狄兰·托马斯诗歌意象的概念整合分析

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论狄兰_托马斯诗歌中的非理性主义特征

论狄兰_托马斯诗歌中的非理性主义特征

论狄兰_托马斯诗歌中的非理性主义特征Acknowledgments First of all I wish to express my deep indebtedness to my tutor Prof. GuoQunying for her patient instruction in arranging the structure of my thesis. And I alsothank her especially for her invaluable criticism and insightful suggestions and forher detailed revision of my final draft. I also owe my thanks to my respectable teachers who have taught and supportedme during my graduate years: Prof. Ji Shenglei Prof. Li Zhengshuan Prof. DuanXiaoying Prof. Pan Bingxin Prof. Song Huiling and Prof. Ma Lili for their effectiveassistance and suggestions. In addition the encouragement and aid from my parents and my wife are alsoessential to the smooth completion of this thesis. 摘要狄兰托马斯是40年代以来英美诗坛最重要、最有影响力的诗人之一。

在他短短的一生中,非但在技巧上,而且在意识上极大地革新了现代英语诗歌。

他从浓烈的个体生命体验入诗,通过感觉具体的事物,触及他们内在的本质,最终达到诗的境界。

狄兰·托马斯诗歌审美源泉:三种意象展现方式

狄兰·托马斯诗歌审美源泉:三种意象展现方式

狄兰 ・ 托 马斯 ( Dy l a n T h o ma s ,1 9 1 4 - 1 9 5 3 )在创作实
在 狄兰 ・ 托马斯诗选 》( 本文 引文均采用海岸译本 )中诗
践中把诗歌语言从 富于逻辑 、次序 的理性 传统中释放出来 ,
以一种别具一格 的范式成为 2 O世纪英 国诗歌发展史上 的重
No v. 2 01 4
狄兰 ・ 托马斯诗歌 审美源 泉 :三种 意象展现方式
严 丽
( 重 庆科 技学院 外 国语 学院,重庆 4 0 1 3 3 1 )

要: 英 国诗人狄 兰 ・ 托 马斯诗歌 中晦涩、密集的意 象运用是其诗歌 的一 大特点 ,虽然在这 些诗篇里 众多意象相 互衬
托 、相互渗透 、 相 互联 系甚至相互冲 突, 然 而正是纷繁 复杂、晦涩密集 、 纯粹朴 实的主客观意 象以三种展现 方式形成 了 诗人
独有 的审美源泉 ,使得诗人 当之 无愧 地成为英美诗歌 史上继奥登 以后 的最具影响 力的诗人之 一。 关键词 :诗歌 ;意 象展现 ;审美;主客观世 界
中图分类号 : l 1 O 6 文献标识码 :A 文章编号:1 6 7 3 — 2 2 1 9( 2 0 1 4 )1 卜0 0 6 3 - 0 3
将宗教意识与潜意识特 别是 性意识 结合在 一起 , 诗 中意象奇
崛, 联想突兀 , 在可 解不可解之间 , 然而色彩神奇 , 节奏 如
唱歌又如 念咒 , 自有一 种 叫人入迷 的力量 。 ”【 l 此评价定位 了意象在狄兰 ・ 托马斯诗 歌里的重要性和特色 。 意象是诗人
狄兰 ・ 托马斯诗歌审美特征突 出 , 其主 要源 泉是其诗 歌
) k l ' - J 的理论和概念 解释它 。 而 以庞德为主 的意象 派诗 人则主 张意象是诗歌 的要素 , 他还提倡 用鲜 明的感觉 中的具体对 象 来 表 达诗 意 ,反对 空泛 的 抒情 和 议论 。英 国 学者 Ro g e r F o wl e r 在( < 现代评论术语词 典 里解 释 “ 意 象”概念 时也提 到该词是 一个 “ 灵活得令人 困惑的术语 ”拉 J 。尽 管在 历朝历

认知语言学视角下狄兰·托马斯诗歌中的“死亡”隐喻研究

认知语言学视角下狄兰·托马斯诗歌中的“死亡”隐喻研究

ENGLISH ON CAMPUS2023年12期总第660期认知语言学视角下狄兰·托马斯诗歌中的“死亡”隐喻研究摘 要:现代隐喻不仅被视为修辞格,更是一种重要的认知模式。

狄兰·托马斯是20世纪英国重要的超现实派诗人,其诗以死亡为一大主题,诗中含有大量关于死亡的隐喻。

本文试图从认知语言学视角出发,借助概念隐喻理论分析解读狄兰·托马斯诗歌中关于“死亡”的隐喻,从而发掘诗人对死亡的独到思考和认知。

关键词:认识语言学;概念隐喻;狄兰·托马斯作者简介:曾睿敏,天津商业大学外国语学院。

一、引言狄兰·托马斯是20世纪40年代英国诗坛最具影响力诗人之一,其深受浪漫主义和超现实主义的影响,诗歌意象斑斓,情感热烈,带有浓厚的宗教色彩。

其诗中展现了诗人对自然与人欲的思考和关于生死的哲学思想。

狄兰·托马斯个性化的“进程诗学”托起了其诗歌中生、死、欲三大主题。

威尔士诗歌研究者约翰·古德拜(John Goodby)将“进程诗学”的思想核心定义为“以一种力的方式体现世界客体与事件中不断同步的创造与毁灭”,从而奠定了诗人的生死观:生与死既是矛盾对立的, 又是循环共生的,生孕育着死,欲创造生命,死又重归新生,人生的演变与自然的交替,相辅相成。

诗人更迷恋的是宇宙万物的兴衰,关于死亡(death)和新生(rebirth)的意象在其诗中层出不穷。

狄兰·托马斯的生死循环观也充分表现在其丰富而具有创造性的关于“死亡”的概念隐喻中。

本文拟从认知视角出发,借助概念隐喻理论,结合诗性隐喻的特点来解读诗人对死亡的独特理解。

二、概念隐喻理论和诗歌中的概念隐喻(一)概念隐喻长期以来隐喻都被视为修辞学中的一种修辞手段,但概念隐喻理论(Conceptual Metaphor)的提出使大众从认知角度重新解读隐喻。

与“隐喻通常被看作语言文字的特征,而非思想和行为的特点”相反,Lakoff & Johnson在《我们赖以生存的隐喻》 (Metaphors We Live By) 提出“隐喻是思想和行动所依据的概念系统本身的基础”。

