2. 抽象舞蹈道具，扩大舞台表现力
在东北大秧歌的众多道具中，手巾属于抽象性的舞蹈道具，它本是生活中的用品，是在人们特殊的审美驱动下，逐渐发展其艺术性成为舞蹈道具。

它是大秧歌不同个性人物中共性特征的展现，无需特定的人物与情节，无论老擓还是小孩儿；无论男角还是女角都可以手持手巾进行舞蹈。

既然手巾没有特定的程式要求，不象征任何寓意，它的表现领域就随之宽泛了，同样因为这种自身表现的张力，使得手巾能够延展自身表现的情节、人物、事件等，舞台的表现力也被无限扩大了。

这是由手巾的抽象性所决定的，通过有限的舞蹈手段体现出浓郁的地域风格性，最大可能的放大其舞台表现力。

表演中，它既是手巾又不是手巾，既是爱情又不是爱情，既是信物又不是信物，源于此，道具手巾在不断的发展变化着。

例如第三届全国“桃李杯”舞蹈比赛中的作品《绢中情》，编导巧妙地运用了双人手巾的抛接等动作，表达男女情感的联系，通过双方的手巾移动传达情感的交流。

这时道具就发挥了它的抽象性特点，充当了感情交流的媒介，同时将手
巾自身的表现性无限放大了，不仅在演员手中形成丰富、变化万千的手巾花，还通过抛接等技巧的表演扩大了舞台的表现空间。

3. 可舞性的艺术效果
东北大秧歌中舞者手持的道具手巾原为正方形，四角方巾，规格为一尺二寸，与生活中人们日常使用的手巾基本相同。

后来为大秧歌表演的需要，四角手巾发展成为八角手巾，具体做法是将两片四角手巾缝制起来，形成八角巾。

镶制亮片作为装饰，增加了手巾本身的重量，对于手巾技巧的形成奠定了基础。

由于出手花、立转花、顶花、立旋花等技巧在学院派民间舞教材中的广泛应用，使东北秧歌增加了本身的观赏性，凸现了原本可舞性的艺术效果，这是有别于汉族其他秧歌形式的表现风格，同样在舞蹈表演的形式中，也形成了独特的民族地域风格的定位。

民间大秧歌主要的表演者都是东北地区当地的农民，他们利用农闲时节舞起热闹的秧歌，宣泄质朴、热烈的情感。

秧歌的主要表演时间为民间赛会与迎神赛会两种，前者为每年的春节期间，除夕至正月十五；后者为寺庙的各种酬神活动。

由于每个村子都有自己的秧歌队伍，并且在庙会中有许多秧歌队同时表演，为了争取到更多的观众前来观看自己的秧歌队伍表演，或在众多秧歌队中得到观众的一致认可与称赞，演员们绞尽脑汁，通过不断变化的各种手巾技巧来提升艺术的观赏性，以博得观众的肯定。

道具可舞性功能的提升，大大促进了秧歌竞技性的发展。

演员们除了在个人技巧方面寻找突破外，就是在舞蹈道具的技巧上精益求精，最具代表性的就
是道具手巾的技巧表演。

4. 便捷性与适应性
道具手巾的产生，来源于中国戏曲艺术对大秧歌的影响，在不断的发展中，东北大秧歌吸收、融合了许多戏曲的舞蹈动作、表现手法，以及其他种类秧歌的跳法，变得越来越有自己的特色。

河北梆子、评剧等戏曲舞蹈动作潜移默化到东北大秧歌中，丰富了东北大秧歌的表现形式。

{1}
民间的秧歌演员为提升大秧歌本身的观赏性与获得更多观众的欣赏，在民间艺术中同样融入了戏曲艺术的表演模式，加入了水袖的用法与技巧等。

例如，东北大秧歌的道具袖头就是一个具有典型性的道具形式，由戏曲舞蹈中的长袖发展而来，但由于长水袖不适合于秧歌队行进的表演，人们故将戏曲中的长袖改为方便表演的短袖，这是东北大秧歌舞蹈中袖头道具的雏形，也是手巾道具的最早表现形式。

在短水袖的表演中，人们仍然发觉其表现的局限性，但手巾的出现给演员的表演带来了许多便利条件，既不用受到衣着服饰的制约，也不会受到特定环境与表演情节的约束。

在舞蹈教材中的应用也是遵循了手巾的便捷性与适应性的特点，教学中方便携带，它具有轻巧的外形，灵动的表演效果，还可以用于出手花、抛接手巾等技巧来提升秧歌本身的观赏性，扩大其表演的空间感。

这是教材建构中对于民间舞风格化的定位，也是人们对东北秧歌双手持巾舞蹈的认同。

将东北大秧歌较好的继承与发展下去，不仅需要那方水土、那方人民的努力，还需要找到一个更为科学的传承方法。

如今的舞蹈工作者们依然在研究、挖掘、整理、发展、创新这门课程的教材，不断努力开发道具手巾本身的艺术功能与审美价值。

注释：
{1}王贵欣，等：《东北秧歌的沿革和社会控制管窥》首都体育学院学报，2004年9月第3期，第119 页。

参考文献：
[1]于平：《舞蹈形态学》北京舞蹈学院内部资料.
[2]中国民族民间舞蹈集成编辑部：《中国民族民间舞蹈集成》（辽宁卷）中国isbn中心.。