小学美术教学案例【11篇】

小学美术教学案例【11篇】
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教学案例是真实而又典型且含有问题的事件。

简单地说，一个教学案例就是一个包含有疑难问题的实际情境的描述，是一个教学实践过程中的故事，描述的是教学过程中“意料之外，情理之中的事”。

以下是小编整理的小学美术教学案例【11篇】，欢迎阅读与收藏。

第一篇: 小学美术教学案例
一、教学目标
1、知识与技能：了解杯子的制作材质，掌握设计杯子的方法。

2、过程与方法：通过欣赏图片，动手操作，体会杯子的设计理念。

3、情感态度与价值观：通过欣赏前人设计的杯子，提高学生的审美能力和创造能力。

二、教学重难点
1、重点：设计新颖独特的杯子。

2、难点：如何利用不同的材质来设计有特色的杯子。

三、教学过程
1、导入：同学们，有没有听过乌鸦喝水的故事？乌鸦为什么喝不到水呢？如果你可以为乌鸦换一种方式喝水，会给它换一个什么样的喝水工具？引出杯子的设计。

2、新授：
（1）、既然想设计一个杯子，首先，我们要先了解杯子，你知道杯子都有哪些材质么？
（2）、欣赏不同材质的杯子。

（陶瓷、玻璃和塑料）
（3）、我们了解杯子的材质，现在我们了解下杯子的组成？哪位同学可以跟我们分析一下呢？出示杯子的组成部分，再介绍各个部位的作用。

（杯底、杯身、杯盖、杯把手）
（4）、到了我们的关键环节，如果你想设计被自己，我们应该如何设计杯子呢，首先让我们欣赏一些独特的杯子图片。

（5）、欣赏杯子，（从古至今新颖精致的杯子图片），总结出杯
子的设计理念：大胆想象，造型各异，材质拼接。

（6）、总结看来我们的古人很聪明，给我们带来了便捷，欣赏了这么多有趣的杯子，下面老师来给大家做个示范。

（边示范边讲解）
3、设计要求：实用，美观
4、实践展评：（评价围绕要求，既说优点，又要说不足，如何改进）
5、作业要求：把课堂上的作品拿给你的爸爸妈妈看，并讲述你为什么这样设计。

第二篇: 小学美术教学案例
教学目标
1、引导孩子从生活中发现线条、认识线条、感受线条，培养孩子从生活中表现美、体验美、感受美的能力，提高他们的审美能力。

2、初步培养孩子运用线条进行表现的能力，提高他们的创造性思维能力。

3、培养孩子的观察习惯及热爱生活热爱大自然的情感，激发他们对美术活动
教学重点
发现生活中、艺术品中线条的美感，并初步尝试其表现方法。

教学难点
线的组织及变化
教学过程
一、导入新课，认识线的种类
1、折线，反应心情，吸引孩子兴趣。

2、做找线游戏并揭题
二、授新课——线的美感及表现力
1、感受生活中的线
2、看课件：自然物和人造物中的线
3、线的情感性；小组讨论、记录，回答。

4、线的运用和表现
（1）欣赏课件中中外画家的几幅线造型艺术，感受美感
（2）赏析赖利的《洪流》和克利的《奔流》
（3）赏析线画《缅甸仰光大金塔》
（4）赏析李公麟白描人物画
三、课堂作业
1、讲述“我的梦”（语言描述）引导孩子们回忆自己的梦，请一位语言表达能力较强的学生讲述自己记忆最深最感兴趣的梦。