狄兰·托马斯诗歌的语言艺术

狄兰·托马斯诗歌的语言艺术

ywjsxxk@狄兰·托马斯是英国20世纪著名诗人、作家,其诗歌风格主要受英国意象主义和法国现实主义的影响,具有大胆、新奇、变幻莫测、独具一格的特点。

本文主要探究狄兰·托马斯诗歌的语言艺术。

一、狄兰·托马斯与现代主义诗歌狄兰·托马斯生活于动荡的年代,当时社会矛盾较为突出,简单的语言已经无法有效表达出人们内心的情感,这就是西方现代语言的危机。

人们的思想情感不能通过语言得到有效的表达,这加剧了社会矛盾。

在这种情况下,现代主义诗人开始探索新的语言形式,狄兰·托马斯就是其中的佼佼者。

在诗人的创作过程中,文字直接决定了诗人的风格特点。

就如同画家作画,同样的对象在不同的画家眼中有所不同,能画成不同的作品,诗人也是如此,诗人的语言风格体现于文字中,如何有效组合普通的文字,在其中选择更为贴切的词句尤为重要。

对于超现实主义诗人而言,其语言特色就是打破传统逻辑思维和道德约束,将人们的内心世界通过新颖的语言表现出来,让读者感受到奇特的语言魅力。

狄兰·托马斯的诗歌在节奏把握方面十分到位,人们在读他的诗歌时能够感受到氛围及语调的变化。

狄兰·托马斯也是一个浪漫主义诗人,在诗歌创作中,他将丰富的想象力和充沛的情感通过诗歌形式表现出来。

狄兰·托马斯主要采取重复性诗歌表达技巧,以此将所要表达的内容不断推向高潮。

例如在诗歌《穿过绿色茎管催动花朵的力》中,狄兰·托马斯就采用这种表达技巧,将生命循环的规律以及凄怆的生死别离表现出来。

二、狄兰·托马斯诗歌的语言特征1.词语实体化狄兰·托马斯运用各种表达方式和技巧,形成了新颖的诗歌体式。

他像艺术家一样通过语言创造艺术,寻找表达的新途径,他通常组合没有逻辑关联的词语,在词语跳跃的过程中将读者带入唯美的境界。

狄兰·托马斯在诗歌创作中运用非理性的方式,颠覆了传统语言与客观事物之间的界限,用语言取代实物,表达出超越实物的境界。

从现代主义文学视角解析狄兰·托马斯的诗歌语言

从现代主义文学视角解析狄兰·托马斯的诗歌语言

ywjsxxk@从现代主义文学视角解析狄兰·托马斯的诗歌语言河南工程学院周培蕊现代主义诗歌是现代主义文学的重要分支,盛行于20世纪上半叶的西方文坛。

现代主义诗歌与其他体裁的现代主义文学作品,敢于突破束缚,大胆创新,利用新的创作手法,开辟新的创作主题,改变了自英国维多利亚时代以来抽象化、概念化的文学语言。

狄兰·托马斯是英国现代主义诗人,致力于对诗歌语言表现潜力的探索,创作了许多经典的诗歌篇章。

他凭借个性化的诗歌艺术,被誉为20世纪最重要的实验派诗人之一。

本文主要从现代主义文学的视角解析狄兰·托马斯的诗歌语言,以期帮助读者走进现代主义诗歌的世界。

一、现代主义诗歌的创作机制20世纪初的英语诗歌面临着严重的语言危机,其根源除了社会方面的因素,还有诗歌创作与鉴赏方式方面的原因。

在现代化的城市社会到来之前,人们认为语言组织形式与世界的构成方式和谐统一,语言可将这个世界真实地描绘出来,人与世界、人与人之间可借助语言进行充分的沟通。

但随着社会文化与思想的不断变化,新的价值观不断产生,传统的语言结构和社会秩序不断被打破、重组。

在日新月异的时代变迁面前,发展缓慢的语言似乎已不能满足情感表达与信息交流的全部需求,人类第一次遭遇了语言危机。

当语言不再与“真理”相挂钩,个体通过语言表现自己的精神世界就成了一件奢侈的事,文学语言,尤其是诗歌语言的革新迫在眉睫。

现代主义诗人面对语言危机,纷纷提出自己的语言策略,寻求新的表达机制,尝试新的创作手法,努力挖掘语言的表现力。

为了实现重新开发语言的目的,探索语言发展的秘密,有些诗人回到了人类语言发展的最初阶段——直觉与想象的阶段。

这种回归行为的目的,并不是后退到传统的语言状态,而是尝试在原始语言状态的基础上,突破非理性因素,打破诗歌语言固化的指示功能,让语言改变中介的身份,成为诗歌创作的基石,直接展示语言的物质属性。

这种尝试有效提升了诗歌语言的视听效果,有些诗人将绘画与音乐艺术融入诗歌中,为读者提供了更加直接的感知途径,绕过理性思维,实现了对精神与情感的直接传递。

狄兰·托马斯早期诗歌的解读——从尼采哲学角度

狄兰·托马斯早期诗歌的解读——从尼采哲学角度
ma n k i n d ma ki n g 地, 对 于托 马斯 诗歌 的讨 论常 常过分 重视 那甚 至可 以说是 有点 “ 恶 The bi r d be as t a n d l f o w e r f a t he r i n g d a r k n e s s 名 昭 著 ”的诗歌 形 式 , 而 缺少 适当 的人文 关怀 。而本 文意 图 以尼采 哲学 为理论基 础展示 托马斯 诗歌形 式背后 所体现 的生存 论意义 。 a l l hu mbl i n g 传统 形而 上 学认 为存在 着人 类知 识 , 并将其 当作 理所 当然 的事 个名 词 前 的定语 部 分 确实 也 允许 几个 形 容词 的 叠加 。比如 实 。也就是 说我 们可 以拥 有对 于事物 的知 识 , 用亚 里士多 德的 话说 艾略特 的 《 荒原 》 中第 1 9 3 行: 白身 躯赤裸 裸地在 低湿 的地上 ( Wh i t e
狄兰・ 托马斯早期诗歌的解读
文 史 纵横
狄兰 ・ 托马斯早期诗歌 的解读
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从 尼 采 哲 学 角度
王嘉嘉
( 宁夏财 经职 业技 术 学院 宁夏银 川 7 5 0 0 0 1 )
【 摘 要】 本文从尼采哲学的视 角对迪 兰- 托马斯早期诗歌进 行解读。文章基于的理论重点就是尼采 的透视主 义理论 。通过展 示托 马 斯诗歌 中选择轴 ( s e l e c d v e a x i s ) 的不 断生成的特点 , 文章重在指 出这种特点与尼采理论的契合点。 亦即我们只能从不 同的视 角去观察事物 , 世界是人 类从 自己视 角进行 的解释 。而最终意在指 出托马斯诗歌 中这种不断生成的力量会导致意义的崩溃。
点, 并最 终推 向了 自我毁灭之 路 。

