浅析芭蕾基训在拉丁舞训练中的运用
芭蕾基础训练在拉丁舞教学中的运用
芭蕾基础训练在拉丁舞教学中的运用作者：高晖来源：《文艺生活·文艺理论》2012年第03期摘要：芭蕾对拉丁舞在技术、规范化等方面有着积极的影响，研究、借鉴芭蕾基础训练方法，对完善拉丁舞教学训练手段，缩小我国拉丁舞与世界先进水平的差距有着重大意义。
关键词：芭蕾训练；拉丁舞教学；运用中图分类号：J722.5 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）08-0140-01芭蕾一词本是法语“ballet”的音译，意为“跳”或“跳舞”,经过三百多年的发展已经形成了一整套科学规范的训练体系。
在历史的长河中，芭蕾经受了三百多年的锤炼。
相比较拉丁舞而言，训练体系更加科学规范，尤其是对腿脚、姿态、舞蹈动作的表现力、身体各部位的控制以及难度动作的训练,更是集科学性、系统性和规范性于一体。
为了提高拉丁舞的训练技术，在拉丁舞和芭蕾舞技术动作相同的条件下，可以借鉴芭蕾舞的基础训练方法。
一、拉丁舞与芭蕾舞技术的共同点芭蕾身体技能训练可概括为“开”、“绷”、“直”、“立”四大原则，这些与拉丁舞竞赛规则对选手身体技术动作要求规格基本一致。
1、“开”，是指所有动作均须从肩、胸、胯、膝、踝五大关节部位左右对称地向外打开，其目的为了最大限度地延长肢体线条，扩大动作范围，增强其表现力。
而拉丁舞中的基本站姿也是在“开”的基础上，最大限度的提高表现力，增强舞蹈的美感。
2、“绷”，是指在完成动作中须将肢体各个部位绷直，尤其是膝、踝、趾以及脊椎和颈椎等关节要强度绷起。
拉丁舞中同样也要求动作中将特定部位绷直，如伦巴、恰恰舞中，所有的踢腿、吸腿、控腿和移动脚的脚形，都要求脚背最大限度的绷直。
3、“直”，指头顶到脚之间是一条垂直的连线。
这与拉丁舞所要求的身体姿态相同。
在拉丁舞的规定动作中，所有动作都要求必须有垂直的支撑，如恰恰的“直行走步”。
恰恰在第1拍动作中，整个身体必须拉伸，要求两臂自然伸直延展，肩部平行下沉，颈部沿续背部的延长线向上拉伸，头、颈、脊柱成一条直线。
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值1. 引言1.1 介绍芭蕾舞是一种经典而优雅的舞蹈形式，以其严谨的训练方法和优美的舞姿而闻名于世。
而拉丁舞则是一种充满激情和活力的舞蹈，具有独特的节奏感和动感表现。
本文将探讨芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值，从提高身体协调性、提升舞蹈技巧、丰富舞蹈表现力、增强肌肉力量以及培养优美的身姿等方面进行分析和探讨。
通过将芭蕾舞的训练方法和技巧运用到拉丁舞的教学中，可以帮助学生更好地理解和掌握拉丁舞的技巧和表现要领，从而提升他们的舞蹈水平和表演能力。
本文旨在探讨芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的实际应用和训练效果，为舞蹈教学提供新的思路和方法。
1.2 目的在拉丁舞教学中引入芭蕾舞训练的目的主要包括以下几个方面：1. 提高学生的身体协调性。
芭蕾舞训练注重身体姿势与舞步的精确性，通过细致的动作训练可以帮助学生提高身体的协调性，使他们在进行拉丁舞表演时能够更加优雅流畅地展现舞姿。
2. 提升学生的舞蹈技巧。
芭蕾舞是一种技术含量较高的舞蹈形式，通过学习芭蕾舞可以提高学生的舞蹈技巧，包括身体的柔韧性、平衡能力以及舞蹈动作的准确性，这些技巧在拉丁舞表演中同样能够起到积极的作用。
3. 丰富学生的舞蹈表现力。
芭蕾舞是一种富有感情表达的舞蹈形式，学习芭蕾舞可以帮助学生更好地理解舞蹈的情感表达方式，从而丰富他们在拉丁舞表演中的舞蹈表现力。
4. 增强学生的肌肉力量。
芭蕾舞训练可以有效地锻炼学生的肌肉力量，通过反复练习各种动作可以提高学生的身体素质，使他们在进行拉丁舞的时候能够更加轻松地完成各种高难度的舞蹈动作。
5. 培养学生优美的身姿。
芭蕾舞训练注重身体的姿势和形体美感，通过学习芭蕾舞可以帮助学生养成优美的身姿和优雅的形体，这种身姿美感将在拉丁舞表演中得到体现，为学生的舞蹈表现增添亮点。
2. 正文2.1 提高身体协调性芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值之一就是能够提高身体协调性。
身体协调性是指身体各部位之间的协调配合能力，能够确保舞蹈动作的流畅和优雅。
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值
芭蕾舞和拉丁舞两者风格不同，但在舞蹈训练上有相似的地方。
芭蕾舞训练注重姿势、肌肉控制、平衡感和优雅的表演技巧，而拉丁舞则更注重动感、节奏感和肢体协调。
然而，在拉丁舞教学中融入芭蕾舞训练，可以提高学生的肢体控制能力、舞蹈技巧和表现能力，
让学生更加优雅自信地表演拉丁舞。
首先，芭蕾舞有助于拉丁舞的姿势训练。
在芭蕾舞中，学生需要保持优美的姿态，例
如收腹、挺胸、平衡双膝和脚尖等，这些都是拉丁舞姿态和动作的基础。
融入芭蕾舞训练
能够帮助学生更好地掌握这些姿态，从而达到更美观、优雅的表演效果。
其次，芭蕾舞训练可以提高学生的身体控制能力。
学习芭蕾舞需要掌握精准的肌肉控制，并在舞蹈中保持优美的姿势和动作，这就需要反复练习和专业教练的指导。
这些训练
可以帮助学生更好地掌握自己的身体，提高熟练的肌肉控制和协调能力，从而更好地掌握
拉丁舞的各种动作。
同时，芭蕾舞训练可以帮助学生更好地表现拉丁舞的情感和技巧。
拉丁舞强调舞者的