2、请大家把最感兴趣的部分用线画出来，可以加入自己的`想象。

3、作业要求：可自己创作，也可自由组合共同完成。

选择适合自己所画内容的纸、笔把它通过不同种类、不同粗细、不同疏密变化的线表现出来。

四、学生作画
五、作品评价，课外延伸
第三篇: 小学美术教学案例
教学目标：
美术知识：本课为色彩构成知识。

1.让学生知道色彩构成的意义。

2.理解色相及其推移变化
3.色相推移作业的画法要求。

美术能力：学会观察分析色相的顺序，并按照色相的有规律的变化来完成一幅色相推移练习作业。

品德教育：培养学生现代审美意识和设计意识，以及耐心有序的工作习惯。

教学重点：做色彩明度推移学习。

教学难点：明度深浅对比的变化层次。

让学生初步掌握调色的方法和技能及掌握涂色的方法。

学法指导：
1、使学生初步了解，一种颜色逐渐加黑，会逐渐变深，逐渐加白会逐渐变浅的效果。

2、初步学会使用水粉颜色，并初步掌握调色的比例和方法，能均匀整洁的涂好颜色。

3、运用明度推移的方法画出一幅具有推移效果的图案。

色彩三要素是色相、明度、纯度。

色相是指色彩的相貌，通常以色彩的名称来表现，比如：红、黄、兰。

明度是指色彩的明暗程度，当一个基本色加黑就会变深，降低这个基本色的明度，相反，加白色就会变浅，提高这个基本色的明度。

纯度是指颜色纯粹的程度，当一个颜色的色素达到极限强度时，正好发挥其色彩的固有特性，这块颜色就达到了饱和程度。

教具、学具的准备。

教师用具：范画，电脑演示文稿、文字说明等
学生用具：16开图画纸，水彩颜料、毛笔、调色碟
教学过程：
第一节
一、导入新课
电脑演示一组图片，提出问题：图中色彩有什么变化？欣赏图片并思考问题启发学习动机，初步认识明度和推移效果。

得出结果：色彩由深到浅，由浅到深。

小结：色彩逐渐变深或变浅。

听讲，记忆。

二、讲授新课
1、板书课题：《冰川与晚霞》
2、反馈提问：哪位同学知道本节课要学习什么？
3、展出示学习目标。

听讲，记忆，表述目标主要内容。

明确本课学习目标：理解什么是明度推移？按照明度推移的方法完成一幅作品。

知道什么是明度，色彩的明暗程度即明度。

突出本课重点：
1、提问：
什么是明度？
什么是明度推移？
2、组织讨论
3、电视演示推移的过程。

观看录像，课本参考，小组讨论思考，
表述明度推移的概念以及推移过程。

直观演示
1、提问：如何绘制《冰川与晚霞》？
2、解决学生预习中遇到的困难。

3、播放录像：明度推移的绘画过程。

思考问题：本课的作业要求，根据什么内容画？注意什么？画面怎么样？
4、绘画重点是调色的方法。

思考，表述明度推移的方法。

提出预习当中的疑问
作业要求：按照明度推移完成作业，注意调色的方法，画面干净整洁。

解决本课难点：逐渐加白色变浅，逐渐加黑色变深。

启发创作，培养学生的审美意识。

1、展示教师作品
2、比较学生作品
欣赏、阐述自己的观点
课上练习出示作业要求
按照色相的有规律的变化来完成一幅色相推移练习作业。

开始绘画
利用明度推移的方法进行绘画练习艺术实践
利用所学知识进行创作。

展示作品1、组织学生讨论
2、归纳小结
3、欣赏电视中的作品评析作品反馈本课所学知识，肯定成绩，培养成功。

第二节
一、同学们，在讲新课之前，请同学们欣赏一组图片，并思考一个问题：图中的色彩有什么变化？（放映录像）
学生：色彩逐渐变浅或变深
二、今天我们一起来学习第5课--冰川与晚霞的第二课时（明度推移），请同学们打开课本。

1、粘贴课题
2、出示学习目标：A、理解什么是明度推移，B、运用色相推移画一幅推移效果的图画。

3、请看本节课将要完成的学习目标，哪位同学为大家读一遍：
三、听一组有节奏感的音乐，注意音乐节拍的强弱关系.
（出示电视问题）什么是明度推移？书中已经做了解释，请翻开课本，我们分组讨论一下，看看哪一组讨论得最快。

教师：色彩逐渐变深，深的地方即暗，浅的地方则很明亮，这是色彩的明暗程度叫做明度。

（电视出示文字）
学生：一种颜色加白，逐渐变浅，一种颜色加黑，逐渐变深
教师：请看一组色彩变化的图，（电视演示"心"分解图。

）色彩逐渐变深变浅的有序排列叫~
四、我们完成了第一个目标，再看第二个：如何表现在纸上呢？
（出示范画）这是老师的作品，好看吗？想知道老师是怎么样画的吗？
（出示轮廓）和同学们一样老师也做了预习，着色时先涂上色相，再少量加白，按顺序上色，注意看老师的调色板。

老师只演示了"加白"，一会儿，我想请同学帮助我完成"加黑"的任务。

五、（出示学生作业）比较这两张作品哪张好？为什么？
学生：（涂色乱，排序不正确，）
那么同学在绘画时应当注意那些呢？
六、请看作业要求（出示电视画面）
七、学生绘画开始
展示作业，讲评
教学反思：学生在调色技法上掌握不够。

