在Cubase或Nuendo中把VST插件装在其他盘的设置

在 Cubase 或 Nuendo 中把 VST 插件装在其他盘的设置
作者：布鲁斯小伙 | 来源：网络转摘 | 时间：2008-09-22
在安装软件时，通常我们会把 Cubase 或 Nuendo 装在 C 盘，而一些体积较大的音 源插件我们通常会装在其他盘。

比如在安装插件时一般默认的路径都是：C:\Program Files\Steinberg\Vstplugins ，我们可以改变路径把插件装在其它的盘或者其他的文件夹，我 通常是把盘符改一下， 后面的文件路径不去管它， 这样的话比较方便。

比如我是把 C 改成 D， 那就是：D:\Program Files\Steinberg\Vstplugins 。

下面我们打开软件 Cubase，在里面设置一下插件的共享路径。

打开软件后，点击菜单的 Devices 的 Plug-in Information ，如下图：
接着就会跳出 Plug-in Information 的界面，点击 ADD 按键。

在跳出的目录对话框中指定目录到 D:\Program Files\Steinberg\Vstplugins ，然后点击 OK，如下图：


接着点击跳出的对话框的 Apply，如下图：
现在我们可以看到在黑色的对话框里已经多出了一个新的， 我们指定的 VST 插件目录， 接下来点击 Update 按键，让 Cubaser 搜索一下我们已经安装到 D:\Program Files\Steinberg\Vstplugins 里面的插件。

然后关掉 Cubase 再从新打开，插件就全出来了。

以后再装插件的时候我们都可以装进 D 盘这个目录里，当然我们还可以在 E 盘、F 盘 再建立更多新的新的共享目录。

Cubase 3.0版本的设置和 Cubase 2.0都是一样的，而且搜索 过后不用关掉再打开就可以显示出新增加的这个目录里的插件。

——全文完——
用电子琴学习做 MIDI
作者：网络 | 来源：网络转摘 | 时间：2008-09-12
电子琴有一个好处，就是它能进行半自动伴奏，你只要左手按住几个键，选中某一种自动节 奏型，就可以听到电子琴在不知疲倦地一直响着，重复着一种模式的鼓点、钢琴或其它音色 的和声音型、低音贝司、弦乐长音。

这是很简单的伴奏模式，但也是你们初学者最容易理解 与上手的模式。

现在跟着我做。

1、选中一种伴奏型，比如摇滚乐 Rock，按播放键，让它先无休止地响起来。

2、放慢它的速度，比如它本来是每分钟100拍，放慢到50拍甚至更慢，用你的耳朵 听一听，它的鼓是怎么打的，它的低音走的是什么音，它的和声音型是用什么乐器演奏的， 弹的是什么音符。

如果你不知道它弹的是什么音，可以先把节奏和低音声部关闭，只听和声 音型（这是电子琴的另一个好处） 。

3、用笔把它记下来，然后在电脑中做一遍。

即使你只有一个声卡，连合成器也没 有，你也可以把电子琴用 MIDI 线连起来，弹着，用电脑把它记录在 Sonar 里。

4、同样的方法，把这种伴奏音型中的前奏和尾声，填充和打击这几段也记录下来， 在电脑上做一遍。

5、你已经做完了一小段伴奏音乐了。

以后你只要把它用到合适的地方，它就是你 的了。

6、接下来，再把其它不同的和弦（比如你最初弹的是 C 和弦，现在改为 D、E、F、 ＃G 等各种和弦，再把它记录并做一遍。

用电子琴将许多音型扒出来之后， 你会发现其实还是有规律可寻的， 经常见到的伴 奏音型有： 1、长音。

在若干小节中一直持续保持长音不变。

如：5－－－|4－－－|，一般用于比较抒情 的慢节奏音乐中的背景和声，常用音色以柔和的弦乐居多。

2、固定音型。

在节奏上相对稳定，在和声上不断变化的一种音型。

如： ,其中，X 可以是单音， 可以是和弦，音色一般为电钢琴，手见琴、笙等。

作为背景和声。

也有一种是某一单音不断 以16分音符演奏（在小节间产生变化） ，造成一种非常强的动感，多用在舞曲中。

3、小弦律音型，又称小过门。

一般用于小节之间的过渡。

有一种自然的推动力。

不象功能和音般生硬。

如：


也有一种是与主旋律相对应，形成对位交错的小旋律。

4、还有一种内容是电子琴 中没有的，就是副旋律。

这是绝大多数音乐中都有的， 但因为电子琴毕竟还是一种比较机械的处理， 不能象 人一样思维。

因此一般我们在制作音乐的时候，还要加入副旋律。

副旋律与上面提到的小旋 律音型中的第二种情况不同的是，它往往是有一个主题，相对较长，并多带有华彩的性质。

Cubase/Nuendo 速度进阶实用教程『1』简单音频编辑与导出 度进阶实用教程『 』
作者：网络 | 来源：网络转摘 | 时间：2008-05-20
1-打开 Nuendo 后，一片空白。