表情和情感表达，在教学中学生需要理解并掌握舞蹈的情感和技巧，以便更好地表达自己
的意图。
而在芭蕾舞训练中，学生需要通过动作和表情精准地表达舞蹈内容，这训练对于
拉丁舞的表现能力也是有很大帮助的。
综上，芭蕾舞训练在拉丁舞教学中具有很大的训练价值。
融入芭蕾舞训练能够帮助学
生更好地掌握身体控制能力、姿势训练、舞蹈技巧和表现能力等方面的技巧，从而更好地
表演拉丁舞。
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值芭蕾舞是一种高质量、高难度的舞蹈形式，具有完美的身体线条和掌握优美舞姿的特点。
它是其他体育项目如拉丁舞等的重要基础训练，能够帮助学生快速增强身体的柔韧性、协调性、平衡感等方面的能力，提高舞蹈技巧水平。
首先，芭蕾舞训练利于提高学生的柔韧性。
芭蕾舞训练中需要进行多种伸展和扭转动作，能够获得更好的肌肉松弛和关节活动度。
这些训练对于拉丁舞的技巧和舞蹈动作都具有积极的促进作用。
在拉丁舞的表演中，需要选手做出各种高难度的极限动作，坚韧有力的肌肉和柔软伸展的关节能够为动作的完成提供支撑，帮助选手更好地完成各种难度系数高的动作路线。
其次，芭蕾舞训练对于提高学生的协调性、平衡感也十分重要。
拉丁舞蹈中需要选手具备良好的协调性和平衡感，能够在旋转、跳跃等各种动作中保持身体的稳定。
在芭蕾舞训练过程中，对于脚部和身体的稳定性有着高要求，能够培养学生优美而稳定的舞蹈风格，用更优美的方式呈现舞蹈的魅力。
最后，芭蕾舞训练对于增强学生整体艺术修养和情感表达能力也具有促进作用。
在芭蕾舞蹈的表演中，选手需要通过专业化的舞蹈动作来表现各类情感和细节，要求选手具有较高的艺术修养和情感表达能力，从而更好地将舞蹈展现给观众。
在拉丁舞表演中，也需要选手具有良好的舞蹈表现力，通过表情、情感娓娓道来，并且具有对舞蹈作品的深刻理解和领悟。
综上所述，芭蕾舞训练对于拉丁舞教学中的训练价值不容忽视。
芭蕾舞蹈的高质量、高难度和完美的舞姿和艺术修养都能够为学生在拉丁舞教学中提供更好的基础训练，同时也能够提升学生整体的舞蹈技巧水平和舞蹈表演的质量。
因此，在教学中应该多加引导学生进行芭蕾舞蹈训练，为他们的舞蹈路径打下坚实的基础。
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值
芭蕾舞和拉丁舞是两种非常不同的舞蹈形式，具有各自独特的风格，但它们之间存在
着一些共同点和互补之处。
这些共同点和互补之处使得芭蕾舞训练在拉丁舞教学中具有重
要的训练价值。
本文将从身体技巧、舞蹈技能和表达能力三个方面探讨芭蕾舞训练在拉丁
舞教学中的训练价值。
芭蕾舞训练可以提高学生的身体技巧。
芭蕾舞强调身体的控制和灵活性，通过各种基
本动作的反复练习，可以培养学生的肌肉力量和肌肉记忆。
这对于拉丁舞的学习非常重要，因为拉丁舞需要舞者在快速的音乐节奏下进行各种复杂的动作，如旋转、跳跃和转身等。
芭蕾舞的训练可以帮助学生更好地掌握这些动作，提高身体的协调性和灵活性。
芭蕾舞训练可以提高学生的表达能力。
芭蕾舞注重舞者对音乐和情感的表达，通过舞
蹈动作和身体语言来传递内心的情感和故事。
学习芭蕾舞可以培养学生的艺术表达能力，
帮助他们更好地理解和演绎舞蹈作品。
这对于拉丁舞的学习也是非常重要的，因为拉丁舞
要求舞者能够充分表达音乐的节奏和情感，通过舞蹈来打动观众的心灵。
芭蕾舞训练可以
帮助学生更好地掌握这些表达技巧，提高舞蹈的感染力和艺术表达力。
芭蕾舞训练在拉丁舞教学中具有重要的训练价值。
它可以提高学生的身体技巧，帮助
他们更好地掌握拉丁舞的复杂动作；它可以提高学生的舞蹈技能，提高舞蹈的质量和表现力；它可以提高学生的表达能力，增强舞蹈的感染力和艺术表达力。
在拉丁舞教学中融入
一些芭蕾舞训练是非常有益的，可以提高学生的综合舞蹈素养，使他们成为更出色的舞
者。
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值
芭蕾舞是一种综合性训练方式，它包含了艺术性的动作、柔韧性和力量的训练。
由于其独特的训练方法和效果，芭蕾舞的训练也逐渐被应用到其他舞蹈形式中，包括拉丁舞。
本文将从柔韧性、力量、姿势控制和艺术性表达等方面，来探讨芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值。
芭蕾舞训练在柔韧性方面对拉丁舞的教学价值很大。
芭蕾舞训练强调身体的柔软和灵活性，这对于拉丁舞中需要表现出流畅的身体动作非常重要。
通过芭蕾舞的柔韧性训练，学生可以提高身体的灵活性，增加舞蹈动作的舒展度，从而在拉丁舞的演练中更加自如地展现出曼妙身姿和优美的舞姿。
芭蕾舞训练对于拉丁舞的力量训练也有很大的帮助。
芭蕾舞鼓励学生进行全身的力量训练，尤其是腿部、核心和背部肌肉的训练。
这些部位的强化能够增强学生的舞蹈动作的力量和控制能力，使他们在拉丁舞中表现出更加稳定和有力的舞蹈动作。
芭蕾舞的训练还能够帮助学生掌握正确的姿势控制。
芭蕾舞注重身体的姿势和身体的准确控制，对于拉丁舞中讲究优雅和端庄的动作尤为重要。
通过芭蕾舞训练，学生可以学会正确的姿势和身体控制技巧，使他们在拉丁舞的演练中展现出更好的身体线条和修养。
芭蕾舞的训练方法和艺术性表达也可以在拉丁舞的教学中得到应用。
芭蕾舞强调身体的优雅和舞蹈的艺术性表达，这与拉丁舞所要求的表现力和情感传递也是相符合的。
通过芭蕾舞训练的技巧和艺术性的要求，学生可以更好地理解和演绎拉丁舞的情感和表情，使他们的舞蹈更具内涵和感染力。
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值芭蕾舞是一种优美、高雅、典雅的舞蹈形式，而拉丁舞则是一种充满激情、热情和活力的舞蹈类型。