从文体学角度分析《不要温和地走进那个良夜》

从文体学角度分析《不要温和地走进那个良夜》

从文体学角度分析《不要温和地走进那个良夜》摘要:《不要温和地走进那个良夜》是英国诗人狄兰?托马斯创作于20世纪中期的诗歌,也通常被认为是他最著名的一首诗。

关键词:《不要温和地走进那个良夜》 ;文体学;死亡;主题一、诗歌简介《不要温和地走进那个良夜》是英国诗人狄兰?托马斯创作于20世纪中期的诗歌,该诗歌表达了诗人对于死神将可爱的人们带离这个世界表达了愤怒,即“怒斥光明的消逝”。

该诗作于诗人的父亲逝世前的病危期间,整首诗充斥着夜晚与白昼、黑暗与光明、温和与狂暴、死亡与生命的二元对立,因此语言的张力十分饱满.二、诗歌中的文体结构变异分析1.表层结构变异――词汇变异(Lexical deviation)词汇的变异有三种,一为词汇性质的混淆,二为词汇搭配有意违反常规,矛盾搭配,三为对现有词汇的回避以及对新词的创造。

诗歌的第一句中“gentle”一词格外突出,“gentle”本为形容词,而在诗句“Do not go gentle into that good night”中,“gentle”被用作副词,很明显作者混淆了这一词的性质,但是却起到了耐人寻味的表达效果,这个词不仅仅是“go”的修饰语,它作为形容词更能刻画出诗人父亲的病态,弱不禁风,和衰老的特征,因此在这句诗中,作者将词汇性质混淆反而达到了一石二鸟的效果。

<ahref=";>南商所邮币卡交易中心</a>“good night”在诗中被译为“良夜”,表面意思为“美好的夜晚”,而实际上作者写这首诗的目的是为了表达死神将可爱的人们带离这个世界的愤怒之情,即“怒斥光明的消逝”,既然作者对死神是憎恶的,作者认为死神是可怕的,那么文中的“good night”就绝不会是褒义,作者有意地违反了常规的词语搭配,运用了矛盾搭配的手法,造成了一种出人意料、引人入胜的表达效果,能让读者更深的体会诗人的感情,意在告诉人们,此“良夜”并非彼“良夜”,不要轻易地向死神屈服。

迪伦·托马斯诗歌《羊齿山》前景化解析

迪伦·托马斯诗歌《羊齿山》前景化解析

迪伦·托马斯诗歌《羊齿山》前景化解析通过前景化的手法,一个普通的居住地,变成了寄托人们梦想的桃源仙境,表达了作者对自己童年故乡的怀念之情。

通过与故乡、传说和神话的联系,使得抽象的羊齿山变得有血有肉,能让读者产生无限遐想。

比如他写“我可以经常忘记这里,”说明羊齿山在小主人公的心目中是值得信赖的,并且被当作精神家园加以依恋。

后面几节诗歌更是把羊齿山推向了高潮,使其成为作者追求理想的一种象征。

在这首诗歌中,也充分体现了迪伦·托马斯不断努力的进取精神,永不停息地追逐着自己的梦想,渴望完成对祖国的承诺。

在他眼里,整个世界都将会随之改变,生活本身就是对精神境界的一种考验。

在这里,诗人使用了富于启示性的神话材料来表现作者内心所蕴含的强烈的感受。

在神话故事里,桃源仙境里的仙子成为居住在那里的居民的守护神,既表现了他们心灵上的安宁,也赋予了他们对美好未来的期盼。

而正是这些守护神才保护了那里的人们免受外族的侵袭,确保了他们生活的平静祥和。

而在现实中,它却是一片荒芜,充满了悲凉气息。

诗人托马斯虽然只是一个没有神力的凡人,但他仍然希望回到羊齿山上去居住,从他用破旧木船作为交通工具看出,他对这块土地还是心存眷恋。

这种朴素的感情是多么的真挚,然而残酷的现实却没有给他带来丝毫的幻想。

诗人托马斯每天在家乡的田野上劳动,辛勤地耕耘着,却仍然无法摆脱贫穷和落后的命运。

他越来越清醒地认识到这一点,因此他把梦想寄托在羊齿山上,并在梦中呼唤朋友,祈祷祖先保佑羊齿山,不要再失去了这个栖息之地。

现实不容许我做出这样的预言,但这并不妨碍我对羊齿山的深深的眷恋。

羊齿山仍然像往昔那样令我难忘,哪怕它早已风光不再,只留下一座空荡荡的山丘,那也终究是我生活过的地方。

那里有我的欢乐,我的痛苦,也有我的荣耀,虽然我最终不得不离开,但这里永远是我的家园。

从《羊齿山》的这些诗句里,我们能够领略到迪伦·托马斯对故乡深深的热爱。

这首诗歌表达了作者对自己童年故乡的怀念之情,同时也体现了作者不懈奋斗的精神。

迪伦·托马斯诗歌的认知文体学分析

迪伦·托马斯诗歌的认知文体学分析

分 在 背景 的衬 托 下得 到 突 出 强化 。 该理 论 认 为 ,文 本 中 之 际 , 旨在 唤起 父亲 勇敢 面对 死亡 、 与命 运 作抗 争 的力量 。 某 些 部分 会 比 其它 部 分 更 能吸 引读 者 的注 意 力 ,产 生 显 全 诗如 下 : 著 效果 。 变异 和 平 行 是 前景 化 的 主 要方 式 。本 文 运 用 前 景 化 理论 分 析 托马 斯 的 代 表诗 作 , 从新 的 角 度增 加 对 其
迪伦 ・ 托马斯 ( D y l a n T h o m a s ) ,英 国浪 漫 主 义 和 现
代 主 义诗 人 ,被 认 为 是继 奥登 之 后 最重 要 的 英 国诗 人 和 2 O世纪 英 国最 出色 的诗人 ,代 表诗 作为 《 诗 十/ 首》 等 。 托 马 斯情 感 丰 富 , 易于 激 动 ,诗 风 独特 ,技 巧 多样 ,抒 情 性 强 。其 诗 歌主 题 主 要 是生 死 、 爱情 等 浪 漫主 义 诗 歌 主 题 ,但 从 诗 歌技 巧 的 角 度来 说 , 托 马斯 的 诗 则充 满 了
语 体 学 、文 学 文 体 学 等 。然 而 ,对 于什 么 是 文 体 ( s t y l e ) 斯基 ( V i c t o r S h k l o v s k i j ) 等人 的论 述 ,经 过 穆 卡洛 夫 斯 基
这个 问题 ,至 今 仍 没 有 统一 的定 义 。学 者们 曾给 文 体 下 ( J a n Mu k a r o v s k y ) 、雅 各布 森 ( R o m a n J a k o b s o n ) 等布 拉 格
基础 不 同。文体 学 方法 论的 基础 是语 言学 理论 ( 刘 世生 ,
终形成 ( 刘 世 生 ,3 4 ) 。穆 卡 洛 夫斯 基 和 雅 各 布 森 分 别