不是太干就是太稀讲课时应也要侧重讲一讲。

第四篇: 小学美术教学案例
教学目标：
1、引导学生利用身边的各种材料，开动脑筋，制作指偶。

2、引导学生学会一起合作，模拟舞台表演。

3、通过本课的学习，让学生了解我国传统的民间艺术，提高审美能力。

教学重、难点：
1、掌握指偶的基本制作方法及技巧。

2、能结合不同的材料和表现方法完整的制作一个有特色的指偶。

教学课时：2课时
教具学具：手工纸、双面胶、剪刀、戏台道具、彩色笔、毛线。

教学过程：
（第1课时）
一、组织教学
二、讲授新课
（一）导入新知
欣赏木偶戏表演，并向学生介绍一位远道而来的朋友—芝麻绿豆官（木偶人物）。

学生与木偶人物交谈，发掘木偶身上最大的特点？[必须由手来操纵]
引入：小朋友想不想也做一个可以像芝麻绿豆官一样在手上操作的小玩偶啊？（生答。

）
揭示课题：指偶剧院
（二）探索新知
1、尝试：介绍木偶家族的另一个成员——指偶，由各小组的组长来展示。

2、思考：小指偶跟木偶的不同和相同之处。

3、讨论：各小组组长将展示的纸偶带到小组里进行讨论。

A：组长将表演的感受与组员分享。

B：讨论各小组不同指偶的制作方法。

4、探索：请小朋友开动脑筋，想想还有什么不同的方法或不同的材料，可以制作出更好的指偶。

5、：老师把小朋友的意见进行，并稍做示范、引导。

三、学生制作，教师辅导，优秀作业点评
四、欣赏
请小朋友和老师一起去欣赏一些不同的指偶作品，学习别人的长处。

五、收拾与
（第2课时）
一、组织教学
二、课堂教学
1、检查作业情况
2、复习知识
3、学生继续作业，教师巡回指导。

三、作品交流
将作品展示到戏台上表演，看看谁做得最棒，表演得最好。

（强调表演时只伸出操作指偶的指头，其他手指要收紧。

）
四、师生互相交流，评选出最佳制作奖、最佳表演奖及团体协作奖
五、课堂
引导学生爱惜作品，并进行变废为宝的环保教育。

教学后记：
通过这一节课的学习，我们了解了表演的基本因素，我们不仅可以用纸张、彩泥进行指偶制作，还可以用布、废弃材料等，用不同的方法制作人偶，可以表演这种短剧，也可以表演人物较多的内容，例如，我们民间的“布袋戏”、“皮影戏”等。

学生对这样的课充满学习兴趣，但在制作过程中对于一些技法掌握和工具的使用不太熟练，教师要耐心指导。

第五篇: 小学美术教学案例
一、教学目标：
1、对游戏和制作活动有兴趣，并能体验装扮自己和参与“猜猜我是谁”活动的愉悦。

2、认知各种纸质撕贴材料和制作面具，培养方法。

3、运用撕、贴、拼的方法制作面具，培养动手能力和创造能力。

教学重难点：重点：运用撕、贴、拼的方法制作面具，培养动手能力和创造能力。

难点：面具的眼睛、嘴巴的抠洞。

教学准备：教具：范品若干，各种纸质撕贴材料等学具：各种纸质撕贴材料，剪刀，胶水等教学过程：一、组织教学准备制作用具，规范美术制作习惯。

二、导入新课学习撕纸
1、听：教师背对学生撕纸，让学生听听这是什么声音？
2、尝试撕纸：师生围坐在一起尽情的撕纸。

1）边撕纸边探讨：撕纸时为什么会发出声音？2）撕纸时声音的轻重会有什么样的不同？3）撕纸与用剪刀有什么不同？4）这样尽情的撕纸，你心情怎么样？5）如果要撕两个相同的形状，你有什么方便的好办法？
3、分析撕纸：这一大堆撕好的纸，我们该怎么办？能有什么用？
4、揭示课题
三、欣赏感知
1、出示教师制作的纸面具，引导学生欣赏分析。

1）看一看：①你观察了面具，你发现了什么？②面具的内容是什么？③面具用了什么颜色的彩纸？2）摸一摸：①你又有什么发现？②摸上去有什么感觉？为什么有这样的感觉？3）戴一戴：①戴上后有什么样是感觉？②表演给大家看看。