虽然在舞蹈风格和表现形式上存在巨大差异，但从训练的角度来看，芭蕾舞训练对拉丁舞的教学具有非常重要的训练价值。
本文将探讨在拉丁舞教学中，芭蕾舞训练对舞者的身体素质、舞蹈技巧以及情感表达等方面的积极影响，以及如何将芭蕾舞的训练方法融入到拉丁舞的教学中。
第一，芭蕾舞训练对舞者身体素质的训练价值。
芭蕾舞是一种极具挑战性的舞蹈形式，它需要舞者具备非常强健的身体素质才能胜任。
在芭蕾舞的训练中，舞者需要进行大量的拉伸、力量训练，以及优美的姿势和动作的练习。
这些训练对舞者的身体素质有着非常积极的影响，使其拥有更好的身体控制能力、柔韧性和平衡性。
这些身体素质的提高，将使舞者在学习拉丁舞时更加得心应手，能够更加轻松、流畅地完成各种动作和技巧，提升舞者的舞蹈表现能力。
芭蕾舞训练也能够增强舞者的肌肉力量和耐力，这对于拉丁舞的表现来说至关重要。
在拉丁舞中，需要舞者具备较强的肌肉力量才能完成各种高难度的动作，而通过芭蕾舞训练所获得的肌肉力量和耐力将使舞者在拉丁舞的表演中更加游刃有余，表现更加出色。
芭蕾舞是一种技术性非常强的舞蹈形式，它包含了大量的基本功训练和舞蹈技巧的练习。
通过芭蕾舞的训练，舞者能够更加深入地理解身体的动作和姿势，掌握更加精准的舞蹈技巧。
这对于学习拉丁舞的舞者来说是非常宝贵的财富，因为拉丁舞同样需要舞者具备精湛的舞蹈技巧才能够完美地表现出动感和风情。
芭蕾舞训练可以帮助舞者建立起扎实的舞蹈基础，使其在拉丁舞的学习中不至于走样或者因为技术不到位而影响整体的舞蹈效果。
芭蕾舞的训练也会对舞者的舞台表现能力有所提升，使其在拉丁舞的表演中更加从容自信，展现出更加专业的舞台风采。
除了身体素质和舞蹈技巧，芭蕾舞的训练还对舞者的情感表达能力有着很大的提升作用。
芭蕾舞注重舞者对音乐和情感的表达，它要求舞者要通过舞蹈动作来传达内心的情感和情绪。
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值
芭蕾舞是一种优美、高雅、规范、艺术性极强的舞蹈形式，它的训练过程需要严格的纪律、严密的训练方法和耐心地磨炼，才能形成高品质的表演者。
因此，芭蕾舞训练中积累的技巧和经验对于其他舞蹈类型的训练也有着无法替代的训练价值。
其中，在拉丁舞教学中，芭蕾舞训练对于舞者的运动技巧、舞姿优美度、身体协调性等方面均有重要作用，下面就从具体角度进行探讨。
首先，在运动技巧方面，芭蕾舞训练注重对于舞者身体线条、力量和灵敏度的培养，这一点对于拉丁舞的教学非常重要。
拉丁舞的动作丰富、速度快、强度大，需要舞者具备良好的体力和协调能力，而这些方面正是芭蕾舞训练强调的要素。
芭蕾舞训练中不仅可以锻炼舞者的肌肉力量，而且可以训练舞者的肌肉掌控力，使得舞者可以更好地掌握拉丁舞的各种技巧和动作。
其次，在舞姿优美度方面，芭蕾舞训练也可以对拉丁舞的教学具有极大的促进作用。
芭蕾舞追求身体姿态的优美，对于身体自然曲线的把握非常讲究，而这些都是拉丁舞的表演所需要的。
拉丁舞需要舞者在舞蹈过程中保持身体的自然曲线和优美形态，而这一点正是芭蕾舞训练能够强化的。
芭蕾舞训练可以增强舞者身体的灵活性和柔韧性，这一点对于正确掌握拉丁舞的姿势非常重要，可以使得舞者的表演更加生动有趣。
再次，在身体协调性方面，芭蕾舞训练也是拉丁舞教学中不可或缺的部分。
芭蕾舞训练需要舞者进行大量的臂位练习和控制身体重心运动，这些动作都需要舞者具备高超的协调能力。
同样地，拉丁舞的表演也需要舞者拥有同等的身体协调能力，才能在舞蹈中表现出来。
芭蕾舞训练中训练的身体协调能力可以使得舞者在拉丁舞的表演中更加流畅自然，使得姿态更加协调。
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值随着舞蹈的发展，越来越多的舞种相互交融，舞者在训练过程中也越来越注重综合素质的提升。
其中，芭蕾舞作为经典舞蹈之一，不仅在芭蕾舞本身的训练中有着重要的作用，而且在其他舞种中也具有训练价值，尤其在拉丁舞教学中更是如此。
首先，芭蕾舞训练能够提高舞者的基本功。
芭蕾舞界有个著名的说法：“没有好的基本功就没有好的芭蕾舞。
”因此，芭蕾舞训练中强调对肌肉的深层次训练，要求舞者保持优美的姿势，同时细致入微地注重手臂与腿部的协调。
这些都都是训练好的基本功所必须的。
在拉丁舞教学中，同样需要舞者具备这些基本功，因为芭蕾舞在这方面的训练可以帮助拉丁舞舞者更好的掌握基础技能，达到更好的舞蹈姿态和技巧。
其次，芭蕾舞训练能够促进舞者的身体协调性。
芭蕾舞中的足尖工、转体、跳跃等动作，都需要舞者将身体的各部分协调起来，这对于提高身体的协调性非常有帮助。
而在拉丁舞中，舞者也需要完成复杂的舞步，需要在短时间内快速转换体重，掌握步伐，并与伴舞配合。
这些要求同样需要身体协调性的支撑，芭蕾舞训练无疑是锻炼身体协调性的好方法。
最后，芭蕾舞训练还可以提高舞者的灵活性。
尽管拉丁舞在动作上更加轻盈、柔美，但同样存在身体的柔韧性要求，因此芭蕾舞在训练过程中注重对身体柔韧性的训练，在节奏、速度和力度上让舞者具有高度的敏捷性。
这样对拉丁舞舞者来说，能够让他们在舞蹈中更加自如、舒适，更能够控制自己的身体，完成更具挑战性的舞步。
总之，芭蕾舞与拉丁舞是两种舞蹈形式，但有着很多相通之处，芭蕾舞训练在拉丁舞教学中不仅可以提高舞者的基本功技能、身体协调性和灵活性，也有利于舞者的个人修养和情感表达，让他们在拉丁舞蹈中更加出色。
因此，在拉丁舞教学中引入芭蕾舞训练元素，有着非常重要的训练价值。
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值