狄兰·托马斯早期诗歌的解读

狄兰·托马斯早期诗歌的解读

狄兰·托马斯早期诗歌的解读本文从尼采哲学的视角对迪兰·托马斯早期诗歌进行解读。

文章基于的理论重点就是尼采的透视主义理论。

通过展示托马斯诗歌中选择轴(selective axis)的不断生成的特点,文章重在指出这种特点与尼采理论的契合点。

亦即我们只能从不同的视角去观察事物,世界是人类从自己视角进行的解释。

而最终意在指出托马斯诗歌中这种不断生成的力量会导致意义的崩溃。

标签:托马斯;诗歌;尼采哲学;透视主义;狄俄尼索斯;虚无主义威尔士诗人迪兰·托马斯被人们所记住的不仅仅是他非常个人化的并常常是晦涩的诗歌,还有他波斯米亚式的生活方式。

成功和赞誉很早便降临托马斯;他的第一部诗集《十八首诗》(18 Poems)发表时托马斯仅仅19岁,但却在评论家中引起了广泛的反响。

随后的诗歌发表激发了更多的关注并逐步将托马斯推向了公众的焦点,并最终推向了自我毁灭之路。

从一开始,对于托马斯诗歌的艺术地位就存在很大争议。

在19世纪30年代,当时主导艺术潮流的主题是社会和政治评论,而托马斯却探究诸如生、死、欲这样一些基于个人体验的非常个人化的主题,当然会被一些评论家批评为“情感过度”、“缺乏智识”、“主题狭隘”。

[1]但几乎所有的评论家都会对托马斯精巧的作诗技法给予高度评价,认为其生动的意象、巧妙的文字游戏、复杂的句型结构以及极具个人风格的象征等改变了现代诗歌的进程。

也因此,很自然地,对于托马斯诗歌的讨论常常过分重视那甚至可以说是有点“恶名昭著”的诗歌形式,而缺少适当的人文关怀。

而本文意图以尼采哲学为理论基础展示托马斯诗歌形式背后所体现的生存论意义。

传统形而上学认为存在着人类知识,并将其当作理所当然的事实。

也就是说我们可以拥有对于事物的知识,用亚里士多德的话说就是观念符合对象。

而这可靠吗?在近代哲学的认识论转向之后,康德首先回应了休谟的这种怀疑论,提出不是观念符合对象而是对象符合观念,也就是说人按照自己客观的思维结构构造起来一个对象。

迪伦·托马斯诗歌《羊齿山》前景化解析

迪伦·托马斯诗歌《羊齿山》前景化解析

迪伦·托马斯诗歌《羊齿山》前景化解析迪伦·托马斯(Dylan Thomas)是一位“公民诗人”,他于1970年出版的首部诗集《这就是美国》 (This Is America)使他成为当时英语世界最具才华和创造力的诗人。

这本诗集通过隐喻的修辞方式表达了作者对美国的热爱。

在诗歌中,他将视角投向大地,通过牧场、草原和树林,来描绘美国自然风光。

一、结构图示在结构上,《羊齿山》有一个起承转合的主体框架。

首先是开篇的“这里的黎明静悄悄”,它以隐喻性的方式暗示读者,诗歌所写的故事是关于牧羊人和老牛的。

其次是整首诗的情感表达,从最初温和的语气到最后越来越激烈的情绪,从平缓的步调到坚定的节奏。

第三,全诗结构为“草原”、“山谷”和“花园”。

二、前景化策略1、 3,连续五次重复“草原”。

如此不断重复,能够让读者看到草原作为一种存在,以及这种存在在内心的影响。

2、 6,诗人用来暗示性的意象:草和根。

此处采用拟人化的手法,不仅赋予了草根生命,也带给读者生命的感受,让读者身临其境,沉浸其中。

3、 10和11,分别是第一和第五句中“一片草原”的引申,在修辞上,引申之后的内容是全诗的主题。

草原是生命,是希望,是每一个美国人赖以生存的土壤,也是羊齿山庄的家园。

而羊齿山的花园就建立在两片悬崖之间,这是一个私密空间,只属于植物和动物们。

在西方文化传统中,对于不愿被人类干扰的领域常常用“秘密花园”这个词。

比如,普鲁斯特的小说《追忆似水年华》中,叙述者多次用“秘密花园”这个词来指代精神病院。

4、 5,将树木比作花朵。

这里运用了一个关联性的隐喻,将具有生命的东西称作花朵,与隐喻的标准答案“盛开的鲜花”相呼应,更加强调了草原之于羊齿山庄的意义。

而且“鲜花”这个形象也十分丰满,完全没有上一句“草原”的抽象。

5、 7、 8、 9,运用对比,把“草原”、“花园”、“羊齿山庄”放在一起,将它们进行比较,突出草原的优美和“羊齿山庄”的完整,将山庄作为草原的延伸,让读者再一次沉浸在诗人笔下的那种独特的氛围中。

狄兰托马斯的诗集

狄兰托马斯的诗集

狄兰托马斯的诗集
哇塞,狄兰托马斯的诗集啊!那可真是一个超级神奇的世界!就好
像你走进了一个满是奇幻色彩和深刻情感的秘密花园。

你知道吗,当我第一次翻开他的诗集,那感觉,就像是突然闯入了
一个全新的宇宙。

那些诗句,有的像跳跃的火焰,炽热而耀眼;有的
像潺潺的溪流,温柔而舒缓。

比如他写的“不要温顺地走进那个良夜”,哇,这简直太震撼了!就好像在对着每一个人呐喊,不要轻易放弃,
要抗争到底!这多像在黑暗中给你点亮一盏明灯啊!
我还记得我和朋友一起讨论狄兰托马斯诗集的时候,朋友惊叹道:“这写得也太牛了吧!”我笑着回应:“可不是嘛!”我们沉浸在那些美妙的诗句中,仿佛忘记了周围的一切。