4）想一想：①你看过后，你认为我们应该怎么样做？
2、全班师生讨论：制作步骤。

3、你认为怎样为自己眼睛、嘴巴开洞最准确，最方便？（小组探讨）
4、欣赏各地各种的面具，了解面具的常识，启发学生制作。

四、学生作业师生大家利用撕好的各色彩纸，制作面具。

五、教师巡回指导。

1、及时反馈、纠正。

2、帮助有困难的学生。

3、参与其中。

六、展示游戏。

1、带上面具，游戏活动“猜猜我是谁”
2、相互欣赏，相互活动。

变脸.教学目标：1）结合中国川剧变脸绝技表演，感知折纸“变脸”，掌握折纸的基本要求，能折出“脸”
形，并知晓“变”的方法。

2）能大胆的描绘出生动、有趣的“脸”。

3）在整个折折、画画、玩玩的过程中体验创造的乐趣。

4）感知、了解中国戏剧瑰宝——川剧变脸，弘扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。

教学重难点：重点：能折出“脸”形，并知晓“变”的方法，能大胆的描绘出生动、有趣的“脸”。

难点：在整个折折、画画、玩玩的过程中体验创造的乐趣。

教学准备：课件，“魔术“用具若干，师生用纸若干等。

第六篇: 小学美术教学案例
一、案例主题：
本课以真实性、朴实性和学科性为指导思想进行教学设计。

由于帽子的知识特别丰富，在一节课里要面面俱到是不可能的。

因此，我根据教学目标、教学的重点、难点以及学生的实际情况进行了本课的设计。

力求做到课件少而精，不摆花架子，让学生学得扎实。

二、案例背景：
帽子的起源可以追溯到远古时代。

帽子的种类和用途很多。

除了有遮阳、保暖、美观的作用外，有的可以显示职业和身份，还有的可以保护头部避免或降低来自外力的伤害。

古今中外的帽子文化更是值得探究的。

而四年级的学生对帽子的认知仅仅是：知道帽子的防晒功能、保护头部的功能、显示身份的功能、帽子的装饰功能。

但学生们所知的这些功能也需要教师进行引导才能明确起来。

同时，四年级的学生们对任何具有挑战性的事情都很感兴趣。

他们对如何设计制作一顶功能强大同时又具有极强装饰性的帽子产生了极为浓厚的兴趣。

所以，这是学生们在学习过程中会遇到的一个学习障碍。

另外，如何在方形、圆形、梯形等基本形的基础上进行变化，这是需要学生们开动脑筋去思考的问题。

三、三维目标：
（一）知识与技能：了解帽子的有关知识并能利用各种材料和方法制作帽子。

（二）过程与方法：了解和掌握帽子的基本造型、装饰方法。

能用各种不同材质的纸张制作造型独特的帽子。

（三）情感态度与价值观：激发热爱生活、运用美术知识美化生活的兴趣。

四、教学要求与重难点：
要求：让学生设计制作各种纸制帽子。

重难点：启发学生运用不同的彩纸制作立体帽子。

五、教学准备：
（一）教师准备：课件，若干个帽子、剪刀等手工制作工具。

（二）学生准备：彩色卡纸﹑胶水﹑剪刀﹑素描纸﹑小刀﹑各种装饰品。

六、教学过程
（一）音乐导入：
出示课件，出现歌曲《小红帽》精彩的动画和音乐，让学生边欣赏片中小红帽的形象，边引导学生进入小红帽形象的想象之中，并伴随欢快的节奏来轻声哼唱而展开联想，使学生在轻松愉快的氛接受提问：“小朋友们，我是小红帽，大家看一看，想想你看到了什么？
再出示课件：各种各样的帽子。

有古代现代，和各民族，款式多样，让学生进行区分对比，通过欣赏对比让学生对帽子的形状、颜色、饰品更加了解，为制作帽子积累素材。

（二）师生合作、探究方法：
1.什么才叫千变万化？你能说说千变万化指的是帽子哪些方面的变化吗？
2.师生共同研究帽子的制作方法：选择材料，设计款式，制作方法（主要是粘贴，缝制），装饰方法（粘贴，画，佩带）。