芭蕾舞是一种优雅的舞蹈形式，也是一种严格的训练方式。
在拉丁舞教学中，借鉴芭蕾舞训练的一些方法和技巧，可以提高学生的舞蹈技巧、身体素质和舞台表演能力。
芭蕾舞训练能够培养学生的优雅和敏捷。
拉丁舞注重舞者的身体表现力和动作的灵活性，而芭蕾舞中的训练可以帮助学生提高身体的协调性和灵活性，使他们的舞蹈动作更加优雅、流畅。
芭蕾舞对于学生的形体修养和姿势的训练也非常重要，通过学习芭蕾舞的姿势和身体控制的技巧，学生可以在拉丁舞中更加优雅地展示自己的舞蹈技巧。
芭蕾舞训练可以提高学生的肌肉力量和身体控制能力。
拉丁舞动作的快速转换和身体的快速运动需要较强的肌肉力量和身体控制能力，而芭蕾舞中的踮起脚尖、腿部的力量训练以及舞姿的要求，可以帮助学生加强腰部、腹肌和腿部的力量，提高身体的平衡和控制能力。
这些训练可以使学生的动作更加稳定和有力，表演更加出色。
然后，芭蕾舞训练可以提高学生的舞台表演能力。
芭蕾舞训练注重学生的表演能力和舞台形象的培养，通过舞台表演的训练，学生可以提高自信心，增强自己在舞台上的气场和魅力。
在拉丁舞教学中，学生不仅需要掌握舞蹈技巧，还需要通过自身的表演力和迷人的舞台形象来吸引观众的注意力和欣赏。
而芭蕾舞训练可以帮助学生提高自己的表演力和舞台表现力，使他们在拉丁舞的表演中更加出色。
芭蕾舞训练可以培养学生的耐力和毅力。
芭蕾舞的训练非常严格和辛苦，需要学生不断地练习、坚持和努力。
训练过程中的辛苦可以锻炼学生的毅力和耐力，让他们在拉丁舞教学中能够持之以恒地提高自己的舞蹈技巧和表演能力。
论芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助
论芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助1. 引言1.1 概述芭蕾舞对于身体的要求非常严格，舞者需要具备优美的身姿和强健的体魄。
而拉丁舞则需要舞者具备灵活的身体和出色的舞蹈技巧。
由于芭蕾舞的训练可以帮助舞者塑造良好的体态和线条，提高身体的柔韧性和力量，因此可以为拉丁舞的形体训练提供很好的基础。
除了对身体素质的要求之外，芭蕾舞还能带来许多优势，如提高舞者的专注力和耐力，改善姿势和身体协调性，以及培养舞者的舞台表现力和表达能力。
通过结合芭蕾舞的训练方法和技巧，舞者可以更好地掌握拉丁舞的舞步和动作，使舞蹈表现更加出色。
在接下来的内容中，我们将详细探讨芭蕾舞如何辅助拉丁舞的形体训练，具体的训练方法以及通过案例分析展示芭蕾舞在拉丁舞中的实际应用。
通过对这些内容的探讨，我们将得出结论并展望未来，希望可以为舞蹈领域的发展和提升做出一定的贡献。
2. 正文2.1 芭蕾舞对拉丁舞的形体要求芭蕾舞是一种高度技巧性的舞蹈形式，对身体的柔韧性、力量、平衡能力和身体姿势都有着极高的要求。
这些要求与拉丁舞的形体要求有很大的相似之处，因此芭蕾舞可以成为拉丁舞者训练形体的有力辅助。
芭蕾舞要求舞者具备很好的身体柔韧性。
在芭蕾舞中，舞者需要进行各种高难度的伸展动作，如大开大合的跳跃、脚尖站立等，这些动作能够帮助拉丁舞者提高身体的柔韧性，让他们能够更加优雅地展现动作。
芭蕾舞也注重舞者的力量训练。
在芭蕾舞中，舞者需要通过各种练习来提高身体的力量，包括大量的腹部和腿部锻炼。
这些力量训练能够帮助拉丁舞者更好地控制自己的身体，让他们的舞蹈动作更加流畅。
芭蕾舞还要求舞者具备良好的平衡能力和对身体姿势的把握。
拉丁舞需要舞者做出许多高难度的动作和转身，这些动作需要舞者有着非常好的平衡能力和对身体姿势的敏感度。
通过芭蕾舞的训练，拉丁舞者可以提高自己的平衡能力和姿势感，从而更好地完成各种动作。
2.2 芭蕾舞如何辅助拉丁舞的形体训练芭蕾舞对于身体的柔韧性要求非常高。
拉丁舞中的舞姿往往需要灵活的身体和优美的线条，而通过学习芭蕾舞可以帮助舞者在柔韧性上得到训练和提高。
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值【摘要】芭蕾舞训练在拉丁舞教学中具有重要的训练价值。
通过芭蕾舞训练，学员可以提升身体的柔韧性和力量，培养优美的姿态和舞台表现能力，并提高节奏感和音乐理解能力。
将芭蕾舞训练与拉丁舞教学相结合，可以有效地提升学员的综合舞蹈素养。
在拉丁舞教学中，芭蕾舞训练不仅可以提升学员的舞蹈技巧，还能够帮助他们更好地理解舞蹈的内在含义和表达方式。
结合两种舞蹈形式的训练能够更好地激发学员的潜力，提高他们的舞蹈水平和表现能力。
芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的价值得以体现，对于学员的舞蹈发展具有重要意义。
【关键词】关键词：芭蕾舞训练，拉丁舞教学，身体柔韧性，力量，优美姿态，舞台表现，节奏感，音乐理解能力，舞蹈形式，训练效果，综合舞蹈素养1. 引言1.1 芭蕾舞训练的基本要素芭蕾舞训练的基本要素包括体操训练、身体支撑力训练、肌肉力量训练、柔韧性训练以及身体平衡训练。
在芭蕾舞训练中，体操训练是非常重要的一环，它可以帮助舞者提高身体的灵活性和协调性，同时也有助于保持身体的稳定性和平衡感。
身体支撑力训练主要包括腹肌、背肌等核心肌群的训练，这些肌肉的强化可以帮助舞者在舞蹈过程中保持正确的姿势和稳定性。
肌肉力量训练是为了增强舞者的肌肉力量和爆发力，从而让舞蹈动作更加流畅和有力量感。
柔韧性训练则是为了让舞者的身体更加灵活柔软，可以更好地完成各种高难度舞蹈动作。
身体平衡训练则是为了提高舞者在舞蹈中的平衡能力，让他们能够更好地控制身体的重心并保持舞蹈动作的稳定性。
