结构素描的步骤正方体全解

素描中线的表现方法
一、握笔 1、画画的握笔方法是和平时写字有区别的．通常的握笔方法是拇指、 食指和中指捏住铅笔(如图1)，小指作支点支撑在画板上(或悬空)， 靠手腕的移动来画出线条(如图2)． 2、只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势，但依然是靠小 指的支点来移动手腕完成(如图3)．
素描中线的表现方法

但是我们设计的服装也不能过于商业化， 没有创意，这样很容易使服装变得媚俗， 没有了风格与品味，也将会在激烈的市场 竞争中被淘汰
因此，设计要牢牢地抓住一个度，在创作 与商业之间找到平衡点

七、具备观察能力和敬业精神

如何去主持一个品牌设计 如何做出品牌风格 如何吸引顾客 如何提高品牌的品味 如何获得更大的附加值
二、画板的摆放 1、画板的摆放应和视线 垂直，画者和画板之间， 应保持到可伸直臂膊的距 离．这样在画的过程中， 始终能照顾到全局，也避 免由於视角的原因造成的 透视错误(如图7)． 2、当画板位置确定后， 在画的过程中就不要再移 动，以避免因角度的变化 影响画儿的透视改变．
过渡页
（1）一般是由上到下斜着画下来。注意落笔、起笔要虚，中间要实，线条不 要画死板，避免出现“硬口”； （2）线条排列整体有序，要紧密、均匀； （3）线条走向要统一，又要有适当变化； （4）根据物体不同面的转折与质感，可活泼使用线条。
光影素描
以在线条为主要表现手段的基础上，施以明 暗，有光影变化，强调突出物象的光照效果。 光影素描的表现在于光暗的描写手法。
结构素描欣赏
素描的工具
一、素描工具 1、铅பைடு நூலகம்：美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别．硬的以"H"为代表， 如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡； 软的以"B"为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度 越强，色度越黑； 2、橡皮：画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮， 可塑性橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便． 3、画板和画夹：画板和画夹都有不同的型号，大小可随自己的画幅而 定，初学者选用2开左右的为宜．画板比较坚固耐用，画夹则方便携带， 是外出写生的好帮手． 4、画纸：画纸要选用纸面不太光滑且质地坚实的素描纸最佳（图画纸 的质地较松软，初学者不容易掌握），素描纸的附铅性强，且质地坚实， 可反复擦改不易损坏纸面．
五、掌握计算机设计软件的运用能力，如 PS、CAD、CORELDRAW等
六、体现创意与品味，平衡创作与商业



设计作品既不能过于讲究艺术性，因为服装是一 门实用艺术，脱离现实的艺术，将无法无法得到 消费者的认可 我们都知道每年都会举行时装发布会，那些服装 代表的是当下设计大师对流行的预测与感悟，这 些作品代表的是一种时尚趋势，展示流行要素 但是并不能被广泛的使用穿着，只有一些会在较 为大型的宴会晚会中会被人穿出 因此，每年的时装发布会后都会出现成衣发布会， 这是结合时装发布会的流行元素，根据预测的流 行趋势，设计出的能够进行成衣生产的服装

把握流行、扎实的绘画功底、时尚的理念。 对面料，色彩，流行，搭配有整体的把握 能力，具备从创作设计到成衣完成的知识 和技能。
三、不能只会画不会做 就是说不能纸上谈兵 A:翻翻杂志，东拼西凑就能设计 一件衣服 B:会做衣服，东该西改就能设计 衣服 C:会画画就可以当设计师了
部件的堆砌，杂 乱的作品 工艺技能改 良了的作品
只停留在幻想 的作品
设计是艺术创作与技术实践的结合， 离不开图样设计，更离不开实际的动手操 作
裁剪、制作技术是服装设计的重要基础， 是表达设计意图的重要手段。
四：要了解购买市场和购买心里 服装设计师最终要在市场中体现其价值

只有真正了解市场，了解消费者的购买心 理，掌握真正的市场流行，配合适当的行 销途径，将服装通过销售转化为商品，被 消费者接受，才算是成功完成了服装设计 的全部过程。
色彩：色彩具有强烈的性格特征，具有表达各种感情的作用，经过 不同配色的设计能表现出不同的情调。
面料：决定服装质地的外观效果。 辅料：反映服装的内在品质和细节处理上的审美诉求。
结构设计：决定服装裁剪的合理性
工艺设计：决定服装成品的加工质量
这两幅素描有什么区别？
素描分成
结构素描
这种素描的特点是以线条为主要表现手段，不 施明暗，没有光影变化，而强调突出物象的结 构特征。
三个小建议
(1).初学时往往总觉得画一笔不满意时，就马上用橡皮擦 去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的习惯。 一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕，再则画时就越画越无 把握了，所以应极力避免。 (2).当第一笔画不对时，尽可再画上第二笔，如此画时 就有一个标准，容易改正，等浓淡明暗一切都画好之后， 再把不用之处的铅笔线，用橡皮轻轻擦去，这样整幅画面 就清楚可爱多了。 (3).其实画面上许多无用的线痕，通常到最后都会被暗的 部份遮没了，我们只需把露出的部份擦去，这样也较为省 力。同时不用的线痕，往往无形中成为主体的衬托物，所 以不但不擦去无害于画面，有时反而收到无形的效果，这 是我们不可不注意的地方。
第四节
工业化服装对 现代服装设计师的要求
一、掌握服装设计的六个基本条件

设计工作前首先要搞清楚的内容:

5W+1H
Who——什么人穿？ When——什么时候穿？ Where——什么场合穿？ What——穿什么？ Why——为什么这么穿？ How——怎么样穿？


二、有完备的专业素养
立方体的结构
具体步骤
定出正方体上下左右的边缘 线，确定在画面中的位置
进一步完善边缘线
连接顶面的边 缘线，并根据 已有的边缘线 分析出看不见 的边线

不能仅仅把服装设计当成一个谋生的手段， 应把它视为一种事业去追求和热爱。
服装设计是设计要素和服用功能的统一体。
服装设计具有比较明显的历史的或民族文化的特征。
3.服装设计是艺术与技术、美学与科学的结合体，既具有艺术性的形 象思维，又具有工程性的逻辑思维。
造型：构成服装的框架和样式，包括外轮廓的结构设计、 内部线条组织和部件设计三方面。