教师板书。

（三）教师示范：
因为制作是本课难点，所以教师要做一些拼折的示范，让学生更直观一点，利于学生掌握制作要点。

教师再小结，强化学生对帽子制作步骤的了解。

突出了本课的重点。

（四）小组合作、创作实践：
1.分组或单人进行创作，可互换材料。

制作前小组先讨论制作帽子的想法并画出帽子的小图。

分组进行有利于学生合作探究，画出图
稿让学生做到胸有成竹。

2.学生创作时，多媒体展示所有帽子的图片和播放优美的轻音乐渲染良好的创作氛围，同时也为创作有困难的学生提供具体的视觉形象。

教师巡回指导。

并进行个別辅导，发现好的作品及时展示表扬。

（五）成果展评：
1.让学生出示制作的帽子，小组或个人采用自评、互评等多种方式来肯定作品，同时也肯定了学生的能力。

请制作优秀的小组或个人谈谈自己的制作构思和方法。

激发学生的表达欲望。

锻炼了学生的语言表达能力。

2.现在动感的音乐响起来了，请学生带上亲手制作的帽子，伴随着音乐闪亮登场了。

（六）课后延伸：
出示用其它方法设计的帽子，让学生发挥想象，未来的帽子会怎样？只有想不到，没有做不到。

只要大家敢想敢尝试，一定会成为一个出色的设计师，设计出款式更奇特，功能更多的帽子。

可以写出构思，画出设计图。

让学生的想象和创作能力得到进一步提升。

七、教学后记和反思
本课努力地探索小学设计制作课的教学实践，将美术中的设计制作和音乐中的歌曲教学融入到美术课教学中，并通过可爱的动画、动听的歌曲，巧妙的对话来创设一个童话般的帽子世界情境，使学生始终在一种轻松愉快的艺术氛围中学习；始终围绕《小红帽》的歌曲来进行艺术的感受、体验和创造。

充分体现了教师较灵活而精心的教学设计和引导启发，同时又体现了学生是整个课堂教学的主体。

学生较成功地描绘出了各自想象创造的帽子形象，并能基本跟唱《小红帽》的歌曲，学生学的主动，学生开心，学有所思，学有所得。

得到了设计制作课教学的点滴经验和成果。

我们都知道：教学实践的最大意义就在于进行反思，只有进行认真的反思才会有教学的改进。

我认为本课教学后，有几个值得反思和重视的问题：
1.本课教学虽然在教学设计上有较大的突破，但还感觉没有摆脱传统美术课和音乐课的束缚，在歌曲学习与设计制作学习的融合和过
渡上还显生硬、不自然。

2.教师的示范过多，对学生的创造思维有一定的局限影响，没能更充分的调动学生的想象创造力。

3.作为一名从事美术教学的教师，在对歌曲的教学处理上，感到“力不从心”。

感到自身缺乏较好的音乐素养和教学积累。

使学生的歌曲表演唱练习效果不太理想，远未达到预想的艺术表演唱的效果。

第七篇: 小学美术教学案例
教学目标：
1、用点、线大胆组合成一张完整的画面。

2、运用不同的点线，自由表达自己想象中的画面。

3、引导学生把生活中常见的建筑、人物以及各种自然物体、用点、线、面概括成完整的画面。

教学重、难点：能否用点、线、面组合成一张完整的画面。

教学过程：
一、导入
1、教师出示多种工具描绘出的各种点、线、面。

A、你觉得这些点、线、面有趣吗？
B、你在什么地方见过他们呢？
2、揭示课题：彩线连彩点
师：你觉得彩线和彩点连在一起会是怎样的呢？
二、欣赏作品
1、教师展示大师康定斯基的作品：
师：你从画中看到了那些东西？他们是怎样组合排列在一起的？
2、展示儿童有关于“彩线连彩点”的绘画作品和手工作品。

三、造型和表现
1、请学生思考：
A、你想用点、线、面来表现画面吗？
B、想一想，你准备用他们来表现哪些东西？
2、分小组尝试运用点、线、面来表现自己想表现的画面。

采用单线、涂色及剪贴等各种形式来表现自己对事物的感受。

进
一步了解线的组细、点的大小、色彩的变化、画面的构图……
3、组织小组之间相互学习，并对创作的难点重点“画面要完整”进行进一步讲解。

4、教师出示相关的作品帮助学生理解。

四、练习和评价
1、提出本节课练习的要求。

学生练习，利用手中的工具和喜欢的形式表现彩线连彩点的形象。

2、组织学生进行自评、互评。

3、教师适当评价，对课堂表现好的同学进行表扬和鼓励。

4、组织学生作好课堂结束的收拾和整
五、收拾整理
第八篇: 小学美术教学案例
一、教材分析
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。

美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。

美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。

美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。

美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。

美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。

二、教学目标
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。

(造型、表现)
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美
化身边的环境。

(设计、应用)
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。

(欣赏、评述)
4、结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

(综合、探索)
三、教学内容
[造型、表现]学习领域
1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。

2、学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。

3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。

4、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。

5、学习漫画和卡通的表现方法，进行绘画实践。

6、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。

[设计、应用]学习领域
1、学习简单的图案基础知识，并进行装饰应用。

[欣赏、评述]学习领域
1、以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格。

2、介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与生活的关系。

3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品，通过查阅资料，向同学介绍欣赏作品的心得。

4、通过观看录像、图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。

四、在教学中应遵循以下教学原则：
1、审美性原则
把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操;培养学生的审美情趣。