这些基本要素是芭蕾舞训练中不可或缺的一部分，可以帮助舞者建立良好的舞蹈基础和完善的舞蹈技巧。
1.2 拉丁舞教学中的重要性拉丁舞教学有助于培养学员的音乐感和节奏感。
在拉丁舞的表演中，学员需要与音乐的节奏和节拍紧密配合，通过学习和练习可以提高学员的音乐感知能力和节奏掌握能力，使他们能够更好地表现舞蹈的热情和魅力。
拉丁舞教学也可以帮助学员塑造优美的舞姿和表演风格。
论芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助
论芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助
芭蕾舞和拉丁舞是两种截然不同的舞蹈形式，它们分别源自不同的文化和舞蹈传统，
但它们却有着共同的特点——对形体的要求极高。
在芭蕾舞的严谨和优雅中，我们不仅可
以看到对身体的力量和柔韧性的追求，更可以看到其对姿势和舞步的精准要求；而在拉丁
舞的热情和动感中，我们则可以看到对身体的动态和节奏的追求，更可以看到对技巧和表
情的要求。
可以说芭蕾舞和拉丁舞在舞蹈形体的训练和塑造上都具有非常重要的作用。
在众多舞蹈形式中，芭蕾舞可以说是最为严谨和规范的。
在芭蕾舞的训练中，舞者需
要通过长期的练习和培训，从而塑造出优美的体态和精准的舞姿。
在芭蕾舞的练习过程中，舞者需要不断地锻炼自己的身体力量和灵活性，以及对舞蹈动作的精准掌握，这些都对于
拉丁舞的表现形式有着极大的辅助作用。
芭蕾舞的训练可以有效地提高舞者的身体素质。
芭蕾舞需要舞者具备出色的身体力量
和灵活性，这对于拉丁舞的表现形式具有非常重要的影响。
在芭蕾舞的训练中，舞者需要
通过大量的基础训练和拉伸练习，不断地提高自己的身体素质，从而能够在拉丁舞的表现
中更加自如地展现出身体的柔韧性和力量感。
可见，芭蕾舞对于提高舞者的身体素质有着
非常重要的作用。
芭蕾舞对于提高舞者的身体素质、动作表现和表演技巧都具有非常重要的辅助作用，
可以说是对拉丁舞的形体辅助具有着非常重要的意义。
在今后的舞蹈训练中，我们应该更
加注重芭蕾舞和拉丁舞的结合，从而更好地提高舞者的综合舞蹈素质，为舞蹈的发展和传
承做出更大的贡献。
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值芭蕾舞和拉丁舞是两种风格迥异的舞蹈形式，但它们有一些共同之处。
芭蕾舞对于身体的控制和舞姿的优雅要求非常高，而拉丁舞则强调身体的力量和节奏感。
这两种舞蹈形式在训练中有很多交集，芭蕾舞训练可以为学习拉丁舞提供训练价值。
芭蕾舞训练可以提高学习拉丁舞所需的身体控制能力。
芭蕾舞要求舞者具备良好的身体控制能力，能够精确地控制身体的每个部分，使之达到最佳的舞蹈效果。
这种身体控制能力对于学习拉丁舞来说也非常重要，尤其是在需要进行复杂的旋转、转身和平衡动作时。
芭蕾舞的训练可以帮助学生提高他们的平衡能力，使他们能够更加稳定地执行这些动作，并且提高他们的灵活性和身体协调性。
芭蕾舞训练可以提高学习拉丁舞所需的姿势和身体线条。
芭蕾舞要求舞者保持良好的姿势和身体线条，这是为了展示优雅和美感。
同样，拉丁舞也需要舞者保持良好的姿势和身体线条，这是为了展示力量和动感。
通过学习芭蕾舞，学生可以培养良好的姿势习惯和优美的身体线条，这对于学习拉丁舞来说非常重要，能够使他们的舞蹈更加优美和动感。
芭蕾舞训练可以提高学习拉丁舞所需的灵活度和柔韧度。
芭蕾舞要求舞者具备非常高的灵活度和柔韧度，能够完成各种难度极高的身体动作。
同样，拉丁舞也要求舞者具备良好的灵活度和柔韧度，在进行各种动作时能够更加舒展和流畅。
通过学习芭蕾舞，学生可以进行大量的身体拉伸和柔韧性训练，提高他们的身体灵活性和柔韧度，从而更好地应对拉丁舞的各种要求。
芭蕾舞训练可以培养学生的音乐感和节奏感。
芭蕾舞强调对音乐的理解和表达，要求舞者能够准确地把握音乐的节奏和节拍，并将其转化为具体的舞蹈动作。
同样，拉丁舞也非常注重音乐的节奏感，舞者需要准确地配合音乐的节奏节拍进行舞蹈动作。
通过学习芭蕾舞，学生可以培养自己的音乐感和节奏感，能够更好地理解和把握拉丁舞的音乐节奏，从而提高他们的舞蹈表演水平。
芭蕾舞训练在拉丁舞教学中具有较大的训练价值。
芭蕾舞的训练可以提高学习拉丁舞所需的身体控制能力、姿势和身体线条、灵活度和柔韧度，同时还可以培养学生的音乐感和节奏感。
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值
浅谈芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值随着人们对于舞蹈文化的深入了解和认识，各种不同风格的舞蹈在人们的日常生活中越来越常见。
而对于广大学员来说，秉持着练舞的初心，更加希望能够增强身体各方面的素质，提高自己的舞蹈水平，为此，训练方法和训练手段备受重视。
在拉丁舞的教学实践中，芭蕾舞训练的应用愈发广泛。
下面，我们来浅谈一下芭蕾舞训练在拉丁舞教学中的训练价值。
一、提升基本功作为舞蹈的基本功训练，芭蕾舞因其严格的体式、考核制度和技巧流程而在国际上广受认可。
因此，在拉丁舞教学中加入芭蕾舞训练，能够更好地规范学员的舞蹈表现，提高基本功，培养对于肌肉的掌控能力和对于动作的掌握能力。
二、优化身体线条芭蕾舞强调身体线条和优美的舞蹈形态，同时也通过高强度的训练和拉伸手段调整和优化身体曲线，塑造高贵的形象。
因此，在拉丁舞教学中加入芭蕾舞训练，能够更好地锻炼学员的身体素质，塑造线条优美，表现更加高雅大气的形象。
三、提升舞蹈节奏感芭蕾舞与拉丁舞的音乐节奏很不一样，但是，芭蕾舞的训练能够教会学员如何更好地把握节奏感，进一步帮助学员了解和掌握多样化的舞蹈节奏感应用，使得学员能够更加流畅地跳性感的拉丁舞。