点菜单 File-New Project(Ctrl+N)新建工程，点 Empty 进 去，指定工程临时文件目录，OK。

新建工程 2-在图中所示区域点鼠标右键新建一条音频轨，Mono 是单声道轨，Stereo 是立体声轨。

新建一条音频轨 3-菜单 File-Import-Audio File 弹出浏览窗口，选择需要编辑的音频文件，然后 OPEN 再 OK。

此时看到音频轨上的波形，可以通过右下边调整波形显示大小。

调整波形显示大小


4-在音轨上可以用横向的推子控制该轨的音量和声像，也可直接输入数值。

控制该轨的音量和声像 操作1：对音频进行快速淡入淡出修改 操作 ： 1-点击音频块，出现红边，在左上角有蓝色小三角。

左上角有蓝色小三角 2-拉动蓝色小三角，已经对音频做了一个粗劣的淡入。

一个粗劣的淡入 3-点击拉出的区域，能精细调整淡入的包络线，点中间的黑线可以增加节点。

搞定后 OK。

淡出也同样方法。

精细调整淡入的包络线 操作2： 操作 ：对音频进行快速包络线控制


1-点击音频轨下面的小+号，拉出包络线控制轨。

拉出包络线控制轨 2-点绿音轨上面的[R]，在右边控制轨上的包络线点出节点，编辑音量包络。

编辑音量包络 3-再播放，会发现音量随着包络线起变化了，如果现在按 F3弹出调音台来，发现推子 跟着动，这就是自动混音。

自动混音
4-你也可以点红音轨上面的[W]，然后边播放边在调音台中动推子，那么动过推子后的轨迹就会自动记录成包络线。

推子的轨迹记录成包络线
操作3：对音频进行恒定变速度(灵活变速后面再讲)
1-点工程界面上方，箭头工具的下拉小三角，选择第三个时钟。

选择第三个时钟
2-选中音频块，直接用鼠标拖动右下角的红色小方块，往左边拖是变快，往右边拖是变慢。

拖动右下角的红色小方块
操作4：对音频进行快速移调变调处理(变调不变速)
1-选中音频块，在标尺上面的Transpose处直接打上需要移调的数字(单位可精确到音分)。

Transpose
2-如果你没有那个黑色的事件信息栏，点下图中的这个地方就出来了。

注意黑色的事件信息栏
操作5：对音频进行精细移调变调处理(变调不变速)
1-选中音频块，菜单Audio-Process-Pitch Shift。

Pitch Shift
2-键盘上选择需要改变的音高，类型选择MPEX，Preview试听。

选择需要改变的音高
操作6：正确的导出设置
1-选中音频块，按电脑键盘上的[P]键，让标尺上需要导出的区域变成浅蓝色。

当然你也可以通过拉动标尺最左边的小三角，但是千万不能拉成红色，那就是反啦！
让标尺上需要导出的区域变成浅蓝色
2-菜单File-Export-Audio Mixdown，选择导出的路径，格式和码率。

Audio Mixdown
Channels为通道，图中的Stereo Interleaved就是最常用的立体声。

Resolution为比特率，图中的16Bit为CD标准。

Sample Rate为采样率，图中的44.1kHz为CD标准。

Cubase/Nuendo 速度进阶实用教程『2』简单音频拼接与录音，
效果器使用
作者：网络| 来源：网络转摘| 时间：2008-05-20
操作7：对音频进行移动与剪接
1-点中音频块，按住它可以在轨道中拖前拖后(当鼠标是箭头工具时)。