每一首诗都像是一个独特的故事,吸引着你不断深入,去探索其中的奥秘。

他的诗里充满了对生命的热爱和对死亡的思考,就像一个智者在和
你娓娓道来。

有时候读着读着,我会忍不住感叹,这是怎样的一种才
华才能写出这样的诗句啊!这就好比一个音乐家创作出了震撼人心的
交响乐,让人沉醉其中无法自拔。

狄兰托马斯的诗集,是值得你反复品味的宝藏。

它会在你失落的时
候给你力量,在你迷茫的时候为你指引方向。

它不是简单的文字组合,而是有着强大生命力的艺术作品。

所以啊,还等什么呢,赶紧去沉浸
在狄兰托马斯的诗集里吧,你一定会被深深吸引的!
我的观点就是:狄兰托马斯的诗集绝对是诗歌界的瑰宝,不容错过!。

dylan thomas的诗

dylan thomas的诗

狄兰·托马斯(Dylan Thomas)的诗包括《诗18首》、《诗25首》、《爱情的地图》、《死亡与出路》、《诗集》等。

他的诗歌主题广泛,包括对自然、人类命运、死亡和爱的思考。

以下是一首典型的狄兰·托马斯的诗,名为《不要温和地走进那个良夜》:不要温和地走进那个良夜,
老年人应该燃烧并对着日暮呼喊;
怒斥、怒斥那光明的微灭。

尽管天光渐渐消失,
但在最后的呼吸中,
老者们仍然在燃烧,
他们用所有的力量呼喊,
怒斥光明消失的那一刻。

尽管他们的肉体将离我们远去,
他们的精神将与我们同在,
在我们的心中留下永恒的印象。

在夜幕降临之际,
让我们用最后的呼吸,
燃烧我们的灵魂,
怒斥光明的消失,
因为我们知道,
死亡并不是最后的归宿。

狄兰托马斯诗歌文体学分析

狄兰托马斯诗歌文体学分析

On Stylistic Features of“The Force that Through the GreenFuse Drives the Flower”姓名:沙鑫课程:文体概论AbstractDylan Thomas created numbers of brilliant and profound poems in his short but glorious life, after which analyzing articles are as many as the poems. People tend to analyze purposes, backgrounds and emotions of his poems because of the multi-depth, but stylistic analysis provides a new way to understand this genius and his works in which the way his poems composed in the sense of phonology, lexicology and semantics. Because of his obsession of the theme life and death, The Force that Through the Green Fuse Drives the Flower is a great example that shows his deep thoughts to find out what the essential force is to drive life and death. This article aims to give this poems a well inspection through stylistic analysis which is rarely done by others, hoping a better understanding can be cognized to this magnificent poet.Keywords:Dylan Thomas; stylistic analysis; poemI. IntroductionYoung genius, Wales born, died on a vigorous age, Dylan Thomas created a number of glorious modern poems that makes him one of the greatest poets in English literature history. Unlike peer poets, he focuses on the theme that contains real life as well as the eternal proposition of life and death. As Wang ZuoLiang(2013) concluded: “life and death are never insipid but filled with mysteries and dramatic factors, so death is like falling into a unpredictable night while life is like raising the curt ain and making your appearance.”(p. 873) Besides life and death, his poems are often full of images like blood, instinct, lust, subconsciousness and even dream. But he succeed the custom of intoning from his minstrel ancestors, which makes his poems phonologically pleasant and even sound like incantations. Interesting enough, with the overwhelmingly popular of the film Interstellar (2014), in which his famous poem Do Not Go Gentle into that Good Night was quoted, he came back to people’s sights again. To review his works in a different perspective, a stylistic analysis is necessary.II. DefinitionStylistic features are situationally bound features that based on variety of language and linguistic features. They can be found at the three distinct levels of language: phonological, lexicogrammatical and semantic. Stylistic analysis starts with linguistic facts and the linguistic choices the writers have made usually contains two parts: Deviation and Repetition which make the feature stand out and is called Foregrounding. As a result, this paper is going to analyze Dylan Thomas’s famous poems: The Force that Through the Green Fuse Drives the Flower.III.TextThe force that through the green fuse drives the flowerDrives my green age;that blasts the roots of treesIs my destroyer.And I am dumb to tell the crooked roseMy youth is bent by the same wintry fever.The force that drives the water through the rocksDrives my red blood;that dries the mouthing streamsTurns mine to wax.And I am dumb to mouth unto my veinsHow at the mountain spring the same mouth sucks.The hand that whirls the water in the poolStirs the quicksand;that ropes the blowing windHauls my shroud sail.And I am dumb to tell the hanging manHow of my clay is made the hangman's lime.The lips of time leech to the fountain head;Love drips and gathers,but the fallen bloodShall calm her sores.And I am dumb to tell a weather's windHow time has ticked a heaven round the stars.And I am dumb to tell the lover's tombHow at my sheet goes the same crooked worm.IV. Phonological featuresAs a descendant of minstrel, Dylan Thomas’s poems are phonologically pleasant by adopting many phonological features.1.AssonanceTake The Force that Through t he Green Fuse Drives the Flower as an example, Dylan didn’t follow the strict rule of rhyme—repetition of the vowel with the same end consonant, instead he used assonance to arouse the addressee’s sensitivity to the sound quality of his poem.①e.g.…is my destroyer.…My youth is bent by the same wintry fever.Here destroyer [dɪ'strɒɪə] and fever ['fiːvə] are two assonances.In the second stanza of this poem, the combination of consonant [k] and [s] is frequently used.I think Sound Symbolism is adopted here. [k] and [s] suggest a harsh feeling to readers and may stand for the coarseness of life and death.②e.g.[ks]: rocks, wax, sucks.2.AlliterationAlliteration is repetition of the previous initial consonant which is also widely employed in this poem.③e.g.The Force that Through the Fuse Drives the Flower.In the three words Force, Fuse and Flower, [f] is the repeated initial consonant. What’s more, in the other two words The and That, [ð] is repeated here. These two alliterations suggest a feeling of violence which shows the unknown force that control life and death is powerful.More examples:W hirls the W ater… the li ps of time lee ch… w eather’s w ind…3.Graphological features—Loss of titleTitle is an important part of the poem,playing the role of pointing out the theme of it. However,poets sometimes deliberately omit the title so as to leave the poem open to readers’ interpretation. In this poem, the first line of first stanza: The force that through the green fuse drives the flower is taken as the title of this poem like his other poems, which not only gives the readers a impression of direct expressing of poet’s emotion but also leave the readers an ample space to think the theme of this poem.V. Lexical and Grammatical features1.Repetition of wordsWords like “the force”, “drives”, “blood”, “mouth” and “dumb” are repeated several times inthis poem. They emphasize the unknown force that drives the cycle of life and death that confuses the poet and makes him “dumb” to tell why the cycle goes on and on. Though the poet changed the “force” into words like “hand” and “time” in the third and fourth stanza, they still represent the “force” that drives the cycle only in the more visible and specific way.2.Repetition of linesIn every stanza of this poem, “And I am dumb to tell…” is repeated after different descriptions of the cycle of life and death. They all contribute to the establishment of poet’s image: a regular man( maybe a gentle lover according to “And I am dumb to tell the lover’s tomb”) who is confused with the cycle of life and death and can’t do anything to stop or change it.3.Conversion and PunsDistinctive types of word formation are used in this poem. Conversion means the changing of part of speech, for ins tance, in the line “I am dumb to mouth unto my veins”, “mouth” is used as a verb which shows the poet can’t explain why the mountain spring mouth can suck water. Similarly, in the line “the hand…that ropes the blowing wind”, “rope” is used as verb too whic h can mean the hand that drives life and death