四、提升学员的舞蹈艺术舞蹈是一种综合艺术，除了动作技巧和身体素质之外，还需要学员在舞蹈表现上多加注意。
在教学中关于情感、形态、意境等方面的精细呈现，更加需要学员身体素质的完善和艺术修养的提高。
而芭蕾舞训练能够帮助学员全面提升自己的舞蹈艺术素质，打造出更为完美的舞蹈表演效果。
综上所述，芭蕾舞在拉丁舞教学中的训练价值不言而喻。
拉丁舞的艺术表达更强调身心协调和音乐节奏感，然而，芭蕾舞的训练能够更加完善学员的舞蹈基本功、线条和动作技巧的提升，提高学员的体能素质，同时也会让学员更加了解舞蹈作品背后的意蕴和艺术内涵。
走什么样的舞蹈路，训练什么样的舞蹈体式，这都是要由学员自身气质、个性、身体素质和舞蹈爱好来决定的。
但是，芭蕾舞的训练却是学员无论选择哪一种舞种或风格，都必须要去面对的。
论芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助
论芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助芭蕾舞和拉丁舞作为两种截然不同的舞蹈形式，各自有着独特的风格和表现形式。
值得注意的是，芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助是存在的，芭蕾舞的训练对拉丁舞员的形体素养和技术水平有着积极的影响。
在本文中，我们将深入探讨芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助，以及这种辅助的具体表现和作用。
我们来看看芭蕾舞是如何对拉丁舞的形体辅助的。
芭蕾舞是一种注重身体姿势、肌肉力量和柔韧性的舞蹈形式，它要求舞者具有良好的肢体控制和优美的线条感。
而在拉丁舞中，同样需要舞者具备良好的体态和线条感，以确保舞蹈的美感和舞者的表现力。
芭蕾舞的训练可以帮助拉丁舞员提高身体的姿态、力量和柔韧性，从而提升他们的舞蹈技术水平。
芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助主要体现在几个方面。
首先是身体的姿态和站姿。
在芭蕾舞的训练过程中，舞者需要不断地训练站姿和站位，以确保身体的姿态和线条感能够保持优美和舒展。
这种训练对拉丁舞员也是很有帮助的，因为在拉丁舞中，舞者同样需要保持良好的站姿和站位，以便在舞蹈中展现出优美的身姿和线条感。
其次是肌肉力量和柔韧性。
芭蕾舞的训练注重肌肉力量的培养和柔韧性的训练，这对拉丁舞员的身体素养和舞蹈技术都是有益的。
在拉丁舞中，舞者需要很强的肌肉力量和良好的柔韧性，以便在舞蹈中完成各种高难度的舞步和动作。
芭蕾舞的肌肉力量和柔韧性训练可以帮助拉丁舞员提升身体素养，从而更好地完成拉丁舞的技术要求。
最后是舞蹈技巧和表现力。
芭蕾舞的训练强调舞者的技巧和表现力，这对拉丁舞员同样是有帮助的。
拉丁舞需要舞者具备高超的舞蹈技巧和出色的表现力，而芭蕾舞的训练可以帮助拉丁舞员提升这些方面的能力，从而更好地完成拉丁舞的表演和演绎。
芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助是存在的，它帮助拉丁舞员提高身体的姿态、力量和柔韧性，从而提升他们的舞蹈技术水平。
在实际的舞蹈训练中，拉丁舞员可以参考芭蕾舞的训练方法和技巧，以便更好地完成拉丁舞的表演和演绎。
这并不意味着拉丁舞员要完全模仿芭蕾舞的表现形式，而是要在借鉴芭蕾舞的基础上，发展出适合自己的舞蹈风格和表现形式。
论芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助
论芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助芭蕾舞是一种优雅的艺术形式，它通过一系列的艺术动作和身体语言，展示出人类的美感和柔韧性。
而拉丁舞则是一种热情、充满活力和节奏感的舞蹈形式，常被用于表现欢快的节日和派对。
虽然芭蕾舞和拉丁舞在风格和舞步上存在一定的差异，但是它们在舞者的身体形态方面有着较大的相似之处，这也为芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助提供了可能性。
首先，芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助主要表现在提高身体柔软性方面。
在芭蕾舞训练中，需要通过不断的拉伸、僵硬和恢复训练来提高身体的柔韧性。
这些练习不仅对于芭蕾舞的技艺有所益处，同时也非常适用于拉丁舞蹈。
在拉丁舞的舞步中，通常需要较大的舞蹈幅度和更灵活的动作，这也需要较高的身体柔软度水平。
因此，通过芭蕾舞的锻炼，可以提高身体柔软度，更好的完成拉丁舞蹈动作。
其次，芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助也体现在强化肌肉力量方面。
在芭蕾舞训练中，通过各种肌肉练习，可以强化大腿、臀部和核心部位的肌肉群，这可以帮助芭蕾舞者完成各种难度动作，并提高身体协调性和平衡能力。
而这些肌肉也是拉丁舞蹈中需要使用到的，比如转体、跨步等动作也需要调动同样的肌肉群。
因此，芭蕾舞的肌肉训练同样可以为拉丁舞蹈的出色表现提供技术支持。
最后，芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助在姿势和动作协调性方面也非常具有意义。
在芭蕾舞中，呈现出一个优美的姿势和合适的身体重心极为重要。