如果需要复制音频块，拖动的时候按住电脑键盘上的Alt键即可。

按住它可以在轨道中拖前拖后
2-选中剪刀工具，然后可以直接在音频块中剪断它。

剪断它
3-如果需要自由的拖动音频块和移动剪刀位置，不被网格或者其它事件所吸附，点灭量化按纽。

量化按纽
4-剪断过的音频块或者素材，需要进行无逢拼接，但又老接不准，可以打开量化按纽，选择吸附[事件](默认的时候是网格)。

选择吸附[事件]
5-为了方便移动已经拼接好的音频块，可以用胶水工具，先点一块，再点另一块，把它们给粘接起来。

胶水工具
操作8：简单录音与监听
1-需要对某一轨录音，先点红轨道上的录音开关，再点录音键(通道设置情况根据用户设备不同，无法快速讲解)。

录音
2-想要在录制的时候能够同时监听，打开监听按纽(注意不要把监听里放出来的声音又返录进去了)，可直接在轨道上查看监听电平是否过载。

监听按纽
操作9：节拍器的设置和使用
1-在录音的时候可以打开节拍器，在走带条(按F2隐藏和显示)上打开(注意别把节拍器的声音录进去了)。

打开节拍器
2-如果你对节拍器上软波表的延迟声很不满意，可以按住电脑键盘的Ctrl键用鼠标点节
拍器开关的ON，弹出节拍器设置，取消[Activate MIDI Click]的钩，并钩选[Activate Audio Click]，OK。

节拍器设置
操作10：为音频轨插入效果器进行破坏性效果处理
1-这是为了对某一段音频进行强效果器处理，双击需要处理的音频块，打开[Sample Editor]。

Sample Editor
2-用鼠标在波形上面拉出一个区域，在区域内点鼠标右键弹出菜单，选Plug-ins，选择需要的效果器进行需要的处理。

Plug-ins
3-用鼠标在波形上面拉出一个区域，在区域内点鼠标右键弹出菜单，选Process-Silence，即对选中的区域进行了静音处理。

处理
操作11：为音频轨插入效果器进行实时性效果处理
1-点击音频轨道左边的Inserts可以展开效果器机架，一共8个位置。

效果器机架
2-前6个空是把效果器加在推子前，后2个空是把效果器加在推子后，点这里会自动列出电脑里已找到的DX和VST效果器。

6个推子前，2个推子后
3-点击各个效果器的开关可以迅速试听效果声与干声的区别。

效果器的开关
操作12：在音轨上对效果器参数进行包络线控制
1-根据操作11的步骤插入了效果器后，点音频轨下面的小加号(参考操作2步骤)拉出控制轨，选择项目里面可以选择效果器参数，点绿[R]，画包络线，效果器上的参数会跟着包络线变化。

画包络线
2-如果在那个下拉菜单中找不到你需要控制的效果器参数，选择[More...]弹出受控单位浏览窗口，展开[Inserts]后查找需要的受控参数(必须是已经加载的效果器)，选中OK，即可画包络线进行控制。

查找需要的受控参数
3-点控制轨下面的小+号可以拉出更多的控制轨，对多个参数同时加以包络线控制。

对多个参数同时加以包络线控制
Cubase/Nuendo 速度进阶实用教程『设置篇』
作者：网络| 来源：网络转摘| 时间：2008-05-20
驱动设置：
Cubase/Nuendo工作时需要ASIO驱动，但它自带的ASIO驱动性能很差。

如果你没有专业声卡，用的板载AC97的话，我们可以安装一个第三方驱动[ASIO4All v2]，
它能让Cubase/Nuendo在极低的延迟下工作。

请下载该附件安装。

1-执行菜单Devices-Device Setup...弹出驱动设置菜单。

驱动设置菜单
2-在驱动设置菜单的左边选择[VST Audiobay]项目，并在右边的[Master ASIO Driver]中选择[ASIO4ALL v2]。

(这个下拉菜单下面有个项目叫做[Release ASIO Driver in Background]建议不要勾选，否则Cubase/Nuendo窗口不在最前时它不工作)
选择[ASIO4ALL v2]驱动
3-选择[ASIO4ALL v2]驱动后，在左边[VST Audiobay]下面就会有[ASIO4ALL v2]的项目，选中它，可以看到延迟时间，然后在下面点[Control Panel]可以调整当前ASIO驱动的延迟时间。

选择Control Panel
如果你有专业声卡，用同样方法直接选中专业声卡的ASIO驱动就行，但专业声卡的ASIO驱动延迟时间设置非常重要，如果资源使用不紧张且莫名其妙爆音，请增大延迟时间，这个值只要不超过20ms人耳很难分辨出来。

软件设置：
Cubase/Nuendo可以针对个人进行偏好设置，这样可以让你的工作效率大增。

由于可设置的项目太多，这里并不一一罗列，仅示例两个常用设置。

1-每次播放停止后，需要让播放指针回到在上一次开始播放的地方，而不是回到最开始，执行菜单File-Preferences-Transport，在右边勾选[Return to Start Position on Stop]。