tie up the breath of life(blowing wind). Puns usually refers to the use of two meanings of the same word which is often used in this poem. For example, in the line “And I am dumb to tell the crooked rose; My youth is bent by the same winter fever”, “bent” means not only the damage to the rose but also the young death.4.Connotative meaningConnotative meaning refers to all kinds of associations words may evoke, particularly in certain emotional, situational contexts, over and above the basic or central referential meaning of words. Though words may evoke different connotations to people of different language background, the emotion or cognition to death is generally universal for humans. As a result, in this poem, many words contain connotative meaning of life and death. For example, in the line “How of my clay is made the hangman’s lime”, “clay” means mud, but according to the Bible, God created human with mud, so “clay” can also refers to life here. “lime” means to strew lime onto the dead body of criminals in order to accelerate the decomposing which in the poem can be a symbol of death. So in this line, life(clay) and death(lime) is unified and a cycle is being made. What’s more, the word “crooked rose” in the first stanza has a denotative meaning of “damagedflower”, but in this poem it can refer to perishing life or love.Another example is the line “The hand that whirls the water in the pool; Stirs the quicksand”. “Quicksand” is a pit filled with loose wet sand into which objects are sucked down and here in the poem it stands for death. On the other hand, “the hand” refers to the healing hand of angle in Bible, therefore, “the hand” becomes the force that can drives both life and death.VI. Semantic FeaturesTraditional figures of speech are divided into two parts: schemes and tropes. Schemes comprise those figures which arrange words into patterns of foregrounded regularity of form(such as alliteration, parallelism); Tropes refers to those figures which twist words away from their usual meanings or collocations to produce deviations(such as metaphor, oxymoron and irony). Since schemes have been discussed in the phonological features, I will focus on the tropes here.1.Figurative meaningFigurative meaning is a very common type of extension of meaning for a word or an expression through sense association. It is often used to make statements more concrete and lively.1.1 MetaphorMetaphor is the use of words that indicate something different from their literal meaning. For example, in the line “The force …that dries the mouthing streams turns mine to wax.”, it means the red blood of poet has been turned into dry wax, indicating the coming of death. In the line “The lips of time leech to the fountain head”, time is presented as a leech that sucks life from the beginning(fountain head), and time has been personified here because commonly lips are for human in literal works.1.2 SynecdocheSynecdoche is a trope by which one part of one thing is applied to signify the whole or vice versa. For example, in the line “The hand…that ropes the blowing wind hauls my shroud sail”, here “shroud” is a rope leading to the ship masthead to give lateral support to the masts, which I think can refer to the whole ship of life and “the hand” has controlled it just like the unknown force that controls life.2.AbsurdityAbsurdity refers to a combination of two expressions which are semantically incompatible, orstatement which is apparently self-contradictory. The former is oxymoron, and the latter is paradox. They often shock the reader into a fresh awareness of something that is otherwise received as commonplace.2.1 OxymoronOxymoron is a figure of speech in which markedly contradictory terms appear in conjunction so as to emphasize the statement. The most outstanding oxymoron in this poem is in the last line of first stanza “My youth is bent by the same wintery fever.” Here “wintery fever” is a ingenious combination of two contradictive words: winter and fever. As we all know, winter usually can be very cold and fever is when somebody get a rising temperature, but no matter which situation it is, it will do harm to the vitality of living things, which indicates the destructive power of “the force”.2.2 ParadoxA paradox is a statement of conclusion that seems self-contradictory or absurd but is really true. It is a kind of extended oxymoron. For example, in the line “The hand that whirls the water in the pool Stirs the quicksand”, “the hand” is supposed to be a kind and h ealing figure according to the Bible, but in the poem it turns into a sort of force that accelerates the death by stirring the quicksand. This paradox enhances the power of the unknown force that drives the cycle of life and death.3.Honest DeceptionHonest deception refers to the deliberately use of overstatement, understatement or words which are clearly opposite to what one really means.3.1 HyperboleHyperbole is a figure of speech in which exceptional exaggeration is deliberately used for emphasis rather than deception. For example, in the line “How time has ticked a heaven round the stars”, poet seems to indicate that time controls the motion of celestial bodies, which is obviously disobeying the scientific law and exaggerating. On the other hand, it is this exaggeration that enhances the power of the unknown force.3.2 IronyIrony is often used for wit and humor, sometimes for ridicule and sarcasm. In this poem, irony is used in the every last two lines of each stanza—“And I am dumb to…” . in fact, the poetis not dumb, because he noticed so many phenomenon in the nature that contain life and death and frankly the mystery of life and death is the most difficult one for people to solve. Here the poet said “I am dumb” is only a way to show how confusing it can be when it comes to life and death. VII. ConclusionStylistic analysis from three distinct levels of this poem shows us that it is not enough for someone who just has talent but lack of basic knowledge of linguistics to be a great poet or to write a masterpiece. Dylan Thomas combines his talent with the appropriate adoption of linguistic regularities and impresses the reader with his deep thoughts of life and death. Like his other poems, repetition of certain words and lines emphasizes the both the theme and the emotion of the poet, and well-chosen collocation of words make his poem not only catchy but also easy to understand. Widely used figurative devices contribute to the abundant images of this poem and also help to evoke the readers to think deeply about the real connotation. To sum up, stylistic analysis helps reader to appreciate this poem in a different perspective and further to other English poems.References廖云飞,(2014). Stylistic Analysis of “Do Not Go Gentle into That Good Night”,《语文学刊·外语教育教学》[J],vol(4), 36-39.王佐良&金立群,(2013).《英国诗歌选集(下)》[M],上海: 上海译文出版社.徐有志,(2005).《英语文体学教程》[M],北京:高等教育出版社.。

给诗歌一个奔跑的可能——试论狄兰·托马斯的诗歌艺术

给诗歌一个奔跑的可能——试论狄兰·托马斯的诗歌艺术

给诗歌一个奔跑的可能——试论狄兰托马斯的诗歌艺术邓永忠
【期刊名称】《中南民族大学学报(人文社会科学版)》
【年(卷),期】2008(028)005
【摘要】本文通过分析狄兰·托马斯(Dylan Thomas)诗歌的独特想象、语言创新和意象类型,探讨其开创的英美诗歌史上自由奔放的一代诗歌艺术.
【总页数】4页(P140-143)
【作者】邓永忠
【作者单位】暨南大学,国际学院,广东,广州,510632
【正文语种】中文
【中图分类】I561.072
【相关文献】
1.论狄兰·托马斯诗歌的异质性 [J], 徐建纲;黄容
2.自然·人性·孩提时代r——解读狄兰·托马斯诗歌《十月献诗》 [J], 严丽
3.狄兰·托马斯诗歌意象的概念整合分析 [J], 宋晓丽
4.从现代主义文学视角解析狄兰·托马斯的诗歌语言 [J], 周培蕊
5.狄兰·托马斯诗歌的语言艺术 [J], 焦翠;刘芳
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语言的实体化——论狄兰8226;托马斯诗歌语言的现代主义特征