如果芭蕾舞者不能维持好正确的姿势或选择正确的重心，那么他们就无法完成复杂的舞蹈动作。
而同样的，这些原则也适用于拉丁舞蹈，身体姿势和重心的掌握是开始舞蹈动作的关键。
通过芭蕾舞的特训，拉丁舞者可以提高姿势和重心的掌握能力，更容易地完成拉丁舞的特色步伐。
总之，芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助非常有益，它可以帮助拉丁舞者提升身体柔软度、肌肉力量和动作协调能力，更好的完成舞蹈表演。
因此，我们可以通过融合不同的舞蹈形式，打造更加强壮、优美、充满活力的身体形态。
论芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助
论芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助芭蕾舞和拉丁舞都是舞蹈艺术中非常具有代表性的两种形式。
虽然它们在风格和技巧上有着显著的差异，但是在身体形态和舞蹈技巧上却有着一些相似之处。
特别是在芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助方面，芭蕾舞的训练可以为拉丁舞者提供更好的身体控制、优美的线条和优秀的舞蹈技巧。
本文将就芭蕾舞如何对拉丁舞的形体辅助进行详细介绍，希望能够对广大舞者提供一些有益的参考。
首先要深入了解芭蕾舞与拉丁舞的差异。
芭蕾舞是一种起源于欧洲的传统舞蹈形式，强调姿势、身体的线条和优美的动作。
而拉丁舞则是一种源自拉丁美洲的热情奔放的舞蹈形式，强调动感、肢体的灵活性和舞蹈情感的表达。
两种舞蹈风格在动作、技巧和表现形式上都有着明显的不同，但是在体态的塑造和舞蹈技巧上却有一些相似之处。
在身体的线条与优美动作上，芭蕾舞对拉丁舞的形体有着重要的辅助作用。
芭蕾舞在身体的线条塑造方面有着独特的训练方法，强调的是舞者良好的身体姿态、优美的肢体线条和精湛的身体控制。
这些都可以帮助拉丁舞者更好地塑造身体线条，使得动作更加优美、舞姿更加动人。
芭蕾舞也注重舞者的柔韧性和肌肉力量的训练，这些对于拉丁舞的舞者来说同样是至关重要的，可以帮助他们更好地完成高难度的舞蹈动作。
芭蕾舞训练对拉丁舞者的姿势和站姿也有着重要的影响。
芭蕾舞强调舞者的优美站姿和正确的身体姿势，这些都对拉丁舞者的表现形式有着积极的促进作用。
拉丁舞强调舞者的性感、动感和肢体线条，而正确的站姿和身体姿势可以帮助拉丁舞者更好地表现出自己的优美线条和动感魅力，使得舞蹈更加迷人。
芭蕾舞对拉丁舞的形体辅助具有非常重要的意义。
芭蕾舞的训练可以为拉丁舞者提供更好的身体控制、优美的线条和优秀的舞蹈技巧，使得他们在舞台上能够更加出色地完成各种高难度的舞蹈动作，展现出更加优美和动人的舞蹈形态。
无论是芭蕾舞还是拉丁舞，都可以从对方的舞蹈形式中汲取到丰富的舞蹈艺术精髓，使得舞者在舞蹈技巧和表演形式上都能够得到更好的提升。
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课程教 育研 究
浅析 芭蕾基训在拉丁舞训练中的运用
席 奇莹 吕 鹏
（ １ ． 江 西师范大学体育 学院 江西 南昌 ３ ３ ０ ０ ０ ０ ；２ ． 江西师范大学美术 学院 江西 南昌 ３ ３ ０ ０ ０ ０ ）
【 摘要 】 芭蕾舞源于早 期西方国家，历 史悠久， 已经形成 了一套较科学的教 学ｉ ） ｐ ｌ 练体 系，分析借鉴 芭蕾有效的训练方法，运 用到拉 丁舞训练和 竞赛 中，这将对我国拉丁舞在各 个方面的发展有重要 意义。 【 关键词 】芭蕾基础训练 ； 拉 丁舞训练 ； 运用 【 中图分类号 】 Ｊ ７ ２ ２ ． ８ 【 文献标识码 】 Ａ 【 文章编号 】 ２ ０ ９ ５ ． ３ ０ ８ ９（ ２ ０ １ ６ ） ２ ８ ． ０ ２ ３ ３ — ０ ２
一
、
前 言
由于我 国拉 丁舞起 步较晚 ，且与世界先进水平存在差距 ， 因此需 不断探究有效的训练方法 ，才能使我 国拉 丁舞竞赛水平
ｃ ｈ ａ ｉ ｎ ｅ ｓ 、 四位 转 Ｐｉ ｒ ｏ ｕ ｅ ｔ ｔ ｅ 。 ⑥跳 跃 练 习 。 ⑦ 而言，芭蕾基础训练是打好拉 丁舞 基础最有效的训 练方法 。 现今 ，越来越 多的拉丁舞 专业院校将 芭蕾基础训练作为必修课程 ，甚至在课程安排的数量上超过 了 拉 丁舞蹈课程，但在教学理论 、训练方法、课程设 置等方面仍 存在 不足 ，如何 更好的培养出优 秀的选手 ，提 高选手 的综合素 质 成为了拉丁舞研 究领域的重要课题 。
（ 一）芭蕾基础训练 的意义 生膝踩 关节 的正确用 力和缓冲能力 ，在此基础 上再结合拉丁舞 芭蕾舞经过几个世纪得 不断加工、丰 富、发展 而成 ，它是 的技术要 求进行复合 式的训练，来提高学生脚趾、脚踩 、膝 关 具有严格的规范和 结构形式的传统舞蹈艺术 ，它是根据科学的 节的运 动能力以及下肢动作控制 能力： 在拉 丁下肢动作训练 中， 依据 ，进行有严格顺序的舞蹈训练。首先是把杆训 练，其次中 可以采用芭蕾的 “ 擦脚 ” 、“ 举腿 ”等训 练方法来校正练 习者 的 间部分，最后是各种复杂的技巧训练。它主要是训练舞者对肌 脚形、腿形和舞步动作形态，用 芭蕾基础训练 中各种踢腿训练 肉力量 、柔韧的控制 ，对舞者 的形态、增强肌 肉的力量和延伸 方法来提 高学生下肢动作的控制力和表现 力。芭蕾转的技术 包 性起 着重要的作用。芭蕾基础是所有舞种 的必修课，是舞者在 括地面上双脚支撑和单脚 支撑这 两大类别的平转以及空 中的各 舞 蹈 艺 术之 路 密 不可 分 的 必 经过 程 。 种跳转 。