选择Return to Start Position on Stop
2-每次新建MIDI轨后，需要让MIDI轨上的音符跟随节拍变化的开关自动开启，即时钟变成小音符(适合Nuendo用户)，执行菜单File-Preferences-Editing，在右边[Default Track Time Type]中选择[Musical]。

选择Musical
工程设置：
Cubase/Nuendo对于音频文件的工程处理码率需要在工程中进行设置。

1-新建工程后(必须在有工程时)，执行菜单Project-Project Setup...弹出工程设置窗口。

选择Project Setup
2-其中对音质影响比较重要的就是采样率[Sample Rate]和比特率[Record Fomat]。

注意采样率[Sample Rate]和比特率[Record Fomat]
当你从外部导入音频文件进来，音频文件采样率和工程采样率不一致的话，就会造成播放时音调和速度被改变。

插件设置：
Cubase/Nuendo可以对插件进行管理。

执行菜单Devices-Plug-in Information弹出插件设置窗口。

1-在此可以指定新的VST文件夹的路径，点Add增加新的VST文件夹，然后在左边下拉菜单中选择好，点[Update List]刷新。

插件管理
2-下面的表格是所找到的插件，前面的勾可以用来设置是否启动它，不用的插件可以去掉勾，让Cubase/Nuendo启动时速度加快。

所有找到的插件
通道设置：
Cubase/Nuendo支持多通道的音频卡里的多个通道同时工作。

执行菜单Devices-VST Connections(或按电脑键盘F4）。

1-Input中根据你选择的驱动列出该驱动的输入通道项目，你可以点[Add Bus]增加(如果不是多通道音频卡就没意义)，以便在音频轨中可以选择当前录音的音频通道。

增加录音通道
2-Output中根据你选择的驱动列出该驱动的输出通道项目，你可以点[Add Bus]增加(如果不是多通道音频卡就没意义)，其中Click是节拍器的总开关。

增加输出通道
3-多通道的音频卡用户在此处设置好后，新建的音频轨就能在下图中所示位置选择输入和输出的各个通道了。

选择输入和输出的各个通道
控制器设置：
Cubase/Nuendo可以让MIDI控制器实现控制软件的功能。

1-执行菜单Devices-Device Setup...，在左边“+”处拉出一个[Generic Remote]。

Generic Remote
2-在[Generic Remote]中，上表用来设置控制项目，下表用来设置受控项目。

在sonar6快速制作吉他扫弦的方法
作者：网络| 来源：网络转摘| 时间：2008-01-24
这几天有很多朋友在问吉他扫弦的制作方法我把我经常用的方法给大家说一下个人经验不对的地方敬请指整
1 是用RealGuitar 2和Rhythm'n'Chords 制作首先你要保证这两个软件安装好了
2 在音频轨中加载软音源RealGuitar 2 midi轨选好RealGuitar 2 这都是基本步骤不多说
3 打开钢琴卷帘窗写上你的和弦比方：C-------Am--------F--------G
4 然后在钢琴卷帘窗的C0---C2 之间的键位演奏模式上写上对应的演奏模式既可
5 完成
如果用Rhythm'n'Chords 制作基本一样
1 加载任何软音源应该大部分音源都可以我用的Hypersonic
2 tts 包括giga采样都可以
2 midi轨加载你的软音源并在midi的fx区加载Rhythm'n'Chords
3打开Rhythm'n'Chords 的编辑窗写上和弦
4 同上面的4
5 步
键位演奏模式
补一点点：在制作吉他扫弦的时候，要注意从低到高写入时，每个音要前后错开几
毫秒，因为扫弦的时候，每个音不是同时响的！
乐谱写在坐标轴——学习钢琴卷帘窗
作者：网络| 来源：网络转摘| 时间：2007-11-22
乐谱写在坐标轴——学习钢琴卷帘窗
门子有一个朋友最近接了一个活——别人把谱子给他，让他做成MIDI。

结果过了两天他就哭着来找门子，说：“我做的MIDI非常假，人家都不要了。

”
我知道这个人的音源是一万多的ROLAND，不可能是因为音色出了问题。

于是我问：“是不是你的制作方法有问题？”“没问题啊！我严格按照乐谱在五线谱窗输入的”……
虽说电脑代替了人做了很多事情，比如算算术，三维作图，甚至起到了音乐演奏家的作用，但是电脑依然很笨，光是把谱子给他是不可能像人一样的演奏出来的。