语言的实体化——论狄兰8226;托马斯诗歌语言的现代主义特征

语言的实体化——论狄兰•托马斯诗歌语言的现代主义特征摘要:狄兰•托 马斯的现代主义诗歌是诗人为了摆脱现代语言危机,探索语言表征现实,表征个体独特经验新的可能性的有益尝试。

为了反对合乎逻辑的、描述性的语言,诗人提出 将语言实体化的语言策略,强调充分展示语言的形式因素,充分发挥语言的视听效果,削弱或淡化诗歌语言的指示功能,拓展诗歌语言的意义空间。

诗人甚至通过语 法变异,打破统辖语言使用的语法规则,向人们昭示一种反理性的感觉模式和思维方式。

关键词:狄兰•托马斯;语言创新;语言危机;实体化;形式因素二 十世纪上半叶盛行于西方文坛的现代主义诗歌,是现代主义文学的一个分支。

像其他类型的现代主义文学一样,现代主义诗歌致力于运用新的创作手法,发掘新的主 题,并改革自维多利亚时代以来,日见抽象化、概念化的语言。

现代主义作家的语言创新意识是弥漫于整个西方社会的语言危机的直接产物。

这种语言危机的典型表 现是语言所表现的经验与整个社会结构次序和经验分离,语言变得无力表达个人独特的个性和体验,并逐渐成为一个独立自主的世界,使人越来越受制于这种语言。

为了挣脱这一语言之网,现代主义诗人们不约而同地打出反理性的旗帜,主张用直觉、想象的语言,“探索语言表征现实,尤其是表征独一无二个性和体验的新的可 能性”[1](p6)。

本文将要讨论的狄兰•托马斯(Dylan Thomas,1914-1953)就是一位不断探索诗歌语言表现潜力,成功地创作出许多优秀诗篇的英国现代主义诗人。

托马斯的创作主要集中在二十世纪三四十年代,“他以独特的主题开掘和语言变异在艾略特之后,继续推进现代主义诗歌的实验和创新”[2](p806)。

托马斯的语言创新表现在充分展示和运用语言的形式因素,主张语言的实体化,削弱或淡化诗歌语言的指示功能,以期最终建立“直接表现意向的、无可争议的,统一而又惟一的语言”[3](p68)。

诗人还通过语法变异,彰显语言被压抑的表现潜力,昭示一种反理性的感觉模式和思维方式。

托马斯纳什诗歌春中的意象

托马斯纳什诗歌春中的意象

托马斯 纳什诗歌 春 中的意象程 晓在西方,意象最初是个心理学上的术语,指的是依靠人的各种感官对外界事物产生感觉上、知觉上的经验,并以此引起心中复现与回忆。

意象派领军人物庞德认为, 一个意象是在一刹那时间里呈现理智和情感的复合物的东西 。

1911年11月庞德在向 诗刊 杂志主编哈莉特 门罗推荐H.D.和阿尔丁顿等人的六首诗时在信中写道, 我又遇上了好运气,我给你寄上一些由美国人写的现代东西,我说现代,因为它是用意象派的简洁语言写成的,纵然主题是古典的 客观 毫不滑来滑去;直接 没有滥用的形容词,没有不能接受检验的比喻。

它是直率的谈吐,和希腊人一般直率! 庞德在1913年3月的 诗刊 上发表了 意象主义的几 不 ,其要点是: 不用多余的词,不用那种不能揭示什么的形容词 不要沾抽象的边 不要用装饰或好的装饰 不要把你的材料剁成零散的抑扬格 。

1915年1月,庞德在给哈莉特 门罗的信中称,他与一本即将出版的名为 意象主义诗人们 的诗集毫无关系。

几个星期后,庞德在给她的一封信里重申: 诗必须和散文写得一般好 客观性,再一次还是客观性 语言是由具体的事物形成的,用不具体的词作笼统表达是一种懒怠 唯一值得用的形容词是那个对整段诗的意思至关重要的形容词,而不是装腔作势的形容词 意象派早期代表人物T.E.休姆提出: 伟大的目标是准确、简明和确切的描写。

每个人所看到的都各不相同,而要清楚准确地讲出他所确实看到的,他必须与语言进行一场厮杀,无论是与词语还是与其他艺术手法。

语言有其自身特殊的性质、其自身的惯例和公有观念。

我坚持认为,无论在何处,你对一事物产生非凡的兴趣,对这个事物加以思考的极大兴趣使思考能在我刚刚分析的准确的意义上准确地描写这个事物,在这里,你有了证明其为诗的足够的理由。

F.S.弗林特给意象主义诗人所制定的创作原则是: 1.直接处理 事物 ,无论是主观的还是客观的。

2.绝对不使用任何无益于呈现的词。

迪伦·托马斯诗歌《羊齿山》前景化解析

迪伦·托马斯诗歌《羊齿山》前景化解析

迪伦·托马斯诗歌《羊齿山》前景化解析在19世纪初,自然主义成为美国诗坛的主流思想, 20世纪初出现了象征主义。

后来又经过意象派、未来主义等阶段。

20世纪中叶,先锋派运动兴起。

现代主义运动产生,使新诗运动与世界其他诗歌艺术大潮融合起来,向着综合性方向发展。

作为20世纪初美国最重要的诗人之一,迪伦·托马斯的创作从“机智”的早期作品发展到具有深邃内涵和沉郁风格的晚期作品,诗风也从轻快流利转变为雄浑深厚,并以独特的象征主义和未来主义表现手法而引人注目。

从艺术上看,他的诗情感真挚,气势磅礴,格律严谨,注重音韵和节奏,甚至追求句子的精确性。

但他的晚期作品在题材的开拓上、形式的自由上较前更大胆,抒情内容也相对隐晦。

此外,托马斯还被称为美国诗歌自白运动的先驱者之一,他的许多诗歌作品中,用语体的象征和用典故的暗喻表现自己的观念,就像一篇篇寓言,但与德国表现主义诗歌不同的是,托马斯没有把个人放在客观的环境中表现个性,而是着力表现自我。