在拉丁舞运动 中有前后左右的移动、上 、下的升降、 （ 二 ）芭蕾基础训练 的内容 左右旋转和各种动态舞姿等诸 多尤其是带有转和旋转性的动作 芭蕾基础训练主要 由三个部分组成。 比重更大，因此旋转技术就显得极为重要 ，而且种类繁多，形 地 面动作 ： 地 面动作可以打开肩部和胯部关节韧带 ，加 强 式变化 更为复杂。此外 ，拉 丁舞通常是两人相对 而舞，所以在 腰 的柔韧性 ， 增强腿部和后背肌群的弹性和力量。具体动作有 ： 转动 时还要考虑到 “ 内圈转 ”和 “ 外圈转 ” ，如此 复杂的技术 勾绷脚绕脚腕 、盘脚压胯 、正吸腿 、侧吸腿、后吸腿、手 到 目前为止还 未形成一个完整的训 练体 系和具体 的训练方法。 臂波浪 、躯干波浪 、腰部训 练。把杆 动作 ： 主要 是锻 炼身体腿 借用芭蕾的转体技 术训练方法来掌握拉 丁舞转体动作的关键技 部肌 肉、韧带柔韧度 ，增强大腿肌 肉。具体动作有 ： 蹲 、擦地、 术环节，特别是芭蕾的转体蹬摆技术以及躯干的直立技 术，对 小 踢腿 、划 圈。 掌握拉 丁舞 中的各种转体动作有很好的借鉴作用，在掌握 了芭 主要训练两条腿 不同的动作 ，锻 炼动力腿的外开以及膝关 蕾转体动作技术后，可结合拉 丁舞旋转技 术要求来提 高动作技 节的稳定性 ，使支撑腿结实有 力，动力腿灵活 自如。 术质量。因此 ，直接 引用 芭蕾的旋转原理及训练方法，结合拉 单腿蹲 Ｂ ａ ｔ ｔ ｅ ｍｅ ｎ ｔ ｆ ｏ ｎ ｄ ｕ： 训 练两条腿 不 同动作的协调性 ， 丁舞旋转技术要 求解 决旋转难 点问题，无疑将是一条捷径。 为以后 的中跳做 准备 ，并提供最 大的弹性 ，要求韧带最大限度 （ 二 ）审 美方 面 运 用 分析 的 收缩 和 最 大限度 的伸 长 。 芭蕾艺术要求舞者具有修长且符合比例的身材 ，优雅高尚 小弹腿 Ｂ ａ ｔ ｔ ｅ ｍｅ ｎ ｔ ｆ ｒ ａ ｐ ｐ ｅ ： 主要训 练脚 的力量和脚腕灵活性 ， 的风度为社 交界所崇尚， 这同时也融进 了交际舞 的 “ 国际标准” 比ｉ ｅ ｔ ｅ 更有力量 ，更尖锐 ，难度 上又进 了一步。 中。芭蕾舞选择演员的标准依 照形体结构 的完美与否和黄金分 控制Ｂ ａ ｔ ｔ ｅ ｍｅ ｎ ｔ ｄ ｅ ｖ ｅ ｌ ｏ ｐ ｐ ｅ： 训 练整条腿 的伸展能力，在身 割的美学原 则，男演员立半脚 尖、女演员立脚 尖，而拉 丁舞 的 体 重心稳定的情况下把腿控 制到最 高点，为中间的控制练 习做 女选 手脚 登 ８ ｃ ｍ左右 高跟鞋参加 比赛 ，这 不仅 可以弥补女子 好准备 ，为以后的旋转 、跳跃有一个非常有 力的后背、非常柔 由于 生 理 上重 心 点较 男子 低 而造 成 的 形体 比例 “ 上 长下 短 ”现 韧 的腿 做 好 准 备 ， 因此 控 制 能 力和 稳 定性 对 技 巧 的 完成 起 到 决 象，而且可 以形成线条 匀称、挺拔 、优关的形态。这和芭蕾女 定 的作 用 。 演员立脚 尖有异曲同工之妙。 大踢腿 Ｇ ｒ ａ ｎ ｄ ｂ ａ ｔ ｔ ｅ ｍｅ ｎ ｔ ｉ ｅ ｔ ｅ：能够有 效的锻 炼腿 的幅度、 拉 丁舞和 芭蕾一样 ，是一种人体动作 的艺术，它是充分运 力度 ，以及最大限度地拉长大腿 内侧肌和胯关节的稳定性 。 用经过提炼 、加工、关化的人体动作作 为主要 的表现手段来表 中间动作 ： 主要训练身体 的控制力，协调性和技 术技巧。 达人们的情感 ，从现代健关角度来看，它能够使人 的内心、形 七 个基本手位 ： 手在舞蹈中比其它部位更富有表 演性 ，它 体都得到关化 ， 并使 身心健康升华。总体上讲， 拉丁舞姿优关、 是构成各种各样舞姿 的重要部分 ，更是帮助完成动作 以及各种 轻柔洒脱 、舞步流畅、气质 高雅 、节奏有起有伏，一派绅士风 技 术技巧的有力工具 。 度 。拉 丁舞则 自由活 泼、热情、奔放、音乐清晰、明亮、突出， 五个基本脚位 ：大部分动作都是以这五种脚位之一作为开 舞 蹈技 巧性 强 。 始和结束姿态。 （ 三 ）教 学 方 面的运 用分 析 ③ 基 本 舞 姿 造 型 ：鹤 立 式 Ａ ｔ ｔ ｉ ｔ ｕ ｄ ｅ 、 迎 风 展 翅 １ ． 芭蕾基训与拉 丁舞动态技术方面的耦合 Ａ ｒ ａ ｂ ｅ ｓ ｑ ｕ ｅ ，攀峰 式、俯 望式 Ｅ ｃ ａ ｒ ｔ ｅ ｅ 、变身 Ｇ ｍａ ｄ Ｆ ｏ ｕ ｅ ｔ ｔ ｅ 。 芭蕾的动态技 术由跳、转 、跳转结合和连接动作构 成。跳 ④ 步伐 练 习 ：插 秧 步 Ｐ ａ ｓ ｄ ｅ ｂ ｏ ｕ ｒ ｒ ｅ ｅ 、 波浪 步 Ｂ ａ ｌ ａ ｎ ｃ ｅ 、 的技术包括 小跳、中跳和大跳 。转的技术 包括地 面上双脚 支撑 划 步 Ｐ ａ ｓ ｄ ｅ ｂ ａ ｓ ｑ ｕ ｅ ， 倾 身 步 Ｐ ａ ｓ ｄ ｅ ｂ ｏ ｕ ｒ ｒ ｅ ｅ ｂ ａ ｌ ｌ ｏ ｔ ｔ ｅ 、 碎 和单脚 支撑这两大类别的平转 以及空中的各种跳转 。芭蕾与拉 步Ｐ ａ ｓ Ｃ Ｏ ｌ ｌ ｒ ｕ 。 丁舞动作中都对腿、脚上的动作及其脚位 、步伐等 的变化有特 ⑤ 旋 转 练 习 ：并 立 转 Ｓ ｏ ｕ ｔ ｅ ｎ ｕ ｅ ｌ １ ｔ ｏ ｔ ｍａ ｎ ｔ 、平转 Ｔ ｏ ｕ ｒ 殊的要 求 因此，对拉丁舞 中动态技 术的训练，（ 下转 ２ ２ ７ 页） 学法教法研究 Ｉ ２ ３ ３
二、芭蕾基训在拉丁舞训练中的运用 （ 一 ）技 术方 面 的运 用分 析 芭蕾训练是一 门学科 ，也是一 门艺术，他的训练直接 关系 到动作的优 与劣 。它与拉丁舞对腿脚动作 、脚位 、步法、腿形 等都有着特殊的要 求。例如，拉丁舞在下肢动作训练 中，可 以
采用芭蕾半蹲、深蹲 、小跳及 大跳训练方 法 ，来提 高 拉 丁舞 学