所以才产生了各种MIDI效果器。

但是光靠这些效果器也依然不能很好的保证成品与真实乐器的一致。

这是为什么呢？门子以为最关键的问题就是很多人忽略了钢琴卷帘窗的作用，而是像在音乐学校时候一般写五线谱。

在介绍钢琴卷帘窗之前，我们先来看看为什么要学习钢琴卷帘窗。

大家看上面几幅图，第一幅是琶音，第二幅实际上也是琶音，只不过第一幅图可以看懂，第二幅图却简直不是人看的。

请下载演示MIDI文件——MIDI 1和MIDI 2。

很明显可以发现第二幅图的MIDI文件比第一幅图好听的多，这是为什么呢？原因在于第一幅图使用的是五线谱编辑，而第二幅图使用的是钢琴卷帘窗编辑。

下面我们将从认识钢琴卷帘窗开始，一步步的了解它的强大：
大家看这幅图：
这幅图有点儿像物理实验中的坐标纸，横轴是时间，纵轴是音高。

纸上的线是小节线与音高线的结合。

现在让我们来输入一个音符,大家是否能读出来这个音的时值和音高呢？从音头开始看，这个音的音头正好顶到第二小节的第一拍，所以是第二小节的第一个音。

而他的结尾顶到了第三小节。

所以是一个全音符：
他所对应的音高则是LA。

这样看来钢琴卷帘窗仿佛和五线谱窗没有太大的区别。

如果音符多了还有可能让人晕眩。

这可能是因为大家接触钢琴卷帘窗比较少的缘故。

请听门子慢慢道来。

咱们用CUBASE自带的钢琴卷帘窗来说，建立一个MIDI块，双击进入钢琴卷帘窗，可以看到一个刚才介绍过的坐标轴，坐标轴底部是另一个窗口默认显示是力度窗口，用鼠标输入一些音符。

来读一下这些音符，分别是1，3，5，3，1，每一个音符的时值是八分。

打开五线谱窗口来看，和钢琴卷帘窗效果一样。

这样看来，钢琴卷帘窗确实和五线谱窗没有太大的区别，但是不要着急，刚才我们是用鼠标输入的音符，现在用键盘来输入相同的音符：
再强的演奏者也不可能做到绝对的准确，在五线谱窗口来看这些音依然是1，3，5，3，1，但是通过钢琴卷帘窗的放大功能，可以很清楚的发现，这几个音并不是正好卡在他应在的位置——存在或左或右的偏移，之所以没有在五线谱窗口显示，是因为五线谱窗口自动进行了量化，在设置栏里，我们可以调整五线谱窗口的量化精度，可是这样的量化，我们是无法从视觉上了解的。

因为五线谱窗想要显示时值稍有偏移的音符是不可能的。

比如：如何记录比第一拍慢612分音符的音？显然不行。

在钢琴卷帘窗里，我们完全不用作量化就可以很好的把握一个音的长度，位置。

拿下面输入好的一段音符来说，这段音符由于演奏者水平问题，速度上产生了极大的偏移，忽块忽慢，在五线谱窗口里面完全无法显示。

回到钢琴卷帘窗，我们可以很好的把握这段音符。

比如：它在第二小节第二拍有明显的抢拍，通过鼠标我们可以将他拽回第二拍，用鼠标点住音头，向后拖动。

这样便完成了对这段音符的调整。

如果不想手动调整，我们可以借助CUBASE强大的量化功能：用鼠标圈住这段音符，点击右键-量化：共有“超量化”“反复量化”“自定义量化”，需要注意的是，这些量化不同于五线谱窗口中的所谓量化，他们是完全调整了音符的位置和时值，不像五线谱窗口中，只是视觉上的调整。

下面先来介绍超量化。

所谓超量化，顾名思义，就是超级量化，无论你的琴弹的多么不稳，只要别把第一拍弹到第二拍（要是真有这样的人还是先练练琴吧！）超量化都可以帮助你将时值不对的音调整到它应该再的时值上。