“让这首诗在这里结束是非常不恰当的。

它既不能充分体现这座小城的特点,也无法展现人们对她的感情。

”——开头两行诗作者对羊齿山是否合适写进诗歌有些迟疑。

羊齿山,地处阿巴拉契亚山脉,位于肯塔基州西北部,是肯塔基州第四高峰。

我们知道,象征主义在诗歌中十分盛行。

那么作者此举是为何?这可以说是本诗最大的谜。

“羊齿山”在本文中象征意味很浓。

文章并没有正面描写羊齿山,却通过“它明白自己将会离去”,使读者联想到那些“攀登羊齿山”的艰辛历程,唤起读者对羊齿山的崇敬之情。

如果此时写下“羊齿山”三字,就显得多余了,所以在这里结束全诗。

“如果我对人性有什么好消息……”这两行是全诗最富哲理的句子。

在此两行诗中,作者直接指出了一个重要事实:人性总是好的。

但如果单单指出人性的好坏,会给人一种消极的感觉,所以接下来作者又提出了另一种假设:“我所谈的不仅是如何对待和评价人性,而且是如何对待和评价大自然。

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分 析 了狄 兰 诗 作 难 懂 的深 层 原 因 ;章燕 从 诗 合分 析
歌艺 术 层 对狄 兰 的 诗歌 进行 了精辟 分 析 ;王珏 则
Schmidt认 为 ,狄 兰 ·托 马斯早 期 的诗 歌具 有 权
描 述 了 狄 兰 ·托 马斯 诗 歌 语 言 的现 代 主义 特 征 。 这 威 性 (Authority),也 有评论 家 认 为其 早期 的诗 歌 独
使 输 入 空 问 共 有 抽 象结 构 投射 进 类 属 空 间 (Generic 是 恐 惧 的 ,所 以整 句 理 解 为 “死 亡 虽 不 可 避 免 ,令
Space),最 后 经 过 认 知 加 工 的 组 合 、完 善 和 拓 展 人 恐 惧 ,而 死 亡 也 不 得 称 霸 ” 。正 因为 缺 省 背 景 信
第 38卷 第 10期
Vo1.38 No.1O
doi:10.396% .issn.1008—9640.2018.10.018
开 封 教 育 学 院学 报 Journal of Kaifeng Institute of Education
2018年 10月 20 日
0ct-20 2018
节 形成 各 自的合 成 空 间 ,表 达独 特 的 内涵 ,三 个合成 空间作 为新 的 输入 空 间再 次经过 平 行 型整 合 ,得 出死 亡
主 题 内涵 义 。
关键 词 :概 念 整合 ;诗歌 ;意 象 ;死亡 主题 ;合 成机 制
中图分 类号 :1561.072
文献 标识 码 :A
重 点 聚 焦 输 入 空 间对 应 物 的成 分 映 射 机 制及 认 知 加 发 话 人 (speaker),向读 者传 递 个 人 意 图。情 感 空
工产 生 合成 空 间 的过程 。关键 关 系包 含 时间 、空 间 、 间 II内 包 含 重 复 七 次 的 “And Death Shall Have No
理 论 。 概 念 合 成 理 论 由 两 个 输 入 空 间 、一 个 类 属 教 思 想 空 间 III。 意 图 空 问 I内包 含 元 素 “and” 和
空 间 和 一 个 整 合 空 间 组 成 。 两 个 输 入 空 间 (Imput “ shall” 。 “And” 前 有 省 略 , 属 缺 省 推 理 ,补 充
阐 释 产 生 合 成 空 间 (Blending space)的 新 显 结 构 息 ,所 以诗 句 的 内涵 意 义 “Death has no dominion”
(Emergent structure)。类属 空 间有 时被 忽 略不 提 , 得 以 凸 显 。 “shall”体 现 了发 话 人 的 意 图 。诗 人 是
狄 兰 ·托 马斯诗 歌 意 象 的概 念 整合 分 析
宋 晓 丽
(大 同大 学浑 源 师范分 校 外语 系 , 山西 大 同 037400)
摘 要 :本 文 以认 知诗 学 中的概 念 整合 理论 为理论 基 础 ,运 用 多域 网络 模 型分析 狄 兰 ·托 马斯 诗歌 And
Death Shall Have no Dominion中意 象的合 成机 制 。研 究表 明 :诗 节 由分 号 划分成 不 同的空 间框 架 ,使 每 一诗
死 亡 为 主 题 ,且 其 作 品深 受 基 督 文 化 和 当 时代 的危 呈 平 行 并 列 关 系 ;后 者 指 相 关输 入 空 间首 次 整 合 后
机影 响 。狄 兰最 早 发 表 的作 品 And Death Shall Have 形 成 的 合 成 空 问 与另 外 的输 人 空 问 进行 投 射 产 生 第
Spaces)经 对 应成 分 的跨 空 间部 分 映射 (Cross—space 后 为 “Death is unavoidable and ter 键 关 系 和压 制 两 个 重 要 机 制 , 免 且 令 人 恐 惧 )” 。有 文 献 表 明 ,诗 人 生 前 对 死 亡
些 研 究 为 本 文 提 供 了参 考 。本 文 以认 知 诗 学概 念 整 特 难 解 。 其 诗歌 的意 象 经 历 了一 个 不 断 创 造 与 再 创
合 理 论 为 基 础 ,运 用 多 域 网 络 模 型 分 析 AndDeath 造 的矛 盾 与 冲 突 的延续 ,使 得 诗歌 具 有 “成 为 空
no Dominion(《而 死亡 也 不 得 称 霸 》 )是 对死 亡 的 二个 合 成空 间 ,也是 一次 整合 过程 的最后 合成 空 间 。
挑 战书 J。我 国最 早 介绍 狄 兰 的学 者 是裘 小 龙 ,其
二 、AndDeath Shall Have no Dominion的意 象整
概 念 合 成 理论 主 要 分 析 心智 空 间 的构 建 和实 时 诗 句 由 诗 人 意 图 、情 感 、宗 教 思 想 三 要 素 构 建 三
意 义 动 态 整 合 。Fauconnier and Turner最 早 提 出 该 个 输 入 空 间 :分 别 是 意 图 空 间 I、情 感 空 间 II和 宗
文章 编号 :1008.9640(2018)10—0038—02
狄 兰 ·托 马 斯 (1914— 1953)是 20世 纪 具 有 合 成 (reblending)I 6_( “。 。 两 者 的 差 异 主 要 在
浪 漫 气 质 的英 国天 才 诗 人 … 。他 的 杰 出诗 篇 多 以 于 输 人 空 间 之 间 的关 系不 同 :前 者 指 多个 输 入 空 间
Shall Have no Dominion中意 象 组合 的心 智 运 作过 程 间艺术 的潜 力 和可 能 ” 。
和合 成 机制 。
“And Death Shall Have No Dominion” , 既 是
一 、 理 论 基 础
诗 歌 的题 目,又是 诗 歌 每小 节 首 尾 重 复 的句 子 。 此
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