准确无误，但这样有个坏处。

这是sonar的演示曲中的一段鼓，大家可以看到他并没有进行非常严格的量化，实际上由于音乐是种非理性的产物，所以有时候轻微的错拍也是音乐家的一种情绪的表达。

超量化虽然能使音符精确化，但有时候也会毁了这段音符。

所以除非是万不得已（比如你懒得练琴），否则最好不要使用超量化。

而是要靠反复量化：
何谓反复量化呢？大家可以把节拍线想想成一些磁铁，音符则是铁块，当我点击了量化按钮，这些磁铁便产生了磁性来吸引铁块。

超级量化就仿佛是吸力无穷的磁铁，毫不留情的将铁块吸到他应在的地方，反复量化则是吸力不那么大的铁块，只能有限的将铁块往他应在的地方
吸一段距离。

这样的吸附等于是一种折中的方法，即使音符靠近他应在的位置，又保证演奏家表达情绪的轻微错拍不至于被消除。

自定义量化可以调整量化精度，量化时值以及“磁石”吸附的力度。

量化设置里还有量化开头，量化结尾与量化时值，这是什么意思呢？用这段音符来举例。

这段音符既不在某一拍上，时值也不是严格的XX分音符。

所谓的量化开头，既是说无论你的音有多长，都将开头量化到他应该在的那一拍，如图：
量化结尾既是指，无论开头是不是有误差，结尾一定要被吸附在它应该在的那一拍。

如图：
量化长度，顾名思义便是把音符量化成XX分音符，无视其开头和结尾是否有误差。

这样从量化上就能显示出钢琴卷帘窗相对于五线谱窗的优势：在五线谱窗中，无论是否真的作了量化，视觉上都会是绝对量化的效果。

这样人们就无法把握反复量化的吸附程度，以及具体该应用的量化类型。

下面咱们再来看看控制器在钢琴卷帘窗下的调整，先用力度来说：五线谱中，只能调整6，7种力度，即：强，很强，很弱等等…… 接触MIDI的人都知道，力度以共有127单位的调整范围，凭什么只用7种力度符号来表示? 在钢琴卷帘窗下，每个音符都可以用鼠标来调整相应的力度，如图：
也许有的朋友会说，反正我是用键盘输入，即便用五线谱窗口，也不用后期来调整力度的设置——可是调不调是自己的问题，能不能调就是窗口的问题了。

五线谱窗口根本无法获得力度大小的信息，没有一个音序器的五线谱窗口会给每个音符都标上力度符号，不然会累死你……而在钢琴卷帘窗下，只要有力度不符合要求的情况出现，马上可以在输入过程中被发现。

及时调整。

再来看看弯音轮的控制，比如从5弯到6，再聪明的五线谱不可能写出滑音标志，只会显示5，让识谱的人产生没有这个滑音的错觉。

在钢琴卷帘窗中，通过pitch窗口的观察，可以很轻易的发现这里的弯音程度。

如果弯音不符合要求，还可以用鼠标对其进行后期调整。

比如下面这个弯音：
由于键盘质量的问题，弯音轮没有归位，致使后面的所有音符均有小部分离调。

我们可以用
鼠标将后面的弯音轮数据归位。

如果你使用五线谱窗口编辑，恐怕永远都发现不了这个问题了，呵呵。

其它控制器也一样，无论是表情控制器，还是呼吸控制器，如果不使用钢琴卷帘窗来分析已输入的数值，很难保证后期效果的精确化。

这就是五线谱窗口的一个严重缺点。

其实最大的缺点并不在这里，我们接着看下面这幅图：
如果对五线谱感情颇深的朋友，一定会精神崩溃：“这是什么玩艺？门子你开玩笑呢吧？”我可以很负责任的告诉大家，MIDI做得越好，五线谱窗越没法看。

这是为什么呢？因为五线谱在发明的时候，没有很好的把握单复音乐器与多音乐器的记谱方式，比如笛子之类的单复音乐器，在第一个音结束之后，第二个音才会响起。

可是像钢琴，吉他，这样的多音乐器，除非使用特殊的制音效果，否则第二个音开始时第一个音是不会结束的。

而是经过物理衰减之后才会自然结束。

可是五线谱的记谱方式，只能记录音的起始时间与音长，无法记录其自然衰减，这就使得用五线谱制作多音乐器时产生了很大麻烦。

拿本文开头的两个MIDI文件来说，这两个文件的音符均是1，5，1，5，1，3，1，5，在五线谱上输入是这样的：
的确，演奏家看着谱弹琴，观众不会产生声音很别扭的感觉。

但是电脑十分精确，比如头一个1 是八分音符，他绝对不可能演奏出8分音符哪怕多1毫秒。

分解和弦的真正魅力，正是在于这几个音的延音组成的和声效果。

在钢琴卷帘窗下，应该是这样制作的：1，输入音符，2，将各个音符的长度拉长：。